Programas de Radio Enciclopedia

Desde los albores de nuestro tiempo, conocimos la imagen del uniformado, de Verde Olivo, pendiente de los destinos de la nación; siempre junto a su hermano. Raúl, el hermano de Fidel. Así de simple, en el lenguaje llano del pueblo. Un tanto rebelde e impulsivo en su niñez. Así, relatan la infancia de Raúl. El menor de los siete hijos del emigrado español Ángel Castro Argiz y la cubana Lina Ruz González. Pronto se lo encargaron a Fidel, que entonces estudiaba en Santiago de Cuba, de quien prácticamente nunca se separaría, en lo adelante. Por Fidel llegó a la Universidad de La Habana y, por decisión propia, Raúl ingresó en la Juventud Socialista, mientras Fidel militaba en la ortodoxia. Este lazo definió su camino… en el asalto al Moncada, en el presidio, durante el exilio y la contienda insurreccional. Los cercanos aseguran que Raúl nunca buscó protagonismo, pero lo fue adquiriendo por sus cualidades y valor intrínsecos. De tal modo, destacó en acciones guerrilleras y creó el Segundo Frente Oriental Frank País, dirigiéndolo hasta el término de la Guerra de Liberación. Con el triunfo, respondió como Jefe Militar de la provincia oriental y, poco después, llegó a ser el más joven Ministro; encabezando las Fuerzas Armadas Revolucionarias, a sus 28 años de edad. Más tarde, al paso del tiempo, el liderazgo del General de Ejército Raúl Castro Ruz trascendería lo militar. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Cercano al Romanticismo, pero también influido por el Realismo y de evidencias impresionistas, Alberto Orrego destacó por variopintas referencias a lo largo de su obra. Contemporáneo de Henri Matisse, Jean Dubuffet Y Marcel Duchamp, el chileno Alberto Orrego se decidió por la pintura para erigir su destino entre las artes visuales. Fue a Francia para estudiar medicina, pero (instalado en el barrio latino parisino), el ambiente de la bohemia decimonónica lo llevó a cambiar sus rumbos. Y de esa manera logró la Segunda medalla en el Salón de París, de 1877, por La muerte de San Francisco, donde la crítica identifica su primera inclinación hacia el realismo. Sin embargo, su estilo no puso énfasis en ninguna de las tendencias en boga, aunque mejoró sus entregas pictóricas sirviéndose de las nuevas técnicas e ideas. Tal es el caso del deseo de pintar al aire, acto desarrollado básicamente por los impresionistas y que Orrego Luco practicó frecuentemente. Por otra parte hizo evidente sus capacidades para el bosquejo humano, demostrado en autorretratos y retratos, pero se dedicaría preferentemente al tema paisajista. Asimismo, contrario a muchos de sus colegas, que elegían entornos agrestes para sus intereses romántico, Alberto Orrego Luco gustaba pintar lugares urbanos, aportándoles un espíritu calmado y solitario a sus lienzos. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

A Marilyn Monroe se le recuerda entre las personas más fotografiadas del siglo XX, trascendente para la historia del cine de Hollywood y siendo imagen eterna de la cultura regida por los medios. Con su cabello rubio platinado, sonrisa distintiva y estilo glamoroso, la imagen de Marilyn Monroe se universalizó como símbolo de belleza y sensualidad. Primero se le vio con su nombre de Norma Jeane Mortenson, trabajando en una fábrica de municiones aeronáuticas, descubierta por el fotógrafo David Conover. Y pronto, llegó a la Twentieth Century-Fox, donde se convirtió en Marilyn Monroe. Al principio, siendo extra y luego en breves personajes, hasta su primer protagónico como Rose en Niágara. Y Lorelei Lee, en Los caballeros las prefieren rubias, donde su interpretación de Los mejores amigos de una chica, se convirtió en clásico de los musicales. Aquellos filmes de 1953 marcaron el inicio de la consagración de Marilyn Monroe, prolongada en siguientes títulos. Memorable después por La tentación vive arriba, que generó la famosa fotografía donde su vestido blanco es levantado al pasar sobre las rejas de ventilación. Ganó un Globo de Oro con su actuación en la comedia Con faldas y a lo loco y tuvo los mayores elogios de la crítica por Vidas rebeldes, su última cinta. Después, la imagen de Marilyn Monroe seguiría siendo motivo de inspiración. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

En La Habana, el 20 de mayo de 1936 marcó la fecha fundacional del Anfiteatro de la Avenida del Puerto. En mayo de 1936, cuando el Presidente José Barnet hacía entrega de sus poderes a Miguel Mariano Gómez, ocurrió la inauguración del Anfiteatro de la Avenida del Puerto. Resultó un hito para la época y el entorno de La Habana Vieja. Por su diseño, inspirado en el patrón arquitectónico del Coliseo Romano. Pero aquel proyecto original sufrió cambios. Porque (cuando se realizaron las primeras excavaciones) se descubrió una plataforma de arrecife a sólo 90 centímetros de la capa vegetal. Por tanto, fue necesario cambiar el diseño de las graderías. También varió en quince grados la altura que tomaba el espectador de la última fila con relación al borde del escenario. De ahí que la elevación de los laterales del edificio no sobrepase los tres metros y medio. Detalle que le aporta al Anfiteatro de la Avenida del Puerto algo de arquitectura racionalista, por su relación no proporcional entre altura y basamento, a lo que se unen algunos otros detalles neoclásicos del edificio. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

