05 EOC 136 segmento 5 Pierre boulez

Ahora quiero hablarles del compositor y director de orquesta francés, Pierre Boulez. Una de las grandes figuras de la música académica del siglo 20. Pierre Boulez nació en la Localidad de Montbrison en francia, el 26 de Marzo de 1925, falleció en la ciudad alemana de Baden-Baden, el 5 de enero del 2016. Tras recibir una completa formación como matemático en el Politécnico de Lyon, Pierre Boulez estudió en París desde 1942 con Olivier Messiaen quien le dio lecciones de armonia y René Leibowitz, quien le eseña la técnica dodecafónica.(e s una forma de música atonal, con una técnica de composición en la cual las doce notas de la escala cromática son tratadas como equivalentes, es decir, sujetas a una relación ordenada que (a diferencia del sistema mayor-menor de la tonalidad) no establece jerarquía entre las notas.) Gracias a ambos, Boulez descubre el universo de la música contemporánea. Alineado con las posturas estéticas de la escuela de Darmstadt, donde Boulez dio clases, on los que influyó de forma marcada en la vanguardia musical que surgió después de la II Guerra Mundial. su defensa intransigente del serialismo lntegral , una técnica de composición musical surgida en el siglo XX. Tiene sus orígenes en el dodecafonismo de Arnold Schönberg, aunque abarca posibilidades creativas más amplias.1 La distinción fundamental entre el serialismo y el dodecafonismo estriba en que el principio serial se puede aplicar a varios parámetros musicales (ritmo, dinámica, timbre, etc.), y no sólo a la altura de las notas, como sugería la propuesta dodecafónica original (en la que cabe situar su polémico artículo «Schönberg ha muerto», escrito poco después de la muerte del maestro vienés) dio paso, a partir de 1960, a una mayor libertad compositiva basada en una aleatoriedad controlada y una aguda sensibilidad tímbrica, heredada de Debussy. Polyphonie X (1951), Le martillo sin amo (1955), Pli selon Pli (1962) y Notations (1980) son algunas de sus obras. Como director, su estilo objetivo y analítico se adapta especialmente al repertorio contemporáneo, aunque también se le deben algunas versiones referenciales de obras de Berlioz y Wagner. Se hizo director y compositor en el famoso teatro de Jean-Louis Barrault. Continuando la labor de figuras como Pierre Schaeffer y Edgar Varèse, fue un precursor de la música electrónica y la música por computadora. Uno de sus trabajos más relevantes en este campo era Répons, para seis solistas, orquesta y electrónica.