Os Impossíveis Podcast

Ela começa com miniaturas em papel. Hoje expõe no Louvre e ganhou o prêmio Liechtenstein.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur recebem Marilene Ropelato, escultora, pós-graduada em história da arte brasileira pela FAP e graduada em pintura pelas Belas Artes do Paraná. Suas obras conceituais transitam entre galerias, encomendas para espaços de decoração e exposições internacionais.No papo, Marilene revela seu processo criativo de forma rara: tudo começa em miniaturas feitas em papel antes de qualquer execução final. Uma prática que mostra como grandes obras nascem de gestos pequenos e precisos.A conversa também desmonta um mito: arte de galeria não é exclusividade de quem tem muito dinheiro. Hoje é possível comprar obras de arte por consórcio, tornando o mercado muito mais acessível do que parece. Falaram também de artistas brasileiros como Amilcar de Castro e a importância da arte brasileira no cenário internacional.Se você quer entender como funciona o mercado de arte, o processo criativo de uma escultora ou simplesmente se aproximar da arte conceitual, esse episódio foi feito pra você.🎨 Temas do episódio:O processo criativo de Marilene: das miniaturas em papel à escultura finalArte conceitual para galerias e espaços de decoraçãoComo comprar obras de arte por consórcioA arte sendo acessível: desmontando o mito do mercado exclusivoPrêmio Liechtenstein e exposição no LouvreArtistas brasileiros: Amilcar de Castro e a arte brasileira no mundoA formação em pintura e história da arte brasileira🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur🎤 Convidada: Marilene Ropelato, escultora e artista conceitual📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Nossos episódios mais assistidos:🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 03 — IA vai substituir artistas? Quem copia já era → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 05 — Bloqueio Criativo, Perfeccionismo | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 13 — Maturidade Artística: Por que os Melhores Artistas Floresceram Depois dos 35 → https://youtu.be/gwj0odYBk7k🔗 Ep. 15 — Como o Artista Aprende: Observação, Referência, Técnica e Criação → https://youtu.be/HU1dZFJ5i_w🔗 Ep. 09 — Chargista, Caricaturista e Urban Sketcher | Simon Taylor → https://youtu.be/9GUMmPX7PVI🔗 Ep. 04 — A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → https://youtu.be/Sz6dzxaeb-8🔗 Ep. 10 — O que Walt Disney Sabia sobre Viver de Arte → https://youtu.be/nuceKoI6Rsc

O lúdico da arte agrega para o momento mais difícil da vida de uma criança.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur recebem Fernando Cesar, do Hospital Erastinho em Curitiba, para uma conversa que mostra como a arte vai muito além da estética. O Erastinho é referência mundial no tratamento de crianças com câncer e carrega um feito único: é o único hospital do mundo autossuficiente em energia, movido por placas solares.No papo, Fernando conta como a arte entra diretamente no tratamento das crianças, tornando momentos difíceis mais humanos e acolhedores. O hospital produz livros para colorir e publicações especiais para angariar fundos, incluindo o livro Galinhos na Cabeça, criado com esse propósito.Uma conversa sobre como o desenho, o humor e a criatividade têm o poder de transformar um ambiente hospitalar e aliviar o sofrimento de quem mais precisa.Se você acredita que arte salva, esse episódio vai confirmar isso de um jeito que vai te tocar fundo.🎨 Temas do episódio:O impacto da arte no tratamento de crianças com câncerO lúdico como ferramenta terapêutica no ambiente hospitalarO Hospital Erastinho: referência mundial no tratamento infantil de câncerO único hospital do mundo autossuficiente em energia com placas solaresLivros para colorir e publicações para angariar fundos para o hospitalGalinhos na Cabeça: o livro criado em prol do ErastinhoComo a arte humaniza o tratamento médico🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur🎤 Convidado: Fernando Cesar, Hospital Erastinho, Curitiba📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Nossos episódios mais assistidos:🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 03 — IA vai substituir artistas? Quem copia já era → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 05 — Bloqueio Criativo, Perfeccionismo | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 13 — Maturidade Artística: Por que os Melhores Artistas Floresceram Depois dos 35 → https://youtu.be/gwj0odYBk7k🔗 Ep. 15 — Como o Artista Aprende: Observação, Referência, Técnica e Criação → https://youtu.be/HU1dZFJ5i_w🔗 Ep. 09 — Chargista, Caricaturista e Urban Sketcher | Simon Taylor → https://youtu.be/9GUMmPX7PVI🔗 Ep. 04 — A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → https://youtu.be/Sz6dzxaeb-8🔗 Ep. 10 — O que Walt Disney Sabia sobre Viver de Arte → https://youtu.be/nuceKoI6Rsc

Especialista ou generalista? Essa é uma das dúvidas mais comuns de quem está construindo uma carreira na ilustração. E a resposta não é simples.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur debatem os prós e contras de cada caminho com uma clareza que as universidades raramente oferecem. O papo parte de uma premissa importante: antes de se especializar, o ilustrador precisa passar por uma formação básica sólida. Ser generalista não é fraqueza, é o passo necessário antes de encontrar seu carro chefe.O episódio toca num ponto que incomoda muita gente: as universidades de arte hoje não entregam o que o mercado precisa. A formação básica do ilustrador precisa ser buscada ativamente, e entender quando se especializar faz toda a diferença na carreira.Se você está no início da carreira e não sabe em qual direção ir, ou se já atua mas sente que está tentando abraçar tudo ao mesmo tempo, esse episódio foi feito pra você.🎨 Temas do episódio:- Especialista vs generalista: prós e contras de cada caminho- Por que o generalista vem antes do especialista- Como identificar seu carro chefe na ilustração- A formação básica do ilustrador: o que é essencial- Por que as universidades não entregam o que o mercado precisa- Como se posicionar no mercado de ilustração- O momento certo de se especializar🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Nossos episódios mais assistidos:🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 03 — IA vai substituir artistas? Quem copia já era → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 05 — Bloqueio Criativo, Perfeccionismo | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 13 — Maturidade Artística: Por que os Melhores Artistas Floresceram Depois dos 35 → https://youtu.be/gwj0odYBk7k🔗 Ep. 15 — Como o Artista Aprende: Observação, Referência, Técnica e Criação → https://youtu.be/HU1dZFJ5i_w🔗 Ep. 09 — Chargista, Caricaturista e Urban Sketcher | Simon Taylor → https://youtu.be/9GUMmPX7PVI🔗 Ep. 04 — A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → https://youtu.be/Sz6dzxaeb-8🔗 Ep. 10 — O que Walt Disney Sabia sobre Viver de Arte → https://youtu.be/nuceKoI6Rsc

