Simona Dice

Edgardo Garcés nació entre Vallenatos en La Guajira y creció con puro Rock and Roll en Bogotá. Lejos de su tierra natal lo apodaron "El Guajiro" y hasta la fecha ese es el nombre con el que asociamos su dulce voz, llena de sabor y añoranza, de mar y de desierto que se ha convertido en vibración y canción en proyectos como Sidestepper, La 33, La Otra Banda y Ghetto Kumbé. Esta última es nuestra protagonista en este podcast; un puente entre África y Colombia a través de la ruta del tambor en donde se encuentra el folclor y la electrónica. La primera parte de este viaje empieza precisamente conociendo parte de la historia del dueño de la voz: Edgardo Garcés "El Guajiro" de Ghetto Kumbe. Escuchen acá la segunda parte de este podcast.

La capital de Colombia cada día se llena más de mar. Bogotá durante muchos años se ha ido llenando de Caribe pero sin duda los últimos años han estado llenos de oleadas musicales de puro Pacífico. La armonía de la marimba ha desembocado en la capital y una de las agrupaciones que ha sabido poner a dialogar la tradición del Pacífico con la academia, el jazz, la esquina, el barrio y la fiesta ha sido Redil Cuarteto. Adrián Sabogal, uno de sus integrantes nos lleva desde la ciudad hasta la selva, de la montaña hasta el mar, desde Bogotá hasta el Pacífico en este podcast de Simona Dice. Aquí está la segunda parte de este viaje Pacífico en formato Cuarteto. Escuchen la primera parte de este podcasts acá.

La capital de Colombia cada día se llena más de mar. Bogotá durante muchos años se ha ido llenando de Caribe pero sin duda los últimos años han estado llenos de oleadas musicales de puro Pacífico. La armonía de la marimba ha desembocado en la capital y una de las agrupaciones que ha sabido poner a dialogar la tradición del Pacífico con la academia, el jazz, la esquina, el barrio y la fiesta ha sido Redil Cuarteto. Adrián Sabogal, uno de sus integrantes nos lleva desde la ciudad hasta la selva, de la montaña hasta el mar, desde Bogotá hasta el Pacífico en este podcast de Simona Dice. Escuchen la segunda parte de este podcasts acá.

Ella nació para ser artista, de eso no hay ninguna duda. Canta, actúa, baila, presenta y su corazón cuando se compromete es capaz de transformar realidades sociales. 'Ímpetu' es la palabra que podría definir su espíritu, así que si quiere saber de qué está hecho el sonido que compone la partitura de la existencia de Cony Camelo póngale play a la segunda parte de este podcast en donde sabremos a qué le canta Cony Camelo, qué significa ser mujer en este momento en el mundo de la música y por qué decidió hablarle al mundo en canciones. Escuchen la primera parte de este podcast acá.

Ella nació para ser artista, de eso no hay ninguna duda. Canta, actúa, baila, presenta y su corazón, cuando se compromete, es capaz de transformar realidades sociales. 'Ímpetu' es la palabra que podría definir su espíritu, así que si quiere saber de qué está hecho el sonido que compone la partitura de la existencia de Cony Camelo póngale 'play' a este podcast. Escuche la segunda parte de este podcast acá.

Un mar entre Bogotá y Los Ángeles lleno de oleaje. Voces, guitarras, pianos y bajos que surfean dándole rienda suelta a la imaginación, a la experimentación. Un mundo musical sin fronteras en donde lo único importante es hacer música para alegrar el alma y que todos vivamos por un segundo en el barrio de Los Feliz. Este es el nombre del proyecto creado a muchas manos a la distancia por Sergio Mejia y Santiago Mejía (Orquesta La-33), Keven Brennan (f.Boo Music, The Zip Guns); Camilo Otero (f.Boo Music), Urian Sarmiento (Curupira), Andrés Felipe Molina (LA MERCOSUR), Mauricio Rodriguez (Sidestepper), Davey Chegwidden (De La Soul, The Lions, Breakestra), Blk Shakespeare (I&I Sound System, The Lions) y Erika Peralta (Aguasalá, La Revuelta). Canciones que nacen en la improvisación e invocan del espíritu de Pérez Prado, Charles Mingus, Rose Royce, Lucho Bermúdez y Rafael Hernández a ritmo de Surf, Funk, Jazz, Soukus y Afrobeat. Aquí se vale todo, lo único que no se vale es no ser feliz. ¡Sonrían con este podcast de Los Feliz!

