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Músicas Futuras

by Onda Jerez Radio

POR SIMPLE PLACER.Músicas futuras es arte libre y espacio de conocimientos. Olvidar fanatismos y aceptar la esencia natural a la que pertenecemos como genero humano, desprendernos de toda carga que nos impida explorar, encontrar, admirar, respetar y comprender nuestro entorno y todo cuanto nos rodea, amar a la música por el simple placer de ser música. Músicas Futuras fue un programa emitido los Sábados y Domingos a las 12 de la noche en la emisora Onda Jerez Radio durante el periodo 2003-13. Este programa nació con el objetivo de encuentro con la música sin ningún tipo de presión comercial, Para más información sobre otras actividades de su autor visitar aristillus.es

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Episodes

  1. ESPECIAL MÚSICAS DESCUBIERTAS 2013

    Resumen de algunos de los programas emitidos el pasado 2013.

  2. OYSTEIN SEVAG: Espacios Abiertos.

    Músico noruego de gran prestigio, ha desarrollado su trabajo bajo la experimentación de la electrónica y los instrumentos acústicos. Fue en los inicios parte del catalogo de Windam Hill. En su música hay melodías deslumbrantes y espacios abiertos a la fusión de músicas de diferentes latitudes.

  3. JAMES BLACKSHAW: 12 Cuerdas brillantes.

    Joven guitarrista prodigio, su música establece patrones y formas de manera natural, sin efectos, sin más acompañamiento, pero de alguna manera orquestal, como olas ondulantes de sonido que fluye sutilmente con el tiempo y que conducen a un estado mental profundamente satisfactorio.

  4. WIM MERTENS: Renacimiento Minimalista.

    Artista imprescindible de las músicas avanzadas, de larga trayectoria y espíritu visionario. Transformador en la búsqueda de nuevos conceptos musicales. Sus trabajos son de lo más diversos tanto para cine,teatro,documentales,etc. Hoy uno de los grandes, espero que les guste la limitada selección...

  5. LISBETH SCOTT: La voz deslumbrante

    Scott, multi-instrumentista y de una voz luminosa combina los sonidos e influencias de una carrera musical impresionante desarrollada en trabajos para el cine. Como artista solista ha grabando numerosos álbumes que se traduce en un sonido fascinante único y poderoso. Un sonido que John Williams…

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  6. TALL HEIGHTS: Melodía artesanal.

    Delicadas melodías, armonías suaves para detener y suspender el caos de la vida diario a cambio de una muy buena música. Folk / rock con un alto nivel de artesanía y una profundidad lírica con el solo acompañamiento e inspiración de violonchelo y guitarra acústica. Espero que les guste.

  7. BILL DOUGLAS: Dulce y profunda melodía.

    Siguiendo con la linea de los últimos programas, hoy otro emblema de las Nuevas Músicas. Compositor, pianista, fagotista de gran prestigio donde sus trabajos tiene reminiscencias de música tradicional y otras actuales. Prima la melodía bella, dulce y romántica. Espero que les guste.

  8. EUGENE FRIESEN: Hechizo Musical.

    Transforma y utiliza una variedad de estilos musicales que incluyen blues contemporáneo, folk, electrónica y pop. Eugene Friesen lanza un hechizo desde su música, ilustra historias a través de canciones bajo un hermoso sonido de cello . Una exploración de uno de los instrumentos más bellos que...

  9. SUZANNE CIANI: Música Infinita.

    Icono de la New Age Music, desde muy joven, esta mujer es pionera e innovadora en las músicas avanzadas. Luchadora incansable incluso en las adversidades más duras, tuvo unos inicios de trabajo impresionante en la búsqueda y creación de nuevos sonidos para la música a través de los instrumentos...

  10. INBAL SEGEV: El Tono Cálido.

    Violonchelista de Israel. En gran parte sus trabajos están destinados a la música clásica, pero de vez en cuando se adentra en los territorios de las músicas avanzadas. Isaac Stern le abre las puertas en USA. Tiene un sonido magistral, fino, fluido y entregado a la inspiración. sus trabajos junto...

  11. PAT METHENY: Caminos Acústicos.

    Uno de los grandes artistas de nuestro tiempo. Este guitarrista norteamericano, que curiosamente sus primeros discos en solitario los editaba el sello alemán ECM, muestra una versatilidad impresionante trabajando en diversas facetas en su ya larga trayectoria. Hoy el programa viaja por los…

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  12. LEVON MINASSIAN: Espacios Sagrados.

