All Episodes

特撮映画としての「ドラゴンへの道」・歴史的アクションシーンの背後にあるトリック

創作で避けるべきは完璧主義・変更前提で映像を制作するススメ

視覚が主役・映像で伝えるストーリーの力学

撮影ストップを防ぐ特撮的解決法

旧作再編集の楽しさと注意点

セリフ以外の音のアフレコ・実は面白い別音声の録音とはめ込み作業

メディアミックスのポイントは同時展開

禁じ手のソフトストーリー映像を作る意義

映画は先祖返りし始めたのか？

寝かすと熟成するネタと腐るネタ

私有地以外で勝手に映画を撮ってはいけない？

自然な映像と思わせる小細工・画面を揺らす

メイキングの魅力とそれを伝える方法

エンタメ作品は楽しいことが最優先：自主映画を「それらしく」見せる裏技

AIは裏で使え！・補助ツールでストーリー制作を劇的に効率化

ビデオ撮影のコツ・室内撮影はスポットライトに注意！

特撮映画としての「続・恐竜の島」

芸術映画は天才の領域か？

DVD-Rは永久に持つと思ってませんか？実際の寿命は数年です

特撮映画としての「恐竜の島」

実は敷居は低い？自主映画の世界戦略

一般教養としてのロジャー・コーマン（17）(終）

低予算映画で魅力的な構図を作る・武器は合成映像

避けるべきは「テンポの悪さ」

実は難しい？物語創作の題材探し：ネタは普段自分が感じているあの感情

ストーリーが持つパワー：情報発信を「映画」の形に変換して伝えるという方法

実用的邪道映画術・現場でのセリフ読み

長編創作への憧れを捨てたくない人へ・オムニバス形式を意識して設計する

自主映画のマーケティング・登場人物を多くして「当事者」を増やす

制約の多い自主映画の味方は古典的SFXの技術：必要からの特撮 vs 特撮からの企画

趣味の映画創作は「芸術品」ではなく「工業製品」的に作るとうまくいく

回想シーンの難しさ

スマホだけを使って限りなくコストゼロで映画が作れる時代

特撮映画としての「鳥」：実はヒッチコック映画は理想的なアナログSFX活用の教科書

BGM過多の呪縛から抜け出せ

工作に使える粘土の種類・用途別おススメ粘土と特徴の紹介

プロデューサー視点が持つ創作の可能性・分業体制での「小説」の魅力

工作の基本技術・安価な代用シリコンで部品を複製する方法

生成AIの間違った使い方・そこを自動化して楽しいの？

完成作品だけに価値があると思うな・プロジェクト全体を「作品」にせよ

「万能ボンド」のウソ・接着剤は適材適所で使い分けろ

理解力が違う「啓発映画」の底力

撮影用クリーチャー模型・課題は魅力的なデザインと材料研究

疑似ドキュメンタリー映画の魅力「トロール・ハンター」

特撮映画としての「ロスト・ワールド」

簡単にできる「ダメ出し活用」創作改良テクニッ

特撮クリーチャー模型の歩かせ方・四足動物用歩行器の制作

オーディオドラマを作ってみて分かること・「時間」を持つストーリー作り

特撮映画としての「トレマーズ」

映画製作の裏側・100円ショップのアイテムでミニチュアセットを作る

映画の完成を早める「シーン構成」・ポイントは撮影スケジュールの立てやすさ

才能よりも重要なもの・創作活動における優先順位と持続力

映画制作のバランスを保つ重要性・クリエイター以外の協力者を交えて映画を作れ

大人もはまる「小学生向け特撮ワークショップ」の報告

あなたの観たい新作映画は存在しますか？・面白い作品に出会う究極の対処法

「手間を掛ければより良いものができる」という勘違いをしていませんか？

シンプルなのに効果絶大の特撮手法・静止画の合成

創作のある日常を作るための習慣化

伝説の水曜スペシャル関連本「ヤラセと情熱・川口浩探検隊の『真実』」を読んで

超低予算映画の大きな可能性

「現実にはあり得ない」という批判に反応するな

映像製作未経験者が持っているのは楽観的or悲観的：両極端な先入観

綿密な撮影計画vs臨機応変な即興撮影・理想はバランスよく組み合わせること

「最初のアイデア」を信用するな・「視点を変えたB案」が大事

生成AIの実用的活用法・長い歩行ショットを作る

低予算上等宣言！コスト制約を工夫を楽しむための要素にする

倍速視聴は悪なのか？・心地良い映像リズムは年齢と共に変化する

