Photo Storia

Євген Дикий, ветеран російсько-української війни, екскомандир роти батальйону Айдар, директор Національного антарктичного наукового центру, на Radio NV про Київ, який зараз переживає те, що було в Лондоні 1945 року, про агонію режиму Путіна та удари відчаю в надії переламати те, що вже не можна змінити, про можливості Росії наносити такі атаки, враховуючи те, що вона знаходиться на межі своїх можливостей, про трагічну залежність України від США та хворої політики Трампа, про динаміку ударів по нафтовій інфраструктурі Росії, ураження НАЗ в Ярославлі, про росіян, які потерпають все більше та персональну реальність Путіна, який не збирається закінчувати війну, а також про нові реалії для України, яка має підстави переглянути умови завершення війни та чого слід чекати від саміту НАТО, який починає свою роботу в Анкарі. Ведучий – Павло Новіков

Tout commence par une question inattendue : « Thomas Pesquet, il est sympa ? »Et c’est justement là que ça devient intéressant.Dans cet échange plus personnel, Laurent Ballesta se livre autrement.Il parle de ce qu’il ne montre pas. De ce qu’il regrette parfois. De ses doutes. De ses moteurs. De ce qui le pousse à continuer à raconter le vivant, malgré tout.Il évoque l’épuisement des expéditions, la nécessité d’être sincère, les critiques, les risques — et cette ligne ténue entre l’exploit technique et la beauté des images.Mais aussi son rapport au militantisme, à l’émerveillement, à l’engagement.Dans cet extrait, il n’est plus question d’un requin, d’un mérou ou d’un caisson.Il est question d’un homme, d’un photographe, d’un témoin.Une voix rare, posée, à l’image de ses plongées : profonde et directe.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

La Méditerranée, Laurent Ballesta la connaît par cœur. Il y a grandi, il y a tout appris.Et pourtant, c’est cette mer qu’il décide de redécouvrir — autrement.Dans cet extrait, il revient sur l’expédition la plus engagée qu’il y ait menée : un mois complet passé en plongée saturation, à bord d’un bateau, sans jamais quitter un caisson pressurisé.Chaque jour, pendant plusieurs heures, il descend à plus de 100 mètres de fond, pour photographier ce que personne ne voit.Ce qu’il capture : des paysages lunaires, des écosystèmes denses, et une lumière qui n’existe nulle part ailleurs.Pas une exploration exotique. Une réinvention du familier.Avec son équipe, il rêve désormais de dresser une cartographie visuelle de ces mondes profonds.Pour que cette mer, qu’on croit connaître, retrouve toute sa singularité.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Au départ, il s’agissait d’observer les manchots empereurs.Mais sous la glace, c’est un autre monde qui s’est révélé.Dans cet extrait, Laurent Ballesta nous plonge sous la surface de la Terre Adélie. Là où tout semble figé, blanc, silencieux, il découvre un univers foisonnant de couleurs et d’animaux qui n’ont pas appris à fuir.Les phoques s’éveillent à son passage. Les manchots nagent à ses côtés. Les fonds marins brillent d’anémones jaunes, de vers rouges, d’étoiles de mer bleues.Ici, pas de camouflage, pas d’attente. Juste la présence, et l’observation.Ce sont peut-être les plongées les plus paisibles que Laurent ait jamais faites.Et probablement les plus inoubliables.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Laurent Ballesta, maître de la photographie sous-marine, ouvre les portes de Photo Storia le temps d'un épisode exceptionnel enregistré dans les salles du musée de la photographie Charles Nègre à Nice, à l'occasion de son exposition « Mers et Mystères ». Biologiste et naturaliste de formation, Laurent Ballesta mène depuis des décennies des expéditions au long cours pour documenter les fonds marins les plus inaccessibles de la planète. Dans cet épisode, il revient sur deux projets phares : l'aventure antarctique menée aux côtés de Luc Jacquet et Vincent Munier sur la Terre Adélie, où il a plongé à -1,8°C pendant des heures sous les icebergs pour révéler des écosystèmes multicolores insoupçonnés, et le projet « 700 requins dans la nuit » — cinq années passées sur l'atoll de Fakarava en Polynésie à photographier le rassemblement nocturne de requins et la ponte foudroyante de 18 000 mérous. Il raconte aussi sa plongée record de 24 heures. Stéphane Talon, directeur du musée, apporte son regard sur la scénographie et les choix artistiques qui ont présidé à cette exposition. À écouter pour saisir ce que signifie construire une image au bout du monde, et comprendre pourquoi le travail de Laurent Ballesta touche autant à la science qu'à l'art.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Dans cet extrait de l'épisode 43 du podcast, Alison Bounce partage le contexte d'une photographie marquante réalisée en collaboration avec Coraline, une femme atteinte d'endométriose. Leur rencontre, survenue lors d'un événement d'image sous-marine en apnée, a inspiré un projet artistique et personnel autour de cette maladie. Alison, également touchée par l'endométriose, explique comment cette expérience a transformé sa vision de son propre corps et de sa créativité.Le projet inclut des photos et des vidéos, avec une approche immersive pour illustrer la douleur invisible de la maladie. Une des œuvres clés représente Coraline en position fœtale, immergée dans la Posidonie, une plante essentielle à l'écosystème méditerranéen. Cette image symbolise à la fois la vie, la souffrance et l'espoir, avec une mise en lumière spécifique pour souligner l'importance de ces histoires souvent ignorées.Le film issu de ce projet, monté par Adrien, compagnon d’Alison, a été diffusé par l’association EndoFrance et lors de festivals. Il a touché un large public en sensibilisant sur l'endométriose. Alison et Coraline prévoient de prolonger ce travail avec une exposition et un livre pour continuer à briser le silence autour de cette maladie et renforcer la solidarité entre les femmes concernées.L'interview intégrale de Alison Bounce est disponible ici.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Alison Bounce, photographe sous-marine spécialisée en apnée, partage dans Photo Storia une aventure artistique rare autour du projet Reborn, consacré à l'endométriose.Atteinte d'endométriose depuis l'adolescence sans le savoir, Alison Bounce a rencontré Coraline lors d'une plongée en apnée à Saint-Cyr en 2022. Cette rencontre a donné naissance à Reborn : un film et une série de photographies sous-marines pour rendre visible une maladie invisible. Les images de Coraline en apnée dans la posidonie méditerranéenne, en position fœtale dans les profondeurs, portent un message sur la souffrance, l'espoir et la résilience.Alison Bounce détaille le tournage en mer agitée, la voix off d'Aline Ascalon, le montage réalisé par son compagnon Adrien, et la diffusion par Endo France — la plus grosse association française dédiée à l'endométriose. Elle évoque les suites : une exposition, un documentaire en cours, et sa propre histoire personnelle bouleversante. Un épisode intense, loin des sentiers battus, sur la puissance de la photographie engagée, la création collective et le combat pour rendre visibles les maladies des femmes.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Jean-Raphaël Drahi, photographe militaire et premier photographe-rédacteur des armées françaises, s'installe dans le studio de Photo Storia pour une conversation rare sur vingt ans passés à couvrir les opérations extérieures avec un boîtier et un fusil dans le même sac. Parti à dix-huit ans à l'École militaire de haute montagne de Chamonix, il forge sa passion de la photographie en parallèle de sa carrière militaire, du Liban au Kosovo, de l'Egypte à l'Afghanistan où il effectue onze missions. Au SIRPA Terre puis à Terre Information Magazine pendant vingt ans, il raconte les défis de photographier sous le feu des talibans, d'embarquer dans des opérations où il porte 42 kilos d'équipement, et de convaincre des soldats qu'un photographe sur le terrain n'est pas un boulet. Il revient avec humour sur ses anecdotes les plus fortes — dont ses 40 ans fêtés sous les tirs en Afghanistan — et sur le moment où un simple sergent, devant une photo de lui prise lors d'une expo à Visa pour l'image, a enfin compris à quoi servait ce drôle de communicant en treillis. Après l'armée, il publie avec Fred Marie les livres photo « Paras » et « Légionnaire ». À écouter pour découvrir un regard de l'intérieur sur la photographie militaire, l'engagement, et la naissance d'un photographe-rédacteur hors norme.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Avez-vous déjà pensé à ce que cela implique d'être photographe dans l'armée ?Imaginez-vous au milieu d'une zone de conflit, appareil photo à la main, capturant des moments intenses tout en essayant de ne pas être un fardeau pour les soldats qui risquent leur vie. Dans cet extrait de l'épisode 42 du podcast, nous plongeons dans le quotidien de Jean-Raphaël Drahi, un photographe militaire, explorant les défis et les préjugés auxquels il doit faire face sur le terrain.Cet extrait se concentre sur le rôle crucial mais souvent méconnu du photographe militaire, qui va au-delà de la simple prise de photos. Il s'agit de valoriser le travail des soldats et de capturer les moments importants d'une opération. Jean-Raphaël raconte également comment ses photos, exposé lors du festival Visa pour l'Image ont permis au public de rencontrer l'un des véritables acteurs de ces images et ont permis à un soldat de comprendre l'importance du photographe au sein de l'armée.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

