TRAME STRANE

Il protagonista di questa storia è uno scrittore che torna in un posto dove è già stato. Cerca una donna e scopre che si è suicidata, Lui non ci crede… inizia a indagare e scopre, come spesso accade, che la verità è sempre più desolante del mistero.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Con Edoardo Saccone parliamo di uno dei film più avvincenti e sfortunati di William Friedkin "Sorcerer" remake del capolavoro francese del 1953 "Vite vendute" di Henri-Georges Clouzot, tratto dal romanzo di Georges Arnaud.Il film di Friedkin racconta di quattro uomini in fuga dal proprio passato che si rifugiano in un remoto villaggio sperduto del Sud America. Quando un pozzo petrolifero esplode nella giungla, l'unica speranza per spegnere l'incendio è la nitroglicerina, un esplosivo estremamente instabile. I quattro accettano di trasportarlo su due camion fatiscenti attraverso centinaia di chilometri di giungla impraticabile, strade dissestate e ponti sospesi pericolanti sapendo che il minimo sobbalzo potrebbe essere letale.Il film è un'opera di tensione pura dominata dal senso di fatalità e dalla lotta dell'uomo contro una natura ostile e indifferente. La celebre scena dell'attraversamento del ponte nella tempesta è rimasta nella storia del cinema per la sua potenza visiva.Il film fu un clamoroso flop commerciale all'uscita, ma nel tempo è stato giustamente rivalutato come uno dei grandi film degli anni Settanta.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Che cosa ci fa una bella ragazza alla guida di un furgone per le vie di Glasgow? Non sta cercando un indirizzo, non sta cercando informazioni sta solamente cercando vittime per la conservazione di se.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Dalla Repubblica di San Marino torna quel gran cinefilo di Francesco Ceccoli per parlare, insieme anche a Michela Gorini, de "Il racconto dell'ancella" lo storico romanzo firmato Margaret Atwood uscito nel 1985 che ha ispirato prima un film, uscito nel 1990 e diretto dal regista tedesco Volker Schlondorff e poi una serie televisiva di successo partita nel 2017.Un racconto distopico ambientato in un futuro prossimo dove una teocrazia totalitaria ha rovesciato il governo degli Stati Uniti e ha trasformato il corpo femminile in proprietà dello Stato.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Ci sono tanti tipi di dipendenza, quella che affligge il protagonista di questa storia è di non riuscire ad elaborare e a censurare la propria parte oscura e così il doppio malvagio comincia a vivere in un oggetto animato dal suo creatore.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Torna l'amico giornalista e scrittore Emiliano Tozzi per raccontare uno dei film sportivi più importanti della storia del cinema: "Toro Scatenato" (Raging Bull) il capolavoro di Martin Scorsese uscito nel 1980 e girato in bianco e nero, che racconta la vita del pugile italoamericano Jake LaMotta, interpretato da un monumentale Robert De Niro.Un film che racconta l'ascesa e il declino del pugile LaMotta: dalla sua carriera sul ring negli anni '40 e '50, fino alla conquista del titolo mondiale dei pesi medi, passando per la sua vita privata segnata da gelosia ossessiva, violenza domestica e un rapporto ambivalente con il fratello Joey (Joe Pesci).Ritratto spietato di un uomo autodistruttivo, incapace di gestire le proprie pulsioni dentro e fuori dal ring. Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: ⁠[email protected]⁠