動画メディアの圧倒的な底力・タイムカプセルとしての自主映画の魅力

シンプルな「カット割り」の活用・特撮並みの効果も生み出せる基本技法

「映像研には手を出すな」に学ぶ低予算映画のプロデュース視点とコンテンツ活用戦略

映画音声の重要性とその工夫

最高のSFXは観客に分からない映像：特撮と気付きにくい映像を作るコツ

フォトグラメトリは自主映画に使えるか-・低予算映画はデジタル技術を利用せよ

実は可能性がいっぱい？「マイクロ映画」・スマホの小さな画面でも面白さを味わえる

特撮映画としての「レイダース／失われたアーク」

後付けで伏線を作るヒントは都市伝説・脳に快感を与えるのが秘訣

DIY特撮が苦手とする映像は？・リアルな合成映像が作るために避けるべきこと

映像を自然に繋ぐ構図設計・予備撮影の有効性

ストック映像の効率的収集法・SP法による背景合成技術解説と映像制作のカギ

映画作りの逆転思考・下見で終わらせないロケハンと撮影場所優先のストーリー創作術

シナリオ検討は捜査会議・刑事の筋読み式で物語を推理せよ

創作活動市場拡大戦略・「金で魂を売らない」という詭弁に毒されるな！

「合成特撮」の新たな可能性：グリーンバック撮影ならではのストーリーを考える

CGにはないアナログ特撮の魅力を探る

特撮映画としての「クロウ　飛翔伝説」・映えるCGもあえて脇役に回す

共同創作活動の場を利用する・まずは量産して技術力をアップするために

物語づくりにAIを使ってみよう！・創造力の新たなパートナーとしての可能性とメリット

映画製作最大のコストは「撮影」・特撮技術の応用が撮影の待ち時間を減らす？

ストップモーション撮影の楽な方法：コマ撮り不要の工夫とテクニック

日本のドラマに映像合成が向いている可能性・隠れた特撮で伝統的画面を作る

特撮映画としての「ゴジラ -1.0」

特撮を駆使して撮影スケジュールを最適化するための実践ガイド

1枚の画像で多層的に合成する方法

グリーンバック映画の新時代・出演者の交換とバージョン変更が可能な撮影手法

創作活動のモチベーションを維持するために知っておきたい作業設計のポイント

時間と効率を重視！・DIY映画制作のための京都太秦流撮影テクニック

AIの活用とその課題・生成AIをDIY映画に取り入れるアイデア

古い名作映画の伝道師としての庵野秀明・「オリジナリティの必要性」とは？

「創作者は感性が全て」という間違った教え・作品の魅力を伝える活動は不可欠

カメラワークを封印せよ：映画制作での固定カメラのメリットと技術的挑戦

多重構造の映画を作るメリット：効果的な手法と実践ガイド

創作活動を共同作業にするとどうなる？メリットとデメリットを徹底解説

創作者が参考にすべきロジャー・コーマン(16)

映画は工業製品？ 芸術？ 両方の視点から考える：人物映像の別作品流用は暴挙か？

特撮映画としての「恐竜探検隊ボーンフリー」

創作ビジネスアイデア・インディーズ映画技術で実用的コンテンツを作る

映画作りの楽しさは達成感と承認欲求：作品テーマは後付けでも良い理由

邪道映画制作のススメ：一人称視点の多用

合成用背景素材はラフで良い理由・低予算で映画的映像を作るクロマキー撮影のコツ

創作者が参考にすべきロジャー・コーマン(15)

「まかない飯」スタイルの映画製作・在庫素材で映画を作ろう

映画制作のエッセンス：撮影よりも大切な７割の工程とストック映像の活用

特撮映画としての「西遊記」

スマホで映画を撮るメリットとは？：スマホカメラが向いている３つの理由を解説

技術映画の魅力：映像見本市としての特撮の進化と多様性による楽しさ

映画の流行：ストーリーを複雑な構造にしないといけないという勘違い

創作者が参考にすべきロジャー・コーマン(14)

合成前提のロケハンという裏技・AIを使って背景を修正する方法

ディオニュソス型 vs. アポロン型：創作の哲学と量産体制の融合

アマチュア映画を見てもらうための工夫・ダブルキャストの利点を活かす

地域の祭りから学ぶ持続可能な創作活動のヒント

アマチュアが面白い映画を作る方法：邪道特撮で異空間を作ろう

映画制作を失敗させないための準備・オーディオドラマで物語を形にしてみる

創作者が参考にすべきロジャー・コーマン(13)

