Place à l'Audace

Matthieu Clée est attaché de presse spécialisé dans le spectacle vivant. De ses premières collaborations artistiques, à la création de son agence Switch Agency, Matthieu nous parle de son parcours d’entrepreneur jalonné de rencontres, de remise en question et de succès. Il nous partage sa vision de ce métier en perpétuelle évolution, où rien n’est jamais acquis et où la sincérité dans le travail et les relations constitue un socle essentiel.Bonne écoute !Épisode enregistré le 14 avril 2026.Animatrice : Stéphanie PavietMixage : Clément BardaCrédit photo : Laura Gilli Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour ce 36ème épisode je retrouve Flore Philis chanteuse lyrique et coach artistique. À l’affiche du spectacle Amadeus mise en scène par Olivier Soliveres au Théâtre Marigny elle m’invite à la rejoindre dans les coulisses de ce splendide théâtre à l’italienne. Confortablement installées sous la coupole dorée on parle de son parcours de chanteuse mais aussi d’entrepreneuse. De sa formation à la maitrise de Radio France, à la création de son opéra D.I.V.A., Flore a pour principe de ne jamais donné de limite à ses rêves. Et c’est souvent derrière les petites portes dérobées que se trouvent les plus beaux projets.Bonne écoute !Épisode enregistré le 4 mars 2026 au Théâtre Marigny, Paris. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour ce 35ème épisode je vous emmène au cœur du Marais à Paris, rencontrer Antoinette Colin programmatrice et directrice artistique du Point Virgule. Une salle de spectacle mythique qui renferme pas moins de 50 ans d’histoire. Antoinette m’ouvre la porte de ce théâtre aux allures de petite maison et me fait grimper à l’étage de la direction. Dans cette atmosphère très familiale, nous parlons de son parcours artistique, des rencontres qui l’ont façonné et de son accompagnement auprès des artistes, humoristes et talents émergents.Bonne écoute !Crédit photo : Tanguy Mendrisse Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour ce 34ème épisode je retrouve Roméo Mariani. Roméo est comédien actuellement à l’affiche du spectacle « La prochaine fois que tu mordras la poussière » mis en scène par Paul Pasco. Je retrouve Roméo dans le quartier de Montmartre pour une balade improvisée à la tombée de la nuit. Au détour des rues étroites, des lampadaires qui clignotent et des escaliers vertigineux on laisse cheminer la discussion. On parle du parcours de comédien, de la quête d’authenticité et de la liberté de faire confiance à la rencontre et à nos propres élans. Bonne promenade et bonne écoute.Épisode enregistré le 11 janvier 2026. Pour en savoir plus : La prochaine fois que tu mordras la poussière avec Roméo Mariani et Yann Pradal, d'après le roman de Panayotis Pascot, adaptation et mise en scène Paul Pascot (actuellement en tournée)Place à l'audace, le spectacle avec Stéphanie Paviet, mis en scène par Papy, les jeudis à 19h30 du 2 avril au 25 juin à L'Apollo Théâtre - Paris 11 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour ce 33ème épisode je vous emmène chez de Laura Léonie. Laura est autrice de théâtre, scénariste et formatrice à l’écriture. Elle me reçoit dans son appartement parisien, dans ce salon qui est aussi son lieu de création. Ensemble nous parlons de la naissance de sa vocation, de son rapport intime aux mots et de la puissance salvatrice de l’écriture. Si l’envie d’écrire vous a un jour traversé sans avoir jamais osé, cet épisode vous convaincra certainement de vous lancer. Bonne écoute !Épisode enregistré le 17 octobre 2025. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Aujourd’hui je retrouve Jean-Claude Cotillard, dramaturge, metteur en scène récompensé aux Molières, directeur de l'École supérieure d'art dramatique de Paris pendant 10 et formateur dans l’Arts du mime et du geste. Et pourtant la vision que Jean-Claude Cotillard porte sur le théâtre est loin d’être académique. Dans cet épisode il nous parle de deux composantes essentielles que doit développer le comédien : l’écoute corps et la déconne, ou ce qu’il appelle en d’autres termes « le rire intérieur ».Bonne écoute !👉 Retrouvez les stages proposés par Jean-Claude Cotillard : https://cotillard.fr/👉 Place à l'audace le spectacle à La Divine Comédie (Paris 9) jusqu'au 7 janvier. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

