Ruta 130 Radio

Programa especial desguace sónico literario, con protagonismo del libro "Van Damme - El Héroe de Vitruvio" y entrevista a su autor Lorenzo Ayuso, director, guionista y comunicador. El cual presentamos y damos a conocer en una extensa charla sobre los "Músculos de Bruselas", el cine, su obra, lo que supone a día de hoy y como ha evolucionado en el paso del tiempo. Además de las habituales novedades musicales esta semana con "Caamaño & Ameixeiras", Cuti Vericad o Los Jaguares de la Bahía. Todo esto y mucho más en un programa que no os podéis perder. Un libro de ensayo crítico y análisis cinematográfico escrito por el autor Lorenzo Ayuso. Publicado en 2026 por el sello A Contraluz de Unión Editorial, es considerado el estudio definitivo sobre la filmografía del actor belga.

Nuevo programa repleto de novedades con singles de Susan Santos, Chicle o Amor Líquido pero dedicado especialmente al álbum debut de los asturianos Muñeca Rusa; "Año Soviético" es un cañonazo de punk con melodías pop que te atrapa por la contundencia de unas canciones que reflejan el momento actual. Donde hay amor, ironía, rabia y letras sin filtro, honestas y geniales. Año Soviético, un debut que verá la luz el 19 de junio en plataformas digitales, vinilo y CD. El disco reunirá doce canciones marcadas por la ironía, la crítica generacional, las guitarras directas y los estribillos inmediatos, manteniendo una tensión constante entre actitud punk y melodía pop. Muñeca Rusa nace en Gijón a finales de 2023, pero sus integrantes arrastran kilómetros y escenarios. Varios de ellos formaron parte de Staytons, banda joven más premiada a nivel estatal, y han trabajado como músicos en directo del artista NOAN, representante de Euskadi en el Benidorm Fest 2024. Ahora, bajo el sello ASTRO y con distribución de Ataque! —casa de artistas como Ilegales o Tigre y Diamante—, el grupo da un paso firme y sin concesiones. Su música reivindica la emoción, el riesgo y una identidad propia que también se refleja en su nombre: Muñeca Rusa, con “Ñ”, como declaración de carácter y raíces. Sigue a Muñeca Rusa en: https://www.instagram.com/munhecarusa/ https://open.spotify.com/intl-es/artist/2pLRzZ3IsWLpJ22YqcvImq https://www.youtube.com/@munhecarusa

Nuevo programa del desguace sónico repleto de novedades y arrancando la época festivalera con el Z! Live en Zamora entrevistamos a una de las bandas participantes. "Romanthica" que tras grabar un disco homónimo muy especial el año pasado se presentan en directo este sábado 13 de Junio. Charlamos con David Gohe para conocer la actualidad de la banda, ahora ya como centro compositivo de dúo, charlar sobre su último álbum, la composición y todo lo que hay detrás de este combo barcelonés. Además de las habituales novedades y singles como lo nuevo de Lori Meyers o Desastre. No se lo pierdan! Escucha a Romanthica en: https://open.spotify.com/intl-es/artist/53IgxRhagyAZPzxtrSHl6J

Programa repleto de novedades con una interesante entrevista a Jose Domingo que nos presenta su nuevo disco "Ses dones d'aigua". Un trabajo de luminoso Folk mediterráneo donde la psicodelia se da la mano con el Jazz y melodías pop. https://republicofmusic.lnk.to/Sesdonesdaigua Ses dones d'aigua es el séptimo álbum de estudio del músico y artista multidisciplinar Jose Domingo, publicado en mayo de 2026 por el sello londinense Wonderfulsound. El trabajo es una oda luminosa e hipnótica a la mitología catalana y balear sobre seres mitológicos de agua dulce. Consta de 7 canciones e incluye temas destacados como "Sentado en el Cielo", "Bajo este Sol" que suenan en un programa donde también aparece lo nuevo de La Jvnta o Interferencias. No se lo pierdan!

Programa repleto de novedades con entrevista al gran Elsten Torres, aclamado cantautor, músico y productor cubanoamericano, reconocido por ser una de las figuras clave en la evolución de la música alternativa latina y el pop bilingüe. Nacido en La Habana, Cuba, en 1965, creció en Nueva York y posteriormente se asentó en Miami, mezclando a lo largo de su carrera sus raíces latinas con el rock, el pop y los sonidos anglosajones. Que presenta en Madrid su nuevo single que sirve a su vez como homenaje a la capital de España. Con la colaboración de Lucía Fernanda dan forma al ritmo y la alegría de "Estamos en Madrid". Que presentará en directo en la sala Tempo Club el 10 de Junio. Además novedades, singles de Memocracia con Periferia y Sienna, conciertos como el de Da Igual en LA SALA del Movistar Arena y mucho más en un programa que no os podéis perder.

Nuevo programa repleto de novedades como el nuevo LP de Jose Domingo "Ses dones d'aigua", Sardiné con "La Laguna" o Susan Santons con "El Camino" que junto a nuestro invitado de hoy ,Ron Deris, damos cuenta de los nuevos sonidos con ese single "Seppuku" que continua la historia de "El Dramático" donde Ron habla de su proyecto más personal hasta la fecha. El artista canario explora el apego, la dependencia emocional y el miedo a soltar en una de sus canciones más crudas hasta la fecha. Entre el R&B alternativo y una atmósfera cinematográfica, “Seppuku” transforma la vulnerabilidad en un acto de supervivencia emocional. Así que no te lo pierdas! dale al play y disfrute la mejor actualidad sonora alternativa: Escucha a Ron Deris en: https://open.spotify.com/intl-es/album/5sF4guHoZiYN3scq78ZsLX?si=SFLr-7vGTViL-s-RC1AWGw&nd=1&dlsi=edc0737266e44bd7

Programa especial monográfico "Parada en el Desierto" dedicado al grupo vallekano original de Dancehall "Makamersim", pioneros del sonido jamaicano más macarra y divertido en España, publicaron un single, que fue la primera grabación Dancehall en España y un larga duración, hoy mítico, llamado directamente "Original Dancehall". Entrevistamos a uno de sus componente Javi "Vergaman" Vergara para conocer su gestación, grabación y el contexto histórico en el que se creó, la España de finales del siglo XX y principios del XXI. Una charla amena y muy interesante que no os podéis perder. Música, cultura jamaicana y barriobajera, riddims y auténticos temazos al servicio del disfrute general. Makamersim fue una formación madrileña dedicada al reggae y el dancehall. Compuesta en 1989 por JahMaiker (Makamersim) y Elder (Bon Korleony), en 1999 entraron en contacto con Vergaman, encargado de musicalizar al grupo desde entonces Amparados por sus enérgicos y cálidos directos en salas de conciertos destacadas, como Macumba, La sala, Caracol, Sol, Siroco, etc... en los que tanto la asistencia como el contento del público fueron masivos. Motivo por el cual Maiker, Elder y Vergara decidieron entrar en estudio de grabación para registrar 'Makamersim/Diswan', su single de debut y a su vez este trabajo, que sólo se editó en vinilo, fue la primera referencia española de ragga en formato 7´´, el formato mundialmente más usado para las grabaciones de este género. Sorprendentemente Makamersim consiguen un buen air play en emisoras nacionales sin haber editado nada en CD, y eso en estos días que corren ya es todo un logro; en más de una emisora hubo que apartar el polvo de los technics para que sonara tan extraño formato para las nuevas generaciones. (Que no muera nunca el vinilo). Llega la hora de la verdad y Makamersim se enfrentan a su ópera prima 'Original Dancehall', un trabajo donde la variedad musical y el buen gusto abundan por su exquisitez. Producciones de última generación, dancehall agresivo, sentimientos, ilusiones y grandes ideas se entremezclan en un larga duración que recorre lo más diverso del sonido por excelencia en Jamaica. El duo fraternal (JahMaiker y Bon Korleony) + su inseparable DJ y productor Vergaman se acompañaron para esta tan especial ocasión de algunos de las mejores voces y producciones nacionales. Entre las voces que aportan su granito de arena al proyecto están Chojín, Morodo y Amor Loba. Con este álbum consiguieron el reconocimiento de tanto de la escena reggae como de la escena Hip Hop. Aunque ya están preparando lo que va a ser su tercer trabajo, no han dejado de estar rodeados de riddims, micros, letras y entonaciones, ya que han seguido frecuentando estudios para grabar colaboraciones, specials y dub plates, por otra parte su DJ/productor ha seguido trabajando para varios discos de hip hop y reggae en español. Aseguran tener su nuevo trabajo en manos de los distribuidores para antes este invierno.

