周休三日

上周没有更新。刚忙完一个巨大的项目，整个八月我每天大概只需要四个小时的睡眠，醒来就进入一种战斗的状态。等项目终于结束，第二天早上醒来，我本以为会有一种突然释怀的感觉，但那种紧张感反而挥之不去。上周日坐在电脑前想写点稿子，脑海里却一点灵感也没有。这大概就是工作对人的异化：当你用极度的理性和紧张取代了平日那种日常的松弛，久而久之，身体和头脑都习惯了这种状态，对于休闲的时光，反而变得难以适应。于是我开始策划一场新的旅行。可是要去哪里呢？东京和首尔当然是不会出错的选项，山与海也一直是能让我放松下来的地方。许多念头就这样冒出来又落下去，直到某个晚上睡前我开始翻书，重新打开了太宰治的《津轻》。书里没有惊心动魄的故事，更多是喝酒、聊天、赶路。在第二章的开头，他和友人谈起人为什么要去旅行，只回答了几个字：因为苦闷。因为这样简单的原因，旅行就开始了。这一期是我出发之前的青森前瞻——从这本书讲起，讲弘前和金木，讲那里的雪，也讲我为什么在35岁这一年，突然很想去一个自己完全不了解的地方。下周我就要出发了。如果你去过青森，欢迎在评论区或者听友群告诉我你的推荐；也欢迎告诉我，有什么地方是你想让我替你去看一看的。## 时间线00:16 项目结束了，我却不会休息了03:57 睡前翻开的《津轻》，与一条向北的返乡路07:03 太宰治的旅行理由：因为苦闷07:46 25岁想逃离的故乡，35岁看到的三个世界10:05 小炒、山野与刻在身上的江西12:08 出发前的青森，只有大雪这一个画面13:45 西伯利亚的风、日本海的水汽与八甲田山15:27 雪国的两种写法：川端的凝视与太宰的返乡17:22 弘前才是津轻的中心：津轻为信与城下町21:19 从学习之家到斜阳馆，太宰治的津轻地图26:11 津轻铁道的暖炉列车，与绿皮火车上现煮的那碗面29:34 青森县立美术馆，与市场里自己组合的一碗海鲜饭34:02 浅虫温泉：一个路过的地方变成想住下来的地方37:57 奥入濑溪流、苔藓，与老家武功山的溪水42:49 先锁机票和据点，剩下的丢进目的地里##本期播放的音乐LUCKY TAPES - Gun## 本期提到的地点弘前市｜津轻旧中心，江户城下町、明治洋馆与前川国男的现代建筑同在一座城里太宰治学习之家｜太宰18岁就读旧制弘前高等学校时寄住的亲戚宅邸，房间与书桌仍在，弘前斜阳馆｜太宰治出生的津岛家宅邸，战后曾被改成旅馆，1990年代修复为纪念馆，五所川原市金木町太宰治疏散之家｜旧津岛家新座敷，1945年太宰带妻儿回金木避难时的住处芦野公园｜太宰少年时常游玩的公园，现有文学碑与铜像，金木津轻铁道｜五所川原—津轻中里的地方铁路，老式车站与硬纸车票；每年12月至次年3月运行"暖炉列车"，可买鱿鱼干在达摩炉上炙烤青森县立美术馆｜青木淳设计，灵感来自三内丸山遗址的考古探方；藏有夏加尔为《阿莱科》创作的巨型舞台背景画，室外有奈良美智的"青森犬"青森鱼菜中心（古川市场）｜青森站步行约5分钟，先买餐券换米饭，再到各摊位自选配料组成"のっけ丼"；陆奥湾扇贝值得一试A-FACTORY｜青森站靠海一侧，食品商店、餐饮与苹果酒酿造工房合在一起浅虫温泉｜青森站乘青之森铁道约20分钟，一边是山一边是陆奥湾，一千多年历史，曾被称为"东北的热海"椿館｜浅虫温泉四百年历史的老汤，太宰治读中学时曾坐火车来看在此汤治的母亲与姐姐奥入濑溪流｜十和田八幡平国立公园内，从十和田湖子之口至烧山约14公里，步道几乎贴着水面走完全程约四到五小时十和田湖｜横跨青森与秋田两县的破火山口湖，最深处三百多米，是奥入濑川唯一的源头--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

这一期依然属于福冈旅行的灵感延展片。这一期的画面，还是要回到我离开福冈那天早上。那天早上真的发生了很多有意思的事情，我去了很多有意思的地方，上一期讲到的那杯咖啡也是在那个早上。今天这个"文具在AI时代回潮"，同样是早上逛街逛出来的灵感，回来之后做了一些展开，就变成了今天这一期内容。福冈有一家文具公司叫HIGHTIDE，你可能对名字不熟，但你大概见过他们家的东西——五颜六色各种尺寸的软包硬包，上面写着nähe；或者Penco那些笔、尺、卷笔刀、胶带转盘。这是他们家的本店，用现在的话说叫旗舰店。我以为会看到一栋楼，走过去才发现是一家坐落在社区里的路边店，没有巨大的招牌，也没有吸引目光的平面广告。推开门，七十平米左右，货架上摆满了文具。上午十点刚开门，里面已经挤满了人。只是因为空间局促，这几十个人才显得文具很受欢迎。放到这个世界广阔的人口和多样化的兴趣爱好里，喜欢文具大概还算小众。毕竟这是一个AI武装到牙齿的时代，什么工作都恨不得跟人工智能结合一下，用手写字这件事，慢得有点格格不入。我并不是那种原教旨主义的文具使用者。恰恰相反，我是在生活里大量使用高科技工具来提升效率的人。但正是用了这么多年之后，我开始重新拿起纸和笔。这一期就想聊聊这件事，以及为什么在旅行这件事上，我们可能比任何时候都更需要慢下来。时间线：00:55 HIGHTIDE、nähe与Penco02:19 没有招牌的旗舰店，七十平米里挤满的人04:16 软件有多快，文具就有多慢07:06 工具替代之后的退化，与效率的悖论10:51 被高效工具破坏的旅行感受14:16 按年份分格的笔记本与筛选后的记录15:25 手账：粉色标签纸、咖啡风味卡与精酿酒标19:59 Traveler's Notebook上写下的故事21:03 故事1: 大阪梅田地下横町，那家只有我一个客人的居酒屋24:32 故事2: 对面的Motto!，与一句无声陪伴的道谢26:45 手写让感受在大脑里多走一遍31:11 老家学校门口的文具店，LOFT、HANDS与银座伊东屋34:09 生成式AI这三四年，像水一样渗进生活39:52 世界越快，旧东西越容易回来本期播放的音乐坂本慎太郎 - まともがわからない--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

