Noche de Siluetas

Volvemos al mes patrio en Noche de Siluetas con Ánimas Trujano (1961), dirigida por Ismael Rodríguez y protagonizada por Toshiro Mifune, la legendaria estrella del cine de Akira Kurosawa, junto a Columba Domínguez, Flor Silvestre y Antonio Aguilar. Juan comenta esta singular producción del cine mexicano, que llevó al actor japonés a interpretar a un personaje indígena oaxaqueño, en una historia marcada por la ambición, la pobreza, la tradición y, en última instancia, por las contradicciones de la condición humana.

Finaliza el maratón de reseñas de X-Men en Noche de Siluetas con Dark Phoenix (2019), también conocida como X-Men: Dark Phoenix. Segunda tentativa de adaptar una de las historias más célebres de los cómics mutantes, la película no logra capturar la escala épica ni la carga emocional de la Saga de Fénix Oscura. Marcada por una producción tortuosa, reescrituras, regrabaciones y cambios de rumbo, terminó convirtiéndose en una conclusión poco satisfactoria para la era de los X-Men de Fox. Un final deslucido para una franquicia que, pese a sus altibajos, ayudó a definir el cine de superhéroes del siglo XXI.

Continúa el maratón de reseñas de X-Men en Noche de Siluetas con X-Men: Apocalypse (2016), dirigida por Bryan Singer. Aunque prometía adaptar a uno de los villanos más imponentes de los cómics, la película terminó convirtiéndose en una decepcionante rendición visual de varios personajes clásicos, entre diseños cuestionables y un exceso de espectáculo digital. Aun así, conserva algunos momentos interesantes en la dinámica entre los jóvenes mutantes y funciona como cierre parcial para la nueva generación de la saga.

Continúa el maratón de reseñas de películas de los X-Men con esta entrega que marca el regreso de Bryan Singer a la saga. Considerada por muchos la mejor película de X-Men, en esta ocasión exploro más los errores o incongruencias que no suelen comentarse tanto, sin dejar de reconocer que es una pieza interesante y bien lograda dentro de la franquicia.

Continúa el maratón de reseñas de X-Men en Noche de Siluetas con X-Men: First Class (2011), también conocida como X-Men: Primera Generación, dirigida por Matthew Vaughn. La saga se reinventa como una precuela ambientada en los años sesenta, explorando el origen de la amistad y ruptura entre Charles Xavier y Erik Lehnsherr, en un contexto marcado por la Guerra Fría. Con estilo retro, energía renovada y un elenco carismático encabezado por James McAvoy y Michael Fassbender, la película devuelve a la franquicia parte de la fuerza narrativa que había perdido.

Continúa el maratón de reseñas de X-Men en Noche de Siluetas con X-Men: The Last Stand (2006), también conocida como X-Men 3. La saga toma un giro decepcionante al sustituir a Bryan Singer por Brett Ratner, cambio que sacrifica parte de la profundidad temática construida en las dos primeras entregas. Aun así, la película incrementa notablemente la acción y deja uno de sus aciertos más recordados con la aparición de Kelsey Grammer como un memorable Beast en esta, por lo demás, poco memorable entrega.

Continúa el maratón de reseñas de X-Men en Noche de Siluetas con X2: X-Men United (2003), también conocida como X2 o X-Men 2, dirigida por Bryan Singer. Considerada por muchos como una de las mejores secuelas del cine de superhéroes, profundiza en la alegoría política y el miedo al “otro”, mientras expande el universo mutante con mayor ambición visual, mayor intensidad dramática y un tono más oscuro que consolida la saga en el nuevo milenio.

Juan inicia el maratón de reseñas de X-Men en Noche de Siluetas con X-Men (2000) de Bryan Singer. Punto de partida del cine moderno de superhéroes, la película plantea el conflicto mutante como alegoría social, entre identidad, persecución y diferencia, con un tono serio y contenido que marcaría el rumbo del género al inicio del nuevo milenio.

En esta Noche de Siluetas, Juan presenta Las mejores películas y series de 2025, un recorrido que va desde las obras maestras del horror como Bring Her Back y Weapons, hasta las decepciones decadentes del cine industrial, encabezadas por Capitán América 4. Un especial de dos partes en el que se contraponen riesgo autoral, imaginación y potencia visual frente al desgaste de las franquicias. Acompaña a Juan David Ramos, para debatir lo más destacado y lo más fallido del año, entre entusiasmos, desencantos y el pulso real del cine y la televisión contemporáneos.

