Mate y Eventos

"En este episodio de Mate y Eventos Daniel Godino, fundador y director de Godino Saenz nos cuenta todo sobre la industria mobiliaria y cómo es su visión para el futuro.Si trabajás en eventos, estudiás producción o te interesa el backstage de esta industria, suscribite para más contenidos similares.Seguinos también en:→ Instagram: @mateyeventosok→ Spotify: Mate y Eventos→ Apple Podcasts: Mate y EventosMATE Y EVENTOS — Siempre con un mate de por medio."

¿Qué necesito para ser DJ?En este episodio de Mate y Eventos hablamos con Tommy Muñoz, productor, DJ y empresario en el mundo del entretenimiento. Nos habló de la importancia que tiene para él la responsabilidad emocional a la hora de armar un evento, y de la construcción de los valores que son esenciales antes de ser DJ.Instagram:@tommymunozdj @[email protected]:https://open.spotify.com/intl-es/artist/4APsOq4Tzu33lSLdEPsORoYouTube:https://www.youtube.com/@TommyMu%C3%B1oz-h1xSi trabajás en eventos, estudiás producción o te interesa el backstage de esta industria, suscribite para más contenidos similares.Seguinos también en:→ Instagram: @mateyeventosok→ Spotify: Mate y Eventos→ Apple Podcasts: Mate y EventosMATE Y EVENTOS — Siempre con un mate de por medio.

¿Cómo se construye el mundo de Tommy Muñoz?En este episodio de Mate y Eventos hablamos con Tommy Muñoz, productor, DJ y empresario en el mundo del entretenimiento. Nos contó su punto de vista sobre los eventos futuros, su opinión sobre la inteligencia artificial, y cómo logró la potencia que tiene hoy en día su marca.Instagram:@tommymunozdj @[email protected]:https://open.spotify.com/intl-es/artist/4APsOq4Tzu33lSLdEPsORoYouTube:https://www.youtube.com/@TommyMu%C3%B1oz-h1xSi trabajás en eventos, estudiás producción o te interesa el backstage de esta industria, suscribite para más contenidos similares.Seguinos también en:→ Instagram: @mateyeventosok→ Spotify: Mate y Eventos→ Apple Podcasts: Mate y EventosMATE Y EVENTOS — Siempre con un mate de por medio.

🎙️ ¿Cómo identificar proveedores confiables, evitar errores costosos y construir relaciones a largo plazo?En este episodio de Mate y Eventos, hablamos de uno de los pilares más importantes para que un evento salga bien: los proveedores.Porque no siempre “lo barato” termina siendo negocio… y no siempre el mejor proveedor es el que tiene el último equipamiento. Muchas veces, la diferencia real está en el criterio, la comunicación y la capacidad de resolver.En este capítulo vas a aprender:✅ Cómo detectar señales tempranas de un proveedor profesional✅ Qué errores comunes evitar al momento de contratar✅ Por qué un proveedor debe ser visto como un socio del resultado✅ Cómo evaluar su criterio técnico y metodología de trabajo✅ La importancia de la comunicación y la documentación✅ Cómo construir relaciones sólidas y de largo plazo✅ Qué preguntas hacer antes de cerrar una contrataciónSi producís eventos, trabajás con proveedores o querés ofrecer un servicio más profesional, este episodio te va a dar herramientas prácticas para tomar mejores decisiones.💬 Contanos en comentarios: ¿Qué valorás más en un proveedor?👍 Si te sirvió este episodio, dejá tu like y suscribite para más contenido sobre producción y organización de eventos.#MateYEventos #Eventos #ProducciónDeEventos #Proveedores #EventPlanner #OrganizaciónDeEventos #PodcastDeEventos

¿Alguna vez tuviste que explicar qué hace realmente un productor de eventos… y por qué vale lo que vale?En este episodio de Mate y Eventos nos metemos de lleno en uno de los roles más subestimados de la industria.Hablamos de la diferencia entre organizador, diseñador, ambientador, productor técnico y productor general. Pero sobre todo, profundizamos en ese trabajo invisible que sucede semanas (o meses) antes de que el evento exista.La producción no es solo “estar el día del evento”.Es entender al cliente, bajar una idea a un concepto, diseñar, coordinar proveedores, tomar decisiones y hacer que todo funcione en conjunto.También abordamos errores comunes:Pensar que los proveedores se organizan solosSubestimar tiempos de montajeImprovisar sobre la fechaDiseñar sin considerar la ejecuciónY algo clave: por qué sumar un productor no es un costo extra, sino una inversión que ordena, optimiza y potencia todo el evento.Cuando un evento funciona bien, no es casualidad.Es producción.

El coordinador de área es la persona que lidera sectores específicos como acreditación, catering, técnica, escenario, seguridad o logística, asegurando que cada parte del evento funcione en tiempo, forma y alineada con los objetivos de la producción.En este episodio hablamos de por qué este rol es fundamental para que un evento fluya y cómo su desempeño impacta directamente en la experiencia del cliente y del equipo.⸻🎯 ¿Cuál es el rol real del coordinador de área?En eventos grandes, el productor no puede estar en todos lados. Por eso, el evento se divide en áreas y cada una necesita una persona que la lidere con autonomía.El coordinador de área: • lidera proveedores y personal dentro de su sector • conoce el timing específico de su área • entiende cómo su trabajo impacta en otras áreas • detecta incidentes antes de que se conviertan en problemas • comunica de forma clara y precisa • toma decisiones alineadas con el criterio de la producciónImprovisar este rol es uno de los errores más comunes en eventos.Un coordinador necesita preparación previa, conocer el objetivo del evento, entender el mapa general de la producción y saber cómo interactuar con el resto del equipo.⸻🧠 Preparación, criterio y entrenamiento previoNo alcanza con explicarle el mismo día qué tiene que hacer.Un coordinador necesita: • entender el alcance de su área • conocer a qué personas lidera • saber a quién reporta • comprender los tiempos críticos del evento • anticipar posibles contingencias • manejar protocolos de comunicaciónUn coordinador preparado transmite seguridad y orden a todo el equipo.⸻⏱️ Timing, checklist y anticipaciónUn buen coordinador no solo conoce el cronograma general del evento.Tiene su propio checklist por horario y sabe exactamente: • cuándo debe estar listo cada proveedor • en qué momento se realizan pruebas técnicas • cuándo deben estar preparados los recursos de su área • cuáles son los momentos críticos que no pueden fallar⸻📡 Comunicación clara: menos ruido, más precisiónEn eventos grandes, la comunicación debe ser eficiente.Uno de los errores más comunes es no ser preciso al comunicarse, especialmente en canales como handy o intercom.Un coordinador profesional: • comunica lo necesario • comunica a la persona correcta • utiliza mensajes claros y concretos • evita generar ruido innecesario en el equipoLa calidad de la comunicación impacta directamente en la velocidad de respuesta ante cualquier situación.⸻⚠️ El error del “coordinador isla”Otro error frecuente es cuando un coordinador intenta resolver todo solo sin informar al resto del equipo.El evento funciona como un sistema conectado: un retraso o incidente en un área puede afectar a muchas otras.⸻🧩 5 claves para fortalecer el rol del coordinador de áreaDurante el episodio proponemos un marco práctico para profesionalizar esta función:1️⃣ Entender el mapa del área: responsabilidades, inputs y outputs2️⃣ Identificar los puntos críticos que pueden afectar el evento3️⃣ Definir protocolos claros de comunicación4️⃣ Trabajar con checklist y timing propio5️⃣ Saber cuándo escalar un problema al coordinador general⸻🧠 30% técnico, 70% humanoLos eventos no son solo logística.Son gestión emocional, toma de decisiones bajo presión y trabajo en equipo.Un buen coordinador transmite calma, orden y confianza.Cuando el equipo de coordinación funciona bien: • el productor puede enfocarse en lo estratégico • el cliente percibe profesionalismo • el evento fluye con naturalidadPor eso, formar coordinadores de área es una inversión directa en la calidad del resultado.⸻🎧 Si coordinás equipos o querés crecer profesionalmente en la industria de eventos, este episodio te va a dar un marco claro para entender uno de los roles más importantes dentro de una producción.🧉 Mate y Eventos — Siempre con un mate de por medio.