El cuentista nacional o nuestro cuentero mayor… Así fue apodado Onelio Jorge Cardoso. Quien, identificado con los problemas de su tiempo logró una obra literaria reconocida entre las mejores cuentísticas del siglo XX latinoamericano. Mucho antes de que Onelio Jorge Cardoso iniciara su prolífica literatura, debió ocuparse entre oficios diversos. Y entre todos, fue viajante de comercio. Así pudo recorrer el país y conocer a la mar de personajes populares. Muchos de los cuales le sirvieron de modelo para los suyos, con los cuales, bien pronto, hizo valer su escritura. Recordemos que en 1936, Cardoso ganó un concurso de cuentos de la Revista Social. Sin embargo, se dio a conocer en la década siguiente. Ello, por las menciones que recibió en el Concurso Hernández Catá y el primer premio, que obtuvo finalmente en 1945, con Los carboneros. Ese año fue publicado en México su primer libro… Taita, diga usted cómo, y dos de sus cuentos aparecerían en sendas antologías de cuentos. Mientras, Onelio Jorge Cardoso siguió desempeñando oficios diversos e incluso se realizó como maestro rural, junto a Raúl Ferrer, antes de viajar a La Habana y radicar en la capital. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Como verdad de Perogrullo puede afirmarse que, a lo largo de su historia, el teatro cubano ha sabido renovarse, sin dejar de sorprender a sus espectadores. Justamente sorpresa provocó la premier del estreno de Las Pericas, anunciando, al teatro nacional, el nombre de Nicolás Dorr. El día en que la desaparecida Sala Arlequín estrenó Las Pericas, dio a conocer a la escena de nuestro país el nombre de Nicolás Dorr. Sucedió cuando recién había cumplido 14 años de edad, siendo parte de los históricos Lunes de Teatro Cubano, en ese escenario. Así, en la sala que el diseñador y director teatral Rubén Vigón había inaugurado en 1957, se daban a conocer a nuevos autores con obras breves. Cuentan que Vigón dudó en un inicio sobre la autoría de Las Pericas, pero una larga conversación con el adolescente lo convenció; y la obra, reducidos sus cinco cuadros a tres, se estrenó inmediatamente, lanzando a Nicolás Dorr como el autor del año. El estreno deslumbró, fascinó y Virgilio Piñera lo calificó como «un nuevo estremecimiento». La atmósfera de Las Pericas es delirante, emparentada con el teatro de la crueldad, los juegos del absurdo y una dinámica verbal donde también están presentes la poesía y el musical. De tal modo, aquella primera obra de Nicolás Dorr resultó el espaldarazo que muchos creadores anhelan, pero también se convirtió en una huella, marcándolo durante su extensa trayectoria como dramaturgo. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Reconocida como una de las principales mujeres de su tiempo, la argentina Victoria Ocampo destacó, más que por su literatura, como promotora de importantes obras del siglo XX. Hacia 1933, se dio a conocer en Argentina la editorial Sur que daba continuidad a la revista del mismo nombre fundada por Victoria Ocampo, quien (para entonces) ya era reconocida en los medios intelectuales de su país. Aquella empresa, divulgaría de una mejor manera la literatura y el primer libro que publicó fue Romancero Gitano, de Federico García Lorca. Luego daría a conocer entregas de Juan Carlos Onetti, Alfonso Reyes, Horacio Quiroga, Virginia Woolf, Jean-Paul Sartre, o Albert Camus, entre otros, al tiempo que difundiría la obra de talentos locales, como Jorge Luis Borges. Julio Cortázar se refirió lo mucho con que apoyó Victoria Ocampo a quienes tentaban un camino literario. Mientras, Octavio Paz escribiría que Victoria Ocampo fue algo más que fundadora de un espacio espiritual, calificando la editorial como una tradición del espíritu. A la larga, la intelectual mantuvo vigente durante décadas la editorial Sur y su revista, que recogerían nombres de las más diversas vertientes del pensamiento de entonces. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Cuatro años antes de la muerte del peruano José Carlos Mariátegui, nació su coterráneo Luis de la Puente Uceda, que llegaría a ser activista político y guerrillero. En 1932, el joven peruano Luis de la Puente Uceda estudiaba derecho en la Universidad de Trujillo, donde era uno de sus líderes políticos, cuando se produjo la abortada revolución del Partido Aprista, de su país. La frustró el autogolpe del presidente, quien pronto publicó una ley inconstitucional proscribiendo las libertades políticas Luis de la Puente, que organizó una toma de la universidad en protesta, fue detenido y deportado a México. Pero regresó pronto, aunque clandestinamente, para proseguir con la insurrección aprista Que fracasó finalmente, mientras la mayoría de sus participantes resultaron prisioneros hasta ser liberados por una amnistía, en 1956. Sin embargo, pronto reconocieron que el fundador del Partido Aprista Peruano: Víctor Raúl Haya de la Torre, había cambiado su posición política, reemplazando el discurso antiimperialista de los años 30 por la cooperación con Estados Unidos Luis de la Puente Uceda protestó, y el Partido lo expulsó, junto a quienes lo seguían, pero sin dejar de insistir en la reorientación del Partido, hasta que decidieron abandonarlo. En buena medida, gracias al influjo de la revolución cubana, anunciando la fundación de la Alianza Popular Revolucionaria Americana, en 1961. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

A quien se recuerda entre las precursoras de la lucha por nuestros derechos, la patriota camagüeyana Ana Betancourt, acompaña la historia de la patria. La camagüeyana Ana Betancourt nació en una familia acaudalada. Así comienza su biografía… el 14 de febrero de 1832. Y como correspondía a las mujeres de la época, recibió una educación pragmática, sobre bordados, tejidos, cocina y atenciones hogareñas. Pero, con el tiempo, su personalidad le aportaría una majestuosidad que bien supo apreciar el joven hacendado Ignacio Mora de la Pera. De elevada cultura le enseñó inglés y francés, despertó el interés de Ana Betancourt por ampliar sus conocimientos y le invitó a redactar y corregir las pruebas de los artículos que publicaba A la altura de ese capítulo, ya habían contraído matrimonio, el 17 de agosto de 1854. Mientras, las corrientes independentistas llevaban al inicio de la lucha por la independencia. Por tanto, era de esperar que el sentimiento patriótico abrazara el corazón de la pareja y que, poco después de la clarinada de Carlos Manuel de Céspedes, el esposo decidiera reunirse con Ignacio Agramonte. Fue el 4 de noviembre de 1868. Ana Betancourt lo despidió, alentándolo… «Por ti y por mí, lucha por la libertad» Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

A más de medio siglo del fallecimiento del artista Waldo Luis Rodríguez, el 6 de febrero de 1971, su pintura de naturaleza expresionista sigue formando parte de los mejores exponentes de la abstracción en nuestro país. Fue uno de los jóvenes creadores más prometedores de la primera hornada de egresados de la Escuela Nacional de Arte. Las tempranas aptitudes y predilección por el dibujo, de Waldo Luis Rodríguez, lo llevaron a formar parte de un taller infantil radicado en Ciudad Libertad. Fue donde conoció a su profesor Lloveras de Reina, quien le enseñó las primeras lecciones de arte y reconociera, desde aquella edad temprana, el talento que lo identificó, estimulándolo a seguir. Al paso del tiempo, y tras participar en la batalla de Playa Girón, Waldo Luis Rodríguez ingresó en la Escuela Nacional de Arte, para ser parte de la primera generación de artistas graduados allí, en 1967. Fueron cuatro años de convulsas transformaciones en su interés pictórico, debido a la formación que recibía de grandes de la visualidad plástica del país, como Antonia Eiriz. De aquella época, Ever Fonseca recordaría cómo Waldo Luis Rodríguez se expresaba a partir de cuanto lo rodeaba. También acentuó la gran comunicación de su pintura abstracta con el espectador. Waldo Luis Rodríguez pronto descolló por su original sentido de la expresión y el color, con que llegó a identificarse lo que fue calificado como «pintura gestual»… La expresión fiel de su propia vida, al decir de Ever Fonseca. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Desde 1961, el 19 de abril lo reconocemos en Cuba como el Día de la Victoria. Ocurrió en las arenas de Playa Girón, cuando los invasores mercenarios sufrieron la primera derrota propinada al imperialismo por una nación del continente. Y, para el futuro, aquella batalla de abril de 1961 (que terminó en 72 horas), abrió nuevas páginas para la historia de la Patria. Tras duros enfrentamientos en Playa Girón, fuerzas del Ejército Rebelde, la Policía Nacional Revolucionaria y las milicias, contribuyeron a la primera derrota del imperialismo en América. Con una invasión mercenaria se intentó establecer un gobierno títere para justificar la intervención directa de Estados Unidos. Crónicas de entonces refieren que la partida de la brigada invasora ocurrió en un clima de euforia de quienes esperaban una fácil victoria. La invasión, preparada durante casi dos años, se inscribió en los planes agresivos de la Casa Blanca y la CIA, puestos en marcha desde 1959, para resolver lo que describían como «el problema cubano». Frustrante debió ser el momento de la tarde del 19 de abril de 1961, cuando el Comandante en Jefe Fidel Castro dio a conocer la trascendental victoria de las fuerzas revolucionarias contra el imperialismo. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Hace 65 años nuestro pueblo enfrentó una de las batallas que marcaron la historia de la nación. Entonces, contrarrevolucionarios, armados y entrenados por el gobierno de Estados Unidos, intentaron penetrar por la Ciénaga de Zapata. Y ante el intento mercenario de avanzar, la ofensiva de nuestros tanques, resultó decisiva para la victoria. La madrugada del 18 de abril de 1961 preludió el segundo día de los combates en Playa Girón. Unos 1500 mercenarios armados, entrenados y trasladados por la Agencia Central de Inteligencia habían desembarcado el día anterior. Tenían el propósito de establecer una cabeza de playa, instaurar un gobierno provisional (ya designado en Estados Unidos) y solicitar una intervención directa del Ejército norteamericano. Pero el pueblo estaba en pie de guerra. Desde el amanecer del 18 de abril, las emisoras de radio difundían el mensaje del Comandante en Jefe Fidel Castro a través del Comunicado número dos del Gobierno Revolucionario. «Las fuerzas armadas de la Revolución continúan luchando frente al enemigo en la zona donde han desembarcado los mercenarios con el apoyo imperialista» Más tarde, la orden de Fidel sería enfática. «Que no se detengan los tanques hasta que las esteras se mojen en las aguas de Playa Girón» Los jóvenes tanquistas asestaron el golpe definitivo e hicieron retroceder a los mercenarios. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Hace 65 años, en la madrugada del 17 de abril de 1961, se produjo la invasión mercenaria por Playa Girón. Para ello, 1511 hombres habían partido desde Puerto Cabezas, en Nicaragua, a bordo de cinco buques de guerra estadounidenses, escoltados por unidades navales adicionales. Sin embargo, no tuvieron en cuenta la unidad indisoluble del pueblo y su Revolución, y la capacidad estratégica del Comandante en Jefe Fidel Castro. El 17 de abril de 1961, en las costas de Playa Girón, desembarcaron las tropas mercenarias de la Brigada 2506, integrada por 1511 hombres armados, tanques y artillería de campaña. Fue el presidente norteamericano Eisenhower quien (el año antes) ordenó el reclutamiento de aquellos, de origen cubano. Para ello destinaron, inicialmente, más de cuatro millones de dólares, que después se multiplicaron. 1960 era un año electoral, del que resultó ganador John F. Kennedy diez días después de alcanzar la presidencia le notificaron el plan invasor Para entonces, la CIA había establecido 13 campamentos de entrenamiento diseminados por Guatemala, Nicaragua, Estados Unidos y bases militares norteamericanas en Puerto Rico y la zona del canal de Panamá. Un año después, en abril de 1961, nuestro pueblo decidiría la derrota. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

