Podcast Lab 137 [Cuentos Novelas Ciencia Ficción]

Hay cosas que te dan asco. Es así. Arde en ti un resquemor, ¡y no hay nada peor que sentir picor y no poder rascarte! Venga a descubrir con nosotros esta cómica fusión entre Un Día de Furia y el cuento de la mano de mono cargado de crítica social. "Un gran poder conlleva una gran responsabilidad" dice Spider..., digo el antiguo adagio referente a la espada de Damócles “¡Pero al menos mientras lo tenga voy a divertirme un rato!” Break @35’55’’ podscan_MnkO7l6b4mKicnvSV5hRrR4XugQJIGMz [semi-spoilers] Charlotte Perkins Gilman publicó este cuento en la revista mensual “The Forerunner” de la cual era editora y se encargaba de la mayor parte del contenido, centrado en la lucha por los derechos de las mujeres y otras “poblemáticas” sociales de diversa índole. Durante buena parte de su vida fue una activista, no sólo feminista, pero es muy reconocida por esa faceta. En realidad en su juventud tras casarse sufrió una depresión y su marido y el médico, en su estulticia (aunque hay que entenderlo en la época, pero en su estulticia insisto) la recetaron descanso (físico e intelectual) total y la trataron de histérica, lo que la llevo a estar claustrofóbicamente encerrada y anulada hasta que rompió las cadenas. Fruto de esta experiencia nace “El Papel Pintado Amarillo” que es su relato más conocido y os animo a buscar (es cortito) Esta vez he incluido las geriatreces en el audio, así que os dejó aquí linkedin a la página que comento con un análisis bastante simpático [ https://reactormag.com/i-wish-the-goblin-king-would-come-and-take-you-away-charlotte-perkins-gilmans-when-i-was-a-witch/ ] así como una serie de puntos que traté de escribir antes de ponerme a hablar pero a los que no hice demasiado caso. Espero que estéis muy bien y disculpadme por desaparecer y ya no subir nada. Hice un par de intentos con un cuento de Lem que se llama “137 segundos” (¡) y también una crítica que él hace sobre Dick pero me pareció que el primero es poco divertido y el segundo me quedó muy mal y entre medias no he estado nada con esto, aunque siempre me encuentro algún cuento viejuno que me gustaría compartir y me acuerdo de vosotr@s, os mando muchos besos asquerosos 1. Esta es una autora feminista. Hay que ubicar el cuento en su contexto cultural. De ese contexto algo que me interesa es esa época de sociedad industrial de consumo primigenia. En ese sentido mola como nos podemos identificar muy fuerte con muchas cosas 2. Hay dos emociones primordiales. La sensibilidad/compasión y el rencor/animadversión. Esto ultimo da lugar a momentos muy graciosos como cuando se queja de las mujeres perfumadas. También sirve para que la autora se desahogue y mola mucho. Pero volviendo a la época, las mujeres no podían maldecir (no como esos carreteros que blasfemaban tranquilamente). Que te pique y no poder rascarte genera un gran rencor. Cada deseo parte de un sentimiento de indignidad. 3. Se acaba generando una utopía de la sensibilidad. También va viendo quienes son los causantes. No son la masilla, son la gente en el control. No vale actuar sobre ellos, pero cuando los accionistas se hacen sensibles les consiguen cambiar. Esa sensibilidad por el prójimo no s sólo femenina igual que no es solo cristiano. Le molesta que la iglesia se anote el tanto y entonces se venga muy graciosamente. 4. La propia autora sugiere que es un pacto con el diablo. Hay señales, pero no llega a confirmarse. A excepción de otros cuentos similares los deseos no son tergiversados o se tornan en su contra. Pero pierde el poder por querer usar magia blanca o es más un artefacto conceptual sobre que todo esto fantástico que te estoy contando ocurrió, pero si hay algo verdaderamente increíble, pero que es posible, es que las mujeres seamos tratadas bien y tengamos un rol acorde en la sociedad? También puede ser que el demonio o la magia que se creó, lo hizo a partir del rencor, y solo funciona con rencor, no vale con el amor universal 5. Te mondas con el tema de los loros, que los pobres tampoco pueden quejarse. También con los chihuahua. Ella trabaja en una oficina y no parece tener hijos. 6. El principio reúne elementos para pensar en brujas pero también incluyendo el calor que hace y la descripción de ese nueva york microcosmos recuerda Falling Down, es como un Dia de Furia por eso el thumbnail. 7. Su poder brujo deriva de la rabia. Necesita sentirla y sacarla fuera para que funcione. Exteriorizarla, cosa que las mujeres no debían. La rabia pues como camino necesario para salir de la opresión. No es ingenuamente buenista. La rabia es de chicos, ella recibe el privilegio, así lo llama al final de usar su fuerza masculina. Reconocer ambas naturalezas, la destructiva y la compasiva, es necesario, así como la empatía, abrir los ojos al sufrimiento del otro. 8. Acaba desarrollando un tipo de código ético como Spiderman, dice que este poder conlleva una gran responsabilidad. 9. La primera frase es esto de la época en que tienes que explicar que vas a hablar de algo fantástico, no científicamente robusto, pero que no puedes explicar, como pasa en mucha literatura de la época. Además al final del cuento todo vuelve a la normalidad. 10. Es un cuento de deseos como otros. Aunque lo guapo es que no se vuelven contra ella. Hay varias emociones importantes. Primero la sensibilidad y la compasión. Pero también la rabia y el rencor. Los deseos funcionan porque está cabreada (experimenté animadversión). Por otro lado las mujeres no deben maldecir. Esa represión debe ser importante para otorgar de una magia mayor. Cuando quiere hacer trucos sin más no pasa nada. Cuando ya funcionan los periódicos dice que es como si hubieran vivido en una histeria colectiva, y que casi se le olvida enfadarse. Es una utopía basada en la sensibilidad pero no sólo necesita la parte yin, también el yan (el enfado). Los dos principios son necesarios. La narradora recoge sus sentimientos negativos hacia una sociedad de gilipollas y los proyecta. La rabia y la frustración ante la injusticia son fundamentales. Muchas gracias!! =^__^= Errores de edición? Habellos hayllos [[email protected]] agradezco mucho si notáis sonidos molestos o demasiado altos y me avisáis para que los baje. Salud^^ LAB 137 – When I was a Witch (Cuando Fui Bruja, Cuando Yo era Una Bruja) Charlotte Perkins Gilman, Castellano (español) Ciencia ficción, fantasía, romántico, feminismo, cuento, utopía, sensibilidad, empatía, justicia, injusticia, enfado, cabreo, rabia, odio, deseo, magia, brujería, esoterismo, temática social, activismo, política, mujer, crítica, literatura, historia, relato, cuento ps: la canción es de I, Monster, "Daydream in Blue" 1998 o así. Es un sampleo de un grupo que se llamaba Wallace algo. Me recuerda mi juventud totoal y es super mítica. Encontraréis versiones varias, sus animo a ello. He dejado la origianl porque es la que conserva las voces en los puentes que son tan siniestras, una manera cojonudísima de emplear el vocoder para darle esa cualidad oscura y chunga a la voz que dice que te observa mientras estas desnuda etc etc en contraste con lo bucólico pastoril de la frase principal. Y vaya subidón tiene, es perfection total, totality report

[El The Brutalist que nos merecíamos] Tu! Sí, tu! Amante descocado del art-deco y el futuro nucelar que arrebatádosenosha: ven con nostros y abraza el soberbio juego de los fantasmas semióticos [Break @36:45'] Habla de "sonder" (añorar un pasado que no viviste), nos adentra en el postmodernismo, de bauhaus y diseño (ahora que salió The Brutalist, que por otra parte no tiene nada de los mismos), De Jung y el Inconsciente Colectivo, de los años 30, 40, 50 y 80 y de la cultura pulp, de la propaganda y los mass mierda, la "arquitectura de papel", lo tiene todo hoyga Utilicé para la música este vídeo https://www.youtube.com/watch?v=bPJ7vShxpRA Retrofuturism | 1970s A Berlin School | Vintage Synths and Electronic Vibes, del canal de Kosmische Wellen [semi-spoilers] William Gibson escribió este cuento en 1981 y sería posteriormente incluido en su conocida antología “Quemando Cromo”. Los semispoilers van esta vez en el audio, vayan aquí unos cuantos linkedins y referencias En 1993 Channel 4 hizo un corto basado en este cuento que está bastante experimental y se puede videar aquí: https://www.youtube.com/watch?v=xh5QHtGmXn4 Buckminster Fuller https://newrepublic.com/article/167229/buckminster-fullers-greatest-invention no sale mencionado en el cuento pero viene al pelo “Lo que vendrá”, o “Things to come” es una película de 1936 basada en un escrito de H. G. Wells que todo amante de la ciencia ficción debe ver una vez al menos. Desde un presente en guerra (anticipa realmente un poco la IIGM) abarca cien años de evolución de la humanidad. Forma parte de esa rama del futurismo que termina en luz y humanidad, previa a nuestra mierda postmoderna. Aquí esta: https://www.youtube.com/watch?v=HTBQKabq7iE Entre la obsesión de la chica con ese diseño aerodinámico y esas arquitecturas que el americano medio pasa por alto cada día que constituyen un mundo que NO FUE y cómo este invade la realidad del protagonista encontré una relación con un cuento muy menor de Dick que ya leímos hace mucho: “El mundo que ella deseaba” Investigar a Frank R. Paul https://www.reddit.com/r/RetroFuturism/comments/pe5835/work_of_frank_r_paul_father_of_scifi_art/ ¡Qué curioso experimentar el retrofuturismo de los 80 cuando estamos en el 25 con el nuestro propio! El futuro fue en los 50. The Future that never was: 50s Retro Futurism. https://www.youtube.com/watch?v=I210l97Rx4M

Cuando era pezqueño leí este cuento cortito y me marcó, en mi naividad. Es una fruslería gótica (a ver si consigues tu usar esta palabra en un contexto sensato). Lo había grabado cuando la pandemia y quedádose enterrado entre los bytes de mi maraña de carpetas. Vaya aquí así a caraperro sin intros ni música ni ***

nota: portada y audio traducido y leído por Noe @nexus2025 Eres un joven entusiasta de la literatura fantástica y estás sentado viendo cómo tu ídolo, Philip K. Dick, sube al estrado para impartir la conferencia para la que ha sido invitada. Espesa barba con los bordes blanquecinos. Camisa plateada. Ojos inexpresivos (:). De repente empieza a hablar… y lo que cuenta; nada tiene que ver con su obra, ni la literatura. Fuiste uno de los pocos afortunados que se adentraron en la realidad/locura de Dick: asististe a una clase magistral sobre su interpretación de ¿qué es la realidad? Y ojo que no es una pregunta retórica. Tiene una respuesta para ella. Concreta. Dale al play y vuelve a repetir la experiencia. El Discurso de Metz de Dick es una de sus intervenciones más famosas sin duda. La encontraréis por los intertubos bajo incontables subtítulos, todos haciendo referencia a Matrix o la Simulación. Se ha usado mucho para defender que Dick fue un verdadero profeta y que realmente la Matrix es real. Pero sólo lo encontrabais en inglés… Hasta ahora! El enorme y magnérrimo Noe Tortosa (@nexus2025) se ha currado una traducción del discurso al castellano. No sólo eso: ha editado la transcripción (para la que os dejo un link a descargar más abajo). Y por si fuera poco… nos lo ha leído! ¿Qué más se puede pedir? Gracias, gracias, gracias man, ese noe, como mola, se merece una ola. Yo no he tenido que hacer nazin. Directamente subirlo al podcast. Iba a escribir mis jerigonzas en la descripción pero al final en un aspaviento de absolute madman me las he grabado en unos semispoilers bastante trasnochados y que he subido antes, para que el discurso quede por encima. Para que este hecho mágico se produzca voy a parar aquí y quizá seguir rellenando la descripción más tarde. Pero sobretodo, gracias a Noe mil, y a vosotr@s también, os queremos muchísmo. Me gustaría valorar que no existía traducción ni mucho menos locución y que es probablemente la primera vez que este texto, fundamental para entender a Dick, existe en castellano, Linkedin a la transcripción del discurso traducido y editada por Noe https://drive.google.com/file/d/10ZE6bc6nXT9nfp0JYRJjqh8pRl4bNXSd/view?usp=sharing Muchos muchos y albuminosos besos

La jerigonza sobre Dick y el discurso empieza realmente a los 15':15''^__^ [nota] Resumen del discurso de Metz más abajo. Este audio es inabarcable y yo estoy muy espeso. Incluyo un par de párrafos más abajo resumen de las ideas principales en texto a modo de semispoilers tradicionales! ¿Qué cuenta Dick en el Discurso? ¿Qué le pasó (todo lo del rayo rosa)? ¿Estaba loco? Y algo de filosofía (teoría de la simulación y otros escenarios escépticos). Abandone toda esperanza el que aquí entre… y hágalo motu proprio! No me responsabilizo de nada… bahhhhggg passo de todoooooooooo colega. Este audio es NSFW. Hablo bastante de drogas… pero es que con Dick es lo que hay. Sin un hilo conductor sólido, dejo caer por aquí mis/nuestras tesis acerca de Philip the Dog y Dick el humano ooh adventure advnetuurr taimmmm! Vox fatal. no vocalizo, hay momentos lamentables pero si a ti te da verguenza ajena imagínese a me de mí. Es un poco mi propio Naked Lunch, libro de Burroughs escrito en prosa pero que sólo aprecias si lo lees como si fuera tu propio hilo mental (y tu fueras un yonki creisi) Debería rellenar esta descripción con semispoilers… pero: semispoilers de los semispoilers? Parece pasarse. De todos modos dejo linkedins a cositas de las que comento para quien le interese. Por ahora el más importante linkedin es al pdf con latranscripción del discurso en castellano, hecho por Noe (@nexus2025). https://drive.google.com/file/d/10ZE6bc6nXT9nfp0JYRJjqh8pRl4bNXSd/view?usp=sharing No existía previamente una traducción, ni tampoco transcripción. Es única (y, ejem… exclusiva de nuestrovuestro canal viejuno…). Así que sed conscientes que este audio no es un cuento, soy yo diciendo geriatreces a más no poder, en relación con el discurso de Metz y por aportar a Noe ya que tan agradecidos le estamos de su currazo inmenso traduciéndolo transcribiéndolo transmutandolo y narrándolo! Es que te quedas loooooco loco loco. [Resumen para no tener que oír tres horas de pura inmamabilidad] [1] El contenido del discurso: en 1977 Dick es invitado a dar un speak en una convención de ciencia ficción. Pero en vez de hablar sobre literatura o así, sorprendió contando su propia ‘paranoia’. Esto es: una versión/interpretación de qué es la realidad a la que había llegado en los últimos años. Lo que propone, por muy loco que te suene, es lo siguiente. La realidad está compuesta de muchas realidades paralelas que se solapan. De todas ellas una se aparece/solidifica con más fuerza que las demás, pero puede perfectamente ir cambiando de un momento a otro. Existe un agente al que llama “programador” que se encarga de ello, y para que no nos demos cuenta de los cambios que se dan lo que hace es reajustar las “variables” cada vez que la realidad alternativa dominante cambia. Las variables incluyen las formas de los objetos y también nuestros propios recuerdos y percepciones. Opuesto al tiempo lineal (causa-consecuencia) existe un tipo de movimiento ortogonal (independiente) que puede hacer que se infiltren en tu recuerdo/percepción realidades alternativas y entonces te des cuenta del pastel pero normalmente el programador se encarga de que eso no ocurra. [2] En 1974 (el 2 de marzo creo) a Dick le habían operado algo de la boca y necesitaba analgésicos así que llamo a una farmacia para que le enviaran medicamentos. Fue una chica a repartirle el pedido pero cuando abrió la puerta su atención se fijó en un collar que llevaba con el simbolito cristiano del pez , sobre el que un reflejo del sol se conviritió en un “rayo rosa” que le atravesó y le descargó en un momento una cantidad enorme casi infinita de información, incluyendo recuerdos de vidas pasadas. Fue una experiencia disociativa que le dejó marcado. Además no fue sólo el rayo rosa en el momento si no que durante unos meses estuvo experimentando cómo otras realidades alternativas se solapaban sobre su realidad normal (soy Dick y vivo en California). En concreto la realidad alternativa era que no estábamos en 1974 si no todavía en la época en que los cristianos eran perseguidos por los romanos. Leerse el cómic de Crumb al respecto (ver más abajo link). Desde entonces Dick se quedó realmente pillado y se dedicó a tratar de explicarse lo que le había pasado. Sólo le faltaban ocho años de vida y de hecho en esta última etapa es cuando escribe su trilogía Valis, con fuerte carácter teológico y su Exégesis (significa interpretación de las escrituras) que son notas escritas en frenesí y publicadas postmortem. Concluye que un ente superior (Valis) controla sus pensamientos y de hecho acaba pensando que sus escritos anteriores no procedían de su propia creatividad sino que fueron puestos por ella. [3] Realmente Dick propone la hoy popular Teoría de la Simulación casi treinta años antes que Nick Böstrom publicase un artículo científico sobre la posibilidad de que vivamos realmente dentro de una simulación informática (rollo matrix o nivel 13). Aunque yo creo que usa los términos programador y simulación más en términos budistas/abstractos que puramente informáticos/cibernéticos. A este respecto digo que no es el primer escenario escéptico que se propone: desde la caverna de platón hasta la teoría de la tierra de los cinco minutos de Bertrand Russell, el creacionismo o la idea creo que de Kant de que un demonio malo nos mete ideas equívocas sobre la realidad en la cabeza. Pero mola porque va más allá del puro solipsismo (simplemente decir que no podemos conocer la realidad) y aunque lo que propone es loco, se moja y se atreve a dar una teoría (interpretación) sobre la realidad. A este respecto señalo la analogía que hay entre él intentando explicarse qué coño es esto y nosotros hoy intentando explicarnos qué le pasaba a él. [4] No he leído que nadie se haya atrevido a ponerle una etiqueta psiquiátrica a Dick: ¿tuvo un brote?, ¿era esquizofrénico? Comento aspectos de su infacia: la hermana melliza que tenía y que murió a las pocas semanas de nacer y que siempre le rayó. Cómo su padre estuvo ausente mientras que su madre le trató bien, pero de esa manera propia de los años 30/40 en la que se recomendaba que no hubiera muchas muestras de afecto entre padres e hijos. Cómo fue muy cultivado intelectualmente desde pequeño. Sugiero que en Dick se dio la conjunción entre una personalidad psicótica fruto de algún trauma del desarrollo y otra muy neurótica capaz de llegar a conclusiones asombrosas fruto de la observación e interpretación. Fundamental, aunque ya os lo he puesto alguna que otra vez, este cómic cortito (cuatro caras creo) del Gran Crumb sobre Dick y el rayo rosa https://philipdick.com/resources/miscellaneous/the-religious-experience-of-philip-k-dick-by-r-crumb-from-weirdo-17/ Aquí el vídeo de Bird is the Word (surfin’ bird es el nombre real de la canción) https://www.youtube.com/watch?v=rGeIX0kaMao Anne Rubenstein es la autora de En Busca de Philip K Dick, lo siento que nunca me acuerdo de su nombre y no lo corrijo. [ https://www.mondosonoro.com/criticas/libros-novedades/en-busca-de-philip-k-dick/ ] Artículo sobre Jhon Fante [ https://www.jotdown.es/2013/09/john-fante-el-maestro-de-la-sencillez-narrativa/ ] Nick Bostrom es quien escribe un artículo científico sobre la Hipótesis de la Simulación [ https://es.wikipedia.org/wiki/Hip%C3%B3tesis_de_simulaci%C3%B3n ] Minotauro es la editorial que ha publicado por fin La Exégesis de PKD [ https://www.xataka.com/literatura-comics-y-juegos/llega-al-fin-a-espana-exegesis-libro-denso-enigmatico-philip-k-dick-analizamos-a-fondo ] Sobre el Efecto Mandela[ https://www.nationalgeographic.com.es/ciencia/efecto-mandela-intrigante-fenomeno-memoria_20385 ] El calendario cósmico contado por Carl Sagan en su serie Cosmos [ https://www.youtube.com/watch?v=sRPQ09K_icU ] El genio maligno de Descartes [ https://es.wikipedia.org/wiki/Hip%C3%B3tesis_del_genio_maligno ] Un vídeo random sobre la estupidez del Great Mood Flood [ https://www.youtube.com/watch?v=GfBc9pWk7mU ] Comento sobre la serie Connections de James Burke. No lo he ojeado pero parece e aquí hay un grande que los tiene subtitulados o si no al menos os servirá para seguir indagando. Es muy recomendabilísima [ http://elneperiano.blogspot.com/2011/09/bbc-relaciones-1-connections.html ] Sobre el parecido entre Loki y el Libro de Asimov [ https://www.reddit.com/r/asimov/comments/obq2a6/has_anyone_noticed_the_similarities_between_loki/ ] El demonio de Laplace [ https://es.wikipedia.org/wiki/Demonio_de_Laplace ] George Moore y su argumento contra el escepticismo [ https://es.wikipedia.org/wiki/Aqu%C3%AD_hay_una_mano ] Sobre los espacios liminales [ https://meme.fandom.com/es/wiki/Liminal_Spaces ] La inmortalidad/suicidio cuántico [ https://es.wikipedia.org/wiki/Suicidio_cu%C3%A1ntico ] Philip K. Dick, simulación, Matrix, Metafísica, Teología, Filosofía, Debate, Reflexiones, Ideas, Charla, Conferencia, Solipsismo, Platón, Ciencia Ficción, Teología,

En los tiempos lejanos en los que la exploración interestelar estaba aún en pañales, Williamson, romántico, inventor y pionero, partió de la Tierra junto a tres familias. Fue la primera expedición humana en búsqueda de otro mundo donde “progresar”. Nunca volvió a saberse nada de ellos. Tres siglos después, una misión de exploración de rutina encuentra los restos de la expedición y sus descendientes en un lejano sistema, ajeno a la una-grande-y-libre uniformidad reinante impuesta por La Coordinadora en los cientos de ellos por los que la humanidad extendido se ha. El teniente Rogers es el afortunado embajador de La Coordinadora que visitará por primera vez “El mundo de Williamson”. [semi.spoilers] Souvenir se publica en Fantastic Universe en 1954. A puntito estuve de poner de fondo la música y diálogos de Braveheart. Le tenía muchas ganas al cuento, pero me quedé algo insatisfecho después de leerlo, pensando que era un poco naive, como si lo hubiera escrito Dick todavía en el instituto. Es cierto que el planteamiento es simple y las decisiones idealistas y maniqueas (el sacrificio por un ideal) pero montándolo me di cuenta de mucha más miga que el cuento contiene. Recapacitando, casi todas posteriores ala fecha de publicación, pero ya sabemos que Filipo era "precog". Primero es necesario recordar “Estabilidad”, cuento de la misma época, que expresa una idea parecida: es necesario que exista uniformidad, que nada se salga de la norma, para que haya paz, “progreso” y ausencia de conflicto. Erradicar las guerras, vaya maravilla, ¿Pero a qué precio?. En el cuento mencionado el eslogan es “La estabilidad es lo primero”; en el presente más podemos interpretar: ¿y qué es eso del progreso? ¿Es necesariamente avanzar tecnológicamente? Muchas veces habréis tenido este debate: la idea de progreso es lo que ha hecho Occidente? O a lo mejor progresar es volver a la tradición, unirse a las raíces, decrecer, rechazar las ventajas de una tecnología deshumanizante y optar por una eucarística reconexión con tu comunidad, a pesar de los conflictos, muerte y destrucción, que puedan haber. Perdón por expresarme un poco mal. Williams Jr. Tiene un par de frases: “vivimos en una sociedad feudal”, “somos la amalgama de las antiguas tradiciones terrestres”; cuando habla de que hacen plebiscitos Rogers piensa “como las comunidades aborígenes de estados unidos?”. Bueno, qué pasó con ellas? Qué ha pasado con las tribus que ajenas al “avance” del mundo han sido engullidas por este? Qué interesante cuando en los sesenta, o no sé realmente cuando, se plantea la necesidad de no intervenir ante tribus con las que no hayamos hecho contacto todavía. A este respecto muy interesante ya habréis oído hablar de ellos alguna vez, los indígenas de la isla Sentinel, que cada vez que se ha acercado algún humanito le han dado muerte y viven ahí, en su ignorancia, apartados de World Order [https://es.wikipedia.org/wiki/Isla_Sentinel_del_Norte]. No sabía si poner una foto de braveheart para el thumbnail pero al final me decidí por uno de los pocos documentos gráficos que existen sobre ellos. Por lo menos nosotros no les hemos extinguido. Quiero decir, la Coordinadora podía dejar vivir libremente al mundo de Williams, al margen de todo lo demás, pero no, tienen que destruirlo. Me parece que está muy bien escrita la “batalla” (las comillas por lo desigual) en el espacio, creí importante ponerle un poco de sonido, espero no haberme pasado porque mucho efecto despista de la narración, y es jodido averiguar cuáles son los buenos niveles de volumen, de hecho lo subo ahora mientras escribo los semispoilers parar echarle un ojo y reeditarlo si noto o un alma amable como sois vosotr@s me sugiere que baje algunos volúmenes. Bueno, me voy por las ramas: la batalla: son pocas palabras, pero como representar la destrucción de un planeta. Primero el hombre, el cabo que llega al planeta, aerodeslizándose, cual Sardaukar de Villeneuve, y como un yanqui en un país tercer mundista haciendo lo que le sale del orto (aún faltaría más de una década para Vietnam, Rambo, etc) prueba su fúsil atómico desintegrando UNA COLINA. Y tan picihis, se pone a mirar por un acantilado, en plan prohombre total. Pero eso, es que en la batalla, el mundo de Williams explota, como haría la estrella de la muerte. Cómo representar eso? Lo cuenta en dos frases. Me encontré casualmente en una librería que se llama Freesounds (punto algo) una composición de alguien que quiso hacer una música que reflejase la destrucción de un mundo, precisamente [https://freesound.org/people/Inavision/sounds/479259/], y por eso la puse un rato después de que el planeta desaparece en una nube de polvo, aunque en el relato no hay pausa de por sí (ya sabéis que respeto mucho las pausas que Dick puso en sus narraciones, creo que contribuye a acercarnos un poquito al formato revista pulp). En un principio la verdad qe William y compañía me parecieron un poco bigotudos. Sabes; “¿La vida feudal es la vida mejor?” tampoco sé yo…Me recordaron a los de “Don’t tread on me” [https://es.wikipedia.org/wiki/Don%27t_Tread_on_Me por si no conocéis el movimiento, son esos de la banderita amarlla con una serpiente rattlesnake]. Que es cierto que los americanos le tienen un asco terrible al estado. Pero me fastidiaba que William y compañía defendieran unos ideales algo desfasados. Por otro lado por supuesto leyéndolo pues la coordinadora te apesta, no? Es la idea original de un New World Order, como se entendía originalmente, entre el escrito de Orwell y el discurso de Bush de los 90. Cierto que luego llegaron los trolles de Bannon y la alt-right y subvirtieron el término, hijos de puta cabrones. También pensé en la tradición de los survivalistas que quieren vivir “off the grid”, fuera del sistema, autárquicos. También está el tema de irse a vivir fuera delas ciudades en el campo (lo dice Williams literalmente, “La mayoría vivimos lejos de las ciudades en el campo”) La figura de Williams, como héroe mitológico, me hizo pensar gratuitamente en personajes como el fundador de la ciudad submarina de Bioshock, puto juegazo inmenso (al menos en su momento). Otra asociación de mierda y gratuita y geriátrica que hice fue con Fernando Fernán Gómez, que qué majo él en todas sus películas de los 40-50, a mi me flipa, muchas de ellas con el injustamente olvidado Edgar Neville (El ultimo caballo, la torre de los jorobados, etc). Aquella vez que un fan se le acercó diciéndole que le adoraba y Fernando respondió con aquel mítico “Váyase usted a la mierda”. Pues eso, el teniente Rogers está mojado ilusionándose con conocer el mítico mundo de Williams; y ellos le rechazan un montón. Sólo cuando el mundo desaparece, muestra el teniente Rogers algo de pena. Poca. Un rato sólo. Él no es más que un mandao. Como muchos personajes de los cuentos de Dick, es un burócrata, que ya tiene comida la olla completamente por el sistema, que de alguna forma u otra tiene que lidiar con un extranjero/outsider. A veces eso le hace replantearse las cosas, a veces no. Es un poco extraña la forma que tiene Williams Jr. De explicar que la idea de una diferenciación podría volver a surgir aunque les eliminen, dice algo así como que siempre existirán metáforas, analogías… Bueno, se entiende. Pero le punto está en el final y el título del relato; que funciona a modo de epílogo. El cabo que baja a explorar el planeta es el prota del último segmento, cuando vuelve a casa como quien vuelve con su familia a California después de haber participado en la Contra o en cualquier operación de la CIA en países de Latinoamérica en los años 70-80. Mola que de hecho la mujer le pregunta y el ni cuenta nada, dice, ah , secretos de estado. Pero trae regalos, una copa de madera y una tela. Algo diferente a todo lo que hay en su mundo de conformidad. Ese souvenir, algo que sirve dicen “para recordar”, permitirá que siga viva la idea braveheartiana de mantenerse libre e independiente, y es en el relato, el brillo que crece en los ojos del niño, en la última o penúltima frase. Como los occidentales en los años 60 yéndose de vacaciones por el mundo, a conocer lugares y culturales diferentes, sí, pero luego vuelta a casa y a mi Helenismo, lo diferente, que se resuma un imán en la nevera. Otra asociación por el asunto de contacto entre occidente y culturas “primitivas” es esa mítica peli “Los dioses están locos”, que se organiza en torno al hallazgo por parte de los miembros de una tribu del África Subsahariana de una botella de coca-cola. El pasotismo del cabo y los agentes militares y su supremacía me hace recordar el imperialismo (yanqui o de cualquier otro sitio). La conformidad también me recuerda a la globalización, y la gentrificación, por eso incluyo un anuncio de CocaCola al final. El cuento también habla de colonialismo. Recordad que es de 1954 Integrarse o ser borrados. Me recuerdo al Alcaudón, el monstruo de la magnífica y recomendabilísima Hyperión, que elimina a las personas o a los conceptos no simplemente destruyéndolos, sino eliminándolos de todas las líneas temporales, incluyendo los recuerdos de la gente: realmente nunca haber existido de verdad. No haber desaparecido, no, no es lo mismo. Es la verdadera muerte y ausencia. Por cierto, que Enano Rojo, tiene un capítulo buenísimo [s02e05, El Inquisidor no encuentor link joder maldicion se va todo a la mierda internierrrs ciberpunk donde estás] del que me acuerdo muy a menudo, en el que llega una especie de Inquisidor a evaluar si son merecedores o no del donde la vida, y en caso de no serlo, recurre a métodos semejantes a los del Alcaudón (eliminar de toda la historia). También se habla sobre la carrara armamentística y la destrucción asegurada. Rogers no entiende que la gente del mundo de Williams, aún conociendo las capacidades militares de su organización, no claudiquen. La coordinadora cuenta con que, al ser superior, a la gente no le quedará otra q ue someterse. No se pueden imaginar, supongo que porque Dick quiere vendérnoslos, con motivos, como unos pusilánimes, que un ideal pueda llevarte a elegir la muerte. Mejor morir de pie que vivir arrodillado, que diría “aquel” que diu : ) Salud chamaquitxs! Errores de edición? Habello haillos! [email protected] Relato, cuento, historia, ciencia ficción, Philip k. dick, audiolibro, voz humana, y dev verdad yo que sé qué más mira ya paso.