离开福冈的那天早上，我去了地图上标记的一家咖啡店。去得早，刚赶上开门，柜台前没什么人，很顺利就点上了咖啡。等我喝完第一杯、正在翻店里那本杂志的时候，回头一看，门口已经排起了长队。后来我才知道，这家我不经意收藏的店，在本地咖啡圈和外来爱好者心里鼎鼎有名。这次旅行看下来，福冈最有意思的可能不是"咖啡店很多、都很好喝"。而是烘焙、餐饮、艺术、社区和产地采购之间的边界较为模糊——一家店同时是生产者、零售商、策展人，也是一个本地的文化节点。而喝咖啡这个体验，本身也变得丰富起来。这一期就来聊聊我对福冈咖啡的观察。福冈显然还没有喝完。时间线01:13 离开福冈那天早上02:03 福冈咖啡业态模糊的边界08:34 Coffee County，《MANO》杂志和秘鲁风味原产地10:00 《MANO》杂志精彩段落阅读13:20 死亡公路尽头，被交通保存下来的咖啡产区15:50 把背后的故事挖够，那杯咖啡才有回味18:05 原产地思维：菜场的露水与标准化的食材19:00 尼加拉瓜庄园的三个月，与只看结果的旅行22:51 经典葡萄酒、自然酒与味道里的空隙28:09 五年之间，亚洲精品咖啡换了一整轮33:31 卷是同质化竞争，多样性是另一回事35:44 六本松小巷里的COFFEEMAN与数字化的烘焙度43:46 咖啡与面包，两个成熟产业的联名49:07 台阶、公园与没有边界的商铺51:12 Lifestyle Cafe：咖啡只是空间功能的一部分58:22 从二月到秋天，福冈的咖啡节日历本期提到的地点Coffee County｜本店在久留米，福冈市区这家开在天神南；自己烘焙、亲赴产地采购，还出版了独立刊物《MANO》Nishinaya Coffee｜天神中心地带，几十种生豆现点现烘带走，店内不提供饮品COFFEEMAN｜六本松居民区的小巷里，主理人是日本烘焙师大赛冠军；四款主力拼配叫3.8、5.0、6.4、7.3stock（Pain Stock × Coffee County）｜天神中央公园里，面包和咖啡各由一个专业品牌负责，买完可以坐在台阶上吃STEREO COFFEE｜三十年老民宅改造，一楼站着喝咖啡，二楼AND是展览和pop-up空间TAGSTÅ｜Espresso Stand & Gallery，前面喝浓缩，后面是正经的艺术展manucoffee roasters クジラ店｜白金，咖啡馆兼烘焙工场，也办插画和平面设计个展BOOKS KUBRICK 箱崎店｜一楼书店，二楼Cafe Kubrick兼画廊，还有自己的面包工房HIGHTIDE STORE Fukuoka｜福冈本土文具品牌旗舰店，可以喝咖啡和啤酒的文具店，penco就是他们家的SHED（上海）｜延平路，把云南咖农的肖像和故事印在豆袋上Finca Casa Blanca（尼加拉瓜）｜Coffee County创始人Mori住了三个月的咖啡庄园本期播放的音乐Ryo Fukui - Willow Weep For Me本期相关图片--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

福冈的第二个晚上，JAZZ INN NEW COMBO，一家五十平米不到的爵士俱乐部，墙上的黑胶泛黄粘在一起，上面充满黏腻的灰尘，甚至还有一点点挂着蜘蛛网，唱片机属于是无法开启的古董状态，桌椅也是用了许多年掉漆了。所有东西都旧旧的，唯独舞台上那架钢琴，是锃亮的。这家店tabelog订不了，Google Map也订不了。官网上写着一行大字，THIS HOME PAGE SINCE 2000年8月，logo是一只黑猫，订位只有一个办法——发邮件。我和阿润穿着五颜六色的衣服进入到这个较为成熟稳重的场域，像是突如其来的闯入者，但却很快融入了进去，整晚台上在讲喝酒、讲祭典、讲台下喝到脸红的客人，台下一直有人笑。我并不需要是一位爵士乐老饕，才能享受一个这样的夜晚。时间线：PART ONE｜一家订位要发邮件的店02:21 上一期推开了福冈这扇门，而门里还有一间叫音乐03:45 杂志推荐了四家live house：摇滚、R&B，和两家爵士，我毫不犹豫选了爵士05:11 这家店的官网停在2000年、logo是一只黑猫，订位唯一的办法是发邮件PART TWO｜七点三十五分，推开门已经满座06:31 休假第四天还被迫开了一个巨长无比的会，这场演出救了我一整天的心情07:07 七点半的演出我七点三十五到，推开门已经满座——在这个房间里，五分钟算大迟到08:51 泛黄粘在一起、上面还挂着蜘蛛网的黑胶，和一屋子掉漆的桌椅09:42 整个店里所有东西都是旧的，唯独舞台上那架钢琴是锃亮的10:39 音乐费4200日元一位，进门之后还必须点两轮单PART THREE｜台上只有两个人，怎么撑起一整场12:51 萨克斯手是富山人，古典萨克斯出身，在加拿大待了八年才搬回日本13:55 而钢琴手的资料我几乎查不到，大概是只在本地演出的那种乐手14:10 店名里的combo是爵士行话，指的是小编制乐队——而那天晚上只有两个人15:37 爵士的即兴不是想到哪儿弹到哪儿：先奏主题，轮流独奏，最后再回到主题17:27 我小时候也学过乐器，后来为了应付考试全丢了PART FOUR｜「来，一起跳吧，因为开心嘛」18:52 中场休息我去翻旁边的书架，抽出来的那本书里写的就是这家店20:20 老板的履历有点乱来：读完大学去当教官，战后又开了一家给美军的餐厅20:58 店里那面墙的唱片是美军士兵回国前留下来的，有些封套上还有上一个主人的签名22:19 而我们落地的那个福冈机场，前身就是美军的板付基地23:21 他对年轻乐手一向温和，但对那种故作高深的"爵士通"毫不留情24:35 一个年轻人带着满脑子烦恼进来，老板没讲道理，只放了一张唱片说：一起跳吧PART FIVE｜在美国卖剩下，在日本封神26:01 山笠祭的服装，为什么会让人在地铁上心里"哇哦"27:52 《Cool Struttin'》在美国发行时首版只压了一千张，还卖剩下不少28:22 而同一张唱片，长年是日本爵士喫茶里点播率最高的那一张30:36 1991年，7-Eleven的日本加盟商反过来把美国母公司买了32:22 全世界只有一个国家的Converse不归Nike管，就是日本34:05 橘生淮南则为橘，后半句我当场忘了——你记得吗？