En este episodio de Mate y Eventos, nos metemos en un mundo donde la experiencia no entra por los ojos.Conversamos con Sofía Anahí Martin (Productora) y Facundo Bogarín (Director creativo) de Teatro Ciego, un proyecto que viene transformando la forma de diseñar experiencias hace casi 20 años.¿Qué pasa cuando eliminás la vista como sentido principal?¿Cómo se construye una narrativa que se percibe con el oído, el olfato y el cuerpo?¿Y por qué la inclusión no es el objetivo, sino la consecuencia de una propuesta potente?A lo largo de la charla, exploramos:Cómo diseñar experiencias sensoriales que realmente impactenEl rol de la confianza en entornos completamente a oscurasCómo entrenan a actores y equipos para trabajar sin verQué errores pueden romper la “magia” en este tipo de experienciasY cómo aplican todo esto en eventos corporativos, workshops y lanzamientosUn episodio para repensar cómo diseñamos eventos, y entender que no se trata de sumar estímulos… sino de construir memorias.Invitados:Sofía Anahí Martin – ProductoraFacundo Bogarín – Director creativoSeguí a Teatro Ciego:Instagram: https://www.instagram.com/teatrociego/YouTube: https://www.youtube.com/user/teatrociegoTikTok: https://www.tiktok.com/@teatrociegoLinkedIn: https://www.linkedin.com/company/teatrociego/También podés encontrarlos en:@Teatrociego@Ciegologia@martin_sofi

En este episodio de Mate y Eventos, nos metemos en un mundo donde ver deja de ser lo importante.Junto al equipo de Teatro Ciego, exploramos cómo diseñar experiencias donde el sonido, el aroma, el tacto y el gusto toman el protagonismo para construir momentos que no se miran… se sienten.¿Cómo se crea una experiencia sin luz?¿Qué pasa cuando anulás la vista y el resto de los sentidos se potencia?¿Y cómo se traduce todo eso en eventos que realmente impactan?Charlamos con:Sofía Anahí Martín – ProductoraIG: @martin_sofiFacundo Bogarín – Director creativoIG: @ciegologiaStaff del @teatrociegoEn este episodio vas a descubrir:– Cómo funciona el diseño sensorial en eventos– El uso del sonido binaural para crear espacios imaginarios– Cómo trabajan los aromas para generar emociones y recuerdos– De qué manera el tacto y el gusto pueden transformar una experiencia– Y por qué, a veces, menos estímulo visual genera más impactoUna charla que te va a hacer replantear todo lo que creías sobre producir eventos.🎧 Dale play… y si te animás, probá escucharlo con los ojos cerrados.

En este episodio de Mate y Eventos, hablamos sobre un tema cada vez más importante en la industria: la sostenibilidad en los eventos.Junto a Ariela Giacco, especialista en eventos sostenibles, profundizamos en conceptos como huella de carbono, huella hídrica y gestión de residuos, y cómo los productores de eventos pueden empezar a tomar decisiones más responsables sin que eso implique necesariamente mayores costos.Durante la charla exploramos:• Cómo se mide la huella de carbono en un evento• Qué errores suelen cometer las productoras cuando intentan ser sostenibles• Ejemplos reales de festivales y eventos que aplicaron estrategias sustentables• Cómo diseñar experiencias que involucren al público en el cuidado ambiental• Qué acciones simples se pueden implementar desde hoy para reducir el impactoTambién conversamos sobre el concepto de “ciudades efímeras”: cómo un festival puede funcionar como una ciudad que aparece durante unas horas o días… y la responsabilidad que tenemos de dejar ese espacio mejor de lo que lo encontramos.Si trabajás en producción de eventos, marketing experiencial o simplemente te interesa entender cómo el entretenimiento puede convivir mejor con el planeta, este episodio te va a aportar ideas concretas y nuevas perspectivas.Invitada:Ariela GiaccoInstagram: https://www.instagram.com/arielagiaccoInstagram: https://www.instagram.com/eventos_sosteniblesSi te gustó este episodio:👍 Dejá tu like💬 Contanos en comentarios qué prácticas sostenibles viste en eventos🔔 Suscribite para más episodios de Mate y Eventos

¿Pensaste alguna vez en los eventos como ciudades temporales?En este nuevo episodio de Mate y Eventos conversamos con Ariela Giacco, Directora de Sostenibilidad en Eco Academy, sobre cómo los festivales y eventos masivos funcionan como verdaderas microciudades: con logística, consumo de energía, movilidad, residuos, impacto social y económico.Hablamos de sostenibilidad real.No como tendencia. No como greenwashing.Sino como decisión estratégica.🔎 ¿Qué vas a encontrar en este episodio?Qué significa pensar un evento desde el triple impacto: ambiental, social y económico.Por qué entre el 60% y el 70% de la huella de un festival se genera fuera del predio.Cómo medir el impacto sin entorpecer al equipo de producción.Casos reales: reducción de traslados, optimización de residuos y decisiones basadas en datos.Eco monedas, nudges (empujoncitos conductuales) y activaciones que educan sin moralizar.Cómo evitar el greenwashing y diseñar experiencias que realmente demuestren compromiso.Por qué la sostenibilidad no es un gasto, sino una ventaja competitiva.Ariela comparte experiencias concretas trabajando con productoras, marcas y gobiernos, mostrando que medir no es una carga: es una herramienta para ahorrar costos, optimizar recursos y fortalecer la marca.Si producís eventos, trabajás con festivales o te interesa el futuro de la industria, este episodio te va a cambiar la forma de planificar.Invitada:Ariela GiaccoDirectora de Sostenibilidad en Eco AcademyInstagram: @arielagiaccoInstagram: @eventos_sosteniblesSuscribite al canal para más conversaciones que aportan valor al mundo de los eventos.#MateYEventos #EventosSostenibles #Sustentabilidad #ProducciónDeEventos #TripleImpacto #EconomíaCircular