Vi svegliate la mattina e trovate sul comodino una cartolina inviata da voi stessi... da una località che non ricordate di aver visitato, arrivate in quel luogo e scoprite che qualcuno vi conosce ma vi chiama con un nome diverso dal vostro.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Insieme all'amico Fabio, per la prima volta ospite in questo podcast, abbiamo costruito insieme questo episodio per raccontare "La strada" di Federico Fellini vincitore del Leone d'argento nel 1954 e del premio Oscar come miglior film straniero nel 1957, un opera ancora in grado di commuoverci a distanza di oltre 70 anni grazie anche alla coppia di attori protagonisti della vicenda: Giulietta Masina (Gelsomina) ed Anthony Quinn (Zampanò).Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Sole alto, mare azzurro... aria di vacanza. I protagonisti di questa storia percorrono una strada bianca che attraversa un paese di pescatori e un bambino di circa otto anni gli va incontro sorridendo, ma da quel sorriso si capisce subito che qualcosa potrebbe andare storto.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Insieme a Michela Gorini e a Matteo Lolletti parliamo di "Taxy Driver" uno dei film più rappresentativi della New Hollywood un capolavoro senza tempo, datato 1976, ancora bello, crudo e suggestivo.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Immaginate di arrivare su un'isola deserta e trovare persone eleganti che ballano e ridono, voi vi avvicinate ma nessuna di loro percepisce la vostra presenza potrebbe sembrare una puntata di "Black Mirror" ma l’anno di uscita di questo film è il 1974.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Insieme al musicista Francesco Menici parliamo del capolavoro di Milos Forman:"Amadeus" vincitore nel 1985 di ben otto premi OscarAmbientato nella Vienna di fine Settecento un vecchio Antonio Salieri, compositore di corte, confessa dal letto di un manicomio il suo più grande segreto: è stato lui a uccidere Wolfgang Amadeus Mozart così tra ricordi e ossessioni, rivive la storia del loro incontro: da un lato Mozart, genio assoluto e fanciullesco, capace di trascrivere in bella copia musica perfetta senza correggere una sola nota; dall'altro Salieri, uomo colto e ambizioso, che in quella perfezione riconosce la voce di Dio e impazzisce al pensiero di non poterla eguagliare mai.Non un biopic, ma una tragedia sull'invidia, sul talento e sull'ingiustizia del destino.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Su questo podcast insieme ad Antonio Buoso parte un nuovo appuntamento dedicato ai tanti titoli che spesso e volentieri sono destinati immeritatamente a scomparire nell’oblio, il titolo della nuova rubrica è “Invisibile bizzarro il cinema nascosto tra le maglie della rete"… un progetto che vi terrà compagnia tutti i lunedì della settimana a partire dalle ore 21, brevi puntate che cercheranno di raccontare i tanti titoli sconosciuti ai più che meritano di essere scoperti. Vi aspettiamo col primo episodio dal prossimo lunedì 1 giugno.Musica di Francesco MeniciVoce della sigla di Davide MenghiInstagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Insieme a Massimo Mecati per la prima volta sul podcast festeggiamo i 60 anni di un classico senza tempo del cinema italiano: "L'armata Brancaleone" commedia storico-satirica diretta da Mario Monicelli.Un film che racconta le avventure di Brancaleone da Norcia (Vittorio Gassman) un cavaliere medievale squattrinato e borioso che guida un'improbabile banda di straccioni, disperati e reietti alla conquista di un feudo in Puglia.Il viaggio è un susseguirsi di disavventure comiche e grottesche, scontri improbabili, tradimenti, amori strampalati e incontri con personaggi bizzarri, il tutto ambientato in un Medioevo sporco, caotico e demitizzato, lontanissimo dalla visione romantica ed eroica del genere.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Insieme Filippo Reina parliamo degli anni '80 di Woody Allen un decennio di sperimentazioni, omaggi, grandi commedie e film d'autore da "Stardust Memories" (1980) a "Crimini e misfatti" (1989) passando per "Zelig" (1983), "Broadway Danny Rose" (1984), "La rosa purpurea del Cairo" (1985), "Radio Days" (1987), "Un'altra donna" (1988) e tanto altro. Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Prosegue il nostro viaggio nel cinema horror grazie al ritorno di Antonio Buoso per parlare dell'affascinante "Cabal" conosciuto anche come "Nightbreed" film diretto da Clive Barker e basato sul suo romanzo omonimo del 1988.Aaron Boone è un giovane tormentato da sogni ricorrenti su una città sotterranea chiamata Midian, rifugio di creature mostruose chiamate i Nightbreed. Manipolato dal suo psicanalista, il sinistro Dr. Decker (interpretato da David Cronenberg), Boone viene incastrato per una serie di omicidi e finisce per scoprire che Midian esiste davvero.Un film che affronta temi come l'emarginazione, l'identità e il rovesciamento del concetto di mostro: i veri antagonisti sono gli esseri umani "normali", mentre i creature di Midian rappresentano gli esclusi e i diversi che cercano solo un posto sicuro nel mondo.