No es de Barranquilla, ni de Cali, ni de San Andrés, ni de Bogotá, Benny B más allá de cualquier lugar es del mar. Los mares lo han conectado y a ellos ha dedicado su labor en el mundo de la música. Ha hecho hardcore, rock, metal, hip hop, reggae, dancehall, ragga y mode up. Es bajista, DJ, productor, compositor, en definitiva un chef de la música que agarra todas las herramientas que ha ido conociendo en el camino para hacer nuevas recetas que día a día, desde su sello discográfico, comparte con el mundo. Porque esa es la misión de Benny, acompañar, inspirar, compartir y fortalecer. En esta segunda parte nos cuenta parte de su historia con la música de San Andrés y Providencia y por qué decidió dedicar cuerpo y alma a los sonidos de la isla.  Escuchen acá la primera parte. 

No es de Barranquilla, ni de Cali, ni de San Andrés, ni de Bogotá, Benny B más allá de cualquier lugar es del mar. Los mares lo han conectado y a ellos ha dedicado su labor en el mundo de la música. Ha hecho hardcore, rock, metal, hip hop, reggae, dancehall, ragga y mode up. Es bajista, DJ, productor, compositor, en definitiva un chef de la música que agarra todas las herramientas que ha ido conociendo en el camino para hacer nuevas recetas, que día a día desde su sello discográfico, comparte con el mundo. Porque esa es la misión de Benny: acompañar, inspirar, compartir y fortalecer. Aquí está parte de su historia... Escuchen acá la segunda parte. 

Cartagenero, Trompetista y Gaitero. El colombiano Jorge Emilio Pardo mejor conocido como el León Pardo, es silencioso de tanto sonido que lleva dentro. Al lado de Edson Velandia le ha puesto nostalgia, esperanza y melancolía a las canciones de Velandia y la Tigra pero las melodías que rugen desde su alma se hicieron canción en el proyecto que lleva su nombre: León Pardo, un diálogo nocturno entre la ciudad y la gaita.

Se concibe a sí mismo como “electrovador”, aquel que compone canciones bailables y espaciales que combinan la tradición folclórica latinoamericana con los sonidos globales. Llegó al mundo como Camilo Martínez Silva y buscando su identidad musical terminó transformándose en Masilva. Su casa ha sido el mundo y desde allí cada sonido que ha interiorizado lo ha puesto al servicio de sus composiciones. Champeta, Tambora, Guaracha, Afro-beat, Huayno, Cumbia, Electro, Funk, Dub y Hip Hop son algunos de los protagonistas de este podcast lleno de sabor con Masilva. Esta es la segunda parte de nuestra charla con él. Escuchen la Parte 1.

Se concibe a sí mismo como “electrovador”, aquel que compone canciones bailables y espaciales que combinan la tradición folclórica latinoamericana con los sonidos globales. Llegó al mundo como Camilo Martínez Silva y buscando su identidad musical terminó transformándose en Masilva. Su casa ha sido el mundo y desde allí cada sonido que ha interiorizado lo ha puesto al servicio de sus composiciones. Champeta, Tambora, Guaracha, Afro-beat, Huayno, Cumbia, Electro, Funk, Dub y Hip Hop son algunos de los protagonistas de este podcast lleno de sabor. Escuchen la segunda parte. 

Santiago Botero hace parte de la generación de músicos colombianos que ha venido reiventado las estructuras de la música y el folclor nacional. Investigador, arreglista, compositor y contrabajista Santiago ha trabajado desde el jazz, el rock y el punk para acercarse a la tradición musical del país. Son tantos los géneros por explorar que él de la mano de músicos como Urián Sarmiento, Edson Velandia, Eblis Álvarez, Pedro Ojeda y Mario Galeano entre otros, ha liderado proyectos como MULA, El Ombligo y Carmelo Torres y Los Toscos. Esta es la segunda parte de nuestra charla con Santiago Botero. Escuchar Parte 1

Santiago Botero hace parte de la generación de músicos colombianos que ha venido reiventado las estructuras de la música y el folclor nacional. Investigador, arreglista, compositor y contrabajista, Santiago ha trabajado desde el jazz, el rock y el punk para acercarse a la tradición musical del país. Son tantos los géneros por explorar que él de la mano de músicos como Urián Sarmiento, Edson Velandia, Eblis Álvarez, Pedro Ojeda y Mario Galeano entre otros, ha liderado proyectos como MULA, El Ombligo y Carmelo Torres y Los Toscos. De toda esta exploración y mucho más nos habló en esta serie de podcast. Escuchar Parte 2

La Champeta nació en Colombia pero sus raíces viajaron desde África con los diferentes pueblos que fueron arrancados de su territorio en tiempos de esclavitud. Pero, la champeta tal cual como la conocemos es 100% Colombiana. Sinónimo de pikó, fiesta, baile, calle, pueblo, barrio, Cartagena, San Basilio de Palenque, ha ido penetrando hasta las fiestas más elegantes con su ritmo contagioso y termina sorprendiendo hasta al menos bailador. Shaka es uno de los artistas más representativos de la Champeta colombiana, con él viajaremos en este podcast pasando por África, Urabá y Cartagena para conocer más sobre champeta. Eso va...

