名家说名作·美述广东｜于洋解读余本《奏出人间的辛酸》：拉胡琴的赤膊少年，为何至今“戳中”无数人？

在油画《奏出人间的辛酸》画面上，一个少年裸露着健壮而又疲惫的胳膊，粗糙的手指紧紧压在二胡的琴弦上，用整个身心拉着琴，奏出如泣如诉的琴声。 他虽然低垂着头，看不到五官，但他那极富内在激情的形体动作，淋漓尽致地表露了内心的悲伤和愤怒。深色画面深沉雄浑，有一股震人心魄的力量。 作为中国早期油画代表作之一，广东著名油画家余本在26岁创作的《奏出人间的辛酸》，奠定了余本关注民族命运、紧扣时代脉搏的艺术立场，也形成了他对生活深度洞察的创作思想。 余本是近代中国第一代踏上海外求学路的油画家，他横跨数十年的艺术探索轨迹，恰好完整走完了中国艺术家对西方艺术体系从接纳到消化再到本土化再造的全过程：从古典写实主义到转折期的印象派，再到对现代艺术各种流派语言的主动吸收与再创造。正如中央美术学院副院长、教授，中国美术家协会理论与策展委员会副主任于洋所说，余本的画作虽小，却代表了20世纪上半叶中国油画的一个面向。 于洋认为，余本始终以中国视角、中国情感完成创作。作为岭南艺术家，他将广东人特有的开拓精神、对生活的热忱与对社会的深切关怀，全部融入画面表达。这份鲜明的文化自觉，让他“永远把目光放在人民身上，永远以炽热的一颗心来看待生活，来看待当下的时代”。 时至今日，这幅作品仍以质朴的审美气质、充满历史感的色调和精准深刻的人物塑造，传递出饱含民族特质、扎根现实生活的人文主义内核。 2026年是广东省美协70周年。羊城晚报推出“名家说名作·美述广东”系列美育短视频，邀请全国艺术名家解读广东美术经典名作，敬请垂注。 监制：邓琼 统筹：朱绍杰 文案：梁善茵 李娇娇 拍摄：文三原 黄诚林 剪辑：周敬雅 包装：麦宇恒