Insieme a Massimiliano Bolcioni si torna a parlare di Federico Fellini e del suo "Roma" un film-documentario visionario e autobiografico in cui Fellini stesso esplora la città eterna in modo frammentato e onirico, senza una trama lineare.Un film che alterna episodi ambientati negli anni '30-'40 (con un giovane provinciale che arriva a Roma per la prima volta) a sequenze girate nel presente degli anni '70, mostrando i lavori della metropolitana, il traffico caotico del Grande Raccordo Anulare, i varietà popolari, i bordelli di periferia e una memorabile sfilata di moda ecclesiastica.

Scendono in campo Fabio "Wolf" Gorini, Luca Antoniazzi e Michela Gorini per parlare e per sparlare forse dell'opera più importante e originale di Joel Schumacher "Linea Mortale" (Flatliners) un thriller misticheggiante dal cast stellare: Kiefer Sutherland, Julia Roberts, Kevin Bacon, William Baldwin e Oliver Platt... cinque studenti di medicina che, ossessionati dal mistero della morte, decidono di sperimentare su loro stessi un pericoloso esperimento: fermare il battito cardiaco per pochi minuti e poi rianimarsi per scoprire cosa c'è oltre la vita.  *e dopo la sigla di chiusura orecchio ai bloopers

Torna Edoardo Saccone per parlare, a detta sua, del miglior film di Francis Ford Coppola: "La conversazione" (The Conversation) un thriller psicologico con Gene Hackman nel ruolo di Harry Caul un esperto di sorveglianza e intercettazioni audio.Vincitore della Palma d'Oro a Cannes, il film di Coppola è considerato uno dei capolavori del cinema americano degli anni '70 nonché uno dei migliori film sul tema della sorveglianza e dell'alienazione moderna dove i temi della privacy, del senso di colpa e della paranoia riflettono le ansie dell'America post-Watergate.Errata corrige: verso la fine dell'episodio cito il film "Nemico pubblico" di Tony Scott del 1998 e mi è scappato un 1988...sorry!

Altro appuntamento dedicato al cinema sportivo insieme all'amico giornalista e scrittore Emiliano Tozzi per parlare di "Momenti di gloria" (Chariots of Fire) un film britannico diretto da Hugh Hudson, vincitore di 4 Premi Oscar tra cui Miglior Film.La storia vera di due atleti britannici che partecipano alle Olimpiadi di Parigi del 1924: Harold Abrahams, ebreo di origini lituane, che corre per affermarsi in una società ancora segnata dall'antisemitismo ed Eric Liddell, cristiano scozzese fervente, che vede la corsa come un atto di devozione a Dio.Fede, identità, ambizione e sacrificio, sono i temi sullo sfondo dell'Inghilterra degli anni Venti per un film che viene ricordato soprattutto per l'iconica colonna sonora di Vangelis, diventata uno dei temi musicali più riconoscibili della storia del cinema.

Insieme a Michela Gorini e ad Andrea "Oxygene" Guerra ripercorriamo l'ascesa e il declino di una delle saghe più famose e amate di sempre "Il trono di spade" (Games of Thrones) con annesse domande multiple a tema. E dopo la puntata non perdere lo speciale dedicato alle musiche di "Game of Thrones" curato da Francesco Menici che puoi vedere e/o ascoltare sul podcast "Cinescore le musiche nel cinema":FEED RSS: https://anchor.fm/s/e8b73778/podcast/rssYouTube: http://www.youtube.com/@CinescorePodcastSpotify: https://goo.by/mHApwFApple Podcast: https://goo.by/aWLxWt

Insieme ad Antonio Buoso parliamo di un horror satirico ambientato nell'alta borghesia di Beverly Hills dove la classe agiata è "una specie" che si nutre delle classi inferiori attraverso rituali orgiastici e mostruosi. Un cult dell'horror anni '80 apprezzato tanto per il suo coraggio visivo quanto per la sua critica sociale tutt'altro che sottile.

