从“天山”再出发，广东美术一直在路上｜视频

8月1日，“文化润疆·大美天山——粤新艺术交流主题展”在广州美术学院美术馆开幕。展览展出献礼新疆维吾尔自治区成立70周年的国画巨制《大美天山》及其写生、草图、线稿、色稿、试作等，向公众全面展示“一幅巨作如何诞生”的视觉档案。《大美天山》是近年广东重大主题美术创作的代表。“以精品力作反映新时代、记录祖国大地的真实样貌，是美术创作者的根本职责。我们要以此次展览为新起点。”中国美协副主席、广东省美协主席林蓝介绍，今年以来，广东美术界正重点推进纪念西藏和平解放75周年、红军长征胜利90周年等重大主题创作，助力“五年百部文艺精品”工程，为文化强省建设贡献美术力量。随着展览成功举办，《大美天山》的创作与展示即将完成闭环。而广东构建“大作引领、精品迭出”岭南美术创作生态，一直在路上。在展览开幕之际，广州美术学院、广东画院等主题创作团队接受了羊城晚报记者专访。提炼“方法论”“一件美术作品，唯有走入公共空间、与观众产生对话，才算真正完成自身的艺术使命。”广州美术学院副院长蔡拥华告诉羊城晚报记者，将创作档案公开展示，目的在于消解艺术与大众之间的隔阂。主创团队成员、广州美术学院附中教师杨峻观察到，成套展出的底稿、写生素材可降低专业美术的观赏门槛，观众得以直观看见一幅时代巨作完整的打磨之路，读懂山水画卷背后深藏的家国叙事与民族团结内涵。一年前，林蓝、蔡拥华等广东美术家开启文化润疆行，专程前往天池、天山大峡谷等地开展深度写生。在汉、维吾尔、哈萨克、柯尔克孜等多民族艺术家联合创作下，国画巨制《大美天山》历经10余次易稿，耗时3个多月反复优化，在“新疆维吾尔自治区成立70周年”重要时间节点完成收官。作品以传统青绿山水融合现代表达，全景呈现天山风光、新疆建设成果与各族群众安居乐业图景。凭借“岭南温润笔墨勾勒边疆雄浑气象”的独特艺术风格，《大美天山》在“其命惟新：广东美术百年大展”首展，成为展览中“最年轻”的重点展品，吸引大量观众驻足观赏，直观展现当代广东美术创作实力与文化交流成果。这场“一画一展” 主题展，展现了这次艺术创作为团队提炼的“跨省域重大主题山水画创作方法论”，开拓的“当代中国画多民族集体创作崭新路径”。“我们试图呈现从史料梳理、实地采风、多轮试稿到集体定稿的全部创作脉络，总结这张大画诞生的模式，为我们接下来的创作提供经验。”蔡拥华透露，在《大美天山》广东巡展开幕后不久，团队就将带着这套方法论，再度启程。再赴“高海拔”2026年是西藏和平解放75周年。《大美天山》主创团队将于8月4日启程赴藏，从西宁、拉萨到林芝，沿着青藏铁路，深入布达拉宫、巴松措、雅鲁藏布大峡谷等标志性地点实地写生，启动《大美天山》的姊妹篇——《天路长卷》的创作。这次他们延续“多民族共创”与“全景式记录”的创作方式，以中国画的艺术形式展现西藏发展变迁、民族团结、生态保护的时代图景。60多年前，岭南画家梁世雄、刘济荣踏上雪域高原，亲历自治区成立大会，深入藏区高原和藏民生活，记录西藏解放巨变，为人民大会堂西藏厅创作多幅巨制。如今，广东画家再赴“高海拔”实地创作，也将进一步拓展广东重大主题美术创作的地理边界与思想边界。在主创团队看来，“天路”表达的既是青藏铁路、川藏公路、拉林铁路等交通命脉的“物理天路”，又是一代代建设者、援藏干部以生命铺就的“精神天路”，更有粤藏两地人民跨越山海的“文化天路”。“我们既守中国画笔墨文脉，又融藏地文化底蕴与新时代风貌，力图呈现一幅文脉相通、同心奋进的雪域山河史诗。”