Faixa preta em jiu-jitsu. Fonoaudiólogo. Especialista em autismo e distúrbios de fala em crianças. E ainda formado em Libras. José Pedro Auzieira é de Manaus, mora em Curitiba e carrega uma combinação de habilidades que poucos profissionais de saúde têm.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur recebem José Pedro para uma conversa que vai muito além do consultório. Ele explica o que é autismo, como impacta o desenvolvimento da fala e do comportamento, e por que o jiu-jitsu é muito mais do que um esporte: a modalidade trabalha a autorregulação, o movimento global e o motor de fala de crianças com TEA de um jeito que surpreende.No papo, os hosts abrem sobre suas próprias infâncias: William era mais livre, Thiago preferia videogame e ficar em casa, Laqua brincava na rua. E Thiago conta sobre suas dúvidas ao trabalhar com autismo e falar de quem não conseguia fazer o desenho.José Pedro explica que ensinar uma criança com TEA exige um ambiente seguro, adaptado e acolhedor. E que o segredo está em criar vínculo pelo que a criança ama: carrinhos, dinossauros, desenhos favoritos. Qualquer professor pode se adaptar, mesmo sem especialização, se souber observar.O episódio toca também num tema urgente para pais: zero telas até os 2 anos, e depois no máximo 30 minutos com supervisão e diálogo funcional. Citam desenhos que trabalham bem com crianças com TEA como Daniel, Caio, Folha Verde, Caminhão Reciclado, Blue e o novo Pokémon.🎨 Temas do episódio:O que é autismo e como impacta a fala e o comportamentoDistúrbio de motor de fala: o que é e como tratarComo o jiu-jitsu ajuda no desenvolvimento de crianças com TEAAutorregulação e movimento global no tratamento do autismoA ocupação da criança é brincar: a importância do desenvolvimento motorComo criar vínculo com crianças autistas pelo que elas amamProfessores e o ensino adaptado para TEAZero telas até 2 anos: o que a ciência dizDesenhos indicados para crianças com TEA: Daniel, Caio, Folha Verde, Blue e maisAs infâncias de Laqua, Thiago e William e como isso moldou cada umArte e desenho como ferramenta de conexão com crianças autistas🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur🎤 Convidado: José Pedro Auzieira, fonoaudiólogo, faixa preta em jiu-jitsu e especialista em autismo📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Nossos episódios mais assistidos:🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 03 — IA vai substituir artistas? Quem copia já era → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 05 — Bloqueio Criativo, Perfeccionismo | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 13 — Maturidade Artística: Por que os Melhores Artistas Floresceram Depois dos 35 → https://youtu.be/gwj0odYBk7k🔗 Ep. 09 — Chargista, Caricaturista e Urban Sketcher | Simon Taylor → https://youtu.be/9GUMmPX7PVI🔗 Ep. 04 — A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → https://youtu.be/Sz6dzxaeb-8🔗 Ep. 10 — O que Walt Disney Sabia sobre Viver de Arte → https://youtu.be/nuceKoI6Rsc🔗 Ep. 08 — Como Montar um Portfólio de Ilustrador que Chama Atenção → https://youtu.be/mFxmMijmnn0

Caricatura não elogia. Caricatura critica, satiriza e expõe defeitos. E é exatamente por isso que ela incomoda.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur mergulham no universo do humor no desenho: caricatura, charge e cartoon. O papo vai fundo na finalidade real da caricatura como ferramenta de crítica e sátira, na diferença entre cartum de humor e charge, e em por que grandes cartunistas como Laerte, Henfil, Quino, Angeli, Sempè, Glauco e Fernando Gonzales são referências incontornáveis para qualquer artista.E tem uma pergunta que o episódio não deixa escapar: o politicamente correto matou a caricatura? Uma linguagem que tem como função focar em defeitos e criticar parece cada vez mais difícil de existir num mundo onde as pessoas parecem ter perdido a capacidade de usar o humor. O papo passa também por outros gigantes do cartum brasileiro como Loredano, IQ, Paulo Caruso e Chico Caruso.Rir é o melhor remédio. Com certeza. Mas será que ainda é permitido?E no meio do papo, Laqua abre o jogo com histórias reais: houve momentos em que a crítica foi tão pesada que o fez parar de desenhar. Um depoimento raro e corajoso sobre o impacto emocional que o julgamento externo tem na vida criativa de um artista.Se você é artista, ama humor ou simplesmente sente falta de uma boa charge, esse episódio foi feito pra você.🎨 Temas do episódio:Caricatura, charge e cartoon: diferenças e finalidadesA função da caricatura: criticar, satirizar e expor defeitosPor que não existe caricatura que elogiaO humor como ferramenta artística e políticaO politicamente correto e o impacto na caricaturaA carreira do caricaturista hojeGrandes cartunistas: Laerte, Henfil, Quino, Angeli, Sempè, Glauco, Fernando Gonzales, Loredano, IQ, Paulo Caruso e Chico CarusoRir é o melhor remédio: por que o humor é essencialO impacto da crítica na vida criativa: o depoimento do Laqua🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Nossos episódios mais assistidos:🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 03 — IA vai substituir artistas? Quem copia já era → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 05 — Bloqueio Criativo, Perfeccionismo | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 13 — Maturidade Artística: Por que os Melhores Artistas Floresceram Depois dos 35 → https://youtu.be/gwj0odYBk7k🔗 Ep. 09 — Chargista, Caricaturista e Urban Sketcher | Simon Taylor → https://youtu.be/9GUMmPX7PVI🔗 Ep. 04 — A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → https://youtu.be/Sz6dzxaeb-8🔗 Ep. 10 — O que Walt Disney Sabia sobre Viver de Arte → https://youtu.be/nuceKoI6Rsc🔗 Ep. 08 — Como Montar um Portfólio de Ilustrador que Chama Atenção → https://youtu.be/mFxmMijmnn0

