TRAME STRANE

Mai tornare in un luogo che avete già abitato soprattutto quando in quella casa avete vissuto l’esperienza peggiore della vostra vita… poiché le mura che trattengo i ricordi potrebbero tornare a reclamare antichi conti in sospeso.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Sempre insieme a Massimiliano Bolcioni chiudiamo questo speciale con il peggio dei disaster film anni ’70, cercando di analizzare le ragioni del declino.Alcuni dei film citati:“Hindenburg” di Rober Wise (1975)“Swarm - Lo sciame che uccide” di Irvin Allen (1978)“Tentacoli” di Ovidio Gabriel Assonitis (1977)“Valanga” di Corey Allen (1978)“Uragano” di Jan Troell (1979)“Meteor” di Ronald Neame (1979)“King Kong” di John GuillerminInstagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

In compagnia di Massimiliano Bolcioni ripercorriamo i momenti più importanti di un film catastrofico italo-europeo che vede un cast di stelle internazionali: Sophia Loren, Richard Harris, Burt Lancaster, Ava Gardner, Martin Sheen, O.J. Simpson e Ingrid Thulin, una racconto per il grande schermo che mescola il genere disaster-movie con elementi di spy-thriller e una critica al cinismo del potere politico-militare durante la Guerra Fredda.Un gruppo di terroristi tenta di far esplodere un laboratorio dell'OMS a Ginevra ma uno di loro viene contaminato da un pericoloso agente batteriologico, riesce a fuggire dai corpi speciali che gli danno la caccia e si rifugia su un treno che da Ginevra è in partenza verso Stoccolma. Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Quarto appuntamento sui catastrofici '70 con "L'inferno di cristallo" (The Towering Inferno) uno dei capisaldi del genere disaster.Diretto da John Guillermin e prodotto da Irwin Allen il film comincia con l'inaugurazione della Glass Tower, il grattacielo più alto del mondo. Durante la festa di apertura un corto circuito causato da materiali scadenti innesca un incendio devastante che si propaga rapidamente verso l'alto, intrappolando centinaia di ospiti nei piani superiori.Cast stellare tipico delle grandi produzioni dell'epoca: Paul Newman nei panni dell'architetto e Steve McQueen in quelli del capo dei vigili del fuoco e con William Holden, Faye Dunaway, Fred Astaire, Richard Chamberlain, O.J. Simpson, Jennifer Jones e Robert Wagner.Fu una delle prime produzioni "a doppio budget" di Hollywood, nata dalla fusione di due progetti concorrenti (uno della Warner Bros. e uno della 20th Century Fox) basati su due romanzi diversi sullo stesso tema.Ne parliamo come sempre insieme a Massimiliano BolcioniInstagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Terzo appuntamento dello speciale estivo "Un estate catastrofica" per parlare, sempre insieme a Massimiliano Bolcioni, del film "Terremoto" del 1974 una storia che racconta non solo di una Los Angeles in macerie ma anche di una Hollywood alle prese con un ineluttabile passaggio generazionale.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Secondo appuntamento con i classici del cinema catastrofico degli anni '70: è la volta de "L'avventura del Poseidon" (The Poseidon Adventure)  dove un gigantesco transatlantico si rovescia in mare a causa di un onda anomale alta 50 metri causata da un maremoto.Con Massimiliano Bolcioni ripercorriamo una delle avventure più belle e più intense del genere cercando di trovare una chiave di lettura (mistica) ai fatti che accadono in questa vicenda.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Primo episodio dello speciale estivo "Un estate catastrofica" dove parliamo della saga di "Airport" partita nel 1970.Con Massimiliano Bolcioni percorreremo le rotte di un genere che in quel decennio ebbe un grandissimo successo di pubblico con qualche rimando anche a titoli del passato.Film trattati:"Il viaggio indimenticabile" di Henry Koster (1951)"Prigionieri del cielo" di William A. Wellman (1954)"Airport" di George Seaton (1970)"Airport 1975" di Jack Smight (1974) "Airport 1977" di Jerry Jameson (1977)"Airport "1980" di David Lowell Rich (1979)Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Insieme a Massimiliano Bolcioni parte uno speciale di due settimane vissute pericolosamente che racconterà i principali film catastrofici degli anni '70 il periodo forse più florido di questo genere: dal filone "Airport" a "L'avventura del Poseidon" passando da "Terremoto", "L'inferno di cristallo" fino a "Cassandra Crossing" e molto altro.In questa puntata raccontiamo il progetto che inizierà ufficialmente con l'episodio 1 dal prossimo lunedì 10 agosto... stay tuned!Ps: la programmazione ufficiale ripartirà da lunedì 24 agosto con la rubrica "Invisibile bizzarro" e da venerdì 28 agosto con le puntate classiche.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