    Músico de origen Armenio. Transmite y evoca un mundo de profundas raíces sagradas, una música que muestra el espacio ancestral y místico del ser humano. Ahora, dejen que esta música busque dentro de nosotros los rincones donde alojarse.

  13. VANGELIS: Universo electrónico.

    Uno de los gradnes artistas de las nuevas músicas, de larga y extensa carrera discográfica, creador de Bandas Sonoras emblemáticas del cine y documentales y pionero del Rock Sinfónico a finales de los sesenta. Su aportación a las músicas electrónicas es indiscutible. Una hora de viaje sideral de…

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  14. THEO TRAVIS: Vientos Progresivos.

    Saxo y flauta en vanguardia, toques minimalistas, ambientales y progresivos que cuenta con la participación de artistas como Robert Fripp o John Foxx entre otros. Música para espacios siderales. Abstenerse quienes vayan con prisas.

  15. KETIL BJORNSTAD: Pianista Vérsatil.

    Artista nacido en noruega. Pianista,compositor y novelista. Con una gran producción discográfica que camina desde la música clásica contemporánea, jazz europeo y otras tendencias. En sus discos han participado músicos como David Darling o Terje Rypdal entre otros. También ha realizado bandas...

  16. MANUEL GOTTSCHING: Vanguardia electrónica.

    Factotum indispensable de la banda Ash Ra Tempel, pioneros del Krautorock, corriente de música experimental nacida a finales de los sesenta en Alemania. Es guitarrista y hace uso de desarrollos instrumentales bajo capas de sonidos de sintetizadores. Los temas van dibujando diferentes texturas y...

  17. ERIK WOLLO: La guitarra hipnótica.

    Músico noruego que experimenta con la electrónica, la música clásica y el rock. Un viaje de exploración con la guitarra como nave que traspasa los océanos de la imaginación. Sonidos Limpios, cristalinos, efectistas e hipnóticos. Su disco "Guitar Nova" es obra maestra. Aunque sus trabajos son de...

  18. DAVID LANZ: El Piano contemplativo.

    Uno de los grandes de las nuevas músicas, abanderado en su día del sello Narada de New Age Music. Mantiene su capacidad de sorprendernos en cada nueva entrega desde hace 30 años. Místico, maestro, música directa hacía la belleza espiritual.

  19. KAREN MATHESON: La Voz de Capercaillie

    Volvemos al mundo celta pero con la fusión de otras músicas como siempre. En este caso con la voz de Capercaillie y otras referencias imprescindibles que han creado el sonido de esta robusta banda escocesa , La voz del urogallo.

  20. RUDIGER OPPERMANN: El Arpa Itinerante.

    Es un arpista alemán y músico experimental con una amplia y ecléctica visión artística,su arpa usa un mecanismo especial que le permite doblar las notas de una manera similar a músicos de blues, un estilo que a menudo adopta en sus improvisaciones. También ha desarrollado instrumentos...

  21. RACHEL´S : El Sonido Noble.

    En agosto de 2012 murió de cáncer el músico Jason Noble. El músico norteamericano fue un alma inquieta en la búsqueda de nuevos sonidos en la música, no tuvo reparos en iniciarse en los sonidos del rock más anárquico y básico hasta llegar a la singularidad de su propia visión musical que brota…

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  22. JON ANDERSON: La Reveladora Voz del Rock Sinfónico.

    Multiinstrumentista inglés, voz indispensable y figura determinante del grupo británico YES y del Rock Sinfónico en general. Su carrera artística como solista es variada y colaboraciones con otros músicos como Vangelis, Mike Oldfield, King Crimson es impresionante, no pasa desapercibida. Su...

  23. RAMSEY LEWIS: El pianista admirable.

    Un maestro del piano, con sonido suave, abierto a la inclusión de otras músicas junto al jazz. Más de 80 discos grabados, admirado por su labor en diversos ámbitos de la música. El sonido de los instrumentos que acompañan al piano es impecable, limpio y abierto para un piano creativo y magistral…

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  24. DOMINIC MILLER: Desde el Corazón a la Guitarra.

    Gran guitarrista acústico nacido en Argentina, que ha trabajado con artistas como Sting (mano derecha durante varios años), Gabriel, Pat Metheny o Peter Kater entre otros. Sus pasajes musicales suenan sinfónicos, sosegados, buscando un espacio para la reflexión más profunda.

  25. NEST: Pasajes del Norte.

    Este dúo de Finlandia se inspira en leyendas tradicionales de su tierra y la música minimalista y ambiental. Además del uso de los instrumentos más actuales, recupera otros tan bellos como el “kantele”, instrumento tradicional finlandés semejante a un arpa o citara.