Formada em Geografia, doutora, moradora de Paris por anos. Elo Maian terminou os estudos e percebeu que não estava feliz. Então mergulhou na macroeconomia, desenvolveu seu próprio método e hoje ensina artistas e empresas a organizarem suas finanças do zero.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur recebem Elo Maian para um papo prático e direto sobre o que nenhuma escola de arte ensina: como cuidar do dinheiro.No episódio, ela explica como separar a conta pessoa física da pessoa jurídica, como calcular corretamente o valor da sua hora de trabalho, o que é pro-labore e por que todo artista que tem empresa precisa entender isso. E apresenta a regra 50:30:20 adaptada para criativos: 50% do que entra para o que mantém o negócio, 20% para investimento de longo prazo e 30% para investimento de curto prazo.Uma conversa que pode mudar a relação de qualquer artista com o dinheiro. O episódio toca também num dos maiores desafios de quem está começando: a imprevisibilidade financeira do freelancer. Sem salário fixo, como se organizar? Como sobreviver nos meses fracos e aproveitar os meses bons? Elo traz estratégias práticas para quem ainda não tem renda estável.Se você é artista, freelancer ou tem um negócio criativo e ainda mistura as contas ou não sabe quanto cobrar pela sua hora, esse episódio foi feito pra você.🎨 Temas do episódio:Como organizar as finanças de artistas e criativosSeparar conta pessoa física e pessoa jurídicaComo calcular o valor da sua hora de trabalhoPro-labore: o que é e por que importaA regra 50:30:20 para criativosComo economizar, investir e se organizar financeiramenteComo escolher materiais e investimentos para o negócio criativoA trajetória de Elo Maian: da Geografia à educação financeiraA imprevisibilidade financeira do ilustrador freelancerComo se organizar sem renda fixa no início da carreira🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur🎤 Convidada: Elo Maian, especialista em planejamento e educação financeira📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Nossos episódios mais assistidos:🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 03 — IA vai substituir artistas? Quem copia já era → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 05 — Bloqueio Criativo, Perfeccionismo | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 13 — Maturidade Artística: Por que os Melhores Artistas Floresceram Depois dos 35 → https://youtu.be/gwj0odYBk7k🔗 Ep. 09 — Chargista, Caricaturista e Urban Sketcher | Simon Taylor → https://youtu.be/9GUMmPX7PVI🔗 Ep. 04 — A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → https://youtu.be/Sz6dzxaeb-8🔗 Ep. 10 — O que Walt Disney Sabia sobre Viver de Arte → https://youtu.be/nuceKoI6Rsc🔗 Ep. 08 — Como Montar um Portfólio de Ilustrador que Chama Atenção → https://youtu.be/mFxmMijmnn0

Se você está assistindo esse episódio, você é artista. E esse papo foi feito pra você.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur apontam direto para a câmera e entram num dos temas mais importantes da formação de qualquer artista: como o artista aprende de verdade.Laqua explica que aprender exige quatro pilares: observação, referência, técnica e criação. E que muitos professores enganam os alunos ao focar só na técnica sem ensinar como criar ou contar histórias com o desenho.Thiago toca num ponto que poucos falam: o olhar viciado. Quando a imagem que temos na cabeça substitui o que realmente existe no mundo, os desenhos começam a se parecer entre si e o artista para de evoluir. Um cubo não é um quadrado esticado. É quase um hexágono. E só quem treina o olhar para ver de verdade consegue desenhar o que existe, não o que imagina que existe.O episódio defende que o escorço gestual é mais desafiador e especial que copiar um realista, que o mundo não precisa de mais cópias e sim de percepção autoral, e que a neuroplasticidade prova que o cérebro muda com a prática constante. A prática não é um momento perfeito. É você, o papel e o lápis.Se você está esperando o momento certo para começar a desenhar, esse episódio vai te tirar dessa espera.🎨 Temas do episódio:Os quatro pilares do aprendizado do artista: observação, referência, técnica e criaçãoA importância do sketchbook no processo de aprendizagemDesenhar livre sem foco em arte finalO olhar viciado: quando a cabeça substitui o olhoO cubo que não é quadrado: ver o mundo como ele éEscorço gestual vs cópia realistaPor que técnica sozinha não forma artistasComo contar histórias com o desenhoNeuroplasticidade e o aprendizado ativoBloqueio criativo: como enfrentar e superarAção ativa: você, o papel e o lápis🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Nossos episódios mais assistidos:🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 03 — IA vai substituir artistas? Quem copia já era → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 05 — Bloqueio Criativo, Perfeccionismo | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 09 — Chargista, Caricaturista e Urban Sketcher | Simon Taylor → https://youtu.be/9GUMmPX7PVI🔗 Ep. 04 — A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 13 — Maturidade Artística: Por que os Melhores Artistas Floresceram Depois dos 35 → https://youtu.be/gwj0odYBk7k🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → https://youtu.be/Sz6dzxaeb-8🔗 Ep. 10 — O que Walt Disney Sabia sobre Viver de Arte → https://youtu.be/nuceKoI6Rsc🔗 Ep. 08 — Como Montar um Portfólio de Ilustrador que Chama Atenção → https://youtu.be/mFxmMijmnn0

