T恤反穿

本期我们邀请到七木个展《污渍到处都有》的青年艺术家李佳妮，以及艺术史实习生 Helen，一同展开对话交流。- 李佳妮介绍 -2000年5月出生于浙江嘉兴，2024年毕业于纽约视觉艺术学院纯艺专业，归国后往返嘉兴、上海全职创作。我们从她独特的童年感知、丧葬经历形成的创作母题聊起，解读展览《污渍到处都有》背后的诗意；探讨非科班背景带来的创作自由、锈粉、墙灰等综合材料的即兴实验。同时直面现实命题：从校园创作者转变为独立艺术家，如何平衡生计与创作？在人工智能快速发展的时代，人文与艺术存在的意义是什么？也聊到画廊合作的契机、展览中观众带来的启发，最后聊聊所有人对于艺术道路的未来规划。当记忆不必刻意铭记，情绪顺着直觉落在画布上，生活本身就是源源不断的创作原料。一起来听听她们的思考。时间线：00:00:01 主持人艾思介绍嘉宾青年艺术家李佳妮、艺术史专业实习生Helen 及二人相关背景。00:01:33 非科班出身的创作：没有扎实基本功，如何建立创作自信？00:03:08 与生俱来的想象力？童年赋予看待无生命事物的独特视角。00:06:50 跨越两地创作——从纽约回到嘉兴、上海，佳妮如何重新理解“家”？00:07:59 创作母题溯源：一场丧葬经历，埋下长久的创作内核。00:12:45 展览标题《污渍到处都有》，藏着怎样诗意的解读？00:15:20 特别的创作方式：选择“忘记”，顺从直觉表达情绪。00:16:45 综合材料实验：灰尘、锈粉、墙土，不受束缚的材料探索。00:23:21 绘画过时了吗？探讨绘画媒介在互联网时代的价值。00:25:03 独立艺术家生存——往返嘉沪，靠兼职支撑创作理想。00:26:08 从学生创作者到全职艺术家：失去校园反馈后的迷茫与成长。00:31:06 AI浪潮之下，我们为什么依然坚持做艺术？00:38:47 展览现场的回响：观众的观察，反过来重塑对作品的理解。00:40:53 结缘始末——线上相遇，促成李佳妮首次个展合作。00:48:30 未来计划：江西田野调查、定格动画，与年轻人的艺术前路。-部分展览作品--更多了解七木空间-小红书：七木空间 | 公众号：七木空间在小宇宙查看该单集文稿

本期特别邀请到《诗人继续沉默》参展艺术家刘诗阳，与青年艺术家对谈，解锁当代创作的本心与思考。- 刘诗阳介绍 -刘诗阳（b. 1993），2014-2018年本科，中央美术学院油画系第五⼯作室抽象表达⽅向，2017-2018年DAAD奖学⾦，德国法兰克福奥芬巴赫设计学院。2019-2022年硕⼠，中央美术学院设计批评与策展研究⽅向。2023⾄今博⼠研究⽣就读于中央美术学院科技艺术⽅向。 - 刘诗阳展览 -《珍贵》双个展（中央美术学院，北京，中国 ，2025）、《抽象向东》（艺术粮仓群展，敦煌，中国，2025）、《司汤达综合症》群展（绿影室，北京，中国，2023）、《段落》个展（艺术粮仓空间，北京，中国，2022）、《恢复的真相》群展（艺术粮仓，北京，中国，2022）、《万物⽣息—后⽯油时代的材料与设计》 群展（中央美术学院美术馆，北京，中国，2021）、《当颜⾊破碎时》双个展（798 U画廊，北京，中国，2020）、《夜问》群展（798瀚艺术中⼼，北京，中国，2019）、《未知的嬗变》群展（798桥艺术空间，北京，中国，2019）、 《攻势-占领》群展（京密路户外，北京，中国，2019）、 《⼀天》个展（三元桥，北京，中国，2018）、《以抽象的名义-集结与聚变》群展（798悦·美术馆，北京，中国，2018）、《GIVE ME FIVE》群展（艺泰空间，内蒙古呼和浩特，中国，2017）、《Inter-Youth》（国际⻘年绘画群展，中国美术学院，杭州，中国，2016）。时间线：00:00:01 节目开场，主持人艾思介绍本期嘉宾青年艺术家刘诗阳00:00:57 艺术家教育背景00:04:56 讨论回到展览主题00:07:11 本次参展作品的特点00:09:31 装置作品《32重》的命名含义00:11:20 面对作品面貌差异的疑问00:19:53 遗物创作的动机00:25:06 解构人与器物共生的情感与精神关系00:27:15 摒弃宏大叙事，深耕微观日常的艺术价值00:33:15 正视创作焦虑00:38:02 辨析AI艺术弊端，坚守手工创作的人文温度00:42:01 探索自由多元的艺术可能-部分展览现场--更多了解七木空间-小红书：七木空间 | 公众号：七木空间在小宇宙查看该单集文稿