PART SIX｜聚餐、报幕，和一个把主人关在门外的俱乐部34:57 他本来只想卖个CD，结果一路讲到要不要把住民票迁到福冈来35:42 分析了半天新干线和机场线，最后发现决定他住哪儿的其实是饭局37:28 Birdland这家纽约俱乐部，名字取自Charlie Parker的外号"Bird"38:01 而Parker后来惹了太多麻烦，被这家以他命名的俱乐部拒之门外39:40 散场时乐手过来打招呼，知道我们是外国人，就换成了英语结尾｜Jazz Kissa：一种可以带着走的旅行方式40:11 走出来趁茑屋还没关门，又买了一本讲九州爵士喫茶的书41:36 爵士喫茶不是"放爵士乐的咖啡馆"，它卖的是"听音乐"这件事本身42:22 唱片和音响都买不起的年代，有人把"听"拆成一杯咖啡的价格零售出去44:54 听友群里分享过的那些店：代官山的落地窗，和神户的地下室45:47 按人口折算，福冈的live house密度全日本第二，只输给东京48:31 算法推荐给你，和有人替你选，是两件完全不同的事本期播放的音乐Sonny Clark - Cool Struttin' (1998 Digital Remaster) (Rudy Van Gelder Edition)Paul Desmond - A Taste of HoneyBill Evans - I Should CareAmy Winehouse - Lullaby of Birdland (Live at The Stables 2004)Bill Evans Trio - How Deep Is The Ocean本期相关照片--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

经过90分钟的短暂飞行，飞机降落在福冈机场。关于福冈有很多标签：夏夜亮着灯的屋台、冒着热气的博多拉面，或者机场那张巨大海报上用英文写着"欢迎来尝我的牛肠锅" --- 美食是这里的特色，也是很多人来福冈的理由。这次旅行时间紧凑，我回到了熟悉的暴走模式，几乎把整个福冈翻了一遍。现在回头看那几天的路线，我发现它其实挺诚实的——一个人在陌生城市里主动走进哪些店，基本就等于探索自己的爱好清单。跑步、户外、相机、咖啡、文具、爵士乐...但回来之后，我把地图的比例尺往外缩了一下，尽管我在地图上收藏了一大堆地点，才发现它只是九州北端靠海的一个小点——下面还有六个县，还有一大串土地和岛。往西是有田的瓷器和长崎的港口，往北是小仓和门司港的旧建筑，中间是阿苏，往南是别府的温泉，熊本熊和鹿儿岛。福冈很小，小到几天就能走完，但如果你把这座城市当作进入九州的入口，则是打开了完全不一样的世界。时间线开场｜为什么要背着十几公斤的包，跑去另一座城市00:12 上飞机前还在打concall，落地之后还有人发消息找我00:59 有朋友问：这样的假休来干嘛，跟上班有什么区别01:42 "周休三日"这四个字，说的从来不是假期的长度02:03 从小城市到大城市，再到两点一线：为什么我待不住03:05 出差去广州、北京、成都，也可以带着旅行者的眼睛PART 1｜福冈这一桌东西，没有一样是"自古以来"03:51 90分钟落地，一座让我想起那霸的迷你城市05:19 明太子、豚骨、牛肠锅、屋台，听起来都像老手艺——实际上呢？06:00 明太子的发明者，童年是在釜山的市场上度过的08:18 他没有把配方藏起来，谁来问就教谁10:54 那锅浓白的豚骨汤，是一次没看住的火烧出来的PART 2｜屋台：一座城市认真给路边摊立了一部法13:48 屋台说白了就是路边摊，和苏州河桥下那个炒面摊没什么两样15:16 先说结论：屋台真的没有那么好吃16:17 2013年，福冈为路边摊单独立了一部条例16:45 2016年起，屋台牌照改成政府公开招募，写方案投标18:38 两个人两百块没吃饱，点的清酒还是热的PART 3｜为什么福冈的32度比上海的36度还难熬19:16 热到当场冲进户外店买了一件速干衣20:41 三面环山、开口朝北：热是从山那边"倒"下来的22:11 于是我给天神地下街打了很高的分24:10 石板地面、深色花纹天花板：它不想做通道，它想做一条街25:03 1976年开业，比头顶上的地铁站还早了五年PART 4｜一间只剩下"放东西"和"睡觉"的房间26:46 lyf：一家读作life的酒店28:46 新式酒店动的第一刀是浴缸，换回来的是什么30:25 房间冰箱也没了，酒水统一贴上名字放公共大冰箱31:41 公共区域没有想象中文艺，深夜多半是喝酒的旅行团32:58 冲完澡、买罐啤酒坐在窗台上等日落，是这趟最好的一个下午PART 5｜一场爱好巡游：福冈的咖啡36:50 Coffee County的起点，又是那个久留米39:01 墙角那本从没见过的杂志，叫MANO40:12 一整页咖农的脸，翻过去是一整页他们的手44:44 Fuglen用三个单词说清了自己是谁：咖啡、鸡尾酒、北欧设计45:51 一家门口贴着"这里不能喝咖啡"的咖啡店PART 6｜跑鞋、镜头和两座隔街相望的商场52:18 天神有一家要排队的mont-bell，我至今没想明白53:49 跑步买手店里，店员在给试鞋的人看足弓和落地方式54:59 高千穗相机：柜台里的镜头，年龄和看店的老爷爷有一比56:51 PARCO和对面的ONE FUKUOKA，两座隔街相望、相差九十年的商场58:06 福冈PARCO那栋楼，原本是岩田屋的本馆PART 7｜药院、白金：一座能长出本地品牌的城市59:34 药院和白金：店都不大，但每一家都很有主张01:00:47 傍晚的B・B・B POTTERS，阳光从玻璃幕墙斜照进来01:02:28 苏州金鸡湖的手账集市，让我震惊的是背后那条产业链01:03:27 工作被AI武装到牙齿之后，我反而重新开始用纸和笔01:03:58 penco：那个你一定见过、但可能叫不出名字的文具品牌PART 8｜爵士乐01:05:51 福冈的live house生态，是我出发前完全没预期的一块01:06:10 官网还停在HTML时代，订位要写邮件01:06:59 七点半的演出我七点三十五到，进门发现已经坐满了01:07:33 我完全不知道什么时候该鼓掌01:08:49 关于九州的爵士乐，我欠大家一期尾声｜门到底在哪儿01:09:15 有人要骂我标题党了：说好的门呢01:10:14 谷歌地图上几百个收藏点，比例尺一缩就成了一个小点01:11:23 往西是有田和长崎，往北是小仓和门司港01:12:51 离权力中心足够远的法外之地，什么都先在这里上岸01:13:52 旅行不是划掉清单，是给自己挖一个新的坑--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------本期播放的音乐Sonny Clark - Cool Struttin' (1998 Digital Remaster) (Rudy Van Gelder