榨取戏剧演员Dorry: 大言不惭的说，我可能就应该干这一行

英国是世界上最好的戏剧土壤。公认的部分：诞生了莎士比亚，孕育了著名的soho西区。而我与Dorry所熟悉的英国戏剧界绝不仅限于此。私以为，西区之外，才是真正的戏剧勃发之地。瑰丽而奇特的Fringe戏剧（边缘戏剧）体系，哺育了无数聪颖而多元的声音。比如《伦敦生活》的主创Phoebe waller-bridge, 又比如...未来的我们？？主播Leaf将会带你漫步进戏剧帝国的奇妙生态，但不着急，我们一点点触摸其肌理。先让我们从戏剧演员Dorry的视角出发，窥得这片戏剧热土的魔力、挑战以及......你怎么回应一种天命的召唤？本期嘉宾：戏剧演员Dorry，毕业于埃克塞特大学Theatre Practice戏剧实践专业，现居北伦敦，刚担纲主演中央圣马丁两出毕业大戏。新戏将于5月末亮相Brighton Fringe Festival。章节00:00:38 开场:比见到陈冠希还惊讶的相遇00:02:06 三个戏同时排，早中晚连轴转，焦虑是什么感受00:07:45 英国学院派的表演训练和Dorry预想的竟然完全相反！学表演先学做人00:11:20 Viewpoints与梅耶荷德：用抡石动作训练身体感知00:18:00 传统斯坦尼 vs 身体先行：国内外表演体系的底层差异00:25:30 锐评自己的演出：话筒事故、脑子空白、没达到预期00:36:00 演员的自我施压：月经期、情绪管理，everything都是骂自己的理由00:42:00 如何获得家人支持：从"停掉课外班"到"人有点回来了"00:46:40 演完之后的第二天：“可以在这个城市再多活几个月了”00:48:12 Dorry清唱《氧气》（推荐！）本期专业干货斯坦尼斯拉夫斯基体系（Stanislavski） 俄国戏剧大师，现代表演体系的奠基人。核心方法是"真听真看真感受"，从内部情感出发，通过情感记忆驱动表演。中国戏剧院校的主流训练方法。梅耶荷德（Meyerhold） 斯坦尼的学生，后来与老师分道扬镳，创立了以身体为出发点的表演体系，是physical theatre最重要的宗师之一。他的方法与斯坦尼几乎相反：不从情感出发，从身体动作出发，用身体创造旋律。代表训练法是"Throwing the Stone"（抡石头），通过模拟投掷动作训练身体的力量、重心和流动性。Viewpoints 由美国导演Anne Bogart与Tina Landau发展的表演训练方法。核心是通过控制身体在时间和空间中的关系来创造戏剧性，包括速度、重复、节奏、空间关系等维度。不依赖台词或情感，而是靠身体和空间本身产生意义。皮娜·鲍什（Pina Bausch） 德国编舞家，舞蹈剧场（Tanztheater）的代表人物。她的作品不是传统意义上的舞蹈，而是介于舞蹈和戏剧之间的形式，用重复的日常动作（坐下、站起、被人拖走）通过速度和节奏的变化制造戏剧张力。她的方法证明了最简单的动作经过编排可以产生强烈的戏剧性。Physical Theatre 泛指以身体为主要表达媒介的戏剧形式，梅耶荷德、皮娜·鲍什、DV8等都属于这个谱系。与主流的心理现实主义表演不同，它不依赖语言和情感记忆，而是通过身体的物理状态直接传达意义。身体先行 vs 情感先行 这期最核心的方法论对立。斯坦尼是情感先行：先有内部情感，再外化为身体动作。梅耶荷德和viewpoints是身体先行：先有身体动作，情感自然从身体中产生。两种路径在根本逻辑上相反，Dorry在埃克塞特学的是身体先行那套，和她在国内接触到的训练体系几乎完全相反。本期提到Not Quite Three Sisters，2026中央圣马丁MA毕业演出《恋爱的犀牛》，孟京辉榨取艺术家，每期对一个创作者下手。主播：Leaf Wang，编剧、剧作家，横跨戏剧/电影/电视/游戏叙事。