粤派批评•论坛 | 发掘广东文化富矿，让岭南故事走向世界

5月28日下午，“岭南·中国·世界：地域故事的全球可能”主题论坛在暨南大学文学院举行。广东省文艺评论家协会专职副主席黄栩诗、暨南大学文学院副教授唐诗人、华侨华人研究院副教授张倍瑜、广州市作家协会副主席陈崇正、广州大学人文学院教授盖琪等专家学者围绕“岭南故事如何走向世界”展开深度对话。近期，潮语电影《给阿嬷的情书》热度持续攀升，票房已突破11亿元。影片以侨批家书为线索，串联起个人命运与家国情怀，也让侨批这一文化符号大规模走进大众视野。五位嘉宾由此谈起，共同探讨一个古老而崭新的命题——岭南的，如何成为世界的？传统的，如何成为当代的？本次论坛由羊城晚报文化副刊部、广东省作家协会文学评论委员会、广东省文艺评论家协会青年工作委员会主办，暨南大学文学院中文系、羊城晚报粤派批评·陈桥生工作室、广东羊城晚报数字媒体有限公司承办。《给阿嬷的情书》展现中国式克制美学与人性之美电影《给阿嬷的情书》，打开了整场论坛的情感入口。黄栩诗分享了电影打动她的三个地方：一是对族群共同体意识的刻画，二是影片所诠释的“信念感”，三是电影在叙事上的克制与留白。“电影展示了潮汕人一起下南洋、在异国他乡抱团取暖，并通过侨批维系家庭生存的过程。这种‘原乡情结’，把族群紧紧地凝聚在一起。”在黄栩诗看来，这部电影最大的争议，在于“把苦难的历史变得浪漫化了”。在真实的侨乡历史中，“绝大多数的留守女人从青丝熬到了白发，一辈子在等丈夫回来。”而电影给了淑柔一个温暖的结局，让她在暮年与遗憾和解。“从历史真实的角度来看，它确实弱化了那段历史的残酷”，是一份“建构在真实性之上的现代童话”。“它的成功之处正在于简化，想表达的太多反而讲不好故事，省略细节是为了保证叙事聚焦。”唐诗人认为，电影保留了大量生活化、民间化的真实细节，充满烟火气与本土幽默，呈现出最本真的日常质感。盖琪评价道，这是一部 “善良并且有影响力”的作品，展现了中国式克制美学与人性之美，打破了 “年轻人不再需要长叙事”的偏见。岭南还有哪些沉睡的文化宝藏？侨批是什么？是漂洋过海的家书，是刻在纸上的乡愁。在电影《给阿嬷的情书》中，侨批不仅是情节推进的工具，它本身还是那个时代里“信任、守望、责任”的象征。以侨批为切口成功 “破圈” 后，《给阿嬷的情书》也为岭南传统文化的文艺创作打开了新的思考：除了侨批，岭南还有哪些沉睡的文化宝藏值得被挖掘、被讲述？张倍瑜表示：“这部影片带给我们最重要的启示，就是要抓住岭南文化流动、跨国、具备世界主义潜力的核心特质。侨批从来不是封闭的本土文化，而是依托移民实现跨国流转、情感互通的鲜活载体。未来要打造同类文化IP，关键就看它是否拥有走向世界的生命力。”在她看来，岭南蕴藏着一批可与侨批比肩的传统文化素材：“一是醒狮等民间艺术，从岭南走向全球，在海外华人社区扎根生长并形成多元流派，具备着强大的文化感染力；二是粤剧、潮汕与客家过番歌等地方戏曲与歌谣，承载着华侨移民的历史记忆，兼具历史价值、文学价值与方言价值。这些从岭南发源、在海外扎根的文化载体，都能像侨批一样，讲出有根脉、有格局、有世界视野的中国故事。”黄栩诗补充道，岭南文化题材的创作还应聚焦“港漂”这一的重要群体： “香港回归后，内地移居香港的人数已超100万，占香港总人口13.6%。香港本身具有深厚的岭南底色、独特的殖民历史与全球化印记，而港漂群体既带着内地文化记忆，又在融入香港生活的过程中，形成微妙的文化认同。关注这一群体，挖掘他们的身份困惑、文化交融与精神困境，完全可以成为岭南题材文艺创作一个新的方向。”