José Nicolas, photojournaliste, galeriste et cofondateur de l'Atelier Galerie Taylor à Paris, pousse la porte de Photo Storia pour raconter un parcours exceptionnel, du para au boîtier, des terrains humanitaires aux collections de maîtres. Militaire parachutiste engagé au Liban, en Centrafrique et ailleurs, il découvre la photographie par hasard, sur le terrain, avant d'être réformé à la suite d'une blessure et de rejoindre l'agence Sipa. Là, il forge son œil auprès des plus grands — Cartier-Bresson, de grands reporters de la presse d'agence — et construit un corpus photographique unique, entre zones de conflit, aventure humanitaire aux côtés de Bernard Kouchner et errances au Tchad. Ces archives deviennent le matériau de son livre « French Doctors », publié chez La Martinière avec une préface de Kouchner. Il évoque l'âge d'or des agences photo des années 80-90, la mutation vers le numérique, et la galerie qu'il anime avec passion depuis 2019 — mêlant reporters, plasticiens et photographes historiques. Un échange sur le photojournalisme, la mémoire photographique et la transmission, avec un homme qui n'a jamais cessé d'être au service des images.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

David Rouge, photographe animalier et explorateur suisse, ouvre les portes de Photo Storia pour raconter une vie construite entre aventure et nature sauvage. Parti pour la première fois en Australie à 17 ans avec son frère, il découvre simultanément les voyages et la photographie, et n'a depuis jamais lâché ni l'un ni l'autre.Au fil de la conversation, David Rouge revient sur ses grandes expéditions — Afrique subsaharienne, forêts tropicales du Cameroun avec les Pygmées, et grands espaces arctiques du Svalbard, de la Norvège ou du Canada. Il évoque son rapport aux peuples autochtones, sa fascination pour la faune dans ses milieux les plus hostiles, et son perfectionnisme d'auteur qui le pousse à tout remettre en question, image après image. Il parle aussi de son livre photo « Fragile » — un titre choisi à dessein — qui reflète à la fois la fragilité du monde sauvage, celle des êtres humains face aux éléments, et une certaine humilité face à une planète en tension.Un échange généreux sur la photographie animalière vécue comme exploration, sur ce que signifie partir seul, et sur la manière de transformer des émotions brutes en un livre photo exigeant. À écouter pour qui cherche l'aventure derrière chaque image.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Avez-vous déjà ressenti l'émotion brute et la passion à travers l'objectif d'un appareil photo ? Comment une image peut-elle capturer l'essence d'un instant et le graver à jamais dans notre mémoire ?Dans cet épisode, nous accueillons Valentina Benigni, une photographe italienne établie en France, qui a suivi un parcours atypique avant de se consacrer pleinement à sa passion pour la photographie. Commencée dès l'âge de cinq ans, sa pratique de la photographie a évolué de l'intime au partage, notamment à travers son livre "Luz Flamenca". Valentina a également une riche expérience professionnelle dans le monde de l'entreprise, qu'elle met à profit dans ses collaborations avec des professionnels.Ce nouvel épisode d'Audio-Pictura s'immerge dans l'univers de la photographie de danse, et plus particulièrement du flamenco, à travers le regard de Valentina Benigni. Son livre "Luz Flamenca" est le fruit d'une immersion dans le monde de cette danse passionnée, où chaque cliché raconte une histoire, une émotion, un mouvement. De ses premiers pas en photographie enfant à ses expositions internationales, Valentina partage son expérience, ses défis et la joie de voir son travail reconnu et apprécié. Elle discute également de l'importance de la passion et de la spécialisation dans la photographie professionnelle, ainsi que de l'impact de son livre sur sa carrière et ses projets futurs.Pour voir les 5 photos issues du livre, rendez-vous sur le site du podcast "Parlons livres photos" . Liens de l'épisode :Site internet de Valentina Benigni Compte Instagram Acheter le livre "Luz Flamenca" Soutenez le podcastSi vous aimé ce podcast sur la photo, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #parlonslivresphotos.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire sur Apple Podcast ou Spotify.Cela favorisera le référencement.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.com.Pour acheter mon livre de photographies aériennes au drone : "SOUFFLE, le Bénin vu du ciel", c'est ici : www.editionsmiwa.com.Restez informé ! Vous pouvez vous inscrire à la newsletter par email ou, via WhatsApp, sur votre smartphone !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Bienvenue à tous dans ce nouvel épisode du podcast « Parlons livres photos". Je suis ravi de vous accueillir également sur le podcast « Rendez-vous sur la Prom  ». Dans le podcast "Rendez-vous sur la Promenade", que je co-anime avec mon ami Jean-Raphaël Drahi, nous partons à la rencontre de Niçois inspirants. Vous retrouverez un complément de cet interview, notre invité nous parle de son attachement à la ville de Nice. Aujourd'hui, j'ai le plaisir d'interviewer, à Nice, une personne passionnée de photographie. Né le 9 mai 1820 à Grace, notre invité est devenu photographe au début des années 1850. Il a été le premier à capturer en photographie les paysages des Alpes-Maritimes peu après la création du département. En 1852, il réalisa également une série de clichés pionniers du Midi. Peu de temps avant sa mort, il obtint un poste de professeur au Lycée Impérial de Nice et ouvrit un atelier rue Chauvain. Malheureusement, il tomba dans l'oubli dans sa ville natale et ne fut redécouvert qu'en 1936, lors de grandes expositions photographiques à Paris et à New York. En 2016, la ville de Nice lui rendit hommage en donnant son nom au Musée de la Photographie : le Musée de la Photographie Charles Nègre. Cependant, la présentation que je viens de vous faire ne concerne pas notre invité du jour. Notre invité est aujourd'hui le Directeur du Musée de la Photographie Charles Nègre de Nice, poste qu'il occupe depuis janvier 2021. Il a exposé les plus grands photographes, ainsi que des photographes locaux connus ou moins connus, au Musée et dans la galerie adjacente. Parmi eux, nous pouvons citer Vincent Munier, Nick Night, Jacques Renoir, Yann Arthus Bertrand, Sebastiao Salgado, Charles Bebert, et actuellement, Lionel Kazan et Alexandre Dufaye. Je vous présente Stéphane TALLON, Directeur du Musée de la Photographie Charles Nègre à Nice. Liens de l'épisode : Adresse du Musée de la Photographie Charles Nègre : 1 place Pierre Gautier, 06300 NiceSite du Musée de la Photographie Charles Nègre">Site du Musée de la Photographie Charles Nègre Instagram du Musée de la Photographie Charles Nègre">Instagram du Musée de la Photographie Charles Nègre Podcast "Rendez-vous sur la Prom" Soutenez le podcastSi vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #parlonslivresphotos.Pour soutenir le podcast vous pouvez aussi participer à mon Tipeee.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire sur Apple Podcast ou Spotify.Cela favorisera le référencement.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.com.Pour acheter mon livre : "SOUFFLE, le Bénin vu du ciel", c'est ici : www.editionsmiwa.com. Restez informé ! Vous pouvez vous inscrire à la newsletter par email ou, via WhatsApp, sur votre smartphone !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

