EP1229 - 幸福小書籤 - 「《走在節奏上的線條 》：龔慈民以人體藝術雕塑，喚醒身體裡的生命感」

「《#走在節奏上的線條 》：龔慈民以人體藝術雕塑，喚醒身體裡的生命感」 龔慈民老師投入雕塑創作逾三十年，早年畢業於復興商工美工科，從技術訓練出發，曾從事廣告道具、造景等工作。1999年前後，因朋友邀請重新接觸人體藝術雕塑，從此走上以人體為核心的創作道路。對他而言，人體藝術不是裸露，也不只是比例與美感，而是觀看身體如何承載時間、情緒與生命節奏。 近年，龔慈民老師選擇重返校園，於2023年進入國立臺灣藝術大學美術學系，並持續於國立臺灣師範大學美術研究所深造。他說，早期所受訓練多偏向技術，進入藝術圈後才逐漸意識到，一件作品若只有技巧，仍可能欠缺生命、故事與思想。因此，他重新回到學習現場，試圖為自己的創作找到更深的根。 本次個展《走在節奏上的線條》，展出繪畫與雕塑作品，主題圍繞「線條」與「節奏」。龔慈民老師認為，人體即使靜止，也從來不是靜態的。肌肉的張力、姿態的轉折、布料的垂墜、眼神的方向，都藏著細微律動。雕塑家要做的，不只是把身體做像，而是把那股看不見的節奏留下來。 展覽主視覺中的薄紗人體藝術作品，尤其展現其技法與觀察力。觀眾乍看之下，容易以為覆蓋在身上的薄紗是真實布料，實際上卻同樣由陶土塑成。龔慈民先完成人體形體，再於土胚尚未乾燥時加入薄紗皺摺，細細掌握布料貼合身體時的垂度、張力與層次。薄紗遮掩的，反而是一種觀看的引導；它讓身體若隱若現，也讓作品在柔軟與堅實之間產生情感張力。 除了雕塑，本次展覽也呈現繪畫作品。龔慈民老師以雕塑家的眼光進入繪畫，從立體結構轉化為平面線條。他形容，自己看見的一條線，往往不是單純的一筆，反而是經過多次轉折後形成的空間感。這使他的繪畫不只是描繪人體，更是延伸雕塑思維，讓二維畫面保有三維的重量與呼吸。 龔慈民老師的創作觀裡，人體藝術最難的不是「像」，而是「活」。他認為人體雕塑的歷程，是先求有，再求像，接著求活，最後才是賦予靈魂。從眼睛、鼻子、嘴巴，到指甲如何嵌入肉裡，每一個細節都需要長時間觀察；但若只是照本宣科，作品又容易變得僵硬。真正的藝術性，來自創作者如何在真實與轉化之間，找到最有生命感的表達。 面對AI與數位藝術興起，龔慈民老師並不排斥。他認為AI可以協助創作者節省嘗試時間，例如模擬姿態、髮型或造型變化；但AI終究只是工具，無法取代藝術家的判斷、經驗與生命感受。尤其雕塑需要手感、材料、重量與現場觀看，那是螢幕無法完全複製的經驗。 在台灣，人體藝術雕塑並非主流，收藏與展示空間也相對有限。龔慈民老師說，這條路並不容易，但也正因如此，他更希望透過展覽喚起大眾對雕塑的重新認識。人體不只是被觀看的對象，更是一種生命的容器；雕塑也不只是美術作品，而是情感、時間與存在感的凝結。 放慢我們的腳步，凝視作品的線條、皺摺與眼神，也許會發現，身體不只是身體，它其實記得我們走過的路。 展覽資訊 展覽名稱｜龔慈民2026繪畫暨雕塑個展《走在節奏上的線條》 展出時間｜115年6月27日至7月2日 開幕茶會｜6月27日（六）14:30 展出地點｜國立臺灣師範大學美術學系／德群畫廊A廳 展出地址｜台北市大安區師大路1號 龔慈民 學歷： 1985年復興商工美工科 2023年國立臺灣藝術大學美術學系 國立台灣師範大學美術研究所 雕塑簡歷： 2004 應邀參與淡水藝術節美術展覽 2013 韓國釜山 國際美術交流展 2016南投文化中心 以眼聆聽雙人聯展 2016鶯歌光點美學館 台灣雕塑學會會員聯展 2016新竹縣文化局美術館 海峽兩岸雕塑交流展 2017台中大敦美術館 臺中雕塑學會會員大展 2017國父紀念館 澄懷觀道台灣國際袖珍雕塑聯展 2017世貿一館 台灣藝術博覽會 2017台灣藝術教育館 台灣雕塑學會會員大展 2018三義木雕館 臺中市雕塑學會會員大展 2018台北國父紀念館 風華再現-龔慈民雕塑展 2019台中大墩文化中心 風華再現-龔慈民雕塑展 2019高雄文化中心 風華再現-龔慈民雕塑展 2020苗北藝文中心 台灣雕塑學會會員大展 2021國父紀念館 台灣雕塑學會會員大展 2022三義木雕館 臺中市雕塑學會會員大展 2023應邀參與華梵大學國際雕塑營 2024台中大敦美術館 臺中雕塑學會會員大展 #龔慈民 #雕塑創作者 #侯信恩 Simon #主持人 #楊心怡 #製作人 #文章撰寫 #轉角遇見你 #幸福小書籤 #不只是科技 #怡然心語 #轉角幸福科技島 #人體藝術雕塑 #台灣雕塑 #藝術展覽 #國立臺灣師範大學 #德群畫廊