Programa de puro Metal en el desguace sónico. Con novedades como lo nuevo de Vamos con todo "Rompan filas" o Avancarga con "Tiburón". Además presentamos por todo lo alto el nuevo disco de Saratoga "En Estado Puro" junto a su bajista y compositor Niko del Hierro, alma mater de la banda, encargado de desgranar los detalles de la composición y temática del disco. En una charla amena y cercana hablamos también de la inmensa gira en la que están embarcados así como su nuevo concepto de concierto en tres actos. No os lo perdáis. PRIMERAS FECHAS “GIRA MUNDIAL 2026 EN ESTADO PURO” ¡TRES ACTOS UNA SOLA NOCHE ! • Sábado 25 de abril – Murcia, Garaje Beat Club - FINALIZADO • Sábado 9 de mayo – Valdemoro (Madrid) SOLD OUT- NO HAY ENTRADAS- TAMPOCO EN TAQUILLA • Sábado 16 de mayo – Bilbao, Sala D8 Entradas: https://movingtickets.com/Entradas-Saratoga-concierto-D8-Sorkuntza-Faktoria-Bilbao/ Viernes 22 de Mayo - Bogotá (COLOMBIA) Teatro Astor Plaza www.mitaquilla.com.co/saratoga-bogota/ o Sábado 23 de Mayo - Manizales (COLOMBIA) Teatro Los fundadores www.mitaquilla.com.co Domingo 24 de Mayo - Pasto (COLOMBIA) Teatro San Felipe www.ultimoticket.com Viernes 29 de Mayo Riobamba - Ecuador Leyendas del Rock EC - Plaza de toros Raúl Dávalos https://zuboleto.com/evento/leyendas-del-rock-ec Sábado 30 de Mayo Quito - Ecuador LA NOCHE DEL ROCK II Plaza de toros de Quito Entradas https://www.ticketstar365.com Domingo 31 de Mayo ROCK X TI - Tras el Estadio Andrade Marín - Imbabura- Atuntaqui - Ecuador https://zuboleto.com/evento/festival-internacional-rock-por-ti-2026 • Sábado 6 de junio – Barcelona, Sala Salamandra Entradas: https://movingtickets.com/Entradas-Saratoga-concierto-Salamandra-Barcelona/ • Sábado 7 de junio Madrid - Metal Mad Fest https://shop.paylogic.com/a65164e99a2e433db1c8ee9e637f2d19/metal-mad-2026 • Sábado 20 de junio – Palma de Mallorca, Es Gremi Entradas: https://movingtickets.com/Entradas-Saratoga-concierto-Es-Gremi-Mallorca/ 11 de Julio ALAMEDA FEST Alameda de la Sagra (Toledo) Sábado 18 de Julio Barrerock Casar de Palomero ( Caceres) Sábado 1 de Agosto ChooRock Festival Corral de Calatrava (Ciudad Real) Entradas https://entradium.com/es/events/xxvii-festival-choorock-corral-de-calatrava Viernes 7 de agosto – Villena, Leyendas del Rock Entradas: https://short.do/ZnMn1L 14 ó 15 de Agosto( Por confirmar) Festival A pico y Pala - PEÑARROYA PUEBLO NUEVO 8CORDOBA) Entradas https://woutick.com/es/entradas/a-pico-y-pala-fest-cordoba • Sábado 12 de septiembre – Valencia, Sala Moon Entradas: https://movingtickets.com/Entradas-Saratoga-concierto-Sala-Moon-Valencia/ • Sábado 3 de octubre – Valladolid, Porta Caeli Entradas: https://movingtickets.com/Entradas-Saratoga-concierto-Porta-Caeli-Valladolid/ • Sábado 10 de octubre – Tenerife, Sala Aguere Entradas: https://movingtickets.com/Entradas-Saratoga-concierto-Aguere-Tenerife/ Dominingo 25 de Octubre Arena Guadalajara ( México) https://www.superboletos.com/landing-evento/kl4YAHRH1Kcb7Z1wxsrNMQ Viernes 20 de Noviembre Buenos Aires ( Argentina) Sábado 21 de Noviembre - Santiago de Chile - Chile - Sala Metronomo Entradas: https://www.passline.com/eventos/saratoga-chile-2026 Domingo 22 de Noviembre La bodeguita de Nicanor - Concepcion CHile Entradas https://tuacceso.cl/evento/saratoga-en-concepcion-2026/ 28 Noviembre, Lima (Perú). Sigue a Saratoga en: https://www.facebook.com/SARATOGAOFICIAL2012 www.saratoga.com.es

Programa repleto de actualidad absoluta con nuevos singles de La Jvnta, Dear Joanne, junto a una entrevista al grupo gallego Arrhythmia presentando su nuevo EP "CERØ" donde el Metalcore se entremezcla con música electrónica o Rap. Alberto Busto nos cuenta el proceso creativo y el momento al que han llegado. Letras cargadas de emociones fuertes, melodías creativas y rabia en un trabajo que no os podéis perder. Escucha en: https://orcd.co/ceroarrhythmia El lanzamiento se acompaña del focus track y videoclip Agonía ft. Nuno Pico de Grande Amore, disponible desde este jueves, 12 de marzo, en las plataformas digitales y en el canal de YouTube de la banda: youtube.com/watch?v=TsyQFH22lbI&feature=youtu.be. Sobre la canción, Busto comenta: “Agonía fusiona metal y synthwave para crear una atmósfera intensa y melancólica, explorando la presión constante del tiempo y la lucha interior, con versos hipnóticos y un estribillo poderoso que refleja la existencia como una espera inevitable”.

Programa repleto de novedades con entrevista al joven grupo mallorquín "Lyra's Hell" que presentan su EP debut titulado "Hellbloom" practicando un Hard Glitter Rock / Metal lleno de riffs, melodías y mucha actitud ardiente sobre el escenario. Entrevistamos a su bajista Drea Infêrno para conocer su creación y momento actual que pasa por el de una de las bandas del momento que empiezan por todo lo alto. No se las pierdan. Además de la nueva gira por España de El Tri y lo nuevo de Crimson Glory y Pöison Ruin.

Programa especial con entrevista internacional al grupo francés Exsonvaldes que nos presenta su sexto álbum de estudio: "NINETY SECONDS TO MIDNIGHT" es un discazo de indie Rock con melodías pop que brillan en los desolados paisajes que aparecen en el disco, con temas en inglés, francés y hasta español. Entrevistamos a Simon Beaudoux (en inglés) para conocer su creación, el tour que están haciendo ahora mismo por España, conciertos emocionantes, grandes canciones y una trayectoria que tras 25 años se encuentra en un gran momento. Además de nuevos singles de Rodrigo Mercado, Antonio Arias o Boikot, todo en directo como siempre en el desguace sónico. Sigue a Exsonvaldes en: https://www.exsonvaldes.net/index.html

Programa especial de música y cine, donde las novedades de "Vamos con Todo", "Da Igual" o "Asko" se entremezclan con la actualidad cinematográfica de Santiago Segura y Quentin Tarantino, para semejante hazaña contamos con Roberto "Maestro Serrano" especialista en cine de artes marciales y buen amigo que nos ilustra con su actualidad editorial hablando del libro "Van Damme. El héroe de Vitruvio" de Lorezo Ayuso que saldrá a la venta en breve: más info en https://lorenzoayuso.com/bibliografia/libros/van-damme-el-heroe-de-vitruvio/ Todo esto y mucho más en un programa muy especial que no os podéis perder.

Programa sobre las músicas más abiertas y brillantes desde el nuevo single de Antonio Arias "Bermasouyé" al conjunto Aurora Clara que recupera el mejor espíritu de los 70 donde el Rock Progresivo y el Jazz Fusión toman la palabra en desarrollos instrumentales y nuevas sensaciones. Entrevistamos a Raúl Mannola - GUITARRAS para conocer a fondo su gestación, ideas y concepto musical. Aurora Clara es una banda internacional madrileña fundada en 2018 que une elementos de Rock Progresivo, Jazz-Fusion, Flamenco y World Music. Un viaje sonoro que combina ritmos del mundo con la fuerza y la profundidad del rock progresivo. Este Sábado día 28 de marzo presentarán nuevas canciones de lo que será su nuevo disco. Todo nuevo repertorio! 20.00 La Parcería CCEDA c/Martín de Vargas 13, Madrid Sigue al grupo en : https://www.auroraclara.com/

Programa especial dedicado al nuevo disco de Nat Simons "PREGÚNTALE A SARAH CONNOR" quinto trabajo de la artista madrileña. Una montaña rusa de sensaciones, Rock de primerísima calidad, un trabajo variado, emocionalmente intenso y repleto de matices que refleja de alguna manera el momento actual. Un disco grabado en Nashville junto a músicos de élite y un equipo responsable de clásicos de Kings of Leon, Tom Waits o Norah Jones PRESENTACIÓN OFICIAL en MADRID- Sala Changó, 19 de marzo Entradas ya disponibles en: https://linktr.ee/natsimons Hay discos que amplían una trayectoria y otros que la redefinen. “Pregúntale a Sarah Connor” (Calaverita Records, 2026), quinto trabajo de estudio de Nat Simons, pertenece a la segunda categoría: el álbum más ambicioso y cohesionado de su carrera, el que consolida su escritura en castellano y la sitúa con autoridad entre las voces más sólidas del rock nacional en femenino. Grabado en Nashville entre octubre y noviembre de 2024, el álbum fue producido por Álex Muñoz (Margo Price, John Hiatt, Nikki Lane) y mezclado por el prestigioso Jaquire King, responsable de trabajos como Only By the Night de Kings of Leon, Mule Variations de Tom Waits o The Fall de Norah Jones, además de colaborar con Zach Bryan o Bruce Springsteen. El mastering corre a cargo de Pete Lyman, referencia habitual en la escena americana actual. https://vm.group/preguntale-a-sarah-cgu-5