Sinopsis1: Tras días de exploración y sin resultados positivos en los análisis de búsqueda de elementos hostiles la nave de reconocimiento está a punto de trasladar el visto bueno a la Agencia para la Emigración (A.E.) y el nuevo mundo pronto se llenará de orens..domingueros extraplanetarios. A su pesar pero, desgraciadamente, ese es su trabajo… Sinopsis2: Y si tu asesino no sólo pudiera ser “cualquiera”: un yakuza, un funcionario, un médico, una viejecita, Jordi Hurtad, you propia pareja o tu peor enemigo; … si no,… cualquier “cosa”? ¡Sería imposible sentirse seguro! No te puedes fiar de nada… Todos correríamos el riesgo de ser absorbidos. Bueno, excepto de naturistas minimalistas anti-bisutería. [semi-spoilers] Publicado por primera vez en “Galaxy Magazine” en Junio de 1953. Aquí link al número original de la revista gracias a bendito Internet Archive [https://archive.org/details/galaxymagazine-1953-06/page/n141/mode/2up]. Por cierto que un par de años la adaptaron para radiodrama. Esto me llevó a esta página de Wikipedia https://en.wikipedia.org/wiki/X_Minus_One] donde descubriréis que el propio Joseph [Campbell narró varios relatos y durante esa época hubo tremenda explosión de material audiófilo que hoy desgraciadamente está medio olvidado… (es en inglé claro). Aquí un fansite sobre este serial en concreto (había varios) que se llamaba “X minus One” [http://www.xminusone.com/]. Bien podría haber sido un capítulo de Star Trek (que comenzó a emitir en XX, imagínate si RodenXX hubiera fichado a Dick para los guiones, hum, discronía curiosa oiga…), The Twiligth Zone, Historias para no dormir, Expediente X o Black Mirror, por decir algunas. La premisa es bien jodida… apetece más enfrentarse a un Alien o aun Predator que a este tipo de amenzaza: una forma de vida capaz de imitar –a la perfección- cualquier objeto. Según propone Dick le pone una restricción importante: sólo valen objetos inorgánicos: nada de imitar animales u otros humanos (algo es algo). Rápidamente todos nos acordamos de La Cosa (“The Thing”) pero el polimorfo de “colonia” sería la versión opuesta, ya que La Cosa imita seres orgánicos. La peli original es de XX y mola que te keich, como un montón de pelis de esa época que son serie b pero más buenas de lo que parecen (suelo comentar que La invasión de los ladrones de cuerpos original de Don Siegel del 56 me parece increíble, y la escena final, buah, aquí subtitulada [https://www.facebook.com/watch/?v=1128777110930511]). La versión original de La Cosa, “The Thing from Another World” es de 1951, anterior al relato de Dick, al menos a su fecha de publicación. Aquí link a la versión cincuentera de Christian Niby (también traducida como “El enigma de otro mundo”) está en _Internet Archive [https://archive.org/details/ElEnigmaDeOtroMundo1951]. La de CArpenter del 82 veo que está en Filmin, pedidme la clave si queréis (lol). Ojo que la idea de algo que se reproduce sin parar también trae recuerdos de otro cincuenterismo primigenio, “The Blob” (t. “La masa devoradora”), de 1958. La vi hace mucho y es diver [aquí en youtube https://www.youtube.com/watch?v=-_yhGapQVyM]. Usé algunos fragmentos del audio para algunos de los intersticios y demás. El cuento tiene creo que unas 12 pausas. Mola porque a veces son escenas sueltas, cambiando de personajes y escenarios, aunquesiempre volviendo al doctor y al almirante, a otros secundarios (como los que están nadando en el estanque idílicamente, por ejemplo) que son irremediablemente “deglutidos” (creo que sería el término) por ésta célula alienigenita e hijueputa, a modo casi de Slash-Movie. Sobre ella, en 1976 Dick dijo esto que traduzco a continueison: “La paranoia de las paranoias no sería que todo el mundo esté contra ti sino todas las cosas. En vez de “Mi jefe está tramando algo en mi contra”, sería: “El teléfono de mi jefe está tramando algo contra mí”. A veces, los objetos parecen poseer un tipo de voluntad propia, de algún modo, para la mente normal: no hacen lo que se supone que deberían hacer, se meten en medio, muestran una resistencia sobrenatural a cambiar,… En esta historia intenté imaginar una situación en la que se argumentase racionalmente la amenazadora actitud conspirativa de los objetos contra los humanos [acordémonos aquí de una de las primeras pelis de Spielberg, aquella en la que el pobre viajante de negocios tiene que huir de un camión, Duel, de 1971. Destacar también típico de Dick como dice “el complot de los objetos contra los humanos” como dándolo por hecho y quedándose tan pichis, creo que le encantaba ir de ese palo] sin referencias a ningún estado alterado de conciencia por parte de los personajes. Supongo que entonces era necesario ir a otro planeta. El final de la historia es la victoria definitiva de los objetos confabulados con los humanos inocentes” Está muy guai cuando se introduce la idea de “oye, no podemos volver porque: y si lo llevamos con nosotros? La Tierra estaría perdida”. Esto lo vemos en muchas otras obras de literatura, cine y cómic que ahora no voy a recordar o si no no termino, pero acordémonos de las cuarentenas y el covid o la peste negra, que no están tan lejos. Es muy guai la solución, que es ir en pelotas. Recordemos que son los años 50 y que muchas de estas historias aunque escritas para un género amplio eran bien recibidas por muchos niños. Me parece una gran cosa a introducir en sus cabezas: toda la tripulación de la nave de exploración en pelotillas. Es guai. Como comentario suelto al margen destacar que aunque no hay una descripción del futuro en el que viven los personajes, sí parece un futuro optimista al estilo de Star Trek, con sus naves de reconocimiento para establecer contacto e investigar nuevos sistemas estelares. Os dais cuenta como, aunque ya existían las distopías desde mucho antes, de hace un par de décadas, por culpa del colapsismo y demás, y con razón, los futuros que se dibujan en las pelis y obras de ciencia ficción suelen ser lo contrario? Escasos y penosos? Como el de Interstellar, por ejemplo, en contraste con recursos ilimitados y la exploración de las estrellas. Hay como una nostalgia de eso, creo. Maravilla como Dick hace que pase el tiempo con unas lineas “El sol se derramba sobre el suelo a traves de las ventanas (un arte como hace que pase el tiempo con acciones), el tio se va, se oyen sus pasos haciendo eco, el otro se queda pensando un rato, luego saca el microscopio, retira la anterior muestra (pero primero se inclina eh), el laboratoiro está tranquilo, el sol se derramaba por la ventana...” etc Tremendo lo de los “ojos inexpresivos”. Voy a intentar aprender a usar herramientas de análisis de lengje para coger todo el corpus de escritos de Dick y comprobar mi hipótesis que es la siguiente: la díada que ocurre con mayor frecuencia es “ojos inexpresivos”. Me gustaría saber. A lo mejor alguien podéis ayudarme a aprender cómo. En este caso son cosas, no personas, ok; pero está el tema de no poder fiarte de nada (vamos, que se tienen que ir desnudos de allí). El no poder fiarte de nada, la paranoia, es muy Dick (literal y literario). Por ello me recuerda también a otro cuento bastante majo que subimos ya, El Padre-Cosa. Pobre chaval descubrir que no puede fiarse de su padre. El que sean cosas cualquiera también es importante: es muy de esquizofrenia, que el peligro pueda estar en lo normal: objetos normales convertidos en armas mortíferas. Ese normal es lo importante. No te puedes fiar de nadie. Pero digredo. Por último hay que escribir la palabra Doppleganger porque siempre queda bien. Es gracioso lo de quejarse de los domingueros. También que en realidad hay un medio conflicto porque muchos de los tripuantes prefieren quedarse o no dar a conocer a la masa el planeta. No se dearrolla más pero es un punto molón. Hay puntos cómicos en algunos de los ataques. Como “sacó la pistoal desintegradora. El microscopio trató de huir". Te lo imaginas medio animado como si por Micky Mouse en Fantasía fuera. Pobriño microscopiño. Me recordó a otro cuento corto que también subimos en el que sale ese personaje que Dick pareció ensayar un par de veces sin llegara a darle más cuerda, el Doctor Labyrinth y su animador de objetos gracias al principio de “irritabilidad suficiente” (se titula algo así como “no se qué del zapato marrón”. Cuando leo diálogos, Haciendo voces me imagino un mundo de esos que todos son la misma persona rollo Come to Daddy (parodia con Iglesias) (ejemplos??? Son muchísimos y no me sale ninguno ahora). Todos con voz aguda o grave pero el mismo acento La señora que usa un dedo largo para su presentación de futurama (golpeo el mapa de control con el extremo de su puntero de plástico) que nos habla de los inventos sencillos incluso en la alta tecnología avanzada. Está la mítica anécdota apócrifa (supongo) de la carrera espacial sobre como los americanos invertían miles de minolles intentando encontrar la forma de conseguir usar un bolígrafo en el espacio (sin gravedad) y como los ruskis lo resolvieron utilizando un lápiz. Muchas gracias! Errores de edición? Habellos hayllos // [email protected] // Historia, relato, cuento, historias, relatos, cuentos, voz, humana, narración, drama, ciencia, ficción, fantasía, Philip K Dick, nave espacial, alien, monstruo, asesinato, slash

Seguimos drift….hablando e interrumpiéndonos. Casi no subimos este fragmento. El puto audacity tenía activada una opción, “play through software” que hizo que todo se grabase como con un reverb brutal. Hice lo que pude, varias veces, con ayuda de amigos imprescindibles como escinco, al final aunque es mala calidad Y ESO NO PUEDE SER y no volverá a ocurrir, lo primero es que se tiene que escuchar bien y fuerte, creo que se deja escuchar, al rato te acostumbras, PERO LO SENTIMOS, nevereguein Hablamos de Dune. Del lore de Warhammer. La ley de Benford. Qué pensaría una IA del futuro sobre su religión y génesis. Es la existencia mero absurdo? Primero sobre IAs que usa Noe en Discord, Jams de MidJourney, la posibilidad cercana de animar imágenes (y por lo tanto hacer pinículas), luego nos metemos con los tres Dunes: Dune, Dunc y la miniserie; yo soy un huraño que se queja de todo. También Joseph Campbell, HarryHausen, Andy Kaufmann (y Man on the Moon) Con eso nos estamos un buen rato hasta que damos con la relación entre Dune y el lore Warhammer. Pepe nos lo explica un poquito aunque se queda muy a medias… Se habla de traslaciones: puntos mágicos por puntos psi; ciberespacio por un lugar lleno de monstris a lo hellraiser,… En la tercera parte empezamos con la Ley de Benford pero sin explicarla bien: es la que dice que si tomas un set amplio de datos naturales y buscas cuál es el número que más se repite… es el uno, señores. Nada que ver con que la gente escoja el siete cuando le preguntan por un número random…Luego… ya no sé. Este audio se grabó como el culo, se oía como si estuviéramos debajo del agua y era dramático. Tras pasarlo por un programa que se llama WavePad que tiene un tipo de DeReverb y equalizarlo un poco en FruityLoops creemos que hemos conseguido reducir tanto el ruido de rana como el metálico. Calidad Y Volumen son los primeros mandamientos de cualquier audio, si no todo se va a la mierda (aunque ya lo sea, pues más) pero creemos que aunque aun rusti, el apaño hace suficiente Mientras lo subo estoy en la recámara con un cuento de Dick que espero subir ahora también, si no me quedo frito fritipaldi. Tengo otro cuento más! Y lo siguiente que caiga va a ser todavía mierda seria. Ni más ni menos que un traducción y locución de nuestro amigo Noe. No sus la perder. Los dos últimos audios de Dick son muy serios y más intersantes literariamente, pero cuentos tb van a caer, no desanimarsus. Ley de Benford: La primera piedra del camino será la más gastada. Puto quora aquí [https://es.quora.com/Por-qué-se-cumple-la-Ley-de-Benford-la-cual-dice-que-los-números-tienden-a-comenzar-por-1-con-mayor-frecuencia-que-el-resto-de-dígitos] Para verse el Dune de Lynch siempre recomendar la versión del fanedit de SpiceDiver Y luego recomendar muy mucho el teleflim de syfy del 2002 incluso para antes de las de Lynch y Villeneuve porque respeta bastante el libro y te enteras muy bien detodo el “lore” y la historia y todas las cositas y conceptitos guais [https://www.youtube.com/watch?v=vJykw3H4PDw tiene sub en castellano] La canción es de una serie de dibus muy guai, solo diez capítulos de diez minutos, la pueden ver infantiles sin fallo pero es oscurita, mola mucho, Más allá del Jardín Hay patatas y melaza https://www.youtube.com/watch?v=2de6-LdSWQY Mejor calidad que cantidad: está bien una temporada, no soy de los que quieren saber si todo fue real o no, es más, desprecio a esos espectadores. [https://en.wikipedia.org/wiki/Over_the_Garden_Wall] En los intersticios puse la banda sonora de la intro de una serie que estuve viendo en Filmin el mes pasado y que se llamaba O.V.N.I.s, recomiendo muy mucho, o sea, es adorable monísima y muy bien la fotografía yu cojonuda la música y la ambientación. Sus fallos tiene pero es de puta madre. Es como un poco Expediente X a la francesa. A este respecto, para los más frikis, sabéis que los ingleses casi siempre hicieron muy buena mierda en comedia, de siempre y hasta las dos miles, pues sus descubro o recuerdo la existencia de esto Garth Marengui Dark Place! Es la puta polla. Pero para frikis de verdad. Surrealismo y genialité. [https://www.youtube.com/playlist?list=PL0hf6fRAGiBl-wsE8c7bUlSAAWnZORTU8] es lo más. Y hay muchas cosas de comedia inglesa cojonudas que algún día espero traersus con más detalle. Pero esta es ciencia ficción, fantasía, así que ahí. Por cierto que hace muchos años alguien muy muy maj@ me mandó un correo simplemente para mencionarme la existencia de una serie muy sesentera que probablemente no conocía y que por viejuna y antecesora había que traer, muchas gracias de nuevo, sla comparto ahora para quien esté por aquí, “Zafiro y Acero” [https://www.youtube.com/watch?v=3NXPKifsz5E] La forma más fácil de controlar la realidad es controlar las palabras lo sabía George Orwell. Pero aún más m, la forma perfecta es controlar las percepciones. Por eso la tv es tan basto su poder. Palabras e imágenes sincronizadas. Ver la tele es un aprendizaje en el sueño. Si se hace un eeg a un espectador, al rato el cerebro decide que no está pasando nada y empieza a aumentar su potencia en frecuencia alpha (reduce movimiento ocular) además mucha de la información es gráfica y por tanto pasa al hemisferio derecho en vez de ser procesado por el izquierdo donde se encuentra la parte conscientes. Así que mucho de lo que vemos es recibido de forma subliminal, el grueso de los mensajes evitan nuestra atención. Nuestros recuerdos son espurios pues. Los huecos se llenan retrospectivamente. Y se falsifican. Participamos sin saberlo en la creación de una realidad espuria. Y nos obligamos a alimentarnos con ella- Hemos confabulado con nosotros contra nosotros. Por cierto, que al hilo del Infomre de Kafka, el otro día mencioné Human Nature como iteración, pero es que hace nada vi por fin Pobres Criaturas, la de nuestro amigo griego director de Canino y Langosta y Ema Stone haciendo un papelóuner muy serio (sí, hay mucho sexo, pero es que procede en la historia, no seas retrógrado), me nencantó, me parece que tiene muhcísima miga sobre la evolución, el desarrollo, la maduración, el placer, la búsqueda interna y externa, mil cosas más… encima basado en 1890 qué época, puedo estar no tan de acuerdo con las lentes y ojos de pez pero da igual de puta madre peliculoún (luego vi que está basada en un libro). Bueno, el acso es que de haberla visto antes, la habría mencionado también en los semispoilers del Informe PAZ =^___^= Muchas gracias! Errores de edición? Habellos hayllos // [email protected] // Historia, relato, cuento, historias, relatos, cuentos, voz, humana, narración, drama, ciencia, ficción, fantasía, IA, Discord, Midjourney, creatividad, conversación, diálogo, chat, Warhammer, Benford, Reencarnación, Villeneuve, Lynch,…

Atención Ensayo/Discurso, no cuento for jakucha! Un discurso que supuestamente Philip K. Dick tenía pensado leer en la universidad de Missouri (Wisconsin, Alabama). Con frases míticas como “Realidad es aquello que cuando dejes de creer en ello no desaparece”. Pero al loro que luego vienen curvas con su teología y su geometría. [semi-spoilers] Bueno, el discurso no es lo más diver-diver que hay, pero ciertamente es interesante para quien le interese la figura de Dick, todo sea por hacerlo accesible. Estaba leyéndome un cuento que se llama Combate Sagrado pero lo encuentro un poco denso, intentaré traer “Souvenir” y ese dentro de poco (ya cuentos). ¿Por qué es significativo? Para empezar en sus mismas palabras Dick dice lo que todos los análisis sobre su poética dicen: que tiene interés en qué es real (o la realidad) y qué es ser humano. Lo dice así del tirón. Empieza bien. Mola mucho el recuerdo del cuento Roog, tan tierno, sobre ese perriño que cree que los basureros son alienígenos y no comprende cómo nadie clama al cielo ni hace nada. No recuerdo si en el cuento comenta en algún momento que sea un perro viejo (rollo demencia). Pero trae muy bien esa idea del personaje que claramente está loco y él mismo duda de su cordura pero luego resulta que su locura ERA REAL, como un esquizofrénico. Más adelante en el discurso se refiere a esto de nuevo. Es un dramón. Y era su propio dramón. Luego se refiere a La Hormiga Eléctrica, joder de los mejores junto con Espero llegar pronto o La Fe de nuestros padres por citar otro par. Frases muy buenas: realidad es aquello que cuando dejas de creer en ello no desaparece. Aquí no sólo traería el final de la hormiga eléctrica, también el de otro cuento pequeñín de su primera etapa, la viejecita de las galletas, y el final del niño que no spoileo con el viento soplando.. Estas escribiendo algo que no sea ciencia ficción? Me recordó a la cara que me ponían mus antiguos amigos del instituto cuando les decía que me había metido a psicología. Pero la segunda mitad del discurso, recordemos que está escrito hacia el final de su carrera (1978) se centra más en su verdadera paranoia, su exégesis, su teoría diocesiana teológica tipo matrix. Recomiendo mucho leerse el libro escrito por su exmujer, para entender su evolución. En realidad a lo largo de esas décadas entre el 50 y los 70 su teoría de la realidad no hizo más que moverse desde estas asunciones que constata al principio del discurso (nada es real, todo es forma, pero existe la esencia. Esto está muy presente en Ubik mismo, el libro más divertido de todos y que recomiendo mil y que fue con el que me enganché) hasta la idea, propia de sus propios personajes, de que por tanto su propia realidad puede ser mentira. Es el salto solipsista en el que todos estamos amenzados de tropezar (y acojona), empezar a dudar realmente de lo cercan omás allá de las propias fumadas metafísicas divertidas que te puedas montar. Pobriño Dick, narcisista supremo herido. La metáfora de Disneylandia como La Gran Pantomima (que es como se me ha ocurrido ahora que llamaría a la “realidad”) es genial. Nada es real. Dice literalmente ”Puedes tenerlos todos, pero ninguno es cierto”. Pero si hay una esencia detrás. Lo que me descuadra totalmente es la conchabación que ocurre en su cabeza entre esencia y la Biblia. La época. Su formación. El leyó a los clásicos. Pero termino casi escribiendo teología (no os metáis con Valis nunca a no ser que estéis muy motivados por meteros en su cabeza) Todo lo que habla en el discurso de Metz que nuestro amigo Noe ha traducido y espero que nos traiga. Bueno, haría bien en escribir aquí un ensayo sobre el discurso y desde luego lo merece, no me creo capaz tampoco pero sobretodo es que voy a parar, por que si no, cuándo subo esto, y quien lo va a subir, cocacola? Me arrepentiré, porque está plagado de frases y comentarios que ayudan muchísimo a definir a la persona. Él mismo se nos hace real ^__^ Os dejo por ejemplo este linkedin aquí esto intereasnte pkdick esta vivo y nosotros muertos [https://sonambula.com.ar/synco/?p=1664]

Yantes de Twitch ya dábamos la chapa #justchatting. Se habla de ias, reencarnación, Dune (dunc, que aún no había salido), philip k dick, Scavengers Reign (scavengers reiiin, vedla!!!), Pantheon, Frank. Herbert, Davy Lynch, Metempsicosis, la Flor de la Vida, el 216, Jarabe, Pitágoras, Ucrania, Drones, Enano Rojo, teoría de la simulación, lo cyberpunk, etc Ya se nos olvidó cómo se usa todo, no tenemos micrófono (está viniendo),… la calidad es muy mala por mi culpa, la calidad del audio mejorará, lo sentimos bien. En una embestida frontal difuminamos los cuatro años más viejos que todo el mundo sabe que somos y subimos conversa infinita, un relato de Kafka (informe para una Academia) y una movida infernal experimental que es el Bardo Thodol (da para un ratito, tienes que pensar que está dirigid@ a ti que has muerto e intentan ayudarte a que no lo pases fatal con lo de la pérdida del ego y todo eso). Volverán los relatos y las cosas, por ahora esto es lo que tenemos. Abrazos ¿Debería estar la música de fondo más baja? Creo que sí, un poquitín… (quito este comment si recibo algún feedback) Algunos Linkedins: Esta sección está por rellenar, que si no no termino de subir esto nunca! Pero será rellenada en muy poquit. Muchas gracias! Errores de edición? Habellos hayllos // [email protected] // Historia, relato, cuento, historias, relatos, cuentos, voz, humana, narración, drama, ciencia, ficción, fantasía, robot, androide, autómata, cyborg, cyberpunk, steampunk, dios, muerte, matar a tu creador, hijo, prógido, siglo XIX, invento, conciencia, pensamiento, vida, materia, plantas, monstruo, fantasma, terror, miedo, asesinato, filosofía, conciencia, consciencia, mente, cerebro, ajedrez, blade runner, atmósfera,

Se trata de unas oraciones milenarias (de lo más antiguo) dirigidas al espíritu que abandona el cuerpo de un monje a recitar durante los días posteriores a su fallecimiento con el objeto de ayudar a dicho “fantasma”. Aquí presentadas en la traducción de Tymothy O’Leary con música de Laurent Garnier, porque, ¿Por qué no? Supongo. [semi-spoilers] Bardo Thodol significa la “Liberacion mediante la Audición en el Plano Postmortem”. Trata el ciclo total entre la muerte y el nacimiento [https://www.facebook.com/colegiomexicanodereiki/posts/el-bardola-palabra-tibetana-bardo-significa-literalmente-estado-intermedio-o-tam/1474430529251174/] Dejo aquí un link a un comment guai que lo resume genial para quien quiera darle al botoncito de “quiero saber más” (rollo Starship Troopers, yatusábes); así no me tengo que enrollar yo, porque si no no subo estos tres audios nunca. Recuerdo que esta subida forma parte de un ataque frontal al hecho de llevar cuatro años sin aportar nada y este es el frente “rarro rarro”. En muchos semi-spoliears y en más logoficciónes que quisiera hacer he traído este texto. Es que es la ostia. La leche. Joder, aquí está, en pdf [https://www.ecofuneral.es/wp-content/uploads/2018/10/padmasambhava.pdf], sin más del tirón, sáltate las notas y comentarios, se lee en mierda hora. ¿Qué más puedes pedir? Un texto escrito en un narrador que se supone que es la voz de los monjes tibetanos repetida a lo largo de milenios en cada entierro ceremonial y que te habla a ti ahora tomándote por lo que no eres: una persona en el proceso de morir. No tanto en el proceso de morir, s como las pelis post-apocalípticas que tanto nos molan; es justo post.morten: el período durante el cuál empiezas a perder tus facultades perceptivas humanas, los esquemas bajo los que siempre has operado (cuidado Ego que luego vienes tú) y comienzas a “ver” la realidad como es, la danza de las partículas. No temas, viajero. Y así, consejos, para guiarte hacia una buena reencarnación, o, si hay, oh fortuna, transcender la rueda del dharma (uso conceptos sin saber bien eh) y escapar del ciclo en este prison-planet. Conecta con uno de los últimos cuentos (“Vuelta a empezar”( y con temas de resurrección que empezamos a tocar timoratamente en LCI#4 y que subo a la vez. Deseando hablar del texto en un logoficción, lo dejo por ahora en esto que si no no termino nunca y espero completar la descripción. Importante comentar que esta es la traducción de Timothy O’Leary, psiconauta no sé si coetáneo o previo a Terence McKenna y compañía. Criticada por su libertad a la hora de escoger muchas palabras: lo adapta genial para conectar con toda la filosofía new age y todo lo magufo más guai sideral y molón, electrones, danza de partículas, lo puto más. Creo que lo hace positivamente más disfrutable narrativamente y siempre presente que es una traducción interesanchi a nivel ficción fantástica. Laurent Garnier lo más, el disco Unreasonable Behavior (no lo usé entero) es muy viejuno y me traslada a épocas guais y qué mítica la canción Devil with the Red Face con su saxo y tal,… pero desde luego incluso no la mejor… mola mucho. Se me ocurrió la locura de juntar las dos cosas yu eso hice por lo visto. Los nintendos, la cortinilla que usan en “Fallo de Sistema”, uno de tantísimos programas geniales que radio 3 nos dio que aún siguen, qué grandes! Hay muchjísimos programas de radio2 que son la ostia: los elefantes, el de Isabel coixet, los hermanos pizarro que ya noestán, lapsus que ya no están, pero sí los flamencos y sí fluido rosa y sí la llibelula y sí el sótano y buah es que se te va la olla. Bueno, estoo es los más, relacionado con la miniautura. Puse el roollo como de gameboy porque, y cuando te despiertes, y entiendas que noe stabas más que echándote una partida de rol al nuevo juego de “inmersión total” (ref. enano rojo), tú mism@ habías decidid@ que querías jugar la vida que jgaste! Y porqué no elegiste ser Brad Pitt (o x)?? https://www.facebook.com/watch/?v=975981522559216 Muchas gracias! Errores de edición? Habellos hayllos // [email protected] // Historia, relato, cuento, historias, relatos, cuentos, voz, humana, narración, drama, ciencia, ficción, fantasía, robot, androide, autómata, cyborg, cyberpunk, steampunk, dios, muerte, matar a tu creador, hijo, prógido, siglo XIX, invento, conciencia, pensamiento, vida, materia, plantas, monstruo, fantasma, terror, miedo, asesinato, filosofía, conciencia, consciencia, mente, cerebro, ajedrez, blade runner, atmósfera,

¿Quién no conoce hoy a Pedro el Rojo? Sin duda algo debe tener que ver que se trata del primer y único primate que habita hoy entre los humanos como un igual. Pero, ¿quién era el “hombre” detrás del nombre? ¿Cuál su Rosebud? He aquí su discurso previo a la petición de emancipación que le catapultaría hasta ser el rostro más reconocible del mundo de la revista y las variedades sicalípticas... ~“Don't believe everything you hear on the radio. Read the Inquirer!” [semi-spoilers] El Informe (“Ein Bericht für eine Akademie”), que efectivamente está dirigido a “una academia” (de las ciencias? De las letras tipo la RAE? Podría ser. Me mola la inconcreción), se publicó por vez primera en 1917. 1917, digo. De donde viene el meme, trope, del mono que adquirió raciocinio? Me encantaría conocer antecedentes plis. Lo cierto es que el arquetipo está bien presente en nuestra cultura popular. Me gustaría traer dos ejemplos por afines: un capítulo de Futurama (“Mars Universty”,segundo de la segunda temporada u onceavo depende de la región sobreetodo) lo tiene como motor central de la trama; el profesor Fansworth dota a un simpático simio con inteligencia and laughs and drama ensues. Futurama lo puto máis. Y otro, la película, bastante olvidada creo, Human Natrew (2001, sí, Kaufmann otra vez). No la spoilear, videadla (la mula aún funciona, y desde luego torrent también: que fuerte este mundo del stream, cómo ha cambiado todo en cuatro años eh?) pero comentar que va de tres personajes, bien interpretados. Uno es todo ciencia y cultura, pobre niño repelente de pequeño. Otro es todo primal animal. Otro medio/medio cierra el triángulo. La recuerdo muy divertida, creo que es anterior a Cómo se John Malkovich así que es viejuna espero que la encontréis, es la primera de Michel Gondry de hecho! Creo. Dejo abajo un linkedin que ahora busque. Era güena m****a. Mítica Patricia Arquette. Se dice, se comenta, que Franz trata de expresar una o todas estas analogías: el cambio de identidad que tuvo que sufrir la comunidad judía a principios de siglo en el imperio austrohúngaro (que bien sienta decir “austrohúngaro”, buah), el paso de la infancia a la adolescencia y el mundo de las obligaciones o la propia evolución del hombre (toda la filogenia, entiendo, así con calma, pero un punto que destaca Pedro es que él ha realizado el viaje “en una sola vida”, habemus ontogenia siñores). También dan mucha importancia, y sin duda la tiene, al concepto de “salida”. Él no quería, oiga, pero tuvo que hacerlo, tuvo que someterse… mola. Más que la alienación/sumisión a la que, ÉL, MONO LIBRE, se somete, me llama la atención el drama de la Ithaka perdida: la naturaleza que ya no se puede recobrar… una vez que has recorrido el camino, el agujero se hace cada vez más pequeño a sus espaldas, dice, hasta no ser más que el viento que antes lo atravesaba una suave brisa que le acaricia los talones (mola mucho la imagen que hace). ¡Ay, la razón! Esa espada de doble filo. Sobretodo me llama la atención la incapacidad de poder volver… aquí creo que hay muchas cosas que hablar que dejo para poder subir esto algún día si no.. paz! Se interprete como se interprete, creo que procedía porque trae una idea primigenia que es en base fantástica, y por lo tanto, antecedente (de ciencia ficción o no, pero sí de fantasía, y recordamos que en italiano ciencia ficción se dice fantascienza) de los que nos gustan. Bueno, este cuento lo subo como parte de un ataque en tres frentes, ya que hacía tanto tiempo que no subía nada y me daba fallo. Sub a la vez el Bardo Thodol con música house de fondo y la carta entrega de la conversación infinita. Ya se me olvidó cómo funcionaba el audacity, no tengo micro, un desastre. Ninguno de los tres tiene la calidad que sus merecédeis, mercedes, pero en siguientes entregas esto cambiará., micrófono is coming, y tendremos cuidado. Para la música me vinieron a la cabeza primero anuncios de anís del mono, no hay gran cosa realmente, luego en mi deriva fui muy feliz de encontrar un guaguacón de anís del mono mu guapo de Mundo Chillón [https://www.youtube.com/watch?v=BGZ-WOGgekg], que mola mucho muchísimo todo lo que hacen. También usé al final fragmentos de la banda sonora de la peli que sus decía, Human Nature, compuesta por el pianista productor Graeme Revell [https://www.youtube.com/watch?v=mY71YbNgIdo]. El Gaudeamos está sacado de una procesión, sí, me molaba el contraste (existente o no) entre el espíritu del himno de la universidad y una procesión [https://www.youtube.com/watch?v=pag3M9w4puk]. En la miniatura iba a poner a algúno de los muchos actores que han adaptado/interpretado el Informe. Las variantas son muchísimas y ahora dejo esta parte colgada pero quisiera subir aquí información sobre las múltiples vueltas que ha dado este texto. Puse sin embargo una ilustación de Francisco Toledo, glitcheada, que encontré en está página que habla de una exposición en el museo IAGO de Juárez [https://inba.gob.mx/prensa/15864/con-las-exposiciones-grafica-y-un-informe-para-una-academia-de-toledo-el-iago-conmemora-xxxiii-aniversario] Por cierto que aunque me gusta mucho el glitch en todas sus variantes (y disfrut particularmente derivando por las apps alrededor de Mirrorlab, qué grande Ilixa, las de la s miniaturas de aquí las suelo hacer pachangueramente con [https://photomosh.com/], muy diver. En mi deriva encontré este artículo de blog muy super guai, no exactamente sobre el Informe, pero sobre el tema simiesco [https://thepinksmoke.com/planetoftheapes.htm] El capítulo “Universidad Marte” de Futurama en latino mal buscado [https://miscaricaturas.com/futurama-01x11-universidad-marte/] Sobre la peli de Human Nature [https://www.lasmejorespeliculasdelahistoriadelcine.com/2016/04/human-nature-los-experimentos-cientificos-de-michael-gondry.html] La peli mal buscada https://pelis-online.net/comedia/12656-human-nature.html Muchas gracias! Errores de edición? Habellos hayllos // [email protected] // Historia, relato, cuento, historias, relatos, cuentos, voz, humana, narración, drama, ciencia, ficción, fantasía, robot, androide, autómata, cyborg, cyberpunk, steampunk, dios, muerte, matar a tu creador, hijo, prógido, siglo XIX, invento, conciencia, pensamiento, vida, materia, plantas, monstruo, fantasma, terror, miedo, asesinato, filosofía, conciencia, consciencia, mente, cerebro, ajedrez, blade runner, atmósfera,

Sal de tu pozo y ven a jugar el futuro postapocalíptico que te espera, joven del ayer termonucelar [semi-spoilers] “Hola qué tal, ola que pasa qué tal; mira mi Barbie te mola, si no te mola pistola,…”. Amazing Stories publicó este cuento de Dick en 1963. Como ocurre muchas veces con este hombre, cuentos y novelas comparten un universo propio; a veces los cuentos son fragmentos que inspiran la novela posterior y otras aportan ángulos distintos que no son los fundamentales en aquellas. En este caso la novela correspondiente es “Los tres estigmas de Palmer Eldritch” (1964) donde parte de la acción transcurre en una tierra devastada como la del cuento donde los adultos efectivamente juegan “Perky Pat” pero lo hacen habiendo ingerido una droga alucinógena que traslada su percepción dentro de los muñecos, como si de un avatar de Second Life se tratase, por lo que la evasión de la realidad es una temática más importante que en el cuento en mi opinión. Está claro en qué “moñeca” se inspiró Dick para este cuento y él así lo deja en unos comentarios que hizo al respecto y que traduciré a continuación, pero para el cuento yo le veo partiendo más de la reflexión sobre el juego simbólico en los niños, como les condiciona de camino a la adultez y cómo el consumismo y el capitalismo afectan a nuestros valores y deseos determinando aquello que pretendemos de la realidad. Los adultos de este mundo vienen de la sociedad del “sueño americano” y sus modos y aspiraciones ya han sido troquelados por esta, son incapaces de adaptarse a la nueva realidad “postnucelar” y no buscan mejorar como grupo -aunque como se entiende al final del cuento, los avances y cambios que experimenta Perky Pat en su maduración hacen que los “pozos” evolucionen causando rechazo en aquellos cuyas ideas y moral todavía no han “avanzado”- mientras que los niños, que han nacido en la nueva realidad buscan sacar lo mejor de esta e incluso la valoran aunque de un páramo yermo se trate. Lo digo porque los adultos muestran que tienen habilidades: son capaces de construir pequeños televisores y otros aparatos tecnológicos para sus “barrios de Perky Pat” y sin embargo no seles ocurre extrapolar esos conocimientos para modificar el mundo real en el que de repente les ha tocado vivir. Los niños sin embargo corren como titanes, cazan, se fabrican sus propios cuchillos… en un momento se ríen cuando piensan que los “auxiliadores” podrían hacer algo por ellos, tienen todo el mundo a sus pies para explorarlo/explotarlo. En cierto modo me hicieron recordar a los niños zoomer de las manifestaciones ambientalistas de los viernes que se quejan del mundo que los adultos boomers les dejan (insensatos que podrían haberlo hecho mejor porque tenían las herramientas, información y conocimientos pero no la voluntad). Además se sobrentiende que los auxiliadores envían material y recursos para ayudar en la “reconstrucción” pero es que ni se les ocurre intentarlo quizá porque como buenos “carambolos” provienen de una generación que no tuvo que luchar sino sólo disfrutar como buenos niños imbuidos en la sociedad consumista dominada por las empresas (siempre pensé que Dick es el mayor antecedente de las ideas centrales del cyberpunk) durante la época dorada del sueño americano. Una buena traducción de “Perky Pat” creo que sería “Patri la Pizpireta”, o sencillamente “Pizpi Patri”. No queda muy súper claro cómo se desarrolla el juego. Es gracioso cómo discuten por hacerlo lo más parecido posible al “mundo del ayer” que recuerdan (por ejemplo, cuando se ponen a discutir sobre el precio de una consulta terapéutica o si el frutero es quién te rellena la cesta de la compra o lo haces tu mismo). Parece, cómo no, que gana el que más dinero gana (sic) pero hacia el final del cuento nos enteramos que en el tablero hay casillas con cartas de eventos aleatorios y botes muy como en el monopoly (se me ocurre que Dick se animase a juntar ambos productos icónicos de la sociedad capitalista). Estuve investigando sobre los orígenes de Barbie, y data de 1959. En nada salió Kent y múltiples vestiditos y complementos para él y para ella, y en unos pocos años ya había Barbie dentista, Barbie profesora, Barbie azafata y un sinfín más de costosos “upgrades” que seguro sus hijas deseaban y debían sacar de los nervios a los padres por el chorreo económico que implicaban. Siempre habrá habido cromos, pero Dick vivió el auge de Barbie y ese modelos de negocio y alienación infantil (el juego es una importante herramienta a través de la cual los niños aprenden a ser adultos, o al menos un tipo de adulto) y estoy seguro que a Dick le tuvo que hacer flipar y provocar rechazo. Poco sabemos del pasado reciente, salvo que una Guerra termonuclear diezmo la población dejándola en números insignificantes de supervivientes (genial el nombre y la traducción de “Carambolos”) que sobreviven gracias a la ayuda de unos alienígenas que podemos suponer arrepentidos vencedores de un conflicto a gran escala. Sólo están sus ayudas, ellos no aparecen. Dan y dan, igual que los adultos dan a los niños. Muy significativo un momento en que los niños plantean que si los auxiliadores supieran a qué dedican los adultos la ayuda que les dan probablemente se enfadarían con ellos. Por esta relación de dependencia y actitud pasiva el relato me recordó también la novela “Los jugadores de Titán” (1963 también). Por el tema evasión y nostalgia del pasado al relato genial “Artefacto Precioso” que ya subimos. Considero importante la inversión de roles niños-adultos y el hecho de que estos, siendo capaces de “hacer cosas” no las hacen mientras que aquellos aprenden a vivir en el “mundo del mañana” utilizando los recursos que les ofrece. Cuando consiguen hablar por primera vez con otros pozo sólo lo hacen para hablar de Barbies, nada de preguntarles “buah pavo como estáis por ahí que tal sobrevivís etc”. Desde luego los niños son el futuro. Son insansatos e inconscientes, su hijo les ofrece ayuda para moverse por el mundo exterior y ellos la rechazan! Los niños son más adultos que estos que son totalmente “ninis”. La Barbie es de 1959, diseñada para Mattel por Ruth Handler, pero parece ser que se inspiró en una muñeca alemana parecida, Lilith, sólo que no era tanto para niñas como una broma para los adultos (quizá Dick sabía esto?). La modificó y la lanzó con mattel el 9 de marzo de 1959 por 3 dolares, éxito fulminante. Su cara inicial era muy distinta. Me tragué unos cuantos anuncios horripilantes, como en el que una señora enseñando a niñas como si fueran adultas todo lo que se podían poner y ellas preguntando “y tiene modelos para Salir con Kent?”. Este con niñas como si fueran adultas https://www.youtube.com/watch?v=m7BUkXoGqOs&list=PLC36B6061AAEEB1BD&index=3 o este otro con una canción lo que Barbie llevedepende de ti hay un monton de estilos para elegir https://www.youtube.com/watch?v=FH_0sF79LGA&list=PLC36B6061AAEEB1BD&index=4 un par de zapatos, que puede ser mejor? Me gustó el concepto del gatocan, que le da la salsilla mutante al escenario, aunque nada que ver con el concepto gatoperro. Vivan los minimiaus y todos los pequeños mamíferos sin discriminación. Para que sirven las barbies: para que los ñiños aprendan (como cualquier juego simbólico) a vivir en el consumismo (a los adultos les tiran materiales y ellos los malgastan) y el capitalismo (el juego lo gana quién más tiene). Por otro lado es necesario comprar y comprar más complementitos (modelo de negocio). Los niños sin embargo son “conscientes de sus muchas responsabilidades”. Al niño le encontramos fabricándose un cuchillo, no un Perky Pat. El primer juego que vemos es “no se quien va con el carrito a la compra, el otro: no se lo da al verdulero y él se lo llena, la otra: eso solo pasa en las tiendas de barrio, blablablá”. Los niños desaprueban mucho a sus padres (cuando se encuentran y llos padres de ambos están fuera jugando se miran y ponen cara de mutua desaprobación compartida). Los auxiliadores siempre andan de aquí para allá. Nunca paran, porque, si lo hicieran los adultos se morirían”. Se ríen de que los auxiliadores les pudieran ayudar con sus cosas, “tenían la superficie entera para ellos” la valoraban. Son expertos en correr, cazan conejos y venden las pieles. Por el tema: generaciones que nacen en un contexto versus nuevas generaciones que viven en otro nuevo he usado música de la película “A boy and his dog” (1975), basada en una serie de relatos homónima (1969) de Harlan Ellison, autor y antologista de series como “Dangerous Visions” de la que hemos subido ya algunos relatos (La fe de nuestros padres del propio Dick o Madre de Farmer por ejemplo). Os dejo un link a la peli: https://gnula.nu/sci-fi/ver-a-boy-and-his-dog-un-muchacho-y-su-perro-1975-online/ Sobre esta historia, Dick dijo: “Sobra decir que fue la locura que se creó en torno a la muñeca Barbie ™ lo que me indujo a escribir esta historia. A mí siempre me pareció innecesariamente realista. Añós después tuve una novia cuya ambición era ser una Barbie. Espero que lo haya conseguido” Después dijo mucho más: “Los días de Perky Pat” se me ocurrió de repente como un “flash” cuando miraba a mis niños jugar con muñecas Barbie ™ . Estas muñecas anatómicamente superdesarrolladas obviamente no fueron diseñadas para ser usadas por niños, o, siendo más precisos, no deberían haber sido. Barbie y Kent son básicamente dos adultos en miniatura. La idea general es que fuera necesario comprar y comprar más y más ropas si querías que los dos llevaran el estilo de vida al que estaban acostumbrados. Tenía visiones en las que una Barbie (TM) ™a por la noche a mi dormitorio y me decía: “Necesito un abrigo de visón”. O incluso peor: “Oye, grandullón… quieres venir a dar una vuelta hasta Las Vegas en mi Jaguar XKE?” . Tenía miedo de que mi mujer nos encontrara junto y me disparase. La venta de “Los días de Perky Pat” a “Amazing” fue una de las gordas porque en aquellos tiempos Cele Goldsmith era la editora y ella era una de las mejores en su profesión. Avram Davidson, de “Fantasy & Science Fiction”, la había rechazado, aunque más tarde me dijo que si hubiera sabido algo acerca de las muñecas Barbie ™ por aquel entonces probablemente la hubiera comprado. No me podía imaginar que hubiera alguien que no supiese de su existencia. Yo tenía que lidiar con ella y sus costosas compras constantemente. Era tan terrible como mantener en correcto funcionamiento mi televisión; el aparato siempre necesitaba algo y lo mismo pasaba con ella. Siempre pensé que Kent al menos debería comprarse sus propias ropas [sic]. En aquellos días (los primeros años 60) escribí un montón y algunas de mis mejores historias y novelas provienen de ese período. Mi mujer no me dejaba trabajar en casa, así que alquilé un cuchitril por 15 dólares al mes donde acudía cada mañana. Todo lo que veía en mi camino hacia allá eran unas cuantas vacas en sus prados y mi propio rebaño de ovejas, que nunca hicieron nada más que zarandear sus cencerros por ahí. Estaba terriblemente sólo, encerrado en mi mismo dentro de mi cobertizo durante todo el día. Así que quizás “Los días de Perky Pat” era un poco una ilusión mías; me hubiera encantado ver a Barbie (o a Perky Pat y Connie companion) aparecer súbitamente en la puerta de mi choza. Lo que se me apareció fue algo mucho más feo: mi visión del rostro de Palmer Eldritch, que se convirtió en la base de partida para la novela “Los tres stigmas de Palmer Eldritch” a partir de la cual se generó la historia de Perky Pat. […] En “Los días de Perky Pat” encontré un vehículo al que podía trasladar la base temática para la novela que quería escribir. Mira: Perky Pat representaba la más-pura. Das eqoge Weobñocjleit, “la eterna feminidad” en palabras de Goethe. El aislamiento generó la novela y el anhelo la historia. Así que la novela es una mezcla del miedo a ser abandonado con la fantasía de una mujer hermosa que está esperando por ti--- en algún lugar, aunque sólo Dios sabe donde, yo todavía tengo que averiguarlo. Pero si, día tras día, te sientas sólo ante tu máquina de escribir escribiendo una historia tras otra y sin nadie con quien hablar, nadie con quien estar, aún teniendo nominalmente una mujer y cuatri hijas de cuya casa has sido expulsado, desterrado a un cobertizo con cuatro paredes, tan frío en invierno que literalmente se congelaba la tinta en la cinta de mi máquina de escribir, bueno: vas a escribir una historia sobre caras con ojos huecos y mujeres jóvenes. Y por tanto así lo hice. Y por tanto así lo sigo haciendo.” Y eso es. Un abrazo y ojalá haga compañía a alguien una horita. Acudid a vuestras biliotecas y librerídas a comprar cosas de Dick y cía. Drechos humanos para los replicantes ya! Los átomos están hechos de vacío, las palabras pueden convertirse en cárceles, el futuro ha d esr fluido asi vaporoso y ¿por qué existe algo y no nada? Errores deedición? Haberlos haylos /// [email protected] /// Cuento, historia, ciencia ficción, postapocalíptico, fallout, juego, Barbie, relato, fantasía, nuclear, filosofía, historia, castellano, voz humana, cositas que ahora no se me ocurren