C'est à Essaouira, au Maroc, que je rencontre Sylvie BOUAIDI LEVRAT et Alice GUIBERT JOUNDI, pour l'enregistrement de cet épisode du podcast. Auteure du livre "Essaouira entre actes", chacune d'elles a apporté sa touche personnelle à ce portrait sensible de la ville.  Essaouira entre actes "ESSAOUIRA entre actes" est un livre comprenant plus de 200 photos (en couleur et noir et blanc) accompagnées de quelques textes consacrés à la ville d'Essaouira, ses habitants et la nature environnante. Les photos et les mots dépeignent la diversité et la poésie quotidienne d'Essaouira, allant de l'océan Atlantique à la campagne, en passant par la ville, la médina historique et les nouveaux quartiers. Liens de l'épisodeAcheter le livre Essaouira entre actes ; Instagram de Sylvie & Alice : @essaouira.book :Instagram de Sylvie ; Made In Essaouira . Soutenez le podcastSi vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #parlonslivresphotos.Pour soutenir le podcast vous pouvez aussi participer à mon Tipeee.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire sur Apple Podcast ou Spotify.Cela favorisera le référencement.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.com.Pour acheter mon livre : "SOUFFLE, le Bénin vu du ciel", c'est ici : www.editionsmiwa.com. Restez informé ! Vous pouvez vous inscrire à la newsletter par email">newsletter par email ou, via WhatsApp, sur votre smartphone">via WhatsApp, sur votre smartphone !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Adrien Lesaffre, photographe animalier spécialisé dans la faune sauvage d'altitude, accueille Photo Storia en Ariège pour parler de son livre « Kaïl Kebé », consacré aux loups d'Abyssinie d'Éthiopie — le carnivore le plus rare d'Afrique. Après dix ans passés en grande distribution et des études de paysagiste, il a tout quitté à 35 ans pour suivre sa vraie nature : la forêt, l'aventure, la photographie.Adrien raconte comment un appel de l'ami photographe Baptiste Bataille l'a propulsé sur les hauts plateaux éthiopiens, à plus de 4 000 mètres d'altitude, au cœur du parc national des monts Bale, pour photographier cette espèce endémique et rarissime. Il évoque la connexion fusionnelle avec l'animal depuis la voiture, les nuits de camping sans douche, le mal de montagne partagé avec des amis, et son lien fort avec l'Ethiopian Wolf Conservation Programme. Il parle aussi de l'Éthiopie comme destination photographique insoupçonnée, riche d'un micro-endémisme fascinant.Un épisode précieux sur la photographie animalière engagée, la patience du terrain et l'amour sincère d'un pays. Pour ceux qui veulent comprendre ce que signifie photographier un animal au bord de l'extinction, un boîtier à la main et la conscience pleine.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

C'est à proximité de Saintes en Charente Maritimes, que je suis reçu par Philippe BOLLE pour ce nouvel épisode du podcast "Parlons livres photos". C'est avec son père que Philippe commence la photographie.A 8 ans il reçoit  son premier appareil photo, cela devient rapidement une passion.Après 3 ans d'études en photographie et un an en tant que premier assistant il s'oriente finalement vers le métier de cuisinier.La photographie n'est jamais loin. Philippe parcours le monde : Kenya, Antarctique, Etats Unis, etc. à la rencontre des animaux et de la nature. Il arrive au Svalbard un mois d'aôut. Il croise une femelle ours polaire. Elle est décharnée par des mois de famine. Le réchauffement climatique rend la banquise de plus en plus rare, Malheureusement c'est le territoire de chasse de l'ours...Cette rencontre émouvante et triste marque le début d'une aventure, plusieurs voyages vers le Svalbard mais aussi l'aventure du livre photos. Dans le beau livre "Svalbard" Philippe nous montre le défilement des saisons dans le grand nord et ses beautés mais nous alerte également sur les ravages du changement climatique, beaucoup plus brutal dans cette contrée déjà hostile. Liens de l'épisodeAcheter le livre "Svalbard" de Philippe BOLLE  Page Facebook de Philippe BOLLE  Soutenez le podcastSi vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #parlonslivresphotos. Pour soutenir le podcast vous pouvez aussi participer à mon Tipeee.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire sur Apple Podcast ou Spotify.Cela favorisera le référencement.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.com.Pour acheter mon livre : "SOUFFLE, le Bénin vu du ciel", c'est ici : www.editionsmiwa.com. Julien GERARD.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

C'est en 2019 à Bellême, présenté par Pascal Quittemelle, que je fais la connaissance du photographe Stéphane Scotto. Resté en contact j'ai le plaisir de le retrouver dans sa galerie de la Hume, commune sur le bassin d’Arcachon, pour enregistrer ce nouvel épisode du podcast.Stéphane est née à Paris mais il fait désormais partit de la team Chocolatine.Après des études dans le domaine du cinéma il monte une boite de production audiovisuelle.Il est ensuite appelé par l'armée pour son service militaire qu'il effectue sur la base de Ouakam à Dakar au Sénégal en tant que photographe aérien.Après 6 ans il rentre en France, impossible pour lui de retourner à Paris. Il s’installe sur le Bassin d’Arcachon et monte sa première galerie...Après quelques années, un passage aux Etats Unis et en Guadeloupe il revient sur le Bassin pour ouvrir une nouvelle galerie.Stéphane est l'auteur de nombreux livres photos dont son dernier : "Organic". Liens de l'épisodeCompte Instagram de Stéphane Page Facebook de Stéphane Site internet de Stéphane Livre "Organic" TEDx de Jeremy LenoirAdresse de la galerie :  13 Avenue du Maréchal de Lattre de Tassigny 33470 La Hume Soutenez le podcast Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #parlonslivresphotos. Pour soutenir le podcast vous pouvez aussi participer à mon Tipeee.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire sur Apple Podcast ou Spotify.Cela favorisera le référencement.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.com">www.juliengerard.com.Pour acheter mon livre : "SOUFFLE, le Bénin vu du ciel", c'est ici : www.editionsmiwa.com">www.editionsmiwa.com. Julien GERARD.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Wody Yawo est un photographe togolais, fier de ses origines. Après un bac économique il fait trois ans d'étude de stylisme. Il s'essaye la peinture avant de toucher à la photo. Désormais photographe de mode, photographe de mariage, il travaille également sur un projet au long court : les états d’âmes. Pour cette série de photographies il met en en scène : l'angoisse, la peur, la joie, etc. Avec ce projet il a participé à une exposition collective à Lomé il y a 3 ans.Wody Yawo m’a été présenté par John KALAPO, photographe malien qui est deja passé dans podcast. Ils se sont connu à Cotonou lors d’un festival photo : La quinzaine de la photographie du Bénin.Il est également Directeur Artistique pour certains clients, collectionneur d’art et commissaire d’expositions. Liens de l'épisodeCompte Instagram de Wody YawoSite internet de Wody Yawo Soutenez gratuitement le podcastSi vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #parlonslivresphotos.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.com">www.juliengerard.com.Pour acheter mon livre : "SOUFFLE, le Bénin vu du ciel", c'est ici : www.editionsmiwa.com">www.editionsmiwa.com.Pour soutenir le podcast vous pouvez participer à mon Tipeee">Tipeee.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire sur Apple Podcast">Apple Podcast ou Spotify">Spotify.Cela favorisera le référencement.Julien GERARD.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