¿Qué hace que una marca pase de vender “globos” a convertirse en una agencia que trabaja con hoteles, empresas y grandes eventos?En este episodio de Más Eventos conversamos con Cielo, fundadora de Soy Cielo Ambientaciones, sobre el detrás de escena real de construir una marca en la industria de los eventos.Hablamos de cómo su formación en Relaciones Públicas y Protocolo influyó al 100% en la estructura de su negocio, cómo divide su agencia entre B2B y B2C sin perder identidad, y por qué el proceso y el método son la verdadera diferencia competitiva.En este episodio vas a encontrar:– La diferencia entre trabajar con empresas (B2B) y con cliente final (B2C).– Cómo sostener el mismo estándar de servicio en ambos mundos.– Qué hacer cuando un cliente dice “¿no es muy caro?”.– Por qué preguntar “¿cuánto querés invertir?” cambia la conversación.– La importancia del retargeting y de entender que cliente no es el que compra, sino el que vuelve.– Cómo salir a buscar clientes en vez de esperar a que te encuentren.También nos metemos en sus inicios: globos con helio aprendidos en plena pandemia, armados que explotaron al sol con 35 grados, errores, aprendizajes y algo clave en cualquier negocio de servicios: la actitud frente al problema.Porque la diferencia no está solo en el producto.Está en la respuesta, en la velocidad, en la estructura y en el método.Si trabajás en eventos, marketing, producción o vendés servicios creativos, este episodio es una clase práctica sobre cómo profesionalizar lo que hacés y construir una marca que trascienda.—Seguinos para más contenido sobre la industria de los eventos.Escuchá más sobre el trabajo de Cielo en sus redes:YouTube: https://youtube.com/@soycielo.ambientaciones?si=niKYh1YOvAJcGIrqInstagram: https://www.instagram.com/soycielo.ambientaciones?igsh=MWpia2lwbDgwYm9xbQ==—Dejanos en comentarios:¿Te pasó alguna vez un “evento fallido”?¿Qué parte del método te resultó más interesante?

En este episodio de Mate y Eventos hablamos de algo que pocos muestran: cómo convertir creatividad en un negocio rentable dentro de la industria de eventos.Cielo nos cuenta cómo pasó de vender globos a desarrollar un rental propio de alto impacto, cómo validó una idea antes de fabricarla, y qué significa sostener una marca cuando el contexto económico no ayuda.En esta charla vas a encontrar:✔ Cómo detectar micronichos dentro del mercado de eventos✔ La diferencia entre intuición creativa y método comercial✔ Cómo defender el precio sin entrar en la guerra de descuentos✔ Qué implica invertir 8 meses en un desarrollo propio✔ Cómo estructurar un equipo creativo, operativo y administrativo✔ Por qué el retargeting y la base de datos hacen que el cliente vuelvaHablamos de estrategia, negocio y de esa intuición que rompe el algoritmo… pero que necesita estructura para convertirse en rentabilidad.Si trabajás en eventos, producción, diseño o estás construyendo un negocio creativo, este episodio es para vos.Suscribite para más conversaciones reales sobre industria, estrategia y el detrás de escena del negocio de los eventos.#MateYEventos #IndustriaDeEventos #NegociosCreativos #ProducciónDeEventos #EmprenderEnArgentina #PodcastDeNegocios

Producir eventos en Argentina no es solo organizar, coordinar o ejecutar. Es aprender a planificar en medio del cambio constante, tomar decisiones con información incompleta y encontrar oportunidades incluso cuando el contexto parece jugar en contra.En este episodio de Mate y Eventos, hablamos de cómo trabajar, producir y sostener estándares profesionales en un país donde la incertidumbre es parte del día a día. Compartimos experiencias reales, estrategias concretas y errores comunes que pueden marcar la diferencia entre un evento que sobrevive y uno que realmente funciona.Si trabajás en eventos, marketing, producción, activaciones o simplemente te interesa entender cómo se mueve esta industria en contextos complejos, este episodio te va a dejar herramientas prácticas y una mirada muy real del detrás de escena.☕ Como siempre, con un mate de por medio y conversaciones honestas sobre lo que pasa en la industria.---🎙️ ¿Qué vas a encontrar en este episodio?Hablamos sobre cómo adaptarse a un contexto económico cambiante, cómo proteger presupuestos sin perder competitividad, la importancia de los contratos, el valor del trabajo en equipo con proveedores y clientes, y cómo la creatividad muchas veces se transforma en la mejor herramienta para sostener la calidad.Además, compartimos un caso real donde un evento tuvo que replanificarse en condiciones extremas, mostrando cómo se toman decisiones cuando el margen de error es mínimo.---🧠 Temas que tocamos en el capítulo:• Producir eventos en contextos de incertidumbre• Planificación con márgenes y gestión del riesgo• La importancia de contratos y cláusulas claras• Trabajo en equipo con proveedores y alianzas estratégicas• Financiamiento y negociación en eventos corporativos• Confianza, transparencia y relación con clientes• Creatividad para optimizar presupuestos• Errores comunes en contextos de crisis• Adaptación constante en la producción de eventos• Cómo mantener estándares profesionales en contextos adversos• Caso real de reprogramación de un mega evento en Argentina---💡 Algunas ideas clave del episodio:✔️ La incertidumbre no se evita, se gestiona✔️ Presupuestar con margen es proteger el evento✔️ Los contratos son aliados estratégicos✔️ El proveedor no es solo un prestador, es parte del equipo✔️ La transparencia genera confianza con los clientes✔️ La creatividad no es solo diseño, también es gestión✔️ Argentina puede ser una de las mejores escuelas de producción del mundo---🙌 Si este contenido te aporta valor:👍 Dejá tu like💬 Contanos en comentarios qué desafíos estás viviendo hoy en la industria📌 Suscribite para más contenido sobre producción, estrategia y eventos🔔 Activá la campanita para no perderte los próximos episodios---🎧 Mate y Eventos es un espacio pensado para quienes viven, aman y trabajan en la industria de los eventos, compartiendo experiencias reales, aprendizajes y herramientas para crecer profesionalmente.---#Eventos #ProducciónDeEventos #EventPlanner #EventosCorporativos #IndustriaDeEventos #MarketingExperiencial #EventProfs #Producción #EventosArgentina

🎧 En este episodio de Mate y Eventos hablamos de un tema cada vez más presente en la industria: el uso de influencers en eventos.¿Realmente generan convocatoria? ¿Cómo saber si suman valor o si solo aportan visibilidad sin resultados concretos?Conversamos sobre cómo analizar su audiencia, cómo alinearlos con la identidad de marca, qué rol pueden cumplir dentro de un evento (desde presencia hasta host o amplificadores digitales) y cómo medir su impacto con indicadores reales.Además, compartimos ejemplos prácticos, errores frecuentes y estrategias para integrar influencers de forma profesional dentro de la producción de un evento.Si organizás eventos, trabajás en marketing o querés entender mejor cómo funciona esta herramienta, este episodio es para vos.👉 Dale play y sumate a la charla con un mate de por medio.

