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The Green Room Studios - Der Tonstudio Podcast — 86 episodes
#89: Vocals im Mix – Tipps für den perfekten Sound
#87: Unsere Must-Have Plugins – Die Tools, auf die wir nie verzichten
#86: Unsere Gamechanger – Tipps, die wirklich einen Unterschied machen
#85: DAW-Controller – Sinnvoll oder überbewertet?
#84: Kopfhörer im Studio – Unsere Erfahrungen & Empfehlungen
#83: Audio Interfaces – Unsere Erfahrungen & Empfehlungen
#82: Schlechte Audio-Tipps – Was wir im Studio alles gehört haben
#81: Studio-Monitore – Unsere Erfahrungen & die größten Mythen
#80: Mikrofone fürs Recording – 5 Firmen im Studiovergleich
#79: Großer VSX Talk – Steven Slate VSX & Immersive One im Check
#78: Kommunikation mit Kunden – Unsere Learnings aus dem Studioalltag
#77: Raumakustik-Ranking – DIY vs. Kaufen im direkten Vergleich
#76: Gitarre aufnehmen heute – Zwischen Mikrofon, Amp & Plugin
#75: Kompression im Mastering – Wann sie Sinn macht und wann nicht
#74: Musikproduktion – Wie man startet, dranbleibt und inspiriert bleibt
#73: Limiter vs. Clipper – Was steckt wirklich dahinter?
#72: Suno Deep Dive – So nutzt du das AI-Tool als Produzent richtig
#71: Neujahrsfolge mit Milan – Unsere Vorsätze & Studio-Pläne für 2025
#70: Unsere Weihnachtsfolge – Wünsche, Gedanken & ein bisschen Besinnlichkeit
#69: Unsere Top 10 Plugins – Must-Haves für Produktion & Mix
#68: Studio-Umbau – Warum wir alles auf den Kopf stellen
#67: Unsere Lieblingsfeatures in der DAW – Ohne die läuft hier gar nichts!
#66: DIY Raumakustik – Sparlösung oder teure Illusion?
#65: Gitarren in der Produktion – Was wirklich Sinn macht
#64: Soundauswahl – Warum der richtige Klang alles verändern kann
#63: Die Seele eines Songs – Mehr als nur Klang
#62: Linear Phase EQ – Was steckt wirklich dahinter?
#61: Was ist ein guter Mix? – Unsere Sicht auf perfekten Sound
#59: Mixing-Tipps aus dem Studio – Unsere Kniffe für besseren Sound
#58: Vocalbearbeitung – Der Weg zur perfekten Stimme im Mix
#57: Tiefenstaffelung im Mix – Raum schaffen, Klang führen
#56 Sättigung & Verzerrung – So bringst du Wärme und Charakter in deinen Mix!
#55: Wie entsteht ein Song? – Die Schritte der Musikproduktion erklärt
#54: PC vs. Mac – Welches System passt besser ins Musikstudio?
#53: Durststrecken im Business – Was tun, wenn’s mal nicht läuft?
#52: Der EQ und seine Geheimnisse – Sound formen wie ein Profi
#51: AI in der Musik – Neue Tools, neue Möglichkeiten?
#50: Der große Compressor-Talk – Typen, Einsatz und Sound-Tipps
#49: Offline vs. Online – Kunden finden und binden in zwei Welten
#48: Kopfhörer oder Speaker – Was ist besser fürs Studio?
#47: Business mit Plan – oder einfach machen?
#46: Studio-Tour – Zwischen Kabelsalat und Workflow-Oase
#45: Work-Life-Balance im Musikbusiness – Zwischen Studio, Hobbys und Familie
#44: DIY im Studio – Selber bauen oder lieber kaufen?
#43: Kommunikation mit Kunden – So gelingt der professionelle Umgang im Studio
#42: Ordnung im Studio – Struktur, Workflow und die Wertigkeit von Equipment
#41: Weiterbildung – Lernen wir noch dazu im Tonstudio-Alltag?
#40: Plugin-Review – Was kann Izotope Ozone 11 wirklich?
#39: Teamwork in der Musikindustrie – Gemeinsam zum besseren Sound
#38: Unser Besuch auf der Superbooth 2025 – Highlights, Trends und Eindrücke
#37: Lautheit und Targetwerte – Worauf es beim Mastern wirklich ankommt
#36: Der Wandel des Sounds – Wie sich Musik verändert und Trends zurückkehren
#35: Unsere 5 Lieblings-Plugins – Die Geheimwaffen im Studio
#34: Vintage Gear – Nostalgie oder echtes Studio-Gold?
#33: Visitenkarten im Jahr 2025 – Noch zeitgemäß oder völlig überholt?
#31: Arbeiten außerhalb der eigenen Nische – Wie flexibel muss man im Audiobereich sein?
#30: Muss ein Mix & Master auf allen Endgeräten gut klingen?
#29: Unterschiedliche Genres – Wie sie unsere Arbeitsweise im Studio beeinflussen
#28: Mentale Probleme in der Musikindustrie – Wie geht man damit um?
#27: Referenzsongs im Studio – So nutzen wir sie richtig
#26: Was würden wir unserem jüngeren Ich raten?
#25: Raumakustik – Der entscheidene Faktor für besseren Sound
#23: Social Media in der Musikbranche – Fluch oder Segen?
#23: Social Media in der Musikbranche – Fluch oder Segen?
#22: Mehr Equipment = Bessere Musik? – Der Mythos der Gear-Welt
#21: Mythen aus dem Tonstudio – Was stimmt wirklich?
#20: Positionierung – Der Schlüssel zum Erfolg in der Musikbranche
#19: Neujahrsfolge – Mit voller Energie ins Jahr 2025
#18: Jahresrückblick 2024 und unsere Ziele für 2025
#17: Community – Wie Gruppen uns unterstützen oder auch bremsen können
#16: Was passiert eigentlich im Studio? – Piotr´s Job als Mixer und Produzent
#15: Was passiert eigentlich im Studio? – Sebastian´s Job als Mastering Engineer
#14: Wie kommt mein Song in die Charts? – Die Erfolgsfaktoren hinter einem Hit
#13: Vorbereitung ist die halbe Miete – Wie wir unsere Sessions planen
#12: Kundenbindung im Musikbusiness – Wie wir den Draht zu unseren Kunden halten
#11: Alltag im Studio – Ein Blick hinter die Kulissen
#10: Beruf vs. Hobby – Wenn Musik zur Karriere wird
#9: Welche ist die beste DAW? – Die Suche nach der perfekten Software
#8: Der Mythos Compressor – Was er wirklich kann und was nicht
#7: Lautheit in der Musik – Was ist der „Loudness War“ und wie hat er die Musik verändert?
#6: Umgang mit negativer Kritik – Wie du in der Musikindustrie stark bleibst
#5: AI in der Musik – Werden künstliche Intelligenzen Producer und Artists ablösen?
#4: Preisgestaltung in der Musikbranche – Was bist du wert?
#3: Netzwerken in der Musikindustrie – So kommst du an die richtigen Kontakte
#2: Piotr´s Reise – Vom Live-Gitarristen zum Producer
# 1: Sebastian´s Weg in die Musikindustrie – Vom Newcomer zum Mastering Engineer