C'est avec beaucoup de plaisir que je rencontre Olivier HANNAUER, à Strasbourg, dans sa belle galerie. Il est l'auteur du livre "Strasbourg la nuit depuis les toits, émois".Strasbourg, c'est la ville ou je suis né, c'est ma ville de coeur, c'est ma ville...Je ne pouvais donc pas passer à côté de l'interview d'un photographe que je suis depuis longtemps sur les réseaux sociaux et qui sait mettre cette ville attachante en valeur. Liens de l'épisodeAcheter le livre d'OlivierAdresse de la galerie : 20 rue Saint Marc 67000 Strasbourg Soutenez gratuitement le podcast  Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #parlonslivresphotos.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.com">www.juliengerard.com Pour acheter mon livre : "SOUFFLE, le Bénin vu du ciel", c'est ici : www.editionsmiwa.com">www.editionsmiwa.com. Pour soutenir le podcast vous pouvez participer à mon Tipeee">Tipeee.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire sur Apple Podcast">Apple Podcast ou Spotify">Spotify.Cela favorisera le référencement.Julien GERARD.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Breton expatrié à Lyon, Sébastien ROIGNANT pratique la photographie depuis ses 22 ans après avoir fait des études d’infographie 3D.Sébastien aime côtoyer les chiffres vertigineux !Formateur en photographie il a formé des milliers de photographes via la plateforme F1.4, le guide du photographe de mariage et la Nikon School.Photographe de mariage, il a photographié plus de 150 couples !Il a également reçu de nombreux prix :2ème place toutes catégories aux Photoshoot awards NUDE 2017 et 1ère place catégorie « nature » ;3ème place aux Photographies de l’année 2016 catégorie « Nus » ;3ème place aux Fine Art Photography Awards 2017 catégorie « Nude » ;Prix « Photographe étoilé » sur le site de photo de mariage Regard’auteur Dans cet épisode nous parlerons de ses livres : « Soledad », un livre de Landscape Nude et son dernier : « Jessica ». Pour financer ses livres Sébastien fait appel au crowdfunding et la aussi les chiffres sont vertigineux, pour son livre « Soledad » il avait fixé un objectif de 8 000€, il en a eu 41 000, pour « Jessica », il demandait 14 000€, il en à reçu 49 000 ! Il est également l’auteur d’un livre paru chez Eyrolles : « Photographe de mariage pour le meilleur et pour le pire ». Liens de l'épisodeAcheter le livre "Soledad" ;Acheter le livre "Jessica" ;Site de Sebastien ROIGNANT ;F1.4 ;Le Guide du Photographe de Mariage. Soutenez gratuitement le podcast Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #parlonslivresphotos.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.comPour acheter mon livre : "SOUFFLE, le Bénin vu du ciel", c'est ici : www.editionsmiwa.com.Pour soutenir le podcast vous pouvez participer à mon Tipeee.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire sur Apple Podcast ou Spotify.Cela favorisera le référencement.Julien GERARD.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Découvrez ou redécouvrez un ancien épisode du podcast  dans le cadre des rediffs de l'été !En novembre 2021 j'orgainsais la journée "Livres ouverts sur la photographie". J'en avais profité pour interviewer Philippe PONS qui y participait. Nous avons longuement échangé sur la photographie de voyages, il ne pouvait en être autrement entre deux photographes de voyages !!!Dans cet épisode, que je reidfuse, Philippe nous parle de son parcours en photo et de sa carrière de cheminot. Il nous parle de ses voyages, de rencontres, d'anectotes et surtout de son livre : "30 ans de voyages". Pour acquérir le livre, contactez Philippe ou commandez le directement en ligne ici . Soutenez gratuitement le podcast Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #parlonslivresphotos.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.com">www.juliengerard.com Pour acheter mon livre : "SOUFFLE, le Bénin vu du ciel", c'est ici : www.editionsmiwa.com">www.editionsmiwa.com.Pour soutenir le podcast vous pouvez participer à mon Tipeee">Tipeee.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire sur Apple Podcast">Apple Podcast ou Spotify">Spotify.Cela favorisera le référencement.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Découvrez ou redécouvrez un ancien épisode du podcast  dans le cadre des rediffs de l'été ! Il y a un an à quelques jours près je réalisais l'Interview de William LAMBELET, photographe de mariage et documentaire lors du festival "Visa pour l'image" à Perpignan.L'épisode était diffusé en octobre 2021. J'ai le plaisir de vous rediffuser cet épisode ou nous évoquons le parcours de William et son travail sur les mariages indiens, mais surtout, de son livre "SEPT "Les Rites et Coutumes des Mariages Indiens". Son livre est disponible ici. Soutenez gratuitement le podcast Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #parlonslivresphotos.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.com Pour acheter mon livre : "SOUFFLE, le Bénin vu du ciel", c'est ici : www.editionsmiwa.com">www.editionsmiwa.com.Pour soutenir le podcast vous pouvez participer à mon Tipeee.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire sur Apple Podcast ou Spotify.Cela favorisera le référencement.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Découvrez ou redécouvrez un ancien épisode du podcast  dans le cadre des rediffs de l'été ! Le grand photo-reporter Eric BOUVET était invité dans le podcast en mars dernier.Nous avions enregistré en février quelques jours avant son départ pour l'Ukraine ou il a couvert le conflit armé avec la Russie. Il nous parle de son séjour et des sonoramas dans l'introduction de cet épisode rediffusé. Dans cet épisode il évoquait avec nous son parcours, 40 ans de carrière de photojournalisme ou il a couvert des sujets historiques : la libération de Nelson Mandela, la chute du mur de Berlin et bien d'autres.Il nous parle également de ses livres dont les "journaux" édités récemment. Les livres ainsi que le dernier "journal" sur son travail en Ukraine sont disponibles directement sur son site : ercicbouvet.com ou à la Fnac  ! Soutenez gratuitement le podcast Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #parlonslivresphotos.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.com Pour acheter mon livre : "SOUFFLE, le Bénin vu du ciel", c'est ici : www.editionsmiwa.com">www.editionsmiwa.com.Pour soutenir le podcast vous pouvez participer à mon Tipeee.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire sur Apple Podcast ou Spotify.Cela favorisera le référencement.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Découvrez ou redécouvrez un ancien épisode du podcast  dans le cadre des rediffs de l'été ! Joan HASS était invité dans le podcast, anciennement nommé "Collection Miwa". En effet le podcast accompagnait au départ une plateforme destinée à promouvoir et vendre les livres photos auto-édités. Joan est photographe de paysages et son terrain de jeux est la montagne. Il nous parle avec passion de ses photos et surtout de son livre « Dolomiti, sommets en lumière ». Le livre est disponible directement sur son site dolomiti-lelivre.fr. Soutenez gratuitement le podcast Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #parlonslivresphotos.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.com Pour acheter mon livre : "SOUFFLE, le Bénin vu du ciel", c'est ici : www.editionsmiwa.com">www.editionsmiwa.com.Pour soutenir le podcast vous pouvez participer à mon Tipeee.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire sur Apple Podcast ou Spotify.Cela favorisera le référencement.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Apsatou Bagaya, photographe nigérienne, ouvre cet épisode de Photo Storia depuis Niamey, au Centre culturel français, où elle expose un regard personnel sur sa ville. Ancienne comptable reconvertie, elle est l'une des rares femmes photographes professionnelles au Niger — une trajectoire aussi improbable qu'inspirante, racontée avec franchise et émotion.Née au Niger, Apsatou Bagaya grandit au Bénin où elle passe vingt ans avant de rentrer en 2013, sur les conseils du photographe belge Jean-Dominique Bertin qui l'encourage à « chercher l'inspiration chez elle ». Elle retrace la naissance de son studio photo au parc d'attractions de Cotonou, lancé avec 200 francs CFA empruntés à un ami, puis son retour au Niger et ses premières séries documentaires — les femmes voilées à l'université dans « Totem », les femmes Wai victimes d'une forme d'esclavage (deuxième prix d'art Leslie), le bonnet traditionnel Kaguya. Elle aborde la place encore fragile de la photographie d'auteur au Niger, le regard souvent sceptique des familles, et son souhait profond de faire un livre photo — « Regard sur Niamey » — si les conditions se réunissent.Un épisode vibrant sur la photographie africaine contemporaine, le courage de se construire comme artiste dans un contexte peu favorable, et l'importance de photographier ce qui nous appartient vraiment.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Alexandre Sattler, photographe voyageur humaniste et auteur de plusieurs livres photo, retrouve son ami Julien Gérard sur Photo Storia lors du Nomad Festival de Cergy-Pontoise. Alsacien de cœur, Alexandre a construit une vie hors des sentiers battus : guidé par le reggae et l'Afrique à 19 ans, il est passé par l'Australie à la rencontre des peuples aborigènes, par l'Himalaya à la recherche des sadhous, par la Birmanie, la Namibie et bien d'autres pays, microphone et boîtier en main.Il partage ses livres photo — « Éclats de joie », « Ode à la bienveillance » et « La Doyenne du monde » publié aux éditions Idinamu, né d'une quête en Birmanie pour retrouver une très vieille dame photographiée des années auparavant. Il raconte l'anecdote bouleversante du sadou népalais à qui il avait jadis remis une carte postale et qui, sept ans plus tard, la conservait précieusement dans sa grotte de l'Himalaya. Il aborde aussi son association Regards d'ailleurs, son travail pour les ONG, et son prochain livre « Éloge du sourire » en préparation.Un échange profond et chaleureux sur la photographie humaniste, le consentement, la puissance de l'image pour lever des fonds et raconter le monde. À écouter pour ceux qui croient que la photographie peut changer les regards et relier les êtres humains.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Géraldine Aresteanu, photographe de l'humain née en Roumanie, ouvre son atelier d'Orléans à Photo Storia pour raconter une œuvre entièrement tournée vers les autres. De son enfance sous la dictature à la révolution roumaine de 1989, elle revient sur le déclic qui l'a faite photographe : raconter des histoires avec une seule image. Au cœur de l'épisode, son projet « 24h » : vivre une journée entière, sans interruption, dans l'intimité d'une personne — un pêcheur du delta du Danube, Alexandros sans domicile fixe à Paris, l'écrivain Jean-Christophe Rufin ou un service d'urgence en tension. Géraldine Aresteanu explique sa démarche, sa présence assumée et ces rencontres qui bouleversent autant le sujet que la photographe. Elle évoque aussi ses livres — « Portraits pour un mot », « 24h en réa », « Étranger » — son besoin permanent de photographier et sa peur la plus intime : perdre la vue. Un échange sensible sur la photographie documentaire, l'engagement et le lien humain.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Maurice Ascani, photographe documentaire installé au Niger depuis plus de cinquante ans, ouvre grand les portes de Photo Storia pour raconter une vie entièrement consacrée à l'Afrique, ses paysages, ses peuples et sa mémoire visuelle menacée. Parti de Nice à dix-huit ans en combi Volkswagen avec l'intention de rallier le Malawi, il s'arrête au Niger par hasard — et n'en repart plus. Photographe de la vie du pays depuis 1968, il documente le désert du Ténéré, le massif de l'Aïr, les traditions peules de la Cure Salée et la faune aujourd'hui décimée. Il raconte la genèse de ses livres : « Niamey à 360 degrés », réalisé depuis les airs grâce à un partenariat inédit avec l'armée de l'air nigérienne ; « Majestueux Niger », 176 pages et plus de 300 photographies couvrant tout le pays du nord au fleuve ; et « Majestueuse Casamance », imprimé à Dakar en 2021 après quarante ans de liens avec la culture diola. Il y parle de l'urgence de préserver les archives photographiques de l'Afrique, et de la beauté fragile d'un continent en mutation. Un témoignage rare sur la photographie documentaire en Afrique, le rôle de la mémoire visuelle et la passion d'un homme qui a fait de l'Afrique son œuvre de toute une vie. À ne pas manquer.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