Su serenidad la transmite su sonrisa y su alegría la traduce su acordeón. Carmelo Torres es un maestro de la música colombiana para viejas y nuevas generaciones. Discipulo del gran Andrés Landero ahora comparte su sabiduría musical, tanto en el estudio como en el escenario, con músicos como Edson Velandia, Santiago Botero, Mario Galeano, Pedro Ojeda y Kike Mendonza y Benjamín Calais mejor conocidos como Los Toscos. Cumbia, vallenato, jazz, rock y nueva música colombiana se unen en este Podcast invocando San Jacinto, Bolivar, con el maestro Carmelo Torres.

Esta es la segunda parte de nuestra charla desde Colombia con Victoria Sur, una de las cantautoras más representativas de la música latinoamericana de esta generación. Escuchen la primera parte de este podcast acá. 

Un Podcast para conocer el mundo sin fronteras, visas, ni pasaportes, solo con música. En esta ocasión estaremos en Colombia de la mano de la voz de Victoria Sur, una de las cantautoras más representativas de esta generación de la nueva música colombiana. Escuchen al segunda parte de este podcast acá.

Un Podcast para conocer el mundo sin fronteras, visas, ni pasaportes, sólo con música. Recomendados sonoros de la mano de Simona Sánchez. En esta ocasión viajaremos con música al País Vasco con uno de sus mejores embajadores: el cantante, compositor, activista, documentalista y artista en su máxima expresión, Fermín Muguruza. Un ser sinónimo de arte, pasión y resistencia. En esta segunda entrega: arte y valentía. Escuchen la primera entreca. 

Un Podcast para conocer el mundo sin fronteras, visas ni pasaportes, sólo con música. Recomendados sonoros de la mano de Simona Sánchez. En esta ocasión viajaremos con música al País Vasco con uno de sus mejores embajadores: el cantante, compositor, activista, documentalista y artista en su máxima expresión, Fermín Muguruza. Un ser sinónimo de arte, pasión y resistencia. En esta primera entrega: colectividades, arte, música y pedagogía. Escuchen la segunda parte. 

Un Podcast para conocer el mundo sin fronteras, visas, ni pasaportes, sólo con música. Recomendados sonoros de la mano de Simona Sánchez. En esta ocasión nos sumergimos en un escenario místico: Perú, una caja de sorpresas e historias. En ella habita el sonido y la leyenda sonora de la banda Kanaku y el Tigre. En esta cuarta entrega hablaremos sobre la relación de los medios de comunicación y las plataformas digitales con la movida independiente musical en Perú, de las colaboraciones musicales y del presente y futuro de la banda. Escuchen y descarguen la Parte 1, la Parte 2 y la parte 3 de este podcasts.

En esta ocasión nos sumergimos en un escenario místico: Perú, una caja de sorpresas e historias. En ella habita el sonido y la leyenda sonora de la banda Kanaku y el Tigre. En esta tercera entrega: canciones, videoclips, cine, artes plásticas en el mundo musical de esta banda peruana. Escuchen y descarguen la Parte 1 y la Parte 2 de este podcasts.

En esta ocasión nos sumergimos en un escenario místico: Perú, una caja de sorpresas e historias. En ella habita el sonido y la leyenda musical de la banda Kanaku y el Tigre. En esta segunda entrega, conoceremos al lado de Nicolás (su vocalista) los inicios de la banda, el encuentro de Kanaku con el Tigre. Escuchen la Parte 1

En esta ocasión nos sumergimos en un escenario místico: Perú, una caja de sorpresas e historias. En ella habita el sonido y la leyenda musical de la banda Kanaku y el Tigre. A través de esta agrupación, en esta primera entrega, conoceremos parte de la historia del rock en Perú y la movida actual independiente. ¡Disfruten!

¿A qué suena el rock cubano? ¿Existe una industria del rock en Cuba? ¿Qué tanto utilizan las herramientas digitales y la tecnología para difundir la música? ¿Cómo graban las bandas de rock? Esta es la cuarta entrega de este viaje histórico y rockero que hicimos a través de la música de Tendencia, una de las bandas más emblemáticas de la isla. Parte 1 Parte 2 Parte 3  

¿Cómo convive la salsa, el metal, el punk y el hip hop en Cuba? ¿Cómo se consigue y circula el rock en la isla? ¿Cómo trabajan las bandas entre ellas y cómo se enlazan con las bandas del continente? ¿Cuáles son algunas de las bandas de rock cubanas? ¿Qué festivales de rock hay en la isla? ¿Qué medios de comunicación difunden el rock en el país? En esta tercera, de cuatro entregas, seguiremos conociendo la historia del rock cubano a través de Tendencia una de las bandas más emblemáticas de la isla. Escuchen el primer episodio y el segundo. 