C'est au pied de Notre Dame que je vais rencontrer Madame. Madame Fraize. Son auteur et interprète, Marc Fraize, ma donné rendez-vous à La Nouvelle Seine théâtre où il donne actuellement vie à ce personnage haute en couleurs. En ce jour de forte houle à bord de ce théâtre flottant, on va prendre le temps. Le temps de se rencontrer et de se raconter un peu de la vie d'artiste...Bonne écoute !Épisode enregistré le 3 octobre 2025 et animé par Stéphanie Paviet > Les actualités de Madame et Monsieur Fraize sur Instagram> Place à l'audace, le spectacle à La Divine Comédie du 27 septembre 2025 au 7 janvier 2026 Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour ce 30ème épisode, on va danser sur les toits de Paris avec Laëtitia Pré ! Laëtitia a toujours eu la danse dans la peau. Dans cet épisode elle nous parle de ce rapport au corps et à la pudeur, de la naissance de sa vocation et des rencontres qui ont orienté son parcours de danseuse et chorégraphe. Bonne écoute !Découvrez"Place à l'audace" le spectacle mis en scène par Papy et chorégraphié par Laëtitia Pré : ici Épisode enregistré en juillet 2025. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Des hommes en tutu qui réinventent le ballet classique, une Carmen barbue et éprise de liberté, une cendrillon qui nous donne l’envie de nous recycler. Bienvenue dans l’univers Philippe Lafeuille, chorégraphe et artiste polymorphe, qui s’amuse à mêler les arts, les genres et les registres pour mieux envoyer valser les étiquettes !Dans cet épisode, Philippe nous partage son parcours, sa vision de la danse et nous fait rentrer dans les coulisses de ses créations.Épisode enregistré le 25 février 2025.Crédit photo : Julien Benhamou Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Avant de devenir humoriste et podcasteur, Arezki Chougar a été dentiste. Une première vie "normale" qui a contribué à faire de lui un stand-upper singulier !Dans cet épisode on aborde le sujet de la reconversion, de la reconnaissance en tant qu'artiste et l'impérieuse nécessité de trouver son public. Comment utiliser les réseaux sociaux à son avantage sans tomber dans la course aux followers ? Comment concilier plaisir et résultat, authenticité et efficacité, créativité et marketing ?Plusieurs éléments de réponses mais une vérité : continuez à faire ce que vous aimez !Bonne écoute !En savoir plus sur Arezki :Chougar Free, le podcastPresque humain, le spectaclewww.arezkichougar.comÉpisode enregistré le 8 janvier 2025. Crédit photo : Benjamin Boccas/Kader Aoun Productions Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

"Il faut chanter faux pour chanter juste" : c'est le premier conseil que Cécile m'a donné lorsque j'ai commencé avec elle mes cours de chant. Cécile Bonardi est auteur-compositrice et coach vocale. Depuis 30 ans elle accompagne un grand nombre d'artistes, chanteurs, comédiens mais aussi des élèves de conservatoire et des non professionnels. Dans cet épisode, elle nous parle de sa passion pour son métier, de sa méthode (imparable!) et de son désir de transmettre à l'autre la confiance et le plaisir de s'emparer de sa voix.Bonne écoute !Épisode enregistré le 22 novembre 2024. Crédit photo : Irène Andreani Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Stéphanie Paviet et Valentine Nogalo se rencontrent pour un épisode crossover Place à l’Audace x Ardentes. Ensemble, elles discutent de leur parcours d’artistes, de leur rapport à l’audace, à la scène, de cette étincelle qui un jour, a créé la flamme.Dans cet épisode, elles témoignent de la genèse de leur podcast respectif, de leur parcours de comédiennes, des projets, désillusions et des rêves qui brûlent encore.Bonne écoute !👉 Découvrir le podcast Ardentes animé par Valentine NogaloÉpisode enregistré le 18 novembre 2024Crédits photo : ©Sandra Reinflet et ©Chloé Signès Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Dans cet épisode je vous invite à faire connaissance avec Yoanna Sallese rencontrée un mois plus tôt lors d’une résidence d’écriture. Yoanna est humoriste, auteure et journaliste. Ce qui m’a surtout marqué chez elle c’est sa spontanéité ! Quelques jours après la première de son spectacle "C'est pas grave", je retrouve Yoanna Au Bon Coin, un de ses bistro favori. Un décor authentique pour parler à la bonne franquette de la place de la spontanéité dans l’humour et dans la création !Création et animation : Stéphanie PavietMixage et mastering : Clément Barda, studio Arts MagnétiquesIdentité visuelle : Studio de création DMVB™ Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Aujourd’hui je me rends chez Kathy Packianathan. Kathy est actrice et s’est fait connaître du grand public dans la quotidienne « Ici tout commence » sur TF1. Et plus récemment on a pu la découvrir dans dans le film Roqya aux côtés de l’actrice Golshifteh Farahani.Pour cet épisode elle me reçoit dans l’appartement où elle vient tout juste d’emménager. Une nouvelle étape dans sa vie qui coïncide avec une nouvelle direction professionnelle qu’elle s’est donnée quelques mois plus tôt. L’occasion de parler ensemble de la