Un stand ya no puede ser solo un mostrador con folletos.En este episodio de Mate & Eventos hablamos de cómo diseñar stands que atraigan, generen interacción y se transformen en resultados reales.Conversamos sobre objetivos, ganchos, experiencias, captura de leads, errores comunes en ferias y exposiciones, y qué hacer después para que la expo no termine cuando se apagan las luces.Ideas claras, ejemplos reales y mucho criterio para pensar stands como experiencias memorables.Todo, como siempre, con un mate de por medio ☕

T02E01 – Manual para arruinar un eventoMate y Eventos · Temporada 2Arrancamos la temporada 2 de Mate y Eventos estrenando estudio nuevo…y decidiendo hacer exactamente lo que nadie debería hacer.En este episodio jugamos a algo peligroso (pero muy educativo):armamos un manual irónico para arruinar un evento.Porque después de años de trabajar en eventos, hay una verdad incómoda que se repite siempre:👉 los eventos no fallan por mala suerte,👉 fallan por errores de gestión, planificación y comunicación.¿De qué va este episodio?De mostrar, con humor y ejemplos reales, todo lo que tenés que hacer si querés que un evento salga mal.Y, si sos vivo, aprender exactamente lo contrario.Durante el episodio repasamos los errores más comunes que vemos una y otra vez en la industria:⸻⏱️ 1. No planificar tiempos (o ir siempre “justo”)Si querés arruinar un evento: • No planifiques con margen • Andá siempre con el tiempo justo • Pensá que “después vemos”Total… ¿qué puede salir mal?Hablamos de cómo la falta de cronograma, de hitos claros y de tiempos reales de armado genera una cadena de errores que después nadie puede frenar.⸻🎭 2. No ensayar, no probar, no chequearEnsayos, pruebas técnicas, pasadas generales…¿para qué?En este manual explicamos por qué: • Probar contenidos en el celular es suficiente • No hace falta chequear audio, video y luces juntos • No es necesario que cada rol sepa dónde va paradoIdeal si buscás que algo falle en vivo.⸻👥 3. Armar equipos sin profesionalesUno de los clásicos: • Usar amigos • Usar conocidos • Usar “alguien que cobra menos”No importa si no tiene experiencia.Total, “esto antes lo hacíamos con tres personas”.En el episodio hablamos de cómo la subestimación del rol profesional es una de las principales causas de eventos mal ejecutados.⸻📣 4. No comunicar nada (o comunicar mal)Otro gran consejo para arruinar eventos: • Guardarte toda la información • No compartir planos • No definir responsables • No explicar el porqué de las cosasAsí logramos que: • Todos te pregunten todo • Todos se pisen • Todos se frustren • Y el evento se vuelva un caos⸻📐 5. No hacer planos, briefs ni documentaciónPlanos, renders, briefs, fichas técnicas…una pérdida de tiempo.Mejor: • Un dibujo en una servilleta • “Más o menos va acá” • “Después vemos cuánto se puede colgar”Si querés tensión, errores técnicos y discusiones en montaje, este punto es clave.⸻⚡ 6. No tener plan B (porque tu plan A es perfecto)¿Grupo electrógeno?¿Plan de contingencia?¿Responsables claros?No hace falta.Si algo falla, improvisamos en el momento.En el episodio hablamos de por qué la ausencia de plan B no es optimismo: es negligencia.⸻💸 7. Subestimar todoSubestimá: • Los tiempos • El presupuesto • La cantidad de personas • La complejidad técnica • Los imprevistosY, sobre todo, subestimá a la industria.Nada mejor para que todo explote junto.⸻🤝 8. Venderle algo al cliente… y hacer otra cosaUn clásico para cerrar con broche de oro: • Prometer una cosa • Ejecutar otra • Ajustar según lo que más te convieneEl cliente lo va a notar.Y el evento también.⸻🎯 ¿Por qué hicimos este episodio?Porque creemos que la mejor forma de aprender es entender dónde están los errores.Y porque muchos de estos problemas no son técnicos:son de criterio, comunicación y liderazgo.Este episodio es corto, dinámico y distinto.Si lo escuchás con atención, vas a salir con una idea muy clara:👉 si evitás todo lo que decimos acá, tus eventos van a mejorar muchísimo.⸻💬 Ahora te toca a vosSi llegaste hasta acá, te invitamos a jugar:👉 ¿qué otra cosa harías vos si quisieras arruinar un evento?Dejalo en los comentarios.Quién sabe… capaz este manual termina siendo un libro 😉🧉 Mate y Eventos. El podcast que habla de eventos como se viven de verdad.Siempre con un mate de por medio.

¿Alguna vez te preguntaron“¿Cuánto vendimos gracias a este evento?”y no supiste qué responder?En este episodio rompemos una idea muy instalada:👉 que los eventos son un costo.Los pensamos como lo que realmente pueden ser:un canal de negocio, medible, defendible y alineado a resultados.Hablamos de por qué los eventos suelen recortarse primero,qué es lo que realmente mira un CFO o un CEO,y cómo diseñar un evento para que genere impacto real(en ventas, marca o cultura), no solo para que “salga lindo”.En este episodio vas a encontrar:Por qué los eventos se recortan en contextos de crisisQué entiende (y qué exige) un CFO / CEOKPIs mínimos según el tipo de eventoCómo pensar un evento como funnelQué tiene que tener un reporte post-evento que convenzaAdemás, repasamos casos reales, errores comunesy una fórmula simple para diseñar eventos con resultados.🎙️ El podcast que aporta valor a todos los que amamos el mundo de los eventos.☕ Siempre, con un mate de por medio.👉 Si llegaste hasta acá, escribí en los comentarios:¿Gasto o inversión?

T02E01 – Manual para arruinar un eventoMate y Eventos · Temporada 2Arrancamos la temporada 2 de Mate y Eventos estrenando estudio nuevo…y decidiendo hacer exactamente lo que nadie debería hacer.En este episodio jugamos a algo peligroso (pero muy educativo):armamos un manual irónico para arruinar un evento.Porque después de años de trabajar en eventos, hay una verdad incómoda que se repite siempre:👉 los eventos no fallan por mala suerte,👉 fallan por errores de gestión, planificación y comunicación.¿De qué va este episodio?De mostrar, con humor y ejemplos reales, todo lo que tenés que hacer si querés que un evento salga mal.Y, si sos vivo, aprender exactamente lo contrario.Durante el episodio repasamos los errores más comunes que vemos una y otra vez en la industria:⸻⏱️ 1. No planificar tiempos (o ir siempre “justo”)Si querés arruinar un evento: • No planifiques con margen • Andá siempre con el tiempo justo • Pensá que “después vemos”Total… ¿qué puede salir mal?Hablamos de cómo la falta de cronograma, de hitos claros y de tiempos reales de armado genera una cadena de errores que después nadie puede frenar.⸻🎭 2. No ensayar, no probar, no chequearEnsayos, pruebas técnicas, pasadas generales…¿para qué?En este manual explicamos por qué: • Probar contenidos en el celular es suficiente • No hace falta chequear audio, video y luces juntos • No es necesario que cada rol sepa dónde va paradoIdeal si buscás que algo falle en vivo.⸻👥 3. Armar equipos sin profesionalesUno de los clásicos: • Usar amigos • Usar conocidos • Usar “alguien que cobra menos”No importa si no tiene experiencia.Total, “esto antes lo hacíamos con tres personas”.En el episodio hablamos de cómo la subestimación del rol profesional es una de las principales causas de eventos mal ejecutados.⸻📣 4. No comunicar nada (o comunicar mal)Otro gran consejo para arruinar eventos: • Guardarte toda la información • No compartir planos • No definir responsables • No explicar el porqué de las cosasAsí logramos que: • Todos te pregunten todo • Todos se pisen • Todos se frustren • Y el evento se vuelva un caos⸻📐 5. No hacer planos, briefs ni documentaciónPlanos, renders, briefs, fichas técnicas…una pérdida de tiempo.Mejor: • Un dibujo en una servilleta • “Más o menos va acá” • “Después vemos cuánto se puede colgar”Si querés tensión, errores técnicos y discusiones en montaje, este punto es clave.⸻⚡ 6. No tener plan B (porque tu plan A es perfecto)¿Grupo electrógeno?¿Plan de contingencia?¿Responsables claros?No hace falta.Si algo falla, improvisamos en el momento.En el episodio hablamos de por qué la ausencia de plan B no es optimismo: es negligencia.⸻💸 7. Subestimar todoSubestimá: • Los tiempos • El presupuesto • La cantidad de personas • La complejidad técnica • Los imprevistosY, sobre todo, subestimá a la industria.Nada mejor para que todo explote junto.⸻🤝 8. Venderle algo al cliente… y hacer otra cosaUn clásico para cerrar con broche de oro: • Prometer una cosa • Ejecutar otra • Ajustar según lo que más te convieneEl cliente lo va a notar.Y el evento también.⸻🎯 ¿Por qué hicimos este episodio?Porque creemos que la mejor forma de aprender es entender dónde están los errores.Y porque muchos de estos problemas no son técnicos:son de criterio, comunicación y liderazgo.Este episodio es corto, dinámico y distinto.Si lo escuchás con atención, vas a salir con una idea muy clara:👉 si evitás todo lo que decimos acá, tus eventos van a mejorar muchísimo.⸻💬 Ahora te toca a vosSi llegaste hasta acá, te invitamos a jugar:👉 ¿qué otra cosa harías vos si quisieras arruinar un evento?Dejalo en los comentarios.Quién sabe… capaz este manual termina siendo un libro 😉🧉 Mate y Eventos. El podcast que habla de eventos como se viven de verdad.Siempre con un mate de por medio.