En esta Noche de Siluetas, Juan presenta Las mejores películas y series de 2025, un recorrido que va desde las obras maestras del horror como Bring Her Back y Weapons, hasta las decepciones decadentes del cine industrial, encabezadas por Capitán América 4. Un especial de dos partes en el que se contraponen riesgo autoral, imaginación y potencia visual frente al desgaste de las franquicias. Acompaña a Juan David Ramos, para debatir lo más destacado y lo más fallido del año, entre entusiasmos, desencantos y el pulso real del cine y la televisión contemporáneos.

En esta Noche de Siluetas, Juan comenta El día de la bestia (1995), la obra maestra de Álex de la Iglesia y una de las películas navideñas más retorcidas del cine español. Comedia negra, horror apocalíptico y sátira social se cruzan en una Madrid iluminada por luces de Navidad, donde el Anticristo está por nacer y el fin del mundo se confunde con el consumo, la fe y el caos urbano. Un clásico irreverente que convirtió la Navidad en terreno del demonio.

En esta Noche de Siluetas, Juan se adentra en el espíritu decembrino recorriendo películas de Navidad que van de lo oscuro a lo entrañable: desde el gótico urbano de Batman Regresa (1992) hasta la calidez animada del Especial de Charlie Brown, pasando por el horror más sangriento y las historias más acogedoras del cine invernal. En esta entrega lo acompañan los camaradas de Celuloide: El espacio del cine, Diego y Edgar, para conversar sobre cómo la temporada navideña ha dado forma a relatos de melancolía, familia, monstruos, redención y nieve iluminada por luces parpadeantes. Un episodio para celebrar tanto la belleza como la rareza del imaginario navideño en la pantalla.

En esta Noche de Siluetas, Juan comenta Las brujas de Zugarramurdi (2013) de Álex de la Iglesia, protagonizada por Hugo Silva, Mario Casas, Carmen Maura, Carolina Bang, Terele Pávez y Jaime Ordóñez. Una mezcla explosiva de comedia negra, sátira social y horror sobrenatural que reinterpreta el mito de las brujas del País Vasco. Entre aquelarres desatados y choques culturales, la película recupera el pulso del paganismo y la fuerza simbólica de la feminidad en las divinidades precristianas, donde lo sagrado femenino se manifiesta como poder, caos, fertilidad y destrucción. Con ritmo frenético y un imaginario delirante, De la Iglesia convierte la locura colectiva en una fábula grotesca sobre miedo, género y superstición.

En esta Noche de Siluetas, Juan comenta El crimen Ferpecto (2004) de Álex de la Iglesia, protagonizada por Guillermo Toledo, Mónica Cervera, Luis Varela y Enrique Villén. Una comedia negra de enredos, deseo y venganza que mezcla sátira social con el inconfundible humor macabro del director vasco. Entre pasillos de un centro comercial y crímenes accidentales, De la Iglesia construye un retrato delirante de la ambición y la culpa con su estilo barroco y cruelmente divertido.

Continúa Noche de Siluetas con Juan abordando Frankenstein y su legado en el cine, desde la versión muda de 1910 y el clásico de la Universal dirigido por James Whale (1931), hasta las adaptaciones de la Hammer, la visión trágica de Kenneth Branagh con Robert De Niro (1994) y la producción de Roger Corman (1990). A propósito de la nueva versión de Guillermo del Toro (Frankenstein, 2025), Juan reflexiona sobre la evolución del mito, la figura del creador y su criatura, y cómo esta historia sigue latiendo en el corazón del horror gótico.

Concluye el mes de octubre y el maratón de terror de Noche de Siluetas en este Halloween. Juan habla de El hombre lobo (1941) de George Waggner, protagonizada por Lon Chaney Jr, Claude Rains, Evelyn Ankers, Maria Ouspenskaya y Bela Lugosi. Una de las piezas más emblemáticas de los Monstruos de la Universal, donde el mito de la licantropía alcanza su forma más trágica y romántica. Además, ofrece una visión general de los otros clásicos monstruos de la época dorada de los años treinta y cuarenta, celebrando a Dracula, Frankenstein, la Momia, la Criatura y todos los seres que con neblina, sombras y tragedia definieron el lenguaje visual del horror. Un cierre solemne y mítico para despedir octubre.

Continúa Noche de Siluetas con Creepshow (1982) de George A. Romero, escrita por Stephen King y protagonizada por Hal Holbrook, Adrienne Barbeau, Leslie Nielsen, Ted Danson, Ed Harris y el propio King. Homenaje a los cómics de horror de los años cincuenta, esta antología combina humor macabro, estética pulp y terror sobrenatural en cinco historias vibrantes que capturan a la perfección el espíritu del horror clásico con un toque irreverente y colorido.