Programa repleto de novedades con entrevista a Alberto Vizcaíno de Psiconautas presentando su tercer disco "Jungla" donde la actualidad presente se mezcla con brillantes melodías en un trabajo que respira música por los cuatro costados y que se adentra en los pasajes sonoros más inquietantes del momento. Además de nuevos singles de Challenger y Russian Red. Escucha "Jungla" en: https://open.spotify.com/intl-es/album/3rmOzQFlSY4UAq0s8O1dIB Luis Auserón, Santiago Auserón, Anni B Sweet, Lorenzo Santamaría, Galen Ayers -hija del mítico Kevin Ayers - y Pau Vizcaíno, son algunos de los músicos nacionales e internacionales que han colaborado en JUNGLA, el tercer álbum de la banda mallorquina, Psiconautas Un dato interesante es que este nuevo disco ha reunido a los hermanos Auserón, conocidos por su etapa en Radio Futura, en un trabajo que no firman ellos. Luis participa con su voz en el tema ‘El Extraterrestre’, mientras que Santiago aporta su voz formando un coro a dúo junto a Anni B Sweet La banda, Psiconautas, liderada por Alberto Vizcaíno, presentará en directo su nuevo disco, JUNGLA, el próximo 10 de abril en el Teatro Xesc Forteza de Palma JUNGLA, ya disponible en plataformas digitales JUNGLA es el nuevo trabajo de Psiconautas, que regresan rodeados de colaboradores de primer nivel. La banda mallorquina publica este tercer álbum de la mano de Espora Records, consolidando una trayectoria marcada por la evolución artística y el reconocimiento de la crítica. Formada tras la carrera en solitario de Alberto Vizcaíno, la banda vuelve a sorprender con una entrega coral e intergeneracional en la que el método y el azar han remado a la par durante su gestación. Un elenco excepcional para un disco coral e intergeneracional JUNGLA reúne en sus colaboraciones a figuras de primer nivel de la música nacional e internacional. Luis Auserón, Santiago Auserón, Anni B Sweet, Lorenzo Santamaría, Galen Ayers —hija del mítico Kevin Ayers— y Pau Vizcaíno, hijo del propio cantante. Presentación en directo: 10 de abril en Palma Tras la publicación del álbum el pasado 19 de febrero, el público podrá disfrutar de JUNGLA en concierto. La presentación en directo está prevista para el viernes 10 de abril en el Teatro Xesc Forteza, dentro de una serie de conciertos que se irán anunciando en las próximas semanas. La formación que defenderá estas canciones estará integrada por Alberto Vizcaíno (voz y guitarra), Fran Sobrino (bajo), Pep Aguiló (teclados), José Tornero (guitarra) y Berny Amengual (batería). Videoclips singles de Psiconautas https://www.youtube.com/@esporarecords

Programa dedicado a la joven banda "Dura Calá" que presentan su primer larga duración "¡AY!" es el resultado de un Rock macarra, madrileño y sin filtros que ataca a la yugular y brilla con una personalidad propia muy marcada donde caben muchas músicas. Entrevistamos a Kash para conocer a fondo su gestación y temazos que forman parte de un disco ineludible este año. «Macarreo puro y sin filtros» que nace de un punto vital que la propia banda define como «mejorable», pero es precisamente eso es lo que le da su fuerza. El grupo huye de lo conceptual para centrarse en lo que mejor conocen, sus propias vidas y las de los suyos. «Este disco es un vacilón», explica la banda. «Son nuestras historias, algunas muy personales y otras que nos tocaban de cerca, siempre respetando el anonimato porque no está el plan para destripar los trapos sucios de los colegas. Hemos hablado de lo que conocemos, de lo que nos preocupa y de lo que deseamos, sin filtros». Sigue a la banda en: https://www.instagram.com/dura.cala/?hl=es

Programa especial dedicado a La Perra Blanco donde presenta su nuevo trabajo "Lovers & Fears" donde el Soul, el Blues y el Gospel toman la palabra con el Rock'n'Roll y llegan a una nueva cumbre compositiva en la que Alba Blanco nos cuenta como fue su gestación, preparación y la relación con Jimmy Sutton, productor del mismo, y su relación con la música negra americana. Además de los nuevos singles de Nat Simmons y Rebeliom do Inframundo. FECHAS CONFIRMADAS 27/02 – Barcelona, Apolo 2 6/03 – Zaragoza, Sala Oasis 7/03 – Valencia, Sala Moon 13/03- Alicante– Sala Stereo 20/03 – Murcia, Garaje Beat Club 21/03 – Sevilla, Sala Custom ¡Últimas entradas! 22/03 – Granada, Planta Baja 27/03 – Donostia, Intxaurrondo 28/03 – Vitoria, Jimmy Jazz 10/04 – Madrid, Sala But 11/04 – Santiago de Compostela, Sala Capitol 25/04 – Alcázar de San Juan, Lebowski Blues Festival 22/05 – Ponferrada, Sala H 23/05 – Bilbao, Kafe Antzoki 06/06 – Almansa, Sendra Almansa Fest 04/07- Préjano-Moradillos Festival 10/07- Estonia- American Beauty Summer Meet Más fechas por confirmar… http://www.laperrablanco.com SOBRE LA PERRA BLANCO Desde Cádiz, La Perra Blanco lleva ocho años incendiando escenarios por toda Europa. Liderada por Alba Blanco, guitarrista, cantante y compositora, la banda se ha consolidado como una de las propuestas de rock’n’roll más potentes y auténticas del momento. El cuarteto lo cierran Guillermo González al contrabajo, Jesús López a la batería y Gerard Vercher al teclado y saxo. Su energía en directo ha sido reconocida por la prensa como “el mejor directo de España”. Su último trabajo, Get It Out (Folc Records, 2024), confirma su lugar como una de las grandes promesas del rock and roll europeo. En 2026 se espera el estreno de su próximo trabajo y gira nacional e internacional. Sigue a La Perra Blanco en: https://www.facebook.com/laperrablanco/ https://open.spotify.com/intl-es/artist/79tFt6t6vIIoKUOdjj6MsB?si=TsfmlC7qTRCpwetjB7dfJg

Programa dedicado al nuevo disco de Neno y los Suyos: "No me toques los versos" es una sentencia de liberación contra lo preestablecido en clave de Rock, que apuesta por la personalidad de este power trio que mezcla elementos del Rock Estatal con funky y otros sonidos que enriquecen las canciones de un disco de personalidad muy marcada que brilla en estos tiempos oscuros. También suenan sendas novedades como 091 o Los Cierra Bares en un programa muy interesante que nos podéis perder. Sigue a Neno y los Suyos en: https://www.instagram.com/nenoylossuyos https://www.facebook.com/nenoylossuyosoficial

Programa especial con entrevista a Isma Romero antes de la publicación de su nuevo disco "Tira y Afloja" que verá la luz a finales de mes, en una charla honesta, real y a pecho descubierto hablamos de su gestación, del formato físico y la industria actual, las canciones que lo forman, la herencia latina, composición y grabación de 10 canciones de una calidad excepcional. No se lo pierdan porque hay mucha tela que cortar. Sigue a Isma Romero en: https://www.ismaromero.com/quien-soy https://www.instagram.com/ismaromeroficial