En abril de 1961 la escalada militar estadounidense contra Cuba alcanzó su punto más alto, dentro y fuera del país. Entonces, bandas contrarrevolucionarias y grupos internos imponían sabotajes y desplegaron toda una campaña de infamias contra la Revolución. Pero también vio a miles de cubanos responder a las ignominias del imperialismo y trazar un nuevo rumbo para la historia de la Patria. El 16 de abril de 1961 una enorme representación de nuestro pueblo se congregó en la céntrica esquina capitalina de 23 y 12. Despidieron allí a los compatriotas caídos, días antes, durante los bombardeos propinados por aviones de fabricación norteamericana. El cortejo fúnebre partió del salón del Rectorado de la Universidad de La Habana donde estaban tendidas las víctimas, en sus féretros, cubiertos por la bandera cubana. Las crónicas de entonces relatan que el velatorio fue largo, en el que millares de mujeres y hombres subieron la escalinata universitaria, símbolo de la rebeldía de la juventud cubana, para rendir homenaje a los caídos. Allí, un enorme letrero con la palabra Venceremos, en lo alto del edificio principal, indicaba el espíritu que acompaña a la Revolución desde los tiempos de Céspedes y Martí… Combatir y derrotar cualquier intentona del enemigo para destruir la Revolución. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

El mes de abril de 1961 quedó para siempre en la memoria cubana, detenida la fecha en la invasión mercenaria por Playa Girón y los hechos que la precedieron. Mucho de entonces le debe esa evocación a la escritora Dora Alonso, periodista de siempre y reportera desde el escenario de la batalla. La escritora Dora Alonso dejó su huella en una literatura plural, para lectores de todas las edades, como a través de la radio y la televisión. Periodista, desde sus tempranos tiempos, también abrazó la escritura siendo corresponsal de guerra…En la batalla de Playa Girón, victoriosamente sostenida por milicianos y soldados contra la invasión mercenaria. Dora Alonso se encontraba en Manzanillo, enviada por la revista Bohemia junto al fotógrafo Gilberto Ante, cuando el día anterior ocurrieron los bombardeos a La Habana y Santiago de Cuba. Y enseguida, ambos decidieron viajar a la ciudad del Moncada. Pero todo resultó diferente a lo planeado y Dora Alonso propuso seguir el rastro de los acontecimientos, cuando el 17 de abril fue informada de la invasión. Todo lo detalla en el reportaje, escrito de un tirón en 16 cuartillas y emplanadas casi al momento. El relato, narrado en presente, capta la tensión del contexto, el temor acallado, la expectación, la ira, la voluntad de sobreponerse a lo adverso, la incertidumbre de la situación bélica, el valor y el coraje. Así, desde el periodismo, con traje de miliciana y para la revista Bohemia, Dora Alonso escribió aquellas páginas, dando testimonio del protagonismo coral de su pueblo. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Los inicios del siglo XX acompañaron en Francia los caminos del pintor Fernand Léger. Afiliado a las corrientes vanguardistas de los inicios de la pasada centuria, su nombre se relaciona con los tiempos del cubismo. El pintor francés Fernand Léger transitó sus primeros pasos entre los caminos de la arquitectura. Hasta que ingresó como alumno libre en la Escuela Nacional Superior de Artes Decorativas. Visitaba entonces, asiduamente, el Museo del Louvre. Y, como otros recién iniciados de aquella época, tuvo en el impresionismo la esencia de su formación artística. Lo cual se delata en sus primeras obras conocidas, fechadas en 1905. Dos años después, en 1907, quedó profundamente impactado por la aun recordada retrospectiva de Paul Cézanne que organizó el Salón de Otoño parisino La historia del arte sostiene que aquella determinó la posición de Cézanne como uno de los artistas más influyentes en el advenimiento del Cubismo. Fue, a partir de ese momento, cuando Fernand Léger entró en contacto con el cubismo de Pablo Picasso y Georges Braque. Motivado, orientó su pintura en torno a estas nuevas formas y, particularmente, hacia la iconografía que llegó a identificarlo. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

El más clásico baile flamenco tuvo, en el sevillano Antonio Ruiz Soler, a uno de sus más fecundos e inspirados intérpretes. Quien llegó a ser conocido en medio mundo como «Antonio El Bailarín», elevando a rango internacional los valores de la tradición folclórica española. Cuba aplaudió en dos ocasiones a la joven pareja de Antonio El Bailarín y Rosario, durante una gira por Latinoamérica que iniciaron en 1938 y se prolongó durante doce años. Tanto tiempo, permitió que la crítica pudiera reseñar el baile y el concepto intelectual coreográfico de aquellos. Fue una etapa de arte joven y gran actividad creadora que dejó atrás una abundante estera de tanguillos, alegrías, farrucas, serranas, gitanas, soleares y fandangos por verdiales, del repertorio tradicional de la danza española. Después, Antonio El Bailarín decidió continuar solo. Y bien lo hizo. Coreografió dos Sonatas del Padre Antonio Soler y el célebre Leónidas Massine le propuso bailar (como primera figura) El sombrero de tres picos, que acompañó con el Capricho español, de Nikolái Rimski-Kórsakov, en La Scala de Milán. Dicen que la prestigiosa sala coronó sus éxitos. Y de vuelta a España, en 1953, Antonio Ruiz Soler fundó su primera compañía para avanzar por el año que (quizás) llegó a valorar más, entre toda su carrera artística. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