La protagonista di questa storia è una simpatica e amorevole scimmietta disposta a tutto pur di accontentare il proprio padrone perfino a realizzare i suoi più oscuri e mortali desideri di vendetta.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Torna l'amico musicista Francesco Menici per parlare di "Moulin Rouge!" il musical romantico e spettacolare ambientato nella sfavillante Parigi di fine Ottocento, nel celebre quartiere di Montmartre dove il giovane scrittore inglese Christian (Ewan McGregor) si trasferisce nella capitale francese per inseguire il sogno di vivere tra artisti e bohémien. Qui si innamora della splendida cortigiana e cantante Satine (Nicole Kidman), la stella del celebre locale Moulin Rouge. Con uno stile visivo travolgente, ricco di colori, montaggio frenetico e spettacolari numeri musicali costruiti su celebri canzoni pop reinterpretate, "Moulin Rouge" ha rilanciato il musical del nuovo millennio, un film tonitruante che mostra chiaramente, agli occhi dello spettatore, tutti i meccanismi che lo hanno reso celebre e apprezzato.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Inghilterra anni ‘60, uno stimato e razionale professore scopre all’improvviso che l’ amorevole moglie è una strega e se la sua carriera universitaria finora è andata a gonfie vele è grazie agli incantesimi della consorte… e alla prova dei fatti il pensiero logico comincia a vacillare.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Scendono in campo Fabio "Wolf" Gorini, Luca Antoniazzi e Michela Gorini per partecipare a una partita di Jugger lo sport estremo protagonista di Giochi di morte un film del 1989 scritto e diretto da David Webb Peoples, già sceneggiatore di "Blade Runner" e "Gli spietati" qui alla sua unica esperienza da regista.Il film è ambientato in un futuro imprecisato, un'epoca post-atomica in cui la gente vive in villaggi al limite della miseria, sparsi in lande sabbiose mentre i più fortunati abitano in una grande città sotterranea chiamata la Città Rossa.Lo sport al centro della storia è una rivisitazione gladiatoria del football americano, in cui due squadre di cinque persone si affrontano senza esclusione di colpi nel tentativo di infilare un teschio di cane su un paletto. Sharko (Rutger Hauer), veterano e già pilastro della Lega delle Nove Città, era stato radiato per questioni sentimentali. Durante le sue peregrinazioni incontra la giovane Kidda (Joan Chen), che ingaggia come "quick" della propria squadra. Il suo obiettivo è portare la sfida nel cuore della Città Rossa.Il film si inserisce nel filone post-apocalittico ispirato a Mad Max, con paesaggi desertici girati in Australia. Nel cast figurano anche Vincent D'Onofrio e Delroy Lindo. Pur non avendo avuto grande successo commerciale, è diventato un cult per gli appassionati del genere, soprattutto grazie al carisma di Hauer.Il gioco inventato da Peoples per il film è diventato un vero e proprio sport praticato in tutto il mondo con il nome di Jugger, ripulito degli aspetti più violenti e con il teschio di cane sostituito da una riproduzione in gommapiuma. È uno dei pochi esempi di sport nato sul grande schermo e divenuto reale. Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

