Shinova abraza sus raíces: el himno del Bilbao Basket y 'La Tormenta Perfecta'

En la última edición de El Último Acorde, Erlantz Prieto y Gabriel de la Rosa de Shinova han charlado con nosotros desde Bilborock, justo después de la espectacular presentación oficial del nuevo himno del Bilbao Basket. En apenas unos días, la banda ha enlazado este histórico lanzamiento con la publicación de su ambicioso EP La Tormenta Perfecta, consolidando su profunda conexión con la ciudad y marcando un nuevo rumbo en su carrera musical. El nuevo latido del Bilbao Basket Componer la banda sonora de un equipo deportivo no es una tarea menor. Gabriel de la Rosa subraya que el proyecto se ha abordado con un respeto absoluto hacia la afición y la institución. El objetivo principal era crear una pieza que conectara emocionalmente con el tejido social y deportivo de la villa. Buscaban alejarse de los encargos vacíos para ofrecer una canción con verdadero corazón y propósito. Para lograr esta identidad y mantener viva la herencia cultural, la banda ha apostado por una inmersión en sus raíces. Han fusionado su característico sonido rock con elementos tradicionales de la música vasca, incorporando de manera orgánica instrumentos como la txalaparta y la alboka. El mayor reto, según relata Erlantz, ha sido la adaptación del tema al euskera. Lejos de conformarse con una traducción literal que restara sentimiento, trabajaron codo con codo con el músico Jon García para mantener intacto el sentido original del himno. Este minucioso proceso lingüístico llegó a requerir hasta veinte versiones distintas de cada frase. 'La Tormenta Perfecta': un viaje conceptual En paralelo a su compromiso con el baloncesto bilbaíno, Shinova acaba de estrenar La Tormenta Perfecta. Frente a la inmediatez de los sencillos comerciales efímeros a los que nos acostumbra la industria actual, el grupo reivindica el formato de obra completa. Este EP consta de cuatro canciones que suman cerca de veinte minutos de música, diseñadas para narrar una historia profundamente conceptualizada desde su inicio hasta su fin. Erlantz destaca que, desde la génesis de este proyecto, se exigía definir un sonido propio y unos arreglos muy específicos. La intención era que las melodías se entrelazaran de manera coherente a lo largo de las cuatro pistas. Querían huir de las composiciones aisladas para crear una experiencia inmersiva que pide a gritos ser escuchada del tirón.