La cultura maya alcanza nuestro tiempo como una de las más interesantes y enigmáticas del pretérito americano. Su apogeo se inició aproximadamente hacia el año 250 antes de nuestra era. Sin embargo, transcurrió más de un siglo, antes de que su plenitud pudiera ser analizada y comprendida. Los mayas fueron responsables de singulares monumentos y una sintaxis particular. Gracias a esta última, en nuestro tiempo, se logró un paso esencial hacia el conocimiento de aquella civilización, con todos sus misterios y el lamentable colapso final. Por el descubrimiento de los jeroglíficos mayas, comenzó la historia del encuentro verdadero con quienes dominaron extensos territorios de nuestro continente, hace más de veinte centurias. Aunque los estudiosos refieren que todavía queda mucho más por develar de aquella ancestral cultura. Fue, a partir de las revelaciones iniciales, que se revolucionaron las creencias existentes sobre los mayas. Como el criterio de su compleja escritura…, que aún los expertos no han logrado descifrar minuciosamente. Aquella hubiera podido aportar mayores luces, si no hubiera desaparecido con los gobernantes y sacerdotes, los únicos a quienes estaba permitido dominar los particulares jeroglíficos de la antigua cultura mesoamericana. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Recordado por su imponente presencia en la cinta Lo que el viento se llevó, a Clark Gable se le reconoce como uno los mitos del cine más clásico de Hollywood. El célebre actor norteamericano Clark Gable se dedicó a varios oficios antes de iniciar su camino hacia las más altas relevancias del cine de Hollywood. Hasta el emporio llegó en 1924, para actuar en pequeños papeles de películas, mientras continuaba haciendo teatro, donde comenzó su carrera. Así, hasta 1930, cuando lo contrató la Metro-Goldwyn-Mayer, que lo llevó al reconocimiento definitivo. Al poco tiempo ganó el Oscar de 1934 al mejor actor principal y fue nominado al año siguiente. Desde sus primeros personajes en el cine, Clark Gable demostró tener un «gancho» poco común en la pantalla… la interpretación de galanes, con un lado oscuro de cierto cinismo. La década de 1930 le propició el mayor esplendor al actor Clark Gable. Inició con los taquillazos de Los seis misteriosos y Un alma libre, hasta su consagración definitiva en 1939 como gran estrella de Lo que el viento se llevó. Fue, probablemente, el que más fama le otorgó a su carrera, valiéndole una tercera nominación al Óscar. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Oscar Wilde tenía 46 años de edad cuando falleció, el 30 de noviembre de 1900. Joven aun al morir, el dramaturgo, narrador y poeta británico llegó a repercutir como uno de los escritores más importantes de la lengua inglesa, por su ingenio, sagaz ironía y la crítica a la moral de la sociedad victoriana. Oscar Wilde llegó a ser ícono del esteticismo, aquel movimiento intelectual que repercutió en la década de 1870, centrado en la idea de que el arte no debería existir por ningún otro motivo; excepto por la belleza. Basándose en la obra del filósofo del siglo XVIII de la Ilustración, Immanuel Kant, los estetas se oponían a la idea victoriana de que el arte debía servir a la educación y la moral. Los seguidores de aquel movimiento, sin embargo, consideraban irrelevante cualquier posible utilidad de una obra artístico-literaria. Portavoz del esteticismo como fue, Oscar Wilde, lo confirmó en su poesía, impartió conferencias en Norteamérica y después regresó a Londres, para ser periodista; haciéndose notar como brillante conversador, por su ingenio mordaz y extravagantes maneras. Al paso del tiempo, hacia la década de 1890, Wilde revaluó en una serie de ensayos sus ideas sobre la supremacía del arte e incorporó otros criterios sobre la decadencia y la belleza, llevándolos a su única novela, El retrato de Dorian Gray. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

En la provincia de Artemisa, el municipio de Guanajay ganó notoriedad por sus 26 puentes. Pero ello sucedería mucho tiempo después de la fundación del poblado. Posteriormente, la necesidad de la comunicación entre las orillas donde se asentó Guanajay, hizo que comenzaran a construirse los puentes y llamara la atención el número de los mismos. Hacia 1623 se sitúa la fundación del llamado Corral Guanajay, tras el aniquilamiento de la población aborigen local, resultante de la conquista y colonización española. La ubicación del mismo coincide con el que describe la actual localidad del mismo nombre, que creció a ambos lados del río Capellanías y del arroyo Jíbaro. Tal característica fluvial y la creación del Camino Real a Vuelta Abajo, animaron el crecimiento poblacional y la fundación oficial de Guanajay hacia fines de 1650. Crecieron entonces viviendas de amplios portales de uso particular y, además, de circulación pública, lo que permitía animadas veladas entre los lugareños. Luego, el crecimiento de la población y el trasiego entre ambas orillas del Capellanías hizo que comenzaran a construirse los puentes que harían famosa a la localidad; todos diferentes entre sí, con diseños arquitectónicos resultantes de la época en que surgieron. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia

Se ha dicho que los personajes femeninos de Virgilio Piñera ocupan una posición de mayúscula significación en todo su teatro. Pero es que, en la vida de nuestro escritor, las mujeres jugaron también un rol específico. Virgilio Piñera pertenecía a una familia de varones, formada por cinco hermanos y una hermana: Luisa Joaquina, con quien tuvo un vínculo peculiar. Lo fue de tal manera que, en el texto de Aire Frío, el escritor tuvo a bien concebir el personaje de Luz Marina; teniendo como principal modelo a su hermana Luisa Joaquina. El también escritor Antón Arrufat, amigo cercano de Virgilio, aseguró que aquella fue como el espejo de todas las relaciones, imaginarias o reales, que el dramaturgo llegó a tener con otras mujeres. Y lo sostuvo Arrufat cuando recordó que Virgilio mantuvo una marcada inclinación por las amistades femeninas. Contaría que se hacía amigo de las esposas de sus amigos y pasaba horas conversando con ellas. Tanto, que Virgilio Piñera llegó a considerarse un experto del espíritu femenino, prefiriendo en su juventud la literatura escrita por mujeres, hasta entregar nombres icónicos a la escena nacional. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