Tercio de Flanders de acuesta verborrea desquicianchi. Nos centramos más esta vez con el gusto de Noe por Gobekli Tepe y aunque Pepe y yo intentaos interrumpirle no se deja mucho. La iglesia de San Baudelio en Soria https://www.elviajedelalibelula.com/single-post/2019/01/19/la-iglesia-de-san-baudelio-de-berlanga-la-magia-de-soria Appleseed, maga de Shirow MAsamune (el major, el de Ghost in the Shell) online subtitulada del 88 https://gnula.nu/anime/ver-appurushido-appleseed-1988-online/ Sobre el juego de rol Paranoia! El otro día había un blog que comentaba https://www.elcornetin.es/blog/juegos-de-rol/rolretro-paranoia/ La fuga de Logan (1976) subtitulada en Gnula https://gnula.nu/sci-fi/ver-logans-run-fuga-en-el-siglo-23-1976-online/ Un artículo de la BBC sobre Bill Gates y las vacunas. Personalmente me preocupa mucho que nos puedan pedir un pasaporte sanitario, por otro lado creo que el chip ya lo tenemos (como los móviles) y que si nos lo pusieran nos lo venderían en el Corte Inglés en bonitos colores. Todo el tema de que Bill Gates es satán creo que pertenece a la misma operación psyop de control que la que dice que George Soros es el demonio o que el marxismo cultural y el comunismo están detrás del Nuevo Orden Mundial. Nada más que subvertir los campos de la conspiración que antes eran auténticos y producto claramente de la mente de Bannon y la altrtight más recalcitrante y a la que más odio (de la cual son lacayos los doritocuevers de foroburbuja) https://www.bbc.com/mundo/noticias-52952518 Ya hablé mucho de Charlie Kauffman. Tiene una nueva peli en Netflix aunque nos e si recomendarla mucho. Aquí un link a su opera prima como director además de guionista, Synechdcoche New York, de 2008, una de mis pelis favoritas. https://zoowoman.website/wp/movies/synecdoche-new-york/ Recomendar revisitar los capítulso de Búscate la Vida, son sólo dos temporadas y es brutal y primigenia, con el gran Chris Elliot y la BSO de R.E.M. https://blognooficial.wordpress.com/2015/07/17/serie-buscate-la-vida-get-a-life/ Estamos más cerca de las pirámides que las pirámides de Gobekli Tepe. Pero eso si nos creemos que las pirámides y la Esfinge no se las encontraron los Egipcios cuando llegaron. Los primeros programas de este podcast son muy superdivertidos sobre civilizaciones antiguas y/o prediluvianas: Enigmas del Mundo, con Néstor Armando Alzate https://www.ivoox.com/dc-02-construcciones-enigmaticas-stonehenge-audios-mp3_rf_23501569_1.html Sobre la Teoría de Breogán ligeramente chauvinista que dice que los irlandeses vienen de Galicia/Asturias https://www.gmrcursoescolar.com/es/blog/2016/02/03/cuando-la-mitologia-irlandesa-y-la-gallega-comparten-recorrido Línea de tiempo de la prehistoria https://en.wikipedia.org/wiki/Timeline_of_human_prehistory y un par de artículos no magufos sobre lo que ocurría hace 12k años https://www.nytimes.com/2016/06/18/science/patagonia-extinctions-global-warming.html https://www.scientificamerican.com/article/no-there-wasnt-an-advanced-civilization-12-000-years-ago/ https://www.scientificamerican.com/article/did-a-comet-hit-earth-12900-years-ago/ La teoría del “Mono Dopado” de Terence McKenna https://www.mushmagic.es/blog-que-es-la-teoria-del-mono-dopado-y-por-que-es-importante-n129 Sobre setas aluciógenas y algo así como bacanales y el desarrollo de la conciencia humana https://bigthink.com/paul-ratner/is-there-evidence-that-magic-mushrooms-played-a-role-in-human-evolution Arquitectura Sagrada en Gobekli Tepe https://terraeantiqvae.com/profiles/blogs/arqueologos-de-israel-encuentran-un-patron-geometrico-oculto-en-g Devil’s Rock que parece un tronco fosilizado https://www.snopes.com/fact-check/roots-devils-tower/ Documental sobre “Recuerdos del Futuro de Erich Von Daniken https://www.documentales-online.com/recuerdos-del-futuro/ La ciencia ficción más divertida las Teorías magufas de Zecharian Sitchin sobre los Annunaki mesopotámicos https://www.youtube.com/watch?v=4RHm8vMa5kg

Conversación de esta continuación fractal. Audionautas incautos que os dejáis caer por aquí. Salutatum salutati salutatoi! La segunda parte de la conversación fue grabada también en medio del confinamiento primaverístico, algo así como el 15 de Mayo de 2020. La dejamos aquí sin más intención que acompañar y desesperar a partes iguales. Volverán los relatos y las cosas, por ahora esto es lo que tenemos. Abrazos Algunos Linkedins: Aquí tenéis un editor hexadecimal para que podáis transducir y transmutar: https://www.wxhexeditor.org/ Un artículo sobre la web de un millón de dólares: https://www.bbc.com/mundo/vert-cap-37390437 y la propia página: http://www.milliondollarhomepage.com/ Recomendar The Internet Archive para todo lo referente a arqueología de los intertubos https://archive.org/ Parece que Pepe cree que cualquier portátil No-Mac es un producto Windows y nadie le corregimos por favor frikers del mundo no nos lo tener en cuenta seguro que él mismo saverguenza. Decimos mentiras mucho más grandes!! Colección de graffitis de la antigua Roma: https://culturacolectiva.com/historia/graffiti-en-la-epoca-romana Hablando de Pompeya y explosiones piroplásticas, comentar que una que me fascina es la del Monte Santa Helena. Mi fascinación vino a ráiz de esta acojonante foto, que se supone encontraron en la mochila de un fotógrafo al que el derrumbe de la montaña/volcán pilló demasiado cerca y estuvo haciendo fotos hasta que se hizo bola protegiendo su mochila/material en el suelo y así le encontraron. Hice búsqueda sobre la foto porque no me lo podía creer y bueno eso os lo dejo a vosotros por si sus interesa. https://www.wweek.com/culture/2020/05/12/for-decades-one-of-the-most-striking-photos-of-the-mt-saint-helens-eruption-was-also-one-of-its-biggest-mysteries-someone-finally-figured-it-out/ El relato La Escritura del Dios de Borges https://victorjsanz.es/la-escritura-del-dios/ aquí un análisis sesudo: https://www.google.com/url?sa=t&rct=j&q=&esrc=s&source=web&cd=&cad=rja&uact=8&ved=2ahUKEwjIltXTxrXtAhUa6OAKHR88Dy8QFjABegQIBhAC&url=https%3A%2F%2Frevista-iberoamericana.pitt.edu%2Fojs%2Findex.php%2FIberoamericana%2Farticle%2Fdownload%2F2826%2F3009&usg=AOvVaw1SrZ454g_ai1nz7Yhh37ju La serie de Bauhaus https://www.gnula.cc/ver-serie/bauhaus-una-nueva-era-2019-bauhaus-a-new-era-cast-online/ también está en filmin Sobre PlastiDécor en los rascacielos de Nueva York: http://www.el-lobo-bobo.com/2016/05/art-deco-en-la-gran-manzana-cuatro.html Instagram del Berlin Kultur Lab: https://www.instagram.com/berlinculturelab/ Explicación al Experimento Double-Slit sin hipótesis magufas https://eltamiz.com/2008/01/15/la-dualidad-onda-corpusculo/ La serie DEVs (dado el tema mecanicismo y determinismo) a mi me flipó en general (da para muchos comentarios positivos y alguna crítica) https://entrepeliculasyseries.com/serie/devs/ Miguel Brieva es un ser maravilloso, recomiendo todo lo suyo. https://www.jotdown.es/2011/05/miguel-brieva-la-letra-con-risa-entra/ Sobre japoneses contraculturales haciendo cosas locas y gallineriles en vez de paz mental recomendar serie tardonoventera llamada Colorful, super estúpida, basada en un manga. Hay que buscarla en los emules y los torrents. https://www.unpaisdeanime.com/2015/06/colorful.html El libro “El Elogio de la Sombra” de Junichiro Tanizaki, muy recomendavel! http://socearq.org/2.0/wp-content/uploads/2018/10/Elogio-De-La-Sombra-Tanizaki.pdf Arquitecta iraní y sus geometrías no euclidianas: https://www.asenjo.net/aproximacion-a-la-arquitectura-de-zaha-hadid/ Hablamos de coleecionar tuercas y otra ferraya como objetos de poder. Philip K Dick llamabaa estos objetos “inútiles” kippels: https://notodoeskippel.blogspot.com/2008/11/acerca-del-kippel_5276.html Sobre los que están mapeando el sistema nervioso de una lombriz: https://www.xatakaciencia.com/biologia/se-crea-primero-mapeo-todas-conexiones-cerebro-gusano Explicación de Carl Sagan sobre el vídeo Planilandia que majo es por dios: https://www.youtube.com/watch?v=TqwgtAFDKjE El demonio de LaPlace: https://psicologiaymente.com/cultura/demonio-de-laplace

http://bibliotecadigital.ilce.edu.mx/Colecciones/ObrasClasicas/_docs/Meditaciones_MarcoAurelio.pdf Que pá que paaacha seres albuminósidos? Este es un fragmento de La Conversación Infinita que empezamos Pepe Bao, Noe Tortosa y yo a finales de abril de este año durante el confitamiento (aunque estamos en distintos lugares del mundo). La idea surgió para difundir las palabras del grande y sabio emperador Marco Aurelio, filósofo estoico donde los haya y mejor persona; pero Noe y yo no dejamos a Pepe contarlo de seguido y le interrumpimos con mil geriatreces. Se quedó apalancado durante meses junto con otras conversaciones más debido a mi truchismo intrínseco y desbocado. Es subido ahora sin mayor intención que entretener ahora que parece que “se vavier” otro confitamiento como si estuvieras en una conversación de skype con tus colegas. Nos vamos por las ramas en modo infinito y creemos a que a mucha gente le sacará de quicio, decimos muchas chorradas y equivocaciones cuando directamente mentiras (simpáticas) nuestra intención no era ilustrar sino acompañar con nuestras paridas. Pero las enseñanzas de Marco Aurelio para superar una pandemia (él mismo vivió una) sí merecen la pena infinito así que sus dejamos un link para descargar sus memorias que os recomendamos encarecidamente. Esta conversación no tiene fin así que seguramente volvamos a colgar más por aquí, ya volverán los cuentos o los semispoilers a su debido momento. Tened en cuenta que está grabado en abril y hay algunas cosas exageradas, acordaos como estábamos: yo llevaba encerrado en casa ya 50 días y había pasado mucha preocupación por culpa de los medios y mi aficción a leer conspiraciones, cagado con el colapso del sistema logístico. La paz con vosotros y que la fuerza os acompañe acordaos de exigir derechos humanos para los replicantes, recordad que los átomos están hecho casi todo de vacio, que el futuro ha de ser fluido, casi vaporoso; que las palabras pueden convertirse en cárceles y que: “porqué existe algo, y no nada?” Más linkedins (iremos aumentando esta colección) Enlace a la fantabulosa e instructivísima entrevista a un superviviente de la Guerra de Bosnia, es genial de verdad http://apocalipticus.over-blog.es/article-relato-de-un-superviviente-de-la-guerra-de-bosnia-120615044.html Documental de Altozano obra maestra del montaje y el amor puesto en algo sobre ¿Por qué Mozart nunca usaba el Si Bemol? Si lo véis hacedlo sin prejuicos hasta el final [45’] https://www.youtube.com/watch?v=Jl5ki1JhPWk El histocast mencionado sobre Marco Antonio y Cleopatra es el 206 https://www.histocast.com/podcasts/histocast-206-de-bello-civile-secunda-cesar-en-egipto-parte-iii/ El círculo de Valeriepieris que comenta Noe: la mitad e la población vive dentro de él https://en.wikipedia.org/wiki/Valeriepieris_circle Sobre los humores (líquidos) en la filosofía https://www.fundacionindex.com/gomeres/?p=1990 Division de personalidades de Eysenck https://es.wikipedia.org/wiki/Estructura_de_personalidad_seg%C3%BAn_Eysenck Sobre las danzas macabras http://www.entrepiedrasycipreses.com/la-danza-macabra/ Y el memereferido por si se os ha olvidado era este: https://knowyourmeme.com/memes/coffin-dance-dancing-pallbearers Aquí podéis ver El Séptimo Sello subtitulada: http://gnula.nu/drama/ver-det-sjunde-inseglet-el-septimo-sello-1957-online/ https://www.youtube.com/watch?v=wVoEN9m3M3k Sobre el geocaching https://www.geocaching.com recomiendo una app para el móvil que se llama c:geo (primero hay que pasar por geocaching.com para hacerse una cuenta) https://play.google.com/store/apps/details?id=cgeo.geocaching&hl=es&gl=US Un vistazo a la subcultura loca de los gifters que te salvan sin tu saberlo del efecto pernicioso de los campos electromagnéticos (hurr) http://www.gliorgonauti.it/17-Genova.htm https://www.cafr.ebay.ca/itm/12x-Field-Grade-Orgonite-Tower-Busters-TBs-towerbusters-orgone-generators-reiki-/323384048926 Un documental sobre la peste antonina https://www.rtve.es/radio/20200617/peste-antonina-primera-pandemia-global/2018961.shtml Sobre pepe larana y la memética https://medium.com/@Rojasovertime/shitposting-activismo-pol%C3%ADtico-de-alto-impacto-9c787a9a9ea1 El vídeo ñorder de Proyecto Camelot en el que un uspuesto insider te desvela los planes de la élite en 2010 y que daba miedo ver en marzo https://www.dailymotion.com/video/x35oi0z y la pagina web que pronostica la cantidad de habitantes que habrá en cada país y que es claramente una operación de control mental y no hay que hacer caso https://www.deagel.com/forecast

Se encuentra confitada, señora? No tema, llene su cocina de LAB137! Una historia sobre integración y reintegración de la materia de la que se supone que todos tenemos algo que aprender. Hágalo en las carnes de otro! Drama… Amour! … Un martillo pilón (uuh!). Cincuenterismo desatado primigénito! Y Mad Science… Anímese a jugar a ser Dios con nosotros y conocer el discreto encanto de las criaturas más cojoneras. [semi-spoilers] He aquí este relato … Que nooo. Quiá! Que haaay más: El relato “La Mosca” (“The Fly” [De flai :], 1957) forma, junto con “Vuelta a empezar” (que ya subimos) entre otros, el compendio de cuentos fantásticos recogidos bajo el título “Relatos del Antimundo” firmados por este autor no tan conocido. Esto último llama la atención porque esta historia forma parte de la nuestro acerbo cultural. La revista Playboy también lo publicó, lo que probablemente ayudaría a su propagación. Quizá el poder simbólico que tiene como parábola (cuidado con la ciencia amigos!) Quizá su originalidad. No pretendo dirimirlo ni lo he investigado, comento sólo. Esta historia ha transcendido más que su autor: George Langelaan (1908-1972) que fue periodista y muy probablemente espía (doble), conoció a Aleister Crowley y escribió sólo cuando casi había cumplido cincuenta. La mosca se ha convertido ya en un meme. Recuerdo verlo en un capítulo de esos de Hallowen de los Simpson. El otro día me puse a buscar algo de género ochentero tipo entretenimiento aventuras ciencia ficción spielberg y acabé viendo “nuestros maravillosos aliados” (un buen ejemplo pero si no has visto Explorers, El vuelo del navegante, Cortocircuito, Cariño he encogido a los niños o las más míticas Los Goonies, Los Gremlins, Encuentros en la tercera Fase, ET, Innerspace o tantas otras primero), en una escena salían los personajes viendo la película original. Se ha parodiado mil veces seguro. Pero sobretodo existen dos pinículas. La más moderna (1986) es de nuestro favorito, Cronenberg: sale Jeff Goldblum (el matemático rockero de Jurassic Park que es como el tío que todos los niños queríamos tener) y Geena Davis. Las primeras escenas con los dos ligando ambos con la permanente y supersnobs la verdad que es total. Por supuesto que luego Croneberg hace de las suyas y algunas escenas pueden resultar desagradables. En realidad nunca la había visto bien, Recuerdo de pequeño que la estuvieran viendo en el salón, y taparme mucho los ojos e irme, avisado por mis hermanas de que quizá iba a ser demasiado para mí, en cuanto empieza la transformación (no sé qué me metió más miedo). Este verano, igualmente rebuscando qué ver, se me ocurrió volver a ella. Me gusta mucho, sin duda, pero me parece que desaprovecha algunos aspectos de la historia original. En cualquier caso es una adaptación, hace bien en centrarse en los aspectos que quiera. Pero me pasa igual con muchas películas: a veces su versión cincuentera, por cómo era el cine en su momento y por la forma de contar, me gusta más, o me gusta distinto. Me ha pasado hace poco con El cabo del miedo, la película original y la de Scorsese se centran en cosas muy distintas: la original se preocupa más por el honor familiar, algo más propio de la época (de hecho en La Mosca, la motivación de Ella parte de proteger el honor de su marido y no afectar a su hijo) y la de Scorsese en el deseo y la sombra de este, el incesto, el poder sexual dentro de la familia… También se valora mucho la película The Thing (Carpenter, del 82) y es que es la polla: pero la versión cincuentera también merece la pena. Yo recomiendo en todos estos casos ver las dos La película original se estrenó directamente en 1957 y es uno de los films de Vincent Price. Que personaje! Se merece todo un maxispoiler aparte obviamente:; así desde la gratuidad y aprovechando que también se trata de un antecedente primigenio de una idea/meme/trope que se ha repetido varias veces después recomiendo ver “The Last Man on Earth” (1964) que si no la conocéis en realidad ya sabéis de que va… está basada en “Soy Leyenda”, De Mathesson. La versión de Charlton Heston (The Omega Man) es posterior: 1971. Pero por cierto, dentro de esta temática, hay una película que a lo mejor sí que no conocéis que se llama “The World, The Flesh and The Devil” (1959) que no os quiero spoilear más y que desde luego merece la pena videar porque mola, porque es auténtica y no hollywoodiense ni especialmente naive, y coño por el frikismo. No tiene que ver con Vincent Price, así que volviendo a él mencionar por ejemplo “The Tingler” (1959). Ambas contienen algo muy mítico de la época: una introducción especial dedicada al espectador para prepararle. Es algo muy curioso. Os dejo algún link más abajo. Por cierto que después de esta hizo El retorno de la Mosca, pero no la he visto y tampoco albergo muchas esperanzas No me extiendo mucho más, discúlpeme quien me esté leyendo. Hay muchas cosas que me gustan del cuento pero igual me las guardo para cuando vuelva a hacer algo hablado., Que siempre quiero, pero nunca hago. Este año ha hecho muy buen tiempo y me costaba ponerme. Luego prometí subirt este relato y.. han pasado como chopocientos mil meses y no lo he puto hecho!! Lo siento mucho. No me escribáis para agradecer nada porque he fallado un montón y sus dejé bastante tirados. Por cierto que receto a todo el mundo y am i mismo no escuchar demasiada actualidad: he descubierto recientemente a alguien que ha decidido ponerse a subir audios sobre sus temas (psiquiatría y cultura y así) y se nota que lo hace desde el amor y es interesante, recomiendo “El último humanista”. Y para trabajar y así me paso el tiempo escuchando podcasts todos del “Mundo de Ayer” (sic) Infinitos Histocats, La Biblioteca Perdida, Retronautas, … No escucho historias porque no me permiten concentrarme igual, estoy un poco out. Me hacen grandiosa compañía y espero poder hacértela a ti aunque sólo sea una hora y media para ayudarnos mutuamenchi en este CONFITAMIENTO al que estamos sometidos. Somos gusanos en sus crisálidas: el mundo del mañana nos espera! Jejeje, aun no me volví locuaz no preocuparse. Un abrazo, un lametazo, un beso en el ojo y un aerosol proyectado hacia vosotros que transmita el virus del cambio que hemos de realizar y proteja del virus del miedo que no ayuda. Ps: El cuento tiene puntazos geniales. La mujer le pregunta que qué utilidad podría tener este invento… Joder! Es buenísima pregunta, claro! Él le responde: imagínate los transportes… Claro, sería un cambio brutal. Precisamente la logística ha sido uno de los motores de la globalización,. Mucho más importante de lo que se hace parecer (habéis visto El Irlandés, por cierto? El personaje de de Niro empieza por ahí. También en Fargo (y las series) hay cosas con transportistas). Bien, si el reducir las distancias mediante la tecnología se puede llamar globalización, esto sería la globalización definitiva. Recuerda un poco al sistema creado por Dan Simons en Hyperion. Imagínate poder estar en cualquier sitio como quien cruza una puerta… A lo mejor tu casa se divide entre varias latitudes.. (o planetas. Hace poco me escuché el retronautas de Hyperion. K majérrimos!=). De todos modos me gustaría explorar los antecedentes de la idea del teletransporte. Por cierto la nota antropológica que sale en el relato acerca de las piedras de la india que de repente están dentro de una casa me sonaba haberlo oído, tiene que pertenecer también a la cultura popular. Puede ser que venga de la física cuántica, para explicar el efecto túnel, por el que técnicamente algo podría atravesar una pared, pues si las cosas no están en un sitio si no que en realidad se mueven en un rango de posibilidades podría pues ocurrir que e n un instante determinado se sitúen todas (de forma poco educada para los ambientes estocásticos) en un extremo, y por tanto puedes atravesar la pared. Me recuerda siempre ha eso que digo de que los átomos están hecho de vacío mayormente y que me encanta. Por cierto: derecho humanos para los replicantes Ya! Bueno: teletransportarse es como un poder especial de los más míticos, junto con ser invisible o superrápido o que se yo. Seguramente surgió en la fantasía antes que en la ciencia y luego en la ficción/folklore moderno. Pero en este relato está irremediablemente ligado al avance tecnológico, no al desarrollo de capacidades mutantes (como el doctor Mahattan, que también se teletransporta y no necesita respirar, eso ya es lo puto último). Parece que la moraleja de este relato es: cuidado con la ciencia. Sobretodo si eres un científico despistado que te dejas las cosas por ahí. Parece algo propio de la era atómica. En la versión de Cronenberg creo que quien lleva al protagonista a su fatum es la ambición y la soberbia (son los ochenta, época de snobs). Pero SOBRETODO y lo que quería decir en este mi divagar de trucho abuelo disoluto es EMOSIDO ENGAÑADO. No existe la teletransportación! En la peli de Cronenberg lo reflejan muy bien. Se te hace un análisis exhaustivo de todos los elementos que componen tu cuerpo y sus posiciones, se te destruye, y se reconstruye un modelo exacto e igual con nuevos elementos en otro sitio: por tanto una máquina de teletransportación asçi en realida es una máquina de duplicación! Cuando entras en la máquina.. no sales por el otro lado. De hecho lo que es una cabina de suicidio! Entras, te mueres, y OTRA cosa sale por la puerta. Cómo se puede demostrar que es la misma persona? No lo es! Bueno, me da curiosidad metáfisica: también por otro motivo: es muy newtoniano pensar que si conocemos la posición de todas las partículas de nuestro cuerpo y las recomponemos podríamos generar un individuo igual. No, no: somos más que la suma de las partes: la interacción entre esos elementos es un proceso emergente. Lo otro no sería más que como crear un replicante. Con todos los derechos sí, pero ya es otra persona. También nos engañaron con los viajes en el tiempo por cierto: viajas en el tiempo y entonces la Tierra está ya a chopocientos millones de parsecs de distancia, porque el sistema solar viaja por la galaxiaaaaaaaaaaaaaaaaa Me callo porque tengo muchas más gilipolleces y paridas que decir y así no voy a subir esto nunca. Ah!, por fin voy a poder hacerme la cena y ponerme “El Hoyo” sin sentirme culpable! :D es broma. Paz! Besops! /// [email protected] /// errores de edición? Haberlos haylos Las músicas son en parte Twin Peaks, en parte Artie Shaw (Las intros de Keepin' Myself For You y de Dr. Linvingston, I pressume y Moonglow para el final. Joder como mola ARtie Shaw y su banda caray!), en parte Dominique Guiot (primer tema del disco L’universe de la Mer’, 1978: quería poner algo de música de fondo para no hacerlo tan espartano pero me resulto imposible. Sin embargo entre el final de la introducción y el momento en el que el inspector y el hermano vuelven a hablar decidí poner el primer disco de este tema porque me gusta mogollón y ya está voto a bríos me cagontal) y anuncios de esos que nos gustan. Link a The tingler (1959) https://www.dailymotion.com/video/x2aou7w aquí la introducción pero sin subtítulos https://www.youtube.com/watch?v=7FQm30eQn7I es total! Luego la peli ahí anda, obviamente. Link a un tráiler de la Mosca https://www.youtube.com/watch?v=ODlSbLZTRE4 No tiene desperdicio! Es total. La Mosca original (1958) la podéis encontrar por ejemplo aquí https://loinesperado13.blogspot.com/2015/04/the-fly-1958-la-mosca-de-la-cabeza.html Link a Relatos del Antimundo en pdf https://cinedemedianoche.files.wordpress.com/2018/02/cinedemedianoche1.pdf&embedded=true Link a peli de Cronenberg (1986). Lo siento pero no he podido encontrar fácilmente. Os recomiendo usar Megadede Link sobre The World, TheFlesh and The Devil (1959) https://www.filmaffinity.com/es/film117269.html Link a The Thing From Another World (1951) http://www.dedominiopublico.org/peliculas/el-enigma-de-otro-mundo-1951/ (me paice que está en Filmin) Link a The Last Man on Earth (1964) https://www.youtube.com/watch?v=LxMy205pc2I luego podéis ver la de Heston (The Omega Man o Soy Leyenda,1971) y ya qué estáis luego Soylent Green (Cuando el destino nos alcance, 1973)!! Oh que gustito si no las habéis visto nunca, envidia cochina hoygann1!! PS. Con el tiempo uno siempre trata de editar para que suene lo más fuerte posible porque es super horrible que se oiga bajo pero no sé si está super alto del copón! En mi ordenador tengo que ponerlo bajísimo. Si es molesto y sería más cómodo más bajo porfaplis digánmelón se lo rueguer rabbit. cuento, historia, ciencia ficción, ciencia-ficción, ciencia ficcion, relato, cuentos, historias, novela, novelas, fantasía, audiolibro, relatos, pulp, 50, científico loco, ciencia, misterior, drama, tecnología, teletransporte, clásico, antecedentes, serie B, suspense, investigación policial. manicomio, lociura, psiquiátrico, desconectar de la actualidad un ratito

Lo que sale si mezclas Pactar con el diablo y Cubo en la cabeza de Asimov. Ps: VED "EL HOYO", INSENSATOS!! De Galder Gaztelu-Urrutia y Guión de David Desola y Pedro Rivero [semi-spoilers] Estoy subiendo morralla que se había quedado por mi ordenador. Volveré a subir alguna cosa mejor. Este cuento sin embargo merece un lugar porque no es muy conocido, siendo de quien es, y toca temas que no se suelen tocar tanto el ciencia ficción. El trope de "la habitación cerrada", algo presente en muchos lugares culturales desde la proliferación de Scape Rooms hasta los enigmas de responder "Sí" o "No" (había uno de un tipo en una habitación cerrada sin ventanas ni muebles que se había ahorcado y tenías que averiguar cómo). O sin irnos lejos pero muy forzado, esa movida de las piedras de la India que aparecen dentro de habitaciones sin haber ventanas que comentan en La Mosca y dije que me interesaba. Lo traigo para recomendaros que veáis "El Hoyo". Está genial. Siempre desconfío pero me encantó, no me parece que se posicione políticamente y creo que la construcción fantástica no es nada gratuita, está muy justificada, el guión avanza, las ideas van fluyendo y los debates se van planteándola. No la veáis con las expectativas altísimas porque entonces ya sabéis, pero una peli que se agradece mucho mucho mucho!!!!! Nota: El título de este relato ha ido variando, se público con el nombre (en inglés) La Habitación de bronce cerrada, en 1956 en la revista Magazine of Fantasy and Science Fiction pero en castellano se ha publicado también como "La treta tridimensional" Añado aquí link a una página con pactos con el diablo "reales" auténticos https://www.strambotic.com/sofia/estos-son-los-documentos-reales-de-pactos-con-el-diablo/ La música vuelve a ser nuestro favorito ES5 también conocido como el hombre-máquina Pedro López-Hernández el macgiver del newmedia art, lo generativo, lo procedural y lo estocásticopsicodélico por igual!!! Bravo! jefe! Y al final el main theme de El irishman que es la hostia, me encanta como va bajando la melodía... en la escala pero también en el timbre de los instrumentos... grutal.