El error más caro de un evento no siempre está en lo técnico.Muchas veces está en elegir mal al equipo.En esta edición especial de Mate y Eventos, conversamos con Verónica Pérez sobre la importancia del staff, la recepción del público y todo ese trabajo humano que define si un evento funciona… o es un desastre.Historias reales, decisiones incómodas, clientes que subestiman al equipo y aprendizajes que solo se consiguen estando en el barro de los eventos.Porque un evento no lo hace una persona sola.Lo hace un equipo que trabaja para el mismo molino.🧉 Mate de por medio, como siempre.

Ponerle un valor a tu tarea es valorarte a vos.Y en los eventos, muchas veces todo empieza por una voz que ordena, conecta y sostiene la energía de la sala sin que nadie se dé cuenta.En esta edición especial de Mate y Eventos charlamos con Verónica Perez, locutora y conductora de eventos, sobre lo que pasa arriba y detrás del escenario: leer la sala en los primeros segundos, manejar públicos difíciles, acompañar speakers nerviosos y sostener un evento cuando parece que se viene abajo.También hablamos de algo que casi ninguna carrera de comunicación enseña: cómo armar un presupuesto, qué tener en cuenta para cotizar una conducción y por qué ponerle precio a tu trabajo es una forma de respetarte como profesional.Si estudiás comunicación, locución, producción de eventos o soñás con pararte en un escenario a conducir, este episodio es para escucharlo con mate y cuaderno al lado.Seguí Mate y Eventos para no perderte la parte 2 de esta edición especial.

Todos tuvimos ese evento en el que, por dentro, deseamos que se corte la luz y se termine todo.En este episodio de Mate y Eventos hacemos catarsis y hablamos de los peores momentos en eventos: cuando el contexto, los equipos, los clientes… o nosotros mismos ponen todo al límite.Desde una sudestada en una isla del Tigre con el evento inundado, hasta equipos que fallan en el minuto cero, novias con ataques de pánico, clientes que quieren cambiar todo a último momento y conflictos entre equipos cansados.Más allá de las anécdotas, la conversación pasa por cómo reaccionar, cómo decidir bajo presión, cómo cuidar al equipo y qué hacer cuando el error es propio.En este episodio charlamos sobre:Eventos que se complican por clima, logística y decisiones de último momento.La importancia del equipo cuando hay que improvisar bajo presión.Cómo manejar clientes que quieren cambiar todo cuando ya está montado.Conflictos internos, cansancio y discusiones en pleno armado.Qué hacer cuando la presión comercial se traslada directa al productor.Aprender a reconocer nuestros límites, pedir ayuda y no dejar que un mal evento defina tu vocación.Mate y Eventos es un podcast sobre producción de eventos, cultura de trabajo, liderazgo, gastronomía y backstage del mundo de los eventos, pensado para quienes viven de producir experiencias.Si te dedicás a los eventos y alguna vez pensaste “no quiero hacer nunca más esto”, este episodio es para vos.Seguí el podcast y compartilo con alguien de tu equipo que haya pasado por lo mismo.

Muchos sueñan con trabajar en eventos… pero pocos saben por dónde empezar.En este episodio, Pablo y Alexis hablan de algo que no se enseña en ningún manual: la combinación entre actitud, primeros pasos y crecimiento profesional dentro del mundo de los eventos.Desde roles como camarero, asistente de producción o montaje, hasta pasantías, voluntariados, agencias y trabajo freelance, recorren los distintos caminos para insertarse en el rubro sin saltear procesos necesarios.También aparece un tema clave: la formación constante. No alcanza solo con la pasión; hay que capacitarse, especializarse y aprender a observar cada evento como una oportunidad para mejorar.Un episodio para quienes están empezando, para quienes se sienten estancados y para quienes necesitan volver a recordar por qué hacen lo que hacen.Porque los eventos son 100% actitud… pero también son recorrido, experiencia y compromiso.

Hay secretos de producción que no aparecen en ningún curso y que, muchas veces, se aprenden recién cuando algo sale mal.En este episodio, Pablo y Alexis comparten cuatro principios clave del backstage: que el evento manda, que el cliente no siempre tiene la razón, que los egos no son un detalle menor y que el error es una constante con la que hay que saber convivir.A partir de experiencias reales, cuentan cómo tomar decisiones difíciles pensando en el evento por encima de los gustos personales, de las ideas creativas del equipo o de las presiones del cliente. Y también cómo gestionar egos, miedos y nervios sin perder el foco en el resultado.Un episodio para productores, líderes de equipo y gente que labura en serio en eventos, con una idea clara:no se trata de que todo sea perfecto, sino de poner el criterio, la humildad y el profesionalismo al servicio del evento.

Nico Ekmekdjian, creador de La Estaca, empezó sin horno, sin plata y sin que nadie confiara en él.Pasó años endeudado, cotizando eventos que no cerraban y aprendiendo a fuerza de insistencia.Hoy, después de 15 años de trabajo, comparte una verdad que cualquiera que esté empezando en gastronomía o eventos debería escuchar:“Nadie te va a contratar de cero. Tené paciencia. Este rubro te exige experiencia.”Un recordatorio de que los grandes proyectos no nacen de la suerte, sino de la constancia.