: Numerosos son los compositores que han materializado su motivación por la sonoridad de las campanas, las cuales acompañan la rutina diaria en muchas ciudades del mundo, desde los tiempos antiguos, desentrañando el alcance de su sonoridad hasta nuestra época. Hace siglos, en tiempos remotos de la antigüedad, alguien forjó la primera campana, y a partir de aquella se formó una variopinta familia que abarca una extensa gama de usos. Están… Desde los toques para llamar a misa o a comer, o las que se ubican en las puertas de casas o negocios y hasta aquellas que, convertidas en instrumentos, producen fascinantes y complejas melodías a varias voces. También se conocen campanas de mano, que se disponen por orden de altura y son ejecutadas por varios tañedores, a los que corresponden dos o tres de estos instrumentos. Convertida en instrumento musical, la campana ubica sus más lejanos ejemplares en China, Egipto, India, Grecia y Roma, alrededor del año 2000 antes de nuestra era. Así, tan peculiar instrumento ha desempeñado un papel multifuncional a través de los siglos y aparece como personaje de reparto en eventos de gran repercusión social, política, religiosa y militar. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

A las puertas de un nuevo año y del aniversario 68 del Triunfo de la Revolución, Radio Enciclopedia saluda cordialmente a la familia cubana. Esta emisora agradece y festeja la sintonía de sus oyentes a lo largo y ancho de nuestro país y en muchas partes del planeta. En un año que se avizora de retos y esfuerzos, y también de oportunidades y confianza en las metas que nos hemos propuesto, estamos comprometidos a continuar realizando una programación con la calidad que el público espera. En este lugar del dial trabajamos las 24 horas del día por difundir cultura, información variada y espacios de entretenimiento junto a la música instrumental de Cuba y el mundo. Como todo el pueblo, estamos decididos a construir cada amanecer un país mejor. 2026 es un año especial para nuestro pueblo pues estaremos conmemorando el centenario del natalicio del Comandante en Jefe Fidel Castro. Recordemos que la cultura fue para Fidel expresión de soberanía, de independencia, de crecimiento espiritual. Y en esa espiritualidad que nos une y nos fortalece, acompañaremos siempre a nuestros radioescuchas en su heroísmo de todos los días, en el ejercicio de la cultura, y en la defensa nuestros valores. Felicidades cubanas y cubanos. Felicidades amigos de todo el mundo. Brindamos por la radio y la amistad que nos hermana. Viva Cuba, la Patria que nos abraza en la creación, la fraternidad y la confianza en el futuro.

Si preguntamos, cualquier cinéfilo sabe que los carteles cubanos hechos para la gran pantalla, ocupan más de un capítulo de la historia del séptimo arte en el país. Ello podemos afirmarlo, sin que se considere un exceso decir que nuestros creadores han hecho escuela en ese género; al que entregaron originales creaciones, coincidiendo con las transformaciones del triunfo revolucionario. Con la fundación del Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos, Icaic, el cartel comenzó a recorrer un camino nuevo, dejando atrás la intención publicitaria que dominaba esos diseños. Entonces, comenzaron a colocarse los valores humanos por encima de los comerciales, favoreciendo el desarrollo de una nueva sensibilidad. El diseño gráfico asimilaría preceptos de otras artes e influencias, para cobrar verdadera importancia, cuando el cartel llegó a convertirse en algo más y a cumplir requerimientos distintos. Otra era la época y diferentes las exigencias. En Cuba, el cartel como medio de comunicación visual cambió y fue utilizado con un nuevo significado, en el transcurso de la década de 1960. Rompió radicalmente con los viejos diseños y, en el ámbito cinematográfico, se convirtió en un hito para el resto del continente que mantenía los patrones del cartel de cine impregnado de elementos comerciales. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

En Portugal, la Revolución del 5 de octubre de MIL 910 supuso la proclamación de su Primera República. Aquella, que puso fin al régimen monárquico, alcanzó la década siguiente con saldos renovadores para los lusitanos. Hacia 1910 se hizo evidente que la monarquía portuguesa atravesaba por un claro declive. El país estaba subyugado a los intereses coloniales británicos y eran excesivos los gastos de la familia real, que conllevaron a la inestabilidad política y social del país. Mientras, alternaban en el poder de progresistas y regeneradores, así como la dictadura de João Franco; y, junto a todo ello, la aparente incapacidad de Portugal para acompañar la evolución de los tiempos y adaptarse a la modernidad. Todo, contribuyó a un inexorable proceso al que el Partido Republicano supo sacar el máximo provecho, presentándose como el único con un programa capaz de devolver al país el prestigio perdido y colocar a Portugal en la senda del progreso. Cerca de dos mil soldados y marineros se sumaron al movimiento y el enfrentamiento armado de los días 3 y 4 de octubre de 1910, que llevó a la salida del monarca, consumándose un gobierno provisional. Aquel, gozó de amplios poderes hasta el inicio oficial de la Asamblea Nacional Constituyente, el 19 de junio de 1911, que proclamó la Primera República. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Para la danza, la Navidad es El cascanueces, ballet imprescindible que, en sus versiones más convencionales, se representa en días de diciembre. La partitura, entretanto, significó la reconciliación definitiva de Tchaikovski con la música para el ballet. Después del éxito de La bella durmiente, en 1890, Piotr Ilich Tchaikovski aceptó la encomienda de crear la partitura del ballet El Cascanueces. A pesar de sufrir por las exigencias del coreógrafo Marius Petipa, en cuanto al orden de las danzas, los compases y los tiempos necesarios, Tchaikovski comenzó a trabajar en el encargo del director de los Teatros Imperiales para crear el nuevo título. El Cascanueces es un ballet que se mueve en el misterio. Su libreto, concebido por Lev Ivanov, cuenta una historia de sueños, reinos encantados y batallas entre el bien y el mal. Petipa, lo dijimos antes, se responsabilizó con la coreografía; pero, aun cuando esto sea sólo una conjetura, ante el éxito de la Suite Cascanueces, estrenada antes del ballet, parece que el maestro franco-ruso sintió que aquellas sonoridades serían muy difíciles de ajustar a su estilo Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