Programa dedicado a la banda asturiana Drugos que presentan su tercer larga duración: "Haz Ruido mientras puedas" con lo mejor del rock'n'roll de toda la vida pero con el empuje y la energía de la actualidad. Entrevistamos a Ale (batería) para conocer a fondo el trabajo y la inminente gira que arranca el 30 de enero en Madrid con sold out. Grabado en Ovni Studios junto a Nacho Mur (La M.O.D.A.), Haz ruido mientras puedas supone un paso adelante en sonido y personalidad. Las guitarras ganan peso, el conjunto suena más compacto y las canciones respiran una seguridad nueva. La producción refuerza la identidad del grupo sin pulir sus aristas, dejando espacio para la emoción, el nervio y la honestidad que siempre ha definido al proyecto. Las letras, firmadas por Jano, se mueven entre la comedia y la crítica, hablando sin rodeos de lo que duele, lo que se celebra y lo que arde alrededor. Su voz, personal y reconocible, vuelve a ser uno de los ejes del disco, empujada por una banda que suena más unida y ambiciosa que nunca. Ese crecimiento se refleja también en el directo. DRUGOS arrancan la gira de presentación de Haz ruido mientras puedas en Madrid, Sala But, dentro de Inverfest, un concierto especialmente significativo tras haber ido llenando progresivamente algunas de las salas más representativas del centro de la ciudad —Siroco, Moby Dick, Mon, El Sol, Rockville o Café Berlín— antes de asumir ahora un nuevo reto. A partir de ahí, la gira recorrerá salas y festivales de todo el país. Con este tercer trabajo, DRUGOS confirman su lugar dentro del rock actual: canciones con empuje, discurso generacional y una manera propia de entender el presente. Haz ruido mientras puedas no es solo un título, es una forma de estar aquí y ahora. Y 2026 se perfila como el año en el que ese ruido termina de consolidarse. 30 enero · ⚡Sala But (Madrid) 31 enero ·⚡ Love Is Indie Fest (Lo Submarino,Reus) 13 febrero ·⚡ El Gran Café (León) 14 febrero ·⚡ Sala Acapulco (Gijón) 20 febrero ·⚡ Loco Club (Valencia) 21 febrero ·⚡ Sala Stereo (Alicante) 06 marzo ·⚡ Desierto Rojo (Valladolid) 07 marzo · ⚡ Mardi Gras (A Coruña) 13 marzo ·⚡ Rock&Blues (Zaragoza) 14 marzo ⚡Sauvage, (Barcelona) 21 marzo ·⚡ Azkena (Bilbao) 28 marzo ·⚡ Sala Musik (Murcia) 10 abril ·⚡ La Chica de Ayer (Salamanca) 11 abril ⚡La Rúa (Burgos) 17 abril ·⚡ Fun Club (Sevilla) 18 abril ·⚡ La Cochera Cabaret (Málaga) 24 abril ·⚡ La Cueva del Jazz (Zamora) 25 abril ⚡A Cofradía, Villagarcia de Arousa Nueva fecha- 16 mayo ⚡️Vibra Mahou Fest, Gijón Nueva fecha- 29 mayo⚡️Festival Sierra Sonora (Viniegra de abajo, La Rioja) 4 julio -⚡ Moradillos Fest (Préjano, La Rioja) Entradas disponibles en entradas.com

New episode fully in english with some brutal metal, beginning with Avulsed 1991 and continuing with a special program with "Enter Infinite" progressive metalcore from Graz (Austria) presenting their sound and debut EP "Phantoms". We have a really nice interview with Georgi talking about everything related to the band. From the formation to rehearsal and today's work, chatting about songs, live and concept behind the album. Highly recommend band! listen it loud and enjoy. Let's crack it up Listen and follow the band: https://linktr.ee/enterinfiniteofficial https://enterinfinite.bandcamp.com/album/phantoms

Primer programa del año 2026, sendas novedades en forma de single y entrevista a María Blanco sobre el nuevo disco de MäBU - ‘ä’ EL SONIDO DE UNA TIERRA ESCONDIDA un recorrido por sus 18 años de trayectoria musical independiente. Una entrevista muy interesante hablando sobre las canciones y el sentido de lo que significa ser un músico alternativo en estos tiempos. 10 canciones que hablan de espiritualidad, que respiran avance, que abrazan el duelo. Y es que para MäBU este disco trasciende en el tiempo y las modas. Además de hablar de los próximos conciertos y sentido de la banda en directo: 10 ene – La Chica de Ayer – SALAMANCA 11 ene – Mardigras – A CORUÑA 18 ene – El Refugio del Poeta – Elche (ALICANTE) 28 ene – Sala Villanos – MADRID (Inverfest) 30 ene – Azkena – BILBAO 8 feb – Sala Malandar – SEVILLA 13 feb – Sala Sauvage – BARCELONA (Festival Empremtes) 14 feb – CSA L’Argilaga – Mazaleón (TERUEL) 22 feb – Rock and Blues Café – ZARAGOZA 27 mar – Lata de Zinc – OVIEDO 11 abr – Sala Marte – MÁLAGA Y más fechas por confirmar…

Programa final de 2025 con entrevista a Joxe Mari Azpitarte (bajista) de Latzen que 27 años después presentan nuevo disco "Denboraren Orbainak" al cual dedicamos el programa junto a festivos singles para despedir el año. Latzen son un referente del Metal euskaldun que vuelven a la carretera y además lo hacen con un nuevo disco bajo el brazo, del cual hablamos y desgranamos junto a Joxe en una entrevista muy interesante donde se habla del pasado, presente y futuro de la banda, así como los conciertos para el año 2026. Conciertos: https://hontza.org/agenda/ Sigue al grupo y escucha en: https://www.youtube.com/watch?v=sCyvIbA4VYg&vl=es https://latzen.eus/es/1263/

Programa dedicado a la banda Ésolon que publican su primer larga duración llamado "Génesis" donde dan rienda suelta al Rock, Metal y todas las influencias de una música cargada de pasión, sentimiento y visceralidad sonora. Muros de guitarras, riffs marca de la casa, un empaque sonoro que abre las puertas de una banda muy interesante que no os podéis perder. Entrevistamos a Fede (guitarra solista) para conocer a fondo el trabajo y creación de las 9 canciones que lo forman y mucho más, no se lo pierdan! Sigue y escucha a Ésolon en: @esolon_rock https://open.spotify.com/intl-es/artist/6sYEMYKMUaTitoZ4WYKF9Z

Programa dedicado a la banda Vértize que nos presentan su primer larga duración llamado "Delta" de un Rock exquisito y personal donde hay mucho espacio a la melodía, las guitarras y la caña pero también a la emoción y el sentimiento. A la producción Iñaki “Uoho” Antón en sus Pértika 3 (Bilbao), lo que es una garantía de calidad. Un disco recomendadísimo para seguir entendiendo la actualidad del Rock y su sonido en pleno siglo XXI. Además de nuevos singles y novedades habituales. Sigue a la banda en: https://vertizeconzeta.com/

Programa dedicado a la banda madrileña de Rock "La Jara" presentando su nuevo disco "ARyOC" donde dan vida a 10 nuevos temazos que hablan del Amor, Rabia y otras circunstancias de una banda de sonido propio y genuino que se mueve en aguas donde las guitarras brillan con luz clandestina y sus textos narran la dureza del del tiempo que nos ha tocado vivir sin perder de vista el amor/desamor como fuente eterna de inspiración. Una entrevista amena y muy interesante con los miembros de la banda para conocerlos a fondo y disfrutar de la buena música, además de los nuevos singles habituales. No se lo pierdan! Sigue a La Jara en: https://www.facebook.com/LaJaraRockk https://www.youtube.com/watch?v=-YTZlX4Gup0 https://www.instagram.com/lajararock/ https://open.spotify.com/intl-es/artist/2KjDIxgbPmlxActQJ1rjCP

Programa dedicado a la nueva banda valenciana de Punk MØIRA !!! que nos presenta un adelanto de lo que será su primer disco "Ácrata". Entrevistamos a Mario Wassen para conocer toda la génesis y desarrollo de una banda que lleva poco tiempo en activo pero presenta unos temas que crean grandes expectativas con un sonido que va desde el Punk 77 al Metal y la melancolía gótica o como dicen ellos "tralla vampírica". Además sendos singles y conciertos aderezan un programa muy interesante repleto de actualidad. No se lo pierdan. https://www.instagram.com/moiragrupo/

Programa dedicado al nuevo disco de Ciudad Olvido "9". Repleto de Rock, Metal y una creatividad desbocada que brilla en cada uno de los 9 cortes. Entrevistamos a Javier Endara para conocer su proceso compositivo y la esencia que esconde un disco repleto de música sin límites que corta como una cuchilla con sus letras a pie de calle y una rabia no contenida. Grabado en Mr.Blue Sky Studios de Méntrida (Toledo) de la mano del productor Nacho Ruiz. ¿QUIÉNES SON CIUDAD OLVIDO? Era 2016 y Joako “Perro Verde” Marinelli (vocalista) coincide varias noches con Javier Endara (bajo) y siempre acaban hablando de música, de gustos musicales, de bandas que les molan y una noche coinciden que igual deberían montar juntos una banda, así nace Ciudad Olvido. Las primeras canciones que Joako y Endara componen, requieren de más músicos y contactan con Dani Calero (batería) y Yamil Zaidan (guitarra). Tras unas semanas de ensayos y viendo que sus temas requieren de más potencia contactan con Jaime Núñez (guitarra) y con esta formación graban el EP “Heridas Abiertas” (2017). La formación se consolida y acometen su primer álbum “Mientras Todo Arde” (2020). Llega la pandemia y se complican las giras y presentaciones. Encierros en casa y las diferentes oleadas del Covid, hacen que todo sea difícil y muy complicado y deciden seguir componiendo y editar varios singles con colaboraciones de amigos como Kata (Kamikazes), Vic Guadiana (Wady/La Pegatina), Gato Ventura o Rafa J. Vegas (Rosendo), entre otros. Puedes reservar tu vinilo, directamente en el email de la banda ([email protected])

Nuevo programa repleto de novedades con entrevista a Rafa Vasck presentando su nuevo single "Trece" que dará título a un nuevo trabajo repleto de canciones novedosas y muy interesantes. Además de un concierto en Madrid el próximo 9 de enero en la sala Rockville. También pinchamos lo nuevo de la Jara y Moira. Sigue a Vasck en: https://open.spotify.com/intl-es/artist/4kYck3972sJ1xvHwOttTjp https://www.instagram.com/vasck_oficial/ Vasck es un grupo de Indie Rock, creado en 2021 por Rafael Vasck. El grupo consta de varios miembros, a parte de Rafa, a la voz y guitarra, Manu Torres a la batería, Kanonia como instrumentista y coros, Chivas a la guitarra y Alber al bajo. La música de Vasck transporta al oyente a una experiencia sonora y sensorial que no tiene desperdicio, dando vida al primer disco de la banda, “Alquimia”, el cual ha sido grabado, mezclado y producido por el exitoso productor Paco Loco (Bunbury, Sexy Sadie, Mikel Erentxun, Nacho Vegas, etc), a parte de participar tocando algún instrumento en la grabación. Después de Alquimia se ha lanzado un nuevo Single, Miedo al miedo, fusionando el Rock y el Rap, con la colaboración del artista Gordo Master. El grupo estrenará su nuevo EP "Trece" lo que será el próximo trabajo discográfico que lanzarán de la mano de Avispa music. Vasck estarán estrenando el EP el próximo sábado 14 de junio en la sala La Caverna y en el próximo Sonorama Ribera 2025.