映画のカット割りは万能ツール

映画作りの魅力と落とし穴・頓挫しないために気をつけるべき準備不足と高望み

一般教養としてのロジャー・コーマン(12)

映画撮影用の模型は、「材料の組み合わせ」でリアリティーを出すべし

監督と製作者の視点の違いを理解して自主映画を作ろう！特撮の活用法も解説

青空文庫の古い小説を改変して脚本化してみた

自主映画制作の新たな道：グリーンバック撮影の魅力と実践的なコツ

「面白さ」に保険を掛けろ・特撮で映画の「要素」を増やして観客を引きつける方法

一般教養としてのロジャー・コーマン(11)

インディーズ映画をビジネスにするアイデア・リメイク権販売

ヒッチコック映画の中に特撮を探せ！・トリック撮影映像活用のお手本教材

ドラマ紹介「アオイホノオ」

DIY映画のための演出入門：予算と時間を節約するため編集で合成する手法と低予算での映像作り

60代の人が他人とは違う趣味を楽しむ方法・後悔しないための映画作り

一般教養としてのロジャー・コーマン(10)

映画紹介「イン・ザ・ヒーロー」

自主映画ならではの個性的な内容を目指せ・有効な名刺代わりになる可能性

スマホで映画を撮るとどうなる？独特のカメラ性質を把握する

川口浩探検隊の「本気のヤラセ」は無罪である

アナログ発想の強味

一般教養としてのロジャー・コーマン(09)

小説紹介「大江戸恐龍伝」夢枕獏

「高画質信仰」の終焉：画質・画角の呪縛から抜け出して作品の魅力を追求

映像製作が新しい趣味に向いている理由

そもそも映画に王道は似合わない？・邪道映画術でいい理由

原作改変が悪なのではなく約束を破ることが悪いのだ：映像的変換の必要性

一般教養としてのロジャー・コーマン(08)

合同創作成功のポイント・関係者全員の利益に考慮する

演技の上手い下手について考える

シナリオ作成の注意点

ビッグワンガムの成功から商品の構成を考える

インターネット時代の創作・誰もが発信者になれる新時代に批判発言が不要な理由

一般教養としてのロジャー・コーマン(07)

ロケハンにおける特撮視点の必要性とその活用法

特撮映画としての「永遠の０」

ドグラマグラから考えるリメイクの役割

吹き替え映画の魅力

映画解説「WOOD JOB」の紹介

一般教養としてのロジャー・コーマン(06)

テラノバと黒澤明

水曜スペシャル「川口浩探検隊の本質」とは何だったのか？

ミニチュアセット制作の誤差を克服する技術

撮影用クリーチャーの造型素材

合成前提の映像設計とは？・山崎貴監督から見習う点と真似してはいけない点

一般教養としてのロジャー・コーマン(05)

こだわりと手抜きのメリハリで映像効果を狙え！

ミニチュアが広げる映像世界・低予算映画に活用すべきその魅力

実は理系の創作

CGを使わずに「無人の背景」を作る方法

実は本編以上に重視すべき裏話

一般教養としてのロジャー・コーマン(04)

低予算映画におけるグリーンバック撮影

映像的ごまかしを積極的に活用しよう

簡易合成のコツ・カメラワークを無くすことで得られるメリット

特撮映画のクリーチャー模型を自作する方法とコツ

あえて人の動きを制限することで広がる作品の可能性

一般教養としてのロジャー・コーマン(03)

大人もはまる「小学生向け特撮ワークショップ」の報告

推敲できない従来の映像制作を変えるアイデア

ハードルが低いおススメの趣味は？

50代からの趣味について

物語創作を映像ジャンルから始めるメリット

一般教養としてのロジャー・コーマン（2）・初作品の製作まで

特撮映画としての死亡遊戯

オーソドックスな映像設計が最強説

AIの使い方は人へのお願いと同じ

AIと創作の関係を考える

男はつらいよの魅力

一般教養としてのロジャー・コーマン（01）・秀才だった学生時代

映画入門はどの工程から・邪道映画術的な楽しみ方

発信者となる大衆・インターネットが創作活動も変える

脳が感じる快感と面白さ

京極夏彦考・面白さとは何か？

ストーリーが先か作りたい特撮が先か

ロジャー・コーマンの教訓：低予算映画の巨匠から学ぶべきこと

あえてパロディーから始めるという選択・ベタドラマで得られる学びと満足感

創作活動で身につくスキルとは？映画作りで学ぶ問題解決力・創造力・協働力

趣味としてのストーリー創作のススメ