E’ la classica notte buia e tempestosa e i protagonisti di questa storia  rimasti in panne con l’auto bussano alla porta di una villa isolata di campagna per scoprire che lì vi abitano i mostri del loro inconscioInstagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Insieme ad Antonio Buoso parliamo del bellissimo "The Wicker Man" un thriller/horror britannico diretto da Robin Hardy, considerato un classico del genere folk horror.Un poliziotto cristiano e puritano si reca su un'isola scozzese per indagare sulla scomparsa di una bambina. Lì scopre una comunità pagana che pratica antichi riti celtici, celebra la sessualità apertamente e sembra del tutto indifferente alla sua indagine.Un scontro culturale e religioso che, attraverso i due protagonisti/antagonisti: Christopher Lee e Edward Woodward, riesce ancora a generare tensione e inquietudine.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

La protagonista di questo film è una giovane infermiera e una fervente credente che cerca nella fede la salvezza per sé ma soprattutto... e questo è un problema, quella per gli altri.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected] 

Torna Massimiliano Bolcioni per parlare del noir che ha consacrato Marilyn Monroe come vera e propria icona di Hollywood: "Niagara" una storia che si svolge sullo sfondo spettacolare delle Cascate del Niagara. George Loomis (interpretato da Joseph Cotten) è un veterano di guerra psicologicamente instabile, sposato con la bellissima e seducente Rose (Marilyn Monroe). Quella che sembra una vacanza per tentare di salvare un matrimonio in crisi si rivela in realtà una trappola mortale.Un thriller torbido dove Marilyn Monroe non interpreta la classica "bionda svampita", ma una magnetica e letale femme fatale.nstagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Il protagonista di questa storia è uno scrittore che torna in un posto dove è già stato. Cerca una donna e scopre che si è suicidata, Lui non ci crede… inizia a indagare e scopre, come spesso accade, che la verità è sempre più desolante del mistero.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Con Edoardo Saccone parliamo di uno dei film più avvincenti e sfortunati di William Friedkin "Sorcerer" remake del capolavoro francese del 1953 "Vite vendute" di Henri-Georges Clouzot, tratto dal romanzo di Georges Arnaud.Il film di Friedkin racconta di quattro uomini in fuga dal proprio passato che si rifugiano in un remoto villaggio sperduto del Sud America. Quando un pozzo petrolifero esplode nella giungla, l'unica speranza per spegnere l'incendio è la nitroglicerina, un esplosivo estremamente instabile. I quattro accettano di trasportarlo su due camion fatiscenti attraverso centinaia di chilometri di giungla impraticabile, strade dissestate e ponti sospesi pericolanti sapendo che il minimo sobbalzo potrebbe essere letale.Il film è un'opera di tensione pura dominata dal senso di fatalità e dalla lotta dell'uomo contro una natura ostile e indifferente. La celebre scena dell'attraversamento del ponte nella tempesta è rimasta nella storia del cinema per la sua potenza visiva.Il film fu un clamoroso flop commerciale all'uscita, ma nel tempo è stato giustamente rivalutato come uno dei grandi film degli anni Settanta.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Che cosa ci fa una bella ragazza alla guida di un furgone per le vie di Glasgow? Non sta cercando un indirizzo, non sta cercando informazioni sta solamente cercando vittime per la conservazione di se.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Dalla Repubblica di San Marino torna quel gran cinefilo di Francesco Ceccoli per parlare, insieme anche a Michela Gorini, de "Il racconto dell'ancella" lo storico romanzo firmato Margaret Atwood uscito nel 1985 che ha ispirato prima un film, uscito nel 1990 e diretto dal regista tedesco Volker Schlondorff e poi una serie televisiva di successo partita nel 2017.Un racconto distopico ambientato in un futuro prossimo dove una teocrazia totalitaria ha rovesciato il governo degli Stati Uniti e ha trasformato il corpo femminile in proprietà dello Stato.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Ci sono tanti tipi di dipendenza, quella che affligge il protagonista di questa storia è di non riuscire ad elaborare e a censurare la propria parte oscura e così il doppio malvagio comincia a vivere in un oggetto animato dal suo creatore.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Torna l'amico giornalista e scrittore Emiliano Tozzi per raccontare uno dei film sportivi più importanti della storia del cinema: "Toro Scatenato" (Raging Bull) il capolavoro di Martin Scorsese uscito nel 1980 e girato in bianco e nero, che racconta la vita del pugile italoamericano Jake LaMotta, interpretato da un monumentale Robert De Niro.Un film che racconta l'ascesa e il declino del pugile LaMotta: dalla sua carriera sul ring negli anni '40 e '50, fino alla conquista del titolo mondiale dei pesi medi, passando per la sua vita privata segnata da gelosia ossessiva, violenza domestica e un rapporto ambivalente con il fratello Joey (Joe Pesci).Ritratto spietato di un uomo autodistruttivo, incapace di gestire le proprie pulsioni dentro e fuori dal ring. Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: ⁠[email protected]⁠