Edition)本期提到的地点天神地下街｜1976年开业，比地铁天神站还早五年；南北六百多米，串起沿线所有商场入口中洲｜屋台最集中的河边区域，也是明太子第一家店开张的地方lyf 福冈天神｜共居概念的酒店，没有浴缸也没有房间冰箱，但有一整面大窗Coffee County｜2013年起家于久留米的烘焙商，天神南靠近药院；店里有自制独立刊物《MANOFuglen 博多｜来自奥斯陆，1963年创业，2012年进日本；白天咖啡，入夜鸡尾酒Nishinaya Coffee｜天神闹市中心，生豆现烘、只卖豆子，店内不提供饮品COFFEEMAN Roasting & Planning Café｜六本松，主理人是日本烘焙师大赛冠军STRIDE LAB｜天神两家店的跑步买手店，会先看你的足型和步态再给你挑鞋RALLY GRASS｜大名的户外老铺，1976年创业，上下两层，登山攀岩露营到滑雪装备都有高千穗相机｜九州老牌相机店，二手机身镜头和各种配件齐全福冈PARCO｜前身是岩田屋本馆，1936年落成的九州首座车站型百货· ONE FUKUOKA BLDG.｜2025年开业，天神Big Bang重建计划的核心项目，就在PARCO对面BBB POTTERS｜药院的家居用品店，1991年创业；傍晚阳光照进玻璃幕墙的时候最好看HIGHTIDE STORE｜1994年创立于福冈的本土文具公司，旗下品牌pencoJAZZ INN NEW COMBO｜1982年开业的爵士酒吧，建筑本身有一百多年历史本期相关的照片在小宇宙查看该单集文稿

最近办一场户外活动，在37度的室外待了一天，这种热到眩晕的感觉是久违的，也许全球气候变暖早已悄然到来，迷糊中，我的记忆突然跳回去年 8 月 15 日的甲子园。我后来每次回想起甲子园，想起的并不只是人群的惊呼声，也不是孩子们的汗水和泪水，又或是鼓声与加油声，我最先想起来的都是这一天有多热。而为什么每个夏天，在一座能够容纳五万人的巨型场馆，会把一群十几岁的高中生放到全国注视之下，让几万人在高温里陪他们坐一整天？并且，这些故事能够点燃来自全世界的热情？我以为我是来看一场比赛的，我以为需要懂棒球规则、需要认识球员、需要看懂比分。真正坐进去以后我发现，这里最动人的东西根本不是那一颗白色的小球，而是在同一个空间共享一个炎热的夏日，无法预测的比赛走向，和孩子们滚烫的青春。这期是一个棒球门外汉，一个笨拙的旅行者眼中的甲子园。如果你也去过甲子园，或者今年打算去，欢迎听完之后一起聊聊聊聊。时间线：PART ONE｜从一条毛巾说起：为什么突然想录一期甲子园00:17 一次露天出差、一条冰毛巾，把我拽回去年 8 月的甲子园02:51 一条我没有及时接下来的湿毛巾04:58 我以为我需要懂棒球06:16 一个门外汉值得去看甲子园吗？PART TWO｜八月十五日，三垒指定席07:18 第一次去甲子园：2025 年 8 月 15 日，第 107 届夏季大会第 10 个比赛日09:01 什么是“銀伞”（gin-san）：从内野中央撑出来的一把大伞10:19 阿尔卑斯看台在哪、氛围如何11:58 甲子园到底怎么选座：银伞、中央上段、一垒 vs 三垒、阿尔卑斯看台、外野16:22 日期分段开卖、上下午分场、票价 A/B 类的实际差别17:42 四个官方购票平台：甲チケ（kō-chike）、Ticket Pia、Lawson Ticket、朝日新闻PART THREE｜一个门外汉在现场看什么18:57 完全不懂棒球的人怎么看：先看别人，再听声音20:43 几条最基本的规则：九局、三个出局换边、上垒、跑回本垒21:57 棒球的紧张，很多时候发生在结果出现之前22:35 那天上午第一场：岩手花卷东（大谷翔平母校）vs 兵库东洋大姬路23:59 为什么高中棒球和职业比赛不一样——一场淘汰赛可能就是最后一场PART FOUR｜为什么是甲子园：比赛比球场更早出现30:18 阪神电铁的判断：把大球场盖在自己铁路沿线上32:26 为什么叫“甲子园”：取自天干地支的“甲”与“子”33:28 “阿尔卑斯看台”其实是一位漫画家在报纸插画旁随手写下的一句比喻34:20 甲子园铭物：かちわり氷（ka-chi-wa-ri-go-ri）碎冰袋36:42 在观众席中穿行的冰冷生啤售卖服务39:55 甲子园除了比赛还有什么？赛事周边，甲子园博物馆...本期播放的音乐：Masego,Medasin - Sunday Vibes🤔都看到这儿了，不如添加主播微信 wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬在小宇宙查看该单集文稿

最近非常忙碌，不是在公司加班就是在出差的路上。非常稀碎的一期。就用美丽的热海的照片来填满这一期的shownotes吧，很快就会踏上下一次旅途了。很快，很快就会了。..........本期播放的音乐：Charlie Christian - Breakfast Feud (Album Version)在小宇宙查看该单集文稿

这半年在东京和首尔各走了一圈。街头都有很多穿得好看的人，但感觉完全不一样。东京街头那种好看，像是有出处的——你看一个人穿了一件宽松的牛津衬衫，一条微微堆叠的卡其阔腿裤，脚上一双旧旧的运动鞋，你会觉得他身上那种松松垮垮的感觉不是因为懒，是因为他知道"松到什么程度"是对的。首尔街头的好看是另一回事：时尚的更新更快，更像是一种集体的流行趋势。一个比较反常识的观察：一座城市花了五十多年去吸收来自世界的风格，并最终创造出了属于自己的风格，储存在较慢的媒介。另一座城市则跳过了这个阶段，用速度、用直觉、用K-pop与社交媒体这些快媒介，走了一条完全不同的路。这期聊的东西我自己也蛮有感触的。如果你也有类似的感受欢迎听完之后告诉我。时间线：PART ONE｜银座那群被警察抓走的年轻人10:20 1964年东京银座街头的御幸族16:30 石津谦介和VAN：早期的City Boy风格19:50 《Take Ivy》：正式引入美式常春藤风格PART TWO｜一本杂志是怎么开启一种风格的22:39 POPEYE创刊——它的原名其实叫"City Boys"28:00 编辑部飞去UCLA，记录美国大学生穿什么跑鞋、背什么书包38:34 全世界杂志都在消亡，日本杂志生态依然在，为什么？40:54 City Boy到底是什么？也许并没有标准答案PART THREE｜潮流来到了新的时代43:12 川久保玲、山本耀司震惊世界之后，POPEYE面临一个选择44:48 长谷川昭雄带来了一种"克制的宽松"47:05 "高分辨率的普通"——把看起来很普通这件事做到什么精度？49:02 逛古着店为什么有种在翻杂志的感觉？50:49 算法不在乎50年的知识谱系，它只在乎图好不好看PART FOUR｜首尔：没有教科书的城市53:46 韩国的时尚发展跳过了杂志时代56:24 韩国本土品牌有过一个黄金年代，但非常短59:20 永登浦、江南、圣水洞：同一座城市，三种完全不同的穿法01:00:51 社交媒体加持的偶像是快媒介还是时尚本身？01:05:14 东京的风格像书架上的书，首尔的风格像屏幕上飞速滚动的画面本期播放的音乐：Marvin Gaye - Let's Get It On--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