Insieme a Luca Uggeri, per la prima volta ospite del podcast, ripercorriamo la genesi di un dei capolavori americani degli anni '70: "Qualcuno volò sul nido del cuculo" (One Flew Over the Cuckoo's Nest) film diretto dal grande regista cecoslovacco Milos Forman e vincitore di 5 premi Oscar.Il protagonista della vicenda è Randle McMurphy un ribelle che per evitare il carcere si finge pazzo e viene internato in un ospedale psichiatrico. Qui si scontra con l’autoritaria infermiera Ratched e diventa il simbolo della lotta tra libertà individuale e potere oppressivo. Il film è un intenso dramma sulla follia, il conformismo e il prezzo della ribellione.

Con Massimiliano Bolcioni parliamo di un bellissimo noir a sfondo sociale uscito in un periodo storico dove, nel Regno Unito, l'omosessualità era un reato punibile con la carcerazione. Il protagonista, uno strepitoso Dirk Bogarde, nel ruolo di Melville Farr è un avvocato sposato e rispettabile che nasconde la propria omosessualità ma quando un giovane suo ex amante viene trovato morto dopo essere stato ricattato, Farr decide di indagare, mettendo a rischio la sua carriera e il suo matrimonio pur di smascherare la rete di ricattatori che sfrutta le persone omosessuali.

Torna in puntata il musicista Francesco Menici per parlare del bellissimo "Whiplash", un intenso dramma psicologico diretto da Damien Chazelle che racconta il rapporto estremo tra Andrew, un giovane e ambizioso batterista jazz e Fletcher il suo spietato insegnante di musica. Un film che esplora il confine sottile tra disciplina e abuso, mostrando fino a che punto la ricerca della perfezione possa diventare ossessione.

Insieme a Michela Gorini parliamo di uno dei grandi blockbuster degli anni' 90... quello con i dinosauri clonati male.E dopo la puntata non perdere lo speciale dedicato alle musiche di "Jurassic Park" curato da Francesco Menici che puoi vedere e ascoltare sul podcast "Cinescore le musiche nel cinema":FEED RSS: https://anchor.fm/s/e8b73778/podcast/rssYouTube: http://www.youtube.com/@CinescorePodcastSpotify: https://goo.by/mHApwFApple Podcast: https://goo.by/aWLxWt

Con Edoardo Saccone parliamo de "Il Dottor Stranamore"  (Dr Strangelove) una satira grottesca sulla Guerra Fredda e sul terrore nucleare dove un generale americano, colto da paranoia anticomunista, scatena un attacco atomico contro l’Unione Sovietica mentre politici e militari tentano goffamente di evitare l’apocalisse. Con umorismo nero e personaggi memorabili, Kubrick smaschera l’assurdità del potere, della guerra e della razionalità militare.

Con Antonio Buoso parliamo di "A Venezia... un dicembre rosso shocking" un thriller psicologico dai toni soprannaturali ambientato in una Venezia invernale, cupa e labirintica. Dopo la tragica morte della figlia, una coppia in lutto si trasferisce nella capitale veneta dove strani presagi, visioni e incontri inquietanti sfumano il confine tra realtà e destino. Un film ipnotico, celebre per l’atmosfera, il montaggio frammentato e quel senso costante di minaccia.

Per la vigilia di San Valentino insieme a Michela Gorini si parla del film premio Oscar 1978 "Io e Annie" (Annie Hall) una brillante e malinconia commedia romantica in cui Woody Allen racconta, in modo ironico e autobiografico la storia d’amore tra Alvy Singer, un nevrotico comico newyorkese e Annie Hall una ragazza un po’ svampita del Midwest.Un perla cinematografica che esplora con intelligenza e sagacia temi come l’amore, le insicurezze, l’incomunicabilità e il passare del tempo, trasformando una relazione finita in un ritratto universale delle difficoltà di stare insieme.Musica a commento: "Smoke and Guns" di Francesco Menici

Partendo dalla bellissima commedia elegante, divertente e sofisticata "Come sposare un milionario" (How to Marry a Millionaire) di Jean Negulesco insieme a Massimiliano Bolcioni parleremo anche di doppiatrici italiane storiche, delle intelligenze artificiali che sostituiranno gli attori al doppiaggio per chiudere con alcuni retroscena riguardanti l'ultimo incompiuto film di Marilyn: "Something's Got to Give".