Una reflexión romántica sobre los límites de la percepción “Un órgano de más o de menos en nuestra máquina, nos hubiera dado una inteligencia distinta” – Montesquieau Subo este cuento porque ha de estar en esta colección de antecedentes y porque ya lo tenía grabado de hace un año (mísero de mí) pero os urjo aque vayáis a escucharlo en Noviembre Nocturno y después le déis a “El Horla”. [semi-spoilers] Este cuento es un referente antecedente primigenio que había que traer aquí. Lo escribió el autor de “El Horla” un par de años, y yo diría que es como una precuela, o que al menos sirve de base. Pero es que sirve de base para un montón de literatura fantástica que ha venido después. Es un antecedente máximo. Escrito además por un escritor romántico, en una época de invenciones y descubrimientos… Bueno, yo os recomendaría que vayáis a escuchar “El Horla”. No sé si NN y compañía lo han subido ya pero en este caso recomiendo con amor escucharlo con Juan Jose Plans y su equipo de RNE. El programa “Historias”. Buscadlo. Si no conocéis el programa, se os acaba de abrir un mundo de radiodrama maravilloso. Adoro a Juan Jose Plans y los recuerdos de mi escucharlo de pequeño o hace mucho menos tiempo en coche o de viaje están llenos de calor en mi corazón. “Un día me di cuenta de que todo es falso”. Empieza a reflexionar en la frase y empieza a penetrar en él una cierta “claridad” que al poco deriva en oscuridad. Es decir, al convertirse en escéptico, al reconocer lo limitado de los sentidos y la naturaleza constructiva de la percepción, empieza a debilitarse su sentimiento de realidad. Se abre la puerta al brote, a la locura. Cuantas son las historias en las que debido a una revelación el protagonista acaba perdiendo la cabeza. Se está mejor en la ignorancia? Esta vez más que un cuento se trata de un ensayo filosófico-patafísico. ¿Qué pasaría si tuviéramos otros órganos? Por ejemplo un sentido para las variaciones en los campos electromagnéticos. Las palomas ya lo llevan y algunas bacterias se orientan por las líneas Ley o líneas magnéticas. Y si en vez de hechos de CHONPS (Carbono, Hidrógeno, Oxígeno, Nitrógeno , Fósforo y Azufre) estuviéramos hechos de otros elementos, por ejemplo gases nobles invisibles e inodoros? Como dice el cuento, si tuviéramos órganos de más descubriríamos otras cosas, que desconocemos. Realmente conocemos? Estamos rodeados de desconocido. De ahí a la locura hay un paso: puedes asumir que por tanto todo es “inseguro, falso, posible, dudoso”. Me encanta porque el cuento está escrito en la épioca de lauge científico, del newtonianismo – y promulga un relativismo escéptico que es claramente la opción más prudente. Eran los tiempos del descubrimiento del funcionamiento de la electricidad y le magnetismo. El desarrollo del mesmerismo. Mesmer. Lo más magufo divertido que hay por que rezuma un aroma steampunk histórico. Este cuento es un avance intelectual-filosófico fundamental en materia ciencia-ficción, fantasía. Por supuesto que no aporta nada que no haya aportado el pensamiento científico, pero le da forma cultural. Desde el punto de vista del paradigma científico, que trata de describir, explicar y predecir, compone una hipótesis que sólo se puede plantear en el terreno literario. Y es una consecuencia directa del auge del empirismo. Si sólo vale lo “positivo”, es decir aquello que es mensurable, pesable, medible, cuantificable… Qué pasa con todo lo que no se puede medir? Acaso no existe? Claro, no podremos decir nada de ello desde la ciencia… Pero la ciencia misma crea elementos que expliquen esos huecos. Son los tiempos del ÉTER. Hoy tenemos la materia oscura… Este cuento sienta los mecanismos para introducir la fantasía en la prosa realista y autoriza el resto de idas de olla que vengan después. Este cuento tiene que estar asociado a “El Horla” y por favor, acudid a escucharlo, Cuentos que hablen sobre constructivismo y sobre la fantasía de la Percepción he subido alguno. Es que este cuento realmente abre un melón que lo ha impregnado todo posteriormente. De Dick, lo asociaré con La Hormiga Eléctrica, así ha de ser. Además de parte de un directo de Tubular Bells para la BBC de 1973 y un poquito de Riders on the Storm he tenido la suerte de poder usar para ambientar la música de ES5, Pedro López-Hernández, mi jubilado favorito que es precisamente experto en campos electromagnéticos y ondas hertzianas y más allá, y que tanto te programa un instrumento sinéstesico con un nuevo programa que acaba de aprender como transmuta datos fisiológicos en paisajes sonoros, graba en 560mil grados y cinco dimensiones, recoge sonidos fonendoscópicos, dibuja con osciloscopios, crea mallas renderizadas de vectores cuánticos o aprovecha la inteligencia artificial para sus propios menesteres. No estoy de coña! Está muy loco, pero en el buen sentido, no en el del cuento… Podéis ver sus creaciones y buscarle en las redes. Y por supuesto su animal totémico son las salamandras/lagartos y lagartijas! (el escinco es un reptil muy majo). Paz! Ilustración: Rouen

En cuanto mi corazón se detuviera, o todo lo más un instante después, dejaría de existir Caballeras! Señoros! Al final no sus dejo los linkedins que comento, veo que relatos del antimundo lo edito Planeta en 2001 y no es plan. Confío en vuestra astucia para encontrar las dos versiones de “La Mosca” (recomiendo megadede y miradetodo). Todos somos todo y todos de to todos con todos. Que el 137 sus acompañe =^_Nabrazo_^= [minimimimisemiespoilercitos] Langelaan 1908 1972 es el autor de La Mosca (1957). El otro día lei ese relato pero no lo monté lo subiré a lo largo del mes. Lo encontré en la colección Relatos del antimundo. Se me ocurrió porque estuve viendo la peli de Cronenberg del 1986 Jeff Goldblum y Geena Davis (beetlejuice el exorcista la serie) Es total. Pero la guai es la de Vincent Price. Vincent Price por Kurt Neuman 1958 tiene peliculones y son muy graciosos. Hay ciertas diferencias pero ya las comentaré. Decidí subir este relato primero porque me flipó, vale, es predecible, pero tiene cosas geniales. Tiene un momento un poco rollo a la mitad pero más rollo para el protagonista no? Que haríais vosotros? Vivir una eternidad. Mientras no incluya tardes de domingo vale no?. Él se pone a crear. Y acaba creándose a sí mismo. También me gusto por que tiene el concepto de la nada. Porque tiene que ver con el Bardo Thodol. Hay momentazos como cuando dice que debe estar en su yo/ama, en el centro de la cabeza, probablemente en la hipófisis. Descartes glándula pineal. Ya sabes que la chupas y tiene todo el DMT rico, que sirve precisamente para deshacer el EGO como te puede pasar una buena noche de setas (referencia a pony bravo). Entonces tiene miedo de cuando los gusanos lleguen a comérselo entero. Sigue aferrándose a lo terrenal. Conserva su YO hasta el final lo que va en contra de la tradición budista pero es que si no el narrador habría sido un poco raro no creéis?. Cuando haba de que tiene terror pero no lo experimenta porque no tiene adrenalina me recordó un poco a mi trabajo, la gente que no tiene amígdalas – no tiene miedo. Yo según me hago más mayor más miedos tengo la verdad. Me encanta que explica porque los bebes tienen cara de ancianos. Y bueno el final y el amor incondicional de padremadremadrepadre me conmovió mucho. Espero que os quedaseis dormidos u os entretuviera. Lo siento por los ruidos del micro. Que las palabras se convierten en cárceles, para los demás a los que describimos y para nosotros mismos. Que el futuro ha de ser fluido, casi vaporoso, como decía Dalí. Que la materia está hecha prácticamente de vació, como una cama de faquir. Y que porque existe algo y no nada, como decía Leibniz. Y como decía Narciso Ibañez Serrador, hasta aquí puedo contar. Mando agradecimientos sin nombre a tod@s los que me habéis hecho sonreir durante todo el año pasado con vuestros saludos y comentarios, me hicieron muy feliz. Para mi esta etapa ya ha terminado, no puedo prometer que suba más cosas, aunque lo intentaré, porque si no Nocilla y El Corte Inglés acabarán llenando Ivoox de cositas. Es broma, afortunadamente hay mucha gente grandeypequeña haciendo cosas de calidad tremenda que molaktecagas así que ninguno estamos ya solos. Nabrazo y muchas gracias. =_^Paz^_= y que la magia del 137 sus acompañe. errores de edición? haberlos haylos /// [email protected] /// ilustración: una fotiko de una lápida músicas: Thievery Corporation "Heavens gonna burn your eyes" y Gorillaz "Tomorrow comes today" + anuncios viejunos. link a Relatos del Antimudo en pdf https://www.ebookelo.com/ebook/13568/relatos-del-antimundo link al Bardo Thodol en pdf http://www.adivinario.com/download/Timothy_Leary_El_libro_tibetano_de_los_muertos.pdf link a La Mosca cincuentera https://loinesperado13.blogspot.com/2015/04/the-fly-1958-la-mosca-de-la-cabeza.html link a La Mosca ochentera http://gnula.nu/terror/ver-the-fly-la-mosca-1986-online/ relato, relatos, cuento, cuentos, historia, historias, fantasía, ciencia ficción, ciencia, ficción, terror, muerte, vida, conciencia, ego, alma, espíritu, misterio, misticismo, budismo, reencarnación, transcendencia, eterno, retorno, nieztsche, ciclo, cíclico, regreso, nacimiento,

Caballeras! Señoros! Que ilusión volver a subir podcast. He estado mal disperso desajustado totalmente fuera del flow (a veces). He subido esto en plan a lo loco, un par de horas he tardado soy un matao, pero es que no podía dejar más tiempo. Es el cuento en el que está basada la película They Live! Me gustaría hablar de ella y hacer un montón de semispoilers y geriatreces pero no tengo tiempo. Y como la filosofía de esta mierda es Haz Algo aunque sea Muyuymuy Imperfecto lo subo, me voy de finde semana a una cosa un poco loca de musica experimental y visuales que tiene pinta que va a molar y espero que no haya errores porque no lo podre mejorar. Me marcho corriendo! La paz sea con vosotros todos y qe los pequeños mamiferos de los bosques os guarden las espaldas. Os dejo un link a la peli, un link a la escena de las gafas, os emplazo a cunado haga un "pogramas" en serio que espero sea dentrop de poco y os dejo el link a la encuesta de ivoox sobre podcast (en laque podeis votar a muchos a la vez) por si sois tan majos de querer darme un voto. One love! Link peli https://vimeo.com/258569441 Link escena https://www.youtube.com/watch?v=RS0AnriARVg Link Ivoox Votacion https://es.surveymonkey.com/r/PremioIvooxAudiencia2018 Musica The Rite of Spring de Stravinsky que con todo el flow posible simplemente se me ocurrió la puse y justo dura máso menos lo mismo y cuadran algunas cosas y al final A touch of Spring (album The Quiet Party) de Daedalus. La foto es la mitica del estilo de vida americana a la que he puesto el logoipo de OBEY

Claro! Usaremos las habilidades PreCog de unos engendros que sufren en un sótano y vomitan predicciones sobre el futuro para detener a los criminales antes siquiera que nos vean venir. No van a saber ni "donde san metío". ¿Qué puede salir mal?? ---- Un joven jardinero persa dice a su príncipe: —¡Sálvame! Encontré a la Muerte esta mañana. Me hizo un gesto de amenaza. Esta noche, por milagro, quisiera estar en Ispahán. El bondadoso príncipe le presta sus caballos. Por la tarde, el príncipe encuentra a la Muerte y le pregunta: —Esta mañana ¿por qué hiciste a nuestro jardinero un gesto de amenaza? —No fue un gesto de amenaza -le responde- sino un gesto de sorpresa. Pues lo veía lejos de Ispahán esta mañana y debo tomarlo esta noche en Ispahán. --- [semi-spoilers] No hay semispoilers porque me he quedado seco "hoyga"! Lo prometido es deuda. Pero no tengo tiempo ni de comentar lo pertinente que es este relato sesenta años después; cierto que en 1954 estaba en voga también el tema de la caza de brujas y el control por la vigilancia siempre ha estado ahí pero desde el 11S y el internets + las IA y el Big Data esto es cada vez más real. Y si te ofreciera que son capaces de predecir quien va a cometer un atentado pero que sólo necesitan... saberlo todo? Aceptarías? Aceptas llevar un rastereador de seguimiento en el bolsillo 24hrs y tu mismo cuidarte de cargarlo, mantenerlo y comprarte otro nuevo a ser posible antes de que pasen dos años? La verdad que no sé si este cuento era muy famoso antes de la peli de Tom Cruise pero si no ciertamente estuvieron muy finos rescatándolo (es del 2002! bum! perfect) Entiendo que el tema central es la vigilancia. A partir de ahí cuestiones éticas sobre el mecanimsmo que usa la nueva Agencia gubernamental, Precrimen, de detenciones preventivas (el determinismo es además algo muy nazi) pero rápido al enfoque paradoja sobre si el futuro es cambiante o está determinado. Está guai la solución de tener tres informes. A Dick no parece importarle mucho las condiciones en las que mantienen a los pobres "monos" (así los llaman) sino el mal uso de la información por parte de las autoridades. Y si te dijeran que la información no la ven humanos y no la usan para otra cosa que no sea el bien de la sociedad. Aceptarías esa vigilancia? :) No sé muy bien porque es todo el rollo del relevo, del sentirse viejo, fuera de juego. Que te van a reemplazar... Hay un rollo muy raro en el protagonista con lo de que el nuevo policía hasta le quiere quitar a su mujer. Que es mucho más joven que él... Si alguien me lo quiere explicar sagradece ^^ La música es de Goblin otra vez porque últimamente estuve viendo Profondo Rosso de Dario Argento. Es lo máis, me gustó más que Suspiria. Hay dos versiones, la versión en castellano está fatal doblada y con cortes no la recomiendo. Aquí creo que estaba guai [ https://loinesperado13.blogspot.com.es/2014/03/deep-red-1975-profondo-rosso-rojo.html ] El relato sobre la muerte es un apólogo. Un apólogo por lo visto es algo así como una historia que se ha contado muchas veces por diferentes personas a través de las épocas. O sea otro meme. Con sus iteraciones. En esta página web hay un ensayo buenísimo sobre el tema. https://webs.ucm.es/info/especulo/numero41/gestomu.html Puse la versión del libro de Borges, Ocampo y Casares porque es la que llegó hasta mí cuando leí "Antología de la Literatura Fantástica" sin duda uno de mis favoritos. Porqué los rostros siempre son "inexpresivos" Dick, por qué! Me fue desmotivando el relato espero sinceramente que no lo transmita y que aquel que lo escuche pueda abstraerse, entretenerse o distraerse en compañía con él. Yo le mando todo el power cósmico que tengo. Es poco, pero rápido! ps*: Se me ha olvidado añadir que es muy fuerte que siendo del 56 el relato propone que tras una tensión entre bloques las cúpulas dirigentes de ambos desaparecieron para la opinión pública y se construyó un Senado (que no un Parlamento) para que la gente tenga impresión de democracia pero en el fondo siguen mandando la cúpula de jerifaltes del ejercito de los dos bloques (unidos y sin desaveniencias). Brutal la predicción. Los ciudadanos y hasta el prota se creen que el sistema emana realmente de la gente y que PreCrimen es una agencia independiente pero controlable (de ahí lo de que haya dos instituciones recibiendo la información de los PreCogs), pero no es así, o al menos los milikos viejos están dispuestos a cambiarlo. Ante esa tesitura, es curioso que Dick acaba decantándose en la decisión de si Precimen Sí o PreCrimen No por creer en el sistema (distinto a creerse el sistema, que es lo que comentaba antes) y digamos que si un autor toma posición por sus escritos (esto es discutibel) Dick se mostraría a favor de PreCrimen (muy fuerte). De hecho en la peli de Tom Cruise (que visionarios al seleccionar este relato, que no es de mis favorito ni de lejos -qué rollo que a los autores pulp les pagaran por número de palabras caray, vaya descripciones!- en el 2002) el final es distinto (y muchas otras cosas:). Los protas deciden acabar con PreCrimen en vez de afianzarlo. Sigo sin entender el tema de la obsolescencia y el duelo viejo-joven que mete en el relato... errores de edición? [email protected] Gracias!! =^___^= Philip K Dick, philip k. dick, precrimen, minority report, tom cruise, ciencia ficción, fantasía, futuro, cyberpunk, internet, pulp, literatura, cuento, relato, historia, audiolibro, audiorelato, crimen, policía, pensamiento, predicción, adivinación, paranormal, mutante, misterio, esotérico, persecución, thriller, escapar, miedo, terror

Claro! Usaremos las habilidades PreCog de unos engendros que sufren en un sótano y vomitan predicciones sobre el futuro para detener a los criminales antes siquiera que nos vean venir. No van a saber ni "donde san metío". ¿Qué puede salir mal?? ---[ps: la parte dos ya está subida claro, dividí por comidité] Un joven jardinero persa dice a su príncipe: —¡Sálvame! Encontré a la Muerte esta mañana. Me hizo un gesto de amenaza. Esta noche, por milagro, quisiera estar en Ispahán. El bondadoso príncipe le presta sus caballos. Por la tarde, el príncipe encuentra a la Muerte y le pregunta: —Esta mañana ¿por qué hiciste a nuestro jardinero un gesto de amenaza? —No fue un gesto de amenaza -le responde- sino un gesto de sorpresa. Pues lo veía lejos de Ispahán esta mañana y debo tomarlo esta noche en Ispahán. --- [semi-spoilers] No hay semispoilers porque me he quedado seco "hoyga"! Lo prometido es deuda. Pero no tengo tiempo ni de comentar lo pertinente que es este relato sesenta años después; cierto que en 1954 estaba en voga también el tema de la caza de brujas y el control por la vigilancia siempre ha estado ahí pero desde el 11S y el internets + las IA y el Big Data esto es cada vez más real. Y si te ofreciera que son capaces de predecir quien va a cometer un atentado pero que sólo necesitan... saberlo todo? Aceptarías? Aceptas llevar un rastereador de seguimiento en el bolsillo 24hrs y tu mismo cuidarte de cargarlo, mantenerlo y comprarte otro nuevo a ser posible antes de que pasen dos años? La verdad que no sé si este cuento era muy famoso antes de la peli de Tom Cruise pero si no ciertamente estuvieron muy finos rescatándolo (es del 2002! bum! perfect) Entiendo que el tema central es la vigilancia. A partir de ahí cuestiones éticas sobre el mecanimsmo que usa la nueva Agencia gubernamental, Precrimen, de detenciones preventivas (el determinismo es además algo muy nazi) pero rápido al enfoque paradoja sobre si el futuro es cambiante o está determinado. Está guai la solución de tener tres informes. A Dick no parece importarle mucho las condiciones en las que mantienen a los pobres "monos" (así los llaman) sino el mal uso de la información por parte de las autoridades. Y si te dijeran que la información no la ven humanos y no la usan para otra cosa que no sea el bien de la sociedad. Aceptarías esa vigilancia? :) No sé muy bien porque es todo el rollo del relevo, del sentirse viejo, fuera de juego. Que te van a reemplazar... Hay un rollo muy raro en el protagonista con lo de que el nuevo policía hasta le quiere quitar a su mujer. Que es mucho más joven que él... Si alguien me lo quiere explicar sagradece ^^ La música es de Goblin otra vez porque últimamente estuve viendo Profondo Rosso de Dario Argento. Es lo máis, me gustó más que Suspiria. Hay dos versiones, la versión en castellano está fatal doblada y con cortes no la recomiendo. Aquí creo que estaba guai [ https://loinesperado13.blogspot.com.es/2014/03/deep-red-1975-profondo-rosso-rojo.html ] El relato sobre la muerte es un apólogo. Un apólogo por lo visto es algo así como una historia que se ha contado muchas veces por diferentes personas a través de las épocas. O sea otro meme. Con sus iteraciones. En esta página web hay un ensayo buenísimo sobre el tema. https://webs.ucm.es/info/especulo/numero41/gestomu.html Puse la versión del libro de Borges, Ocampo y Casares porque es la que llegó hasta mí cuando leí "Antología de la Literatura Fantástica" sin duda uno de mis favoritos. Porqué los rostros siempre son "inexpresivos" Dick, por qué! Me fue desmotivando el relato espero sinceramente que no lo transmita y que aquel que lo escuche pueda abstraerse, entretenerse o distraerse en compañía con él. Yo le mando todo el power cósmico que tengo. Es poco, pero rápido! ps*: Se me ha olvidado añadir que es muy fuerte que siendo del 56 el relato propone que tras una tensión entre bloques las cúpulas dirigentes de ambos desaparecieron para la opinión pública y se construyó un Senado (que no un Parlamento) para que la gente tenga impresión de democracia pero en el fondo siguen mandando la cúpula de jerifaltes del ejercito de los dos bloques (unidos y sin desaveniencias). Brutal la predicción. Los ciudadanos y hasta el prota se creen que el sistema emana realmente de la gente y que PreCrimen es una agencia independiente pero controlable (de ahí lo de que haya dos instituciones recibiendo la información de los PreCogs), pero no es así, o al menos los milikos viejos están dispuestos a cambiarlo. Ante esa tesitura, es curioso que Dick acaba decantándose en la decisión de si Precimen Sí o PreCrimen No por creer en el sistema (distinto a creerse el sistema, que es lo que comentaba antes) y digamos que si un autor toma posición por sus escritos (esto es discutibel) Dick se mostraría a favor de PreCrimen (muy fuerte). De hecho en la peli de Tom Cruise (que visionarios al seleccionar este relato, que no es de mis favorito ni de lejos -qué rollo que a los autores pulp les pagaran por número de palabras caray, vaya descripciones!- en el 2002) el final es distinto (y muchas otras cosas:). Los protas deciden acabar con PreCrimen en vez de afianzarlo. Sigo sin entender el tema de la obsolescencia y el duelo viejo-joven que mete en el relato... errores de edición? [email protected] Gracias!! =^___^= Philip K Dick, philip k. dick, precrimen, minority report, tom cruise, ciencia ficción, fantasía, futuro, cyberpunk, internet, pulp, literatura, cuento, relato, historia, audiolibro, audiorelato, crimen, policía, pensamiento, predicción, adivinación, paranormal, mutante, misterio, esotérico, persecución, thriller, escapar, miedo, terror

update 20211013: William Shatner viajó al espacio a los 90 años lo cual es muy poético. [ https://www.bbc.com/mundo/noticias-58898128 ] También aprendí que hizo más versiones habladas de otras canciones... [ https://youtu.be/zI3UfxyIdgs / https://www.jotdown.es/2020/04/amenice-la-cuarentena-con-la-inmortal-musica-de-william-shatner/ ] [Fe de Ratas!! Donde digo Google Analytics, tendría que decir “Cambridge Analytics”, batracio que es uno]. Este es un programa especial. No forma parte de la colección de relatos. Se encuadra dentro de las jornadas #Interpodcast18 que consisten básicamente en un intercambio de podcasts. Hoy “Podcast LAB 137” se convierte en “El Rincón Inmamable de Engel” a quien podréis encontrar fácilmente aquí mismo (en ivoox)^___^ Más información aquí http://www.lapodcastfera.net/ https://www.ivoox.com/podcast-rincon-inmamable-engel_sq_f1452356_1.html Fe de Ratas!! Donde digo Google Analytics, tendría que decir “Cambridge Analytics”. Perdón! Me refiero al escándalo que salió a la palestra hace unas semanas. Links: Glitch (ingles) http://danieltemkin.com/Tutorials/ Glitch (ingles) http://www.glitchet.com/resources Página para glitchear https://photomosh.com/ The 101th Monkey https://es.wikipedia.org/wiki/Efecto_del_cent%C3%A9simo_mono Registros akáshicos http://www.johannesuske.com/los-registros-akashicos/ (página que he buscado random y que por cierto tiene el fondo rosa y azul) Sincronicidad https://psicologiaymente.net/psicologia/sincronicidad-casualidades-significativas La deriva https://ruja.ujaen.es/bitstream/10953/722/1/9788416819072.pdf Los dinosaurios son gallinas https://www.theverge.com/2014/12/11/7378239/chickens-are-closely-related-to-dinosaurs-new-bird-family-tree Cambridge Analytics https://www.elconfidencial.com/mundo/2018-03-20/sobornos-prostitutas-filmacion-cambridge-analytics_1538488/ Rosa y Azul : buscar imagines vaporwave o glitch en instagram Meme https://es.wikipedia.org/wiki/Meme Tropes http://tvtropes.org/ William Shatner Science Fiction Awards https://www.youtube.com/watch?v=lul-Y8vSr0I Películas: Rabid https://www.youtube.com/watch?v=nGiCdwwrobM Invasion of the Body Snatchers https://loinesperado13.blogspot.com.es/2014/09/invasion-of-body-snatchers-1956-los.html Barbarella https://pepecinehd.tv/ver-online/53782-barbarella The day the earth caught fire https://www.pelispedia.tv/pelicula/el-da-en-que-la-tierra-se-incendi/ The day of the triffids https://www.locopelis.com/pelicula/6096/el-dia-de-los-trifidos-parte-1.html Soylent Green https://www.pelispedia.tv/pelicula/cuando-el-destino-nos-alcance/ Threads (cuidado con lo que ves) http://www.veoh.com/adultwarning/watch/v19038004DPDKnGNM Pontypool (zombies y lenguaje). http://pepitos.tv/peliculas/pontypool Otra del mismo director: Exit Humanity (zombies durante la Guerra civil norteamericana) Música: Moondog - BirdsLament (Kundara Remix) Get a Move on (Mr Scruff) Kortisin (Plaid) Sing (Four Tet) City Sphere (Laurent Garnier) Fortnite x too Ugly (Fortnite) Cherry (Ratatat) Take my Heart (if you want it) (Kool & the Gang) Eggplant – Michael Franks Rocket Man – Elthon John Rocket Man – William Shatner Clip de Futurama (“Donde ningún fan ha llegado nunca”) Take my Heart (if you want it) -Kool & the Gang (MM mix)

Milt Biskle acaba de terminar su trabajo terraformador de la superficie marciana después de años en soledad. Está ansioso por volver a la Tierra. Tanto, que casi se le olvida ponerse el pelo y los dientes. [semi-spoilers] Publicado en “Galaxy” en 1964, volvemos a los cuentos sesenteros de Dick, más maduros y oscuros que los anteriores. También me gusta mucho. Primero he de decir que Felipe aprovecha aquí para hacer su particular oda a los gatos, que ya sabemos le gustaban mucho, sentimiento que compartimos con él. El artefacto precioso. Todos tenemos un artefacto precioso. Algo que nos ayuda a pasar el día a día, a continuar, a engañarnos con la realidad: el amor por un ser querido, un deseo, un objetivo. Algo que nos mantenga dentro de la eutanasia de la vida cotidiana. Algo ahí fuera que nos hace girar. A pesar de lo duro o jodido de la realidad. Los proxianos usan este arma. Tienen preparado un artefacto precioso para cada terrícola. En este sentido lo que es un acto de amor auténtico se convierte en una herramienta de control. Puede ser que lo esté tomando muy por los pelos pero como a Dick siempre le preocuparon el capitalismo, la publicidad, etc me atrevo a hacer una analogía con las técnicas de control del mundo capitalista modernos en el que vivimos en occidente desde los años 50, desde el sueño americano. Los publicistas hacen precisamente eso: coger aquello que es auténtico, fagocitarlo y regurgitarlo para movernos/emocionarnos. En cuanto sale algo auténtico ya está ahí una marca para aprovecharse y hacerlo viral, tipo aquello de los abrazos gratuitos por la calle pues seguro que ya está ahí Aquarius para hacerle perder todo el sentido. En este caso es un tipo de control a través de la emoción positiva, rollo más Un Mundo Feliz que 1984, pero control en cualquier caso. Además tienen que saber qué es lo que necesita cada uno con lo que también se asemeja a un tipo de control como el de esta última obra y en la realidad viene al pelo porque justo estos días estalló el caso de Google Analytics, que no es ni mucho menos el único caso en el que las empresas privadas se benefician de la obtención de datos a gran escala (Big Data) sobre los gustos particulares para optimizar y adecuar la exposición a publicidad de cada individuo (sabes que los banners que te salen a ti no son los mismo que me salen a mi no?). En cualquier caso no creo que el tema central del cuento sean los mecanismo de control. Tampoco sólo sobre el neuroticismo, y las máscaras que nos creamos. La negación para poder seguir viviendo. Creo que es más un cuento sobre la empatía. Por eso me parece tan bonito el homenaje a los gatos. Pero podría ser cualquier otra cosa/artefacto; a cada terrícola lo suyo. El siguiente en la cola, por ejemplo, tenía preparado un loro. Y es también otro de esos relatos en lo que el protagonista acaba mirando detrás de la cortina de la realidad y descubriendo “todo el pastel”. Pero no sólo eso, el protagonista debe tomar una decisión: autoengañarse para no perder la humanidad. Descubre la mentira (no sólo descubre que es una mentira sino que también descubre quién la crea y porqué, eso es diferente a otros relatos) y decide aceptarla para continuar siendo feliz, continuar siendo humano. En este sentido son referencia obligada “Equipo de Ajuste” y “Humano Es”, que ya subimos, entre otros. También uno de sus primeros cuentos, “Roog”, precioso sobre un perro que flipa con unos seres que van cada noche a robar a su casa. Es como la historia que cuenta Biskle sobre “Calabaza”, su gato, al que engañaba tirando piedritas y él pensaba que algo raro pasaba. Philip K Dick era un ser muy empático, tenía profundos sentimientos (creo). Anyways, él decía cosas diferentes sobre el relato que traduzco a continuación. Sobre el cuento y su petición de que fuera incluido en la colección “The Golden Man” (1980)Dick dijo: “Insistí en que esta historia se incluyera en la colección. Utiliza una lógica peculiar que generalmente empleo, según me señaló la profesora Patricia Warricl. Primero tienes Y. Y. Luego, haces un tirabuzón cibernético y obtienes null-Y. Vale, ahora vuelves a dar la vuelta y obtienes null-null-Y. De acuerdo; la pregunta es: equivale null-null-Y a Y al cubo? O es una inmersión más profunda dentro de null-Y?. En esta historia, parece que el caso esw Y pero luego encontramos que lo opuesto es cierto (null.Y). Pero entonces eso resulta no ser cierto… así que estamos de vuelta en Y? La profesora Warrick dice que mi lógica concluye que Y equivale a null-Y. Yo no estoy de acuerdo, pero no estoy seguro de que es lo que concluyo en absoluto. Sea lo que sea, en términos lógicos, está contenido dentro de esta historia en particular. O he inventado un nuevo tipo de lógica o, ejem, no estoy jugando con todas las cartas” [de las notas de Philip K. Dic para The Golden Man]. Me temo que el audio tiene muchas inspiraciones, se siente; tampoco estaba inspirado para poner efectos, etc, así que resolví cutremente, recurriendo a una canción que algún@ españ@l viejun@ recordará (Sintonía Cine Club, de Nacho Cano) puesta al revés y enlentecida para las pausas (los relatos de Dick tienen pausas y por eso pongo música). Ya sé que es terrible para los que estén tratando de dormir poner una canción electrónica al final pero es que no lo he podido evitar. Esta canción para empezar es super mítica. King of my Castle, de Wamdue Project 1997, al poco sacaron un vídeo buenísimo con escenas de la película original de Ghost in the Shell que se ha de ver, aquí dejo el link, es genial. [https://www.youtube.com/watch?v=OwdlqquJDK4 ] Y es que la letra… cualquiera lo diría, pero es muy profunda. “Must be a reason why I am King of my castle/debe haber una razón por la que soy el Rey de mi castillo “Must be a reason why I am freein my threshold/Para estar libre dentro de mi área de posibilidades (umbral)”. “Must be a reason why I am making examples of You/Para que construya ejemplos de ti”. Es demasiado perfecta para este relato. Está hecha para este cuento. La referencia al castillo parece que viene de Freud, que decía que el “Ego no es el rey de su propio castillo”, ya que no es libre, está controlado por el inconsciente. También da juego con Dick por su novela El Hombre en el Castillo pero sobretodo es que habla precisamente de esos Artefactos Preciosos. Me parece evidente, no he podido dejar de ponerla por eso, se siente. Ilustración: Gato Fiu viendo Lain (ya que el cuento es un homenaje a los gatos). Lain es una serie de animación japonesa de finales de los noventa, muy experimental, con pocos capítulos, totalmente cyberpunk mitiquísima. Lain es una niña que además también descubre la realidad que hay detrás de la realidad... Muchas gracias! Errores de edición?? [email protected] =^___^= Ciencia ficción, ficición, ciencia, relatos, historia, historia, cuento , cuentos, audiolibro, audiorelato, audiorelatos, engalñño, autoengaño, neurótico, neuroticismo, mentira, engaño, psicología, gato, mascota, animal, King of my castle.

Él sólo quería empezar de cero una nueva vida en las colonias exteriores. [semispoilers] Fue publicado por primera vez en Playboy en 1980 con el título “Frozen Journey” (t. Viaje Congelado), es por lo tanto uno de sus últimos relatos :’(el último es “Alien Mind” que también tiene que ver con lo horrible de los viajes y la exploración espacial). En los contenidos de la revista se podía leer: “Hablando de cautivos, imagínate atrapado en una caja de medio metro de ancho y metro ochenta de alto, medio despierto y de camino por un viaje a través del espacio que llevará diez años. Ese es precisamente el horror que el trágico héroe de Philip K Dick enfrenta en Frozen Journey, ilustrado por Pater Sato. Esta es la primera aparición en playboy de Dick, el reconocido autor de más de treinta novelas de ciencia ficción (su más conocida es El Hombre en el Castillo). Es duro ser neurótico, incluso con abundantes distracciones mundanas y un buen psiquiatra. Pero cuando se te está yendo la olla dentro de una nave espacial con sólo un ordenador para ayudarte volverse loco es un respiro” Qué horrible se pasa en un viaje laaargo laaargo cuando vas incómodo. Aunque le falten atributos para dejar de ser uno de los más de cien relato que Dick escribió me parece un excelente cuento de ciencia ficción, me encanta. No sé si la idea central sobre la que Dick quería hacer pivotar la trama es el concepto de culpa o la horribilidad horrible de viajar incómodo durante varias horas. El tema de estar en un tanque de hibernación, de crioéxtasis (oh, cómo suena) pero consciente recuerda el horror decimonónico de ser enterrado vivo o estar en coma (referencia obligada “Jhonny cogió su fusil”). Es total que el ordenador y Kemmings puedan hablar-pensar. El ordenador está conectado al sistema nervioso del hibernado, pudiendo controlar sus inputs sensoriales (con inputs falsos), se entiende que para estimular los cerebros y que no se deterioren durante la hibernación debido a la prolongada deprivación sensorial. Es matrix total, es un tipo de realidad virtual. En el “duermevela”, antes de entrar en las realidades suministradas por el ordenador, Kemmings ve lucecitas y colores. Es como las alucinaciones hipnagógicas (o hipnopómpicas, nunca recuerdo cuáles eran). Poder pasar ese tiempo sumergido en recuerdos suena como un plan genial: aunque cuántos en realidad podríamos superar esa prueba? Es realmente el caso de Kemmings una excepción porque ya es muy neurótico de casa? Cuantos tenemos recuerdos que nos harían volver locos? Si no puedes vivir en tus recuerdos mal plan, mala vida habrás tenido, no? Así que es un triste razonamiento el de Dick. Es gracioso cómo el robot a veces tiene que acabar haciendo de psicoanalista (como cuando se manifiesta como una voz al Kemmings infantil pre-trauma o como robot-médico en el hotel, o… como Martine? :) aunque no quiere. Por cierto otra referencia muy reciente el capítulo de Black Mirror Especial de Navidad (2016 creo), contiene eternidades virtuales en un instante. Y otra referencia sobre la dura prueba de aguantar mucho tiempo en soledad, que creo que ya traje hace mucho. En la Guía del autoestopista de la Galaxia se habla de un personaje inmortal que tuvo que afrontar vivir eternamente y la congoja/aburrimiento que genera, pero que se le fue dando bastante bien; lo tenía casi todo controlado y lo hubiera conseguido (no enloquecer y llegar al final del cosmos) de no ser por las tardes de domingo. Genial, siempre me acuerdo. Bueno, al grano, comentar el tema de la culpa y la exploración psicológica. En este caso empezamos situándonos en lo que debería ser un buen recuerdo. Pero si ese recuerdo es de una relación terminada, de lo que te arrepientes, no puede tornarse en algo horrible? Y si esa realidad virtual es generada por el subconsciente, no puede volverse en tu contra, empezar a desmoronarse, empezar a atacarte.? En este sentido Dick estuvo incluso suave con el protagonista. Otra referencia de Black Mirror; la tercera temporada, el capítulo en el que prueban un dispositivo de realidad virtual que genera videojuegos de terror en base a tus propios miedos. O yo que sé, el "cortador de césped" mismo, peliculouner. Vuelvo al tema: parece que más bien Kemmings es un rayado y con él no funciona el truco porque viene “tarado” así que de ese primer recuerdo vamos hacia atrás como corresponde a una evaluación psicológica/psicoanalítica (anamnésis). El robot retrocede a su infancia buscando una zona de confort en los recuerdos previa a convertirse en un rayado (llámalo neurótico o como quieras) pero en realidad de esa manera está explorando el trauma Además, mola mucho que si basan la experiencia de tu memoria en tu subconsciente (y no en una falsedad impuesta, o sea lo consciente) lo oscuro va a emerger. Y mola también que las intervenciones del ordenador en el pasado agudizan el trauma (después de aparecer como una voz/Dios ante el niño Kemmings, cuando vuelve a recordar la escena de la casa con Martine, Kemmings está peor, porque Dios le vió cometer un pecado). El trauma aparece, toda la historia del gato, y de ahí surge el tema de la Culpa;:el desequilibrio que genera. El relato no incide mucho sobre ello, pero… esta culpa que impacta tanto sobre Kemmings.. se debe a su predisposición? Al evento en concreto (es circunstancial)? O.. se debe a la madre? Sólo se dice una línea, pero cuando Kemmings-niño va a ver a su madre esta no le hace acaso, se encuentra absorta en el “holovisor”. Muy interesante aquí el tema de lo importante que son los estilos de los padres/madre a la hora de generar diferentes tipos de apego en los niños que van a determinar si son más extrovertidos, retrotraídos, capaces de lidiar con la frustración, neuróticos,… Estos son todos lo semispoilers que traigo porque estoy un poco seco últimamente. Sigo liado pero tenía muchas ganas de subir este relato ( y(artefacto precioso en cuanto lo edite). Además quería compensar porque me apunté, maldita la hora, a una movida que se llama interpodcast en la que se emparejan podcasts por sorteo y el uno tiene que imitar al otro y no me va a quedar más remedio que espamear dentro de un par de semanas con un audio No relato, maldición me cago en bríos y voto a tal. No he podido evitar las canciones, me pongo a derivar/pensar y me encariño, tampoco puse ambientación o sonidos porque si no no iba a terminar nunca y la filosofía es "mejor algo que nada". Let’em in de Paul McCartney es lo más (últimamente me vicié con Monkberry MoonDelight, una movida fantástica) me pareció que venía al pelo por el final, una persona amiga tuya, cercana, que te conoce y que te quiere ayudar.. pero tu estás ya tan de vuelta y vuelta que no te dejas ayudar… "Déjalos entrar" ("Let’em in"), a tus amigos, de eso va la canción. La otra canción se llama "Deja vù", ya sólo por eso está justificado, del disco homónimo de Crosby Still Nash & Young, una joya brutal donde está también la canción cursi de cuando están en la casa y que para mí es la canción que mejor representa esa idea de anuncio de Ikea o de Seguros Ocaso "pareja pintando la casa con la que se acaban de hipotecar", mejor que la de.. “A house,.. in the middle of the Street” mítica, "Our House" se llama, es muy bonita joder y venía al pelo. Se nota aquí mi resquemor a la hora de referirme a lo bonito que es ese amor de nido. Puedes no vivirlo pero si lo vives es irrecuperabe. Eso les pasa a Kemmings y Martine, lo tuvieron a los diecinueve años (dice el relato) precisamente antes de pasar a la adultez total y perder la inocencia del amor ingenuo. Que envidia me dan los gorriones y los agapornis. Lamento no poder subir más estos meses. Ilustración: plano de un Boeing 747 Muchas gracias!! =^____^= errors de edición? [email protected] Philip K. Dick, cuento, historia, audiorelato, fantasía, ciencia ficción, ciencia, audiolibro, audionovela, culpa, psicología, trauma, infantil, neurótico, alucinación, virtual, viaje, espacial, dormir, soñar, subconsciente, psicoanálisis, amor, relato, cuentos, historias, relatos, PKD,

