“中国养猫最多的女性画家”孙洪敏连任广东省女画家协会主席

7月3日，广东省女画家协会第二次会员代表大会在广东省文联大楼举行，选举产生了新一届主席团和理事会，完成协会换届工作。 当天召开的第二届理事会第一次会议，选举孙洪敏为协会主席，朱安琪、刘婉仪、何婉薇、杨杨、黄少娜、黄敬东为副主席，选举詹彩越为监事长，聘任刘杜娟为秘书长。协会还聘赵利平、何俊华、刘志平、陈庆华、方旭昌、黄伟哲、张思燕、何枫、苏小华、梁如洁、刘淑泓、莫菲、罗玉鑫、罗寒蕾为顾问。 此次换届正值“十五五”开局之年，也是广东省美术家协会成立70周年的重要时间节点。5年来，广东省女画家协会扎根岭南沃土，以女性独有的敏锐与温情描绘时代、传递美好，在组织建设、创作展览、公益服务、学术交流等方面留下坚实脚印，成为广东美术事业高质量发展中一支不可忽视的巾帼力量。 在人才培育方面，协会持续充实全省美术创作储备，培育涌现了一大批优秀女艺术家与精品力作。广东省美术家协会秘书长王瑾妤在致辞中介绍，在省美协5300多名会员中，女性会员达1200多名，占比23%。 此前，羊城晚报记者曾走进孙洪敏的工作室，探秘她的“精神自画像”以及“不刹车”的艺术人生。 以下为访谈摘选： 羊城晚报：在您的作品中，可以明显感受某些时代气息。女孩、猫这些看似重复的题材，如何寄托您的思考和感情？ 孙洪敏：我们常常强调，艺术创作要兼具思想性、学术性、时代性。我笔下的女孩，从相貌特征、服饰衣着上，都流露这个时代的印记。她们的表情是静态的，但是身体上的信息是流动的。 女孩服装上的一个小洞、头饰上的一个发卡、身体上的一块纹身，其实都可以成为反映时代的印记、符号。 我还会用一些细节来表现情绪的波动，所以女孩们的眼神，甚至手、脚的姿态，都是经过精心设计的。 无论是画女孩，还是画猫，我都希望能够再生动一些、再可爱一些。我认为，美术首先要美，艺术家是美的传递者。即便是在表现对象的反叛、抑郁甚至惶恐，我也不会用“苦大仇深”的形式来表达。 相反我会进行微调整，既抓住人物的神韵，也让她们能够更美。艺术来源于生活，一定是要高于生活。 羊城晚报：作为艺术家，您如何平衡市场和艺术创作的关系？ 孙洪敏：作为职业画家，我不回避市场的问题，市场和艺术其实不冲突。但我是专业画家，首先一定要坚定自己的信念和学术追求。 多年前，有画商认为我的“女孩”系列不够美，希望我向他理解的“唯美”靠拢。我对他说，如果你接受我，你就不要改变我，这是我的艺术追求。 不同的画家，创作理念、追求方向不一样，你不能让我成为他，他也不可能变成我。 我不会为了迎合市场而改变自己初心和追求。对于越是不欣赏我的，就越要引导、让别人学会怎么欣赏。当然这有一定的难度。 我也提醒过很多年轻画家，你们千万不要为迎合市场而改变初心，要想让所有人的爱好一致是不可能的。艺术本来就是百花齐放，萝卜白菜各有所爱，干吗投其所好？只要坚持，最后胜利的就是你。 羊城晚报：您如何看待女性艺术家今天的境况？ 孙洪敏：身为一名女性画家，我深知女性画家群体的不易。社会要求女性画家在坚持自我、活出自我的同时，还要身兼多种社会角色，其实这很难。 以我个人为例，从某种意义上讲，虽然艺术方面有了一定成就，但是我的家庭却是失败的。身为女性，我们都希望工作、事业两全，如果真要做到，肯定要比别人付出多许多倍的努力。 我的“女孩”画作中，出现了一些潘玉良的影子。潘玉良就是一个冲破世俗偏见的时代女性画家代表。性格里的“蛮性”，让她有能力掌握自己的命运，最终成就了艺术中的自己。 我希望尽可能为广东女性画家群体搭建更多的平台。想办法让她们多露脸，促使她们走出来。我也希望社会多关爱女性画家，不要过于苛责她们，同时给她们更多施展能量的舞台。 点击查看此前报道 文｜记者 梁善茵 朱绍杰 图｜受访者提供