nécessité de se renouveler et de rester en mouvement. Mais aussi de requestionner son rapport au métier de comédienne, de sa passion du jeu et de son désir d’incarner des femmes aux histoires singulières.Crédit photo : Paul Bouisset Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Savez vous que le mot Audace contient les mêmes lettres que le mot « cadeau » ? Et si on décidait de s’offrir un peu plus de confiance, de liberté, de spontanéité, de joie. Et si on se libérait de nos freins et de nos peurs pour aller explorer, rencontrer, créer ? Et si on osait qu’est-ce que ça ferait ?Bienvenue dans "Place à l’Audace", saison 3 ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Après deux saisons de podcast et plus de 20 épisodes, il était temps que je vous présente Clément Barda, artisan du sonJ'ai rencontré Clément en 2019 à l'occasion d'un tournage et très vite j'ai découvert un artiste passionné, créatif et expert dans l'art de la débrouille ! Véritable collaborateur de création, Clément mixe et bichonne chacun des épisodes de Place à l'Audace pour que l'expérience audio soit la plus agréable et la plus immersive possible pour les auditeurs.Dans cet épisode Clément nous parle de sa passion pour le son et de ses expériences artistiques dans la musique et dans le cinéma. Il partage également quelques conseils pour produire un son de qualité même lorsqu'on a peu de moyens, ce qui pourra intéresser les podcasteurs ou tous ceux et celles qui touchent à la réalisation.Je vous propose de retrouver Clément au cœur de son studio, Arts Magnétiques, pour une interview très immersive...Crédit photo : Florie Berger Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

C'est à La Communale, lieu de création et de diffusion culturelle situé à Saint Ouen (93) que je retrouve Frédéric Plisson. Il nous reçoit en pleine préparation du Festival Clips de Paname qu'il a créé en 2023 pour récompenser la création dans le domaine du clip. L'occasion de revenir sur les étapes de son parcours de producteur. Un métier qu'il n'aurait peut-être jamais envisagé s'il n'avait pas choisi d'écouter un jour cette envie profonde : celle de créer son festival. Dans cet épisode Frédéric nous parle de cette "force de l'envie" et de son désir d'apporter plus de diversité et de créativité dans le domaine du cinéma et du clip.Frédéric est le fondateur de la société de production cinéma Macagna Productions et de l'association Le Clap de Paname, qui accueille des résidences d'écriture et d'acting.👉 Place à l'Audace est partenaire du Festival Clips de Paname qui a lieu du 27 au 30 juin 2024 à La Communale à Saint Ouen.Épisode enregistré le 4 juin 2024. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Autrice, compositrice, interprète, Nawel Ben Kraïem écrit pour sublimer la réalité, faire pousser des fleurs sur des branches abîmés, redessiner des dorures sur des verres brisés. Dans sa musique et ses textes elle part de l’intime pour toucher l'universel, évoque ses racines pour parler d’exil, célèbre la vie pour mieux guérir les blessures. Une écriture authentique et viscérale. Un rapport au corps et au lien qu'elle explore dans son nouveau recueil de poèmes Le corps don (Éditions Bruno Doucey, 2024).Au moment de l'enregistrement, elle sort tout juste d'une résidence littéraire de 10 mois, en association avec FGO-Barbara et Les Trois Baudets. Un moment propice pour revenir sur son parcours, sa relation à l'écriture, au langage et à sa double culture française et tunisienne.Épisode enregistré le 26 avril 2024.Crédit photo : Victor Delfim Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Aline Jalliet a fait de la voix son terrain d'exploration. Chanteuse lyrique pendant 30 ans elle est aujourd'hui coach vocale, autrice et conférencière.Quand j'ai rencontré en 2022, je cherchais à développer et à muscler ma voix que je jugeais parfois trop "fragile". Dès ma première séance de coaching avec Aline j’ai compris que son accompagnement ne consisterait pas à façonner ma voix, mais au contraire à lui reconnaître toute son authenticité. Car c'est là que réside sa puissance. À travers une approche holistique Aline interroge la voix, et en particulier celle des femmes, dans le cadre artistique ainsi qu'au sein du corps social.Un épisode enregistré au Centre Tomatis (Centre de l'écoute et de la voix) à Paris, qui m'offre l'opportunité de vous partager les merveilleux enseignements d'Aline et d'explorer la voix dans tous ses domaines d'expression : artistique, pédagogique et sociologique.