Eddie Fetts, soprano de galacto-opera, odia levantarse por las mañanas. Renunciar al calor, salir al frío espacio exterior, meterse en el tren o el bús (dragones modernos), la responsabilidad. Cada mañana un trauma. A él, como a ti sin duda, le gustaría más quedarse debajo del edredón, en un éxtasis casi uterino, cinco minutos más: ca-len-ti-to. Por eso es raro que le encontremos entre los restos de una nave estrellada contra un planeta inexplorado de la Nebulosa Cabeza de Caballo en compañía del otro superviviente: su mater. ~ Guía sin spoilers ~ [0:08:30] Conocemos la historia conyugal de Eddie [0:18:00] Aparecen las panradios. [0:31:00] Cambio de escenario [0:38:00] Pequeñas criaturas babosas [0:46:30] Explicación larga sobre la forma de vida delas piedras [1:07:00] Comunicación entre humanos [1:12:30] La madre se recupera del susto [1:22:00] Eso no! Eso no! .. Pues sí. Lo lamento por la falta total de energía en la voz ese día, iba a repetirlo/mejorarlo pero igual que el año pasado se viene encima una vorágine total que me va a dejar fuera de juego porque necesito hacer otras cosas así que para no dejarlo aparcado decidí subirlo así. De todos modos llegaré al 137 algún día y el karma habrá sido retribuido, por ahora lo dejo en otro número primo que también mola (113). [Puede haber enormes dramas con el volumen de los sonidos o cosas molestas, le daré una revisión y si alguien opina algo se agradece, luego quitaré esta nota] [semi-spoilers] “Mother” se publico en 1953 (¡) en la revista Thrilling Wonder Stories. Está dividido en ocho actos pero me abstuve de decir “parte segunda”, “tercera”, etc entre cada una. Sin haberse vuelto a editar en castellano este relato se integró en 1960 en la colección "Stange Relations" (t.Relaciones Extrañas). Todos los relatos recogidos cuentan algún tipo de romance inter-especies y “Madre” tiene una secuela de igual calidad: “Hija”. Es genial traer un cuento de un tocayo de Dick, Philip Jose Farmer, a la lista de Otros Autores. Sus relatos desde luego se alejan de la visión convencional del género, trata las relaciones carnales y espirituales de una forma visceral, sin tapujos ni remilgos y tuvieron que causar polémica en su época, menos mal que la “gente seria” no leía estas patochadas de la “ciencia ficción” ,gnah… otra cosa que le caracteriza es la creación detallada de formas de vida alienígena (y sus sociedades) operativizando desde su biología hasta sus maneras de organizarse, reproducirse, etc. Se hizo famoso en 1963 por la novela “Los amantes” que había sido rechazada en su momento por John Campbell, editor desde 1938 de Astounding (Science Fiction) udel queimagino que ya hemos hablado alguna vez. Por cierto como escritor le debemos el cuento en que se inspiró "The thing" (la peli de Cronenberg se llama así pero la auténtica se llama "The thing from another world", recomendable para cuando se tiene antojo de pelis cincuenteras de ciencia ficción, jo, que disfrutonas. [aquí online pero en castellano https://drive.google.com/file/d/0Bz9jWNeBbZrFa1hPaDJHVVVfVms/view ] ) Retomando: Campbell la calificó de “nauseabunda”. Sobre esta novela ("Los amantes") cito literal de este obituario del País, el periódico que se calló del caballo: “En la historia, Hal Yarrow, miembro de una comunidad humana puritana y a la sazón casado, es enviado al planeta Ozagen, patria de los insectoides “wogglebugs”, donde vive un romance fou (¡y tan fou!) con una enigmática mujer llamada Jeannette, en realidad un parásito mimético, la lalitha, que toma forma humana para aparearse y queda preñada por un extraño sistema de orgasmo fotográfico. "¡Has engendrado larvas!", le espeta un colega al protagonista. "¡Monstruos de una unión impía! ¡Niños insectos!”… [ https://elpais.com/diario/2009/02/27/necrologicas/1235689201_850215.html ] De este relato me gustan varias cosas: el simbolismo como elemento narrativo, el traer ideas psicológicas y hacerlas de carne y hueso, la atmósfera visceral sin convencionalismos y un poco de horror, tratar temas asi de telenovela pero sin dejar de ser ciencia ficción y el esfuerzo por dotar de credibilidad las especies alienígenas descritas. La prosa de Farmer no es fluidísima pero sí muy profunda. Detrás de cada palabra hay mucho más que el simple significado semántico de ésta: sensaciones que evoca, conexiones, y sobre todo significados simbólicos. Esto procede ya que el caldo de cultivo de la historia son las teorías psicoanalíticas. Qué te parece llevar a la ciencia ficción la idea de que nuestras experiencias tempranas afectan la forma en que nos relacionaremos con el mundo, construiremos nuestro ego y autoestima? No sólo del complejo de Edipo (los problemas del hombre surgen por la represión de su pulsión por sublimar a su madre como su objeto de deseo) vive el relato (aunque el protagonista literalmente encuentra satisfacción a ese anhelo -el de follarse a su madre), además de Freud hay que sacar a Jung por el manejo de los símbolos (el pitorro-tetina de la botella de whisky, el puchero, la cavidad uterina de la roca, etc). Al principio del relato la doctora comenta que existen diferentes tipos de terapias “simbólicas”: A, B, C… etc (pero ninguna sirve, sólo ella es capaz de cuidar bien a su bebé). Y también otras psicologías: podríamos decir que Eddie Fetts es una buena representación de el “niño” según el Análisis Transaccional. Pero sobretodo la teoría del Apego. El apego (attachment) es el vínculo que se genera entre la madre y el niño. Los muy conductistas creen que es una forma compleja de “impronta” (la impronta es el mecanismo innato de los pájaros que les lleva a seguir lo primero que vean nada más salir del cascarón. Lo más probable es que sea su madre pero si les pones un zapato seguirán al zapato. Ejemplo genial en el librito imperdible, genial, de Konrad Lorenz “Hablé con las bestias, los peces y los pájaros”). Afortunadamente los cognitivos en los 60 se dieron cuenta que la historia era más compleja y que los tipos de apego desarrollados en la infancia condicionaban los estilos del individuo adulto: cómo se relaciona con el munodo, como afronta la frustración, como identifica sus deseos, etc. Hay unos experimentos muy guais (en contraste con los experimentos conductias de Harlow en los que deprivaba a macacos del amor materno) en los que observaban la conducta de niños pequeños cuando estaban con su madre y un adulto en la misma habitación y cuando ella abandonaba la estancia (el experimento del extraño de Harlow). En ese momento algunos niños pataleaban, se retraían, y otros continuaban explorando. Esto último es lo que llamaron “apego seguro”. Parece que una madre súper-protectora que no de suficiente independencia a su hijo (y en el caso del relato hay varias frases que nos hacen pensar que la doctora Fetts realmente no quiere renunciar a su papel de Madre-protectora, “acabaría contándoselo voluntariamente”, “ella es la única que sabe cuidarle”, etc) origina niños inseguros. En cualquier caso el protagonista se ha quedado en la etapa oral, como yo, que sigo siendo fumador. Por otra parte, aunque un apego excesivo es malo, no tener figura de apego ninguna "es mal" también. Por lo que leemos podemos pensar que Eddie venía ya "tocado" de casa (no sabemos si se debe a él o a una madre excesivamente controladora y protectora) pero el momento crítico en que entra en depresión es tras un desengaño amoroso. Resulta que un adulto normal puede transferir su objeto de deseo de la madre a sí mísmo o de la madre a otra persona. Cuando recibimos un palo muy grande y se corta la conexión con esa figura de apego (por ejemplo una ruputra fuerte) el yo puede quedarse sólo y destruido, con cero confianza (apego seguro) y sobretodo incapaz de ser feliz, o lo que es lo mismo: deprimido; que es lo que tiene Eddie. Ni llevar los cuerpos mutilados de los compañeros de tripulación de una habitación a otra le conmueve de verdad (ni su plato roto) no se expresa emocionalmente, etc. Se supone que un adulto sano no proyectaría en su pareja la figura de la madre buena que hace que el niño se sienta seguro y explore - pero; como conjugar esta independencia adulta sin perder el bello placer que es quererse como si fuéramos gorriones (que nunca abandonan a su pareja)? ahmijo! No sólo trata temas más propios de un melodrama en un contexto espacial sino que estos temas se convierten en personajes materiales del relato (a la Chronenberg). Pero no construye un personaje-útero de forma gratuita sino que se esfuerza por inventar de forma operativa cómo sería ese nuevo organismo, cuál es su ciclo vital, etc. Eso es algo que me parece separa la buena y la mala ciencia ficción. Por ejemplo: Avatar era increíble en su momento, con esas imágenes, los Navi, su gente, el pueblo y un par de animales que salían pero la gracia está en imaginar cómo sería ese ecosistema alienígena. Es mu y chulo que se reproduzcan con unas colas de colores iridiscentes que brillan y molan mazo… pero, por qué? Por que la evolución les ha hecho así? Stanislaw Lem también es un gran constructor-descriptor de inteligencias alienígenas (sigo recomendando los relatos recogidos en “Mascaras” editados por XXX) pero para él la comunicación entre especies es casi siempre imposible. Aquí no, ni mucho menos, sólo que los nuevos seres se comunican por ondas de radio. Por qué no? Parece útil. No sólo se da una relación de amor-sexo ente un humano y un alienígena si no que la comunicación se realiza sin problemas desde el primer momento. En la parte quinta del relato explica como el organismo es primero caracol (Sluggo) y cuando alcanza el tamaño de un cerdo es expulsado. Busca una colina libre o mejor el cuerpo sin vida de un antiguo ser para establecerse. Como extiende sus tentáculos-raíces y extrae las moléculas necesarias para construir cualquier cosa siempre y cuando haya tenido contacto con ese objeto y haya podido codificar su patrón y almacenarlo en su “cerebelo” (es curioso que use la palabra cerebelo en lugar de cerebro o hipocampo). En este sentido las Madres son como fábricas. Mejor, como impresoras 3D orgánicas, uno de las primeras veces que veo este concepto, no creo que sea la primigenia. Se inventa también como se reproducen y cómo es posible que ese sistema permita “errores” – mutaciones – adaptabilidad darwinista. Conceptos a lo loco que me han gustado: La viscosidad omnipresente durante toda la segunda mitad del relato, su "mucilaginez": los sluggos, los tentáculos, la cavidad que arroja comida en puchero, etc. Se agradece que la cavidad por la que arroja comida la llamen “iris” y no “esfínter”. Igual el agujero que exuda olores y dentro del cual hierve puchero. En este sentido volví a recordar los monstruos-ano de la película “El almuerzo desnudo”. No consigo encontrar el aria “Marinero Antiguo” de Giannelli, pero lo he intentado mucho. Igual que el nombre de Sluggo, que me recuerda el Slurm de Futurama y la babosa de “La Fe de nuestros padres” me gusta el nombre que da Eddie a la Madre: Polifema. La historia del cíclope Polifemo me encanta, es genial para contársela a los niños y siempre que pillo algún sobrino por banda se la cuento (“nadie me ha dejado ciego, nadieee”). En este caso se refiere a que cambia a su capacidad para trasmutar, cambiar de forma. Como siempre tengo que traer de referencia un capítulo de Enano Rojo de mismo nombre: Polifemo. “Buenísimo”. Es un detalle guai para la trama que lógicamente cuando el organismo muere se abre su esfínter/iris para dejar libre alguna cría si la hubiere así el autor hace menos “ex machina” (cuando algo ocurre en una trama sólo para poder resolverla sin estar justificado por el cosmos general del relato) para justificar la idea de la doctora Fetts de plantar un carcinoma (no buscar jamás la palabra carcinoma en google imágenes) en su Madre. Al final del relato cuando Eddie dice a su Madre que la doctora es su madre de verdad ella entra en shock, tiene un trauma. Es un anatema. Los móviles son machos. No es concebible dentro de su mundo pero sobretodo: afecta a su concepto, a su papel en la psicología transaccional: ella es la madre, la protectora, la cuidadora, la que da. Así que desarrolla una neurosis, como mecanismo de defensa. También hace referencia a otro conceptos psicológicos pues, los mecanismos de defensa que sirven para guardar nuestra identidad (“cubre los recuerdos del suceso con un cartel que dice “No Tocar”) o el estrés post-traumático. El momento en que Eddie “satisface su complejo de Edipo” y después de follar con ella está a punto de ser molido y arrojado a su estómago. Cuando caen los sluggos recién nacido y al golpearse contra el suelo empiezan a oírse emisiones de radio es como la palmada que nos dá el médico en la espalda para que empecemos a respirar y el grito primigenio. El primer trauma: el nacimiento. Y un trauma cada mañana, saliendo de la cama (útero) y metiéndonos y yendo a la industrialidad del metro/cercanías, etc. Es total cuando Eddie está resignado/encantado de quedarse allí dentro y sin embargo los sluggos siguen naciendo y siendo arrojados a fuera pero él se hace bola y sólo quiere quedarse acurrucado, es una imagen muy patética y tierna a la par. El tiempo yendo hacia atrás al principio y al final del relato como metáfora. Que es muy radical para estar escrito en los años 50. Detalles como que Eddie necesita "nombrar" las cosas (le pone nombre a su piano) para no andar como un marinero perdido que no puede seguir sus referencias en la costa tienen que hacernos pensar en el animismo (dotar de espíritu a los objetos). Esto es propio del "pensamiento mágico". Según los antropólogos el "pensamiento mágico" es el que tienen las tribus y se identifica por el animismo y por la existencia de asociaciones mágicas entrer objetos/eventos por proximidad o contingencia. También lo tienen los niños. Es claro que Eddie no ha llegado a desarrollarse como un adulto pleno hecho y derecho y se puede hacer una analogía com hacen los sociólogos enter el pensamiento de las tribus anteriores y el actual y el pensamiento de un niño y el de un adulto (comparación por otra parte criticable). Por supuesto las panradios, que nos explican pronto que son como una especie version espacial y de la navaja suiza que incluye una una radio emisora-transmisora y una pila que peude hacerla durar años: sin este detalle no habría historia. También el tema del hilo finísimo (que desenrrollado mide treinta metros) que contiene 3mil operas, canciones y toda la biblioteca de Trantor. Una buena manera de psar el rato dentro del vientre de la ballena (digo, de la piedra) escuchar audiolibros. Ilustración: Ñuke Mapu (Madre Tierra t.Mapuche). Música final: “Teardrop” (Massive Attack) Audiorelato, ciencia ficción, alien, alienígena, extraterrestre, planeta, baba, útero, tentáculo, terror, miedo, horror, radio, mensaje, comunicación, psicología, apego, madre, niño, niña, hijos, padre, apego, seguridad, ansiedad, depresión, infancia, trauma, misterio, paranormal, monstruo, vida, piedra, planta, animal, literatura, historia, relato, cuento ,cuentos, historias, relatos, audiolibro, voz, humana, Philip, Philip J. Farmer, Farmer, narración, ambiente, lectura, libro.

Fuera llueve, caen truenos… Nada más comfy que disfrutar de un rico whisky de malta (los que "somos felices con poco") en la mansión decimonónica del ilustrado profesor Moxon escuchando sus esperpénticas ideas sobre las máquinas “pensantes” ~Todo el mundo quiere conocer a su creador y darle un besito [semi-spoilers] Lo siento pero me dí cuenta tarde que Moxon no lleva acento y lo leí como “Moxón” con acento al final en vez de al principio, espero no saque de quicio a mucha gente. Moxon’s Master se publica en 1899 en The San Francisco Examiner. No sé si atreverme a decir que es una de las primeras descripciones de un robot, básicamente porque le falta el nombre y es autómata, una máquina; palabras que si emplea el autor, recordemos que la palabra Robot se le atribuye a Karel Capek por la obra de teatro R.U.R.(1920). Ambrose Bierce es el autor de numerosas obras de terror, recomiendo mil veces escucharlo/leer de los grandes “Noviembre Nocturno” o “Historias”. Yo no consideraría el Amo de Moxon un cuento de terror; excepto porque al final “muere alguien”. Sale un androide (error! Estamos todavía ante un “autómata”). Y el clímax. Matar a tu propio creador, matar a Dios. Para mí que existe una relacion entre esta escena y la escena del “Hijo Pródigo” de Blade Runner: Roy visita a Tyrell. Continua la partida de ajedrez que Sebastian tiene con el inventor de los Nexus (su pater!) entra en la habitación, hablan, le besa y …. bueno, me ahorro la descripción gráfica de lo que pasa luego por que todos lo sabemos. En mi deriva disfruté con este montaje de la escena del usuario de Youtube Alejandro Díaz-Ordoñez González [ https://www.youtube.com/watch?v=lzHo5DaXejk ] Por eso he decidido traer aquí a este autor que sin duda está mucho mejor en otros podcasts. La idea es ciencia ficción clásica, dentro de lo que se pueda buscar antecedentes de cosas que vemos después (aunque siempre hay un antecedente del antecedente, bueno; casi todo empieza entre lovecraft y poe la verdad, hasta las conspiraciones de internet de hoy día están basadas en ellos, x ej la de las pirámides en la Antártida). Comenzamos con la búsqueda de explicaciones científicas a los fenómenos, muy propio del romanticismo (Mary Shellie etc), se habla del razonamiento inductivo y deductivo, hay una referencia a Stuart Mill (uno de los padres del método experimetal), “puede guardarse para usted las premisas”, “el tortuoso sendero de la observación práctica”, etc. El autor hace lo de siempre, en realidad no se moja: nos vende toda la historia fantástica como un suceso real para para que al final todavía sea posible que todo lo vivido pueda ser explicado racionalmente: Moxon gana al ajedrez a la máquina y esta decide matarle en un aparente arrebato de furia. Pero también podría ser que el inventor muriera a manos del “obrero del metal”, Haley. A ese respecto me gustaría traer una referencia estrambótica pero menos peregrina de lo que parece dado el tema de los autómatas. La figura del “autómata” lleva mucho tiempo conviviendo con nosotros. Desde el siglo XVI ha habido ejemplos geniales. Aunque nunca han pasado de ser “máquinas” como las maquinarias de los grandes relojes. Aquí un par de enlaces buenos [https://investigart.wordpress.com/2017/01/10/automatas-el-arte-entre-la-realidad-y-la-fantasia/ ] [http://www.eldiario.es/hojaderouter/tecnologia/automatas-vaucanson-siglo_de_las_luces-androides-Jaquet-Droz_0_576392443.html ]. Pues bien, es conocida la historia de un autómata creado en 1769 por Sir Wolfgang von Kempelen capaz de jugar al ajedrez. De hecho, ganó varias partidas a jugadores experimentados. Sólo que dentro había en realidad un hombre capaz de seguir el juego mediante un sistema de imanes e “indicar al autómata” donde mover. [ https://es.wikipedia.org/wiki/El_Turco%20]. Pasaba lo mismo con el Amo de Moxon? Por cierto, porque el Amo es el robot es algo que no entendí, estoy un poco tontuaz. Automata viene del griego “con movimiento propio” (auto+motus = locomotion!). El relato contiene unas cuantas reflexiones verborreicas pero no menos profundas sobre la vida y la conciencia (aquí llamada “pensamiento”. Se dicen dos cosas fundamentales: 1) “La conciencia es hija del ritmo”. Para que exista pensamiento ha de existir movimiento. Yo creo que sin cambios, no habría conciencia. Eso parece ser una premisa básica. Yo estudio bastante la emoción. La palabra emoción tiene el lexema de “movimiento”. Significa moverse hacia fuera. La madre de la emoción, función que regula el funcionamiento de los organismos en el ambiente, es la motivación (también de “motus”, como “motu proprio”). La motivación puede llevarnos a acercarnos o alejarnos de algo. Notesé la similaridad con los conceptos aproximación y evitación de las emociones (o valencia positiva/negativa). La actividad de todos (casi todos¿) los organismos se basa en encontrar el equilibrio frente a las fuerzas del medio mediante estos dos tipos de movimiento. Podríamos hablar de una regulación “homeostática” y adaptativa mediante el movimiento. Si eres una mosca, por cosas de tu acerbo genético y tal, te encanta la luz y vas siempre hacia ella (eres fototrópica), si eres una madre te acercas a tu bebé (los ejemplos con emociones negativas parecen más relevantes pero las positivas también son importantes), si eres un Roomba (esos aparatejos que son aspiradoras-robot) también tienes una programación que te ayuda a evitar los obstáculos, etc. Y 2) se ponen a un mismo nivel humanos, máquinas, plantas… y hasta rocas. Y es que es verdad que todo está hecho de lo mismo y todos somos todo. Es genial la analogía (recordamos que la analogía no es una forma válida de generar conocimiento científico, por muy fuerte que sea la semejanza entre los átomos y los sistemas solare) con los minerales y la cristalización. Al final todo es algún tipo de organización entrópica, más o menos desordenada. Porqué nos creemos tan distintos? Pero no es por ahí por donde quería ir (ahora no sólo voy a tener que reclamar derechos humanos para los replicantes sino también para las piedras y los objetos). Al hablar de esto el relato roza una de las ideas que me parecen más buenas, siempre la pensé. Como no está claro que realmente haya “algo más” pero asumiendo que todo es materia y que nuestra conciencia existe (“Y admitirá usted que el hombre piensa… o eso se imagina” dice Moxon) es justo admitir pues que esa determinada conciencia no existe per sé en el mundo material. Sí claro, encuentra en él su substrato, emerge del movimiento de este pero no es “real”. Lo único real son multitud de partículas chocando. ¿Dónde quedamos, en esa ecuación, “nosotros? En ninguna parte. Pero sí hay algo real que somos “nosotros” (creo). No es el “yo” en el que estamos acostumbrados a pensar. “Nosotros” existimos sólo en la interacción. En todos aquellos “choques de partículas” en los que participamos, la conversación con el panadero esta mañana, las toneladas de plástico que acabo tirando al vertedero o mi historia de amor con mi pareja; todos esos cruces e intersecciones trazan un área de sucesos “real” que es lo único que podría decir que somos realmente. Todo esto asumiendo que sólo existe el mundo material, claro. La gracia (y la magia) es manejar esto sin que le quite romanticismo a la cosa, saberse”no real” sin perder sentimiento de “autenticidad” todo esto es compatible con la espiritualidad, el hedonismo o los sentimientos más humanistas a lo Stapledon. Porque mata el autómata a Moxon? Acordemonos de otro robot que incumple las leyes de la robótica y asesina a sus humanitos: HAL9000, el de 2001 ("Deeeisy, deeeesiy..."). En ese caso la IA entra en una neurosis porque tiene miedo de ser apagado, cometió un error y teme que le apaguen, así que actúa en defensa propia. El miedo, la neurosis, es lo que le hace cobrar conciencia (en este caso en el sentido de: libre albedrío, capacidad de decisión individual). Pasa lo mismo con este autómata? Le han programado para saber jugar al ajedrez y... Pierde? Acaso piensa que le van a apagar por no cumplir correctamente su función y trata de defenderse acabando con el único testigo? Es el MIEDO lo que le mueve? Hum Y también esta el tema del ajedrez como meme, o trope, sale en la escena que comento de Blade Runner pero habrás muchísimos ejemplos, El Séptimo Sello por ejemplo o fijo que en algún relato de Bourges también sale. Otra referencia un poco arriesgada es la del rayo que ilumina la estancia. En directo, al lector le puede parecer que la estancia se ilumina de una forma sobrenatural permitiendo al protagonista observar el cuadro (Moxon siendo ahogado por su creación). Al final de la historia nos dan la versión Connan Doyleniana: un rayo enorme golpeo la casa iluminando durante un instante la estancia y el efecto retinal de la “persistencia de la visión” hace el resto. El protagonista dice “la estancia quedó inundada de claridad, una claridad casi cegadora que imprimió en mi cerebro, mi corazón y mi recuerdo una visión lúcida”. Siempre el conocimiento, la revelación, es suministrada con un rayo, fulminantemente (fulmine = rayo en italiano), como el rayo rosa famoso de Dick. Y la luz como “la razón”. Un poco antes, cuando el protagonista está fuera de la casa dice “mas de pronto tuve la impresión de que brillaba una luz muy intensa a mi alrededor, como la que se abatió sobre Saulo de Tarso, y en medio de la soledad y la tormenta, en medio de las tinieblas, experimenté lo que Lewes denomina "la infinita variedad y excitación del pensamiento filosófico” ”. Pablo (Saulo) de Tarso había recibido el mandato de ir a castigar a unos cristianos no sé donde, Jerusalen, que sé yo. Entonces, de camino, se cae del caballo (literal). Al recobrar la conciencia tras el golpe… zas! Convertido al cristianismo. Esta historia me encanta, los curas la suelen poner como ejemplo de “conversión” lol [http://www.elmundo.es/cronica/2015/04/05/551e748b22601dda478b4572.html ]. En el acerbo popular pervive la expresión “caerse del caballo” para referirse a una persona que de la noche a la mañana cambia sus convicciones por otras. Pasa mucho en política (por ejemplo: Verstrynge), yo he conocido a alguien que pasó de ser normal a escuchar intereconomía y ser neoliberal del opus a muerte. En neuropsicología existe un síndrome llamado Gastaut-Geschwind que ocurre cuando se presentan lesiones temporales (esta es una zona relacionada ente otras cosas con ideas complejas como la ideología o la espiritualidad) por el que las personas pasan a hacerse super conservadoras ideológicamente, hiper moralistas y muy cristianas (además podrían presentarse otras patologías). Es curioso que la e/involución siempre se hace hacia más puritano/reaccionario [ https://vonneumannmachine.wordpress.com/tag/sindrome-de-gastaut-geschwind/ ]. Lo último, por la época del relato, me recordó mucho a “El Horla”, fantástico relato fantástico (es como Predator pero en Isabellino) que también tiene algo de ciencia ficción por la búsqueda de explicaciones que hace el protagonista y la propuesta natural del relato (que no puedo desvelar). El grandérrimo Abuelo Kraken lo tiene narrado y el programa Historias lo hizo en su momento (ambos encontrables en ivoox) No he conseguido saber qué significa ni de dónde viene Moxon, parece que es un nombre propio y nada más…. hum Quizá la ultima referencia. Este profesor... (”inventor de máquinas* dice de si mismo) que se mete en su taller, se oye un ruido como de cacharrería, maldice,... Le salen los inventosnpor la culata. Tiene teorías cuanto menos particulares sobre el universo y la física... Me de cuerda otra vez al profesor bacterio, la actitud de Clapaucio y Trurl (sobre todo gran ejemplo en la Fabula "La gran paliza" que ya subimos) o al Doctor Labyrinth ("La maquina preservadora" y "La vida efímera y feliz del zapato marrón") y su Principio de la " Irritabilidad Suficiente". Ilustación: La imagen es una superposición infame (jugando con tu percepción ahí) de Roy y Tyrell con otro beso icónico, el de Erich Honecker, de Alemania Oriental, y Leónidas Breznev. [https://sites.google.com/site/631lacaidadelmurodeberlin/la-historia-de-un-beso/la-historia-de-un-beso ] ¿Por qué? Pues desde la gratuidad más total. La música durante la muerte de Moxón es la de la escena del hijo pródigo. La canción del final también es de la bso de Blade Runner (Vangelis) la relación más que peregrina es la línea que le da título “one more kiss, dear” (Otro beso más querida/o) y aproveche que siempre estaba deseando usarla Muchas gracias! Errores de edición? Habellos hayllos // [email protected] // Historia, relato, cuento, historias, relatos, cuentos, voz, humana, narración, drama, ciencia, ficción, fantasía, robot, androide, autómata, cyborg, cyberpunk, steampunk, dios, muerte, matar a tu creador, hijo, prógido, siglo XIX, invento, conciencia, pensamiento, vida, materia, plantas, monstruo, fantasma, terror, miedo, asesinato, filosofía, conciencia, consciencia, mente, cerebro, ajedrez, blade runner, atmósfera, Voy a subirlo ya para ver si queda bien el sonido pero espero aportar algún semispoiler más después de ver Dirk Gently^___^.

[Toda mi energía hacia el espíritu de Ursula https://www.nytimes.com/2018/01/23/obituaries/ursula-k-le-guin-acclaimed-for-her-fantasy-fiction-is-dead-at-88.html Gracias] Acompañadnos en una visita a la ciudad de Omelas. Engalanada de flores y cielos claros, borracha de música y enjoyada de chicos y chicas desnudos, el día que da comienzo el festival del estío la felicidad de todos es lo primero. Va por delante de todo. caray, no había visto que los dioses maravimucilaginosos de NN ya habían subido este relato, lo siento por repetir! [semi-spoilers] Filosófico y sin trama, me recordó a esa vertiente del género, profunda y humanista, inaugurada por Stapledon; me ha gustado leer este cuento y ver que tampoco es que muriese con él. Se publicó en 1973 (que debió ser un gran año puesto que es primo –y por ende impar- y tiene un siete) como “The ones who walk away from Omelas” en una recopilación de Robert Silverberg “New Dimensions 3” (fue editada en español pero debe estar difícil de encontrar) y fue nominada a los Hugo al año siguiente. Tenía muchas ganas de traer algo de esta autora. Es ciencia ficción? O es fantasía … política-social? Desde luego, si fuera profesor de filosofía en el instituto haría leer este cuento para que tuviéramos un intenso debate en clase. Aunque yo mismo no lo tenga muy claro: Existe una sociedad en la que la gente es “feliz” (las comillas son necesarias porque son felices, pero no libres, y al fin y al cabo como un cuentagotas sigue habiendo gente que abandona Omelas). Pero para que ellos vivan en armonía es necesario que un niño sufra. Y eso es un contrato. Todo el mundo sabe de la existencia de ese niño y todo el mundo es invitado a ir a verlo (pero pronto la pena se vuelve asco y pocos vuelven). Qué tipo de acuerdo es este? Aceptarías? Nosotros, que vivimos en el primer mundo… es nuestra sociedad distinta? Acaso no sufren niños en las minas de coltán para que yo pueda hacer fotos con mi maldito Xiaomi, glitchearlas y subirlas a instagram? Soy culpable de no huir hacia el norte, tras las montañas, a un terreno desconocido? Al final del cuento se dice que los que se alejan de Omelas va a un lugar inimaginable, que no conoce el ser humano. Puede que incluso ni siquiera exista. Entiendo que ese lugar es la libertad total, aquel en el que te responsabilizas de todos tus actos. Por eso los que abandonan Omelas “se van siempre solos”. Pero, qué es el sufrimiento de uno comparado con la felicidad de miles? Y el concepto de sacrificio? Ve y explícale tu al guerrero del pueblo de al lado al que han capturado que es todo un honor ser sacrificado junto con cuatro cabras para que por fin llueva ya de una vez. Qué sería mejor para el individuo? Qué sería más justo? Los habitantes de Omelas no son libres, porque tienen este contrato que restringe sus conciencias y ata su alma de forma tan tramposa, aunque sea inconsciente, como el cuello de una tortuga se queda atrapado en el plástico transparente que une las latas de un pack de coca-colas. Es muy interesante un detalle que se dice casi al desliz: los caballos son los únicos animales que adoptaron las costumbres humanas. Tengo que investigar más sobre qué significa. Estoy dispuesto a aceptar que en Omelas todo el mundo es responsable, pero los caballos no, pobriños. Aunque creo que esta discusión sobre la moral es el núcleo del relato, y la intención de la autora -ya que se la conoce por ser muy activista, de esos grandes que creen que hacer arte puede ser hacer política- me voy a quedar con la descripción inicial cuasi bucólica de esta sociedad de gráciles jóvenes y jóvenas cuyos torsos desnudos se broncean al sol, abuelos que ríen con sus nietos, sol, mar, estío, festival y música. Porque me gusta el concepto de que antes la humanidad, en la edad de bronce o alguna otra, llegó a vivir en sociedades en las que todo funcionaba bien. El tiempo era bueno, había abundancia de frutos y cosechas, no había necesidad de guerras y la gente vivía en armonía pagana. Marija Mingutas fue una gran arqueóloga que en la segunda mitad el siglo XX, investigando los orígenes de las primeras sociedades protoindoeuropeas expuso la siguiente tesis a la que llamó Hipótesis de los Kurganes: en los comienzos del neolítico (periodo en el que nos encontramos que comienza al terminar la última glaciación hace unos 14.000 años y es cuando descubrimos la agricultura, comenzamos a asentarnos y dejar de ser cazadores-recolectores nómadas con todo lo que ello conlleva) existió entre Europa y Asia una gran civilización matriarcal, en el sentido de igualitaria; sin distinciones sociales entre hombres y mujeres, pacífica, que rendía culto a la diosa femenina, la vida, la fertilidad y que desapareció aniquilada por pueblos invasores, pastores, guerreros y patriarcales (patriacarcal en el sentido de violencia y guerra). Fundó un método al que denominó arqueomitología. Genial, no? Una combinación de filología, mitología, religión comparada y arqueología. Dedicó mucho tiempo a estudiar las representaciones de figuras femeninas (escribió un libro titulado El Lenguaje de la Diosa). Combina arqueología y lingüística, y allí donde no hay lenguaje, símbolos, y como perviven siglos/milenios trasvasados a obras objetos o ideologías. El símbolo pagano primigenio es la fertilidad. Por cierto, sin ánimo de ofender a nadie que no lo haya visto todavía. La imagen de la virgen, con sus capas que ondean y su corona de santa… es un coño. Me he puesto un poco friki con la música porque he usado la del juego Zelda. Sólo estaba buscando un sonido de flauta para cuando toca un niño y en mi deriva acabé viendo un montón de vídeos de canciones del Zelda. Me pareció fetén sobretodo por su alto grado de mitiquez y frikismo, es un juego clásico que genera muy buenas memorias pero sobretodo porque sus inicios en la aldea pastoril evocan también una sociedad fantástica, natural e idílica. Cierto que el instrumento de Link es en realidad una ocarina, hiper extra mega total (como molaría tener una!) pero qué caray. Pensé que empezar con el inicial (Zeldas Lullaby o algo asi) sonaba bien para generar un ambiente como cursi y de buen rollo pero que el otro tema, Post in the Woods, iba a venir guai para cambiar el tono del relato y acompañar la soledad del pobre niño en el cuarto cuyos únicos amigos son dos fregonas que le dan miedo :(. Lo del festival del estío me recordó al festival del estío del cómic Bones. Yo lo conocí hace poco, muy bueno. Si tenéis hijos pequeños, compradles Bones, Cuando sean mayor será para ellos como Tintín fue para nos. (Y también el libro “El topo que quería saber quién se había hecho aquello en su cabeza”. Y que vea Mi vecino Totoró!). Como los que se alejan de Omelas van a un sitio desconocido (para nosotros) pero por fin libres, puse al final una versión del mismo tema más triste que deriva un poco en un arreglo jazzísitico. Jazz = libertad. Libertad y felicidad están reñidos. No es la razón un arma de doble filo? Con lo a gustito que se está en nuestra moral heterónoma, lo fácil que es que la religión, la publicidad o Confucio nos aclaren qué es lo que tenemos que hacer. Pero dicen que también inteligencia y felicidad son inversamente proporcionales así que lo llevamos jodi..o Bueno, yo no, que dejo mucho que desear pero.. y tú? Eh? Y tú. Mgracias!=^___^= Errores de edición? Habellos hayllos // [email protected] // Ilustración: Andrew deGraff, un magnífico libro de ilustraciones titulado “Atlas de la literatura” que os ánimo a comprar aunque sea por interniers porque es fetén. En esta página podéis leer algunas palabras del autor sobre lo que le inspira el relato [https://www.tor.com/2015/11/19/ursula-k-le-guins-the-ones-who-walk-away-from-omelas-is-beautiful-in-map-form/ ] Ps: Ursula decía que el nombre de Omelas se le ocurrió viajando en coche (un roadtrip, otro símbolo de la libertad) y viendo por el retrovisor un cartel que decía: “Salem, Oregon” (puaj que asco los orejones). Ps: Otra última referencia relacionada con el tener un niño encerrado y sin contacto social. Han existido muchos parecidos, desde niños cuyos padres les han tenido secuestrados en casa hasta niños abandonados que han sobrevivido (pasando por el típico hermano gemelo que salió mal y que vive en el desván alimentándose de arenques y que a veces se le oye por las noches). Los psicólogos están ávidos de casos como estos. Cognitivamente, estos niños quedan muy tocados, aunque después se reincorporen a la sociedad y sean educados nunca llegarán a un nivel adulto y siempre mostraran retraso. Algunas facultades hay que desarrollarlas en un periodo temprano al que llamamos perido abanico. Si no aprendieron el habla en su momento parece que nunca llegarán a adquirir esa facultad. Socialmente también quedan muy tocados. Es terrible. El ejemplo más clásico es el de el infante (o "el niño salvaje") de Aveyron. Francois Truffaut hizo una peli sobre el caso, digna de verse. Gratuitamente recordar que hice unas listas para dividir los audios y que así sea más fácil escucharlos. Ahora el buscadr de ivoox permite buscar listas así que… Fantasía, medieval, perfecto, armonía, paz, filosofía, moral, Kant, ética, contrato, contrato social, Rousseau, política, decisión, culpa, reflexión, crítica, libro, audiolibro, audiorelato, pobreza, niño, tristeza, sufrir, depresión, dios ha muerto, festival, carnaval, verano, historia, cuento, historias, cuentos, relato, relatos, voz, voz humana, ciencia, ciencia ficción, radio, podcast, narración, utopía, pueblo, rural, LeGuin, Ursula K Le Guin.