Seguimos la charla con Nico Ekmekdjian, alma y creador de La Estaca, para meternos en un tema del que casi nadie habla: los errores.Porque todos los que hacemos eventos sabemos que las cosas pueden salir mal… pero no todos sabemos cómo transformar un error en una oportunidad para crecer.En esta segunda parte, Nico cuenta una de esas historias que te quedan grabadas: un plato principal arruinado para 200 personas, una clienta furiosa que los insultó en todos los idiomas… y diez años después, la misma persona volvió a contratarlos.Esa historia no es solo una anécdota gastronómica: es una lección sobre servicio, humildad y coherencia.En este episodio vas a descubrir:🔸 Cómo manejar el impacto emocional del error.Nico confiesa que al principio, si escuchaba a alguien decir “este bocado no me gustó”, no dormía en toda la noche. Hasta que entendió que los gustos son subjetivos… y que no todo lo que no gusta es un fracaso.🔸 El caso del gulash quemado.Cocinaron para 200 personas, un guiso se arruinó, intentaron “dibujarlo” mezclando las ollas… y lo arruinaron todo. Una lección brutal que cambió su manera de trabajar.🔸 La clienta que los volvió a contratar diez años después.“Ese día se quemó el plato principal”, le dijo. “Pero todo el mundo sigue hablando bien de La Estaca.”Eso es reputación construida a largo plazo.🔸 Su regla de oro: “Recontra banco equivocarnos, siempre y cuando aprendamos del error”🔸 Cómo se trabaja el error en el equipo.No hay gritos ni culpas: hay reuniones, análisis y corrección. Porque lo importante es que no vuelva a pasar.🔸 Cómo mantenerse creativo en un rubro hiperexigente.Nico le da libertad a su equipo para innovar: “El filtro es que esté bueno. Si está bueno, va para adelante.”🔸 Tendencias gastronómicas actuales.Más producto, menos harina. Sabores reconocibles con una vuelta de rosca. Bocaditos simples, ricos y con identidad.🔸 El público de hoy es más exigente.Gracias a las redes y a la diversidad de restaurantes, todos se volvieron críticos gastronómicos. Por eso, los eventos deben ofrecer propuestas equilibradas, que gusten a los de 20 y también a los de 70.🔸 Consejo para quienes recién empiezan:Paciencia, constancia y trabajo duro. Nico empezó en el garage de su tío, endeudado y sin equipos. Hoy tiene una planta de 1.500 m², 15 años después.Un episodio que te va a dejar pensando: en gastronomía, en eventos o en la vida, el error no te define. Lo que hacés después, sí.Mate y Eventos: donde los que hacen eventos de verdad cuentan cómo se aprende, se crece y se sigue adelante.

“Cómo convertir un catering en una experiencia: cultura de servicio, equipo y cero excusas”Invitado: Nico Ekmekdjian, creador y director de Catering La EstacaEn esta edición especial de Mate y Eventos nos metemos en la cocina… pero de verdad. Invitamos a Nico Ekmekdjian, creador y director de La Estaca, uno de los catering más queridos y respetados del ambiente, para hablar de algo que casi nunca se cuenta: qué hay detrás de un servicio gastronómico que cumple con todo lo que promete.Porque un evento no es solo lo que se ve en el salón.Detrás de un casamiento, un corporativo o un 15, hay camiones, hornos, cámaras de frío, cocineros, logística, encargadas, subencargadas, parrilleros, choferes, producción… y, sobre todo, una cultura de trabajo que no negocia la calidad.En este episodio Nico cuenta: Cómo nació La Estaca: empezó haciendo asados a domicilio… y hoy hacen entre 180 y 200 eventos al año. Por qué prefieren hacer menos eventos pero bien hechos: “si agarrás 10 eventos un sábado, alguno lo vas a hacer mal”. La filosofía de la promesa cumplida: “si le dijimos al cliente que iba a haber flores comestibles en las tortas… va a haber flores, aunque haya que mandar un remis desde otro evento y perder plata”. Cómo se arma el equipo en un evento real: encargada, subencargada, jefe de cocina, chofer, ayudantes… y por qué para 200 invitados pueden llevar 41 personas a trabajar. La parte que el cliente no ve: muchas veces hay más gente trabajando que invitados disfrutando. La comida como factor crítico del evento: el sonido puede fallar, la luz puede demorarse… pero si la comida falla, el evento se cae. Cómo mantienen el estándar: en cocina no se sabe cuál es el plato de los novios… para que TODOS los platos salgan con el mismo nivel. Actitud vs. título: por qué en La Estaca ascienden personas que empezaron lavando copas y hoy son jefas de producción. “El que tiene ganas, aprende. El que no tiene ganas, no”. Delegar para crecer: Nico cuenta que al principio hacía TODO él… hasta que entendió que si no delegaba, la empresa tenía techo. Anécdotas extremas de eventos: cocinar 400 kilos de pollo en un terreno vacío, mover parrillas 200 metros el día más caluroso del año, o resolver un pedido imposible de un cliente corporativo… y que el cliente ni se entere.Este episodio es oro para:productores que trabajan con catering,gente de gastronomía que quiere profesionalizarse,emprendedores que venden servicios,y para cualquiera que crea que “con cocinar rico alcanza”. No, no alcanza: hay que cumplir lo que se promete.¡Y ojo! al final dejamos abierta la parte 2 porque le íbamos a preguntar por el error más groso que lo marcó… y lo guardamos para la próxima 😏 Mate y Eventos: el podcast donde contamos cómo se hace un evento de verdad, sin verso y con gente que labura en serio.

T01E09 – Cómo liderar equipos mixtos bajo presiónHay algo que todos los que trabajamos en eventos sabemos: la presión no se negocia.Los tiempos son ajustados, las áreas se cruzan, los roles son distintos y, muchas veces, el éxito depende de la capacidad del líder para mantener todo en equilibrio.En este episodio de Mate y Eventos, nos metemos en un tema central para cualquiera que lidere o aspire a liderar: cómo gestionar equipos diversos bajo presión, manteniendo la conexión humana, la claridad y la calma en medio del caos.En este capítulo vas a descubrir:• Cómo hablar “en el idioma” de cada persona de tu equipo. No todos piensan igual: un carpintero entiende en medidas y planos; un creativo en conceptos e ideas. El verdadero líder no impone su lenguaje: lo adapta. Aprender a traducir tu mensaje según el perfil, la cultura y el rol de cada persona es lo que marca la diferencia entre un equipo desconectado y un equipo que fluye. • Liderar cuando todo sale mal.Porque en los eventos, algo siempre puede fallar. El punto no es quién tiene la culpa, sino quién tiene la cabeza fría para decir: “¿Cómo lo solucionamos?”Hablamos de cómo manejar los errores sin buscar culpables, inspirando calma y confianza cuando el resto se tensa. • El liderazgo como servicio. Un líder de verdad no se esconde detrás del Handie. Está presente, acompaña, da el ejemplo, y cuida a su gente. Desde preguntar si alguien necesita un descanso hasta saber cuándo intervenir y cuándo delegar, la empatía se convierte en una herramienta de productividad. • La cultura del respeto.En un entorno donde hay presión, egos y adrenalina, el respeto es lo único que no puede faltar. Un buen líder sabe que gritar no resuelve: solo genera distancia. Liderar es comunicar con claridad, pero también con humanidad. • El momento de sincronización. Antes de abrir puertas, hay un instante clave: esa reunión previa donde el equipo se alinea, se presenta, se siente parte.En ese “precalentamiento emocional” se define mucho más que una jornada de trabajo: se construye identidad de equipo. • El líder como puente.Conectar mundos distintos es la esencia del liderazgo en eventos: técnica, creatividad, logística y arte se cruzan, y alguien tiene que traducirlos entre sí.Un buen líder centraliza información, evita ruidos y crea armonía donde podría haber caos.Recomendado para seguir aprendiendo:Si te apasiona el liderazgo y querés seguir profundizando en cómo desarrollar tu influencia de manera sana y efectiva, te recomendamos el Maxwell Leadership Podcast en Español (www.podcastdeliderazgo.com).Es un complemento ideal para este episodio, con herramientas prácticas y principios universales sobre comunicación, propósito y liderazgo con valores.Porque en los eventos, liderar no es gritar más fuerte: es traducir, acompañar y conectar.El líder puente no brilla solo, hace que todos brillen juntos.