Vi svegliate la mattina e trovate sul comodino una cartolina inviata da voi stessi... da una località che non ricordate di aver visitato, arrivate in quel luogo e scoprite che qualcuno vi conosce ma vi chiama con un nome diverso dal vostro.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Insieme all'amico Fabio, per la prima volta ospite in questo podcast, abbiamo costruito insieme questo episodio per raccontare "La strada" di Federico Fellini vincitore del Leone d'argento nel 1954 e del premio Oscar come miglior film straniero nel 1957, un opera ancora in grado di commuoverci a distanza di oltre 70 anni grazie anche alla coppia di attori protagonisti della vicenda: Giulietta Masina (Gelsomina) ed Anthony Quinn (Zampanò).Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Sole alto, mare azzurro... aria di vacanza. I protagonisti di questa storia percorrono una strada bianca che attraversa un paese di pescatori e un bambino di circa otto anni gli va incontro sorridendo, ma da quel sorriso si capisce subito che qualcosa potrebbe andare storto.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Insieme a Michela Gorini e a Matteo Lolletti parliamo di "Taxy Driver" uno dei film più rappresentativi della New Hollywood un capolavoro senza tempo, datato 1976, ancora bello, crudo e suggestivo.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Immaginate di arrivare su un'isola deserta e trovare persone eleganti che ballano e ridono, voi vi avvicinate ma nessuna di loro percepisce la vostra presenza potrebbe sembrare una puntata di "Black Mirror" ma l’anno di uscita di questo film è il 1974.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Insieme al musicista Francesco Menici parliamo del capolavoro di Milos Forman:"Amadeus" vincitore nel 1985 di ben otto premi OscarAmbientato nella Vienna di fine Settecento un vecchio Antonio Salieri, compositore di corte, confessa dal letto di un manicomio il suo più grande segreto: è stato lui a uccidere Wolfgang Amadeus Mozart così tra ricordi e ossessioni, rivive la storia del loro incontro: da un lato Mozart, genio assoluto e fanciullesco, capace di trascrivere in bella copia musica perfetta senza correggere una sola nota; dall'altro Salieri, uomo colto e ambizioso, che in quella perfezione riconosce la voce di Dio e impazzisce al pensiero di non poterla eguagliare mai.Non un biopic, ma una tragedia sull'invidia, sul talento e sull'ingiustizia del destino.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Su questo podcast insieme ad Antonio Buoso parte un nuovo appuntamento dedicato ai tanti titoli che spesso e volentieri sono destinati immeritatamente a scomparire nell’oblio, il titolo della nuova rubrica è “Invisibile bizzarro il cinema nascosto tra le maglie della rete"… un progetto che vi terrà compagnia tutti i lunedì della settimana a partire dalle ore 21, brevi puntate che cercheranno di raccontare i tanti titoli sconosciuti ai più che meritano di essere scoperti. Vi aspettiamo col primo episodio dal prossimo lunedì 1 giugno.Musica di Francesco MeniciVoce della sigla di Davide MenghiInstagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Insieme a Massimo Mecati per la prima volta sul podcast festeggiamo i 60 anni di un classico senza tempo del cinema italiano: "L'armata Brancaleone" commedia storico-satirica diretta da Mario Monicelli.Un film che racconta le avventure di Brancaleone da Norcia (Vittorio Gassman) un cavaliere medievale squattrinato e borioso che guida un'improbabile banda di straccioni, disperati e reietti alla conquista di un feudo in Puglia.Il viaggio è un susseguirsi di disavventure comiche e grottesche, scontri improbabili, tradimenti, amori strampalati e incontri con personaggi bizzarri, il tutto ambientato in un Medioevo sporco, caotico e demitizzato, lontanissimo dalla visione romantica ed eroica del genere.Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Insieme Filippo Reina parliamo degli anni '80 di Woody Allen un decennio di sperimentazioni, omaggi, grandi commedie e film d'autore da "Stardust Memories" (1980) a "Crimini e misfatti" (1989) passando per "Zelig" (1983), "Broadway Danny Rose" (1984), "La rosa purpurea del Cairo" (1985), "Radio Days" (1987), "Un'altra donna" (1988) e tanto altro. Instagram: https://www.instagram.com/tramestrane_podcast?utm_source=qr&igsh=MWhnNm1qcXc5aTdwcA==mail: [email protected]