挖掘地域文化中人类共通性的精神内核关于全球化语境下地域传统文化的传播与“出圈”，盖琪认为：“地域文化要真正走向大众、走向世界，不能只把地域元素当作背景板，而要耐心挖掘其中具有人类共通性的精神内核。”在她看来，《给阿嬷的情书》的成功正是源于前期扎实深入的调研，让地域文化沉淀为作品的肌理，让故事立得住、有温度。“为什么我们会为电影中淑柔和南枝在泰国重逢的场景落泪，不只是为一段漫长的等待，更是为两位老人在时间面前不曾输掉的尊严与情义。”盖琪说，“好的文艺作品要找到历史的纵深，找到了传统文化中最能体现人性高贵的力量——这种超越爱情、友情的‘情义’，正是人类面对不确定性时最想抓住的精神锚点，也是地域文化能够跨越边界、直抵人心的根本密码。”盖琪进一步指出，广东是一座亟待深耕的历史富矿，应立足全球史视野挖掘广东近代史的丰厚价值。“18世纪末至20世纪初，广东在中国式现代化进程中占据着不可替代的关键地位，例如一口通商与广州十三行是中国式现代化的真正起点，拥有史诗级的叙事潜力。我们未来的创作应把广东放在全球史中书写，跳出地域局限，展现更宏大的历史格局。”传统文化实现当代转化的可行之路在探讨“传统文化与文艺创作如何深度融合”这一议题时，潮汕作家陈崇正提出：“传统文化的当代转化，绝非简单的复刻与展示，关键在于找到情感连接、价值共鸣与创作自由的平衡点，让优秀传统真正‘活’在当下、走进人心。”他以潮汕侨乡为例——“海内一个潮州，海外一个潮州”，这背后不是冰冷的人口划分，而是无数家庭被山海阻隔、骨肉牵挂的真实命运。侨批之所以能成为打动人心的文化符号，正是因为它承载着跨越山海的亲情，是维系家庭、连接情感的关键介质。他强调：“好的故事，依托的是最基本的人心逻辑与情感底线——这是打通所有人内心的钥匙。”以小人物、小日常承载大历史、大文化，正是传统文化实现当代转化的可行之路。在具体的创作路径上，陈崇正建议岭南文化应聚焦近代以来极具优势的历史资源，以更开放的姿态面对历史中的空白与模糊地带，甚至可以用科幻等创新形式去重新想象与重构，扬长避短、从容创作。发出“粤派批评”强音主题论坛之后，活动进入“新媒介·新大众·新批评”沙龙环节。在当下，文艺评论生态正发生深刻变革。唐诗人指出，当前文艺评论的形式、标准与价值取向已全面转型，唯有打通专业与大众、回归本土话语、坚守人文温度，才能真正发挥文艺评论对创作的引领与支撑作用。他指出，如今评论已突破传统论文模式，弹幕、短评、视频、直播等形式更加鲜活，打破了学院与圈子化壁垒。《给阿嬷的情书》从民间自发口碑、网络高分到专业与官方介入，正是这一新生态的典型案例。面向未来，唐诗人提出三点方向：推动专业与大众融合，构建本土评论话语，坚守 “有人味的批评”。“AI 可以写出套路化、知识化的评论，但最打动人的，永远是真实感受、真诚判断与人文温度。”唐诗人强调，未来的文艺评论要回到文本、回到人、回到时代，拒绝空洞理论与概念套用，让评论真正有态度、有情感、有力量。两个小时的论坛，从岭南到世界，从历史到当下，从创作到批评——一条清晰的线索浮出水面：岭南文化的全球表达，不是“走出去”的单向输出，而是“融进来”的深层对话。正如与会学者所言，岭南文化兼具包容与开放的特质，那些深植于水土的故事，终将以人类共通的情感为桥梁，成为世界读者心中的回响。本次论坛是羊城晚报“粤派批评”品牌建设的重要组成部分。“粤派批评”作为羊城晚报高端文艺评论平台，致力于推动专业文学评论走出学术圈层，带动广东文艺评论界发出“粤派批评”强音，以通俗鲜活的形式引导大众品味文学魅力。此次研讨不仅为地域文学创作与评论提供了新的思路，也为立足地方视角、讲好新时代岭南故事，提供了富有启发的思考与方向。文 | 记者 熊安娜 李娇娇图 | 康凯 余振盛统筹 | 吴小攀