En el último viaje conoceremos los orígenes de Ijon que nos habla de su genealogía. A su modo de profesor bacterio, la ilustre genealogía de Tichy está llena de hombres de grandes miras ingenieros de inventos de enorme eficacia (no) como la gastronáutica, gran ciencia que nos ha dado la tarta Sacher-lámpara. Mmm, mi favorita. [semi-spoilers] Nos cuenta la genealogía de Tichy. El tema de que el tiempo se embrolla y se cruza salió justo en el primer viaje. Parece que Lem lo utiliza para intentar vertebrar la idea del libro. Al final Ijon es su propio abuelo, su propio padre? No se entiende muy bien. En cualquier caso es como en las paradojas de Heinlein. Es muy graciosa la recomendación del abuelo para no perder la cabeza en los largos viajes estelares: inventarse compañeros. El hecho de temer por la cordura de uno durante viajes tan largos me recuerda mucho a esa anécdota genial de La Gía para el Autoestopista de la Galaxia en la que se habla de una persona que llegó a vivir eternamente, sus conocidos morían, su sol se apagaba, las galaxias cambiaban… él hacía todo lo posible para mantenerse sano a pesar de la melancolía y dicen que lo hubiera conseguido si no fuera por las tardes de domingo. Me encanta. El peor domingo del año pasó hace poco: es el último día de navidades, fiel reflejo que todo se acaba. Noviembre también es difífil. Y los familiares imaginarios por la nave me recuerdan obviamente a Solaris. Aparece la paradoja de Einstein de la que hablamos el otro día, la del viajero que resulta ser más joven que su hermano que se había quedado en casa cuando vuelve de su viaje a la velocidad de la luz. Lo del suceso de canibalismo en la nave me recordó hiper gratuitamente al cprimer capítulo de la casa-aárbol del terror de los simpsons, cuando abducen a la familia y Lisa no se fía de que nose los quieran comer y encuentra un libro con la cubierta llena de polvo que va desvelando el título: “Cómo cocinar (para) humanos”. Es guai la idea de que quizá algún día los famosos “experimentos mentales” de la física cuántica y relativística dejaran de ser mentales para poderse llevar a cabo. Aprendemos que al primer Tichy en realidad le cambian el apellido en un puesto de inmigración, como le ha pasado a tanta gente (Lem siempre trae cosas super cotidianas de las que nadie hablaría má que en un monóglo de humor). Muy buena la idea de la persona que se dedica a terminar obras literarias. Como escribir fan fictions o montar director’s cuts. La gente le pide otros finales, los ricos que le piden que en vez de que triunfe la virtud triunfe lo chungo (genial) que triunfe el mal, cambiar los finales trágicos por finales felices… El escomlgador Esta gente se propone unas ideas muy idiotas como alcanzar la Teoría del Todo. Encerrarse con una viga para golpearla durante dieciséis años porque está enfadado con el cosmos todo. Todo son proyectos super estúpidos en los que enfocar las energías es una tontería, y no quiero mirar a nadie a quien me recuerda esto. Todo es gente entregada a unos proyectos inútiles y Tijchy trata de mantener la coherencia cognitiva (concepto de psicología muy interesante sobre el que aconsejo saber) pensándose que lo hacen por que tienen dentro unas ideas y una grandeza de tamaño sideral; y son unos incomprendidos. Siempre hay alguien que le difama, que dice que son unos gañanes. El uno que maltrata a su mujer, el otro que es sadomaso, que está escapando de sus acreedores, que le encantan los muertos. Y Ijon siempre: “no son más que indignas difamaciones”. Lem es un gran mofador. Para terminar. Yo creo que deben ser muchísimos los guionistas que han llevado a la pantalla ideas que aparecen en los Diarios Estelares. Una serie en la que recuerdo haber visto muchas ideas que parecen sacadas de aquí (bien hecho) es Futurama, sería que me encantaba hace ya bastante más de una década. Por eso, he decidido terminar con una de esas cosas raras-raras que a veces la cultura pop nos da. Resulta que en los años en los que era hiperfamoso en el mundillo de la ciencia ficción por interpretar al capitán de la serie Star Trek, coincidiendo con el éxito de la canción Rocket Man de Elton John (que pensaba utilizar para algún final) en una entrega de premios a la mejor ciencia ficción Wiliam Shatner interpretó esta canción de una manera: absurdísima! En vez de cantar, recitó. Pero no recitó, recitó… Habló. Es muy raro. Merece la pena ver el vídeo que dejo aquí [https://www.youtube.com/watch?v=lul-Y8vSr0I ], que además incluye unos efectos especiales que ni Svankmajer podría superar. Para resarcir oídos aporto también un link para aliviarse con la canción original [https://www.youtube.com/watch?v=qZvIhhcAoRU ]. Con esto y un bizcocho… prometo que los viajes ya se han terminado y espero, trabajo y ocio y otras cosas mediante, poder subir a lo largo del año otros cuentos de distintos autores que nos gustén y varíen de lo que ya llevamos hecho. Para terminar voya dejar aquí un link a una página en la que peudes navegar a alta resolución por el trípitco "El Jardín de las Delicias" e incluye información sobre algunos elementos. Pero no todos! [ https://tuinderlusten-jheronimusbosch.ntr.nl/en ] Hay tanta simbología genial en ese cuadro. No cabe duda que Hyeronymus tomó harina de cornezuelo en mal estado algún día... ;) Este artículo de BBC no está mal tampoco pero siguen sin comentar algunos de los detalles más raros [ http://www.bbc.com/culture/story/20160809-hidden-meanings-in-the-garden-of-earthly-delights ] * Qué casualidad más buena, unos días después de terminar el libro y poner detalles del Jardin de las Delicias en todos los capítulos @juliodelarosa en twitter crea este hilo genial hablando en especial sobre el cuadro https://twitter.com/juliodelarrosa (son varios mensajes seguidos no sólo el primero, muy bueno!!) Es cojonudo y en esta página se puede leer el hilo con mayor facilidad https://twitter.com/i/moments/956196924528394243 Mgracias!^____^ Errores de edición? Haberlos haylos /// [email protected]

Tras los pasos del profesor Tarantoga, posteriormente un experto Tichologo, Ijon trata de entender a tomistas, neokantianos, holistas, pluralistas, behavioristas, fisicalistas, semánticos, neopositivas, patatistas y antipatattistas. [no son semispoilers] Hoy vamos a terminar ya (por fin!) los Diarios. Aún queda mucho Tichy, faltan las Memorias (recogidas a veces junto a los viajes en la misma edición), el Congreso de Futurología (del que ya nos recordamos con La Fe de Nuestros Padres), La Voz de su Amo,… os animó infinito a que acudáis a vuestras librerídas y compréis, compréis para que las editoriales sigan pudiendo hacer su trabajo. Espero cambiar de autores (dick,lem,lem,dick,etc) en los próximos manteniéndome en cosas viejunas y tendré en cuenta muchas sugerencias que se han hecho. No subiré los viajes como un solo audio porque ya hay suficiente caos en este canal. Intentaré arreglarlo haciendo listas, casi están así que con suerte si llegas a leer esto puede que ya estén preparadas y así puedas elegir mejor entre los diferentes autores/libros. Quería termianr con canciones relacionadas con las estrellas y no podía faltar Starman de Bowie. Elegí, porque es más suave, la versión de Seu Jorge que forma parte de la película The Life Acquatic de Wes Anderson. Que tiempos! Errores de edición? Haberlos haylos /// [email protected] Mgracias!^____^ Cuento, cuentos, historia, ciencia, ficción, ciencia ficción, scifi. Cifi, viaje, estrellas, planetas, humor, crítica, sátira, parodia, colectivismo, libre albedrío, libertad, casta, clase, marx, fantasía

Lo que a Ijon le parecía una mancha de chorizo en el cristal de la nave resulta ser un planeta desconocido. Al advertir señales de civilización Tichy decide explorarlo, no sin efectuar unas investigaciones iniciales por supuesto. Así conocerá a pencales, ilustres, espiritas y miles, millones, de indiotas (pero él no es uno de ellos) [semi-spoliers] Un planeta con un sistema de castas, los espiritas serían como el clero, los pencales la masa proletaria y los ilustres los burgueses. Pasan por fases parecidas a las de nuestra historia (occidental) terminando en un tema queestuvo muy de moda el año pasado (2017), no dejban de salir titulares clickbait (anzuelo) sobre cómo dentro de poco los robots y las IA iban a realizar la mayoría de trabajos, como muchas profesiones iban a desaparecer, si deberían cotizar a la seguridad social, etc. Aquí al principio desarrollan máquinas primitivas que ha de controlar una persona pero cuando inventan una máquiuna definitiva les quita el trabajo a todos los pencales a los pencales. Criticando aquí la visión capitqalista (no se puede decir tampoco de Lem que estuviera muy contento con los comunistas, siempre les metía puyas también) Ijon nos cuenta como un craso error no haber colectivizado los medios de producción para evitar las revueltas de indiotas. En vez de eso y para que haya paz desarrollan una máquina que les gobierne (otro ejemplo magnífico de algo parecido en el manga –y película-Appleseed del gran Shirow Masamune). Es como la tecnocracia que está tan de moda ahora. Pero a la máquina le piden que gobierne de una forma satisfactoria para todos (como el consumismo capitalista, el control a través de las sensaciones positivas). Es genial el nombre: Generalizador Libre del Orden Absoluto. Errores de edición? Haberlos haylos /// [email protected] Mgracias!^____^ Cuento, cuentos, historia, ciencia, ficción, ciencia ficción, scifi. Cifi, viaje, estrellas, planetas, humor, crítica, sátira, parodia, colectivismo, libre albedrío, libertad, casta, clase, marx, fantasía

El astrohéroe Ijon nos cuenta sus peripecias con la tecnología de la teletransportación, que los habitantes del planeta Erpeyo utilizan asiduamente, y como constituye un medio de transporte de lo más natural. [semi-spoilers] En este relato aparecen dos de mis más conceptos más favoritos más. 1) Todo lo que está a nuestro alrededor está hecho del mismo elemento material (por tanto la teletransportación es de lo más natural puesto que no hay diferencia en los elementos que componen los diferentes objetos todo estriba en la relación entre estos, su disposición y organización). A nivel microscópico todo está hecho de los mismos átomos. No es exactamente lo mismo que el hecho de que todo está hecho de los mismos átomos (al menos dentro de los límites de la nebulosa en que se originó tu propio sistema solar)pero me gustó mucho siempre la idea de que cuando estaban empezando a desarrollar la física cuántica, “observaban” quarks y les parecía que había centenares de tipos distintos, hasta que se dieron cuenta que todos eran lo mismo pero girando a diferentes velocidades, lo que los hacía parecer distintos. Desde la filosofía oriental se habla de “la danza de las partículas” para describir esto: que en realidad todo está mezclado, todo es lo mismo y nada está separado. Es la percepción quien delimita las entidades de los objetos pero en esencia éstos no existen por separado y sus fronteras están difuminadas. Desde la neurociencia también se investiga como el cerebro humano “ve” objetos (separa el fondo y la figura) pero antes ya se hablaba de las leyes Gestálticas para la percepción (muy interesante para leer). Hoy por hoy ningún algoritmo de inteligencia artificial puede igualar la capacidad tan plástica para reconocer objetos de nosotros humanitos. 2) Los elementos que nos componen varían con el tiempo. Aún recuerdo cuando de adolescente oí la típica frase un poco new age: cada siete años todos los átomos que componen tu cuerpo han cambiado. Me pareció fantástico. Me gustaría saber científicamente si todos, todos los átomos del cuerpo realmente cambian y a qué velocidad (supongo que los de la piel es cuestión de días, tocamos cualquier cosa y tanto nos dejamos una parte como nos llevamos otro). Todos somos entidades emergentes. Cuando estuve en Tailandia me llamó mucho la atención que celebran el cumpleaños del rey y que éste cumplía su séptimo ciclo. Cada ciclo contaba nueve años. No sé si existe relación entre ambos conceptos. Para hacer pleno conmigo sólo falta que Lem hubiera incluido la idea de que en realidad todo está hecho de vacío, pues los elementos que componen la materia, los átomos, son en realidad un 99% vacío (la masa de las partículas –protones, electrones y neutrones- ocupa sólo eso). Alucina vecina. Y es raro con lo mucho que le gusta a Lem el concepto de la “nada”. Es bastante gracioso eso de que te puedas enviar por correo o quehaya que tener mucho cuidado de poner bien el despertador para no quedarte para siempre en la caja. Menos mal que existe un servicio estatal que vigila regularmente todos los contenedores. Como tecnología essuper conveniente. El detalle de que cuando Ijon se teletransporta se mete en la caja y sale y no siente que haya pasado el tiempo, para él es como un continuo, pero mira el reloj de la sala y lo compara con su propio reloj (que entró con él en la caja y también fue desmaterializado y materializado) que efectivamente muestra la hora de hace un momento (para él) me recordó los experimentos mentales famosos sobre teoría de la relatividad que usan relojes o el paso del tiempo (en la que un reloj viaja en una nave a la velocidad de la luz mientras que otro se queda en la tierra, o uno se pone al nivel del mar y otro en el Himalaya, etc) o física cuántica a los que el concepto caja es tan útil (como el del gato=^___^=9 Me acordé de los teletransportadores míticos de la Nave Voyager de Star Trek y puse la música de la serie TV original (sesentera) Mgracias!! Errores de edicón? Haberlos haylos Cuento, cuentos, hisotira, historias, ciencia ficción, teletransporte, transporte, tecnología, moderna, sátira, reflexión, audiorelato, Stanislaw Lem

Haciendo un repaso a los tesoros de su colección entre los que se cuentan un guijarro, un ladrillo o un cortaplumas Ijon Tichy nos cuenta su viaje a Satellina, uno de los mil cuatrocientos ochenta globos que giran alrededor del sol de Eripelaso donde estuvo a punto de perder para siempre este último objeto [semi-spoliers] Los viajes fueron escritos en diferentes momentos. En este y los siguientes volveremos a los años cincuenta y son mucho más ligeros que el anterior. Muy encantador el tema de coleccionar en vitrinas y con todos los honores objetos que en principio no tienen valor (ni son de oro ni contienen piedras preciosas). Un diente, una pipa rota, un cortaplumas. Todo está en el valor sentimental. Eso me recordó mucho cómo guardo un montón de objetos entre ellos muchas piedras y trozos de cosas, porque me recuerdan momentos o viajes o por puro encanto de ser viejos, muchos coleccionados en visitas a sitios abandonados (pero sin expoliar). Guardo multitud de tronillos, trozos de azulejo, documentos, fotos abandonadas (un poco Diógenes sí que sí). Al final la anécdota del cortaplumas es una excusa para volver a mofarse de la iglesia y sus intentos evangelizadores en planetas lejanos (como los jeusitas o los dominicos hacían en las colonias). En los dos primeros casos se rie por medio de tomarse “demasiado en serio” sus dogmas. Primero están los memnogos: si tan importante es para un hombre de Dios ir al cielo y los mártires van directamente a la derecha de Dios pater martirizar a un buen misionero es tanto un regalo como un sacrificio, no se entiende que el pobre padre no esté agradecido. Luego los arpetusanos, que eran tan devotos tan devotos que todos quisieron formar parte del tema eclesiástico (por tanto tomar votos de castidad) y debido a ello su especie está abocada a la extinción. Pero por último están aquellos que son “materialistas” y científicos. Aquellos que usan la razón. En esta región del espacio son todos ateos y amterialistas. En realdad son un poco como los rusos, den el relato de hecho habla de los americanos (FBI) y cómo de ellos aprendió métodos chungos para convencer a la gente. Pero es que encima los habitantes de ese planeta no tratan de adoctrinar a nadie ni queman iglesias, simplemente te cuentan explicaciones, y eso le desespera. El padre tiene esa zona del mapa tapada con una tela blanca, que es una buena mofa de cómo la Iglesia cierra los ojos ante la iluminación de la razón. También comenta que lo único que les queda es algo así como intervenir militarmente en una cruzada y que así por lo menos se salvaría el valor del “amor al prójimo” (riéndose de la doble moral de la Iglesia). Mgracias!^____^ Cuento, cuetos, historia, ciencia, ficción, ciencia ficción, scifi. Cifi, viaje, estrellas, planetas, sol, religión, humor, crítica, sátira

Trabajar probando juguetes… parece un sueño, no? Lo es, excepto si eres un funcionario que trabaja para la Oficina Terrana de Standards de Importación probando los juguetes que los Ganimedanos (habitantes delas lunas de Júpiter) tratan de colar para comerle el coco a los niños de la Tierra. [semi-spoilers] “War Game” se publica en el número de Diciembre de la revista pulp “Galaxy” allá por 1959, mañana hará 59 años. Más allá de la forma y el hecho de que la ciudadela es un gran macguffin (sin duda la ciudadela era para distraer, como quien pasa droga por un aeropuerto. El verdadero juego adoctrinador pasa desapercibido para los personajes y también dentro de la historia - Hazte con todos los síndromes!) veo, como siempre, referencias al contexto guerra fría, la lucha ideológica entre capitalismo y otros tipos de mercado y el gran poder adoctrinador que existe sobre los niños. Si fueras un Goebbels de la vida que quisieras cambiar un pueblo, empezarías por la educación. De hecho creo que la educación es hoy tan mala para muchas facetas de la vida porque no les interesa en absoluto que desarrollemos actitudes como el pensamiento crítico. De hecho, para ser menos influenciados por la publicidad/propaganda, funciona a) odiar al emisor del mensaje y b) tener tus propias ideas (ser crítico). Cuando se enfrenta al traje de cowboy Wiseman pasa de leerse el folleto de instrucciones, igual que el padre del final cuando juega con sus hijos, y dice "al cuerno con lo que tengan que decir los ganimedanos". Así será dificil adoctrinar a Wiseman, pero con los niños el asunto es distinto y eso lo ganimedanos los saben bien. Los productos culturales que manan de los mass mierda son hechos de tal manera que los pueda consumir hasta un niño de 8 años – por lo tanto todo está “dumbed down” incluso para los adultos. Lo que sería lo más para un Goebbels de la vida es poder separar a una generación de la anterior, de esa manera podrías modelar totalmente de nuevas un país (aquellos que no conocen su historia están condenados a repetirla, etc). Una de las herramientas para la manipulación más determinantes del siglo XX ha sido la publicidad (ver “El siglo del individualismo”). Dentro de la publicidad los mensajes se estructuran según el destinatario, los diferentes mercados. El mercado juvenil y de niños es toda una entidad aparte, lleno de mensajes dirigidos exclusivamente a ellos. En este sentido este relato se toca con “La pequeña rebelión” (que ya subimos) dado que en este último los juguetes se dan cuenta que si quieren hacerse con el control, dado que no pueden someter a los adultos directamente (porque son demasiado grandes) deben empezar por los niños, que son, literalmente “una raza sometida”. La educación es lo más importante que tiene una cultura. El adoctrinamiento empieza por la educación, y empieza por atacar a los niños. Si eres capaz de aislar una generación de sus mayores tienes la mitad de la batalla del adoctrinamiento ganada. Es una apuesta a largo plazo pero sin duda es la mejor lo que están intentado los Ganimedanos. Y el tema de la perversión a través de los juegos siempre ha sido actual. Quién no ha oído quejas sobre ellos,desed la violencia en los videojuegos hasta los juegos de género: las muñecas, las cocinitas, las barbies. Por eso, por el tema del relato y porque se acercan los reyes es que he puesto anuncios de juguetes antiguos en las pausas. Espero que os traigan por fin la mega drive. ¿Cuál es el objetivo de estos Ganimedanos? Se intuye por el relato que son hostiles a la Tierra, y que no hay una guerra abierta por algún motivo pero la podría haber. Así que lo que querrían sería conquistar la tierra. ¿Qué mejor manera, pensando siempre a largo plazo claro, que adoctrinar a sus habitantes en la aceptación de la derrota y la entrega, feliz, de todos sus bienes? Ese es el objetivo del juego Síndrome. Para los adultos pasa desapercibido al parecerse tanto al monopoly. Por supuesto pasan de leersel as normas porque ya se las saben y dan por supuesto que estas son las del capitalismo. Pero los niños pequeños (tabula rasa) sí las leen y aprenden que el objetivo es perderlo todo. En realidad el resto de juguetes también son peligrosos, incluido el castillo. El castillo enseñaría que el objetivo es acabar perdiendo la batalla. A su vez el traje tiene el peligro de aislar y separar de la realidad objetiva llevándote a un mundo que te gusta más (Wiseman, el protagonista, casi se queda allí, y para poder poner el traje en funcionamiento "hay que fantasear"). El traje de cowboy me recordó a los juegos de inmersión total de Eano Rojo (impagable el capítulo del calamar gigante) y a que hace poco probé un juego de realidad virtual más allá de lo que estábamos acostumbrados. Te ponen una mochila con un ordenador y tus amigos también, esta está conectada a unas gafas por las que ves todo el escenario (incluidos los avatares de tus colegas, que imitan sus movimientos reales) y estáis en un espacio grande y diáfano por el que os podéis mover (si te acercas a las paredes sale el típico glitch de un entramado –mesh- de cuadrados rojos con señales de advertencia para que no te des con la pared. Por lo demás la inmersión es total. Los gráficos no son la leche pero realmente la inmersión es total, es una forma nueva de juego que realmente es impresionante y merece probar una vez, porque nunca se ha probado nada igual hasta la fecha (en Madrid se llamaba Zero Latency). La verdad que al salir me quedé bastante rato pillado sabiendo que no estaba en la realidad virtual pero sintiendo que perfectamente podía estarlo. En un videojuego, una tarjeta gráfica no está recreando constantemente todo el escenario sino sólo lo que está en el campo de visión del personaje (por economía). No podría la realidad funcionar igual? Quién me asegura a mí que lo que está detrás de mi está existiendo ahora mismo, a lo mejor se recrea cuando me giro : ). Desde luego si te dan un golpe por detrás no creo que dudes de que existe. También puedes tener a alguien enfrente que lo está viendo. A lo mejor sólo existe aquello que se da en la interacción. Y esa es mi teoría de la realidad más favorita. Lo único real es lo que queda dentro de las áreas formadas al cruzar las líneas perceptivas de las diferentes personas. Habría líneas sensoriales pero también conceptuales: lo que ven, lo que oyen (si no están ahí para oír el árbol caer este no hace ruido) pero también lo que piensan y sobretodo, relacionado no tanto con “qué es la realidad” sino con “quién es cada uno de nosotros”, lo que piensan de sí mismos y los otros (la interseccion es lo que somos). ps: pensé que tendría algo que ver con la mítica peli ochentera homónima (recomiendo) pero no :( Ilustración: portada de “Galaxy” diciembre de 1959 Mgracias! ^___^ Cuento, cuentos, historia, historias, relato, relatos, audiolibro, audionovela, audiorelato, voz, voz humana, Dick, hilip K. Dick, ciencia, ciencia ficción, ficción, ficcion, literatura, juguete, navidad, reyes, magos, papa, Noel, jupiter, Ganimedes, guerra, capitalismo, comunismo, mercado, manipulación, control, silent weapons,

Chinasky nos cuenta la noche en que conoció la máquina de follar del profesor Von Brashlitz en el bar de Tony en compañía de Mike el indio [Nota a navegantes: Contiene blasfemias, anatemas y fluidos. No apto para niños. No suscribimos las opiniones misóginas aquí vertidas (y nos explicamos más abajo)] [semi-spoilers] Originalmente "La máquina de follar" era uno de los cuentos recopilados en "Erecciones, eyaculaciones, exhibiciones" pero en castellano se encuentra bajo este título sólo una parte de los relatos originales. En primer lugar me gustaría aclarar que pienso que las ideas ofrecidas en el relato son de una misoginia que apesta. Frases como al final "no pasas ante medio centenar de maquinas de joder si caminas por una calle cualquiera de una ciudad de norteamerica" son asquerosas. Este concepto de mujer es infame heteropatriarcal y lo repudio. Lo que no significa que no sea parte de la cultura y que no pueda disfrutar con manifestaciones artítisticas cuya visión del mundo no comparto. Es lo que tienen los anti-héroes, siendo Henry Chinasky (el alter-ego de Bukowsky, la voz en la que nos cuenta sus peripecias de sórdido costumbrismo) paradigma de anti-héroe. Hoy estamos acostumbrados a que protagonismo y moral no tienen porque casar pero hay gente que cree que sólo se puede leer literatura en la que los protagonistas tengan valores nobles. Y los personajes que sean mezquinos, siempre se llevan su merecido. Henry Chinaksy es bebedor, jugador, machista, vago... todo lo peor. Bukowsky era un tipo inteligente y los autores no tienen porque realmente pensar lo que piensan sus personajes. Podemos tomarnos el cuento también como una crítica y por eso he puesto al final, en vez de continuar con la canción de Shaft (Isaac Hayes, era obligada https://www.youtube.com/watch?v=XoW0MmezlkQ) el tema "Glory Box" de Portishead, tan tan tan mítico, y cuya letra [https://www.azlyrics.com/lyrics/portishead/glorybox.html] en mi opinión habla de no encasillar a la gente en sus géneros, tomando como ejemplo el de una mujer (físicamente hablando) que se pregunta porqué iba a ceñirse a lo que se espera de ella, pero hablando de todas las prisiones que son las identidades de género, también de que los chicos no tienen porque ser como dicta la sociedad. El vídeo [https://www.youtube.com/watch?v=4qQyUi4zfDs] y la cantante apuntan también hacia eso. Así que hay queda mi crítica y alegato, yo disfruté mucho en su momento con Bukowsky aún alucinando con el machismo de sus historias. ¿Que hace este relato en esta colección de género te preguntarás amigo lector? Bien, para empezar: "es ciencia ficción". Sale un androide. Que incluso desarrolla voluntad propia (derechos humanos para los replicantes!). Abundan referencias a la guerra fría como en Dick, científicos locos alemanes capturados por los servicios secretos. Será de lo poco de ciencia ficción que podemos encontrar de este autor. Y además, aunque Dick ni mucho menos se considera parte de la generación Beatnik y puede que Bukowsky tampoco yo me atrevería a medio meterlo ahí, como uno de los beatniks primigenios (50s), dado su elevado consumo de drogas y algunas de sus actitudes (por cierto que en los cuentos de Dick también es lamentable el uso de los personajes femeninos, suelen ser planas o malvadas). Dentro de la generación beat, William Borroughs escribió el Almuerzo Desnudo, libro tremendamente imposible de leer (es como un monólogo interior pero dentro de lamente de un yonqui, tal y como piensa, con sus asociaciones raras) que recomiendo, igual que la peli del grande granderrimísimo demiurgo de traumas psicológicos Cronenberg [https://www.youtube.com/watch?v=yVaKgeb_8ss]. Eso también es ciencia ficción cincuentera y beat e incluye una de nuestras palabras favoritas: la interzona. Tengo que traer como referncia gratuita la película ochentera e infame pero no por ello menos disfrutona Cherry 2000 [https://www.youtube.com/watch?v=BR542tQhXJo] con una jovencísima y encantadora Melanie Griffith encarnando al personaje orgánico. Ilustración: Bukowsky [ http://blog.edicionesparalelo.com/resenas/la-maquina-de-follar-sobre-charles-bukowski/ ] Gracias! =^___^= Errores de edición? Haberlo haylos [email protected] Ciencia ficción, ficción, ficción pero no, sexo, drogas, rock and roll, bukowsky, Charles, cuento, cuentos, historia, historias, pareja, amor, psicología, hombre, mujer, machismo, feminismo, heteropatriarcado, androide, muñeca, robot, científico, ciencia, alemán, cincuenta, estados unidos, beat, beatnik, literatura, relato, relatos, voz, voz humana,

Cansado de hacer y deshacer la historia y también un poco por mantenerse fuera del radar durante una temporada nuestro héroe Ijon viaja a una región alejada de la galaxia que, según lo que aprendió leyendo los almanaques atrasados del National Geographic del futuro, muestra indicios de estar habitada por una civilización post-post-post-industrial, de tipo III, o sea de vuelta de todo. Encontrará una sociedad "muy cultivada", literal y ontogenéticamente hablando y no tardará en establecer contacto con una orden de hermanos francisc… destruccianos que le acogen. Alternando entre las lecturas y las experiencias “in situ” conoceremos las implicaciones filosóficas sobre la evolución de la teología de una civilización posthumanista que ha superado la revolución biótica (así es, has leído bien) a la que crear una nueva forma de vida o prolongar la existente no les cuesta más que a ti cascar un huevo. [nota a navegantes] Nos enfrentamos aquí a al relato más arduo y denso y parco de todos los viajes. Así que si tenéis otras cosas de Lem aún por escuchar os recomiendo que acudáis a esas y que incluso os saltéis esta. Indice de pausas: 0h28m40s – Empieza primera lectura 0h35m50s – Cena y conversación con el padre superior 0h48m20s – Empieza segunda lectura 0h52m20s – Inspección 1h02m50s – Empieza tercera lectura 1h11m30s – Cena con el padre Mnemnar de la orden de los prognositas 1h26m30s – Empieza cuarta lectura 1h39m00s – Despertar y visita a la diócesis 2h13m00s – Empieza quinta lectura 2h31m00s – Quinto Evento [semispoilers] Es muy distinto a todos los demás. Esto es sólo para verdaderos mataos que disfruten mucho con las ideas de Lem (sin acción casi). Afortunadamente los siguientes son mucho más cortos y en general con más acción. Tenía aparcados los diarios. Es mi firme intención terminarlos. Hemos pasado ya el ecuador. Estaba aparcado en parte por este cuento del que ya nos había advertido nuestro enorme amigo @IjonTichy [dejo abajo su comentario en el audio del Viaje Séptimo (1d14)]. No era mi intención saltármelo, y de hecho me gusta –me parece brutal, inteligente, sembrado de ideas y revelaciones profundas pero advierto que el que lo oiga lo hace por su propia iniciativa, a mi me parece demasiado denso para ser un audiolibro, pero yo quiero acabar los Diarios y había que superar esta casilla. Una vez dentro del convento, Lem alterna entre lectura de la enciclopedia y vivencia. He dejado unas pausas cada vez que empieza una lectura que pueden servir un poco para orientarse. Hay tantísimas cosas que comentar sobre lo que dice Lem en este cuento… pero lo voy a posponer porque no quiero dejarlo sin subir antes de que termine el año. Sobretodo, antes de los viajes largos que tienen lugar en esta época. Además, va a haber errores, puede que se me haya olvidado quitar alguna blasfemia o repetición. Nunca había leído frases más subordinadas que las he que podido leer aquí. Frases larguísimas, con comas dentro de comas dentro de acotaciones dentro de paréntesis. Para la música iba aponer Losing my religión pero en mi deriva encontré estos dos vídeos que me llamaron la atención: el primero [es https://www.youtube.com/watch?v=bGfeRGFOzuU ] por infame y noventero puse los primeros segundos al derecho y al revés para las pausas y al final la versión de Sad Clown [https://www.youtube.com/watch?v=BNfp33CTDps ], un cantante de voz grave y bella con una puesta en escena un tanto inusual que trabaja también con los de Postmodern Jukebox a quienes recomiendo hacer una visita en youtube. Gracias! =^___^= El comentario de @Ijon Tichy "[...] El viaje vigésimo es un texto, para mí, bastante extraño. Lo que tú mencionas suena más a alguna de las memorias (las de Corcorán, o Diágoras, o Zazul transcurren, más o menos, en variaciones de la mansión del científico loco). Es una reflexión sobre las barbaridades que se derivan de la asunción irreflexiva del "imperativo tecnológico", pero tiene un hilo teológico que no acabo de coger. Aunque está repleto de imágenes brillantes que a veces me recuerdan incluso a Boris Vian (bombillas con bigotitos que se pasean por el techo y vuelven cuando se les silba, estanterías cornudas...) el registro cambia notablemente respecto de los "viajes" y aquí tenemos más bien al Lem pesimista y sin edulcorantes de Fiasco, Retorno de las Estrellas, Solaris... poca broma. Las "memorias" conservarán este tono lúgubre y una lucidez que corta como un cuchillo. Alguna de ellas (la de Zazul, diría yo) podrían llegar a servirle a Láudano que, de nuevo estoy de acuerdo contigo, hace unos trabajos impresionantes. [...]" Errores de edición? [email protected] ----- Diarios de las Estrellas (Dzienniki gwiazdowe) son una serie de historias cortas escritas por el enorme Stanislaw Lem. La mayor parte lo fueron entre 1954 y 1971, aunque se han ido incorporando nuevos capítulos escritos hasta en el 93. No alarmarse. Viaje Séptimo es la primera de las entregas en la edición de 1971, que compilaba los diferentes escritos que ya existían. Son historias independientes. No es tan Las mil y una Noches como lo fue Ciberíada, pero sí muy Los viajes de Gulliver. Recuerdo grandes dosis de humor e ironía, planteamientos cifi hardcore (esta historia tiene pinta de haber inspirado uno de los capítulos de la primera temporada de Enano Rojo) pero tratados con humor, como riéndose quizá de la ciencia ficción de su época, pero consiguiendo unos niveles de profunda reflexión y agudeza mental como sólo Lem nos da. Ilustración: Detalle de El jardín de las delicias (Bosco) [nota: pensaba cambiar el nombre del podcast porque me da fallo que se llame igual que mi nick :( me parece un poco infame y estoy en ello. Espero que no sea una cagada]