James Chevreuil, photographe animalier et naturaliste, retrouve Photo Storia à Marseille pour raconter un parcours hors norme : de la pharmacie en Afrique centrale aux affûts flottants de la Dombes, en passant par les requins d'Afrique du Sud et les baleines des Tonga. Ancien pharmacien ayant sillonné le Bénin, le Togo, le Cameroun et l'ensemble de l'Afrique centrale, James Chevreuil a découvert tardivement la photographie animalière — et s'y est plongé avec une intensité rare. Il revient sur son livre « Les chevaux du vent », consacré aux chevaux de Camargue, fruit de cinq à six ans de travail, de cinquante séances sur le terrain et de quinze mille kilomètres parcourus depuis Marseille. Il raconte aussi ses aventures de photographe sous-marin — la rencontre avec un requin tigre en Floride, la plongée en apnée au milieu des baleines aux Tonga, sans oublier une inoubliable « danse » avec un jeune éléphant de mer en mer de Cortez. Ses photos ont été publiées dans Chasseur d'images, Géo et Scuba People. Un épisode vivant sur la photographie de nature, la patience des affûts et la beauté de la faune libre, pour ceux qui photographient avec les pieds autant qu'avec les yeux.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Caroline Bardin, photographe de montagne et auteure du livre « Lumière sauvage au pays du Mont-Blanc », fait une entrée remarquée dans Photo Storia pour raconter comment un projet intime est devenu un livre photo financé à 198 % en crowdfunding en moins de 24 heures.Ancienne journaliste reconvertie en photographe après des années passées à Chamonix — vendeuse de sandwichs sur les pistes, vendeuse en boutique à 4000 mètres d'altitude — Caroline Bardin a appris la photographie dès l'enfance, grâce à un père passionné, avant de s'y consacrer pleinement au contact du massif du Mont-Blanc. Elle raconte comment l'envie de rassembler ses photos préférées dans un simple album de famille a peu à peu mûri en véritable projet éditorial, lancé sur la plateforme Ulule. Elle décrit sa façon de travailler sans trépied et sans attendre, toujours à l'affût de ces lumières rasantes et atmosphères météo singulières qui font la tonalité de ses images. Son livre, imprimé chez Blurb en tirage limité, réunit 74 pages de paysages où la lumière n'est jamais ordinaire, et qui incluent quelques clichés au smartphone. Elle parle aussi de l'exposition en préparation à Grenoble et de son arrivée récente dans la région de Nice.À écouter pour comprendre comment une passion de toujours peut se transformer, un pas après l'autre, en un beau livre photo.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Marjolaine Vuarnesson, photographe argentique et Polaroïd, nous invite dans son univers onirique pour parler de son livre Apparitions dans ce nouvel épisode de Photo Storia. Peintre et sculptrice dès quinze ans, elle a migré vers la photo dans les années 2000, attirée par la macro, puis conquise par l'argentique et le Polaroïd hérités de son grand-père. Les négatifs de Polaroïd, matière précieuse et fragile, sont devenus le cœur d'Apparitions : un livre édité avec Pierre Besnard aux éditions Bessac, tirage limité à 300 exemplaires, reliure japonaise, couverture en papier parcheminé fabriquée à la main. Le projet a été guidé par l'éditing de Julien Magre lors d'une formation masterclass, pour apprendre à raconter une histoire et non plus seulement exposer une technique. Elle parcourt les images du livre : une fumée qui épouse les courbes d'un corps, une poire rongée, un rideau qui s'envole — autant d'éléments qui racontent le rêve, la solitude, le désir et la résilience. Un épisode rare sur la photographie plasticienne, le processus d'édition exigeant et la liberté d'une artiste venue de la peinture.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