Prosegue il nostro viaggio nel cinema horror grazie al ritorno di Antonio Buoso per parlare dell'affascinante "Cabal" conosciuto anche come "Nightbreed" film diretto da Clive Barker e basato sul suo romanzo omonimo del 1988.Aaron Boone è un giovane tormentato da sogni ricorrenti su una città sotterranea chiamata Midian, rifugio di creature mostruose chiamate i Nightbreed. Manipolato dal suo psicanalista, il sinistro Dr. Decker (interpretato da David Cronenberg), Boone viene incastrato per una serie di omicidi e finisce per scoprire che Midian esiste davvero.Un film che affronta temi come l'emarginazione, l'identità e il rovesciamento del concetto di mostro: i veri antagonisti sono gli esseri umani "normali", mentre i creature di Midian rappresentano gli esclusi e i diversi che cercano solo un posto sicuro nel mondo.

Insieme a Massimiliano Bolcioni si torna a parlare di Federico Fellini e del suo "Roma" un film-documentario visionario e autobiografico in cui Fellini stesso esplora la città eterna in modo frammentato e onirico, senza una trama lineare.Un film che alterna episodi ambientati negli anni '30-'40 (con un giovane provinciale che arriva a Roma per la prima volta) a sequenze girate nel presente degli anni '70, mostrando i lavori della metropolitana, il traffico caotico del Grande Raccordo Anulare, i varietà popolari, i bordelli di periferia e una memorabile sfilata di moda ecclesiastica.

Scendono in campo Fabio "Wolf" Gorini, Luca Antoniazzi e Michela Gorini per parlare e per sparlare forse dell'opera più importante e originale di Joel Schumacher "Linea Mortale" (Flatliners) un thriller misticheggiante dal cast stellare: Kiefer Sutherland, Julia Roberts, Kevin Bacon, William Baldwin e Oliver Platt... cinque studenti di medicina che, ossessionati dal mistero della morte, decidono di sperimentare su loro stessi un pericoloso esperimento: fermare il battito cardiaco per pochi minuti e poi rianimarsi per scoprire cosa c'è oltre la vita.  *e dopo la sigla di chiusura orecchio ai bloopers

Torna Edoardo Saccone per parlare, a detta sua, del miglior film di Francis Ford Coppola: "La conversazione" (The Conversation) un thriller psicologico con Gene Hackman nel ruolo di Harry Caul un esperto di sorveglianza e intercettazioni audio.Vincitore della Palma d'Oro a Cannes, il film di Coppola è considerato uno dei capolavori del cinema americano degli anni '70 nonché uno dei migliori film sul tema della sorveglianza e dell'alienazione moderna dove i temi della privacy, del senso di colpa e della paranoia riflettono le ansie dell'America post-Watergate.Errata corrige: verso la fine dell'episodio cito il film "Nemico pubblico" di Tony Scott del 1998 e mi è scappato un 1988...sorry!