蔡拥华说。同样是长卷创作，如何警惕路径依赖、取得创新突破更为关键。主创团队成员、广州美术学院中国画学院副院长刘文东介绍，在立意上，《大美天山》侧重展现边疆生态之美与民族团结，而《天路长卷》则致力塑造崇高、坚韧的美学气质；在表现上，《天路长卷》将针对雪域高原题材探索岩彩融合、数字辅助等新技法，实现从“温润灵动”到“雄浑神圣”的艺术跨越。探寻“真故事”今年又逢长征胜利90周年的重要节点，广东美术界重磅启动长征主题创作，聚焦长征精神传承，再现长征历程中的经典场景与精神内核。广东是中央红军从中央苏区实施战略转移后进入的第一个省份，素有“万里征途第一站”之誉——从1934年10月下旬至11月中旬，中央红军在粤北先后经过韶关南雄、仁化、乐昌等地，顺利突破敌人封锁线。新田之战、穿越油山、奇袭城口、翻越大王山……今年4月，广东画院采风团一行穿梭于粤北的崇山峻岭之间，探寻红色足迹，开展实景写生，收集长征主题鲜活、扎实的创作素材。6月，广东画院举办今年以来首个长征主题美术学术研讨会，为创新长征题材美术创作提供理论支撑。这不仅是一场普通的采风写生之旅。在城口古镇的红军街上，借助亲历者口述与地方史志记载，他们挖掘出不少红军不拿群众一针一线的感人故事。广东画院青年画院院长杜宁表示，作为第五届广东青年画院成立后参与的首次实地活动，青年画家们聆听党史专家讲座，与当地群众深入交流，切身感受到长征的艰辛与伟大，为创作打下坚实基础。路上的见闻与思考渐见于画卷上。在广东画院的创作室里，羊城晚报记者看到一幅三米高、十六米长的山水画大作正在密锣紧鼓创作中。目前，画面已完成山体层次与空间纵深的构建，全卷雄浑气象与笔墨基调已然确立。广东画院副院长郑阿湃介绍，画作将以泼墨塑造粤北崇山峻岭、铜鼓岭险峰与城口古镇的自然地貌，同时将红军夜袭城口、铜鼓岭阻击战、红军街军民互动等历史场景有机融入，使全卷兼具山水之雄浑开阔与叙事之精微生动。保持“敏感性”在蔡拥华领衔的广美团队画室里，我们还看到了正在筹划的长征美术主题创作《五岭逶迤腾细浪》初稿与构图方案。“我们以毛主席诗词的壮阔诗意为意境总纲，力图将革命现实主义的厚重与革命浪漫主义的豪情相融，把诗句中的‘五岭逶迤’与‘万水千山’的精神气魄展现出来。”蔡拥华介绍。今年1月以来，创作团队已先后赴韶关南雄、桂林全州采风，经过反复推敲与论证，确立“三段式俯瞰”构图——对标《江山如此多娇》的经典范式，《五岭逶迤腾细浪》将以五岭地貌、延安宝塔、长城云海三大自然地标实景为主体，展现长征从“被动转移”到“革命理想实现”的精神意象递进。“广东纪念长征胜利90周年开展的主题创作，也将走在全国前列。”中国美术馆原副馆长梁江认为，历年来岭南画坛的长征主题创作就曾涌现刘仑《红军过草地》、雷坦《飞夺泸定桥》等经典之作，载誉全国。“作为中国近现代美术变革的重要阵地，广东新一代美术家能够延续这份时代敏感性，用艺术的力量唤醒记忆、记录历史，为主题美术创作注入新的时代活力。”从“天山”到“天路”，从“五岭逶迤”到“万水千山”，广东美术家不断启程，化艺术创作为致敬时代、记录发展的文化行动。只有立足当下的时代图景，才能交出属于这代人的艺术答卷。正如蔡拥华所说：“前辈的实践启发我们，艺术不能靠单纯想象和二手素材来支撑，必须亲身抵达、用心体察。”文｜记者 朱绍杰 周欣怡图｜受访者供图视频｜记者 周欣怡 朱绍杰 麦宇恒 实习生 陈炫润羊城晚报大家艺述工作室出品