Continúa Noche de Siluetas con Return of the Living Dead (1985) de Dan O’Bannon. Clásico absoluto del terror ochentero, mezcla horror y comedia negra con una energía punk inconfundible. Con sus zombis veloces, sucio humor nihilista y una banda sonora inolvidable, abrió un camino alternativo a la saga de Romero y consolidó su lugar como una de las películas más queridas del género.

Continúa Noche de Siluetas con The Beyond (1981) de Lucio Fulci, protagonizada por Catriona MacColl, David Warbeck, Cinzia Monreale y Antoine Saint-John. Segunda entrega de la “Trilogía del Más Allá” —también conocida como la “Trilogía de las Puertas del Infierno”—, esta obra maestra del horror italiano combina atmósfera onírica, gore estilizado y ecos lovecraftianos en un descenso a un infierno húmedo, silencioso y sin lógica, donde la muerte es sólo el principio.

Iniciamos el mes de octubre y nuestras reseñas de horror con The Omen (1976) de Richard Donner, protagonizada por Gregory Peck, Lee Remick, Harvey Stephens, David Warner y Billie Whitelaw. Clásico del horror sobrenatural de los setenta, combina profecías bíblicas, atmósfera inquietante y una banda sonora imponente que convirtió al pequeño Damien en uno de los rostros más temidos del cine.

Finalizamos el mes patrio reseñando El esqueleto de la señora Morales (1960) de Rogelio A. González, protagonizada por Arturo de Córdova, Amparo Rivelles, Elda Peralta y Guillermo Orea. Basada en un cuento de Arthur Machen, esta joya del cine de oro mexicano destaca por su sentido macabro del humor y la atmósfera gótica que envuelve a este clásico de la pantalla plateada, perfecto rumbo a Halloween.

Continuamos el mes patrio reseñando otra película mexicana, El callejón de los milagros (1995) de Jorge Fons, protagonizada por Salma Hayek, Ernesto Gómez Cruz, Bruno Bichir, Margarita Sanz, María Rojo, Delia Casanova y Esteban Soberanes.

Continuamos el mes patrio reseñando otra película mexicana, De la calle (2001) de Gerardo Tort protagonizada por Luis Fernando Peña, Maya Zapata, Armando Hernández, Mario Zaragoza, Luis Felipe Tovar, Vanessa Bauche.

Noche Mexicana de Siluetas! Los olvidados es quizá la mejor película mexicana del cineasta español Luis Buñuel. Una historia trágica de realismo social con personajes memorables y un retrato controvertido de la miseria. #cinemexicano #luisbuñuel #losolvidados #robertocobo #nochedesiluetas

En 1968 se estrenó El Planeta de los Simios, una película muy importante de la que derivó una saga de secuelas que se extendió a lo largo de los años 70 con cinco películas y dos series de televisión, una animada y otra live action; que vivió a lo largo de los 80 y los 90 en videocasets y transmisiones en TV, y que fue reimaginada por Tim Burton en 2001. Si bien la calidad de cada una de estas entregas es debatible, sin duda la trilogía más reciente dirigida por Matt Reeves han sido muy exitosas y tienen una calidad notable en muchos aspectos. Pero algo debe de tener esta saga para mantenerse tan vigente en nuestro imaginario, en nuestra cultura, en nuestras ideas cinematográficas. De todo eso hablo en esta nueva entrega de Noche de Siluetas.

En esta ocasión, nuestros osados presentadores, Juan Rivas y David Ramos, se adentran en una de las sagas más enredadas, contrahechas, confusas, difusas, profusas y patidifusas de la historia del cine de horror. Las flipantes aventuras de Miguelito "Michael" Myers: Halloween. Desde el clásico de John Carpenter de 1978, pasando por secuelas no canónicas, reboots, remakes, secuelas y entregas traumatizantemente malas, con una que otra buena, que lo dejan a uno rascándose la cabeza y preguntándose qué patín. Una disculpa por el audio tan terrible, se hizo lo que se pudo por arreglarlo.