Altro appuntamento dedicato al cinema sportivo insieme all'amico giornalista e scrittore Emiliano Tozzi per parlare di "Momenti di gloria" (Chariots of Fire) un film britannico diretto da Hugh Hudson, vincitore di 4 Premi Oscar tra cui Miglior Film.La storia vera di due atleti britannici che partecipano alle Olimpiadi di Parigi del 1924: Harold Abrahams, ebreo di origini lituane, che corre per affermarsi in una società ancora segnata dall'antisemitismo ed Eric Liddell, cristiano scozzese fervente, che vede la corsa come un atto di devozione a Dio.Fede, identità, ambizione e sacrificio, sono i temi sullo sfondo dell'Inghilterra degli anni Venti per un film che viene ricordato soprattutto per l'iconica colonna sonora di Vangelis, diventata uno dei temi musicali più riconoscibili della storia del cinema.

Insieme a Michela Gorini e ad Andrea "Oxygene" Guerra ripercorriamo l'ascesa e il declino di una delle saghe più famose e amate di sempre "Il trono di spade" (Games of Thrones) con annesse domande multiple a tema. E dopo la puntata non perdere lo speciale dedicato alle musiche di "Game of Thrones" curato da Francesco Menici che puoi vedere e/o ascoltare sul podcast "Cinescore le musiche nel cinema":FEED RSS: https://anchor.fm/s/e8b73778/podcast/rssYouTube: http://www.youtube.com/@CinescorePodcastSpotify: https://goo.by/mHApwFApple Podcast: https://goo.by/aWLxWt

Insieme ad Antonio Buoso parliamo di un horror satirico ambientato nell'alta borghesia di Beverly Hills dove la classe agiata è "una specie" che si nutre delle classi inferiori attraverso rituali orgiastici e mostruosi. Un cult dell'horror anni '80 apprezzato tanto per il suo coraggio visivo quanto per la sua critica sociale tutt'altro che sottile.

Insieme a Luca Uggeri, per la prima volta ospite del podcast, ripercorriamo la genesi di un dei capolavori americani degli anni '70: "Qualcuno volò sul nido del cuculo" (One Flew Over the Cuckoo's Nest) film diretto dal grande regista cecoslovacco Milos Forman e vincitore di 5 premi Oscar.Il protagonista della vicenda è Randle McMurphy un ribelle che per evitare il carcere si finge pazzo e viene internato in un ospedale psichiatrico. Qui si scontra con l’autoritaria infermiera Ratched e diventa il simbolo della lotta tra libertà individuale e potere oppressivo. Il film è un intenso dramma sulla follia, il conformismo e il prezzo della ribellione.

Con Massimiliano Bolcioni parliamo di un bellissimo noir a sfondo sociale uscito in un periodo storico dove, nel Regno Unito, l'omosessualità era un reato punibile con la carcerazione. Il protagonista, uno strepitoso Dirk Bogarde, nel ruolo di Melville Farr è un avvocato sposato e rispettabile che nasconde la propria omosessualità ma quando un giovane suo ex amante viene trovato morto dopo essere stato ricattato, Farr decide di indagare, mettendo a rischio la sua carriera e il suo matrimonio pur di smascherare la rete di ricattatori che sfrutta le persone omosessuali.

Torna in puntata il musicista Francesco Menici per parlare del bellissimo "Whiplash", un intenso dramma psicologico diretto da Damien Chazelle che racconta il rapporto estremo tra Andrew, un giovane e ambizioso batterista jazz e Fletcher il suo spietato insegnante di musica. Un film che esplora il confine sottile tra disciplina e abuso, mostrando fino a che punto la ricerca della perfezione possa diventare ossessione.

Insieme a Michela Gorini parliamo di uno dei grandi blockbuster degli anni' 90... quello con i dinosauri clonati male.E dopo la puntata non perdere lo speciale dedicato alle musiche di "Jurassic Park" curato da Francesco Menici che puoi vedere e ascoltare sul podcast "Cinescore le musiche nel cinema":FEED RSS: https://anchor.fm/s/e8b73778/podcast/rssYouTube: http://www.youtube.com/@CinescorePodcastSpotify: https://goo.by/mHApwFApple Podcast: https://goo.by/aWLxWt

Con Edoardo Saccone parliamo de "Il Dottor Stranamore"  (Dr Strangelove) una satira grottesca sulla Guerra Fredda e sul terrore nucleare dove un generale americano, colto da paranoia anticomunista, scatena un attacco atomico contro l’Unione Sovietica mentre politici e militari tentano goffamente di evitare l’apocalisse. Con umorismo nero e personaggi memorabili, Kubrick smaschera l’assurdità del potere, della guerra e della razionalità militare.