A orillas del golfo de México, en la península de Yucatán, se reconoce a la histórica ciudad de San Francisco de Campeche. La capital del estado del mismo nombre, famosa por ser una de las pocas ciudades amuralladas de nuestro continente y la única de aquella nación. Se asegura que la historia de la ciudad mexicana de Campeche, comenzó antes del período de la conquista americana por los españoles, que situaron la fundación de aquella el 4 de octubre de 1540. Fue, cuando Francisco de Montejo y León estableció allí una nueva guarnición a la que nombró San Francisco de Campeche… Termino este proveniente del vocablo maya que se traduce como «lugar de serpientes y garrapatas». Lógicamente, al llegar los españoles castellanizaron la pronunciación y añadieron el nombre correspondiente al santoral del día en que arribaron. De modo que, aun cuando su fundación fue posterior a la conquista, Campeche pertenecía a los dominios de una antigua ciudad maya, ubicada a 61 kilómetros al suroeste de la actual ciudad, construida por el pueblo de origen chontal que había edificado Chichén-Itzá. Por tanto, una vez concluida la conquista de Tenochtitlán, Francisco de Montejo logró el permiso real para conquistar la península de Yucatán y colonizó el territorio que recibió el título de villa a finales del siglo 18 cuando el rey Carlos Tercero firmó el otorgamiento oficial. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Recordado por su activa vida política, el escritor estadounidense Gore Vidal destacó también por una abundante bibliografía, que lo convirtió en candidato al Premio Nobel de Literatura. Entregado a la novela y el ensayo, fue periodista y dramaturgo, mientras escribió guiones de películas y series de televisión. La década de 1940 marcó el despegue del estadounidense Gore Vidal como escritor. Bien recibido por la crítica en sus inicios, una siguiente novela provocó largas controversias que, sin embargo, no mitigaron el interés literario del también recordado político. En el transcurso, su hoja literaria de ficción iría entre novelas fantásticas, de aventuras y misterio, biográficas e históricas. De tal modo, trazar cualquier rumbo en ese género se aleja de una posible línea recta, a tenor de los temas que le ocuparon a lo largo de su vida. Luego, al tiempo que aumentaban las ventas por sus novelas, Gore Vidal llegó a trabajar como guionista para el teatro, el cine y la televisión; para centrarse, posteriormente, en sus obras de ensayo. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Aparte de ser expresión de los más diversos sentimientos, la música puede ser un instrumento social para salir de la soledad y el mutismo, ayudados por canciones del recuerdo que nos ayudan a decir cuánto necesitamos. Por eso la música, es bien cierto, nos permite recuperar un momento de la vida con el sólo evocar su melodía. La música, puede corroborarlo por su propia experiencia, funge como hilo conector de nuestras biografías. Tanto que (se dice) mientras tarareamos una tonada ejercitamos la memoria. Incluso, llega ser un lazo común entre las generaciones. Esa voluntad es parte de los principios que rigen la composición y ejecución de la música y, al mismo tiempo, el instrumento indispensable de la memoria es la asociación, igualmente necesaria para componer e interpretar. Por tanto, a un compositor le sería difícil escribir un pasaje determinado, si no hubiera oído antes las unidades de progresión que lo constituyen. Así, podría imaginarlas en sus nuevas conexiones, y concebir la futura melodía. Algo semejante determina la interpretación. Muchas veces vemos a los ejecutantes «tocar» de memoria, sin necesidad de ningún pentagrama; y, por si fuera poco, hay melodías que pueden despertar recuerdos y contribuir a recuperar determinados estados emocionales. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Esta nueva emisión de Cita en Enciclopedia te propone hablar sobre el neoclasicismo, el cual floreció en Europa aproximadamente, desde el año 1750 y hasta comienzos de 1800, y que tuvo un fuerte impacto en la arquitectura y las artes decorativas. Durante la segunda mitad del siglo XVIII se produjo una vuelta al gusto por la antigüedad clásica, a partir de los estudios arqueológicos que en aquel momento se estaban llevando a cabo en Italia y otros puntos de la zona mediterránea. Se desarrolló entonces el Neoclasicismo, tomando como punto de referencia la excavación de las ruinas de las ciudades romanas de Herculano, en 1738; y de Pompeya, en 1748. A ello se sumaron libros como Antigüedades de Atenas y las influencias del historiador alemán Johann Winckelmann instando a los artistas a estudiar e imitar sus formas ideales. Roma devino entonces lugar de cita para viajeros y artistas de toda Europa e incluso de América, quienes visitaban las ruinas, intercambiaban ideas y cada uno iba adquiriendo un bagaje cultural que llevaría de vuelta a su tierra de origen. Dado que la escultura en Europa había estado muy influida por las formas clásicas desde el Renacimiento, los principios de ese arte sufrieron menor impacto que en otras manifestaciones artísticas, durante el período Neoclásico europeo. Los creadores de entonces se interesaron por plasmar poses contorsionadas en mármoles de colores, preferentemente de contornos limpios y formas idealizadas. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Esta nueva emisión de Cita en Enciclopedia te propone repasar nuestro sonido instrumental, mientras le interesamos por apuntes relacionados con el idioma y sus estudios en el país. Ardua resultó la composición del Atlas Lingüístico de Cuba, cuya concreción convocó a un nutrido grupo de especialistas, liderado por el Instituto de Literatura y Lingüística José Antonio Portuondo. A la postre, la interpretación de estos especializados mapas de nuestra geografía aportaría consecutivos libros, artículos, además de tesis de maestría y licenciatura. Es que el estudio del enorme archivo de datos contenidos en el Atlas Lingüístico de Cuba, permite ampliar los conocimientos sobre nuestra lengua nacional, su variedad y riqueza. En este sentido, la ilustración de ese patrimonio constituye una enorme contribución al saber general sobre la identidad cultural de las diferentes comunidades del territorio y, en sentido extenso, de la nación. Asimismo, el Atlas Lingüístico de Cuba vino a llenar un vacío en los estudios de orientación geolingüística en el territorio, además de completar la geografía del español de América, y en particular, del español del Caribe. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Cita en Enciclopedia te invita a un nuevo encuentro con la sintonía de Radio Enciclopedia, donde continuamos con el habitual repaso de nuestro sonido instrumental, y otros apuntes relacionados con el estudio del español en nuestro país. Para las investigaciones geolingüísticas en el país, la composición del Atlas Lingüístico de Cuba, diseñada en soporte digital, expuso algunos fenómenos léxicos que apuntan al establecimiento de ciertas marcas regionales, en la variabilidad del español, a lo largo de las diferentes regiones de nuestra geografía… Lo que se conoce como zonas geolectales. De tal modo, al tener en cuenta localidades rurales y urbanas a lo largo y ancho de la geografía cubana, e informantes de diferente género, edad y nivel de escolaridad, se hizo posible una visión de la realidad lingüística cubana integral. Igualmente, su publicación permitiría comprobar que se mantienen con vitalidad determinadas voces indoamericanas, sobre todo en el extremo oriental; y es posible reconocer la abundancia de palabras creadas por derivación, composición y combinación sintagmática, sin registros en repertorios lexicográficos anteriores, lo que le da mayor valía a esta ingente y compleja obra del Instituto de Literatura y Lingüística. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Cita en Enciclopedia nos invita a una nueva emisión donde volvemos para continuar el repaso de nuestro sonido instrumental, mientras le interesamos por otros apuntes relacionados con el estudio del español en nuestro país. Los pasados años, de 2009 a 2013, la investigadora Lourdes Montero Bernal, del Instituto de Literatura y Lingüística José Antonio Portuondo encaminó bajo su dirección el proyecto de investigación que conllevó a la elaboración del Atlas Lingüístico de Cuba… Ingente obra que constituiría un salto cualitativo en las investigaciones geolingüísticas en el país caribeño. Lo subrayamos, en tanto esos estudios han propiciado un mayor conocimiento de nuestra variante nacional en su aspecto regional; pudiendo servir como herramientas para el avance de siguientes investigaciones relacionadas con la geografía lingüística y la lexicografía dialectal en el territorio. La realización del Atlas Lingüístico de Cuba aportó cinco volúmenes en formato digital, que (en sus dos primeros) relacionan datos del léxico sobre ambientes sociales determinados, otros siguientes acerca de animales silvestres y domésticos, así como la agricultura y el tiempo; terminando con referentes de gramática y fonética del material aportado a la valiosa obra que es el Atlas Lingüístico de Cuba. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Cita en Enciclopedia nos invita a una nueva emisión donde subrayaremos algunos apuntes del idioma que le proponemos, entre todo el repaso del repertorio instrumental que nos identifica. Hacia 1986 data el comienzo de la Caracterización geolingüística del español de Cuba, valioso proyecto investigativo dirigido por la Doctora Raquel García Riverón, que se propuso identificar y caracterizar las principales regiones lingüísticas del territorio desde el punto de vista fonético, morfosintáctico y léxico. Ello, a partir de presupuestos metodológicos (tanto de la geolingüística como de la sociolingüística), para plantear una descripción de la variabilidad, a nivel nacional, del lenguaje gestual y la entonación. Al paso del tiempo, el proyecto trascendió en el Atlas Lingüístico de Cuba realizada por investigadores del Departamento de Lingüística del Instituto de Literatura y Lingüística José Antonio Portuondo, informáticos de la institución y profesores de la Universidad de Las Villas Martha Abreu. Para entonces, finalizando la década de 1990, aquel proyecto sobre la Caracterización geolingüística del español de Cuba aportaría (además de la recolección de datos dialectológicos), el Glosario del léxico regional y rural de Cuba y el estudio que, bajo el título de Visión geolectal de Cuba, fue publicado en 2007. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Cita en Enciclopedia nos invita a disfrutar de esta emisión donde le interesamos por apuntes de nuestro idioma, mientras disfrutamos de un amplio repaso instrumental. Hace más de tres décadas comenzó a cartografiarse nuestra variante del español, para lograr la representación del español de Cuba a través de mapas lingüísticos en los dominios fonético, morfosintáctico y léxico además de la confección de mapas sobre prosodia y lenguaje gestual. El empeño resultaría en la concreción del Atlas Lingüístico de Cuba, por intermedio del Instituto de Literatura y Lingüística José Antonio Portuondo. Suma esa importante colección de mapas el registro grafico de los nombres que reciben en el país diversos conceptos relacionados con nuestras tradiciones materiales y espirituales, la fauna, la flora y otros fenómenos de la naturaleza. De tal modo, el Atlas Lingüístico de Cuba lograría atesorar una abundante y valiosa información sobre las semejanzas y diferencias lingüístico-culturales existentes en la variedad cubana de la lengua española. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Cita en Enciclopedia nos invita a disfrutar de más música, mientras seguimos nuestro repaso sobre frases relacionadas con nuestro deporte nacional, el béisbol, las cuales han hecho más rico el patrimonio lingüístico que nos identifica; y, del mismo modo, nuestra identidad cultural. Meter línea es una frase bien cubana. Lo sabemos, como su origen beisbolero; que citamos, en el lenguaje popular, ante un argumento que evade alguna situación difícil o desagradable. Del mismo modo se dice que metió una curva, al cambiar el tema de una conversación, y en nuestro argot popular es también la frase… coger fuera de base, a quien hace algo que quiere ocultar; en tanto, tener las bases llenas, delata una situación difícil. A la variante cubana del español le es propio el decir que… está arriba de la bola, quien se muestra informado o al tanto de todo lo sucede. Todas, sin duda, frases comunes de nuestro decir, seamos o no, aficionados o fanáticos del deporte de las bolas y los strikes. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Cita en Enciclopedia nos invita a disfrutar de más música, mientras seguimos nuestro repaso sobre la variedad cubana del español, que ha sido enriquecida por términos y frases relacionadas con nuestro deporte nacional, el béisbol. Frases como fuera de base, o quieto en base, son referencias de la variante cubana del español. Sin duda, ofrecen testimonio de nuestra idiosincrasia, aunque los términos que las originaron tengan un significado muy diferente. Relatan la pasión cubana por el deporte, y sobre todo por el béisbol, alcanzando las dimensiones del idioma. Así, por ejemplo, decimos que se ponchó sin tirarle cuando alguien quedó aturdido en una situación determinada. Otra… al duro y sin guante, puede que signifique algo sin rodeos; aunque también depende del contexto en el cual se utilice. Unas y otras, detallan esa pasión beisbolera nuestra y, del mismo modo, el gracejo criollo que también nos identifica. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Cita en Enciclopedia nos invita a disfrutar de más música, mientras seguimos nuestro repaso de apuntes y curiosidades del idioma español. El piropo es una práctica sociocultural milenaria, de uso común en casi todos los países, más frecuentemente entre los hispanohablantes, y con evidencias particulares en la variante cubana del español. Los cubanos no estamos exentos de la costumbre de piropear, tan extendida en buena parte del mundo. Aquí escuchamos piropos en cualquier parte. Es parte de ese modo de ser cubanos que nos identifica. Piropear es, para muchos, una de las expresiones más genuinas de lo cubano, y lo han calificado como un arte impregnado en nuestro imaginario colectivo. Tal costumbre para elogiar o enamorar también ha enriquecido la variedad cubana del español. Ello, sin dejar a un lado recursos propios del apodo, mediante el uso de la metáfora, el símil y la hipérbole. Particularmente, desde el buen sentido del humor que nos caracteriza a los cubanos. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Un nuevo encuentro nos acerca en esta hora para disfrutar de un amplio repertorio instrumental, mientras la interesamos por apuntes y curiosidades de nuestro idioma. Es común que se identifique con un apodo a unas u otras personas por algún rasgo que le caracteriza, y particularmente por obra del ingenio popular. Cierto es que, en algunos casos, los apodos son como un retrato hablado de las personas que lo llevan. A lo que mucho contribuiría el ingenio popular cubano. De ahí que Samuel Feijóo definiera una clasificación bien interesante de los apodos, y dividió los apodos en tres grupos, según las condiciones anatómicas, fisiológicas y psicológicas que describen. El Largo, el Chiquito y el Patato son ejemplos del grupo anatómico. Mientras que como apodos fisiológicos detalla el Fañoso y el Ronco. Y, por último, Samuel Feijoo habla de apodos de resultantes psicológicas como Gallina, por falta de valentía; o Berraco, por ignorancia o torpeza. Lo cual evidencia que los apodos surgen de la lengua viva y de la cotidianidad de los hablantes de una región determinada. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Otra vez llegamos a su encuentro con el inicio de esta hora de verano en sintonía de Radio Enciclopedia. En estos especiales días, indagamos en apuntes y curiosidades de nuestro idioma, mientras disfrutamos del sonido instrumental que nos identifica. Hace mucho tiempo se volvió una costumbre el uso de seudónimos. Particularmente para mantener las identidades en el anonimato o por cuestiones sentimentales. Y, en estos tiempos, los seudónimos se multiplicaron con el uso de las redes sociales, para conformar nuestro perfil, profesional o personal. En este punto recordemos que no es lo mismo un seudónimo que un apodo. La diferencia principal está en la denominación. En otras palabras, el seudónimo es usted quien lo elige. Mientras que el apodo lo eligen otros. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Le damos la bienvenida en una nueva hora y esta audición especial de verano. Aquí le convidamos a disfrutar de un amplio repertorio instrumental, mientras repasamos apuntes y curiosidades de nuestro idioma. Los cubanos, bien se ha dicho, tenemos una frase para todo. Y es, muy acertado. Difícil que en otras partes del mundo se escuchen frases como «quitarse la chancleta» o «meter la cuchareta». Son estos, enunciados fraseológicos de uso coloquial. Más claro, una combinación de palabras cuyo significado resulta metafórico. De hecho, lo más interesante ocurre cuando una misma palabra o expresión poseen varios significados. Citemos una que es parte de la comunicación en los medios… «Estar en el aire». Significa que en ese momento se está difundiendo determinado programa. Sin embargo, entre la mayoría de los cubanos… «Estar en el aire», tiene otra intención. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Otra vez llegamos a su encuentro con el inicio de esta hora de verano en sintonía de Radio Enciclopedia. En tan especiales días recorremos apuntes y curiosidades de nuestra lengua. Y así le damos la bienvenida. El español que hablamos los cubanos se ha mezclado con otras lenguas provenientes, en general, de África, Europa y Asia. Y también de aquí, en las Antillas, comenzando por los vocablos de los aborígenes. Muchas palabras referidas a plantas, alimentos y animales fueron adquiridas de la lengua aruaca, tales como jaba, tabaco, ceiba o cocuyo. Mientras, la cultura africana, introducida y reinterpretada en nuestro archipiélago, aportó una amplia variedad de palabras. A las que sumamos la mar de anglicismos, particularmente y de manera abrupta, desde la década de 1950 por la expansión de la cultura estadounidense. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Este programa se presenta en conmemoración al natalicio del Comandante en Jefe de la Revolución Cubana, Fidel Castro Ruz. Acompáñenos a recordar a un hombre extraordinario a través de sus ideas y su aporte a la cultura de la sociedad cubana. En momentos de grandes dificultades de la revolución, Fidel afirmó que la cultura era el escudo y la espada de la nación. Fidel hacia suyas las palabras del apóstol nacional cubano José Martí “Trincheras de ideas valen más que trincheras de piedra” y agregaba “Sin identidad, sin cultura no hay libertad posible.”