Nuestros valientes conductores se enfrentan a la titánica labor de reseñar una a una las películas de Zack Snyder, un director que ha suscitado ciertas controversias, que para algunos es muy bueno y para otros no tanto, pero que indudablemente tiene un estilo y una técnica propios y que ha sabido estampar, para bien o para mal, su sello en Hollywood. En esta ocasión, el podcast Noche de Siluetas discute las dos primeras películas de Snyder: Dawn of the Dead (2004), remake del clásico de zombies de George A. Romero de 1978, y 300 (2007), basada en la novela gráfica de Frank Miller, cinta violenta, anti-histórica y de homoerotismo involuntario, con mucha acción y hombres musculosos en taparrabo. Disfruten.

En esta ocasión Juan se dedica a hablar con profundidad y detenimiento sobre Lucio Fulci, un gran director italiano que se consagró con cintas de horror y gore como Zombi 2, City of the Living Dead, The Beyond o The House by the Cemetery, pero que también hizo grandes películas giallo como The Psychic (Siete notas en negro) o A Lizard in a Woman's Skin, además de westerns como Four of the Apocalypse o Los cuatro del apocalipsis, e incluso una película de crimen: Contraband (Luca, Il Contrabandiere). Un director auténtico, violento y anti fascista.

Nuestros valientes conductores discuten la tan esperada e impactante conclusión de Succession, un drama tan épico como shakespeareano; tan edípico como cómico (o quizá tragicómico), que exhibe las frivolidades del mundo de las altas finanzas en la era del capitalismo tardío. Una de las mejores teleseries de nuestros tiempos producida por HBO.

Nuestros valientes presentadores se adentran en la aterradora distopía de las inteligencias artificiales para presenciar el cruce titánico de dos fuerzas robóticas incontenibles: ROBOCOP contra el Chat GPT. A través de las obscenas y alucinantes reescrituras de este innovador chat de IA, veremos posibilidades de Robocop tomadas quizá de realidades alternativas.

Los heroicos conductores de este programa se disponen a realizar la afanosa tarea de sintetizar y explicar la grandiosa serie THE BOYS, basada en el comic, cuya genialidad es evidente aunque inconmensurable. Probablemente el mejor replanteamiento arquetípico del equipo de superhéroes desde The Watchmen de Alan Moore. Disfruten y compartan.

Nuestros valientes conductores se internan en el escabroso mundo del streaming, en esta ocasión para atestiguar la aterradora decadencia y criminal degradación perpetrada por Disney Plus contra el universo de Star Wars y el muy querido personaje de Obi Wan, "el Beni Kenobi", pa los cuates. Disfruten.

Juan Rivas y Carlos Blackbujo, de Metalófago y el Canal de Amusia, intentan adivinar a qué películas del universo de Star Wars pertenecen las malas reseñas, a la par que comentan detenidamente la saga.

Nuestros valientes héroes de Noche de Siluetas continúan en su ardua exploración de las mejores series de HBO. En esta ocasión se dedican a comentar Los Sopranos, quizá la teleserie más revolucionaria e importante de los últimos tiempos, y Barry, la gran tragicomedia de Bill Hader.

Nuestros valientes conductores de Noche de Siluetas continúan con la titánica empresa de elegir las mejores series de HBO y comentarlas detenidamente. En esta ocasión, concentran su atención en la aclamada tragicomedia shakespeareana, edípica y capitalista: Succession; y se sumergen en el mundo del glamour y los excesos juveniles para hablar de la excelsa Euphoria. Enjoy!

Juan y McFly conversan acerca de buenos y malos remakes de películas de terror y horror. Nightmare on Elm Streer (Pesadilla en la calle del Infierno en Latinoamérica; Pesadilla en la calle Elm en España) (2010) Halloween de Rob Zombie (2007) The Omen (La Profecía) (2006) Dawn of the dead (El amanecer de los muertos) de Zack Snyder (2004) Clásicos: Frankenstein, Dracula , The Wolf Man Suspiria Evil Dead

En esta ocasión nuestros valientes conductores se aventuran en la heroica tarea de contener en un solo episodio la grandeza de The Wire. Una de las mejores series no sólo de HBO sino de todos los tiempos. Sheeeeeit.

McFly y Juan charlan acerca de las películas que han visto últimamente, así como de Stranger Things temporada 4, The Boys temporada 3 y Love, Death + Robots Vol.3 Intro Papillon (2017) Pinocchio (1940) Studio 666 (2022) Stranger Things 4 The Boys Love, D34th + Robots) Películas y series de antología

Juan Rivas y Carlos Téllez "Black Bujo" continúan con su discusión sobre la serie Better Call Saul!, memorable spinoff de Breaking Bad

En esta ocasión, Juan Rivas y Carlos Téllez "Black Bujo" discuten la serie Better Call Saul!, memorable spinoff de Breaking Bad