Liberamente ispirato a un racconto di H. P. Lovecraft, "Re-Animator" è una delle opere horror più divertenti e folli di sempre. Diretta da uno Stuart Gordon in splendida forma il film racconta di uno studente di medicina, Herbert West, che sviluppa un siero capace di riportare in vita i morti. I suoi esperimenti, sempre più estremi e moralmente ambigui, degenerano in una spirale di violenza, follia e umorismo nero, coinvolgendo colleghi, cadaveri e autorità accademiche.Ne parliamo insieme a Fabio "Wolf" Gorini e Luca Antoniazzi.

In compagnia di Michela Gorini e Andrea Guerra ripercorriamo i tratti salienti della saga di "Stranger Things", le mille citazioni estrapolate dal cinema degli anni'80 con riflessioni finali sul senso di questo progetto campione di streaming.E dopo la puntata non perdere lo speciale dedicato alle musiche della serie Stranger Things curato da Francesco Menici che puoi vedere e ascoltare sul podcast "Cinescore le musiche nel cinema":FEED RSS: https://anchor.fm/s/e8b73778/podcast/rssYouTube: http://www.youtube.com/@CinescorePodcastSpotify: https://goo.by/mHApwFApple Podcast: https://goo.by/aWLxWt

Con Edoardo Saccone riscopriamo uno dei film di fantascienza più belli e avvincenti di sempre: "Il pianeta delle scimmie", l'originale! ... diffidare di sequel, prequel, spin off, reboot, requel e serie tv.

In compagnia di Emiliano Tozzi ripercorriamo uno dei film sportivi più famosi e amati della storia del cinema: "Rocky", una scommessa da un milione di dollari che fece conoscere a tutto il mondo Sylvester Stallone nella parte di Rocky Balboa un pugile italoamericano di Philadelphia che vive ai margini della società. La sua vita cambia quando ottiene un’improbabile occasione: sfidare il campione mondiale dei pesi massimi. Tra allenamenti durissimi e una storia d’amore semplice ma sincera, Rocky affronta il match come una sfida personale, trasformandolo in un simbolo di riscatto.

Iconoclasta e irriverente Robert Aldrich è uno degli autori americani più controcorrente di Hollywood, l'autore di "Che fine ha fatto Baby Jane" nel 1968 ci regala, col suo solito stile corrosivo, due film che si divertono ad irridere il mondo televisivo "L'assassinio di Sister George" e quello cinematografico "Quando muore una stella" ne parliamo insieme al grande ritorno di Massimiliano Bolcioni.

In compagnia di Antonio Buoso ripercorriamo tre titoli chiave del giallo all'italiana degli anni '70 firmati da Sergio Martino che vedono Edwige Fenech protagonista assoluta:"Lo strano vizio della signora Wardh" (1971)"Tutti i colori del buio" (1972)"Il tuo vizio è una stanza chiusa e solo io ne ho la chiave" (1972)Storie che ruotano attorno a omicidi misteriosi, spesso legati a segreti borghesi, tradimenti, perversioni e identità ambigue, con assassini "guantati" di nero e musiche ipnotiche.Martino mette in scena un’Italia sospesa tra modernità e repressione, fatta di ville lussuose, mode psichedeliche, emancipazione femminile e paure morali, usando il giallo come lente per raccontare il disagio di una società in trasformazione. Il tono è sensuale, violento e ambiguo, dove nulla è come sembra e la verità emerge solo attraversando desiderio, inganno e morte.

Che cosa resterà di questo Avatar tra 30 anni?Partendo dal recente "Avatar - fuoco e cenere" (Avatar: Fire and Ash), insieme a Emilio Occhialini ed Edoardo Saccone ripercorriamo i tratti distintivi della saga di James Cameron ambientata nel pianeta Pandora chiedendoci che futuro avranno nella storia del cinema i grandi omoni blu.