Cinco exploradores autronáuticos cinco (Parkhurst, Leon, Vecchi, Merriweather y Stone) regresan a casa tras la primera misión tripulada al planeta rojo. Lógicamente esperan un recibimiento con jolgorios y fanfarrias pero en la lógica de Dick la realidad nunca es ni siquiera lo que no parece… [nota: pensaba cambiar el nombre del podcast porque me da fallo que se llame igual que mi nick :( me parece un poco infame y estoy en ello. Espero que no sea una cagada] [semi-spoilers] “Explorers We” se publicó por primera vez en la revista pulp “Fantasy and Science Fiction” en 1959. Es un relato que se concibe precuela de “Algo para nosotros, temponautas” (1975, que ya subimos). En esta época Dick casi no publicó cuentos, parece que lo debió escribir antes pues en correspondencia de 1953 con Anthony Boucher (editor en F&SF) Dick dice citando Explorers We: “Puede que el ángulo del viaje temporal no te haya convencido, en cuyo caso estoy seguro que puedo trabajar en otra resolución”. Pero en la historia no hay viajes temporales… es como si los dos se hubieran mezclado un poco. “De acuerdo a Paul Williams, editor del periódico de The Philip K Dick Society, es un precursor temático de “Algo para nosotros temponautas”, y fue reimpresa en una edición limitada para conmemorar la aparición en el Segundo Festival Internacional de Ciencia Ficción celebrado en Metz, Francia, en septiembre de 1977 [la aparición de Dick en la que empezó abiertamente a hablar de su propia locura, en vez de su libro, y de donde salen las frases de la sintonía http://www.dailymotion.com/video/x2xzqn5 ]. La escribió durante 1958, una de las únicas dos historias que publicaría durante los siete años que van entre el 56 y el 62." [Esto lo traduzco de philipkdickfans.com magnérrima página que recopila información de edición sobre cada cuento y que recomiendo] El vínculo es notable. Es cierto que aquí no hay viajes en el tiempo ni mucho menos bucles temporales (aunque en cierta medida hay un bucle ya que los exploradores no dejan de venir, cada dos meses, como nos informa el agente Scandal). Pero sí una existencia con un fatum: destinada irremisiblemente a la muerte. Con lo que el relato que empieza simpático acaba tornándose triste, dado el inhumano trato entre los antagonistas. Otro vínculo es la triste figura del explorador que hace Dick: personas auténticas y merecedoras de toda honra (los exploradores) usados por las agencias gubernamentales como cromos. Pero además del triste destino entre los personajes de ambos cuentos, "Nosotros exploradores" tiene muchas otras temáticas Dicknianas que no están tanto en aquel. Mi favorita es: "el qué nos hace humanos?". Por eso relacionaría la historia más, o también, con “Impostor” o “Humano es” (ambas las subimos ya, ambas cincuenteras como esta). Entendemos que estos no son los astronautas reales, son unos figurones, unas imitaciones miméticas: dejan por ello de ser reales. El agente menor del FBI dice a Scandal “No veo diferencia entre ellos y nosotros. Fue como quemar a seis seres humanos” También dice: “Algo que es tan parecido a un hombre, que se comporta como un hombre, debe sentir como un hombre. Y si, sean quienes sean, sienten como un hombre: no podían llegar a considerarse humanos, con el tiempo?”. Esto nos tiene que recordar irremediablemente a las apariciones fantasmales de Solaris. Que tremendo es, tanto en la peli como en libro, el tratamiento que la narración da a las mil muertes terribles de esas “réplicas”, el lector percibe todo su sufrimiento y no puede más que empatizar a pesar de que no sean reales. Pero acaso una réplica, sintética u orgánica, por réplica no puede llegar a ser exactamente la misma cosa? Esto lo reflexiona muy bien Dick en dos novelas sencillas de leer: Ubik (donde hace reflexiones muy interesantes sobre la esencia real de las cosas, como si cosas a lo largo del tiempo en realidad fueran la misma pero con diferentes formas - memes, qualia, esencia platónica, you name it) y El Hombre en el castillo (en la figura del coleccionista de artes y la realización de falsificaciones perfectas). Cuando el mismo agente se enfrenta al último superviviente no está seguro de si le falta un zapato porque no sabe lo que es un zapato (se trata de un invasor alienígena) o porque está aturdido y malherido (está al borde de la muerte). Los personajes del FBI no pueden saber si se trata de gente como ellos o de enemigos, espías de aviesas intenciones. En ese caso hay que deshumanizarlos para poder luchar contra ellos, y para eso les adoctrinan. El personaje joven del FBI, tras disparar (la verdad que no se deja enfangar mucho por la dialéctica entre la confianza y la paranoia, en términos Enano Rojísticos, está bien condicionadito) dice: “He hecho mal, pero tenía que hacerlo… venía para infiltrarse entre nosotros, disfrazado como uno de nosotros, eso es lo que nos han dicho, tenemos que creer que conspiran contra nosotros y que son inhumanos y nunca serán otra cosa”. Es importante para las fuerzas encargadas de mantener el statu quo el uso de la narrativa “ellos – nosotros”, estrategia cognitiva usada tanto por los nacionalismos totalitarios como por las democracias. Construir el perfil de un “ellos” ayuda a deshumanizar al enemigo y hacer que no nos cuesta odiarlos o matarlos. Un ejemplo genial de esto está en uno de los capítulos de la tercera temporada de Black Mirror (“Men against fire”, s03e05). O el famoso experimento cincuentero de psicología social del campamento de Sherif [https://www.damninteresting.com/not-your-average-summer-camp/ ]. En la época de Dick, esto hay que relacionarlo irremediablemente también con la caza de brujas. Además del miedo nuclear, el gobierno estaba full comiéndoles los cerebros al americano medio acerca de los espías rusos (narrativa que no parece pasar de moda) y como hay que estar vigilantes porque se hacen pasar por nosotros (me han hablado de una serie que no he visto, The Americans, que va sobre espías rusos con vidas normales infiltrados en EEUU durante esta época). Por cierto que al otro lado del telón estaba pasando lo mismo claro. Ese vigilar al vecino, incluso a tu propio familiar, está muy bien escrito en “1984”. Una referencia a esta temática que no puedo dejar escapar es el personaje del militar atrincherado en su cuartel que demanda acabar con los espías rusos que “corrompen sus preciosos fluidos vitales” en la fantastibulosa, risométrica e incredibleña “Teléfono Rojo” (Dr. Strangelove). Saliendo del tema caza de brujas y manipulación grupal-deshumanización y volviendo al agente del FBI que antes de disparar duda, mínimamente, si aquella figura no le faltará un zapato por que está afligido y aturdido o porque es un sucio extraterrestre impostor que no sabe, que conste que nosotros como lectores sí lo sabemos. Hemos estado acompañando a los personajes al principio de la historia y sabemos que son humanos, humanitos, como nosotros (es necesario también desde lo literario para que el giro argumental funcione). Sienten y padecen como nosotros, se ríen cuando les hacen cosquillas y sangran cuando les hacen daño, como nosotros. Empatizamos con ellos, nos imaginamos la alegría que debe ser regresar a casa y lo frustrante del mustio recibimiento. Pero tú, tú, tú. Hete aquí que no son humanos. Son masilla, informe, que trata de imitarnos. Por qué empatizamos con ellos?. Aquí no hay valle inquietante que valga, la narración se lo salta del todo. No es como ”En el juego de Ender”, “Distrito 8”, “Enemigo mío”, “El último mohicano” o la polémica de los "naturales" [ https://es.wikipedia.org/wiki/Junta_de_Valladolid ] que son diferentes pero consideramos que tienen alma y todo eso. Aquí son como nosotros. Cómo puede el agente pues dudar? Su reacción nos deja afligidos porque gracias a la narración nosotros no tenemos la eterna duda sofista que el agente y, últimamente Dick, tienen ¿Es REAL? Y entiendo que esa duda estaría en la base de muchos de los brotes psicóticos que acabó sufriendo el pobre y grande Dick. Pero ya sabíamos que para él no parece haber diferencia entre una copia perfecta y el ser humano de verdad, Blade Runner (como concepto, vale que Sueñan los androides etc es lo que él escribió), la lucha del replicante, es su oda a los otros tipos de inteligencia, resistencia que compartimos y hacemos nuestra, desde aquí siempre hemos reclamado Derecho Humanos para los Replicantes YA. Sobre el tema alien el relato también se puede relacionar con “El padre cosa” (1954, también lo subimos ya). El agente Scandal tiene un comentario “Imagina cómo sería si mandarán una, lo que fuera, una espora, una semilla. Algo que no reconociéramos que era una imitación”. La invasión de los ultracuerpos (“The invasión of the body snatchers”) es de 1956. Pero qué pasa con estos aliens? Qué pretenden, cuales son sus intenciones Qué pretenden, repitiendo la misma acción sin cesar, mandando una y otra vez las copias de los astronautas de vuelta a la Tierra. Acaso es esto una manera de invadir? Sobre sus intenciones concretas Dick no cuenta nada podemos sólo imaginar gratuitamente. Y da mucho juego: por qué nos los devuelven, si no son los reales: no entienden eso? Claramente tienen otro motivo, y seguramente es imposible de entender para nosotros, como el de un autista (precisamente con sus reacciones circulares). Serán que han despertado a una existencia infantil que no sabe nada de lo social (Solaris, ejem ejem). Los propios personajes se lo preguntan. Scandal dice: “Puede que sean tan diferentes a nosotros que sea imposible comunicarse con ellos”. Y leer esta frase y pensar en Lem es uno. La más que probable imposibilidad de mantener una relación comprensiva con una forma de inteligencia superior diferente a la nuestra es probablemente el tema más importante de sus escritos de ciencia-ficción. Una última referencia al tema Exploradores. La épica de aquellos que se atreven a cruzar las fronteras por el resto de nosotros, mortales. En nuestro tiempo, está representada como figura mitológica por los astronautas. Siempre me gusto la analogía entre los viajes astronáuticos y los marineros que cruzaban el atlántico hace más de cinco siglos: totalmente aislados, en un entorno hostil, que no ofrece la más mínima posibilidad de sobrevivir (en alta mar), las lluvias de meteoritos son las tempestades y marejadilas, etc. Como ejemplo de hazañas épicas me acorde de Joseph Kittinger. Hace, no sé, pero un porróon de años, caí sobre el vídeo de la canción de Boards of Canada “Dayvan Cowboy” [https://www.youtube.com/watch?v=Qw8OJJQ_hgk ] La primera mitad del vídeo son imágenes de su hazaña y a raíz de él aprendí sobre ella. Antes de los viajes a la luna, Kittinger, piloto de pruebas de la US Navy ascendió en globo aerostático hasta más allá de la atmósfera, es decir, al espacio exterior… y se tiró. Realizó el salto más alto de la historia pero sobretodo una acción tan épica que me dejo totalmente pillado cuando descubrí el video [ aquí en formato documental: https://www.youtube.com/watch?v=Qw8OJJQ_hgk ] siempre me acuerdo de él y de las imágenes, por eso decidí usar la canción (y por la segunda parte del vídeo, cuando rompe la canción, ya que California y Dick son todo uno y los astronautas aterrizan cerca de San Francisco). Hace unos años Felix Baumgartner repitió el salto, seguro que os acordáis del evento. También recomendar probar lo que es saltar desde al menos 4000 metros una vez en la vida. Como ejemplo infame el que más ilusión me hace poner es el de “Ace Rimmer”, piloto de pruebas (como el piloto Pirx, de Lem) y alter ego del neurótico Rimmer de Enano Rojo. “Estaré de vuelta para desayunar. Prepárenme un arenque!”. Ilustración: El gran Ozzie. Para la imagen quise buscar “atronatua con barba” en las interwebs. Esta foto llamó mi atención en particular y en mi deriva resultó que forma parte de un meme muy raro. Es una foto personal de alguien hace cuarenta y pico años que fortuitamente ha pasado a formar parte del imaginario colectivo como él mismo con asombro nos lo explica. Ozzie lleva décadas siguiendo los lanzamientos de Cabo Cañaveral y parece un tío super majo [ http://spaceyideas.com/todonnalovebob/ ] Errores de edición? Haberlos haylos /[email protected]/ Muchas gracias! =^___^= Audio, audiorelato, historia, cuento, historias, cuentos, audiolibro, voz, humana, ficción, ciencia ficción, ciencia, scifi, narración, relato, relatos, astronauta, marte, espacio, tierra, vuelta a casa, retorno, aventura, exploración, diálogos, Philip, K, Dick, Philip K Dick, Dick, fantasía, viaje, podcast, novela, drama,

Cuidado! Sólo llegar aquí si ya escuchasteis la parte 1. -Miniguía sin spoilers- (parte2) 05:00 – Invitación 10:30 – Taxi-robot 20:00 – Aparición 27:00 – Segunda aparición 32:00 – Despertar 34:30 – De vuelta [aviso a navegantes] He organizado los audios en listas, para estar más ordenados separados por un lado todos los cuentos de Dick (son un montón!), los pocos cuentos de otros autores, Ciberíada, Diarios (aún incompleto) y Fábulas de Lem, El hacedor de Estrellas de Olaf y La guerra de las salamandras de Capek. Ahora el buscador de ivoox deja buscar también por listas. Si ponéis mesh o mescalito o =^___^= puede que os aparezcan todas [semi-spoilers] Diosss, que buena la idea de Dick de una droga que lo que hace es quitarte las alucinaciones y por tanto te permite ver la realidad que hay debajo (recordar que las alucinaciones causas por el psilocybe -setas- ocurren porque este principio activo inhibe el funcionamiento de un neurotransmisor específico en áreas del cerebro... o sea, deja de funcionar y tenemos alucinaciones... no será al revés??:) La fe de nuestros padres es un destilado de muchos de los temas y elementos esenciales de Dick desde sus comienzos. Fue escrito avanzada su carrera de escritor, veinte años después de empezar y cuando ya no escribía tantas historias cortas. El “culpable” fue Harlan Ellison, que quería hacer un compendio con nuevos relatos de autores consolidados y otrs más jóvenes para realzar el género. La compilación se titularía “Dangerous Visions” (Visiones Peligrosas). En el caso del cuento propuesto por Dick me parece muy apropiado. Me voy a adelantar al final pero: un personaje que es capaz de mirar la realidad-real debajo de este mundo de ilusiones, que habla con Dios mismo (un Dios muy distinto del cristiano) y la sola visión le deja tan impactado que es suficiente para volverle loco y cambiar toda su percepción del mundo. Cierto que sobrevive y hay un epílogo pero en algún momento de la historia se comenta que estar cerca del benefactor absoluto aún drogado genera mucha ansiedad. Entonces no creo que exagere si comento que lo que plantea Dick es una versión sui generis de la idea de “terror cósmico” que nos dio Lovecraft y que el maravilloso y enormérrimo Láudano y Noviembre Nocturno nos hacen disfrutar tanto tantísimo. El terror cósmico es cósmico porque es superior. No te da miedo un rato y luego vuelves a tu vida normal. No, te marca. La sola visión de esas criaturas primigenias es capaz de acabar con la cordura de un hombre. Está tan por encima de la escala humana que no podemos ni empezar a enfrentarnos a él (el nombre de Chtulu ni siquiera es posible pronunciarlo correctamente por un humano por eso no os dejéis engañar si os dicen que lo decís mal, lo decís como podéis porque decirlo bien es imposivel). Por ejemplo: en “Las montañas de la locura” el personaje que explora las tierras heladas del polo, después de descubrir lo que descubre y mirar el terror a los ojos pierde la sanidad y acaba en un psiquiátrico. Aquí Dick plantea lo mismo pero en una forma más existencial. Aquel que consigue ver la realidad subyacente y ha de enfrentarse a la vacuidad de la existencia, la insignificancia y el sinsentido de todo acaba no siendo capaz de volver a su mundo normal. Al final, Dick apuesta porque, dadas las circunstancias, si no somos las criaturas queridas de Dios y todo es baba y sufrimiento, lo mejor es entregarse a la felicidad carnal y al amor del nido. Esto último ocurre también en “Equipo de Ajuste” cuento mucho anterior que ya subimos. Igual que la babosa gigante de este relato, el Dios (mucho más convencional) que aparece en aquel relato pide al protagonista que confíe en él, que más o menos olvide todo lo que ha visto y vuelva a su vida de ser humano cotidiano normal. Ambos le dejan escapar si les promete, en un caso, que confíe en él, y en el otro, que no le diga nada a nadie. Después de descubrir el pastel, que es la motivación principal del personaje (qué es real y qué es la realidad es una de las preguntas básicas de Dick), después de resolver el sofisma de “hay realmente una realidad real debajo de nuestras percepciones?” , algo que toda persona con curiosidad metafísica ha querido saber, resulta que lo mejor es olvidarse del tema y dedicarse al amor. Harlan Ellison presumió de que el relato que Dick le iba aentregar estaría escrito bajo los efectos de las drogas. Esto le trajo muchos problemas a Dick. Para no llenar esto con mis geriatreces voy a dejar aquí unas traducciones de cosas que Dick y otros dijeron sobre el relato y que encontré en esta maravillosa página que os recomiendo encarecidamente visitar [ http://www.philipkdickfans.com/mirror/websites/pkdweb/short_stories/Faith%20Of%20Our%20Fathers.htm ]. Harlan escribió esto sobre Dick y el relato en “Dangerous Visions” Pedí a Phil Dick y lo conseguí. Una historia por escribir, y bajo la influencia (si fuera posible) del LSD. Lo que sigue a continuación, igual que su excelente novela “offbeat” Los tres estigmas de Palmer Eldritch es el resultado de tal viaje alucinógeno Mi teoría, desarrollada a lo largo de años viendo a la gente engañarse a sí mismo solo por el subidón que conseguían, era que el proceso creativo alcanza sus cotas más altas cuando mezcla limpio y centrado de cualesquiera sean los pozos que existan dentro de la mente de los creadores. Philip K. Dick es la excepción que confirma la regla. Sus experimentos con LSD y otros alucinógenos, además de estimulantes de la clase de las anfetaminas, han dado frutos tales como la historia que vais a leer, en todos los sentidos una “visión peligrosa [La recopilación se llamaba “Dangerous Visions”] Él está con nosotros hoy en condición de “ponedor de teorías patarriba”. Y si no mina aunque solo sea un poco vuestro sentido de la “realidad” con “Faith of our Fathers”, miraros el pulso. Fácil estáis muertos." Lo que llevó a que en una entrevista Dick tuviera que decir esto VERTEX: No se suponía que "La fe de nuestros padres," de Visiones peligrosas de Harlan Ellison, se había inspirado en o escrito bajo la influencia del ácido? DICK: En serio que eso no es verdad. Primero de todo: no puedes escribir nada cuando estás de tripi. Una vez escribí en una hoja estando detripi, pero estaba entera en Latin. Toda la movida estaba en Latin y en un poquito poquitísimo de Sánscrito. Y no hay mucho mercado para eso ahora. La hoja no está entre mis trabajo publicado. Otro libro que sugiere se ha escrito drogado es “Martian Time-Slip” pero lo escribí antes siquiera de haberlo probado. VERTEX: Cuanto ácido has tomado, en cualquier caso? DICK: No tanto. No me levantaba por la mañana y me comía un tripi. Alucino cuando leo las cosas que decía sobre él en los recovecos de mis libros. Esto lo escribe yo mismo: “Él ha estado experimentando con drogas alucinógenas a fin de descubrir la realidad inmutable por debajo de nuestras ilusiones”. Lo leo ahora y digo jooder. Todo lo que pude descubrir a través del ácido era que podía escapar rápido. No parecía más real que otra cosa, simplemente parecía más feo. Y esto es lo que Dick decía sobre el relato en las págins de “Dangerous Visions” El título es el de un Viejo himno. Creo que, con esta historia, me las apañé para conseguir ofender a todo el mundo, lo que en su momento parecía una buena ideal pero de la que siempre me he arrepentido. Comunismo, drogas, sexo, Dios – Lo metí todo, y desde entonces siempre he tenido la impresión de que cuando me entro la paranoia años después, esta historia estaba de alguna manera extraña relacionada con ello. No defiendo en especial ninguna de las ideas que aparecen en “La fe de nuestros padres”; por ejemplo, yo no propongo que los países detrás del Telón de Acero ganarán la Guerra fría – ni que moralmente debiesen ganarla. Un tema de la historia que, sin embargo, si me resulta interesante a la vista de recientes experimentos relacionados con drogas: la experiencia experiencia teológica que muchos de los que han tomado LSD refieren. Esto ahora se me aparece como una nueva frontera; hasta cierto punto la experiencia religiosa puede hoy por hoy ser estudiada científicamente… y lo que es más, puede ser vista en parte como alucinación pero que contiene también otros componentes que sí son reales. Dios, como tema dentro del género ciencia ficción, si es que acaso alguna vez aparecía, solía ser tratado polémicamente, como en “Out of the Silent Planet”. Pero yo prefiero tratarlo como un tema intelectualmente excitante. Y si, a través de las drogas psicodélicas, la experiencia religiosa se convierte en un lugar común en la vida de los intelectuales. El viejo ateísmo que a tantos, incluyéndome a mí, nos parecía lo más válido en función de nuestra experiencia (o mejor dicho la falta de ella) se habría hecho a un lado momentáneamente. La ciencia ficción, siempre poniendo a prueba lo que va a ser pensado o realizado, en algún momento tiene que acabar abordando sin ideas preconcebidas una sociedad neo-mística del futuro en la que la teología constituya una fuerza principal como lo hizo durante el medievo. Esto no tiene porque se necesariamente un paso atrás porque ahora, esas creencias puedes ser “testadas” – expuestas a reafirmarse o refutarse. Yo mismo no tengo ya verdaderas creencias respecto a Dios; solo mi experiencia de que Él está presente… subjetivamente por supuesto; pero, el mundo interior, también es real. Y en una historia de ciencia ficción uno proyecta lo que fue una experiencia interior afuera, en algo que puede ser socialmente compartido, por ende, discutible. La última palabra respecto a Dios, sin embargo, puede que ya haya sido dicha. En el año 840 después de Cristo por el padre John Scotus Erigena a la corte del rey franco Carlos el Calvo. “No sabemos lo que es Dios. Dios mismo no sabe lo que Él es porque Él no es nada. Literalmente Dios no es, porque Él transciende lo que es “ser”.” Una perspectiva mística tan penetrante (y zen), dicha hace ya tanto tiempo, va a ser difícil de superar. En mi propia experiencia con drogas psicodélicas he tenido preciosas y pequeñísimas iluminaciones muy en el estilo de la del sabio Erigena Así era cómo pensábamos de las drogas y el misticismo en los 60. Philip K Dick y el rayo rosa. Ya he contado que Phil un buen día salió al porche cuando un rayo de luz rosa le alcanzó desde el cielo y le dio toda la información posible del cosmos en apenas unos instantes. A partir de esta experiencia Phil quedó muy trastornado, y “el rayo rosa” constituye un término para referirnos a toda una cosmología relacionada. Él incluye “La fe de nuestros padres” junto con “Ubik”, “Los tres estigmas de Palmer Edritch” y “El laberinto de la muerte” entre las obras que más marcaron sus posteriores problemas psicológicos con la religión. Me acordé mucho de una novela corta o cuento largo de Lem que se titula "Congreso de Futurología" pero no puedo decir nada más para no spoilearlo. Vals: "Danse Macabre" Saint-Saëns Ilustración: del instagram @mesh_mescalito Muchas gracias!! =^___^= errores de edición? [email protected] Ciencia ficción, historia, historias, Philip K. Dick, scifi, cifi, ficción, relato, relatos, cuento, cuentos, terror, cósmico, dios, visión, droga, drogas, viaje, lsd, alucinógeno, psicodélico, realidad, distopía, discronía, alternativo, voz, narración, lectura, audiolibro, audiorelato, audionovela, monstruo, zen, budismo, danza, partículas, babosa, religión, energía, trascendencia, filosofía, psicología, preguntas, duda, ansiedad, miedo, náusea, ilusión, mentira, real.

Un funcionario (del ministerio de Artefactos Culturales(, una discronía (en esta línea de tiempo EEUU perdió la IIGM), una distopía (el gobierno del amado líder del PC controla y espía a todos los ciudadanos), más de un viaje alucinógeno, una mirada por debajo de la tapa de la realidad… y seguimos para bingo señora [Nota: la parte 2 ya está disponible, los subo separados para facilitar la escucha interrumpida] -Miniguía sin spoilers- (parte1) 01:00 – En las calles de Hanoi 10:00 – En la oficina 21:30 – En casa 30:00 – Visita del guardián 41:00 – Aparece un nuevo personaje 53:30 – Ayuda con la tarea [nota2] Lo subo ya para controlar que el volumen está bien. Relleno los semispoilers aloluego! Si alguien lo escucha se agradece mucho la opinión sobre si debería bajarlo, si las músicas están muy altas o así. [semispoilers] En la parte 2 Ilustración: del instagram @mesh_mescalito Muchas gracias!! =^___^= errores de edición? [email protected] Ciencia ficción, historia, historias, Philip K. Dick, scifi, cifi, ficción, relato, relatos, cuento, cuentos, terror, cósmico, dios, visión, droga, drogas, viaje, lsd, alucinógeno, psicodélico, realidad, distopía, discronía, alternativo, voz, narración, lectura, audiolibro, audiorelato, audionovela, monstruo, zen, budismo, danza, partículas, babosa, religión, energía, trascendencia, filosofía, psicología, preguntas, duda, ansiedad, miedo, náusea, ilusión, mentira, real.

Saben aquel que diu que estaba el Aquiles -el de los pies ligeros- corriendo tras una tortuga paso a paso y nunca consigue agarrarla? Pues parecido, pero con una rana que se hace la mitad de pequeña a cada salto que da para salir de un pozo. [semispoilers] Subo dos cuentos cortos y algo tontuaces que me dejé en el tintero pero lo siguiente me pongo con otro cuento más serio y leído con más calma. “The indefatigable frog” se publicó en el pulp “Fantasy Story Magazine”. Se siente un poco como una extensión de los cuentos de Doctor Labyrinth una suerte de profesor Bacterio que ideó Dick en “La vida efímera y feliz del zapato marrón” y “La máquina preservadora” (kyasubims). En vez del “principio de irritabilidad suficiente” los profesores de este cuento pretenden someter a la práctica de la evidencia empírica lo que no puede dejar de ser un experimento mental: una paradoja. En concreto una de las paradojas de Zenón. Ambos profesores representan las dos ramas del saber académico (que no es ni mucho menos el único de los “saberes”): Humanidades y Ciencias. A partir de la resolución de la historia y las personalidades dadas a cada representante parece que Dick se decanta por las Letras pero al final hay una reconciliación sin rencores (a pesar de la maldad exhibida por el profesor Hardy) como si las dos se necesitaran mutuamenchi. Todo esto creo, claro. Lo dicho, subo esto rápido para que quede aquí como ejemplos cincuenteros de Dick pero me pondré con otra cosa más seria en breves. Para la música una canción de un vídeo que escuché muchas veces de pequeño [https://www.youtube.com/watch?v=A0fuVoSa3dc Paul mccartney & the frog chorus ]. Es un coro de ranas que canta en su charca, una de ellas es Paul McCartney, me parece que se trata de un cuento inglés y entendida la letra suena como un himno. “We all stand together”. No sé, de pequeño me hacía mucha gracia y me trae buenos recuerdos, no pude deja de usarla dada la concurrencia de batracios aunque oída ahora me parecía un poco hortera [el cuento entero aquí https://www.youtube.com/watch?v=rSoxrmP9XAo ]. Muchas gracias! =^___^= errores de edición? Haberlos haylos [email protected]

“¡Señora! El fabricante de juguetes ha llegado a su barrio. Llévese uno de estos encantadores soldaditos en miniatura. Harán las delicias de niños y niñas. Y por supuesto no tratarán de someterle y hacerse con el control del mundo empezando por los niños” [semi-spoilers] Subo dos cuentos cortos y algo tontuaces que me dejé en el tintero pero lo siguiente me pongo con otro cuento más serio y leído con más calma. “ The little movement” se publicó por primera vez en Fantasy & Science Fiction en la primavera de 1952. Después de aceptada Dick decidió darle unos últimos retoques y escribió de vuelta a los editores “… una versión mejorada con sólo unos pocos cambios, todos para mejor, creo. Es mucho más fluida (…). Si “The little movement” vuelve con un rechazo, me dará un infarto”. Es una historia de la que estaba muy orgulloso. En 1958 pidió que la incluyeran en una antología junto con Foster, estás muerto” y “Más allá yace el Wub” (ambos ya subimos). Hablando con el mismo editor (Boucher) acerca de la antología que estaba recopilando le dice: “¿Y qué te parece alguna de esas historias cortas que me publicaste? ¿O acaso esta colección es estrictamente ciencia-ficción? [otra vez la fina línea entre fantasía y ciencia ficción] Mira, aunque llegue a vivir 100 años nunca conseguiré escribir algo tan bueno como aquellas historias, especialmente “Little Movement”. Cuando la leo, me asombro de que yo haya podido escribir eso. Oh! La inspiración de la juventud…” Me gustó mucho el relato. Me acordé inmediatamente de Toy Story por supuesto pero también de Small Soldiers (1998) quizá con la que más tiene que ver pues los juguetes de la película pertenecen a dos facciones que luchan entre sí. Me llamó la atención eso de que los niños son una raza completamente sometida porque es totalmente cierto (al menos los bien educados o todavía ingenuos) y es muy puntero el tema de los robots que se fabrican a sí mismos (lo hemos visto por ejemplo en “Segunda Variedad” y “El mundo de Jon” que ya subimos). Es muy tierna una escena en la que el niño abraza a su oso Teddy. Yo de pequeño tenía dos osos, se llamaban Panda y Berna. Seguro que me protegieron de los juguetes malvados muchas veces. Siempre busco las mismas explicaciones pero no sé si Dick está fijándose en la irrupción del consumismo en la sociedad americana, y la utilización de los niños como mercado. Los juguetes saben que tienen que legar a los adultos, que son los que tienen el dinero y por tanto tienen el poder. Pero son muy “grandes”. Así que van a por los niños. Dado que esto es una fábula cibernética para la música elegí Pedro y el Lobo (Prokofiev), también en parte porque acabo de ir a ver la secuela de Blade Runner (sic) y la sintonía del teléfono (Joi) de Ryan Gosling (K) es Pedro y el lobo. No sé si por algún tipo de metáfora o porque quisieron usar algo clásico como la sintonía típica de los Nokia (“Gran Vals” de Francisco Tárrega). De pequeños seguro que lo habéis oído, con un narrador que va explicando que animal es cada instrumento y la historia. Aquí [ https://www.youtube.com/watch?v=31Df9snxMcM ] con el mítico doblador que ponía la voz de Homer y la de los Fragel Rock (d.e.p.) . Pero la parte que más me mola es la marcha del lobo [ https://www.youtube.com/watch?v=ctsWdUaHsHM ] que es la que usé realmente y porque el lobo es nuestro antihéroe favorito y los protagonistas de la historia realmente son malos. Muchas gracias! =^___^= errores de edición? haberlos haylos [email protected] Ilustración: Scanned Objects de DVS (Flickr) Cuento, infantil, fantasía, ciencia, ficción, relato, historia, historias, juguetes, niños, audiolibro, audiorelato, voz, humana, Philip, K, Dick

