#17 「渋谷系」随談

▼目次定期的に話題になる「渋谷系」／サニーデイサービス『若者たち』／ジャンルとは闘争の場である／「名付けがある」ということの強さ／目の上のたんこぶ性／都市のセンスエリートたちの競争の場／90年代前半生まれとして／俺がPOP VIRUSだ／カルティベーター・川勝正幸／場の話（ブルデュー）／レトログレッシブのゲーム空間／そこで「貨幣」として流通するもの／非・オタクたちによる外来文化の蓄積／ゴールポストのずらし方／ピチカート・ファイヴ／二葉亭四迷から繋がる翻訳文化の系譜／大瀧詠一の「チルドレン」たち／小沢健二によるゲームチェンジ／歌詞も音もいい／ピチカート・ファイヴの音の良さ／対象への熱が自己表現への欲を凌駕する／根本にあるのはアマチュアリズム／引用と編集／内面の表現よりもラディカルなもの／物体へのフェティシズム／バンドブームとニューミュージックへのアンチテーゼとしての性格／他の渋谷系グループにない謎のソリッドさ／「It's a beautiful day」に見るアンチロマン性／エレガンスのあり方／今日的なシーンへの感性と過去のレガシーへのフェティシズムが矛盾なく同居する／エキゾチシズムの行き詰まり／フューチャリズムの向こう側／テイ・トウワの「フューチャーリスニング」／流線型志向／未来を素朴に思考することができた過去／やっぱり言葉と名前があることは大事／都市だからこそ生まれたもの／岡崎京子の視線／高野文子とくらもちふさこ／渋谷系の時代に生まれていたら／ある世代のヌーベルヴァーグ受容は渋谷系から／正史からこぼれ落ちたものの再文脈化／文学の場合／思いがけない豊かさ／90年代の「ガロ」と曽我部恵一／曽我部恵一さんのMVに出たことがあります／相転移的なダイナミズム／ポスト渋谷系の系譜／初期CAPSULEのMV／いつの間にかなくなった、ボニーM的あり方／これぞ渋谷系の精神／アンチロックの姿勢／みんな聞いていた『Big Band Bossa Nova』／アンチアドリブ／即興を「即興」のテクスチャーとして使う／みんなが自由にやれた時代／「みんな買ってるものは同じだったよ」問題／「自分は何かをなぞっているだけなのでは？」という思い／歴史的な強制力としての渋谷系／絶えず起こる評価の転倒／アコースティックなメジャー7thと16ビートの組み合わせ／輸入文化と自己表現の緊張関係／都市の形成・テクノロジー・メディア環境／反時代的であること／譜割りの発明／ループするコードとビート／和モノの再評価／詩人としての小西康陽／ピチカート・ファイヴを聞けばいい／歌謡曲文脈の渋谷系／「偶然渋谷系」という概念●番組継続＆書籍化を目指し、ドネーション受付中！（https://www.paypal.com/paypalme/ishiharashobo）●感想は、「#ゼーロンの背中」でお寄せください。お便り等各種ご連絡は右記メールアドレスまで（[email protected]）・毎月一回配信・本ポッドキャストの紹介、タイトルの由来は第一回目をチェック。●Twitter（X）番組アカウント：@Zeronnosenaka柴崎祐二 ：@shibasakiyuji川勝徳重：@old_schooooool石原書房：@Herausgeber1サムネイル： 絵/Thomas Rowlandson"Horse Accomplishments"(1799)、デザイン/川勝徳重制作：⁠石原書房⁠