丹丹因个人原因，后续不再参与本档播客录制，《T恤反穿》将由艾思继续为大家主持更新。正如往期内容所提及，当前画廊正在呈现展览《诗人继续沉默》，展出来自六位青年艺术家的创作。本期特别邀请到参展艺术家孟祥杨，一同深入聊聊他的艺术创作与心路表达。- 孟祥杨介绍 -孟祥杨（b. 1994, 中国河北唐山），2020年毕业于中国人民大学，现工作生活于燕郊。孟祥杨的创作主要集中于绘画领域。他基于自己生活内容、社会身份以及生存状态开展创作。他坚信关于人类多数共通的生命体验一定带来某种区别于语言系统的具体可感的视觉话语，这类话语漂浮在纷繁破碎的生存状态中等待被摘取，它们在另一层面决定个体对世界及自我的观察与认识并在个体生活中生效。时间线：00:00:01 播客重启开播，由展览《诗人继续沉默》引入，介绍参展艺术家背景，开启本期深度对谈00:02:40 艺术家分享收到本次展览邀请时复杂的内心感受00:04:26 艺术家回顾本次展览定制展架过程中遭遇的种种波折 00:06:59 丙烯基底系列创作已完成近 380 件00:09:53 多种材料的选择逻辑00:11:12 版画学习经历对当前绘画创作的深刻影响00:21:18 性格内向不喜社交，和外界有疏离差异感00:24:35 保护自身创作感知与灵感敏感度00:30:54 若不做艺术想当园艺从业者00:34:35 批判艺术市场过度催熟年轻创作者00:36:45 孟：AI可以像人，但人不能像AI-部分展览现场--更多了解七木空间-小红书：七木空间 | 公众号：七木空间   在小宇宙查看该单集文稿

这一期T恤反穿邀请到了当前正在展出的《灼热300》艺术家吴崇慧和策展人付若瑄，与她们一起来聊聊展览和生活。从2022年那个让人几近“蒸发”的酷暑聊起，到一点一点拾起灵感碎片，属于吴崇慧独有的个人记忆被安置在各种平面与立体结构里，置身其中，或许也可以找到自己。个人与集体，细微与庞大，如何去定义当代艺术？生活的当下就是当代的发生地。一起来听听她们怎么说。- 吴崇慧介绍 -教育：2012 - 2016服装设计学士，巴黎帕森斯设计学院，法国巴黎个展：2025 灼热300，七木空间，北京，中国2025 不定枝，Pet Tree Kor，上海，中国2023 Creme Use，Endo Gallery，上海，中国部分群展：2025 片场，南柯画廊，上海，中国2024 在河流的尽头举起火光，七木空间，北京，中国2024 夏季群展，Green And Stone Gallery，伦敦，英国2023 油罐玩家艺术节，TANK油罐艺术中心，上海，中国- 付若瑄介绍 -付若瑄是一位写作者和策展人。她的创作实实践植根于对艺术作品本身的深刻关注，希望在艺术表达中追求真诚与信念。她致力于通过连贯且经过深思熟虑的叙事构建展览，以促进艺术家与观众之间的真诚对话-在开放，安全且充满思想包容性的空间中。时间线：00:33 灼热300？其实是2022年被热疯了02:35 “无视”与直视，两张截然不同的照片组成的线索09:14 播放器按键变“宗教”，要不还是拜拜“我”吧11:10 胡说八道说明书，看不懂是必然，因为“拿错了”14:22 展厅变成客厅，进入过去的生活19:57 小吴亲妈：虽然不懂，但也不买23:19 看似“磨洋工”，实际真实的感受都在一针一线31:13 小付：当代艺术——最生动的一些东西，往往存在在细节和裂缝中38:00 多元的环境，是极度包容也是极度排斥45:21 小吴：三个词来形容自己——兴奋到衰败的曲线是很让人着迷的49:39 未来：当下像文艺复兴的重新发生，该怎么样重新认识到人的价值- 部分展览现场 -- 更多了解七木空间：小红书：七木空间｜公众号：七木空间在小宇宙查看该单集文稿

恰逢新年，艾思和丹丹想趁着冬日的劲儿还没过，想跟大家聊聊关于冬天的特殊记忆......（顺便再来一波展览预告）时间线：01:30 从喝茶焚香到盖碗儿唱戏，品的就是意境05:33 下雪天：南方人逃课，北方人拎铁锹09:38 炸白菜？不，还有炸蛤蟆！13:19 规划线路，刻意与随机00:00 在反季旅游中开盲盒23:57 哈！哈！哈！X dj remix广场舞：误入中老年“养生”局27:16 说点儿“不雅”的好吗-更多了解七木空间：小红书：七木空间｜公众号：七木空间在小宇宙查看该单集文稿