Programa dedicado al nuevo disco de Easy Rider "Maniphesto". Octavo álbum de estudio de esta veterana banda que vuelven a la carga con más fuerza que nunca. En un arrebato de identificación, veteranía y maestría; encaran esta nueva etapa con un disco completo de canciones nuevas. Entrevistamos a José, bajista, para conocer el momento en el que se encuentra la banda, conciertos y gestación del trabajo. Además pinchamos lo nuevo de la Jara y Drugos. No se lo pierdan! Sigue a Easy Rider en: https://easy-rider.es/

Programa dedicado a la joven banda catalana Razers, presentando su EP debut "Bedtime Stories I: The Awakening" donde dan rienda suelta a su imaginación a través del Heavy Metal, con elementos de Power o Hard Rock. Entrevistamos a Adriá Bru y Hellena, bateria y cantante respectivamente para conocer todos los entresijos del disco así como su futuro y aspiración compositiva. Además del concierto de Ciudad Olvido en Madrid y lo nuevo de Vertize, no se lo pierdan. Sigue a Razers en: https://www.instagram.com/razersbandofficial/ Razers es una banda emergente joven con toques de heavy clásico y power metal que pretende dar un aire nuevo al género, con temáticas épicas, harmonías frenéticas y riffs pegadizos. Fue fundada por Abril Gutiérrez y Amanda Espinas, y más adelante se les han unido Adrià Brú a la batería, Shuchen Yin al bajo y Hellena como frontwoman y cantante. Razers fusiona el estilo clásico conocido con otros variados que aportan profundidad al sonido, y vienen dispuestos a comerse los escenarios con su energía arrolladora. Su Ep debut «Bedtime Stories I: The Awakening» lo grabaron en el mes de mayo en La Atlántida Estudio bajo la producción de Razers y Edgar Beltri quien también ha grabado y producido a bandas como Crisix, Radity, Bellako, Fuck `Em All y muchas más.

Programa dedicado a la banda catalana "Medalla" presentando su nuevo trabajo "Música Máquina" donde el Heavy Metal toma la palabra con la base pop dando lugar al característico sonido de la banda. Entrevistamos a Eric Sueiro para conocer todos los entresijos del mismo así como la gira de presentación. El engranaje formado por Eric Sueiro (voz, guitarra, sintetizadores), Marc López (batería, percusiones), Joan Morera (guitarra) y Josep Peris (bajo, trompeta) encuentra en el cruce de géneros musicales su principal fortaleza. Una amalgama que abarca desde el rock progresivo al metal, pasando por la psicodelia, el post-punk y el pop. Con cada nuevo disco la banda afronta un proceso de reinvención absoluto, sin dejar nunca de lado sus señas de identidad: canciones donde la distorsión, la melodía y la épica se sitúan en primer plano. La crítica y la desazón se abrazan en un universo repleto de referencias al medievo. Unos himnos de puño alzado que son hijos de su tiempo: Letras que cargan contra el poder, la precariedad o la cultura del esfuerzo. La ironía como estrategia de supervivencia. Sus incendiarios directos y sus 5 álbumes dan fe de su buen hacer. «Emblema y Poder» (2017), «Medalla» (2019), «Arista Rota» (2021– 5º Mejor Álbum Nacional de 2021 para Mondo Sonoro), «DUELO» (2023 – 2º Mejor Álbum Nacional de 2023 para Binaural, 5º para Rockzone, 8º para Mondo Sonoro) y «Música Máquina» (2025) son una invitación a su universo sonoro y lírico. En 2022 dan un paso al frente lanzándose a la autoedición, con la creación por parte de Eric Sueiro de su propio sello discográfico independiente Estudio Mazmorra. Una muestra más de su ímpetu por hacer las cosas diferente y de su compromiso con la causa del rock. Conciertos: https://medallamusica.com/conciertos/

Programa dedicado al nuevo disco de Carlos Vudú y el Clan Jukebox llamado "III" saldrá a la luz el 3 de Octubre en Vinilo y plataformas digitales. Entrevistamos al propio Carlos para conocer todo lo referente al mismo, así como su gestación y concepto y hablamos de la gira de presentación y la importancia del formato físico. Además de la novedades habituales, más conciertos. No se lo pierdan, pueden seguir a Carlos Vudú y el Clan Jukebox en: https://carlosvudu.com/nuevo-disco-iii-3-de-octubre/ , nuestro nuevo disco « » , saldrá a la venta y estará disponible en todas las plataformas digitales.⁣ ⁣ Grabado y producido por @rauldelara__ . Interpretado por @sergydrums @juangomariz @maestro_globero @lucas_albaladejo @surferguitar y un servidor. Además cuenta con las colaboraciones de amigos como @ruto_neon @francis.sarabia @huracan_miguelon @pitohervas ⁣ El diseño ha sido realizado por @mario_jeroglifos @josetxwzu con fotografías de @josefilemon_fotografia . ⁣ ⁣ Será publicado por @rambladiscos y contará con una edición física en vinilo con CD incluido.⁣

Programa dedicado al músico y compositor extremeño Lino Suricato que nos presenta su cuarto disco "La Puerta Abierta" y el próximo concierto el día 3 de Octubre en Madrid, en la sala Cadavra. Además pinchamos lo nuevo de Razers y Neno y los suyos. "La puerta abierta" es un disco íntimo que recoge vivencias y emociones de los últimos dos años. Este álbum es un viaje sonoro y emocional que refleja una evolución constante, manteniendo su esencia pero apostando por nuevos caminos, donde cada canción funciona como una página de un diario abierto, donde lo importante no es solo la música, sino todo lo que hay detrás. Lino Suricato regresa con un nuevo álbum que promete no dejar indiferente a nadie. El disco cuenta con productores de gran renombre, entre los que destacan Íñigo Bregel (Los Estanques) y Juanito Makandé, quien ha trabajado con artistas como La Plazuela, El Canijo de Jerez, Chambao, Sevilla Distorsión,etc... Además, el lanzamiento cuenta con la participación Carlos Hernández Carbonell, ingeniero de mastering, ganador de cuatro Grammy Latino y de un Grammy. Sigue a Lino Suricato en: https://www.instagram.com/lino_suricato/

Nueva temporada, nueva época, más música y novedades al pie del cañón, vuelve el desguace sónico cargado de todos los singles de septiembre para arrancar el nuevo viaje por las sonoridades más inquietantes del planeta. Pop, Rock, Punk, da igual el género la música cobra vida y además acompañados de Sandra Groove que presenta su nuevo single "Tormenta" donde las distintas capas de la artista brillan con luz propia en un single de pop electrónico bailable pero con muchas interpretaciones abiertas. La cantante y compositora española Sandra Groove presenta su nuevo single titulado “Tormenta”, una canción que refleja su sello personal: letras intensas, directas y sin filtros, envueltas en una atmósfera pop con matices electrónicos que potencian aún más la fuerza de su mensaje. Nacida en Almería y criada en Valencia, Sandra Groove comenzó a cantar a los 14 años inspirada por figuras como Amy Winehouse, cuya influencia se percibe en la pasión y la autenticidad con la que interpreta cada una de sus canciones. Hoy, su universo creativo se nutre de referentes actuales como Kid Laroi y Jessie Reyez, artistas que, al igual que ella, se caracterizan por un estilo honesto y emocionalmente crudo. Con “Tormenta”, Sandra Groove ofrece una propuesta en la que la vulnerabilidad y la intensidad emocional se entrelazan con una producción moderna, mostrando la dualidad entre fragilidad y fuerza que muchas veces acompaña a las experiencias personales más profundas. La canción es un viaje sonoro que invita a conectar con lo más íntimo, pero también a liberarse a través de la música. Sigue a Sandra Groove en: https://www.instagram.com/sandragroove https://linktr.ee/sandragroove