Insieme ad Andrea Guerra e Michela Gorini ripercorriamo una delle saghe più amate della storia del cinema cercando di analizzare i punti chiave che stanno dietro al successo di uno dei franchise cinematografici più redditizi di sempre.E dopo la puntata non perdere il bellissimo episodio sul podcast "Cinescore - le musiche nel cinema" dedicato alla colonna sonora del primo film della saga realizzata dal grande John Williams e raccontate da Francesco Menici:Spotify: https://open.spotify.com/episode/5pQ5ZlGmqHKf3XXnCT8bFa?si=4a3488e7d30e4a2dApple Podcast:https://podcasts.apple.com/it/podcast/cinescore-le-musiche-nel-cinema/id1706628481?i=1000634414065

Con Emanuele Marazzini raccontiamo il primo capitolo della leggendaria "trilogia del dollaro" di Sergio Leone.La polverosa e desolata cittadina di San Miguel è dilaniata dalla faida tra due potenti clan rivali, i Baxter (trafficanti d'armi) e i Rojo (contrabbandieri di alcool).Un misterioso pistolero solitario e senza nome, interpretato da Clint Eastwood arriva in paese e decide di approfittare della situazione. Con astuzia e cinismo si finge al servizio di entrambe le famiglie per farle scontrare tra loro e guadagnare un "pugno di dollari".Un film caratterizzato da una violenza stilizzata, da primi piani memorabili e da una colonna sonora straordinaria firmata da Ennio Morricone... e dopo l'episodio non perderti la bellissima puntata dedicata alle musiche di Ennio Morricone nei film di Sergio Leone dal podcast "Cinescore - le musiche nel cinema" curata da Francesco Menici:Spotify: https://open.spotify.com/episode/07rHupZWmaE9es4Lbs6ndY?si=6302d37108a44200Apple Podcast:https://podcasts.apple.com/it/podcast/cinescore-le-musiche-nel-cinema/id1706628481?i=1000677110162

Puntata speciale sull'agente speciale più famoso del cinema, insieme a Edoardo Saccone parliamo, a nostro insindacabile giudizio, del più bel film dell'intera saga: "Agente 007 - Al servizio segreto di Sua Maestà" (On Her Majesty's Secret Service), sesto film della saga di Bond e il primo e unico con George Lazenby nel ruolo di 007 che affronta ancora una volta la SPECTRE e il suo leader, Ernst Stavro Blofeld, impegnato in un complotto biologico su scala mondiale. Durante la missione, Bond incontra e si innamora di Tracy Di Vicenzo, interpretata da Diana Rigg, dando vita a una delle trame più emotive e romantiche dell’intera serie.

Il giovane disoccupato Jimmy Rabbitte sogna di creare “la più grande band soul d’Irlanda” e così dopo un’improbabile selezione di musicisti locali nasce una band travolgente carica di idiosincrasie.Con questo "The Commitments" Alan Parker dirige uno dei film più belli e vitali degli anni '90, carico di humor, riflessioni sociali, musica soul e tanta energia.Ne parliamo insieme all'amico musicista Francesco Menici

Dopo tanti mesi di assenza tornano carichi più che mai Fabio "Wolf" Gorini e Luca Antoniazzi per parlare di un super classico degli anni '80, il divertentissimo "Ghosbusters" film emblema di quel decennio. Si parlerà al volo anche dei sequel, reboot e remake ma anche dei videogiochi a tema "Ghostbusters" usciti per Commodore 64.

Rituale appuntamento annuale insieme ad Enrico Gaudenzi e Michela Gorini per palare del cinema di un secolo fa, in questo episodio: "La corazzata Potemkin di Sergej Ejzenstejn,"La febbre dell'oro" di Charlie Chaplin,"La grande parata" di King Vidor,"Le sette probabilità" di Buster Keaton.

Torna l'amico giornalista e scrittore Emiliano Tozzi e si torna a parlare di corse automobilistiche al cinema con il film “Rush” una storia avvincente che racconta la leggendaria rivalità tra due icone della Formula 1 degli anni '70: da una parte il carismatico e impulsivo James Hunt e dall'altra il metodico e perfezionista Niki Lauda, una sfida che raggiunge il culmine nella stagione del 1976 segnata dal terribile incidente di Lauda al Nürburgring e dalla sua incredibile e rapida ripresa.