Es 30 de julio, día de ofrenda a los mártires de nuestra Revolución Cubana, jornada especial para el recuerdo y el sentimiento. La fecha se acordó a pocos meses del triunfo de enero de 1959, en el cuartel Moncada, de Santiago de Cuba, a las cinco y 15 minutos de la madrugada del 26 de julio. El 30 de julio los cubanos conmemoramos el Día de los mártires de la Revolución, fecha escogida para rendir homenaje a todos los caídos en las gestas libertadoras libradas desde 1868 hasta el triunfo del Primero de Enero de 1959. Cada 30 de julio, la Patria recuerda agradecida y rinde homenaje a quienes cayeron en esta fecha por el futuro que soñaron; y de tal modo, junto a ellos, rendimos merecido homenaje a todos los inmortalizados por el mismo ideal. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Entre toda su iconografía, la cultura antigua egipcia llegó a reconocer, con un alto significado, el culto a la llamada Gran Diosa Madre y sus diversas representaciones. Entre las formas de la mitología o esencias de su religión, la nombrada Gran Diosa Madre fue en sus inicios, diosa del cielo, de la tierra y de la muerte. De los tiempos más remotos, en el nombre de Bat se reconoce (tal vez) a la más antigua de todas. Aparece con dos cuernos de búfalo rodeado por estrellas, que representan al cielo. Posteriormente sería representada con cara de mujer, de frente, manteniendo aquellos dos cuernos curvados hacia adentro. Verdad de Perogrullo aparte… Son muy antiguas las diosas madres de la cultura egipcia. Uadjét (en forma de cobra) fue adorada en el Bajo Egipto y Nejbét (con atributos de Buitre) resultó determinante en el alto Egipto. Estas, a la vez, evolucionaron y según la época histórica adoptaron nuevos atributos. Neíth, por otra parte, fue una diosa muy importante adorada desde el llamado periodo pre-dinástico. Sobre todo en la región de Saís, siendo reconocida como Madre del Universo, madre de Ra, el creador. Así, los atributos de las diosas Madres del antiguo Egipto fueron unificándose o cambiando de nombres, pero (de todas) es indiscutible la gran fuerza que adquirió el culto de Isis. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Fundada en 1515, a orillas del Río Paradas y luego trasladada a su actual asiento, Santiago de Cuba estuvo entre las primera siete villas de nuestro país. Con ayuntamiento casi desde entonces, el título de «ciudad» lo recibió en 1522, cuando se erigió la Catedral. La concesión del título, en los inicios, se haría a un reducido grupo de la población española asentada en la villa. A ese incipiente germen de ciudad acudieron (procedentes de Baracoa), hombres como Hernán Cortés, Bartolomé de las Casas, Antón de Alaminos, Bernal Díaz y otros que, con el tiempo, unirían sus nombres a la conquista de todo un continente de fundadores que encabezaba el adelantado Diego Velázquez. Entretanto, Santiago fue durante mucho tiempo, el sitio de partida hacia otros puntos del Caribe y tierra firme, fue la base de nuevas conquistas. Con este paso el desarrollo económico de la incipiente Santiago de Cuba se ligaba a los intereses de la monarquía. Y la Villa alcanzaba el renombre que le distinguiría entre las primeras fundaciones de los conquistadores españoles, llegando a ser, la segunda ciudad en importancia del país y primera en la región oriental. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.