Programa especial dedicado al músico y profesor Quim Quiñonero que nos relata sus andanzas musicales en la actualidad de la mano de proyectos como "Badge" un tributo muy personal al blues de Eric Clapton o sus jam sessions con "The Blues Band" hasta el sonido neo soul de "Black Cotton" junto una serie de reflexiones sobre la música, la industria y el estado de la enseñanza de este arte que se ha ido perdiendo. No se lo pierdan, también incluimos un pequeño homenaje al príncipe de las tinieblas Ozzy Osbourne, a partir de ahora siempre en nuestra memoria. Sigue a Quim GuitarBlues en: https://www.facebook.com/profile.php?id=61574207376329 youtube.com/%40QUIM.GUITARBLUES

Programa especial dedicado al grupo de Talavera de la Reina "Lobos Negros". Entrevistamos a Luis Lobo Negro para conocer toda la actualidad de la banda, hablamos de su último larga duración "La Ruta de la Plata" y la gira en la que están embarcados ahora mismo. Con su estilo personal de Rock'n'Roll y una fe inquebrantable en la música, el grupo con 40 años a sus espaldas sigue fuerte y con ilusión de llegar más lejos y subir un peldaño más. Todo esto junto a anécdotas y repaso por sus otros discos y canciones clásicas en un programa que no os podéis perder. Sigue a la banda en: lobosnegros.es/home.html https://www.facebook.com/profile.php?id=61573624850296

Programa dedicado al nuevo proyecto de Juan Miguel Martín (guitarra de "El Hombre Dinamita") en el que a través de experiencias personales y lo que rodea al mundo da forma a "Materia Gris" un disco de rock para catalizar la pena, las situaciones complicadas a lo largo de 10 cortes que sin perder la estructura clásicas de las canciones, ahonda en temas personales y explora las distintas facetas de su música. Juanmi ha grabado, tocado, producido y creado en general todo en este trabajo y charlamos con él para conocer a fondo de qué están hechos sus sueños del rock. No se lo pierdan. Sigue a Materia Gris en: https://www.instagram.com/materiagrisrock/ https://open.spotify.com/intl-es/artist/0AiVgxAVhDkeIys3s7BLbe?si=idBs_CUATR-_GOSu6W-E0w&nd=1&dlsi=26179cd0aac0404a

Programa dedicado al músico aragonés Cuti Vericad que vuelve al desguace sónico un año después para hablar de su nuevo single "Vivir la vida sin amor" y próximos conciertos, en una charla amena y muy interesante conocemos todo lo referente a su situación actual, futuros proyectos así como la ilusión y dignidad con la que sigue trabajando al margen de la industria. "Vivir la vida sin amor”, una canción que reafirma su compromiso con el rock and roll y con la vida entendida como un acto de pasión y entrega. Fiel a la tradición que él mismo se impuso de regalar a su público una canción nueva cada año en el día de su cumpleaños, Cuti vuelve con un nuevo himno marca de la casa, enérgico, vibrante y con ese punto de ternura contagiosa que acompaña sus composiciones más festivas. “Vivir la vida sin amor” es un trallazo con aires de rock americano, que bebe del boogie y el country rock para construir un tema redondo, diseñado para el baile y el subidón emocional. La grabación tuvo lugar en distintos estudios de Zaragoza durante el mes de mayo de 2025: las baterías se registraron en Sobiesky Studios, el bajo en Casa Pelón Estudios, y el resto del tema se completó en Doctor Ritmo Estudios, donde también fue mezclado y masterizado por Josán Ibañez, coproductor del tema junto al propio Cuti. CRÉDITOS Letra y música: Cuti Vericad Batería: José Luis Seguer “Fletes” Bajo: Jesús Martí Guitarras eléctricas: Alex Comín y Cuti Vericad Teclados, voz principal y coros: Cuti Vericad Producción: Cuti Vericad y Josán Ibañez Mezcla y mastering: Josán Ibañez https://www.instagram.com/cuti_vericad/ https://open.spotify.com/intl-es/artist/3UPJhAmeWWw1iVCHV8TXfl https://www.youtube.com/user/cutivericad01?app=desktop

Siempre contra viento y marea, Benito Kamelas, el grupo de rock valenciano, reclaman "Justicia Poética" en su nuevo trabajo, el cual presentamos en el programa de hoy con una entrevista a Quini para conocer todo lo referente al mismo, así como las historias detrás de las canciones y su proceso compositivo. En una charla amena y muy interesante conocemos los entresijos de estas canciones tan emocionantes y el buen momento por el que pasa el combo valenciano. Así como un repaso a sus conciertos y la gira inminente en la que se encuentran. No se lo pierdan! BENITO KAMELAS presentó el 11 de abril Justicia Poética, su esperado nuevo álbum que consolidará la nueva etapa tras, su anterior y exitoso álbum Resiliencia (2022), basado en un sonido contundente y una producción cuidada a cargo de Vicente Sabater. Percibimos su fuerza desde el primer momento, con un muro de guitarras vivo y vibrante que es seña de identidad del rock enérgico de Benito Kamelas. Gracias a unas líneas de bajo danzantes, el disco se posiciona entre el directo más festivalero y la intimidad de las salas, donde poder cantar sus nuevos hits como “Justicia Poética”, “Teruel” o la cover de “Vida Loca” que aportarán frescura en el setlist acompañando a los inconfundibles himnos que la banda ya atesora de su amplia discografía. Justicia Poética es un grito de lucha, un viaje de emociones que transforma el dolor en esperanza, el desamor en aprendizaje y la vida en una celebración de lo esencial. Con letras cargadas de empatía y solidaridad, este álbum rinde homenaje a quienes desafían lo establecido y se preocupan por lo que es justo, por la igualdad y el respeto. De la misma manera, este nuevo trabajo invita a descubrir la belleza de los momentos cotidianos, que terminan siendo los más importantes. Desde la energía de una noche de verano hasta la profundidad de miradas que hablan con pasión, energía y de sueños compartidos. Justicia Poética nos sumerge en un universo cargado de buena . Con este nuevo trabajo, editado en formato físico (CD y Vinilo), así como en formato digital, BENITO KAMELAS reafirma su compromiso con la música como un vehículo de expresión, capaz de conectar con el alma del público. El álbum promete convertirse en la banda sonora de los fieles seguidores de la banda y del nuevo público que descubra a Benito Kamelas. Track List 1. Mi Playa Azul 2. Justicia Poética 3. Anarquía Muscular 4. Como El Cristal 5. Teruel 6. Sua 7. Bullying 8. A Oscuras 9. Pedro Merengue 10. Vida Loca

Nuevo programa dedicado a la banda de Reus "Da igual" presentando su segundo larga duración "Tatuado a fuego" 14 canciones 14 momentos 14 historias 14 excusas de su pop punk del siglo XXI y en un gran estado de forma entrevistamos a Wences para conocer a fondo su gestación, composición y producción. Una charla amena y muy interesante sobre el momento actual de la banda, sus próximos planes de futuro, nuevos trabajos y conciertos. No se lo pierdan! «Tatuado a Fuego» es el nuevo disco de DA IGUAL. 14 nuevas canciones de su clásico pop-punk del que destacan como single “No Volveré a Caer”. Una mezcla poco común entre el Trap y el desgarro Punk/Grunge de los 90′ con un sonido impactante y actual. El disco, del que ya se conocían varios temas que habían salido como adelanto en audio y con algunos videoclips, sale el viernes 16 de mayo de 2025. El segundo disco de estudio de la banda de Reus DA IGUAL ya ha tenido un pequeño recorrido en salas en diferentes partes del país (Madrid, Barcelona, Santander, Pamplona, Zaragoza, etc) que se ampliará con más de 30 fechas que les llevará a visitar ciudades en las que nunca han estado. “El futuro es seguir innovando sin perder nuestra autenticidad” De cara a este 2025, el grupo sigue creciendo. Debido al éxito sin precedentes del volumen 1, en diciembre 2024 lanzaron el primer adelanto de ‘Star Ways Vol. 2’, su recopilatorio de versiones más celebrado, con el video de «Cocinero Cocinero».

Programa dedicado al músico valenciano Isma Romero presentando su nuevo single "Vuelo" y todo lo relacionado con su próximo disco "Tira y afloja" que verá la luz a principios de 2026. Además mantenemos una charla muy interesante sobre la industria discográfica, su camino hasta llegar a la actualidad, la independencia musical y qué es o no es el éxito para él. Sigue a Isma Romero en: https://www.instagram.com/ismaromeroficial/?hl=es https://open.spotify.com/intl-es/artist/5tGFnFD0dIxKMG8uuR9p89?si=aY5WlhyERqiT-40zVTsOdg&nd=1&dlsi=811a1a15f7d94ebb Isma Romero (Valencia, 1992) lleva años grabando su propio camino, uno lleno de autenticidad, talento y esfuerzo por alcanzar un sueño: emocionar, remover y sorprender a través de sus canciones. Tiene dos discos ‘Antes que esté prohibido’ y ‘Luminiscencia’ con los que giró por toda España y se ganó el respeto de la crítica y el público proclamado a ser «El relevo generación del rock español». En 2019 saca nuevo EP ‘Cara a cara’ producido por Ismael Guijarro (Rozalén) y Juan Guevara (Raphael, Juanes). Incluye duetos con Bely Basarte, Andrés Suárez, David Otero y Alfred García. Además de telonear a Rozalén en el Wizink Center, formó parte del ciclo de conciertos Girando por Salas. En febrero de 2021 saca nuevo EP ‘La Leyenda’ producido por Paco Salazar (Dani Martin, Carmen Boza). Su primer adelanto ‘Todo lo importante’ tiene la colaboración de Marta Soto. Su segundo anticipo es ‘Polvo Seco’. En octubre de 2020 relanza su himno más rockero ‘Carlota’ junto al artista internacional Coti. Posteriormente anticipa el single ¿Serias Capaz? y en febrero de 2021 su EP completo ‘La Leyenda’ con el videoclip homenaje a las salas de conciertos, grandes perjudicadas de la pandemia, que da nombre al EP.