Il film più crudele e beffardo su Hollywood torna al cinema, Il capolavoro firmato da Billy Wilder, esce nelle sale italiane dal 10 novembre in versione restaurata 4K e per festeggiare questo 75esimo compleanno ripropongo una vecchissima puntata del podcast, ottimizzata e con alcuni tagli, in compagnia di Massimiliano Bolcioni.

Ambientata in un tranquillo villaggio del Vermont “La congiura degli innocenti” (The Trouble with Harry) è una divertente commedia nera diretta da Alfred Hitchcock, la storia ruota attorno alla misteriosa morte di un uomo di nome Harry. Il suo cadavere viene trovato nei boschi e presto diversi abitanti del luogo si convincono, ciascuno per motivi diversi, di essere responsabili della sua morte.Un film molto diverso dal classico thriller hitchcockiano: una storia che gioca sul contrasto tra il macabro e il quotidiano, trasformando un potenziale omicidio in una serie di equivoci grotteschi.Ne parliamo insieme a Massimiliano Bolcioni.

Torna Antonio Buoso per una puntata dedicata al cinema horror degli anni '80 con il film “Vamp”, storia di due studenti universitari che per entrare in una confraternita devono procurarsi una spogliarellista per una festa. I due insieme a un amico finiranno in un club di striptease gestito da una misteriosa donna chiamata Katrina, interpretata da una delle più importanti e famose popstar dell'epoca, Grace Jones. E dopo la puntata non perdere l'episodio di "Cinescore - le musiche nel cinema" interamente dedicato alla musiche del film "Dracula di Bram Stoker" di Francis Ford Coppola realizzate da Wojciech KilarCINESCORE la nuova stagione:Youtube: https://youtube.com/@cinescorepodcast?si=khh-IIq_1nyP25vtSpotify: https://open.spotify.com/show/7hP5yuSLBIBZ9jAusTTJ68?si=d4a415c251724199

Insieme ad Antonio Buoso, per la prima volta ospite del podcast, ripercorriamo una pietra miliare del giallo/horror all'italiana: “Reazione a catena” conosciuto anche come "Ecologia del delitto" o "A Bay of Blood" nel mercato internazionale, un film diretto dal grande Mario Bava maestro indiscusso del cinema di genere.Crudo e spietato per l’epoca ma anche molto ironico questo film è considerato uno dei precursori dello slasher moderno. La trama ruota attorno a una serie di efferati omicidi in una baia contesa da eredi e speculatori, dove avidità, tradimenti e violenza innescano una vera e propria catena di delitti.

Insieme a Michela Gorini ripercorriamo un'altro classico del cinema firmato Steven Spielberg: "Lo squalo" (Jaws) che proprio quest'anno compie i suoi primi 50 anni.Considerato il primo grande Blockbuster della storia del cinema il film, ambientato nella cittadina balneare di Amity Island, racconta l’incubo scatenato da un gigantesco squalo bianco che semina il terrore tra i bagnanti. Per fermarlo, il capo della polizia Brody, il biologo marino Hooper e il cacciatore di squali Quint salpano in mare aperto, dando vita a una caccia epica. E dopo la puntata non perdere il bellissimo episodio dedicato alla musiche de "Lo squalo" dal podcast "Cinescore - le musiche nel cinema"Spotify: https://open.spotify.com/episode/5cRcKTQ2tHNNBCLICd55lg?si=66df41c8d0e9423cApple Podcast: https://podcasts.apple.com/it/podcast/cinescore-le-musiche-nel-cinema/id1706628481?i=1000628854887

Si torna a parlare di western insieme ad Emanuele Marazzini. Questa volta è il turno di "Mezzogiorno di fuoco", pietra miliare del genere che, nel 1952 (data della sua uscita), oltre a raccontare una storia epica, denunció tacitamente la società statunitense del tempo ossessionata dal maccartismo, un esasperato clima di sospetto e persecuzione nei confronti di persone e gruppi ritenuti, spesso impropriamente, filocomunisti.Nel cast: Gary Cooper, Grace Kelly e un giovanissimo Lee Van Cleef.