John Kalapo, de son vrai nom Moussa Kalapo, photographe malien et figure de la nouvelle génération, reçoit Photo Storia à Bamako pour un épisode unique enregistré sur le terrain, dans l'ambiance sonore de la capitale du Mali. Photographe conceptuel et documentaire, il a étudié au Centre de Formation Photographique de Bamako puis au Market Photo Workshop en Afrique du Sud, avant de s'imposer comme l'une des voix de la nouvelle génération photographique malienne. Au fil de la conversation, il évoque le poids d'un héritage hors-norme — celui de Malick Sidibé et Seydou Keïta — et la difficulté de s'en émanciper pour défendre une photographie conceptuelle contemporaine. Il raconte son impressionnant travail d'archivage de 25 000 négatifs par photographe pour un projet universitaire américain, sa série sur l'esclavage moderne des enfants présentée à la Quinzaine de la photographie au Bénin, et sa sélection à la Biennale de Bamako 2015. Il parle aussi des photos du pays Dogon, territoire qu'il peut arpenter grâce au lien de cousinage traditionnel entre les ethnies Bozo et Dogon, malgré la fragilité sécuritaire de la région. Un épisode rare, enregistré au cœur de l'Afrique de l'Ouest, sur la photographie africaine contemporaine, la mémoire visuelle et l'engagement d'un artiste face à l'histoire de son pays. À ne pas manquer.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Vous êtes photographe et vous avez l'intention d'auto-éditer un livre ? Ou tout simplement curieux du processus de réalisation d'un ouvrage photos ?Dans cet épisode Florent TALLARICO partage son aventure et son expérience dans l’auto édition de l'ouvrage "Réservistes".Extrait : "Je me suis donné comme limite financière 160 pages. Le choix du papier est important, je suis sur l'objet photographique. Je considère qu'une photographie est terminée quand elle est sur le papier. Un photographie sur un écran ? Pour moi il manque quelque chose. Le choix du papier et le tirage apporte autre chose à la photographie." Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #podcastparlonslivresphotos.Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur :  www.juliengerard.comPour soutenir le podcast vous pouvez participer à mon Tipeee.Vous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire. Cela favorisera le référencement.Soutenez-nous !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Florent Tallarico, photographe portraitiste et auteur du livre « Réserviste », pousse la porte de Photo Storia pour raconter comment deux ans d'immersion au sein du 21e régiment d'infanterie de marine de Fréjus ont abouti à un livre photo aussi inattendu que nécessaire.Formé en droit et en communication à l'université de Nice, c'est presque par accident que Florent Tallarico tombe dans la photographie, avant de se professionnaliser en 2014. Portraitiste de formation, adepte du moyen format argentique autant que du numérique, il partage ici sa vision d'un médium où la technique n'a de sens qu'au service du sujet. Il revient sur la genèse du livre « Réserviste », lauréat du Prix du Nord 2020, une plongée rare dans le quotidien de ces femmes et hommes — chauffeur de bus le lundi, soldat le week-end — qui composent la réserve opérationnelle, trop souvent invisible du grand public. Il explique ses choix esthétiques forts : le noir et blanc pour effacer toute marque temporelle, la rigueur du cadrage, le refus des photos floues dans un contexte militaire. Il évoque aussi son engagement solidaire, reversant cinq euros par livre à l'association « 30 jours de mer » qui aide les blessés de guerre.Un échange sincère sur l'auto-édition, la photographie engagée et l'art du portrait, pour tous ceux qui veulent comprendre ce que signifie construire un livre photo avec ses propres moyens.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Dans cet épisode Éric BOUVET, photojournaliste, nous parle de son crowdfunding réalisé pour financer son livre / journal 40 ans mais aussi de l'importance des réseaux sociaux.Il nous dévoile également ses futurs projets d'éditions, en auto-édition mais aussi par le circuit classique de l'éditeur. Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #podcastparlonslivresphotos Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur : Instagram : www.instagram.com/parlons_livres_photos/Facebook : www.facebook.com/groups/230063915924657Mon site internet : www.juliengerard.comSoutenir le podcast : https://fr.tipeee.com/parlons-livres-photosSoutenez-nous !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Eric Bouvet, photojournaliste aux 40 ans de carrière, pousse la porte de Photo Storia pour raconter une vie passée au plus près de l'Histoire. De la chute du mur de Berlin à la libération de Nelson Mandela, des veuves du génocide du Rwanda aux commandos russes en Tchétchénie jusqu'aux snipers de Maïdan en Ukraine, il revient sans filtre sur les moments où le reportage bascule.Au fil de la conversation, Eric Bouvet partage ses anecdotes les plus folles, sa façon de canaliser la peur sur le terrain et son rapport au statut de témoin de l'Histoire plutôt que d'acteur. Il évoque aussi ses livres photo — du génocide rwandais à « Jusqu'au bout » sur la Tchétchénie, jusqu'au journal de ses 40 ans — et son refus d'être enfermé dans la case « photographe de guerre ».Un échange rare sur le photojournalisme, l'engagement et la liberté d'un auteur qui a toujours su se réinventer. À écouter pour comprendre ce que signifie vraiment couvrir le monde, un boîtier à la main.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Exceptionnellement je ne vous présenterai pas l’invité pour le prochain épisode du podcast, je ne vous dirai pas son nom et je vais vous laisser chercher !Plutôt à l’aise en général pour interviewer les photographes qui sont passés dans ce podcast, j’avoue m’être mis un peu de pression pour cette nouvelle rencontre ! Vous constaterez par exemple que j'ai oublié de couper mon téléphone qui provoque quelques interférences !Pointure du photo-journalisme en France, photographe connu et reconnu il a derrière lui une longue et belle carrière, qui n’est pas terminée ! Photographe reporter il a couvert de nombreux conflits : Tchétchénie, Liban, Iran, Irak, ex-Yougoslavie, Somalie, Sri Lanka, Soudan, Guerre du Golfe, Libye, Afghanistan, et plus récemment l’Ukraine ainsi que de nombreux événements historiques : la place Tiananmen en Chine, la chute du mur de Berlin, la révolution de velours à Prague ou encore, la libération de Nelson Mandela !En ce moment vous aurez plus de chance de le croiser dans les alpes, ne vous fiez pas aux apparences, malgré ses imposants bagages il n’est pas devenu Sherpa ! Il promène avec lui un appareil photo au design esquis des siècles passés pour ramener des photographies authentiques et sans filtre.Notre invité à édité plusieurs livres en passant par le parcours classique de l’éditeur dans un premier temps. En 2021 il auto-édite son "journal", dont je ne vous donnerai pas le nom, qui retrace 40 ans de reportages.Bonjour M. B !Pour gagner un exemplaire du journal de Mister B, rendez-vous sur le compte Instagram du podcast ! Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #podcastparlonslivresphotos Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur : Instagram : www.instagram.com/parlons_livres_photos/Facebook : www.facebook.com/groups/230063915924657Mon site internet : www.juliengerard.comSoutenir le podcast : https://fr.tipeee.com/parlons-livres-photosSoutenez-nous !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Bonjour et bienvenu dans ce nouvel épisode du podcast "Parlons livres photos".Je suis aujourd'hui avec Philippe PONS, ancien cheminot, qui a parcouru la planète durant ses congés. Après 30 ans de voyages, de la diapositive au numérique, il réalise un très beau livre "30 ans de voyages".C'est en 1989, grâce à un ami, lors d'une soirée diapositive, que Philippe à le déclic et l'envie de parcourir lui aussi le monde.C'est en solo qu'il réalise son premier voyage. Avec l'accord de sa direction il cumule 2 mois de congés : janvier 1989 et décembre 1990. Il choisira l'Amérique Latine, plus exactement le Mexique et le Guatemala, pour son baptême à une époque ou internet et les blogs voyages n'existent pas encore...Nous parlerons également  des bouchons de scooters et des rizières payantes à Bali, de l'Himalaya et du Népal avec 30 ou 40 pellicules, des rencontres en Birmanie, des treks dans le sud Libyen et Algérien, de dormir sur le toit des maisons en pays Dogon au Mali, du carnaval de la Nouvelle Orléans, etc.Pour acquérir son livre "30 ans de voyage" vous pouvez contacter Philippe via sa page Facebook.  Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #podcastparlonslivresphotos Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur : Instagram : www.instagram.com/parlons_livres_photos/Facebook : www.facebook.com/groups/230063915924657Mon site internet : www.juliengerard.comSoutenir le podcast : https://fr.tipeee.com/parlons-livres-photosSoutenez-nous !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Dans cet épisode #43, Gérard BAYSSIERE partage avec nous son expérience dans l'auto-édition.Son livre "Itinérences Maroc", parfaitement réalisé, place la barre haute !Le livre est disponible sur le site www.gerardbayssiere.com.Pour aller plus loin dans l'auto-édition je vous conseille l'excellent atelier de Fred Marie.Si vous avez aimé l’épisode, n’hésitez pas à nous laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire. Cela favorisera notre référencement par les algorithmes. Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #podcastparlonslivresphotos Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur : Instagram : www.instagram.com/parlons_livres_photos/Facebook : www.facebook.com/groups/230063915924657Mon site internet : www.juliengerard.comSoutenir le podcast : https://fr.tipeee.com/parlons-livres-photosSoutenez-nous !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Gérard Bayssière, photographe et amoureux de la culture marocaine depuis soixante-quinze ans, revient sur Photo Storia pour présenter son livre photo Itinérance, une œuvre pensée comme un bréviaire du Maroc — consultable en tout sens, organisée autour de douze piliers de la marocanité, et imprimée par les éditions Chirat dans une édition de prestige agrémentée d'un coffret collector numéroté. Né au Maroc en 1946 dans une famille pied-noir installée depuis 1820, Gérard Bayssière a photographié ce pays d'abord en argentique noir et blanc dans les années 1960-70, avant une longue interruption professionnelle et un retour au numérique et à la couleur dans les années 2000. Il parle de la fantasia, du culte du cheval barbe, de l'hospitalité, de la relation au temps, et du rôle de la femme dans la société marocaine — autant de thèmes qui structurent Itinérance, rédigé en collaboration avec son ami Mourad. Il raconte aussi les suites extraordinaires du livre : une présentation sous les couleurs du Consul général du Maroc à Toulouse, un exemplaire offert à Jack Lang par l'Ambassadeur du Maroc, et la lettre personnelle de remerciement reçue en retour. Une conversation profonde et sensible sur la photographie d'impression, la transmission culturelle et ce que signifie rendre à un pays une partie de ce qu'il vous a donné. À écouter pour tous les amoureux du Maroc et de la photographie contemplative.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