Programa dedicado a Los Cierra Bares y su nuevo "EP" titulado "Kinki Versions" donde revisitan viejos clásicos de la infancia de Nano, voz y alma matter del grupo en un lenguaje del rock y la rumba, al que entrevistamos para conocer toda la actualidad de la banda y el futuro que nos lleva a un nuevo disco de larga duración de temas propios más elaborados y trabajados con detalle. "Bonito", "La Flaka" y "La Camisa Negra" son los temas que completan el EP. Tras el éxito de sus adelantos "La Raja de Tu Falda", "Caminando por la Vida" y "Beggin", que han generado un gran revuelo, este lanzamiento marca el inicio de una emocionante nueva etapa hacia su primer disco profesional. ¡No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta evolución musical!

Programa dedicado al álbum debut de Myriam Swanson: "Calígula" donde la cantante, compositora y productora de Barcelona nos presenta su nueva andadura musical con nuevo grado de madurez personal y artístico en un disco donde busca nuevas emociones y canciones llenas de espacios y sensaciones que van desde el rock al garage pasando por la vanguardia pop de la música electrónica o intimista. Myriam Swanson presentará en Madrid su primer álbum en solitario, producido por Martín García Duque (Morgan, Aurora & The Betrayers, Speak Low…) que, sin duda, marca un cambio de rumbo en la trayectoria musical de la cantante. El jueves 29 de Mayo en la sala "El Sol" de Madrid. Entradas a la venta en: https://mutick.com/a/myriam-swanson El próximo jueves 29 de mayo, la inconfundible Myriam Swanson tomará el escenario de El Sol de Madrid para presentar Calígula, su esperado debut en solitario. Un álbum sin concesiones, directo y envolvente, que sorprende desde la primera nota. Más que rock, es una combinación explosiva de guitarras con fuzz, toques electrónicos, ecos de trip-hop y la sofisticación del dream-pop. Su puesta en escena evoca el descaro de Blues Explosion, la intensidad de The White Stripes y la magia de aquella conexión entre David Byrne y St. Vincent. Bajo la producción de Martín García Duque, Calígula es un viaje sin filtros donde Myriam se muestra auténtica, sin miedo ni disfraces. Una artista soñadora y valiente, lista para conquistar con su sonido renovado. La cita es el jueves 29 de mayo en El Sol de Madrid. No hay excusas. Es el momento de descubrir Calígula.

Programa dedicado el nuevo disco de Los Mejillones Tigre "Me gustó más el libro" donde dan un paso adelante en la composición, el buen gusto y la elegancia de su estilo tropical que va desde el bugalú al doo woop, la cumbia psicodélica hasta el pop de los 60, una delicia sónica que nos os podéis perder en esta entrevista con Iñaki, cantante del grupo jienense. También suenan nuevos singles y anunciamos conciertazos, no se lo pierdan! Sigue a Los Mejillones Tigre en: https://www.instagram.com/los_mejillones_tigre/ https://open.spotify.com/intl-es/artist/55ow5MZpArWfmo2ghLMc9A?si=NhFI8d0IR0aEQEoCCa1FJg Una explosiva ración de garage tropical con ritmos infecciosos, letras afiladas y todo el descaro que los ha convertido en banda de culto. Tras «Tropical y Salvaje» (2020) y «El Fuego» (2023), Los Mejillones Tigre presentan su esperado tercer álbum: «Me gustó más el libro». Un disco que, lejos de tomarse demasiado en serio, está hecho con un mimo y una inspiración que se notan desde la primera nota. La banda jiennense afila aquí su propuesta con canciones que invitan al disfrute inmediato, sin perder un ápice de profundidad ni de carácter. Grabado en analógico en El Cobertizo (Granada), bajo la producción de Carlos Díaz, este trabajo suena cálido, libre y sorprendentemente actual. A lo largo de doce cortes, Los Mejillones Tigre navegan entre géneros sin naufragar jamás: cumbia, doo-wop, soul, bugalú, garaje, calypso… todo cabe en este universo tropical, siempre con letras cargadas de sátira, romanticismo y crítica social. V 7 Junio – DILAR (Granada) – DEE Festival (Dílar Environment Ecofestival) 25 julio – JIMENA (Jaén) 2 agosto – LIMODRE (A Coruña) – Felicia Pop 15 agosto – VILLARODRIGO (Jaén) 10 octubre – BARCELONA – Sauvage 11 octubre – ORIHUELA (Alicante) – La Gramola 24 octubre – VALENCIA – Sala 16 Toneladas (Watusi Dance Party) 25 octubre – ZARAGOZA – La Lata de Bombillas 30 octubre – LEÓN – Gran Café 31 octubre – VIGO – La Fábrica de Chocolate 1 noviembre – A CORUÑA – Mardi Gras 13 noviembre – MADRID – Moby Dick 14 noviembre – LUGO – Sala Jagger 15 noviembre – SALAMANCA – La Chica de Ayer 13 febrero 2026 – SEVILLA – FunClubB Entradas disponibles en: www.epticket.com

Entrevista a Ángela Hoodoo presentando su nuevo disco "Outlaw Girls". Una delicia de Country rock que nos os podéis perder. Además de novedades, singles, conciertos y country forajido en un programa muy especial. Segundo larga duración de la granadina que abarca todo el espectro de la música americana, el outlaw country, el Rock'n'Roll y la personalidad de la mujer frente al mundo en momento euforizantes y otros más reflexivos y personales en forma de grandes canciones: 7 cortes para un 10" sobresaliente editado de la mano de "Sleazy Records". Angela Hoodoo se ha consagrado como una de las artistas más influyentes del panorama nacional de la música de raíz americana. Habiendo militado anteriormente en otros proyectos de punk o blues (Blue Bloody Blades, A.C.A.B.A.D.A.S), la granadina nos presentó su primer “LP Coyote” (FOLC Records, 2023), llevando prácticamente, por salas de renombre de toda España y por distintos festivales sus canciones, en una extensa gira que acaba este Septiembre, con un potente directo acompañada de sus músicos. Dominio y conocimiento de la tradición musical americana; el rhythm’n’blues, el alt-country, el blues o el rockabilly, son los géneros que tiñen su repertorio. Sigue a @angelahoodoo