À découvrir :📖 Une voix à soi édité par Guy Trédaniel, 2024Crédit photo : Juliette Dupuis-Carle Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Dans le cadre de la semaine du Podcasthon je vous propose un épisode inédit avec Caroline Sénéclauze, fondatrice du Projet Moteur! . L'occasion d'aller à la rencontre d'une femme au parcours engagé qui œuvre depuis de nombreuses années pour la jeunesse, l’inclusion et la diversité.Dans cet épisode Caroline nous parle du Projet Moteur ! qu'elle a créé pour développer la confiance chez les jeunes et favoriser la rencontre avec des figures et des artistes inspirants. Un programme qui fêtera ses 10 ans en 2025 et qui a déjà transformé le parcours de plus de 800 jeunes à travers la France.---Découvrir le Podcasthon :Le Podcasthon est un événement caritatif qui vise à promouvoir l'engagement du monde associatif. En 2023, pour sa première édition il a réuni plus de 300 podcasteurs.👉 Plus d'informations : podcasthon.org Suivre l'actualité de "Place à L'Audace"👉 Avec La Newsletter👉 Sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Chloé Oliveres aborde le métier de comédienne au départ comme une élève sérieuse et appliquée. Mais un conseil va tout changer. Celui de Daniel Mesguish, son professeur au Conservatoire national supérieur d'Art Dramatique. Lors d'une répétition il va lui demander de "déborder" et de "désobéir" pour s'emparer de son rôle et de la scène. Bousculée elle prend conscience de sa liberté en tant que comédienne. Plus qu'une interprète, Chloé tend à devenir une créatrice. D'abord en rejoignant le collectif "Les filles de Simone" puis en se lançant dans l'écriture de son seule en scène "Quand je serai grande je serai Patrick Swayze". Un spectacle à son image : affranchi des conventions, pétillant et authentique.Épisode enregistré le 5 février 2024. Crédit photo : Lou Sarda👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

C’est loin de la scène artistique que François Pérache a vécu sa première vie. Pendant plusieurs années, il a évolué dans le milieu de la politique en travaillant pour le Service d’Information du Gouvernement (le SIG). C’est à cette époque-là qu'un “copain de régiment” l’inscrit un peu par hasard dans un cours de théâtre. C’est une révélation. À 24 ans il démarre une seconde vie : celle de comédien puis d'auteur. Le temps n’est jamais perdu et toutes les expériences comptent. Dans cet épisode, il nous raconte comment son parcours en politique l'a nourrit pour finalement embrasser une carrière artistique. François Pérache est notamment l’auteur 57 rue de Varenne, série radiophonique de 6 saisons (Radio France) et de Guerre en fils, un docu-fiction produit par Arte Radio.Interview enregistrée le 1er décembre 2023. 👉 S'abonner à la newsletter 👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

C’est seul dans sa chambre que Cyril découvre le plaisir de jouer de la musique. Adolescent timide, le piano est pour lui un moyen de s’évader mais aussi de plaire aux filles ! Il commence à jouer en autodidacte avant de rencontrer le professeur qui va lui donner les bases de son futur métier. La musique est une évidence, mais le chemin vers le métier de compositeur prendra du temps.Dans cet épisode Cyril nous parle de l’importance de garder la foi et de rester en mouvement malgré les doutes. Il évoque aussi les rencontres qui ont marqué son parcours et qui lui ont permis de trouver sa place dans le milieu artistique.  Cyril Giroux a composé la musique d’une cinquantaine de pièces de théâtre, notamment pour La Comédie Française ou Le Théâtre National de Nice. Il accompagne également différents artistes de la scène française et enseigne la musique à de jeunes musiciens.Épisode enregistré le 23 novembre 2023. 👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

On l’appelle Papy. Derrière ce pseudonyme affectueux se cache un véritable chevalier de l'impro ! Alain Degois, de son vrai nom, a grandi à Trappes. Une ville à laquelle il est particulièrement attaché. Car c’est là que l’éducateur à la protection judiciaire de la jeunesse est devenu le meneur de troupe que l'on connaît. Dans les années 80, il découvre l’improvisation et son pouvoir fédérateur. Au départ utilisé comme simple outil pédagogique, le théâtre d’improvisation va prendre une place de plus en plus importante dans sa vie et dans celle des jeunes qu’il accompagne. L’engouement est tel qu’il finit par créer sa compagnie, Déclic Théâtre, pour développer de plus en plus d'ateliers dans les Yvelines puis partout en France. Parmi ses jeunes improvisateurs, Papy repère des talents prometteurs dont un certain Jamel Debbouze, qu'il mettra en scène pour son premier one man en 1995. Ensemble, ils hisseront au plus haut les valeurs de l’improvisation en organisant la finale du Trophée Culture et Diversité dans la mythique salle Richelieu de la Comédie Française, en juin 2022. Distingué Chevalier de l'Ordre National du Mérite par le préfet des Yvelines en 2023, Papy continue à œuvrer pour la reconnaissance de cette discipline artistique et de ses valeurs humanistes.