  26. ALAN PARSONS PROJECT: Proyección Alquímica.

    La historia quiso que el nombre del técnico de sonido fuera por encima del músico en esta ocasión. Pero la simbiosis entre ambos fue mágica, Alan Parsons trabajó la ingeniería y Eric Woolfson la melodía, y de esa alquimia nació una de las propuestas más interesantes del Siglo XX.

  27. THE CINEMATIC ORCHESTRA: El Radiante sonido.

    Una de las formaciones más brillantes de estos últimos años de la mano de John Swinscoe. Formados en Inglaterra , la música fluye desde vertientes muy diversas que desembocan unidas en un mar de efectos, atmosferas y melodías magníficas. En un mundo musical cada vez con mayor dificultad para...

  28. PINK FLOYD: Sonido magnético.

    Como hicimos con otros artistas en el programa, hoy realizamos un programa "mixed" sobre esta abnda inglesa. Traspasaron el ámbito de rock y la música experimental hasta limites infinitos con sus trabajos espaciales, sonido envolvente y conceptual. Grandes en todos los aspectos sobran las…

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  29. HILDUR GUONADOTTIR: El Cello Infinito.

    Nueva artista en la escena de la música experimental y ambiental llegada del Islandia, lugar desde donde últimamente llega muy buenas propuestas. El sonido del violonchelo suena profundo, donde las notas alargan los espacios del sonido hasta el infinito rodeada de efectos y música electrónica...

  30. SHIVKUMAR SHARMA: Maestro del Santur.

    Músico y maestro del instrumento de cuerda percutida llamado santur. Sharma es del norte de la India y desde finales de los sesenta es un referente para aquellos que busquen un encuentro con la músicas de oriente. Su disco “Call Of he Valley” llamo la atención de los medios internacionales. Hoy...

  31. KING CRIMSON: Tiempos Sinfónicos.

    Su aparición en escena fue un sock para los aficionados al rock de los sesenta. Unieron el incipiente rock progresivo con otras vanguardias musicales a la perfección, luego de manera intermitente han estado grabando siempre bajo la sorpresa de lo que nos ofrece en cada entrega. EL programa se…

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  32. DANNY NORBURY: Luces hipnóticas.

    Nuevamente minimalismo con toques de música neo clásica, arreglos electrónicos y un piano rompiendo en melancolía y pasajes profundos e hipnóticos. Danny Norbury es un joven violonchelista británico de la ciudad de Manchester y esta es su propuesta fuera de formaciones como The Boats, grupo de...

  33. ANDREW BIRD: Experimentación campestre.

    Violinista y silbador profesional, así podría definirse, aunque este fabuloso artista tiene el espíritu de la experimentación. No desecha su interés por el pop, la electrónica, el folk e incluso del jazz, música esta última que marco sus inicios. Graba en un entorno rural y los sonidos del campo…

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  34. ARMAND AMAR: El espíritu de la música en la naturaleza.

    Este músico reside en Francia, aunque nació en Jerusalén. Sus trabajos, la mayoría para bandas sonoras fusiona las grandes culturas del mediterráneo. La fuerza de su música permanece en un espacio profundo que nos traslada a pasajes llenos de sensibilidad y viajes étnicos ancestrales. Los...

  35. MANU KATCHÉ: Equilibrios Rítmicos.

    Prestigioso músico que ha tocado con una gran diversidad de artistas y estilos. Alabado, recompensado, por su talento excepcional como músico y compositor. Aunque influenciado por el jazz, su música tiene esa varita mágica para navegar por muchas otras músicas. El trabajo como solista de Katché…

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  36. ZOE KEATING: El camino natural.

    Esta joven artista ha tenido la osadía de olvidar a las discográficas y realizar su propio trabajo de producción, edición y distribución de su música con un éxito abrumador. Zoe vive cerca de San Francisco, California, rodeada por un bosque de secoyas, un lugar apropiado para crear música, de...

  37. STEVE HACKETT: Guitarras en el Horizonte.

    Una de las guitarras emblema del rock sinfónico. Estuvo en la época dorada de los setenta de la banda británica Genesis. Su carrera como solista es impresionante, con una versatilidad increíble para aglutinar diferentes corrientes estilísticas y mantenerse después de casi cuarenta años sin...