Programa dedicado al grupo Sigmund Wilder que desde Barcelona nos presenta su nuevo EP "La desconexión" una trabajo muy interesante que da pie a una nueva era de la banda, pop rock electrónico de mucha calidad envuelto en capas de sonoridades inquietantes de oscuridad y luz de otra era que mira con recelo al presente. Entrevistamos a David Martínez (voz y guitarra) para conocer todo el proceso compositivo y los misterios que oculta el trabajo más sobresaliente hasta fecha de este personalísimo combo. No se lo pierdan. Sigmund Wilder es una banda de pop-rock / new wave surgida en Barcelona en 2017 bajo la influencia de las bandas británicas que surgieron entre la niebla del Támesis durante el mandato de Margaret Thatcher. Reivindican el alma de las canciones, la profundidad del sonido y la magia de convertir al oyente en protagonista de sus letras. Dentro de su status de banda independiente, Sigmund Wilder pueden presumir varios hitos como haber sido elegidos por el mismísimo Wayne Hussey para abrir los conciertos de The Mission en España, haber entrado en la lista de los 50 mejores discos nacionales de 2021 de Muzikalia con su álbum Desorden, haber sido estrenados por Virginia Díaz en su programa 180 Grados de Radio 3, haber formado parte del cartel de festivales como Jardins de Pedralbes, Porta Ferrada o Curtcircuit y haber sido remezclados en su EP Olympia por productores de la élite internacional como Tim Palmer (David Bowie, U2, Tears For Fears etc), Steve Lyon (The Cure, Depeche Mode, etc), Sean Beavan (Marilyn Manson, Nine Inch Nails, etc) y Paul Corkett (The Cure, Nick Cave, Placebo, etc). Su álbum debut, The Art Of Self Boycott, cosechó muy buenas críticas por parte de periodistas musicales de renombre como Esteban Linés (La Vanguardia) o Toni Castarnado (Mondo Sonoro, Blisstopic, etc). Escasos meses después publicaron el EP The Day David Bowie Died, coincidiendo con el aniversario de la muerte del artista de Brixton. El single fue estrenado en el programa 180 Grados de Radio 3 (RNE) presentado por Virginia Díaz. La publicación del EP les llevó a colocar su nombre en los carteles de algunos festivales como Jardins de Pedralbes, el Festival Internacional de Música de Cambrils, el ciclo de conciertos Curtcircuit, el Festival del Mil.leni o el Festival Porta Ferrada. También fueron seleccionados como teloneros de los conciertos en España de bandas como los canadienses Actors o los estadounidenses Soft Kill. En enero de 2020 cerraron su primera etapa con un concierto en la sala Luz de Gas de Barcelona para dar paso a la grabación de su siguiente trabajo en estudio. 2020 supuso un claro punto de inflexión para Sigmund Wilder. En febrero, se encerraron tres semanas en los estudios Blind Records para grabar su tercer disco bajo la producción de Santos & Fluren. De la colaboración con los productores por excelencia del pop español (Love Of Lesbian, Viva Suecia y Sidonie entre un infinito etcétera) surgió Desorden, su tercer disco de estudio y el primero en castellano. El álbum (autoeditado) tuvo una muy buena repercusión en medios. El crítico Fernando Neira (Cadena Ser, El País, etc) lo nombró “primer disco importante del pop español de 2021”, Mondo Sonoro o Ruta 66 dedicaron grandes elogios y como colofón final, la prestigiosa Muzikalia lo incluyó en su lista de los 50 mejores discos nacionales de 2021 siendo el único álbum autoeditado que entró en la selección. En 2022 Sigmund Wilder celebraron su 5º aniversario con la publicación de Olympia, un EP en el que cuatro de sus productores de referencia remezclaron 4 temas de su álbum Desorden. Cuatro nombres pertenecientes a la élite de la producción internacional, Tim Palmer, Steve Lyon, Sean Beavan y Paul Corkett, firmaron versiones alternativas de los temas de Sigmund Wilder. En 2023, tras varios cambios en su formación, la banda volvió a la actividad destacando su presencia como artista invitado en los conciertos de The Mission en España Barcelona, Madrid y Valencia en los que cosecharon excelentes comentarios por parte de la crítica. A finales de 2023, el grupo se enclaustró en los estudios La Casa Murada (Tarragona) con el productor Fluren Ferrer para dar forma a sus nuevos temas. De la colaboración surgirá un EP de 4 temas que verá la luz a lo largo de 2024, que cuenta con Paul Corkett (productor de The Cure e ingeniero de sonido de artistas como Nick Cave, Bjork o Suede) a cargo de las mezclas y con dos colaboradores de absoluto lujo.. Sigmund Wilder arrancaron 2024 con una gira en la que despidieron la era Desorden en Madrid, Barcelona, Zaragoza y Valencia. Poco después fueron seleccionados por la banda indie por excelencia en España, Nudozurdo, para abrir su concierto en la sala Apolo de Barcelona así como por los históricos holandeses The Essence para quienes abrirán las fechas de su próxima gira en España en el mes de septiembre. Sigmund Wilder son: David Martínez (voz y guitarra), Marcos Ceprián (guitarra), Claudio González (bajo) y Christian González (batería”.

Programa dedicado a la banda de Baeza que publican nuevo disco, segundo larga duración, titulado "Voces Externas", con una nuevo y depurado sonido vuelven Melifluo para presentarnos un disco que marcará un antes y un después en su carrera y toda la gira que lo acompañará. Entrevistamos a Gómez para conocer la situación actual de la banda, la composición, trabajo de pre producción y gestación del disco. Conciertos y repertorio de una banda que se encamina a una nueva y muy interesante etapa. No se lo pierdan! SOBRE MELIFLUO MELIFLUO es la banda que formaron en 2019 los hermanos Juan Carlos (batería de Supersubmarina) y Antonio Gómez Parrilla. Su música ha estado en permanente evolución desde sus inicios, hasta llegar al sonido actual: un poderoso pop rock de voces y guitarras acompasado por ritmos percutivos. Tras su andadura en anteriores bandas como Supersubmarina y Casasola, los hermanos comenzaron este proyecto con el lanzamiento de cuatro singles y un primer E.P., producido por Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly) y mezclado por Manuel Cabezalí (Havalina). En 2021 lanzaron su primer disco Pasado_Futuro producido por ellos mismos en su estudio Haleluya Music Studio (Baeza), al que más tarde añaden tres colaboraciones con Sidonie, Víctor Cabezuelo y Diego de Veintiuno. En 2022, tanto 15 Pitis, Ahora me toca a mí, como Buenaventura EP, consolidaron el sonido de la banda. En 2023, ‘Jay’ (guitarra) de Supersubmarina, se une a la banda, de la que ya formaban parte Edu (guitarra) y Juanan (bajo). En 2024 graban Voces Externas y firman por Calaverita Records, sello independiente que apuesta firmemente por la banda y les está impulsando y posicionando en la escena alternativa. 2025 será un año importante en la carrera de MELIFLUO, ya que el lanzamiento de este segundo álbum vendrá acompañado de la presencia de la banda en más de 15 festivales confirmados hasta la fecha, entre los que ya están anunciados el San San Festival, Sound Isidro Madrid sala El Sol, OleoSonica Jaen, Palencia Sonora, La Jara Festival, Polifonik Sound, Planeta Sound, Brisa, Son Rias Baixas, Cooltural Fest y Granada Sound.

Programa especial dedicado al nuevo disco de Ilegales "Joven y Arrogante" con entrevista a Jorge Martínez en el que charlamos largo y tendido sobre el mismo, su gestación, desarrollo y la gira de presentación en la que se encuentran inmersos. Una entrevista dedicada a las artes y la relación del artista con las mismas. No os la perdáis !!! Entradas en: www.ilegalesrock.com El grupo liderado por Jorge «Ilegal» Martínez ha regresado al estudio de grabación para registrar los temas que componen el decimotercer álbum de estudio de ILEGALES (decimoctavo, si contamos discos en directo), y nos presenta su primer single – que da nombre también al nuevo trabajo – a modo de declaración de intenciones: ‘Joven y arrogante’ viene a contarnos que uno de los grupos más longevos del rock cantado en castellano, se mantiene activo después de cuatro décadas, publica nuevas canciones y no afloja un ápice en esa actitud arrogante tan suya que les ha hecho tan famosos como su propia música. El tema tiene un aire country-western, fiel a los sonidos americanos en los que vienen inspirándose desde sus inicios, con una guitarra cristalina y reverberante, que oscila entre el surf y el twist, para recordarnos vagamente temas tan míticos como «La fiesta» o «El piloto», dos de las canciones más conocidas y celebradas de la historia ilegal.

Programa dedicado al grupo mallorquín Talleres Molina que nos presenta su primer larga duración "Allegro Ma Non Troppo" un trabajo donde el rock, el pop y la electrónica caminan juntos de la mano de estos mecánicos de la música que aportan nuevas sonoridades al panorama actual con su original propuesta. Teléfono de atención al cliente y emergencias (cambio de aceite y filtros, limpieza de vehículos, pre ITV, conciertos, bodas, bautizos y divorcios): Talleres Molina, tu taller de confianza +34 696 285 244 Entrevistamos a Javier Molina para conocer todos los entresijos de la grabación, las canciones y el concepto detrás de esta novedosa música que atruena nuestros oídos en esta edición del desguace sónico. TALLERES MOLINA. CONCIERTOS 2025 4 de abril Madrid – Sala Siroco 25 de abril Bilbao – Sala Azkena 26 de abril Torrelavega – Sala New Moon Próximamente anunciarán más fechas Talleres Molina es el proyecto musical formado por Julio Molina, Gabi Marcos y Nando Ros en septiembre de 2023, creado para dar salida a las urgentes y atribuladas composiciones de tres minutos en las que no hay sitio para “solos” instruméntales, grandilocuencias o alardes técnicos, solo soluciones rápidas, efectivas y concisas a los problemas musicales de hoy en día. La idea de montar este nuevo proyecto nace en un bar, como no podría ser de otra manera. Una noche de esas de aguántame el cubata, los tres miembros pensaron en montar un proyecto paralelo mucho menos esclavo de las capacidades técnicas, casi como volver a montar un grupo con quince años, volver al principio, pero con algunas canas y mucha más sabiduría. Primero fue el nombre, venga, que sea como si fuese un taller, con su logotipo retro, como los que veían de pequeños en las calles de su barrio. Luego que si un traje de mecánico para actuar, venga que sí, un mono azul customizado por la madre de Julio Molina, que fue costurera. En definitiva, recuperar el imaginario popular de las calles de su ciudad y exhibir el orgullo de pertenencia a la clase obrera (que es lo que son). ¿Y las canciones?, pues que no pasen de tres minutos, que no haya nada que sobre, tocar lo justo, cantar lo justo, y contar lo justo y estrictamente necesario, para dejar mucho más espacio a pasarlo bien y la experiencia de compartir música con el público, que es lo único que importa.