François Sidot, photographe de nature spécialisé en faune sauvage, emmène les auditeurs de Photo Storia jusqu'aux glaces de l'Antarctique pour parler de son livre auto-édité. Ingénieur de formation, François Sidot a eu une vie bien remplie avant la photo — imagerie médicale, achats internationaux, coopération en Côte d'Ivoire — avant de se consacrer à la nature et aux grands voyages. Membre d'un club lorrain champion de France de photographie nature, il travaille au moyen format Pentax et aux longues focales. L'épisode est enregistré au festival Voyage à Maxéville, où il venait de donner une conférence sur son tour de France à vélo électrique solaire. Il revient sur son livre Antarctique 120 degrés, titre qui désigne le tiers du continent circumnavigué entre la Nouvelle-Zélande et Ushuaïa. 500 exemplaires imprimés en Belgique, 105 photographies, textes en français et en anglais, mise en page confiée à Guillaume Billy : il détaille chaque étape, les rencontres avec manchots empereurs, phoques et orques, la gestion du matériel par -12 degrés et le bonheur d'être dans un continent où les animaux n'ont jamais été chassés.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

C'est pendant le festival Visa pour l'image à Perpignan que je rencontre William LAMBELET, l'auteur du livre "Sept, les Rites et Coutumes des Mariages Indiens". Il ne vous est pas inconnu, c'est lui qui clôturait la série d'épisodes avec les membres du Collectif DR.Nous revenons ensemble sur son parcours de photographe et sur son travail autour des mariages indiens dans un format beaucoup plus long !Dans la seconde partie de cet épisode,  William LAMBELET revient sur une sélection de photographies, issue de son livre, en énumérant les pages. Il nous raconte les anecdotes, nous explique les histoires et coutumes qui tournent autour des mariages indiens. Un excellent complément pour qui possède son livre.Pour terminer l'épisode,  William nous parle de son aventure dans l'auto-édition, il partage son expérience et promulgue ses conseils. Si vous êtes photographe et vous souhaitez auto-éditer un livre ou tout simplement curieux vous découvrirez les coulisses de l'auto-édition.William LAMBELET :compte Instagram,compte Facebook.Le livre est disponible sur le site de l'auteur. Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #podcastparlonslivresphotos Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur : Instagram : www.instagram.com/parlons_livres_photos/Facebook : www.facebook.com/groups/230063915924657Mon site internet : www.juliengerard.comSoutenir le podcast : https://fr.tipeee.com/parlons-livres-photosSoutenez-nous !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

C'est au coeur de Aix en Provence que Sophie BOURGEIX, qui parle à l'Univers, a installé son studio dans lequel elle me reçoit pour l'enregistrement de l'épisode ce ce podcast.Elle est l'auteure du livre "Des masqués". Cet ouvrage, sortit après le premier confinement du à la pandémie de la COVID 19, présentent une série de portraits masqués et de témoignages. Il nous invite à une réflexion collective autour de cet objet faisant désormais partit du quotidien.Dans la seconde partie de cet épisode,  Sophie BOURGEIX revient sur une sélection de photographies, issue de son livre, en énumérant les pages. Elle nous parle des personnes photographiées pour la réalisation de son livre et de ses anecdotes. Un excellent complément pour qui possède son livre.Pour terminer l'épisode, Sophie nous parle de son aventure dans l'auto-édition. Elles nous parle de direction artistique, d'impression locale à Marseille, etc. Sophie partage son expérience et promulgue ses conseils. Si vous êtes photographe et vous souhaitez auto-éditer un livre ou tout simplement curieux vous découvrirez les coulisses de l'auto-édition.Sophie BOURGEIX :compte Instagram,compte Facebook.Le livre "Des masqués" est disponible sur le site de Sophie BOURGEIX. Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #podcastparlonslivresphotos Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur : Instagram : www.instagram.com/parlons_livres_photos/Facebook : www.facebook.com/groups/230063915924657Mon site internet : www.juliengerard.comSoutenir le podcast : https://fr.tipeee.com/parlons-livres-photosSoutenez-nous !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