  38. GREG HAINES: Digresiones y abstracciones.

    Este joven músico ingles camina por la música tranquila orquestal y minimalista. Su espacio compositivo se nutre de piano y sintetizadores y de vez en cuando nos introduce otros instrumentos acústicos como el violín (destaca la participación de Iden Reinhart). Su música asimila a la perfección un...

  39. JEFF PEARCE: Océanos espaciales.

    Considerado como uno de los grandes guitarristas de música electrónica-espacial, Pearce elabora sonidos espaciales que transportan al oyente a un ambiente minimalista, hipnótico, sereno. Lleva forjando sus trabajos a nivel discográfico desde los años noventa y el último “In the Season of Fading...

  40. GUALBERTO: Vanguardia Andaluza.

    Retomamos el sonido del sitar y esta vez con un músico andaluz, pionero de la vanguardia de unir culturas desde la música. La grandeza de su trabajo artístico nace desde la sencillez, lo cotidiano y a la vez mágico. Pasear bajo la lluvia, disfrutar del pensamiento libre sobre infinitas cosas que...

  41. SUZANNE TENG: La Flauta Iluminada.

    Compositora, maestra y virtuosa de la flauta travesera. Vive en california y su trayectoria esta ligada a la música de la nueva era. Desde hace unos años actúa y graba junto a otros grandes músicos bajo la denominación de Suzanne Teng´s Mystic Journey. Y desde luego, que su música, tranquila, de...

  42. FRANCOIS COUTURIER: Luminosa Nostalgia.

    Participando con grandes nombres del jazz moderno como John Mclaughlin o Diider Lockwood, creando bandas sonoras y admirando los trabajos del cineasta ruso Andrei Tarkovsky, este pianista francés ha ido adentrándose desde sus inicios en diferentes espacios de la música contemporánea. Es increíble...

  43. HANS CHRISTIAN: Violonchelo cósmico.

    Músico alemán afincado en California, su forma de tocar el cello mueve al oyente hacia una belleza sorprendente, y su uso de los instrumentos de cuerda con la inclusión de la electrónica expresa un lenguaje musical universal que trasciende las fronteras, culturas y generaciones. Su trabajos tanto...

  44. ESPECIAL 2012: Músicas Descubiertas.

    Esta edición de fin de año es una selección de las músicas que hemos emitido en 2012. Comprobaran que el programa esta ensamblado, contiene cortes y resortes en los que en gran parte la música suena antes y la presentación queda como comentario después de esta, un guiño anónimo para disfrutar sin...

  45. HAYA BAND: Misticismo natural.

    “Haya'” , entre otros significados, también fue un diamante en la antigua India. Enriquece los colores más hermosos del mundo y puede traer la paz y la felicidad a la gente. Esta Formación musical a la que dedicamos el programa une los instrumentos tradicionales de oriente con otros de occidente....

  46. JAN A.P. KACZMAREK: Capturando la Creatividad.

    “La música nunca sale del cerebro del compositor; se encuentra flotando en alguna parte, a la espera de que una mente creativa aprenda a capturarla y a darle forma..." Se trata de un proceso misterioso.” Con esta frase podríamos introducirnos en la escucha de este programa. Kaczmarek es un músico...

  47. KEVIN KELLER: Encuentro Vital.

    Pianista con inclusión de arreglos electrónicos y música de cámara. En sus trabajos participan artistas como David Darling o Jeff Pearce. Con discos como "In Absentia" o "The Day I met Myself" produce en el oyente un espacio imaginativo para el romanticismo, reflexión, alegría, esperanza. Espero...

  48. RAFAEL PACHA: Música intuitiva

    Rafael Pacha, músico cordobés que transita por diferentes conceptos musicales que abarcan el folk, clásico, rock y electrónica. Tiene la capacidad de acercar instrumentos tradicionales a la música experimental creando una simbiosis muy interesante llena de efectos y espacios sonoros muy original....

  49. VASSILIS TSABROPOULOS: Abstracción pianística.

    Piano, violonchelo y algo de percusión van sucediéndose bajo una mirada instrumental de la mano de este compositor griego, maestro que combina perfectamente la música del piano clásico con otras influencias contemporáneas e incluso folk. Una mirada musical intima y reflexiva de espacios sublimes…

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  50. AL GROMER KHAN: Espacios siderales.

    Músico alemán con una gran trayectoria en las músicas de vanguardia. Siendo muy joven vivió el movimiento underground de los años sesenta en Londres y luego viajo a oriente donde descubrió su interés por maestros del sitar, instrumento del cual es un virtuoso. En sus influencias aparece el sonido...

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