Ele grafitou todas as capitais do Brasil, passou por 28 países e transformou Curitiba em um museu a céu aberto. E 80% do trabalho é não autorizado.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur recebem Gardpam, um dos grafiteiros mais relevantes do Brasil, para uma conversa sobre arte de rua, identidade visual e a vida de quem pinta o mundo com as próprias mãos.No papo, Gardpam explica as regras não escritas do grafite: você não pode pichar em cima do trabalho de outro, cada artista tem sua identidade e precisa respeitá-la. Fala sobre a diferença entre trabalho autorizado e não autorizado, como se aprende grafitando nas ruas observando outros artistas, e como prepara cada trabalho: às vezes no papel, às vezes projetando na parede, às vezes de forma totalmente free hand usando equipamento de rapel em grandes superfícies.O episódio passa também pelas referências internacionais do Gardpam, pela menção a grandes nomes como Os Gêmeos e Grimaldi, pela exposição que está saindo numa galeria e por como ele chegou a ser patrocinado por duas lojas de tinta sem abrir mão da identidade autoral.O Marrocos foi o país mais difícil. E ele foi mesmo assim.Se você se interessa por grafite, arte urbana ou quer entender como um artista constrói uma carreira completamente fora dos padrões convencionais, esse episódio foi feito pra você.🎨 Temas do episódio:O primeiro grafiteiro a percorrer todas as capitais do BrasilComo Gardpam transformou Curitiba em um museu a céu abertoAs regras da arte de rua: o que pode e o que não podeTrabalho autorizado e não autorizado no grafiteComo se aprende grafite: a escola da ruaDo cartoon ao realismo: a versatilidade do traço do GardpamPreparação do trabalho: papel, projeção e free handRapel como ferramenta de trabalho em grandes superfícies28 países grafitados e o desafio do MarrocosOs Gêmeos, Grimaldi e as referências internacionaisDa rua para a galeria: a exposição que está por virComo conseguir patrocínio sem perder a identidade autoral🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur🎤 Convidado: Gardpam, grafiteiro📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Nossos episódios mais assistidos:🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 03 — IA vai substituir artistas? Quem copia já era → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 05 — Bloqueio Criativo, Perfeccionismo | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 09 — Chargista, Caricaturista e Urban Sketcher | Simon Taylor → https://youtu.be/9GUMmPX7PVI🔗 Ep. 04 — A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → https://youtu.be/Sz6dzxaeb-8🔗 Ep. 10 — O que Walt Disney Sabia sobre Viver de Arte → https://youtu.be/nuceKoI6Rsc🔗 Ep. 08 — Como Montar um Portfólio de Ilustrador que Chama Atenção → https://youtu.be/mFxmMijmnn0🔗 Ep. 06 — Meu Filho Quer Ser Artista: Apoiar ou Proibir? → https://youtu.be/mD_sda20q4I?si=KakHHhRrFHW7Qf0U

José Carlos Lollo entrou com suas obras de maior sucesso aos 48 anos. Maurice Sendak levou décadas para criar Onde Vivem os Monstros. Ziraldo e o Menino Maluquinho chegaram quando o tempo já havia deixado suas marcas.Não é coincidência. É maturidade artística.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur debatem um dos temas mais importantes e menos discutidos na vida de um artista: como a experiência de vida, a vivência de mundo e os anos de prática constante acabam aparecendo nas ilustrações de um jeito que nenhuma técnica consegue ensinar.No papo, os hosts falam sobre o quanto pessoas mais velhas têm histórias ricas para contar e por que isso é uma vantagem enorme na arte. Falam sobre a importância do repertório visual, de estudar os grandes mestres e de obras que fizeram sucesso tardiamente. E tocam num ponto delicado: na ansiedade de querer chegar rápido, muita gente pula a maturidade sem perceber. Ela precisa ser vivenciada e orientada, não acelerada.Se você sente que está atrasado na sua carreira artística, esse episódio foi feito especialmente pra você.🎨 Temas do episódio:Como a experiência de vida aparece nas ilustraçõesPor que pessoas mais velhas têm vantagem na arteZiraldo e o Menino Maluquinho: maturidade e obra autoralMaurice Sendak e Onde Vivem os Monstros: uma obra que esperou o tempo certoJosé Carlos Lollo: sucesso aos 48 anosObras que fizeram sucesso tardiamenteA importância da prática constante e do repertório visualEstudar os grandes mestres como parte da formação artísticaA ansiedade que faz pular a maturidade e o risco disso🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Assista nossos episódios com mais visualizações:🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 03 — IA vai substituir artistas? Quem copia já era → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 05 — Bloqueio Criativo, Perfeccionismo | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 09 — Chargista, Caricaturista e Urban Sketcher | Simon Taylor → https://youtu.be/9GUMmPX7PVI🔗 Ep. 04 — A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → https://youtu.be/Sz6dzxaeb-8🔗 Ep. 10 — O que Walt Disney Sabia sobre Viver de Arte → https://youtu.be/nuceKoI6Rsc🔗 Ep. 08 — Como Montar um Portfólio de Ilustrador que Chama Atenção → https://youtu.be/mFxmMijmnn0🔗 Ep. 06 — Meu Filho Quer Ser Artista: Apoiar ou Proibir? → https://youtu.be/mD_sda20q4I?si=KakHHhRrFHW7Qf0U