T01E08 “El Minuto Cero: lo que define el éxito de un evento”¿Sabías que un evento puede definirse antes de que arranque oficialmente? Ese momento clave es lo que llamamos el Minuto Cero. No siempre coincide con la entrada de los invitados: puede ser la apertura en sincro, la irrupción de un speaker, un show inicial o incluso un cambio de escena que transforma por completo la energía del lugar. El Minuto Cero es ese instante en el que todo el trabajo previo se pone en juego y marca el tono de lo que vendrá.En este capítulo nos metemos de lleno en cómo preparar y manejar ese momento decisivo. Hablamos de lo operativo —el checklist técnico y logístico—, de lo que llamamos el refuerzo de la escena —alinear al equipo con información y narrativa clara— y de lo anímico, porque la forma en la que un líder transmite calma o nervios puede contagiarse a todo el staff y afectar el resultado.Compartimos experiencias reales de cómo una buena preparación logra que todo fluya, y también de lo que pasa cuando ese minuto cero no se maneja bien. Porque sí, los errores existen y aparecen, pero si el equipo está alineado, preparado y tranquilo, siempre hay manera de resolverlos sin que el público lo note.⸻Temas que vas a escuchar: • Lo operativo: el paso a paso del checklist técnico antes de arrancar (luces, sonido, video, micrófonos, artistas y expositores en posición). • El refuerzo de la escena: la importancia de una reunión previa para alinear a todos los operadores, y un repaso narrado para evitar dudas. • Lo anímico: el rol del liderazgo en transmitir tranquilidad, confianza y foco cuando la presión está al máximo. • Trabajo en equipo: cómo cada responsable de área garantiza que su parte esté lista, y cómo la coordinación conecta todo. • Prevención y reacción: por qué el error es una constante en eventos y cómo la preparación ayuda a minimizarlo y resolverlo rápido.⸻¿Qué vas a llevarte de este episodio? • Entender por qué el Minuto Cero es mucho más que “el inicio” de un evento: es el verdadero definidor de éxito. • Conocer técnicas y herramientas para asegurar que lo operativo esté chequeado al detalle. • Aprender a alinear a un equipo entero con información clara y motivación antes de salir a escena. • Tips de liderazgo para transmitir seguridad y confianza, incluso en los momentos de mayor presión. • La certeza de que un evento no se improvisa: se prepara, se ensaya y se lidera desde lo humano y lo técnico.⸻Participá vos también y contanos:¿Cuál fue tu experiencia más intensa en el “minuto cero” de un evento?¿Qué estrategias usás vos para arrancar con el pie derecho y transmitir confianza al equipo?Si te gustó este episodio, suscribite, dejá tu like 👍 y compartilo con los que aman producir eventos.#MateEventos #ProducciónDeEventos #MinutoCero #EventosEnVivo #GestiónDeEventos #StageManagement

¿Qué es un rider técnico y por qué es tan importante en la producción de eventos?En este capítulo nos metemos de lleno en ese documento que, aunque muchas veces parezca un simple anexo al contrato, en realidad es el manual de instrucciones que asegura que un show se realice con la calidad y el estándar que el artista y su equipo diseñaron. El rider es la guía que marca cómo debe sonar, cómo debe verse y qué condiciones debe tener el escenario, para que la experiencia final sea exactamente la que se soñó.Analizamos su definición, su propósito, cómo se arma y quiénes participan en su construcción: desde el tour manager y el productor general, hasta los jefes de cada área técnica. Descubrimos por qué detrás de cada plano de luces, cada micrófono y cada pantalla, hay un trabajo silencioso de diseñadores, técnicos y artistas que buscan que nada quede librado al azar.También hablamos de su aplicación en distintos contextos: cómo funciona cuando hay un artista principal y bandas soporte, cómo se negocia en festivales con varios headliners y qué pasa cuando lo que se pide no está disponible en el mercado local, dando lugar al famoso contrarider.⸻Temas que vas a escuchar: • Qué es un rider técnico y cuál es su propósito real en un show. • Cómo se arma y quiénes participan en su elaboración. • Las áreas principales que cubre: sonido, iluminación, video, escenografía, camarines y amenitis. • Diferencias entre riders de artistas principales, bandas soporte y formatos de festival. • El contrarider: cómo se negocian alternativas cuando lo pedido no se consigue. • Ejemplos de pedidos comunes, complejos y hasta insólitos que aparecen en estos documentos.⸻¿Qué vas a llevarte de este episodio? • Entender que el rider es una herramienta de comunicación clave entre el artista y la producción local. • Conocer cómo leerlo e interpretarlo sin miedo, aunque a veces parezca escrito en “chino básico”. • Valorar la importancia de alinear expectativas entre lo soñado y lo posible. • Aprender qué hacer cuando no se consigue lo solicitado y cómo proponer alternativas viables. • Comprender que un rider bien cumplido significa un artista tranquilo, un equipo alineado y un evento exitoso.⸻Participá vos también y contanos:¿Cuál fue el pedido más extraño o difícil que viste en un rider?¿Alguna vez tuviste que resolver un contrarider contra reloj?Si te gustó este episodio, suscribite, dejá tu like 👍 y compartilo con los que aman producir eventos.#MateEventos #ProducciónDeEventos #RiderTécnico #EventosEnVivo #ProducciónTécnica #ShowsInternacionales

Mate Eventos | Temporada 01 Episodio 06 – “El Brief y el Arte de Pedir un Evento”¿Cómo nace realmente un evento? ¿Qué pasa cuando el pedido llega incompleto o mal armado?En este capítulo hablamos del brief, ese documento que muchas veces define el éxito (o el fracaso) de un evento. Conversamos sobre cómo leerlo más allá de lo que está escrito, los tipos de brief más comunes y cómo redactar uno bien hecho para que todo fluya sin perder tiempo ni recursos.Decimos que saber pedir es un arte y comprenderlo aún más, porque el brief no es solo una lista de mesas y sillas: es la traducción de una necesidad, un deseo y un anhelo.⸻Temas que vas a escuchar: • Qué es un brief: definición, importancia y por qué rara vez contiene todo lo esencial. • Tipos de brief: • Gubernamentales o de licitación: duros, específicos, con información legal y técnica. • Corporativos o de agencias: más abiertos, ligados a lanzamientos, imagen y comunicación. • Cómo analizar un brief: • Reunión de equipo y lectura compartida. • Involucrarse y “adueñarse” de la información. • Detectar lo que no está escrito y sacar datos de primera mano. • Los tres niveles de interpretación: • Tengo que: la necesidad concreta que originó el pedido. • Quiero qué: lo que se busca transmitir o lograr. • Anhelo: lo que inspira o emociona al cliente, aunque no siempre esté en el presupuesto. • Armar un brief bien hecho: • Incluir contexto y ubicación del evento. • Definir objetivos claros. • Ordenar requerimientos por áreas o espacios.⸻¿Qué vas a llevarte de este episodio? • Comprender que un brief no es un trámite: es la base de toda la producción. • Aprender a leer entre líneas y descubrir lo que el cliente realmente necesita. • Tener un esquema para organizar un brief claro y ahorrar tiempo en el proceso. • Identificar los errores más comunes que generan frustración y cómo evitarlos.⸻¿Qué fue lo más raro que recibiste en un brief?¿Cómo hacés vos para detectar lo que el cliente realmente quiere más allá de lo que escribió?Si te gustó este episodio, suscribite, dejá tu like 👍 y compartilo con los que aman producir eventos.#MateEventos #ProducciónDeEventos #Brief #EventosCorporativos #EventPlanning #GestiónDeEventos