Épisode enregistrée le 6 novembre 2023 à Trappes. 👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Mélodie porte sa passion dans son prénom. À l’âge de 5 ans, Mélodie découvre le film Grease. Elle est fascinée par ces comédiens capables de danser, de chanter et de jouer… “tout ça en même temps” ! Sa vocation est née : un jour ça elle incarnera Sandy Olsson !Son rêve se réalise plus tôt que prévu. À peine sortie de l’école de comédie musicale, elle incarne son idole dans une nouvelle production de Grease !Mélodie trace son chemin dans le milieu de la comédie musicale mais rapidement elle se sent pousser des ailes. L’école et les premiers projets sont formateurs mais en tant qu’artiste elle ne veut pas être “formatée”. Sa passion et son désir d’indépendance la poussent à créer ses propres projets.Chanteuse, comédienne, auteure, metteure en scène, productrice,... Mélodie refuse les étiquettes. La quête de son identité artistique devient alors centrale. Une chose est sûre : la sienne sera plurielle. À même pas 30 ans, elle se lance dans l’écriture et la mise en scène de la pièce “Zourou au-delà des mots” qui rencontrera un joli succès au Festival d’Avignon en juillet 2023.Mélodie se décrit comme une artiste passionnée, mais aussi engagée. En 2020, elle crée le podcast Derrière le rideau pour libérer la parole sur les violences et les abus de pouvoir dans le milieu du spectacle. Si elle préserve l’anonymat de ses invités, c’est en son nom qu’elle ose briser l’omerta autour de ces sujets.Épisode enregistré le 25 septembre au Shack Paris.Crédit photo : Noémie Kadaner 👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Adolescente, Mata s'était fait la promesse de choisir un métier en dehors de tout conformisme, en prise directe avec les arts. Après avoir grandi dans le quartier de la Cité des Arts en Côte d'Ivoire (il n'y a pas de hasard !), c'est à Marseille qu'elle découvre sa passion pour le théâtre et à Paris qu'elle décroche son premier contrat en tant que comédienne, dans la pièce Britannicus de Jean Racine. Aujourd'hui comédienne, chanteuse, auteure, poétesse,... Mata est une artiste complète qui s'amuse avec toutes les formes d'art.À travers son parcours, sa passion et son rapport à la création, Mata nous parle aussi d'engagement, d'audace et de persévérance en tant que femme et artiste.Épisode enregistré le 29 août 2023.Agent : Laurence BagoëCrédit Photo : Charles CeritoAgence & prod : Kaniiyin Studio / Upendo AgencyDirection artistique : Charlie Ixi👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

C'est entre les comédiens et le metteur en scène que Stéphane Gaillard a choisi sa place. Directeur de casting depuis 25 ans, il nous raconte dans cet épisode comment ce métier s'est révélé à lui au travers de rencontres et d'expériences fondatrices. L'occasion d'explorer les dessous de cette profession pivot dans la création audiovisuelle mais aussi de donner à voir une vision singulière du métier de directeur de casting et d'en déconstruire certains clichés.Épisode enregistré le 7 août 2023. 👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Bienvenue dans la saison #2 de "Place à l'Audace" ! Le podcast qui met en lumière des personnalités du monde artistique, qu’elles soient sous les feux des projecteurs ou qu’elles œuvrent en coulisses aux côtés des artistes. “De l’ombre à la lumière” c’est ainsi que j’ai décidé d'intituler cette 2ème saison du podcast pour évoquer ce moment clé où le rêve rencontre la réalité, où l’idée se mue projet, où l’envie devient force créative... alors place à l'audace et place aux artistes ! 👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Découvrez l'univers délicieusement joyeux et coloré de Camille de Cussac, illustratrice. Dans cet épisode Camille nous parle des étapes qui l'ont conduit à faire de sa passion un métier. Elle évoque les chemins qu'elle a dû emprunter ainsi que les rencontres et les projets qui lui ont permis de trouver son style et son "langage" en tant qu'artiste. Représentée par la Slow Galerie, Camille nous donne aussi à voir l'envers du décor du métier d'illustratrice, son processus créatif et sa manière d'aborder ses projets qu'elle aime aussi divers que variés : commande de presse, livres pour enfant, affiches ou encore carte de chemin de randonnée,...!Bonne écoute !Interview enregistrée le 25 mai 2023.👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Suite et fin de cette série de 3 capsules inédites enregistrées en marge du 76ème Festival de Cannes.Je quitte Cannes dans quelques heures tout comme ma dernière invitée Ansatasia Feuillet que je retrouve dans un café situé juste à côté du Palais des Festivals. Elle évoque ici son parcours de scénariste et nous partage son expérience du Festival de Cannes. Interview enregistrée le 22 mai 2023. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Bienvenue dans cette 2ème capsule enregistrée en marge du 76ème Festival de Cannes.Après deux jours de pluie le beau temps est revenu sur la croisette. Installée en terrasse pour profiter du soleil je recroise par hasard Marinano Nante, réalisateur et producteur argentin rencontré la veille qui nous décrit l'ambiance du festival.Interview enregistrée le 21 mai 2023. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Je vous propose une série de 3 capsules inédites enregistrées en marge du 76ème Festival de Cannes.Pour être tout à fait transparente avec vous, ce voyage à la base n’était du tout pas prévu dans mon agenda et les rencontres que j’y ai faites encore moins ! Mais d’après mes invités le festival de Cannes c’est aussi ça : de l’improvisation et de l’audace l ! J’ai donc glissé mon micro dans le sac et je me suis laissée portée par le flot de la Croisette, à la rencontre de nouveaux talents du cinéma français et international !Ici je retrouve sur la Croisette ma première invitée qui sort tout juste d’une conférence qu’elle a donné au pavillon américain du marché du film. L’occasion d’échanger avec elle Ségolène Zimmern sur son expérience cannoise en tant que productrice indépendante.Interview enregistrée le 21 mai 2023. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Marie Guibourt a toujours eu la mise en scène dans la peau ! Petite, elle aimait diriger ses camarades de classe dans la cour de récré. Plus grande, c’est en agence de communication qu’elle se voyait travailler, en prise directe avec les métiers de la création. Devenue directrice clientèle chez Publicis rapidement c’est la désillusion... Elle décide de tout plaquer et de se lancer, sans aucune expérience, dans la production de spectacles ! En 2005, elle rejoint le Montreux Comedy Festival et commence à mettre en scène des humoristes, dont Fabrice Éboué et Claudia Tabgbo. Passionnée par l'écriture et la direction d'acteur, elle laisse progressivement la production de côté pour se consacrer entièrement à sa passion : la mise en scène.Dans cet épisode, elle nous parle de la manière dont elle aborde son métier, de son engagement et de son admiration pour les comédien.nes. Elle nous partage également sa vision de l'humour, thème central du livre qu'elle a co-écrit avec Sandra Colombo : “Faites l'humour dès le premier soir” (Éditions First).Interview enregistrée le 3 avril 2023.Crédit photo : Svend Andersen 👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Vincent Lemaire et Gary Vercruysse c'est la rencontre d'un humoriste et d'un entrepreneur/formateur. Ils se croisent un 16 janvier 2016 et cela n'a, selon eux, rien à voir avec le hasard ! Très vite, ils vont avoir l'idée de mettre leur expérience et leur complémentarité au service d'un projet ambitieux : créer une conférence humoristique en entreprise autour de la méthode DISC ! Une méthode de coaching qui repose sur l'analyse des comportements et dont ils deviennent les experts. Le succès est très vite au rendez-vous et poussent ses à oser un nouveau défi : faire de cette conférence un spectacle et le jouer dans un théâtre. Pari tenu et réussi grâce à leur incroyable énergie et à deux rencontres déterminantes avec Matthieu Clé (attaché de presse) et Marie Guibourt (metteur en scène). "Com' en couleurs" est à l'affiche du Théâtre de L'Européen depuis octobre 2022.Dans cet épisode ils nous parlent de leur aventure artistique et entrepreneuriale, de la richesse du travail collaboratif et de leur volonté de proposer un spectacle à la fois ludique, pédagogique et fédérateur.Interview enregistrée le 16 février 2023. 👉 Suivre le podcast sur Instagram👉 S'abonner à la newsletter Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Lolita découvre le cirque à travers “La Piste aux Étoiles”, seule émission tv que son grand-père lui autorise à regarder avec ses deux sœurs jumelles. Toutes les trois commencent le cirque ensemble à l’âge de 7 ans, mais seule Lolita décidera d’en faire son métier. Soutenu par sa mère, elle entre à l'École du Cirque de Chatellerault dans la Vienne, puis intègre quelques années plus tard la prestigieuse École Supérieure des Arts du Cirque (ESAC) à Bruxelles.Sa voie semble toute tracée, mais à seulement 25 ans elle est confrontée à une terrible épreuve qui vient anéantir ses rêves de petite fille... Dans cet épisode, elle nous raconte comment elle a su surmonter cette épreuve et la transformer en force créative. Une énergie et une volonté qui vont lui permettre quelques années plus tard de concrétiser un incroyable projet artistique à New-York et co-fonder en 2014 l’une des compagnie de cirque les plus plébiscitées, Le Cirque Le Roux, dont elle nous raconte ici l’aventure.