Artistas percebem o que a maioria das pessoas não consegue ver. E talvez seja exatamente isso que os coloca no limite.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur recebem Alberto Samucuta, psicólogo, para uma conversa profunda e sem filtro sobre saúde mental, comportamento humano e a relação disso tudo com a arte e o desenho.O papo vai fundo em questões que raramente são discutidas abertamente: por que parece haver mais doenças psicológicas entre artistas, como diagnósticos históricos como o de Van Gogh são inferidos do passado, e o risco crescente do autodiagnóstico de condições como TDAH sem acompanhamento profissional.Laqua abre o jogo com um depoimento raro e corajoso: levou 8 anos para ter o diagnóstico correto e passou por 2 internações nesse processo. Uma história que vai ressoar com muita gente que ainda está buscando respostas.A conversa passa também pelo efeito que a arte provoca nas pessoas, pela busca do traço autoral e como isso se conecta com repertório e estudo, e pela disciplina vista não como sofrimento mas como uma forma de organizar a técnica e a criatividade.Se você é artista, lida com saúde mental ou simplesmente quer entender melhor o comportamento humano, esse episódio foi feito pra você.🎨 Temas do episódio:Saúde mental de artistas: por que criadores vivem no limite da percepçãoDiagnósticos históricos: Van Gogh e a bipolaridade inferida do passadoO risco do autodiagnóstico de TDAH e outras condiçõesO depoimento do Laqua: 8 anos para o diagnóstico correto e 2 internaçõesO efeito da mania e como ela se manifesta no processo criativoO efeito que a arte tem nas pessoas e o desejo de copiar estilosTraço autoral, repertório e estudo: como tudo se conectaDisciplina como organização da técnica, não como sofrimento🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur🎤 Convidado: Alberto Samucuta, psicólogo📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!

Tesouros jesuítas enterrados. Histórias de lobisomem. Um cachorro que caiu numa fenda e deu nome a uma trilha. E uma reportagem em Palmeira onde o repórter descobriu parentes que não sabia que tinha.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur recebem Humberto Heitor, jornalista e radialista que percorre cidades do Paraná coletando histórias de pessoas e curiosidades dos lugares para o programa Estúdio C. Um homem que começou fazendo trocadilhos com nomes, alimentos e músicas no rádio e foi construindo uma carreira inteira em torno de uma crença simples: a voz é a forma mais natural de conectar pessoas.No papo, Humberto revela o que faz uma história realmente funcionar: despertar emoção, superação e surpresa. Conta os bastidores de como escolher o momento certo de ligar a câmera, porque a pessoa não pode contar a história antes de estar sendo filmada. Fala sobre o desafio de quem não está acostumado com câmera, de como tirar a história de quem não sabe que tem uma história para contar, e de como escolher os momentos que vão ao ar.Os hosts comparam o cliffhanger do jornalismo com o cliffhanger dos quadrinhos: como segurar a atenção página a página, cena a cena, numa era em que todo mundo está com o celular na mão enquanto assiste TV.E no meio de tudo isso, Laqua descobre que um dos restaurantes favoritos da vida dele, o Caiçara, era do próprio Humberto.Se você conta histórias em qualquer formato: vídeo, quadrinhos, escrita, rádio ou conversa, esse episódio tem o que você precisa.🎨 Temas do episódio:O que faz uma história funcionar: emoção, superação e surpresaComo escolher o momento certo de ligar a câmeraO desafio de entrevistar quem não está acostumado com câmeraCliffhanger e como segurar a atenção do públicoComo escolher os melhores momentos de uma históriaA voz como forma natural de conexão com as pessoasHistórias do interior do Paraná: tesouros jesuítas, lobisomem e muito maisA carreira de Humberto: do rádio ao Estúdio CA trilha da Fenda do Nick e a história do cachorro que deu nome ao lugarComo escolher a trilha sonora de uma história🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur🎤 Convidado: Humberto Heitor, jornalista, radialista e contador de histórias📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Veja também outros episódios de Os Impossíveis:🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 03 — Braquiossauros da Arte vs Inteligência Artificial → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 04 — "A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento" | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 05 — "Somos Resultado de Nossos Erros e Acertos" | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 06 — Meu Filho Quer Ser Artista: Apoiar ou Proibir? → https://youtu.be/mD_sda20q4I?si=KakHHhRrFHW7Qf0U🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → https://youtu.be/Sz6dzxaeb-8🔗 Ep. 08 — Como Montar um Portfólio de Ilustrador que Chama Atenção → https://youtu.be/mFxmMijmnn0🔗 Ep. 09 — O Artista que Fez um Painel de 6x5m para os 333 Anos de Curitiba | Simon Taylor → [https://youtu.be/9GUMmPX7PVI🔗 Ep. 10 — Walt Disney: o Homem que Foi Contra Tudo e Todos para Construir um Império → [inserir https://youtu.be/nuceKoI6Rsc

Walt Disney foi ridicularizado, demitido e faliu antes de construir um dos maiores impérios criativos da história. E mesmo assim não parou.Nesse episódio, Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur mergulham na história de Walt Disney: a visão que ele teve quando ninguém acreditava, as decisões que foram contra o senso comum da época e o legado que transformou para sempre a animação, o entretenimento e a forma de contar histórias.No meio do papo, cada host abre o jogo sobre os desenhos que marcaram sua infância e formaram seu olhar como artista. Aquelas obras que não eram só entretenimento: eram o primeiro contato com a arte de verdade.Uma conversa sobre coragem criativa, visão de longo prazo e o que significa acreditar em algo quando o mundo inteiro diz que não vai dar certo.🎨 Temas do episódio:A história de Walt Disney: das falências ao império criativoA visão de Walt e as decisões que foram contra tudo e todosO legado de Disney para a animação e o entretenimento mundialOs desenhos favoritos de Laqua, Spyked e William MurComo a animação forma o olhar artístico desde a infânciaCoragem criativa e visão de longo prazo na arte🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Veja também outros episódios de Os Impossíveis:🔗 Ep. 09 — O Artista que Fez um Painel de 6x5m para os 333 Anos de Curitiba | Simon Taylor → 🔗 Ep. 08 — Como Montar um Portfólio de Ilustrador que Chama Atenção → https://youtu.be/mFxmMijmnn0🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → https://youtu.be/Sz6dzxaeb-8🔗 Ep. 06 — Meu Filho Quer Ser Artista: Apoiar ou Proibir? → https://youtu.be/mD_sda20q4I?si=KakHHhRrFHW7Qf0U🔗 Ep. 05 — "Somos Resultado de Nossos Erros e Acertos" | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 04 — "A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento" | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 03 — Braquiossauros da Arte vs Inteligência Artificial → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj

Para os 333 anos de Curitiba, Simon Taylor criou um painel cerâmico de 6x5 metros no Largo da Ordem. Não é à toa: ele é um dos artistas mais conectados com a cidade e com a arte urbana do Brasil.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur recebem Simon Taylor, chargista, caricaturista, urban sketcher, artista de galeria e um dos organizadores do movimento Urban Sketchers em Curitiba. No papo, ele conta os bastidores de uma carreira construída com dedicação, traço autoral e um olhar de turista permanente sobre a própria cidade.A conversa passa pelos primórdios do jornal e como o desenhista trabalhava nessa época, pelo mercado da arte hoje, pela formação do artista e pela necessidade real de se dedicar para evoluir. Simon mostrou seus livros publicados e revelou uma das suas marcas registradas: a caricatura da arquitetura, distorcendo prédios de forma cômica e única.O episódio termina com uma reflexão poderosa: o urban sketcher treina o olhar para enxergar beleza onde todo mundo passa sem ver. E isso transforma não só o desenho, mas a forma de viver na cidade.Se você desenha, ama Curitiba ou quer entender como construir um traço autoral que seja reconhecível, esse episódio foi feito pra você.🎨 Temas do episódio:O painel cerâmico Largo da Ordem 360, criado para os 333 anos de CuritibaA origem do jornal e como o desenhista trabalhava na imprensaMercado da arte: charge, caricatura e galeriaA formação do artista e a importância da dedicação para evoluirTraço autoral: como desenvolver uma identidade visual reconhecívelUrban Sketchers Curitiba e o olhar de turista dentro da própria cidadeA caricatura da arquitetura: distorcer prédios de forma cômica e autoralOs livros publicados de Simon Taylor🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur🎤 Convidado: Simon Taylor, chargista, caricaturista, urban sketcher e artista de galeria📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Veja também outros episódios de Os Impossíveis:🔗 Ep. 08 — Como Montar um Portfólio de Ilustrador que Chama Atenção → https://youtu.be/mFxmMijmnn0🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → https://youtu.be/Sz6dzxaeb-8🔗 Ep. 06 — Meu Filho Quer Ser Artista: Apoiar ou Proibir? → https://youtu.be/mD_sda20q4I?si=KakHHhRrFHW7Qf0U🔗 Ep. 05 — "Somos Resultado de Nossos Erros e Acertos" | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 04 — "A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento" | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 03 — Braquiossauros da Arte vs Inteligência Artificial → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj

Chora Photoxópi! Filipe Grimaldi, o artista com 1 milhão de seguidores que defende a mão humana contra o digital, entra no caos criativo de Os Impossíveis.Com Laqua Parla, Thiago Spyked e William Mur, o papo vai fundo: ilustração tradicional versus digital, por que o Photoshop sempre vai chorar diante da manualidade, e se ainda tem espaço — e mercado — para quem faz arte com as próprias mãos.Spoiler: tem. E o Filipe tem provas.✏️ Neste episódio:— O que significa "Chora Fotoxópi" de verdade— Técnicas de ilustração tradicional que o digital não consegue copiar— Como o artista manual sobrevive (e prospera) no mercado hoje— Quadro Desenho Impossível com desafio ao vivo— Quadro Que Pão de Queijo! com avaliação absurda🎧 Ouça também no Spotify, Apple Podcasts e Deezer📲 Siga: @osimpossiveispodcast | @filipegrimaldi | @professorlaqua | @thiagospyked_cras | @williammur_art

Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur se assumem: se assumem braquiossauros da arte. Cresceram no tradicional, viveram o analógico e agora têm que falar sobre Inteligência Artificial.Mas calma. Braquiossauro não significa ultrapassado. Significa que tem pescoço longo o suficiente pra enxergar mais longe que todo mundo.Nesse episódio, Os Impossíveis debatem sem filtro sobre IA no mundo da arte: como usar a seu favor, por que artistas que só copiam já têm prazo de validade, e o que o jeito tradicional de fazer arte tem a ensinar para quem quer durar no mercado.Se você é artista, criativo ou só curioso sobre como o futuro da arte vai se parecer, esse papo é pra você.🦕 Temas do episódio:Inteligência Artificial como ferramenta (não como inimiga)Por que copiar é o caminho mais rápido para a irrelevânciaO que artistas tradicionais têm de vantagem na era da IAArte, humor e tudo que se conecta com tudo🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Veja também outros episódios de Os Impossíveis:🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI

Seu portfólio é sua primeira impressão. E empresas como a Gobelins e a Disney nem chegam a marcar entrevista sem antes ver o sketchbook do candidato.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur debatem sem filtro sobre o que faz um portfólio de ilustrador realmente funcionar no mercado. Do sketchbook físico às redes sociais, o papo cobre tudo que um artista precisa saber para construir uma presença profissional de verdade.O sketchbook físico é mais do que um caderno de rascunhos. Ele registra o processo, mostra evolução e gera autoridade. É justamente o processo criativo que diferencia um artista de outro aos olhos do mercado, e esse episódio explica exatamente por que isso importa.Além disso, os hosts falam sobre como usar Instagram, Behance e LinkedIn a favor da carreira, como escolher as obras certas para o portfólio e por que trabalhos autorais são o que realmente fazem um portfólio se destacar.Se você é ilustrador, está começando ou quer dar um salto na carreira, esse episódio é um guia prático para construir sua presença no mercado.🎨 Temas do episódio:Como montar um portfólio de ilustrador que funciona no mercadoA importância do sketchbook físico para registrar processo e evoluçãoPor que empresas como Gobelins e Disney pedem o sketchbookComo o processo criativo gera valor e autoridade para o artistaInstagram, Behance e LinkedIn: como usar cada plataforma a seu favorComo escolher as obras certas para o portfólioA importância dos trabalhos autorais para se destacar🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Veja também outros episódios de Os Impossíveis:🔗 Ep. 07 — Menino Maluquinho, Batman Asteca e Produção Autoral | Walkir Fernandes → [inserir link]🔗 Ep. 06 — Meu Filho Quer Ser Artista: Apoiar ou Proibir? → https://youtu.be/mD_sda20q4I?si=KakHHhRrFHW7Qf0U🔗 Ep. 05 — "Somos Resultado de Nossos Erros e Acertos" | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 04 — "A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento" | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 03 — Braquiossauros da Arte vs Inteligência Artificial → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj

"A imaginação é mais importante que o conhecimento." Einstein já sabia. Rogério Mainardes viveu provando isso.Nesse episódio, Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur recebem Rogério Mainardes: um dos profissionais criativos mais completos do Brasil. Passou por editoras, grupos educacionais e emissoras de televisão sempre em posições onde marketing, imaginação e arte se cruzavam.Amigo pessoal de Ziraldo, trabalhou ao lado da família Folha na década de 90 em Curitiba e colaborou com Jaime Lerner no conceito de cidade ecológica. Ao longo da carreira, sempre contratou ilustradores não como decoradores, mas como solucionadores de problemas.No papo, a turma debate como a imaginação de Walt Disney transformou a forma de encantar clientes, por que a geração atual precisa se debruçar nos clássicos, e como viver alegre e feliz usando a criatividade como ferramenta de trabalho e de vida.Se você é criativo, trabalha com marketing ou simplesmente acredita que imaginação é um diferencial competitivo: esse episódio foi feito pra você.🎨 Temas do episódio:Imaginação como ferramenta de marketing e negóciosA filosofia criativa de Walt Disney aplicada às empresasPor que ilustradores são solucionadores de problemasCultura, leitura e os clássicos que a geração atual precisa conhecerHistórias com Ziraldo, Jaime Lerner e a Curitiba dos anos 90🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur🎤 Convidado: Rogério Mainardes📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Veja também outros episódios de Os Impossíveis:🔗 #003 — Braquiossauros da Arte vs Inteligência Artificial → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c🔗 #002 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M🔗 #001 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI

"Somos resultado de nossos erros e acertos." — Aline von BahtenMédica, especialista em educação e apaixonada por arte. Aline von Bahten trocou o jaleco pela sala de aula e hoje entende como ninguém o que acontece na cabeça de quem aprende — e de quem trava.Nesse episódio, Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur recebem Aline para um papo honesto sobre perfeccionismo, bloqueio criativo e o processo real de aprendizagem no desenho. Laqua compartilha um trabalho que perdeu no início da carreira, e todos trazem vivências dos próprios alunos para a conversa.O episódio vai fundo em como bloqueios emocionais impactam diretamente no desenho, como a arte ajuda na tomada de decisão e no olhar interpretativo — e quais são as melhores formas de estudar segundo quem entende de educação de verdade.Se você já travou na frente de uma folha em branco, se acha que precisa ser perfeito antes de começar, ou se quer entender como aprender melhor — esse episódio foi feito pra você.🎨 Temas do episódio:Perfeccionismo e bloqueio criativo no desenhoComo bloqueios emocionais afetam o processo artísticoA missão da Aline na educação e sua saída da medicinaComo a arte desenvolve a tomada de decisão e o olhar interpretativoAs melhores formas de estudar segundo a ciência da educaçãoAutores e referências na educação que todo criativo deveria conhecer🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur🎤 Convidada: Aline von Bahten — médica e especialista em educação📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Veja também outros episódios de Os Impossíveis:🔗 Ep. 04 — "A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento" | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 03 — Braquiossauros da Arte vs Inteligência Artificial → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj

"Meu filho quer ser artista." Três palavras que já fizeram muita família entrar em pânico.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur viveram isso na pele. Os três escolheram a arte como profissão e sabem exatamente como é ouvir "mas você vai viver de quê?" de quem mais ama. O Desenho pode ser profissão?Nesse episódio, os hosts debatem sem papas na língua sobre o que sente um pai quando o filho decide seguir a carreira artística, como as famílias reagem, entre o apoio e o medo, e por que o estereótipo do artista ainda assusta tanta gente.E tem mais: será que artista precisa ter cara de artista? O papo vai fundo em como muita gente se preocupa mais com a aparência de artista do que com o talento de verdade; e como isso prejudica quem está começando.Se você escolheu a arte e já enfrentou resistência em casa, ou se é pai e tem dúvidas sobre apoiar o filho criativo: esse episódio foi feito pra você.🎨 Temas do episódio:Como um pai se sente quando o filho quer ser artistaA reação das famílias diante da escolha pela arteEstereótipos de artista: o que é mito e o que é verdadeAparência vs talento: o que realmente importa na carreira artísticaAs histórias reais de Laqua, Spyked e William com suas próprias famílias🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Veja também outros episódios de Os Impossíveis:🔗 Ep. 05 — "Somos Resultado de Nossos Erros e Acertos" | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c🔗 Ep. 04 — "A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento" | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 03 — Braquiossauros da Arte vs Inteligência Artificial → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj

Menino Maluquinho na Netflix. Batman Asteca na HBO Max. E uma carreira construída acreditando que produção autoral é o caminho.Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur recebem Walkir Fernandes, diretor de animação, quadrinista e escritor de livros infantis. Junto com Antonio Eder, também quadrinista, ele fundou a Dogzilla, estúdio que produz séries animadas nacionais e internacionais com identidade própria.No papo, Walkir conta os bastidores de projetos que marcaram sua carreira: o Filho Mau, quadrinho autoral que em 2026 vira longa metragem; o Anacleto, livro infantil escrito com a esposa que se tornou um curta metragem premiado; e o Apneia, seu curta mais recente, também premiado. De presente, ele entregou para cada um dos hosts um exemplar do Filho Mau.O centro do episódio é a defesa apaixonada da produção autoral: por que criar com voz própria é o que sustenta uma carreira de verdade na animação e nos quadrinhos. A conversa passa também pelo impacto do Anima Mundi na formação dos animadores de uma geração inteira, de onde vem o sonho de trabalhar com desenho e como o desenho pode ser uma ferramenta de anti-bullying dentro da escola.Se você quer trabalhar com animação, quadrinhos ou qualquer linguagem criativa — esse episódio é um mapa.🎨 Temas do episódio:Mercado de animação no Brasil: como funciona e como entrarA importância da produção autoral em qualquer área da arteBastidores do Menino Maluquinho (Netflix) e Batman Asteca (HBO Max)A Dogzilla e como surgiu a sociedade com Antonio EderFilho Mau: do quadrinho ao longa metragem em 2026Anacleto e Apneia: curtas premiados e o processo criativo por trás delesA carreira de animador no Brasil hojeO impacto do Anima Mundi na formação dos animadores brasileirosDe onde vem o sonho de trabalhar com desenhoO desenho na escola como ferramenta de anti-bullying🎙️ Hosts: Professor Laqua, Thiago Spyked e William Mur🎤 Convidado: Walkir Fernandes, diretor de animação, quadrinista e escritor📅 Episódios novos toda quarta e domingo às 10h da manhã🔔 Ativa o sininho pra não perder nenhum!📺 Veja também outros episódios de Os Impossíveis:🔗 Ep. 06 — Meu Filho Quer Ser Artista: Apoiar ou Proibir? → https://youtu.be/mD_sda20q4I?si=KakHHhRrFHW7Qf0U🔗 Ep. 05 — "Somos Resultado de Nossos Erros e Acertos" | Aline von Bahten → https://youtu.be/B-LEEIH99-c?si=lO44QzvQJMLE__Y_🔗 Ep. 04 — "A Imaginação é Mais Importante que o Conhecimento" | Rogério Mainardes → https://youtu.be/aG_Q59LL-kg?si=HAa8o-SDybOiffYL🔗 Ep. 03 — Braquiossauros da Arte vs Inteligência Artificial → https://youtu.be/5VyS6iAyG8c?si=mqwSXQO0YVuGaUZN🔗 Ep. 02 — A mão humana vai sempre vencer o digital? Filipe Grimaldi → https://youtu.be/DnPZVLVkK0M?si=ZS2jiuiY9FURUp6t🔗 Ep. 01 — Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho? → https://youtu.be/lSqSnzKjfXI?si=skhfgZ45q3Rweqqj

EP 01 – Viver de Arte no Brasil: Dá Para Ganhar Dinheiro com Desenho?A vida de artista é sonho ou estratégia?Dá para viver de arte no Brasil?Dá para pagar boletos e PIX com desenho?Ou viver de arte é apenas romantização digital?No episódio de estreia do podcast Os Impossíveis, mergulhamos na realidade da vida de artista brasileiro. Falamos sobre o mercado de arte, o profissional de desenho, a ilustração, a animação, os quadrinhos e o desafio de transformar arte em profissão.Porque viver de arte não é apenas talento.Viver de desenho não é apenas dom.Viver de arte é decisão, posicionamento, mercado e mentalidade.Referenciamos o impacto histórico da animação clássica da Disney, a transição da Era Xerox, o mercado editorial brasileiro, a profissionalização da ilustração e os bastidores de quem realmente vive de arte no BrasilFalamos sobre:✔️ Como viver de arte no Brasil✔️ Como ganhar dinheiro com desenho✔️ Mercado de ilustração✔️ Empreendedorismo na arte✔️ Arte como negócio✔️ Vida real de artista brasileiro✔️ Desenho como profissão✔️ Estratégia para artistasSe você quer viver de arte,Se você já vive de desenho,Ou se está tentando transformar sua arte em renda,Este episódio é para você.Porque a verdade é simples:A arte pode ser impossível para quem trata como hobby.Mas o desenho pode ser profissão para quem trata como projeto de vida.A conversa é direta.Sem glamour artificial.Sem papo motivacional vazio.Só a realidade da arte, do desenho e da vida de artista no Brasil.🎥 Assista até o final e comente:Você acredita que dá para viver de arte no Brasil?📲 Acompanhe os bastidores no Instagram:👉 https://www.instagram.com/osimpossiveispodcastou @osimpossiveispodcastartedesenhoviver de arteganhar dinheiro com desenhovida de artistaarte no Brasilartista brasileiroilustração profissionalanimaçãoquadrinhosmercado criativo#Arte#Desenho#ViverDeArte#VidaDeArtista#ArteNoBrasil#ArtistaBrasileiro#Ilustração#Animação#Quadrinhos#EmpreendedorismoCriativo#Podcast#OsImpossiveis