EP1157 - 張凱迪的藝術與生活時間：母親節特輯：從聖母到蜘蛛：西洋藝術史如何重新定義『母愛』？

「從聖母到蜘蛛：西洋藝術史如何重新定義『母愛』？」 五月的母親節，總容易讓人聯想到康乃馨、聚餐，以及「母愛偉大」這類熟悉的語彙。 然而，當我們真正認識西洋藝術史，會發現藝術家筆下的母親，從來不只是溫柔、慈祥與奉獻而已。 她可能是宗教裡承受喪子之痛的聖母； 可能是巴洛克時代象徵家族榮耀的女性；也可能是在貧困與疾病中，仍緊抱孩子不放的母親；甚至到了當代藝術裡，她被轉化成一隻巨大蜘蛛，龐大、忙碌、支撐一切。 藝術史學者張凱迪老師以九件西洋藝術作品為軸線，重新梳理「母愛」在不同時代中的視覺演變。除了帶著我們欣賞藝術，也讓我們理解「女性」、「家庭」與「照顧者角色」的歷史脈絡。 文藝復興以前：母親，是神性的延伸 西洋藝術中的母親形象，最早大量出現在宗教藝術之中。尤其在中世紀與文藝復興初期，「母親」幾乎等同於聖母瑪利亞，而她的存在，也往往不是作為「女人」，而是作為「神性容器」。 凱迪老師指出，在早期聖像畫中，聖母通常端坐於高位，頭戴金色光環，與凡人保持距離。她代表的是信仰、純潔與神聖秩序，而不是日常情感。 然而，到了文藝復興時期，人文主義開始興起，藝術家逐漸將宗教人物「人性化」。 例如Pietà，米開朗基羅不再只強調神蹟，而是讓觀者真正感受到一位母親面對孩子死亡時的情緒重量。 這件完成於1499年的大理石雕刻，以驚人的解剖學與寫實技巧聞名，但真正震撼人心的，並不是技法，而是情感。 聖母瑪利亞懷抱耶穌遺體，神情平靜卻空洞。沒有戲劇性的崩潰，而是悲傷已超越哭泣的狀態。這種處理方式，其實非常符合文藝復興時期的美學核心：理想化的人性。 藝術家並非否認痛苦，而是試圖在痛苦中保留尊嚴與秩序。 從神走向人：文藝復興的人性轉向 若說米開朗基羅仍保有強烈宗教性，那麼達文西則更進一步，把「神聖家庭」拉回人間。 The Virgin and Child with Saint Anne最重要的，不只是「三代同堂」的構圖，而是親密感的建立。 聖母瑪利亞直接坐在母親聖安娜腿上，兩人之間沒有距離，甚至帶著少女般依賴母親的姿態，這在過去宗教藝術中極為罕見。 凱迪老師特別提到，達文西刻意取消了傳統聖像中的金色光環。人物甚至赤腳坐在地面，目的就是讓聖人不再高不可攀，而是像生活在我們身邊的人。 這背後，其實反映的是文藝復興的人文精神。「神」開始擁有人性，而「母親」也開始被視為真實的人。 這種轉變，對後世影響極大。因為它讓藝術不再只是宗教工具，而開始成為情感與生命經驗的載體。 巴洛克時代：母親成為家族與權力的象徵 到了十七世紀巴洛克時期，母親形象再次轉變。Helene Fourment with her Children中的女性，不再是宗教聖母，而是魯本斯的第二任妻子海倫。 畫面裡，她抱著孩子、衣著華麗、神態從容，呈現的是一種貴族家庭的幸福感。在這個時代，「母親」除了情感角色，也成為家族繁榮與社會地位的象徵。 值得注意的是，魯本斯本身是外交官、精通5種以上歐洲語言的語言天才，也是歐洲宮廷畫家。他的家庭畫像，其實同時承載著「家庭理想」與「階級展示」。 也因此，巴洛克藝術中的母親，往往比文藝復興更世俗、更富裕，也更接近「理想家庭」的展示。 現代性來臨後：母愛開始出現裂痕 十九世紀末至二十世紀初，工業化、戰爭與城市貧困，讓藝術家開始重新觀看「母親」。 這時候，母愛不再只是神聖與幸福，而開始出現疲憊、焦慮與失落，例如Blue Mother。 畢卡索在藍色時期，大量描繪社會底層人物。畫中的母親坐在牆角，衣著單薄，懷裡抱著孩子，整體色調陰冷壓抑。 這時的母愛，不再被浪漫化，而是一種在貧困中仍努力存活的本能。藝術史上，這是非常重要的轉折。因為母親第一次不只是「被歌頌」，而是真正被看見。 同樣令人震撼的，還有The Family。席勒畫中的孩子，其實從未出生。 1918年，席勒的妻子因西班牙流感病逝，腹中胎兒也未能存活，而席勒本人數日後也感染去世。 這幅畫因此成為藝術史中極具悲劇性的家庭圖像，它不再只是描繪家庭，而是在描繪對家庭的渴望。 當代藝術：母親不再需要完美 到了二十世紀後期，藝術對母親的理解再次改變。 Maman之所以重要，正因它徹底打破傳統母親形象。一隻九公尺高的巨大蜘蛛，被命名為「媽媽」。 對藝術家路易絲・布爾喬亞而言，蜘蛛象徵的不是恐懼，而是修補、保護與支撐。蜘蛛會織網、築巢、反覆修復破損，這正是她對母親的記憶。 這件作品其實也呼應了當代社會對母職的新理解，母親不再只是溫柔與犧牲。 她也可能強大、忙碌、焦慮、充滿控制感，甚至疲憊不堪。但即便如此，她仍努力撐住整個世界。 母愛的真正改變，其實是文明觀看方式的改變 從文藝復興到當代藝術，西洋藝術史其實一直在重複描繪同一個主題： 「人如何理解母親。」 只是不同時代，對母親的期待不同。 宗教時代需要神聖；貴族時代需要秩序；現代社會開始看見脆弱；而當代藝術，則允許母親成為一個不完美的人，這或許也是今年母親節最值得思考的一件事。 真正成熟的社會，不只是歌頌母愛，而是願意理解母親不是天生偉大，而是在一次又一次的承擔裡，慢慢成為了那個撐住家庭的人。 當我們回頭再看那些藝術作品時，也許會突然發現原來每一個時代，都曾努力替「母親」留下身影。 如果要用一件藝術作品形容你的母親，你腦海裡浮現的，會是哪一個畫面呢？ #張凱迪 老師 #阿波羅畫廊 負責人 #奧地利維也納應用美術大學 博士學位 #國立臺灣藝術大學 兼任助理教授 #社團法人中華民國畫廊協會 副理事長及鑑定鑑價委員 #侯信恩 Simon #主持人 #楊心怡 #製作人 #文章撰寫 #轉角遇見你 #幸福小書籤 #不只是科技 #怡然心語 #張凱迪的藝術與生活時間 #轉角幸福科技島 阿波羅畫廊 Apollo Art Gallery Taipei #母親節 #西洋藝術史 #母愛 #米開朗基羅 #達文西 #拉斐爾 #畢卡索 #席勒 #路易絲布爾喬亞 #藝術與人生