Programa especial de la emisora Radio Enciclopedia sobre la celebración del 26 de julio, Día de la rebeldía nacional y encuentros posteriores. Parecía que el apóstol iba a morir en el año de su centenario, que su memoria se extinguiría para siempre; tanta era la afrenta, pero vive, no ha muerto, su pueblo es rebelde, es digno, es fiel a su recuerdo. Hay cubanos que han caído defendiendo su doctrina, hay jóvenes que en magnifico desagravio vinieron a morir junto a su tumba, a darle su sangre y su vidas para que el siga viviendo en el alma de la patria. Un encuentro con la historia fue una realización de Luisa Márquez, Luis Marchan, Lázaro Sarmiento, y su presentadora y amiga María Alejandra, todos bajo la dirección general, el guion y la producción musical de Alfredo Zamora.

Programa especial de la emisora radio Enciclopedia en vista de la celebración del 26 de julio, día de la rebeldía nacional y 72 aniversario de los asalto a los cuarteles Moncada y Carlos Manuel de céspedes. Ya estamos en combate, por defender la idea de todos los que han muerto, para arrojar a los malos del histórico templo, por el heroico gesto de Maceo, por la dulce memoria de Martí. El tiempo es algo maravillosos, a veces es preciso que transiten los años con premisa lentitud para alegar a la historia un acontecimiento notable. Esta emisión es un acercamiento a las páginas del libro El que debe vivir de la periodista y novelista Martha Rojas. Acompañaron este espacio Lázaro Sarmiento en la asesoría, Albertico Creo en la grabación, cortes y edición, y sus presentadoras y amigas Tay Garbey y Yailin González.

Transcurrió mucho tiempo y más, pero quedan en el tintero de la humanidad muchas preguntas por dilucidar acerca de los pretéritos culturales. De entonces, Egipto sigue siendo uno de los grandes misterios de los orígenes y el camino posterior. A esta altura del tiempo, todavía se suscitan debates acerca del pasado egipcio. Aquel pretérito, recordemos, hizo de Egipto una de las más antiguas civilizaciones; y, como en todas, su religión fue sustento de cada propósito. La religión egipcia antigua resultó ser un fenómeno de difícil interpretación, por lo que cual, sirve aún a teorías especulativas, pues el transcurrir dejó vacíos y la interrogante quedó latente para las controversias: ¿fue su pensamiento religioso o mitológico? Mucho se ha debatido sobre el tema. Sin embargo, algo ha quedado como evidencia. La antigüedad egipcia tuvo un cuerpo teológico bien constituido que permaneció en constante evolución desde la época pre-dinástica hasta el período romano de su historia antigua. Entonces, los egipcios se sirvieron del mito como una forma explicativa de ideas cosmológicas y cosmogónicas de gran profundidad. Cita en Enciclopedia es una realización de Ignacio Cruz Ortega; en la entrega del sonido Julio Cardet Leyva; la asesora es Mabel Díaz; y en la locución, Marta Ríos y María Ercilia.