E90: Cómo crear sets virtuales sin un presupuesto millonario | Entrevista con Francisco Outon

En este episodio converso con Francisco ( @franciscoouton / @realidad.io), el creativo autodidacta que pasó de experimentar con Flash en los 90s a dirigir uno de los talleres mexicanos más innovadores en producción virtual con Unreal Engine.Platicamos sobre su transición de websites y animación 3D hacia el diseño de shows inmersivos, cómo fundó Realidad Studio durante la pandemia y la filosofía DIY que lo lleva a armar sus propias estaciones de trabajo para mantener márgenes sanos.Fran comparte su método para equilibrar creatividad y estrategia, las lecciones de educar clientes sobre tech “de ciencia ficción”, y por qué investigar compulsivamente (YouTube, IA, foros) sigue siendo su súperpoder.También repasamos anécdotas como las primeras fiestas VR que organizó, el proyecto de un DJ virtual que llenó el Auditorio BlackBerry y el uso de motion-capture para lograr calidad triple-A con un equipo pequeño.Si quieres descubrir cómo convertir la curiosidad por los keyframes en experiencias inmersivas de alto impacto —y no quedarte atrás mientras la industria evoluciona— este capítulo es para ti. Disponible ya en todos lados.00:00 - 00:32 - Introducción y bienvenida00:32 - 02:08 - Infancia: video y TV en los 80-9002:08 - 04:25 - Flash y descubrimiento del multimedia04:25 - 06:08 - Inspiración Joshua Davis y camino autodidacta06:08 - 08:08 - Primeros proyectos: web y animación 3D08:08 - 11:13 - Fundación de Realidad Studio y producción virtual11:13 - 13:14 - Workflow de sets inmersivos con Unreal13:14 - 15:10 - Del set virtual al show design15:10 - 18:35 - Modelo de negocio y música como vitrina18:35 - 21:14 - Caso DJ virtual para marca de cerveza21:14 - 24:44 - Retos: educar clientes y liderar equipos24:44 - 32:00 - Estructura y cultura interna del estudio32:00 - 36:01 - Adaptación a la IA y creatividad36:01 - 41:01 - Hardware propio y estrategia de renta41:01 - 43:27 - Pre-producción vs. tiempo en set43:27 - 45:04 - Consejos para nuevos creadores 3D45:04 - 48:34 - Tendencias cíclicas y nichos perpetuos48:34 - 50:08 - “Crear como niño” y estrategia50:08 - 54:48 - Futuro: IA, video generativo y maker spirit54:48 - 56:10 - Cierre y llamado a la acciónESCUCHA EL PROGRAMAiTunes: https://podcasts.apple.com/mx/podcast/en-tu-orilla/id1699652651?l=en-GBSpotify: https://open.spotify.com/show/5ZJHdCvfmUpEVPsCRs88PD?si=2bf35d9ee5e3433cPLANEA TU PRÓXIMO LANZAMIENTOConoce todas y cada una de las acciones que tienes que tomar para tener un lanzamiento exitoso: https://artepedraza.gumroad.com/l/checklist-90-diasÚNETE A LA COMUNIDADInstagram: https://www.instagram.com/artepedraza/Tiktok: https://www.tiktok.com/@arte.pedrazaTwitter: https://twitter.com/ArtePedrazaDESCUBRE NUEVA MÚSICAEscucha la Canasta Básica una selección de Salvajenada con la música más novedosa y auténtica de reciente publicación. Se actualiza cada 15 días: https://open.spotify.com/playlist/4GjrIoPOl6xNo9ZPOhF3tz?si=744c547ec2924935SOBRE MÍMi nombre es Artemio Pedraza, un manager y promotor mexicano. Este es un podcast de conversaciones con las personas detrás de los lanzamientos, proyectos y festivales/promotoras más emocionantes de la industria musical hispana. En mi día a día represento a artistas, promuevo conciertos y dirijo una compañía de desarrollo de software.Lee mi bio aquí: https://artemio.super.site/