¿Qué es Cuba a través de una banda de rock? ¿Cuántos festivales y bandas hay? ¿Cuál es el género dentro del rock más fuerte de la isla? ¿Conoce el rock cubano? ¿Alguna vez se ha preguntado cómo se hace rock en Cuba? ¿A qué suena? ¿Cómo logra una banda cubana girar por el mundo? ¿Cuál fue el primer videoclip de rock cubano? En esta segunda (de cuatro) entrega seguiremos resolviendo estos interrogantes a través de la historia de Tendencia una de las bandas más emblemáticas de la isla. Escuchen el primer episodio de este podcast acá.

¿Conoce rock cubano? ¿Alguna vez se ha preguntado cómo se hace rock en Cuba? ¿A qué suena? En esta entrega (dividida en cuatro partes) conoceremos parte de la historia del rock cubano a través de una de las bandas más emblemáticas de la isla: Tendencia. Escuchen la segunda parte de este podcast acá...

En esta entrega (dividida en tres partes) estaremos en Colombia con el músico chocoano Esteban Copete quien nos habla sobre el aporte del Pacífico a Colombia y al mundo entero y su nuevo trabajo discográfico. Escuchen la parte 2 de este podcast acá.

En esta entrega (dividida en tres partes) estaremos en Colombia con el músico chocoano Esteban Copete quien nos hablará sobre la relación de la música del Pacífico con el Jazz y el Hip Hop. El legado de su abuelo Petronio Álvarez y el festival en Cali que lleva el mismo nombre. Escuchen la primera parte de este Podcast acá.

En esta entrega (dividida en tres partes) estaremos en Colombia con el músico chocoano Esteban Copete, quien nos contará sobre sus inicios y su natal Chocó.

En esta entrega estaremos en Cuba con la voz mágica de Diana Fuentes.

En esta entrega viajamos al Caribe, a Puerto Rico, dejándonos llevar por la magia Yoruba a través de la agrupación ÌFÉ.

En esta entrega aterrizamos en México conociendo algo del universo del chileno Andrés Landón.

En esta entrega viajamos a territorio peruano para conocer los sonidos reggae de Laguna Pai.

En esta entrega estaremos en territorio cimarrón, a una hora de Cartagena, conociendo el primer territorio libre de América Latina: San Basilio de Palenque de la mano de Franklin Tejedor, 'Lamparita', de Las Estrellas del Caribe.

En esta entrega viajamos a Perú con Dengue Dengue Dengue.

En esta entrega viajamos a España para conocer a los catalanes Txarango.

En esta entrega viajamos a Argentina para conocer a Mariana Paraway.

En esta entrega viajamos a Ecuador para conocer el sonido de Swing Original Monks.

En esta entrega viajamos a Venezuela para conocer el proyecto de Rodrigo Solo.

En esta entrega viajamos a México para conocer lo nuevo de Sonido San Francisco.

En esta entrega viajamos al sur del continente para conocer las canciones del artista chileno Jorge Mercado.

Seguimos recorriendo los ritmos isleños de San Andrés y Providencia, y el turno ahora es para el cantante Madman. Conozcanlo aquí.

El Mode Up es un género característico de la Isla de San Andrés. Conozcan aquí lo mejor de este con Chakadee.

El turno hoy es para el Dancehall, un ritmo que surgió en las pistas de Jamaica y que llegó a San Andrés para darle la mano a un ritmo originario de la isla: el Mode Up. Este es uno de los grupos representantes del género: Rojah and Gulax.

La música tradicional de San Andrés, Providencia y Santa Calina es ejemplo de cómo las raíces africanas viajaron y se asentaron por todo el mundo. Hoy nos acercaremos un poco a ella a través del sonido de Caribbean New Style.

Jamaica es el epicentro de una serie de ritmos y sonidos que han viajado por el mundo entero. El reggae ha sido uno de ellos. De manera paralella en la zona insular colombiana, más exactamente en San Andrés han surgido artistas y agrupaciones que han creado un mensaje a ritmo de reggae. Uno de ellos es Job Saas quien hizo parte de la mítica banda The Rebels. En esta entrega nos cuenta parte de su historia.

Jamaica es el epicentro de una serie de ritmos y sonidos que han viajado por el mundo entero. El reggae ha sido uno de ellos. De manera paralela en la zona insular colombiana han surgido artistas y agrupaciones que han creado un mensaje a ritmo de reggae. Uno de ellos es Jimmy Archbold y en esta entrega nos cuenta parte de su historia.

Aquí la segunda parte de nuestro recorrido por la historia de una de las agrupaciones bogotanas abanderadas del ska: Los Elefantes.

En esta ocasión hago un recorrido de una parte de la historia del ska bogotano de la mano de una de las bandas más emblemáticas del país: Los Elefantes.