在银座八丁目，一栋不起眼的旧楼里。琥珀色的灯光，时间比门外慢半拍。墙上写着"只卖咖啡的店"——没有甜品柜，没有周边，没有Wi-Fi。咖啡师拿出一块法兰绒滤布，用小铜壶一圈一圈地注水，一杯咖啡要等上将近十分钟。没有人着急。来到神保町，柜台上一字排开各种产地的豆子，肯尼亚、瑰夏、厌氧发酵，穿深色西服的咖啡师像侍酒师介绍葡萄酒年份一样跟你讲处理法。两家店直线距离不到两公里，但坐在里面，像隔了一整个世纪——一个把"慢"和"等待"做到极致，一个把"风味"和"产地"做到极致。这一期想聊的是：从老派到新派，哪一种咖啡店是你的心头好？这不是一期"评判谁更好"的节目。我想聊的是，这两种咖啡文化分别在意什么、分别满足了我们什么、又分别是怎么来的。如果你也有自己心中的那家咖啡店，欢迎听完之后告诉我，你的心头好是哪一家、为什么是它。时间线：PART ONE｜喫茶店的前世今生：老派咖啡店"老"在哪06:45 老派和新派，到底各自怎么来的？先从那个"老"字说起07:30 喫茶店有多老？08:23 一个理想主义者的失败：郑永庆想开"平民版鹿鸣馆"13:42 1911年的银座：巴西州政府免费送豆，一杯便宜到穷学生也喝得起15:41 "纯喫茶"那个"纯"字是什么意思？19:31 1981年全日本喫茶店峰值15万4千家，今天只剩5万8千21:34 喫茶店的魂：战后城市里的"避难所"，与基于"被记住"的常连文化PART TWO｜精品咖啡的"卷"：新派到底在卷什么25:57 老派讲完了，看另一头——东京的新派咖啡到底在卷什么26:16 三次咖啡浪潮，两分钟讲清；外加日本特产的"第1.5波"罐装咖啡31:52 东京独一份：三波浪潮同时在营业33:44 卷风味：吉祥寺LIGHT UP按颜色点豆 vs 神保町GLITCH的"智商税"37:25 卷空间：NOZY像一座工业剧场，三轩茶屋obscure像走进一座美术馆40:09 卷周边：咖啡只是基础业务，真正赚钱的可能是货架上的豆子和器具41:09 卷"小"：代代木公园边的little nap，三角形的扁空间，一杯高水准外带PART THREE｜打破二元对立：环形故事42:31 为什么Blue Bottle创始人要跑回东京老喫茶店取经？44:30 打动他的两个日语词：おもてなし（款待）和こだわり（执着）45:26 连名字都是致敬：Blue Bottle取自中欧第一家咖啡馆，logo一身日式低调美学46:54 2015年清澄白河开店，日媒称"咖啡的黑船来航"——但这其实是出口转内销47:59 咖啡文化从来是一个互相借鉴的环，"老派对新派""东方对西方"本就是假边界PART FOUR｜社区咖啡：除了"老"和"新"，还有第三种答案48:44 上海的社区咖啡馆，正在不自觉地长成那个安心之所49:49 但也有另一个极端：扫码点单即拿即走的速食精品咖啡51:53 你的心头好是什么？本期播放的音乐：Pink Martini - The Lemonade Song本期提到的地点：琥珀咖啡馆 Café de L'Ambre｜只卖咖啡的法兰绒手冲老店，1948年开到今天，银座八丁目GLITCH COFFEE｜只买顶级竞赛豆的精品手冲店，咖啡圈里颇有争议，神保町Café Paulista｜1911年靠巴西免费豆压低价格的老店，今天还在银座八丁目营业LIGHT UP COFFEE｜按JUICY/SWEET等颜色标签点豆，门槛友好，吉祥寺NOZY COFFEE｜八角岛式吧台＋巨大烘焙机的"工业剧场"，原宿OBSCURE COFFEE｜像走进美术馆的空间型咖啡店，三轩茶屋Andoh Coffee｜开在小院集装箱里、带落地窗和小花园的亲民空间，吉祥寺little nap COFFEE STAND｜三角形扁空间的小咖啡站，代代木公园旁Blue Bottle 清澄白河旗舰店｜旧仓库改造，2015年海外首店，"咖啡黑船来航"--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

东京是一座垂直的城市。东京的大部分活动，不发生在街面上。东京土地太贵、太紧张。最精彩的空间，很多藏在地下，或者偏安在一栋楼的某一层，甚至干脆开在摩天大楼的楼顶。这座城市，把它最好的一部分，藏在了"愿不愿意上下看"这个动作后面。不是大街上，是地下——我一路沿着指示牌走，绕了个弯，下了个坡，钻进了一条连着另一条的地下走廊，越走越深，越走越觉得有意思。我没有在这个过程里感到慌乱，反而有种很奇怪的愉悦感：好像城市在主动把它的另一面露给你看。这期内容的话，我学到蛮多东西的，也打开了一些之前我去东京没有察觉到的视角。如果你也去过东京、或者打算去，欢迎你听完之后告诉我你的感受。时间线：PART ONE｜向上看，向下走——东京的垂直本能00:18 在东京地下迷路，迷得很愉快01:42 迷路时的本能：抬头看，低头走，不往前看02:10 东京地价：为什么这座城市必须往上和往下长02:46 今天的路线：地下、桥洞、屋顶、夹缝，一一走过PART TWO｜表参道：螺旋、坡地，和被挖进地下的建筑03:59 表参道的坡：一条上坡路，成了建筑师的课题06:20 表参道之丘：1927年的老公寓要不要拆？