👉 Suivre le podcast sur Instagram👉 S'abonner à la newsletter Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Diplômé de l'École Centrale Paris, Karim Duval mène pendant plusieurs années une double vie : ingénieur en IT le jour, humoriste le soir… Avant de prendre la décision en 2012 de se consacrer à plein temps à sa passion !Karim a grandi à Fès au Maroc, ville multiculturelle où il a pu s'imprégner de différentes influences qui seront sources d’inspiration notamment pour son premier spectacle “Melting pot”. De nature timide, il trouve dans l’humour une nouvelle forme d’expression, un exutoire jubilatoire !Karim aime dépeindre l’absurdité du monde qui l’entoure et notamment l’environnement de l’entreprise dans lequel il a baigné pendant plusieurs années. Dans son spectacle Y, il fait dialoguer les générations et s’amuse à décrypter les “bulshit jobs”, à mettre en évidence les incohérences du système ou à incarner des managers aux comportements ubuesques !Dans cet épisode, à quelques heures de son spectacle dans les loges du Théâtre Libre, Karim retrace les étapes de son parcours et nous parle de son “devoir” en tant qu’humoriste de venir bousculer les codes et l’ordre établi !Interview réalisée le 12 décembre 2022 au Théâtre Libre, Paris.👉 Suivre le podcast sur Instagram👉 S'abonner à la newsletter Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Originaire d’Avignon, ville emblématique du théâtre, Christophe n’a pourtant pas grandi sur les planches. Fils et petit fils de pompier il se prédestinait à une carrière d’officier quand il a soudain décidé de tout quitter pour gagner la capitale et réaliser son rêve d’enfant : monter un one man show ! Dès lors il n’aura de cesse de créer ses propres opportunités.Auteur, metteur en scène, producteur, comédien autodidacte, Christophe nous raconte dans cet épisode, comment il a construit son parcours d'entrepreneur du spectacle, notamment en cassant les codes (et les idées reçues!) pour proposer des spectacles à la fois drôles, immersifs et ancrés dans leur époque !Parmi ses succès : la pièce de théâtre « Sherlock Holmes et le mystère de la vallée de Boscombe » qu'il a mis en scène et qui se joue depuis 6 ans à Paris et en tournée, ou encore son seul en scène « 1h de philosophie (avec un mec qui ne sait pas grand chose)" » où il s'amuse à vulgariser la philosophie sous un angle humoristique.Interview enregistrée le 9 décembre 2022 au Théâtre du Grand Point Virgule. 👉 Suivre le podcast sur Instagram👉 S'abonner à la newsletter Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Passionné par la linguistique et l'art du récit, Jacky rêvait quand il était petit de devenir écrivain ou cinéaste. C'est le cinéma qui l'appellera en premier. D'abord réalisateur, il est vite repéré pour passer de l'autre côté de la caméra. En seulement quelques projets il se dessine une carrière internationale et tourne sous la direction des plus grands : Quentin Tarantino, Claude Lellouche ou encore Luc Besson.Humble dans la manière d'aborder son métier, Jacky nous parle dans cet épisode de sa vision du cinéma, mais aussi des autres formes d'expression qui lui ont permis de se construire en tant qu'artiste, comme le théâtre, l'écriture et le slam. Une expérience et un goût pour l'audace qu'il s’attache aujourd'hui à transmettre à la jeune génération, notamment au travers du projet Moteur fondé et présidé par Caroline Sénéclauze.Photo : Cyril Choupas👉 Suivre le podcast sur Instagram👉 S'abonner à la newsletter Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Il y a quelques années Perrine était encore rédactrice web en agence de communication. Attirée par le monde artistique depuis son plus jeune âge, c’est finalement à 27 ans qu’elle va prendre conscience de son envie d’être artiste. Dans cet épisode, elle nous raconte comment des rencontres déterminantes vont la pousser à se révéler et à accomplir son rêve, et bien d’autres qu’elle n’aurait jamais osé imaginer!Aujourd’hui cette artiste multi-facettes - chanteuse, auteure, compositrice, comédienne, improvisatrice - se produit sur des scènes mythiques et sort "Générale Pery", son premier EP de Rap avec son ami et acolyte Antoine Lefort.Place à l'audace ![Interview enregistrée le 13 octobre 2022]Suivre ses actualités :Perrine MégretGénérale PeryNew, la comédie musicale Les Franglaises👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Alors étudiante en droit Sophie a fait le choix d'aller passer une audition plutôt que l'examen du barreau ! Un choix audacieux qui lui a permis d'embrasser la carrière qu'elle souhaitait vraiment.Elle nous raconte comment elle s'est construite en tant que comédienne et auteure, notamment dans le domaine de l’humour, comment elle a appris au fur et à mesure à conjuguer vie artistique et vie personnelle. Sophie nous parle aussi du “marathon” que représente le métier de comédien.ne, de la difficulté à trouver son équilibre dans un milieu qui se veut aussi exigeant qu'incertain, de ses engagements et de son bonheur d'écrire et de monter sur scène.Bonne écoute !Interview enregistrée en juillet 2022.