¿Alguna vez pensaste cómo un boceto en una servilleta puede convertirse en un evento real?En este capítulo hablamos de ese recorrido creativo y técnico: cómo pasar de la primera idea en papel al montaje final, sin perder magia ni efectividad.Contamos cómo se sueñan las ideas, cómo se diseñan, cómo se bajan a lo técnico y cómo se garantiza que todo funcione el día del evento.⸻Temas que vas a escuchar: • El nacimiento de la idea: liberar la creatividad sin límites. • Del concepto al diseño: moodboards, maquetas y visualizaciones. • El “qué” y el “cómo”: creatividad vs ejecución técnica. • Presentación al cliente: cómo contar la historia para que diga que sí. • Ensayo y control: por qué el ensayo es el seguro más barato.⸻¿Qué vas a llevarte de este episodio? • Entender que toda gran producción arranca con un buen proceso creativo. • Saber cómo ordenar un flujo de trabajo que une diseño, técnica y narrativa. • Tips para presentar ideas con impacto al cliente. • Aprender a evitar errores comunes en la transición del papel al montaje. • Por qué el ensayo es clave para garantizar que el evento salga perfecto.⸻Documental The Art of Designhttps://youtu.be/XUwBtlWDGP8?si=vW5u1eHtR_cHqP2W⸻Participá vos también y contanos:¿Cuál fue el mayor desafío que tuviste al llevar una idea a la práctica en un evento?¿Qué herramientas usás para transformar conceptos en experiencias reales?Si te gustó este episodio, suscribite, dejá tu like 👍 y compartilo con los que aman producir eventos.#MateEventos #ProducciónDeEventos #EventosCreativos #EventosInolvidables #EventDesign #EventPlanning

Mate Eventos | Temporada 01 Episodio 04 – “El Momento Wow”¿Querés descubrir qué convierte un evento en inolvidable? En este capítulo hablamos de los Momentos Wow: esos instantes que generan emoción, que no se olvidan, que todo el mundo quiere compartir. Analizamos cómo diseñarlos, cuándo aparecen, qué riesgos tienen si se plantean mal… y ejemplos reales que consiguieron impactar mucho.---Temas que vas a escuchar:¿Qué es un Momento Wow y por qué es importante?Diseño y coreografía del Momento Wow (Timing, sorpresa, storytelling)Cómo medir su impacto (redes sociales vs reacciones humanas)Riesgos al diseñar un Momento Wow sin alma o desconectado del evento¿Qué vas a llevarte de este episodio?Entender que los Momentos Wow no se improvisan: se planifican como microeventos dentro del evento.Saber cuándo y cómo implementar elementos sorpresa, narrativos y de timing para aumentar muchísimo el impacto.Aprender a medir si realmente causaron efecto o si fueron sólo decoración.Evitar caer en efectos vacíos que no conectan con la comunicación ni el propósito del evento.Ejemplos de videos mencionados:Apple unveils iPhone X – Apple Keynote (Momento sorpresa / revelación)https://youtu.be/aEoVcYQ8caM?si=h71gq4ze7huTJhYIRobert Downey Jr DOCTOR DOOM Reveal! – Marvel Hall Hhttps://youtu.be/DovIZ6U-6qk?si=3TU_3rLxK8X8odsFSuperbowl Halftime Show - Shakira & J. Lohttps://youtu.be/pILCn6VO_RU?si=UQq0KFOGW0cfJvNpSensation Festival https://www.youtube.com/watch?v=nbK-y080whQ&t=307sJacob Collier en Buenos Aires: Improvisando con el públicohttps://www.youtube.com/watch?v=x8B8pHXBC-IBackstreet Boys Apertura en “The Sphere” Las Vegas:https://www.youtube.com/shorts/M8k4BGqBzXY---Participá vos también:¿Cuál fue el último “Momento Wow” que viviste en un evento? Contalo en los comentarios.Si pudieras diseñar uno, ¿cómo lo harías y por qué?Si te gustó este episodio, suscribite, dejá tu like 👍 y compartilo con los que aman producir eventos.#MateEventos #MomentoWow #ProducciónDeEventos #EventosInolvidables #Storytelling #ImpactoVisual

La tecnología dejó de ser un complemento para convertirse en el corazón de los eventos.En este episodio exploramos las herramientas que ya deberías estar usando: Desde la Realidad Virtual y experiencias inmersivas hasta gestión digital y métricas en tiempo real. Descubrí cómo la innovación potencia cada detalle y abre nuevas formas de conectar con la audiencia. El podcast que aporta valor a todos los que amamos el apasionante mundo de los eventos… siempre con un mate de por medio.

Cómo venderle una idea a un cliente puede definir el rumbo de todo un evento. En este episodio compartimos claves para presentar propuestas que entusiasmen, generen confianza y reciban el “sí” que buscás. Hablamos de storytelling, presentación visual, manejo de objeciones y cómo conectar con lo que el cliente realmente necesita. El podcast que aporta valor a todos los que amamos el apasionante mundo de los eventos… siempre con un mate de por medio.

Los eventos cambiaron, y los clientes también.En este episodio analizamos qué están pidiendo hoy: experiencias más personalizadas, sustentables, híbridas y con impacto real en la audiencia. Hablamos de las tendencias que ya marcan agenda en 2025 y de cómo adaptarse para no quedar atrás. El podcast que aporta valor a todos los que amamos el apasionante mundo de los eventos… siempre con un mate de por medio.

Bienvenidos a Mate y Eventos — el podcast que se mete de lleno en lo que significa producir eventos de verdad. No vas a encontrar teorías vacías, sino ideas prácticas, errores sin filtro y aprendizajes que solo nacen de estar detrás del montaje.¿Qué vas a escuchar?Conversaciones con productores que enfrentan problemas reales.Ideas y herramientas que podés aplicar ya mismo.Reflexiones sobre lo que funciona, lo que no, y lo que deberías evitar si querés que tu evento realmente deje marca.Nuevas tendenciasLanzamos el 17 de septiembre con los primeros 3 episodios. Suscribite YA para que te llegue todo automáticamente.Disponible en Spotify, Apple Podcasts y donde sea que escuches tus podcasts.