安藤忠雄的烫手委托09:45 安藤的解法：把整栋楼挖进地下去，只露出一条谦逊的檐12:18 安藤其人：拳击手出身，自学成才，跑遍三大洲看建筑15:13 SPIRAL与槙文彦：泡沫时代钱多到可以用来做梦的建筑PART THREE｜涩谷：一个谷地如何变成垂直换乘的终极样本20:41 涩谷是一个真实的山谷：地形决定了这里天生支离破碎21:31 在涩谷换乘像走迷宫——不是你方向感差，是它本来就这样24:00 什么叫 Urban Core（都市核）：把垂直移动本身，设计成城市骨架26:22 Scramble Square：地铁、商业、写字楼、观景台，全垂直叠在一起27:55 东京的好逛感从哪来：每一个车站都是一个立体世界PART FOUR｜高架下：没人要的阴影地带，变成了这个28:53 中目黑：涩谷一站，高架下改造出一整条有品位的街30:37 东急电铁的选商逻辑：不是谁钱多谁就能进来31:23 2K540：秋叶原旁的桥洞，长出了一批现代职人手作小店33:24 剩余空间的智慧：没人要的地方，给了没有背景的人机会PART FIVE｜地下街：从浅草的昭和味，到八重洲的未来感34:37 日本的地下街比你想的更早——浅草那条，还在营业35:23 八重洲地下街：有自己的十字路口，下雨天可以不出地面逛完一天36:27 地下的逻辑：堵车、日晒、下雨，都跟你无关37:07 一种末世美学：如果不能在地面生活，大概就是这个样子PART SIX｜屋顶与银座规则：把最贵的地方变成免费的天空38:02 新宿伊势丹屋顶、GINZA SIX顶层：逛累了，上去独享一片天空39:57 银座规则：56米限高，不是政府定的，是商户自己坐下来定的40:48 为什么？一栋200米的方案出现，整条街的人慌了42:26 结果：银座低，涩谷高——每条街的选择，塑造了它的气质PART SEVEN｜中野百老汇：失败的奢侈品大楼，变成亚文化圣地42:40 中野百老汇：打算对标纽约百老汇，结果被新宿和吉祥寺打败了43:54 80年代，一家二手漫画店开进了三楼44:45 没钱但有热情的小众爱好者，一间一间钻进这栋没人要的楼47:04 一栋楼的命运，由使用它的人决定，不是建造它的人48:07 自上而下的立体梦想，变成自下而上野蛮生长的亚文化丛林PART EIGHT｜中银胶囊塔：一个失败了的垂直城市乌托邦50:41 新陈代谢派：战后日本最激进的建筑想象，想把城市变成活的生命体51:06 中银胶囊塔（1972）：140个胶囊住宅，每个都可以拆卸更换52:39 理念：建筑应该像细胞一样代谢——骨架永久，胶囊用旧了就换新的55:03 现实：几十年没换过一个，产权问题无解，2022年拆除56:56 失败的乌托邦，但方向是对的——东京最终真的变成了新陈代谢的超级都市结尾｜打开视角，重新旅行58:04 "好逛""有意思"——这种赞美太偷懒了，往下追问才有意思59:19 往上看，往下走，往夹缝里走：调整视角，城市就换了一张脸本期提到的地点：· 表参道之丘 Omotesando Hills｜安藤忠雄设计，地下螺旋坡道，表参道· SPIRAL｜槙文彦1985年设计，复合文化空间，南青山· GYRE｜品牌联合体验型商场，表参道/原宿猫街旁· Shibuya Scramble Square｜涩谷，都市核垂直动线的终极样本，可登顶观景台· 中目黑高架下｜东急电铁改造，书店/咖啡/餐厅，中目黑站旁· 2K540 AKI-OKA ARTISAN｜JR东日本开发，职人手作主题高架下空间，御徒町至秋叶原之间· 新宿伊势丹屋顶花园（アイ・ガーデン）｜免费，新宿· GINZA SIX屋顶庭园｜13F，4000㎡，免费开放7:00-23:00，可见东京塔与晴空塔，银座· 八重洲地下街｜东京站下方，日本最大地下商业街· 浅草地下商业街｜昭和年代氛围，现仍营业· 中野百老汇｜亚文化圣地，二手漫画/手办/谷子，中野站旁· 中银胶囊塔（已拆除，2022年）｜黑川纪章设计，新陈代谢派代表作，银座/新桥附近本期播放的音乐：Q - Take Me Where Your Heart Is本期相关照片：--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

我今年突然发现，我曾无数次来到北京，却从未认真观察过这座城市，没有体验过这里的生活。就像我们好像习惯性忽略自己的生活一样，总是在追逐下一个，而缺乏对生活的观察。而当我现在开始可以通过一个旅行播客主播的视角去观察北京的时候，这个城市给我的体验就变得生动了起来。我想很多人对一座城市的印象，其实都是被某一种特定的关系框住的。你跟它是什么关系，它就给你什么样的脸。我跟北京的关系，过去十几年一直是"出差"——这两个字本身就带着一种紧绷感。出差意味着你有目的地，有时间表，有一连串必须完成的事。你坐在车里看着窗外，但你的眼睛其实没有在看，你的脑子在想下一个会议要说什么。北京对我来说，长期以来就是一连串从A点到B点的位移，中间填满了堵车。所以这座城市在我心里，一直是灰扑扑的，是急躁的，是一个巨大的、永远在塞车的停车场。而当我开始着一个想把一切都讲给别人听的播客主播的脑子，和一个初级摄影爱好者的视角，整座城市就向我打开了全新的可能性。同样的街道，同样的胡同，甚至同样的堵车，但因为我的关系变了——我不再是那个赶时间的人，而是一个愿意停下来、蹲下来、抬头看一眼屋檐的人——北京突然就把另一张脸转向了我。今天就来借着胡同这个载体，聊聊它给我的新鲜感受。时间线：PART ONE｜一个我来过无数次，却从未观察过的城市00:26 停更一周：半出差半休息的北京00:48 当你把全部热爱都交给工作——以及"向内求索"02:23 记忆里的北京，只有无尽的堵车、加塞、路怒03:44 烤鸭、涮肉、酒店早餐——周而复始的"出差版北京"05:01 用一个旅行主播+摄影的视角重看，城市突然鲜活起来06:30 给老北京朋友先叠个甲：欢迎交流、彼此丰富PART TWO｜关系变了，城市就换了一张脸07:11 你跟一座城什么关系，它就给你什么样的脸08:11 河北司机口中的"首堵"，和北京出租车的有趣09:50 木漏れ日：那张不经意拍下的封面，和《完美的日子》给我的美学11:27 五月的胡同：东西向的光影，白天微热、晚上微凉11:41 白天的院子、阳光、懒洋洋的猫12:15 下雨天的屋檐：24楼凶猛的雨 vs 平房温柔的雨PART THREE｜从王府井的喧嚣，拐进西总布胡同的安静14:18 TOWN HOUSE COFFEE西总布胡同14:38 王府井与东单附近的工作日早高峰16:06 拐进胡同，世界瞬间安静——只隔着一个转角17:09 古代院落的"隔离"逻辑：正房、厢房、纸糊的窗19:21 一面落地玻璃，如何把"分开人"的院子变成"聚集陌生人"的地方PART FOUR｜胡同是怎么来的，它的名字里藏着什么20:44 "胡同"两个字，可能来自蒙古语的"水井"22:29 元大都、棋盘格，和七八百年的沿用24:27 胡同口的石碑：老百姓随口叫出来的名字（口袋胡同、烟袋斜街、头条二条三条）27:05 西总布胡同：从"总捕衙署"到"总铺""总布"的六百年PART FIVE｜一个小院子，连起了北京和首尔28:34 这家店让我想起首尔景福宫旁的 Boots Coffee29:56 论文化输出，整个东亚还得看老祖宗：文字、儒家、城市规划31:06 汉字、景福宫前的李舜臣、奈良与京都的唐风33:39 一秒钟从西总布想起首尔——旅行最有趣的时刻34:13 咖啡馆里的众生相：拍照党、数字游民、吹空调的叔叔阿姨PART SIX｜东四的夜晚：涮肉、北京人聊天，和"松弛"这件事35:44 胡同里的老字号涮肉，和旁边那桌逗乐我的北京男人36:46 大宇宙 Great Cosmos：十多个酒头37:22 我的喝酒习惯：第一杯清淡、第二杯进阶、第三杯收尾38:52 选酒指南：酸甜口 / 清淡开场 / 苦味 / 高度浑浊40:30 听一群北京人聊天：与生俱来的幽默、对生活的豁达、不夹杂尔虞我诈44:32 下酒菜的市井感 vs 小酒馆 Bistro：两种关于"松弛"的哲学47:41 松弛，松弛，还是他妈的松弛PART SEVEN｜北新桥：簋街的市井，和藏在标签底下的惊喜48:59 北新桥与簋街：胡大饭馆（小龙虾）、我不爱排队49:56 花家怡园：四合院 / 王府风格的老字号烤鸭，比四季民福好订位50:50 烤鸭、涮肉、炒肝、炸酱面——我每次都快吃腻了51:56 藏在市井美食底下的惊喜：居酒屋、北海道汤咖喱、手工意面PART EIGHT｜五道营胡同和南锣鼓巷53:21 那面巨大的朱红色围墙：雍和宫53:59 五道营胡同：和驻军、营地有关的名字，今天最文艺的胡同54:35 入海口书店：本地书店，是了解一座城市的一扇窗56:34 Metal Hands 的 Dirty + 冰博克奶57:17 南锣鼓巷：旅游化，人力车夫58:28 北京的"浅草"：人力车夫和"胡同不是北京人造的，是蒙古人造的"本期播放的音乐：Elvis Presley - I Gotta Know本期相关的照片：--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

在所有我去过的东京街区里，三茶是最难用一句话说清楚的一个——它不像代官山那么精致，不像下北泽那么摇滚，不像吉祥寺那么文艺，但它又好像每样都有一点。你走在街上，就是会感觉很松弛，很舒服，很想在哪个路边的咖啡馆坐一下午。三轩茶屋离下北泽不远，在杂志《散步达人》2025年的一期之中，三轩茶屋与下北泽，池尻大桥同时被介绍，这几个街区气质接近，既有平民生活的下町气息，也有青年文化的新鲜气质。只不过，下北泽更热闹一些，以古着店，LIVE HOUSE著称，如今因为商业区翻新而有了更加新的城市界面。而三轩茶屋则更生活化，第一次来乍一看真的会觉得可能就是一个普通的生活街区，但认真逛一逛，就会开始发现这个街区的魅力。我打开iCloud相册才发现，我去三茶不止一次：2018年，2019年，去年，每次都是去同一家Blue Bottle喝咖啡。这一期就来聊聊三茶。PART ONE｜开场：三次去三茶，每次都是去喝咖啡00:13 韩国系列暂告一段落，这期回来聊东京体验指南02:00 三茶和下北泽的对比：同在世田谷区，气质完全不一样03:21 以为只去过一次三茶，打开iCloud才发现2018、2019都去过04:25 找到一座城市里的精品咖啡馆，大概率能找到有趣的街区PART TWO｜地名的来历：三家茶屋，三百年前的一个路口05:25 "三轩茶屋"这个名字是字面意思：江户时代路口站着三家茶馆07:16 东京地名的取名逻辑：御茶之水、神楽坂、蔵前、表参道10:00 城市里很多东西都被更新掉了，但名字留了下来，嵌进了行政系统10:55日语里把熟悉的地名缩短，是一种归属感的信号PART THREE｜战后与三角地带：那些拆不动的小路14:30 战后变化迁入多所大学，涩谷带来大批年轻客群，文化底色开始形成15:45 三角地带的来历：战后黑市，路口角落形成了居酒屋和小店密集的街道16:22 无法大开发，因为道路太窄，土地产权极其复杂，业主太分散17:40 那些盘根错节的小路和"低效空间"，恰恰是三茶今天的魅力所在PART FOUR｜从涩谷出来，换一种速度17:59 涩谷到三茶4分钟——两个地方在气质上却大相径庭19:47 世田谷线路面电车每列车有独特图案22:18 步行选项：沿茶沢通走30分钟可到下北泽；走着走着就能感受到气场的转变23:17 胡萝卜塔（Carrot Tower）观景台，从这里看东京"就像三茶之于东京"PART FIVE｜松弛感：三茶的气质是什么25:00 东京各类"最理想居住街区"榜单，三茶也在里面26:33 三茶 vs 自由之丘 vs 吉祥寺：自由之丘更精致欧式，吉祥寺有文艺底蕴，三茶最难定义，但最有生活感28:04 松弛感是三茶的关键词：不是最高级的，不是最有面子的，但穿什么来都不显格格不入28:48 如果能在东京选个地方住，会选世田谷区——整个区的气质都是这种感觉PART SIX｜三角地带的夜晚和白天32:33 三角地带是三茶的"横丁"，战后黑市的基因，窄巷里居酒屋和小酒吧密集34:08 Moon Factory Coffee：藏在楼上的咖啡馆，白天去，找到算是发现了宝藏35:02 a-bridge：据说日落时分在这个能看到街景的小酒吧非常舒服35:41 GYOZA SHACK：居酒屋式的饺子小店36:09 三角地带傍晚到夜晚的气氛：每个门口都想探头看一下，烟火气在窄巷里流动PART SEVEN｜白天的三茶：咖啡、喫茶与一栋猩猩楼36:55 Blue Bottle三茶店：保留了原建筑结构，裸露墙面，是东京开业时间较早的一家，由长坂常设计37:57 Obscura Laboratory：东京第三波咖啡浪潮里资历深的一家，为其他咖啡馆提供定制烘焙豆，室内像美术馆，专注于那杯咖啡本身39:41 喫茶Seven（Kissa Seven）：昭和时代老喫茶店，菜单和装潢都是那个年代的配置，是吃一家少一家的那种存在41:50 Baker Bounce：美式复古汉堡，经常要排队；三茶意外地是东京的汉堡激战区42:23 SUN LIVES HERE：卖蛋糕和甜点的小店，茶沢通沿线PART EIGHT｜东京女子图鉴：三茶是故事的起点，也是终点42:59 