___Pour suivre son actualité :Son site : https://sophie-imbeaux.book.fr/Son spectacle : https://www.billetreduc.com/290474/evt.htmSes chroniques sur "Rire & Chansons" : https://www.youtube.com/watch?v=EfZw6JtS9tE👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Enfant, Andy s'imaginait danseur ou professeur des écoles. Originaire du Sud de la France, il est parti seul à 18 ans se former aux États-Unis. Sa danse de prédilection : le street jazz, un style urbain à mi-chemin entre le hip-hop et le modern jazz popularisé dans les clips d'artistes américains et dont le travail est basé sur l'attitude, l'énergie, le rythme, les "impacts" mais aussi l'expression des émotions.Demi-finaliste de « La France a un Incroyable Talent » avec sa compagnie Mistresses en 2019, il est aujourd'hui - à seulement 23 ans - un danseur-chorégraphe reconnu et collabore avec un grand nombre d'artistes français et internationaux.Sa passion, il aime aussi la partager et la transmettre en tant que professeur : Andy enseigne la danse depuis l'âge de 17 ans et accompagne aussi bien des danseurs professionnels que des amateurs.Dans cet épisode Andy nous raconte comment il s'est construit en tant qu'artiste et quels choix il a dû faire pour atteindre un niveau professionnel et vivre de sa passion. Il nous partage aussi sa vision du métier, ses rencontres marquantes et la place de l'audace dans son parcours.Très bonne écoute !👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Le métier de Sandra ? Mettre en scène le réel ! Peu importe le support - les mots ou l'image - Sandra aime travailler au plus près du terrain et de ses sujets pour "inventer des histoire vraies"."Tout est fiction dès lors que l’on choisit un angle, un cadre, dès lors qu’il y a un champ et un hors-champ, un mot plutôt qu’un autre".Dans cet épisode, Sandra nous livre la manière dont elle aborde ce processus créatif et narratif. Elle nous parle aussi de son rôle en tant qu'artiste : celui de faire entrer la culture dans des lieux qui n'en font pas la priorité, de donner la parole à des femmes et hommes qui n'en auraient pas l'opportunité, de faciliter le témoignage et le récit.Très bonne écoute !Pour en savoir plus :Son site : https://sandrareinflet.com/Son Instragram : @sandrareinflet Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Mark Jane cultive l’audace chaque soir sur scène en se reconnectant à son âme d’enfant. Comédien d'origine anglaise, il a fait de l’improvisation son métier et a choisi la France pour l’exercer… depuis plus de 20 ans !Dans cet épisode, il nous raconte pourquoi l’improvisation s’est imposée à lui, quel regard il porte sur l’évolution de cette discipline artistique en France et à l’international, quelles valeurs l’impro lui permet de transmettre (l’art d'accueillir l’imprévu, le rapport positif à l’erreur…) et quel processus créatif il met en place pour imaginer de nouveaux spectacles.Interview enregistrée en juillet 2022.À propos de Mark Jane :Mark Jane est metteur en scène (spectacles “Trio” et “Transmask”), formateur. Il propose des ateliers autour de l'improvisation, de la narration ou encore du masque dans toute la France. Il est également l’auteur de Jeux et Enjeux: La boîte à outils de l'improvisation théâtrale, paru aux Éditions Dixit en 2018.Actuellement, vous pouvez retrouver Mark Jane dans le spectacle Chaos, proposé par la compagnie Eux au Théâtre de Trévise (Paris 9ème).👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Pour la toute première saison de ce podcast je vous propose d'aller à la rencontre de femmes et d’hommes qui incarnent par définition l’audace : les artistes.Improvisateur, comédienne, photographe, écrivaine, danseur,... Des personnalités inspirantes qui partagent avec générosité et authenticité les coulisses de leur parcours, l’envers de leur décor. Des témoignages qui nous montrent à quel point l’audace peut être un levier d’action, de créativité, de dépassement de soi et d’épanouissement.👉 S'abonner à la newsletter👉 Suivre le podcast sur Instagram Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.