Garson Poole, director a cargo de las actividades de “Triplan”, despierta en una cama de hospital. Sigue vivo, pero no está preparado para afrontar el viaje psicodélico y tremenda crisis de identidad que se le viene encima [semi-spoilers] Escrita en 1968, “Electric Ant” se publica en Fantasy & Science Ficiton en 1969. La revista pulp todavía seguía editándose por entonces. De hecho cumplía veinte años. Leamos un poco de la correspondencia de Dick con los editores de SMLA “Esta carta es en respuesta a la petición de Ed Ferman para que escriba un cuento corto por el veinteavo aniversario de F&SF. Me encantaría hacerlo, espero que pueda trasladarle este detalle a Mr. Ferman. Sin embargo, no podré hacerlo inmediatamente… pero estoy seguro que estará terminada para el primer “deadline” de Abril. F&SF es un magazine genial y ha publicado algunas de mis mejores historias. Además, fue la primera revista que me compró una historia. F&SF me impulsó en mi carrera como escritor profesional. Así que realmente quiero hacer esto de verdad… a pesar del hecho de que hace muchos años que no escribo material corto como el de una revista. Gracias Mr. Ferman por esta petición y gracias a ti también por trasladármela. Estoy seguro que será un número excelente.” Y en mi opinión lo bordó. Tiene que ser una de mis historias favoritas. Leamos un poco más de lo que Dick tiene que decir sobre ella: “De nuevo el tema: ¿cuanto de aquello que llamamos “realidad” está realmente ahí fuera o sólo en nuestra propia cabeza? El final de la historia es algo que siempre me ha dado mucho miedo… la imagen del viento soplando/rugiendo, el sonido del vacío… Como si el personaje oyese el fin del mundo mismo” [este final con el viento me recordó también al triste destino del niño de “La viejecita de las galletas”] En parte es una historia sobre la falsedad/veracidad de la realidad. Si cambia nuestra realidad, cambiará también la de los demás? Sarah, la “novia” de Garson Poole, cómplice en realidad de Danceman aprende esto por la vía dura al final del cuento. Muy parecido al destino de los amantes de “La Maqueta” (que ya subimos). Pero para mí el punto es sobretodo el solipsismo, que creo que es la posición de aquellos que se quedan atrapados ante el estupor de no poder confirmar que la realidad está “realmente” ahí fuera. Y es bien cierto que no podemos confirmarlo. Como dicen al final del corte musical: “acaso puede ofrecerme usted pruebas de su existencia”. Ante este dilema escéptico no hay solución, en mi opinión lo más propio es, a falta de evidencias positivas suficientes, hacer un acto de fe y pensar que sí, la realidad realmente es real (aunque no podamos salir fuera nunca a verla, sólo percibirla a través de nuestros sentidos, pero otra vez: ¿si nuestros sentidos nos engañan como la cinta que lleva Poole dentro y que es leída por su “escrutador”?) porque si no te haces bola y no avanzas, y ya tenemos suficiente con la náusea existencial del sinsentido de todo Podemos ver cómo Dick ha pasado, o más bien se ha extendido, del tema ¿qué nos hace humanos? (ej: “Impostor” que ya subimos) a ¿qué es lo real? Aunque uno de sus primeros cuentos, “Roog” (kyasubims), es una fábula encantadora que va realmente de eso (pobre perriño!). Es tema clave durante toda su carrera y en torno a la que giran muchas de sus novelas posteriores (ni mucho menos me he leído todas). Ya sabíamos que Dick tenía bastantes problemas psicológicos, no me atrevería a decir si tenía esquizofrenia, podría ser otra cosa, pero él pensaba que otros humanos, cristianos perseguidos y echados a los leones de la antigua roma, se metían en su cabeza y vivían su vida en california con su mujer. Pensaba (en sus tiempos de locura) que todo lo ocurrido desde el año 400~ (me estoy inventando un poco la cifra ahora mismo) hasta hoy no era real y que había habido un salto en el tiempo. Sintió también como un rayo de luz rosa bajo desde el cielo y le expuso en décimas de segundo a “toda la información del cosmos”, dejándole volado y entre otras cosas descubriéndole que su hija tenía una enfermedad concreta. Posteriormente la diagnosticó antes de que lo hicieran los médicos y posiblemente le salvó la vida, cosa que contribuiría me imagino a hacerle dudar aún más de la realidad. Ese episodio de la luz rosa merece un capítulo aparte, para una inmersión rápida en eso y todo lo demás en torno a la psique de Dick, recomendar el mini comic de Crumb sobre él [ http://www.philipkdickfans.com/resources/miscellaneous/the-religious-experience-of-philip-k-dick-by-r-crumb-from-weirdo-17/ ]. Veamos el mecanismo que tiene Poole para percibir la realidad. Una cinta con perforaciones y un haz de energía que atraviesa –o no- los agujeros para excitar un componente lector al que llama muy pertinentemente “escrutador”. En uno de sus últimos experimentos el protagonista quiere probar cómo sería abrir todos los agujeros (quitar la cinta y dejar que pase toda la luz). Me recuerda mucho a ese episodio del rayo de luz rosa. En otro quiere probar a correr la cinta hacia atrás. No llega a hacerlo, sólo se lo imagina, pero la descripción “hacia atrás” de la ingesta-producción-obtención de alimentos es épica. Desgraciadamente lo primero que se me viene a la cabeza es Benjamin Button, peli que no disfruté mucho pero rápidamente se me ocurre recomendar el capítulo “Backwards” de la infame y genial Enano Rojo (ciencia ficción hard en formato sitcom tardochentera, que más se puede pedir). Los llamo experimentos porque es lo que son. Ante la necesidad de probar qué es la realidad o cómo funciona (la verdad es que no le interesa tanto lo que el resto de personajes secundarios de la historia, los técnicos, le sugieren: averiguar quién le está usando y para qué) Poole decide aplicar el método científico (observa la cinta, la mide, calcula, “obtiene números”: cuantifica). Igual que para lo primero (la duda solipsista) hay que traer Santo Tomás de Aquino y a Calderón de la Barca para lo segundo el cuento refiere inequívocamente a Descartes y Locke, padres del método “científico” esto es: cambiar elementos pequeños (operativos) de una situación de manera controlada para estudiar los efectos que se producen. Lo llamaban tabla de contingencia y consistía en probar todas las combinaciones posibles de los elementos estudiados (la más sencilla su ausencia o presencia pero también podía haber grados). Esto es lo que hace Poole. Probar a hacer agujeros aleatorios, taparlos, cortar la cinta, quitarla del todo… La segunda parte del cuento es todo experimentos. Los técnicos ya le avisan que por ese camino sólo encontrará la muerte (aunque ellos lo llaman algo así como el fin del programa) pero Poole está, lógicamente, completamente desesperanzado y muy apesadumbrado (por eso creo me salió una voz como más depre y apagada a lo que creo que acostumbro) y le da igual si el final es la muerte, sólo quiere averiguar qué es real, probar si realmente existe. Y quien esté libre de esta duda que tire la primera piedra. Todos nos podemos ver atrapados en esa duda y volvernos locos. Por eso digo que mejor hacer un acto de fe y creerse la realidad que vemos. Un problema cuando nuestros sentidos no son de fiar y nuestras conductas emocionales son tan irracionales (cosa que por otra parte nos hace humanos y es muy bonita). Un par de detalles que me gustaron es cuando uno de los técnicos abre sus dedos y salen un montón de herramientas de precisión, muy cyborg. También el detalle de que ella lleva una “revista electrónica microenrrollada”. Ambos conceptos dibujados en escenas sueltas de Ghost in the Shell. También que el gobierno controla todo (cuando Poole recuerda como antes había un montón de canales de TV y ahora sólo los del gobierno). Al pobre Garson Poole le hacen creer que su vida es falsa porque todo depende de una cinta que se va desenrollando. Y cuál es la diferencia con nosotros? Creo que puede hasta ser una cuestión de autoestima el que ser una hormiga eléctrica te afecte. Dick planteo temas no sólo filosóficos sino también teológicos. Dicen que la realidad objetiva es un constructo sintético, le dicen que es un androide pero que “no tiene programación”. Yo no veo la diferencia con nosotros, digo, es lo que nos pasa a nosotros, tenemos un sistema que se encarga de crear nuestras percepciones, el tálamo, una estructura en el centro del cerebro en torno a la cual éste ha ido creciendo a lo largo de la evolución se encarga de recibir todos los inputs sensoriales y distribuirlos a las cortezas y áreas de procesamiento modal específico. Es lo mismo que su cinta y el escrutador. Tiene un planteamiento muy conductista. Los conductistas no tenían en cuenta el organismo, todo es una ecuación Estímulo-Respuesta. La manera de estudiar la cinta de Poole es muy así. "Él" esta fuera de la ecuación, y sin embargo cuando la realidad desaparece él sigue ahí, o sea que no es producto sólo de sus sentidos, existe aparte; pero cuando la realodad deja de existir él muere. No esta clara la posicion entre el dualismo cuerpo-mente. Y para colmo cuando él deja de existkr deja de existkr tambien Sarah! ¿y suponemos que todo lo demás? Pero con métodos cuantitativos parece imposible definir algo complejo como la realidad o la conciencia. Tratar de hacerlo así es también muy Newtoniano de más. Uno podría medir el nivel de actividad de un ordenador pero aun conociendo a que velocidad está corriendo el procesador… no puedes saber qué programa se está usando o qué es lo que se está viendo. A lo mejor puedes saber que está procesando gráficos si se activa la tarjeta gráfica pero no sabes qué gráficos. En el cerebro humano es parecido; el lóbulo occipital (dedicado en parte a la visión) es muy grande y gasta mucha energía. De hecho el patrón de ondas cerebrales cambia (se acelera un par de hertzios) cuando tenemos los ojos abiertos o cerrados. Pero es imposible saber qué objeto se está percibiendo. Probablemente es imposible llegar a conocer del todo la conciencia usando sólo métodos cuantitativos. Poole no lo hubiera llamado así pero en realidad, toqueteándose la cinta lo que está haciendo es “glitchearse”. El Glitch es algo que me gusta mucho “artística” y conceptualmente. Significa algo así como “error”. Lo típico son los glitches en los videojuegos (por ejemplo cuando un personaje se queda flotando o medio atraviesa una pared, o la tarjeta gráfica produce líneas locas y artefactos) pero en realidad es el error que se puede producir en cualquier dispositivo durante la recepción del input o la generación del output. Un error. En realidad el propio curso de la vida –la evolución- es un glitch, pues las mutaciones son transcripciones “erróneas” del código genético transmitido (a no ser que seas Lamarckiano y creas que las mutaciones son más o menos “dirigidas” un buen darwinista asume que son fruto del puro azar). Estéticamente, ha dado mucho juego. Es un elemento importante de esta estética que llaman vaporwave (consistente en utilizar elementos noventeros y el resultado de errores digitales, por ejemplo un “fuera de rango”. Artísticamente se divide entre aquellos glitch que son serendipias (errores de verdad fruto del azar), recrear el resultado de un error aunque sea “a mano” o provocar el error: por ejemplo “abusando” o maltratando los datos (“datamoshing”). Probad a abrir una imagen en Word, o en un editor hexadecimal, y cambiar un solo caracter. O en un editor de audio y ecualizarla. Volver a abrirla como imagen y ver que ha cambiado. Un solo caracter puede mutar la imagen en algo completamente loco. Esto es lo que hace Poole (y tiene alucinaciones, ve patos o desaparece todo). Yo en instagram mesh_mescalito pongo algunas cosas tipo glitch que me fluyen pero no sólo eso. Estaría encantado de que las vieseis. Dado el tema del cuento me pareció que era mucho más propio cambiar la sintonía de Dick por la otra, Dick me disculpe, viene al pelo. Entonces se me ocurrió tratar de glitchearla un poco -cosa que finalmente hice para la segunda mitad del cuento- cuando me dio por poner el tema original “Sleep Walk” al revés. Y me quedé flipando porque es una canción tan perfecta, tan armónica la Steel guitar que al revés suena genial. Parece un poco un Ratatat apagado. Me gustó mucho así que decidí terminar poniéndola primero al revés y en la buena dirección al final del todo (quién puede asegurar que una dirección es más real que otra??) Aquí el vídeo de la canción [ https://www.youtube.com/watch?v=2rwfqsjimRM ] y aquí un artículo [ http://www.chimesfreedom.com/2016/05/05/that-1950s-instrumental-hit-known-as-sleep-walk/ ] Espero ya lo último que no quería callarme es la relación entre el “escrutador” y la atención, a nivel neurocientífico. Es el dispositivo que lee la cinta y produce la realidad. Por cierto que es estimulado por una energía muy pequeña, un campo eléctrico diminuto, igual que nuestro cerebro produce actividad electromagnética pero en un orden de magnitud ínfimo -si no estaríamos electrocutándonos todo el rato- El campo magnético de nuestro cerebro es como un millón de millones de veces más pequeño que el de un imán de nevera o el de la propia Tierra. Así que muy bien ahí Dick Volviendo al escrutador tiene mucho que ver con la “Atención” como función psicológica. Es claro que nosotros podemos percibir una cantidad ingente de estímulos cada segundo pero sólo somos conscientes de una mínima fracción. No es que el resto no nos llegue pero no lo percibimos conscientemente. La Atención , como el foco de una linterna, se encarga de iluminar aquello que percibimos. Y la percepción es siempre una “construcción”. No digo que no haya nada ahí fuera, probablemente lo haya, pero lo que no hay sin duda son “objetos”. Nada es una entidad separada, a nivel atómico todo es igual (y encima está hecho de vacío, quédate loco. El 99,9% de lo que compone la materia –el átomo- es vacío. Electrones y núcleos ocupan una porción muy pequeña). Somos nosotros los que separamos unos objetos de otros a través de la percepción/construcción pero en realidad todo está mezclado. Es la danza de las partículas, que llaman los budistas. Ahí un atisbo de esto en algún momento del cuento. Dick era muy afín a las filosofías orientales (creo. Siempre se dijo que escribió El Hombre en el Castillo a tiradas de I.Ching). Como referencia y para terminar yo me voy a ir al otro lado del mundo, justo debajo de California, en el desierto de Sonora. Allí conoció el antropólogo Carlos Castaneda a Don Juan, un brujo yaqui que le tomará como aprendiz. Son muchos los libros (recomiendo “Las enseñanzas de Don Juan”, “Viaje a Ixtlán” y “Relatos de poder”), que pretenden ser una crónica veraz de lo que Carlos aprendía. Yo me los tomo como una metáfora. Y aún cogiéndolo como algo fantástico, a lo largo de los libros se explica un sistema filosófico, una forma de concebir la realidad (la de los chamanes mexicanos, distinta a la de los caucásicos como Gurdjeff) que puede ser muy interesante. Yo la valoro mucho y por eso mi Nick siempre era mescalito (es un espíritu que se aparece a los que toman peyote). Una de esas filosofías es la existencia de “el punto de encaje”. En su lenguaje, se supone que es un punto que tenemos dentro del cuerpo por el que la realidad atraviesa. Según donde tengamos colocado el punto de encaje percibimos unas cosas u otras. Podemos desplazarlo (igual que se mueve la “atención” a lugares en los que no está durante la vida cotidiana alterando así nuestros estados de conciencia . Los chamanes serían expertos en mover el punto de encaje de los demás. Pues bien digo todo esto porque el funcionamiento del “escrutador” me recordó mucho a eso. En el penúltimo experimento (cuando se le para la cinta) no está claro si Poole va a permanecer para siempre en un limbo de estar consciente pero no existir. Eso me recordó muchísimo a Borges, al cuento “El milagro secerto” en el que un poeta condenado a muerte (ojo spoilers, es muy corto y se lee muy bien así que pensaros si seguir leyendo) ruega a Dios que le conceda el tiempo suficiente para terminar su obra antes de morir, y entonces, cuando la bala ya ha salido del cañón del pelotón de fusilamiento y va camino de su cabeza esta se para. Al principio él no entiende nada, y por un espacio de tiempo está confuso, luego pasan las horas, los días, y él se dedica a componer, para sí y dentro de su cabeza, su gran poema, hasta que lo termina y… bueno, ahí lo dejo. Aunque la hormiga eléctrica -Wasmannia auropunctata para los amigos- existe me pregunto dos cosas. Quiere jugar Dick con el rollo insectoide de La metamorfosis de Kafka? Desde luego la historia de Garson Poole, La Hormiga, es kafkiana: te despiertas un día en una cama de hospital (cuantas buenas historias de ficcion empiezan así) y te dicen que no eres humano sino un robot. Resulta que eres… “un figurón”! Además te estas usando para un propósito que desconoces. Ni siquiera te perteneces a ti mismo, tienes dueños… Y de hecho no te pueden atender porque esto es un Hospital para humanos, pero que aún así les tienes que pagar y que no te preocupes que llamarán a un servicio de reparaciones. La verdad que ese momento del médico diciendo “cálmese, le llevamos a un apartamento en una ambulancia y allí podrá comprar una mano nueva a un precio razonable, bien para usted, siendo como es el dueño único” casi parece una peli de berlanga, el esperpento o el neorrealismo italiano de Vittorio de Sica, más surrealista y fantástico que el de los Viscontis y Passolinis (recomendar gratuitamente las muy graciosas "Il tetto", o " Il boom" o "Miracolo a Milano" de la que estuve a punto de usar la preciosa “Nina nana”. Y ya que me pongo a hablar de cine viejuno hay que reivindicar al gran Edgar Neville, aunque esto ya es la gratuidad total, versus La torre de los jorobados o El ultimo caballo y alucinad con que este director no sea más famoso) o incluso lo que haría Fesser. Cuando le arreglan el brazo resulta que su propio cuerpo esta hecho de piezas que tienen su propia garantía. Si eres un cyborg, puedes acabar perteneciendo al gobierno, como les ocurre a los agentes de la Seccion 9 en Ghost in the Shell. Muy buena la escena en la que están Motoko y Batou en el barco y esta está buceando y reflexionan sobre ser cyborgs. Luego: ¿quién te dice que no seas una hormiga de verdad?. Te has abierto alguna vez la cabeza para mirar lo que hay dentro? Sólo pueden hablar los que se hayan hecho una resonancia magnética cerebral, los demás todavía no pueden estar seguros. La segunda idea es que el inteligente Dick se da cuenta que en una sociedad con robots/replicantes (whatever) existiría una manera de referirnos a ellos, probablemente despectiva o racista, como es el “pellejudos” de Blade Runner para referirse a los replicantes. También Lem nos llama viscosones y no nos ofendemos. Por último reivindicar de nuevo los derechos humanos para los replicantes. Ilustración: Pascal Alixe (Existe un cómic de este relato! Pero no lo he leído… :( Muchas gracias! =^___^= errores de edición? haberlos haylos [email protected] Muchas gracias! =^___^= errores de edición? haberlos haylos [email protected] Cuento, relato, historia, audiolibro, audiorelato, replicante, andoride, robot, Philip k dick, ciencia, ciencia ficción, fantasía, psique, mente, psicología, locura, realidad, sueño, filosofía, realismo, positivismo, empirismo, ciencia, científico, método, glitch, ordenador, digital, percepción, atención, sueño, loco, alucinación, psicodélico, existencia, duda, ansiedad, filosofía, cyberpunk, blade runner

¿Dougie? Vamos despierta, gandul. Acude a tu puesto de trabajo insignificante. Nunca llegarás a nada. Siempre con pájaros en la cabeza, siempre soñando con ser importante, con conocer sitios recónditos... Viajar a Marte? Ja! Jamás tendrás la oportunidad. Pon los pies en la Tierra. Levántate, y haz el café, cariño. [semispoilers] Como es un poco tarde me calaré a la espera de aportar algo otro día, sois bienvenidos a comentar porque el cuento toca tremendos temas de la ciencia ficción psicológica de Dick, aún teniendo, en mi opinión, un final muy impuesto y sin tener tanta acción como otros o la peli que inspiró (sin comentarios, aunque no agacho la cabeza y admito que yo la disfruto. Total Recall (Recuerdo Total), por cierto, aquí titulada en esta tradición que tienen de cambiar los títulos mogollón, Desafío Total). Se publicó en 1966 en The magazine of Fantasy & Science Fiction. El título oirignal es "We can Remeber it for you wholesale". Wholesale en inglés significa al por mayor. Se suele encontrar traducido como "Podemos recordarlo todo por usted". A mi el título me inspira que Dick quería darle una pizca de sonido a slogan comercial. Como si las rebajas llegaran incluso hasta la ciencia de la "mnemotecnia fáctica". Es genial cuando el ayudante le explica al jefe que el cliente se acordará de la visita... siempre y cuando él no le diga que se la borre. De todos modos la miga del cuento no me parece que esté en la parodia de la sociedad de consumo que es una de las aristas de la ficción cyberpunk que Dick trabajaba tanto (deduzco que le preocupaba mucho la publicidad), yo me voy a quedar con la parte que nos habla más de él... y de sus preocupaciones como escritor (cuál es la verdad? La verdad para alguien verdaderamente escéptico es algo difícil de encontrar. Es muy fácil atraparse entre dos premisas, siendo una y la otra verdad al mismo tiempo, o no pudiendo refutar ninguna.. ese es el camino de la psicosis. Ya lo dice uno de los ayudantes. El cliente tendrá que convivir con dos recuerdos, eso generará una disonancia que puede generar en psicosis. Antes de continuar recordemos qe Dick tenía esquizofrenia, o algo parecido. Por una lado una persona con un brote puede ser consicente de que nos e puede fiar de la realidad pero si las pistas que recibe le guían mucho hacia un sitio puede acabar concluyendo o aceptando cosas muy alejadas de la realidad. Por otro lado muchos esquizofrénicos siente que la gente se mete dentro de sus cabezas, u aquí a nuestro personaje se le meten dentro de los pensamientos. Uno no sabe si todo es verdad o si todo es locura, porque desde el momento en que la mujer se va de casa y aparece el policía que estaba agazapado en la sombra todo se va de madre. Pero a lo mejor es porque hay´ ya está solo y todo se lo imagina. Según lo veo el cuento directamente apuesta porque todo es verdad. Nunca nos aclara si la mujer esta compinchada o no. Hoy por hoy se ve que no en todos los casos era así pero a mucha gente que tiene locuras de personalidad se le atribuye una función adaptativa: la de permitirles no tener que enfrentarse con la realidad: construirse "máscaras", armaduras, que protejan su yo (un yo que ha quedado empequeñecido por el yo de la locura (el histriónico) En este caso aplica muy bien, si eres una persona insignificante, soñar con que en realidad eres un espía. Está genial como riza el rizo Dick y busca aquel deseo que es más egocéntrico y narcisista posible. Ser la persona más importante del mundo. Si no existes tú, el mundo no existe. Ilustración: Escena de Total Recall nota: Podría ser que se me pirase bajar el volumen de alguna música respecto a la voz, que el volumen general sea demasiado alto y se distorsione, o demasiado bajo, que se me escapase algún ruido... si ves algo de eso, please, dejame un mensaje y sería épico para que lo pudiera arreglar, bajar el volumen, subirlo.. no es fácil editar (sin saber:) Muchas gracias! =^___^= errores de edición? haberlos haylos [email protected]

La oficina de control busca a Robert Benton. Le encontrarán en las nubes, literalmente, dedicándose al deporte favorito nacional: volar. Es el siglo veintimuchísmos y la humanidad por fin ha conseguido alcanzar el sueño de todos: vivir en armonía y acabar con las guerras. Estabilidad es el lema. [semi-spoilers] Probablemente el primer cuento de Dick que se tenga constancia, se cree que lo pudo escribir en 1947 (cuando iba al instituto) aunque no se publicó hasta 1987, en una antología - 35 años después de su primer cuento aceptado (se cree que fue “Roog”, que ya subimos). Creo que es genial y más aún escrito a esa edad pues aparecen varias de los motivos que le vemos desarrollar luego, sobretodo la relación del individuo con la sociedad: temática muy propia del cyberpunk incipiente que él inventó (aunque él no acuñará el término) pues muchas veces el personaje vive en un sociedad totalitaria, despóticamente dirigida bien sea por las empresas, por las máquinas o por la Oficina de Control. Resulta que nos encontramos ante una distopía pero no nos damos cuenta hasta terminar el relato. Por supuesto que nos huele un poco mal eso de la estabilidad. Alcanzar la paz mundial gracias a la homogenización total? ¿Una oficina que se encarga de que no pueda inventarse algo con grandes repercusiones ni pasar nada que se salga de la norma? No, gracias. ¿no? Pero en “Un mundo feliz” la gente también vive “feliz” y sin necesidades. El aspecto gris y ceniciento que sugiere una sociedad así troquelada (homogénea y aburrida, estable) recordaría por ello más a la antítesis, “1984” o incluso al icónico anuncio de Apple contra IBM de 1984 [https://www.youtube.com/watch?v=2zfqw8nhUwA] que ya forma parte de la historia audiovisual tanto como el de Gorbachov comiendo pizza Hut de 1997 [https://www.youtube.com/watch?v=RLYGeRSPfZk]. Digredo. En cualquier caso: qué hace un individuo que vive en una sociedad no ya sólo aburrida, si no que le tiene esclavizado – como vemos al final del cuento: los humanos viven sometidos por máquinas trabajando para ellas. Trata de escapar. Pero ¿y si no puede? Ya sólo le queda un lugar donde refugiarse: su cabeza, la imaginación. Soñar, soñar aunque sea despierto. Eso pasa en muchos cuentos de Dick. Otra interpretacion de otro que subi (Sobre la desolada Tierra) es el duelo del protagonista que le lleva a creer que su amada perdida ha vuelto viendola por todas partes. Así que en mi opinión el cuento va (entre otras cosas) del anhelo de escapar. Robert Benton es un escapista. Porque, ¿qué es eso de moverse volando? Benton se olvida las alas en la oficina de control y tiene un momento muy “ahí vá, los donuts!” (hoy me sale la cosa de anuncios). Pero es que en ese momento (cuando coge el taxi) su suerte ya está echada. El círculo de tiempo ya se ha cerrado, está yendo a su casa con la esfera y pronto el universo en el que los hombres están sometidos a las máquinas se hará realidad. Sobre esa cuestión yo creo que no queda claro si (a) Benton realmente ya vivía en una sociedad tiránica y sueña con todo esto (b) Existe realmente una línea temporal (investigad sobre el Efecto Berenstain si queréis reí) en la que las máquinas son las dueñas y Benton es el responsable de traer dicha realidad a nuestra dimensión en la que comenzamos a existir en cuanto la bola se rompe. Por lo tanto aquí Dick combinaría viajes en el tiempo con universos/dimensiones paralelas. Respecto a viajes en el tiempo nos encontramos con un paradoja muy usada en la literatura, el loop causal, también llamada “bootstrap” paradox. Bootstraps son los cordones de los zapatos y hay una expresión en ingles que es “pull oneself over a fence by one’s bootstraps” algo así como pasar por encima de una valla tirándose de los cordones, o sea, realizar una tarea tan harto difícil como ridícula, usando un referente tan absurdo como imposible. El ejemplo mítico es matar a tu propio abuelo. O darte a luz a ti mismo, como ocurre en “Todos Ustedes Zombies”, cuento que ya subimos y también la encantadora y enormísima Radio Libre Albemuth (corred a disfrutar ese y otros!). Se trata de fenómenos “autocausales”, es necesario viajar en el tiempo para dar origen al futuro y por tanto se forma un círculo cerrado, no un bucle que se repite (como en “Algo para nosotros temponautas” que ya subimos blablablá) sino un loop cerrado donde los eventos están fijos en el tiempo y este continúa avanzando hacia delante. El término lo inventó el propio maestro Heinlein en una novela titulada “By his bootraps” llena de viajes en el tiempo. Yo soy más partidario de la primera opción: todo es un sueño de Benton para escapar de su terrible-terrible realidad. Una coraza, casi una locura, como la que se construyen los locos o la gente que ha vivido episodios de trauma para protegerse (gran ejemplo reciente en la enrome serie Mr Robot). El comienzo del cuento no puede ser más expresivo al respecto: volar… Me recordó desde el principio a la película Brazil y al final del cuento ya estaba convencido que Terry Gilliam probablemente se pudo inspirar en él (1985). Es una peli muy ochentera, es un futuro distópico tipo 1984 donde el gobierno cataloga como “terrorista” y persigue a todo aquel que considera un peligro y mantiene a la gente controlada a través de la prensa/tv. Tiene algún momento un poco lento y como todo lo de Gilliam a veces la imagen es un poco caótica, atiborrada de cosas pero mola mucho y me recordó por dos cosas: Sobretodo dos secuencias en las que el protagonista está volando, literalmente con dos alas muy como de quita y pon, el pelo suelto y vence a un monstruo para rescatar a una chica hermosa pero claro luego se despierta y es un funcionario del ministerio de control (o algo así). Además de las escenas con el tipo volando y que vive en una sociedad en la que nadie puede salirse de la norma uno de los temas esenciales de la peli es la necesidad de “escapar”. Y luego ya más gratuitamente porque es el futuro pero la estética es tipo años 20-50. Hay ordenadores que son máquinas de escribir con pantallas, se comunican rápidamente por tubos pneumáticos (lo más en comunicaciones, un sistema de tubos huecos y por compresión del aire se pueden enviar paquetes dentro de unas cápsulas, lo tengo visto todavía en Hospitales –además de en futurama), la arquitectura es modernista… Cuando Benton entra en la sala principal de la Oficina de Control la gente está tecleando sobre máquinas de escribir, perforando tarjetas (los primeros ordenadores funcionaban con tarjetas con agujeros que la máquina “leía” mecánicamente) y trazando gráficas... encantador! Para estar en el siglo 26 (por lo menos) es raro. En alguna parte del cuento Dick explica que la humanidad lleva mucho tiempo sin inventar cosas. Me voy a ir por las ramas con algo con lo que además sé que no tengo razón pero voy a ello: siempre pensé que el futuro fue en los años 50. Es cierto, se vino internet y el internet de las cosas, viene la inteligencia artificial, la revolución ciberpunk ya está aquí pero… para la gente normal no ha habido muchos cambios cualitativos grandes desde incluso… los años 30. Por entonces ya había televisión y teléfono, la gente tenía sus trabajos en la ciudad, iban a ellos en cercanías o en coche, respiraban contaminación… como nosotros. En los años cincuenta hubo un espíritu de que la sociedad llegaría a disfrutar de vacaciones en la luna y enormes facilidades, sólo era cuestión de tiempo. Es la época del sueño americano y todos esos carteles vintage 50eros tan chulos que tanto me gustan. Y la de consolidación de este género. Nacías en california en los años 50 y vamos, vivías el futuro. Luego el sueño se rompió después de la época hippie y finalmente se remozó por el suelo tras el advenimiento del movimiento neoliberal que hasta nuestros días perdura. No puedo callarme algunas cosas gratuitas más que se me ocurrieron mientras leía el cuento. Además de distopías, viajes en el tiempo e incluso otras dimensiones tenemos un atisbo de Psicohistoria (para quien no lo sepa es la ciencia que inventa Hari Seldon en Fundación que combinando psicología y matemáticas permite crear ecuaciones que predigan la dirección de la evolución de una sociedad (o de todo un imperio galáctico) incluyendo momentos más cruciales e incluso la posibilidad del nacimiento de variables extrañas). Los trabajadores están viendo unas gráficas en las que se predice con una alta probabilidad la aparición de un “Elemento desestabilizador”. Nada más que añadir señoría. Con respecto a la Estabilización, también tengo que traer como referencia un libro, “La patología de la normalidad” de Erich From. Los psicólogos saben (y cuando digo psicólogos incluyo a camareros, porteros, taxistas y escritores) que “loco” es aquel que es raro. Simplemente el que se sale de la norma. Si la mayoría de la gente se comportase como lo hacen los que hoy llamamos “locos”, los locos seríamos nosotros y ellos los cuerdos. Gran verdad. Y se ve mucho en los colegios y en los grupos cerrados, si alguien es un poco raro ya se le trata mal sólo por eso, alejarse de lo normal (fatal me parece). Además de que lo bueno es la diversidad, en el sentido de que fomenta la creatividad, una sociedad estable, sin cambios ni buenos ni malos, realmente sería preferible porque no habría guerra pero estaría estancada. Precisamente se dice en el cuento que llevan muchísimo tiempo (siglos) sin inventarse nada nuevo. Me recordó por supuesto también gratuitamente a esa frase mítica de “El tercer hombre” en la que se quejan de que Suiza lleva siglos sin inventar nada más que el queso suizo y el reloj de cuco precisamente por ser “neutral”. De todos modos medir el “progreso” por los avances científicos también tiene tela… Yo creo que realmente existe mucha dificultad entre separar ciencia ficción y fantasía. Porque, vamos a ver, lo de la bola, que cuando se rompe invade nuestra realidad… ¿Cuál es su mecanismo? Venga de otro tiempo o de otro universo, qué significa la ciudad encerrada? Es fantasía o es ciencia ficción? Si no nos lo explican todo es fantasía? Yo creo que los dos géneros se mezcla y Dick lo hace genial. Luego, algo tiene Dick con los funcionarios. Tantísimos de sus personajes lo son (“Equipo de Ajuste”, por ejemplo) o tienen un trabajo aburrido del que escapar (ejemplo buenísimo “La Maqueta, ambos los subimos ya). El funcionario a veces funciona como una pieza inconsciente de un engranaje maquiavélico. Cuanto están en la Oficina dice algo así como “un hombre inservible apilaba tarjetas en la pila etiquetada “Para Exterminar”. Recuerda irremediablemente a “La banalidad del mal”. Es increíble pero hay más cosas que me molaron del cuento. Mola que nos describe un poco más allá el mundo con frases aparentemente de refilón. Por ejemplo cuando dice que “cerró la puerta, cosa que ya no se solía hacer”. Luego Dick se hace más seco y sus descripciones a veces son muy mecánicas, los rostros son siempre “inexpresivos”, etc. Mola que cuando viajas en el tiempo todo cambia a tu alrededor, de repente la casa en la que estabas ya no existe y ahora todo es una campiña o hay un bosque entero donde antes sólo había aridez… pero el sol sigue siendo el mismo (lo dice más o menos literalmente). Luego dos cosas que no sé de donde vienen y me gustaría mucho saberlo. Primero, viajar en el tiempo como “caída”. En el cuento Dick describe el proceso como si Benton se sintiese caer. Lo hemos visto más veces en otras obras, cuando viajas en el tiempo, o a otra dimensión, en realidad primero “caes” todo a tu alrededor es un vórtice hacia el que caes. ¿Será por los agujeros negros, o los agujeros de gusano? Será por que describe muy bien la sensación de trance psicodélica? Nu se. Y segundo el tema de la ciudad encerrada dentro de la esfera. Esto sí que me gustaría mucho saber de dónde viene, no sé si la leyenda de la que hablan (dios encerró una ciudad de gente mala y perversa en un recipiente para que no pudieran escapar) existe pero sé que esta es una imagen que debe existir en más obras artísticas. Algo parecido salía en un cuento de Ciberíada de Lem (por cierto en los viajes 1 y 7 leímos también ejemplos de paradojas causales). Me suena a leyenda de las mil y una noches, la típica “putada” que te haría un Djinn. Y hablando de leyendas me parece genial la idea de Dick de que, una vez dada la posibilidad de los viajes en el tiempo, las leyendas que proceden sin duda de un tiempo muy muy lejano puedan hacerlo tanto del pasado como… de dentro de muchísimo tiempo en el futuro. Siempre me pareció un puntazo encantador que cunado comienza Star Wars dicen “Hace mucho tiempo en una galaxia muy, muy lejana” en vez de “dentro. Otro detalle de buen gusto de Dick es que la bola tiene un lenguaje mental pero Benton la “oye”. Dice algo así como que en realidad no hablaba pero que Benton “la oía”. Nosotros podríamos percibir otras energías, otras dimensiones incluso pero siempre las tendríamos que adaptar aquellos parámetros que conocemos, a lo que para nosotros en inteligible, lo que forma parte de nuestro “intelecto”. Otra minicosa que me gustó es cuando surge la niebla de dentro de la bola y Dick escribe “que parece algo vivo”. Por último comentar que Dick a veces mezcla al narrador con los personajes, hay varios párrafos que terminan con puntos suspensivos como si en realidad fuese el personaje que está pensando y es interrumpido por una línea de diálogo de otro personaje. Pasa cuando entra en la oficina y cuando está explicando el concepto de estabilidad a lo largo de la historia de la humanidad. Por último de verdad justificar la elección de la música. En la película “Brasil” representa la libertad y la felicidad a la que el héroe escapa en sueños. Sirve genial para contrastar la “depresión” en la que el protagonista debe vivir en ese mundo gris y estable o en ese mundo dominado por las máquinas y el ansia de “felicidad” que tiene. Terry Gilliam utiliza esta canción compuesta originalmente por Ary Barroso en 1933 y realmente titulada “Watercolors of Brasil” en la versión de Geoff Muldaur, que es la que he puesto al final, usando una de Django Reinhardt para las pausas y el principio aunque la del maestro Tom Jobim es también superior. Así que pensé que venía muy a cuento. El cuento tiene pausas y estas son importantes. Espero que no esté muy alta y no moleste (las de las pausas y el final deberían ewstar más bajas que la primera). Aquí un vídeo con una selección de imágenes de la peli que encontré muy bueno [ https://www.youtube.com/watch?v=yVDOrlugfBI ]. Sale un Robert de Niro muy curioso y está genial, no lo ver si no visteis la peli “entodavía”. Salud!! Muchas gracias! =^___^= errores de edición? haberlos haylos [email protected] Viajes en el tiempo, física, dimensiones, paranormal, trabajo, aburrido, gris, fantasía, ficción, ciencia, ficción, sueño, ilusión, esperanza, demonio, dios, ciudad, volar, cuento, historia, relato, audiolibro, lectura, narrar, narración, libro

Años dos mil y pico. Los humanitos viven "felices" bajo el imperio de la Unión Libre. Por fin han aceptado la pérdida de su intimidad a cambio de que una policía del pensamiento pueda leer sus mentes. Este trabajo corre a cargo de l@s "agujas", mutantes telépatas capaces de penetrar la psique. Si no tienes nada ilegal que esconder? Qué te importa perder tu privacidad? [semispoiler] "The Hood Maker" (también recibió el nombre de Inmunity) se ublicó en Junio de 1955 en la revista Imagination. Muchas cosas que contar pero es tarde así que barruntaré un poco (como siempre). Otra vez una visión de los mutantes que no corresponde a la época. Los mutantes pueden ser maaaalos, vaticinaba Dick. Pueden vernos como nosotros a las hormigas. En "El Hombre Dorado" incluí lo que decía Dick al respecto de los mutantes y viene muy al hilo. Aunque al final resulta que la turba del principio es provocada por la influencia de los agujas en la población recuerda a pasajes de 1984 en los que los propios vecinos o familiares denuncian a sus congéneres ante la policía dele estado, como ocurrió en las dictaduras comunistas o durante la caza de brujas o una guerra civil; y el que los agujas ayuden a que se forme e tumulto es una analogía perfecta con una psy-op_ operación de control mental, jugadas que la oligrarquía o el estado puede hacer para manejar la opinión pública en general o en momento populares, que como un buen Goebbels sabe es tanto más efectiva cuando consigues que sea la propia población la que promueva la operación de control social a partir de su propia energía latente; muy cyberpunk pero muy muy actual el pensar que no te importa que te sondeen los agujas si no tienes nada que ocultar, no hay que irse lejos muhcos años cuando empezó Wikileaks y Edward Snowden y la sociedad no hemos hecho nada o a las leyes que nos van a imponer para limitar los actos delictivos de manera preventva mediante el Big Data; Ilustración: un fotograma del capítulo homónimo de la serie recién estrenada "Electric Dreams" que estrenaron ya y en la que prometen contar en capítulos autoconclusivos relatos cortos de Dick. Es de los autores que más adaptaciones se han hecho al cine (supongo que el primero es Stephen King pero ni idea), muchas más de las que os imagináis, investigad y haceros un ciclo, casi todas de acción y sólo algunas realmente "buenas" pero... A Scanner Darkly por ejemplo (sin contar Blade Runner claro) Muchas gracias! =^___^= errores de edición? haberlos haylos [email protected]

nota: recomiendo oír Ciberíada primero si queréis adentraros en las Fábulas... Antes de ciberíada Lem ejercitó con las "Fábulas". Relatos medievales con personajes cibernéticos muy humanos: princesas caprichosas, reyes tiránicos, súbditos oprimidos, cortesanos ambiciosos, consejeros maquiavélicos, constructores cosmogónicos, inventores de primer orden aventureros exploradores y por supuesto leyendas de criaturas fantásticas ya desaparecidas como los viscosones [nota: podéis encontrar también los audios sueltos, mucha, muchísima mejor calidad (de sonido) y preferible si podéis] [nota2: por ahora el audio contiene una blasfemia y un par de repeticiones que aún no he borrado, disculpen sus oídos] [nota3_17Oct22h: corregida blasfemia y una movida por la que se oía por el canal izquierdo un cuento y por el derecho otro. Magia. Lo siento quien se lo descargara así] 1 [0h 0m] Los tres electroguerreros 2 [0h 16m 00s] Las orejas de uranio 3 [0h 31m 30s] De cómo Erg Autoexcitador venció a Paliducho 4 [1h 08m 50s] Los dos monstruos 5 [1h 31m 00s] La muerte blanca 6 [1h 46m 00s] De cómo Micromil y Gigaciano provocaron la fuga de las nebulosas 7 [2h 00m 45s] Leyenda de la calculadora que luchó contra el dragón 8 [2h 19m 50s] Los consejeros del rey Hidropsio 9 [2h 54m 00s] El amigo de Automateo 10 [3h 40m 40s] El rey Globaldo y los sabios 11 [4h 10m 50s] Leyenda del rey Murdano 12 [4h 36m 30s] El príncipe Ferriciano y la princesa Cristalia 13 [5h 07m 30s] Cómo se salvó el mundo 14 [5h 20m 00s] La máquina de Trurl 15 [5h 45m 30s] La gran paliza Me gustó mucho más Ciberíada pero ya que me puse hace unos meses con los tres últimos porque salen Clapaucio y Trurl y a petición también del escuchante Tejie decidí terminarlas. Son un pelin mas rollo, a cualquiera que no haya oído leído Ciberíada primero le recomendaría empezar por ahí (fue lo primero que subi cuando me dio por empezar este proyecto de retribución karmica) y si le gustó este estilo particular de Lem ya sabrá si quiere seguir con las Fábulas o no (aunque son una precuela). Son en realidad mucho más infantiles (si cabe) que ciberíada y yo las veo muy aptas para niños. Personalmente recomendaría ir hacia atrás, como fui haciendo, siendo las más "divertidas" las tres últimas y míticas porque salen los constructores y luego va un poco en, toca fondo en la cuarta que es soporífera pero algunas me dejaron buen sabor de boca: Ferriciano, Automateo, Globaldo y Murdano no están mal. ¿Por qué subirlo entonces? Bueno, había que terminarlo. Yo que sé así alguien ciego puede acceder a esto porque no creo que esté editado de otras maneras. Sirva esta matada como homenaje a Lem. Algún día terminaré también los Viajes (llevo ocho, vamos por la mitad). Si os gusta no dejéis de acudir a vuestras bibliotecas y librerídas o incluso tiendas de segundamano porque hay todo un mundo que explorar respecto a Lem. Los tres libros ya citados pertenecen a su vertiente más ligera. Podríamos incluir las aventuras del piloto Pirx y algún que otro cuento más todavía por descubrir pero luego Lem tiene al menos dos vertientes más. La novela y novela corta todavía de ciencia ficción , siempre muy "hard" aunque reflexionando sobre el mundo interior del ser humano casi más que el exterior y menos irónico que estos cuentos, aunque no pierda su inteligente sentido del humor. Recomendaría a alguien que quiera ir más allá de los cuentos (Ciberíada-Viajes-Fñabulas en este orden) leerse Solaris o Congreso de Futurología. El último es corto pero un jaleo de leer. Hay una peli de animación que no está mal. El primero tiene partes en realidad muy arduas, en general mola mucho la idea que no os voy a spoilear del todo (en torno a que pasaría si hiciéramos contacto con vida extraterrestre ero no pudiéramos comunicarnos con ella) existe una peli de Tarkovsky que es brutalmente genial (lenta sí, tiene que apetecerte verla, no es la misma forma de narrar que las pelis de ahora). Las partes arduas consisten en inventarse toda una rama de la ciencia nueva, la solarística. Puede ser un poquito mortal. Pero es que luego Lem tiene otra vertiente que consiste en eso: inventarse obras de ficción (o sea, ficción dentro de la ficción) y comentarlas. Esa es la parte de Lem que conozco menos porque me ha resultado como digo árido pero es lo que hizo también Borges en algunos de sus cuentos fantásticos o ya después el mismo Paul Auster en Brooklyn Follies (libro que jamás me terminé). Ilustración: Isidre Monés Muchas gracias! =^___^= errores de edición? haberlos haylos [email protected]

Los súbditos del reino de Crionia son unos seres cristalinos que viven en un sistema solar prácticamente helado. Se iluminan con auroras boreales y atesoran unas joyas hechas de gases que son codiciadas por los aventureros cosmonautas más estúp.. más electroguerreriles [semispoilers] ... Ilustración: Isidre Monés errores de edición Haberlos haylos [email protected]

Un tiránico rey oprime a su población. Sus súbditos están hechos de Uranio y el les grava a impuestos salvajemente cobrándoselos en monedas de plomo. Pero teme más a una sublevación que a una reacción en cadena [semispoilers] ... Ilustración: Isidre Monés errores de edición Haberlos haylos [email protected]

Una fábula en que un viscosón, criatura legendaria y ser albuminoso hecho de carne y hueso, gestalt carbonatada, terrible y hasta venenosa es "derrotada" por el aguerrido Erg (Autoexcitador) [semispoilers] ... Ilustración: Isidre Monés errores de edición Haberlos haylos [email protected]