C'est au coeur de la Provence près de Toulon , chez lui, que Yves m'accueil pour l'enregistrement de cet épisode du podcast.Sous le chant des cigales il nous parle avec passion de ses voyages, de la nature et des animaux aux Iles Falkland et aux Iles Galápagos, thème de ses deux livres auto-édités. Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #podcastparlonslivresphotos Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur : Instagram : www.instagram.com/parlons_livres_photos/Facebook : www.facebook.com/groups/230063915924657Mon site internet : www.juliengerard.comSoutenir le podcast : https://fr.tipeee.com/parlons-livres-photosSoutenez-nous !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Joan Haas, photographe de montagne alsacien, est l'invité de Photo Storia pour raconter comment un graphiste reconverti est devenu l'un des auteurs des Dolomites les plus passionnants de sa génération. Installé à Eguisheim, au cœur du vignoble alsacien, il a découvert la photographie en 2014 grâce à un appareil offert par sa compagne, après des années passées comme batteur puis comme graphiste publicitaire. Dans cet épisode, Joan revient sur sa vision exigeante de la photographie de paysage : le culte de la lumière dorée attendue des heures au sommet, les expéditions dans les Dolomites où l'orage a noyé son boîtier principal, l'anecdote savoureuse de la charmante Italienne qui lui a fait rater une séance photo entière sur les hauteurs de Cortina. Il détaille aussi la genèse de son livre photo sur les Dolomites, né pendant le confinement de 2020 lorsqu'il a décidé que ses images devaient « survivre à l'effondrement de la civilisation », ainsi que le processus artisanal de mise en page sur le plancher de son studio. Un portrait sincère d'un photographe qui concilie vie de graphiste en CDI et expéditions intenses dans les Alpes, et qui prouve que la passion, la culture visuelle et la rigueur technique suffisent à créer un beau livre. À découvrir pour tous les amoureux de photographie de montagne et d'auto-édition.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

François Claerhout, enseignant et voyageur-photographe installé à Niamey, entre dans Photo Storia depuis un hôtel de Miami pour parler de livres, de pays qui ferment leurs portes et de ces expériences de terrain que peu d'Européens ont vécues.Pendant une vingtaine d'années, François Claerhout a sillonné le Mali, le Yémen, l'Éthiopie et la Jordanie comme guide touristique et photographe amateur, avant d'être adopté par le village dogon de Sango où il a documenté traditions animistes, cérémonies de masques et légendes transmises par des anciens. De cette aventure humaine est né un premier livre auto-édité offert aux villageois, dont les bénéfices ont financé des classes et un dispensaire. Puis sont venus les livres publiés chez Élitiste — sur les Dogons, sur l'Éthiopie et sur le Yémen : « Cette Arabie que l'on disait heureuse », qui mêle ses propres récits aux traces de Kessel, Malraux et Rimbaud. Il parle aussi de l'édition, de sa rencontre providentielle avec l'éditeur Xavier Moulinet, et de la douleur de voir ces pays dévastés par la guerre.Un épisode rare sur la photographie comme outil de mémoire, l'auto-édition solidaire et l'art du voyage-témoin, à écouter absolument pour ceux qui croient encore que la photo peut changer quelque chose.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

C'est à Paris que je rencontre Pascal VILLENEUVE. Après une longue carrière à l'Unicef et quelques expatriations il se plonge dans ses archives photographiques et auto-édite le livre "Bangladesh, Defying the odds".Le livre "Bangladesh, Defying the odds" est disponible sur le site de Pascal VILLENEUVE. Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #podcastparlonslivresphotos Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur : Instagram : www.instagram.com/parlons_livres_photos/Facebook : www.facebook.com/groups/230063915924657Mon site internet : www.juliengerard.comSoutenir le podcast : https://fr.tipeee.com/parlons-livres-photosVous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire. Cela favorisera le référencement par les algorithmes.Soutenez-nous !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Changement de continent ! C'est à Pointe-Noire, en République du Congo, que je rencontre Robert NZAOU, artiste-photographe de talent qui se fait un devoir de photographier et d'immortaliser sa ville, son pays.Il est également l'auteur d'un beau livre de photographies : "Dans ma Rue, street photography from Congo". Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #podcastparlonslivresphotos Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur : Instagram : www.instagram.com/parlons_livres_photos/Facebook : www.facebook.com/groups/230063915924657Mon site internet : www.juliengerard.comSoutenir le podcast : https://fr.tipeee.com/parlons-livres-photosVous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire. Cela favorisera le référencement par les algorithmes.Soutenez-nous !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Denis Aubry, photographe documentaire et auteur de plusieurs livres photo, s'invite dans Photo Storia depuis la Lorraine pour raconter un parcours singulier : celui d'un enseignant spécialisé reconverti en auteur photographe, forgé par plus de vingt ans d'expatriations en Afrique centrale et à travers le monde.Denis Aubry retrace ses missions en tant qu'enseignant au Gabon, au Nigeria et en Roumanie — des terrains d'observation privilégiés pour un photographe en formation. Il évoque le passage difficile de l'argentique au numérique, la sauvegarde urgente de quarante ans de diapositives, et la longue route vers ses livres : « Alaska, la frontière », consacré à ses voyages naturalistes en Alaska, « Ouvrons les portes » et « Crazy Nature ». Il parle aussi de son travail en Mongolie auprès des Kazakhs nomades et de ses projets au long cours — notamment un livre sur l'Altaï mongol en gestation. Denis Aubry livre ses conseils d'auto-éditeur aguerri : s'associer, prendre du plaisir, et accepter que distribuer un livre photo soit souvent le défi le plus ardu.Un échange précieux sur la photographie naturaliste et documentaire vécue comme un engagement de toute une vie, et sur l'art de transformer des décennies d'images en objets éditoriaux qui durent. À écouter pour tous ceux qui hésitent à se lancer dans l'auto-édition.Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.

Ce nouveau podcast nous mène à la rencontre de Yegan MAZANDARANI, photographe et auteur du superbe livre, "Parias". Ce livre, qui traite du conflit dans le Donbass, aux portes de l’Europe, a été entièrement réalisé à partir de photographies argentiques. C'est dans l’une des tours de La Défense que Yegan nous donne rendez-vous, dans un bureau mode "Startup", lieu improbable quand on connaît son travail !Il nous parle de son parcours entre la France et l'Iran, de ses projets et, bien sûr, de photographie argentique. Si vous aimé ce podcast, vous pouvez le partager sur les réseaux sociaux avec le hashtag #podcastparlonslivresphotos Pour suivre mon travail, retrouvez moi sur : Instagram : www.instagram.com/parlons_livres_photos/Facebook : www.facebook.com/groups/230063915924657Mon site internet : www.juliengerard.comSoutenir le podcast : https://fr.tipeee.com/parlons-livres-photosVous pouvez également laisser une note, 5 étoiles ça serait top, ou un commentaire. Cela favorisera le référencement par les algorithmes.Soutenez-nous !Vous avez aimé ce podcast ?Vous pouvez me laissez 5 étoiles et un commentaire sur Apple Podcasts ou Spotify.Vous pouvez aussi suivre ma chaîne WhatsApp, vous inscrire à ma newsletter (pas plus d’un email par mois, et encore !) et me suivre sur mes réseaux sociaux.Le podcast Photo Storia est disponible sur www.podcast-photo-storia.fr et toutes les plateformes de streaming.Pour poursuivre le voyage, découvrez mes livres photo et tirages d’art sur le site des Éditions Miwa, ou explorez mon travail de photographie documentaire sur mon site personnel.