T恤反穿这次邀请到了青年艺术家向梓綦作为节目的首期嘉宾，梓綦是七木的老朋友了，这次她将从个展《徒劳》出发，聊聊这些年艺术家之路的心路历程，讨论重复、命运和意义如何在日常生活中悄悄发生。那些看似不断回到原点的时刻，或许都是未结束的提示。艾思和丹丹将与听众朋友们一起，进入向梓綦的创作宇宙中一探究竟。- 向梓綦介绍 -向梓綦（b. 1994, 中国湖北），2013年毕业于中央美术学院附中，2018年毕业于中国人民大学艺术学院获学士学位，2022年毕业于中国人民大学艺术学院获硕士学位。向梓綦于2019-2025年举办过多场展览，重要个展包括：《徒劳》（七木空间，北京，中国，2025）、《不死之地》（七木空间，北京，中国，2023）、《另一个，同一个》（七木空间，北京，中国，2022）、《辛基库》（中国人民大学美术馆，北京，中国，2017）；重要群展包括：《回到自身，回到事物的普遍性中》（牯岭路画廊，南京，中国，2025）、《在河流的尽头举起火光》（七木空间，北京，中国，2024）、《白盒子之家小作品展》（白盒子艺术馆，北京，中国，2021）、《绘画无声》（泰康空间，北京，中国，2021）、《“视界”2019学院作品展》（台湾大新美术馆，台湾，中国，2021）。目前向梓綦工作生活于河北燕郊。小红书：向梓綦 XiangZiqi时间线：00:24 四年三个展览 —— 相遇，一切都是最好的安排05:02 新的刺激：用韧性和固执死磕11:35 徒劳？其实是宿命13:53 搭一个房子，打破常规17:19 人生的齿轮往前走：不管结果如何，生活还是要继续19:26 所谓改变命运，可能恰恰是命运剧本的一部分25:54 对不安感着迷？在创作中找到出口38:00 向梓綦：性别模糊已经成为了我的一部分- 节目中提到的书籍 -《命定：没有自由意志的科学》- Robert M. Sapolsky- 更多了解七木空间：小红书：七木空间｜公众号：七木空间在小宇宙查看该单集文稿

终于开始了T恤反穿第一期线上展览的“实验”，《诗人继续沉默》是在艾思脑中回响已久的主题，“喧嚣”是这个时代的代名词，“表达”是创作者的宿命，当沉默变成了常态，日常在孕育着什么？作为展览本身，剥去所有可视化，它们又如何散落和沉入我们的生活？艾思与丹丹试图在这一期找到答案。时间线02:04 从小就想当诗人，他们有自己的职责03:53 诗歌：穿透理性的光 05:57 保持童真？小孩有纯真天眼，他们都是真相的沉默观察家08:23 为什么要沉默，“继续”代表什么？09:57 好的艺术家都是诗人13:37 当代沉默：不是哑，是不说真实的话16:48 规训是用来拒绝的，意义是用来消解的20:01 展览到底在展什么？警惕鸡汤，保持独立推荐艺术家22:45 李钢：艺术是什么？或许是在剔除各种寓意，从而擦亮事物的存在本身24:15 康海涛：我们看到的不是事物本身，而是意识在感知中的一种投射25:45 向梓綦：冷静又暗流涌动，像未爆发的火山28:20 王堉哲：空间不再只是背景，而成为思考的主体，一种不断被重组、被感知、被质疑的存在29:49 王越冉：行人重识别：借由艺术家的身体来重新识别它的主体- 更多了解七木空间：小红书：七木空间｜公众号：七木空间  在小宇宙查看该单集文稿

《T恤反穿》是七木空间的线上延伸，由两位年龄差距将近20年的艺术从业者艾思与丹丹在工作之余开启的非典型艺术“闲聊”节目，这一期是节目的开篇介绍，讲述了她们因线下展览传播困境而萌生做播客的念头。她们希望既追求随性自由，也保持对日常的警惕与好奇，做一场艺术实验，用艺术链接所有感受，将展览与思考“说”出来。艺术或许就在我们的脑子里。时间线01:27 行业真相：画廊关门，新人发懵？02:42 为啥叫“T恤反穿”？因为正面穿腻了03:51 用想象力办展？就这么办！05:43 回顾“牧场计划”，看看当年怎么玩儿的- 更多了解七木空间：小红书：七木空间 ｜公众号：七木空间在小宇宙查看该单集文稿