Con Antonio Buoso parliamo di "A Venezia... un dicembre rosso shocking" un thriller psicologico dai toni soprannaturali ambientato in una Venezia invernale, cupa e labirintica. Dopo la tragica morte della figlia, una coppia in lutto si trasferisce nella capitale veneta dove strani presagi, visioni e incontri inquietanti sfumano il confine tra realtà e destino. Un film ipnotico, celebre per l’atmosfera, il montaggio frammentato e quel senso costante di minaccia.

Per la vigilia di San Valentino insieme a Michela Gorini si parla del film premio Oscar 1978 "Io e Annie" (Annie Hall) una brillante e malinconia commedia romantica in cui Woody Allen racconta, in modo ironico e autobiografico la storia d’amore tra Alvy Singer, un nevrotico comico newyorkese e Annie Hall una ragazza un po’ svampita del Midwest.Un perla cinematografica che esplora con intelligenza e sagacia temi come l’amore, le insicurezze, l’incomunicabilità e il passare del tempo, trasformando una relazione finita in un ritratto universale delle difficoltà di stare insieme.Musica a commento: "Smoke and Guns" di Francesco Menici

Partendo dalla bellissima commedia elegante, divertente e sofisticata "Come sposare un milionario" (How to Marry a Millionaire) di Jean Negulesco insieme a Massimiliano Bolcioni parleremo anche di doppiatrici italiane storiche, delle intelligenze artificiali che sostituiranno gli attori al doppiaggio per chiudere con alcuni retroscena riguardanti l'ultimo incompiuto film di Marilyn: "Something's Got to Give".

Liberamente ispirato a un racconto di H. P. Lovecraft, "Re-Animator" è una delle opere horror più divertenti e folli di sempre. Diretta da uno Stuart Gordon in splendida forma il film racconta di uno studente di medicina, Herbert West, che sviluppa un siero capace di riportare in vita i morti. I suoi esperimenti, sempre più estremi e moralmente ambigui, degenerano in una spirale di violenza, follia e umorismo nero, coinvolgendo colleghi, cadaveri e autorità accademiche.Ne parliamo insieme a Fabio "Wolf" Gorini e Luca Antoniazzi.

In compagnia di Michela Gorini e Andrea Guerra ripercorriamo i tratti salienti della saga di "Stranger Things", le mille citazioni estrapolate dal cinema degli anni'80 con riflessioni finali sul senso di questo progetto campione di streaming.E dopo la puntata non perdere lo speciale dedicato alle musiche della serie Stranger Things curato da Francesco Menici che puoi vedere e ascoltare sul podcast "Cinescore le musiche nel cinema":FEED RSS: https://anchor.fm/s/e8b73778/podcast/rssYouTube: http://www.youtube.com/@CinescorePodcastSpotify: https://goo.by/mHApwFApple Podcast: https://goo.by/aWLxWt

Con Edoardo Saccone riscopriamo uno dei film di fantascienza più belli e avvincenti di sempre: "Il pianeta delle scimmie", l'originale! ... diffidare di sequel, prequel, spin off, reboot, requel e serie tv.

In compagnia di Emiliano Tozzi ripercorriamo uno dei film sportivi più famosi e amati della storia del cinema: "Rocky", una scommessa da un milione di dollari che fece conoscere a tutto il mondo Sylvester Stallone nella parte di Rocky Balboa un pugile italoamericano di Philadelphia che vive ai margini della società. La sua vita cambia quando ottiene un’improbabile occasione: sfidare il campione mondiale dei pesi massimi. Tra allenamenti durissimi e una storia d’amore semplice ma sincera, Rocky affronta il match come una sfida personale, trasformandolo in un simbolo di riscatto.