为什么要聊这部剧：编剧对三茶在东京坐标系里的定位，捕捉得非常准确45:04 为什么她离开了三茶：安稳是三茶的气质，但对刚来东京的她来说，安稳不够动静；"如果想要这种日子，可以回老家"46:00 她后来经过的地图：三茶→惠比寿→银座→港区，这是日本人心里的东京阶层地图47:18 最后她回到了三茶——这次三茶对她意味着什么，和当初已经不一样了48:09 从市中心开始向往那种让你住下来感到安心的街区PART NINE｜第四消費時代：不再向外宣示，开始向内寻找50:01 三浦展与消費社会阶段划分：从炫耀性消费，到第四消費時代的情感连接和地域归属51:25 三茶不是最贵的，没有网红店打卡，但任何时候来，都会有一种"好舒服，我想在这坐一会儿"的感觉--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------本期播放的音乐：BLU-SWING - Sunset在小宇宙查看该单集文稿

很多人去釜山是为了看海，这无可厚非，那片海确实很美，白沙滩，高耸的海景酒店，夜里灯光亮起来的广安大桥。但我在釜山住了将近一周，往市区走了走，往北边的小村子走了走，坐地铁去了南浦洞和全浦洞。才慢慢意识到：釜山远比"海边度假城市"这几个字复杂得多。它是一座广域市，你没有办法用一个词定义它。渔村、贸易港、殖民地门户、朝鲜战争的最后堡垒、难民城市、现代集装箱港口、亚洲最重要的电影节所在地——每一层都叠在同一片地方。这一期聊釜山。聊它的历史怎么造就了今天那种市井粗粝的气质，聊全浦洞咖啡街从家具市场到精品咖啡和精品买手店，聊我在海云台北边村子里走进的两家从未见过的买手店，还有扎嘎其鱼市和宝水洞书店街，以及一张在金浦洞拿到的手绘地图，带我逛了整整一个下午。时间线：PART ONE｜釜山这座城市从哪里来02:02 这一期为什么聊釜山：上一期首尔士绅化之后，往南走04:14 第一印象：住在海云台，到了之后有点大失所望，像来到三亚07:52 釜山广域市是什么意思：城市规模远超想象，像舟山的感觉11:43 从一个渔村开始：1876年开埠，被迫打开的港口15:32 日据时期留下的城市骨架：走在釜山老城为什么会有一种熟悉感16:42 朝鲜战争：釜山作为整个韩国最后的堡垒，洛东江防线18:03 战争和难民怎么影响了今天的釜山市场和食物PART TWO｜釜山电影节与这座城市的另一个维度20:24 BIFF从1996年第一届开始：为什么是釜山，不是首尔21:32 亚洲电影的孵化器：很多导演第一次出现在国际视野，是在这里24:08 电影殿堂和非电影节时期的釜山：那些痕迹留下了什么25:04 为什么电影节必须在一个具体的城市里发生PART THREE｜釜山的海，不止一种26:30 海云台 vs 广安里：一个更商业，一个更年轻更在地27:58 釜山的海让我想起青岛：港口城市，被外来力量打造过的气质29:29 海云台北边的村子：走进去，世界突然变了29:53 一家Nike古着买手店：选品有自己的年代档案逻辑，买到了在国内找不到的款式31:29 一家军事风格服装店：美军家具、机油气味、西海岸饶舌，culture shock非常重32:16 Balansa买手店：美式街头风格，更接近LA的气质PART FOUR｜在市区里漫游33:42 南浦洞：釜山最老的商圈，历史和新东西之间的缝隙最有意思35:24 扎嘎其鱼市：推荐去早市，那种烟火气是精心修饰的餐厅里感受不到的37:13 国际市场与东莱市场：难民时代留下的市集痕迹，在东莱买了一个韩式雪平锅38:33 宝水洞书店街：旧书、绝版杂志、搞不清楚分类的陈列，书虫必去39:10 西面：釜山的弘大，但晚上去更有意思40:11 全浦洞：从家具建材市场到精品咖啡街区，低租金和士绅化的故事又来了44:06 Strut Coffee 和一张手绘地图：这是我整个釜山行最值回票价的两个小时PART FIVE｜釜山的味道46:31 Momos Coffee：全球百大，两个门店，各有各的选址故事48:39 还会再去釜山：今年大概率要刷第二次了49:00 猪骨汤饭：釜山的味道50:07 釜山的复杂性才是它最有意思的地方本期播放的音乐：Ray Charles - Hallelujah, I Love Her So本期相关照片：--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

士绅化（gentrification）这个词你可能见过，也可能没见过。但这件事你一定感受过：一条你喜欢的老街，某一年开始来了咖啡馆和买手店，再过两年变得越来越贵、越来越拥挤，再过两年那些让它一开始变得有意思的东西全没了——剩下的，是一个为社交媒体而存在的布景。上海安福路是这样的，广州体育西是这样的。首尔的弘大、圣水洞、北村韩屋村、益善洞——每一个都是这样的。这一期我想从士绅化这个词讲起，讲讲为什么每一座大城市都在经历同一个剧本，讲讲那些被贴上"最有意思"标签的街区背后，有什么是我们没有看见的。我还聊了弘大为什么是韩国年轻文化里我最喜欢的地方、圣水洞现在去是什么感受，以及中国，韩国和日本在这件事上的差异。时间线：PART ONE｜关于“士绅化”这个词00:18 这档播客更像在新干线上陪你聊天的那个朋友03:39这期聊士绅化，听起来学术，但你在每座大城市都感受过这件事07:28 士绅化的公式：便宜旧区→创意人士→媒体→资本→品牌→面目全非09:27 广州体育西：几年前很喜欢，去年再去，已经认不出来了20:26 刚来上海时的安福路：话剧中心、老馆子、修鞋的15:37 Gentrification——一个阶层占领另一个阶层生活的地方17:00 纽约布鲁克林、东京清澄白河、上海老静安、首尔弘大PART TWO｜首尔的士绅化，以及街区怎么崛起26:49 "Hip 17"：90年代以来首尔所有崛起过的潮流街区，放到地图上几乎就是旧城区的轮廓28:59 为什么是旧城区：窄巷、低矮建筑、密集路网，这种质感无法复制33:42 紧邻大商圈、年轻人流、地铁——首尔六号线贯穿Hip 17里将近一半的街区42:08 晚上的弘大：街舞、说唱、路边喝酒——资本来了，但没有破坏掉原来的生态47:24 圣水洞：五一期间水泄不通，最为喜新厌旧的潮流街区49:39 北村韩屋村和益善洞，跟很多中国古镇的命运一模一样PART THREE｜士绅化背后看不见的那些人和店54:54 我们都有移动性，这里不好玩可以去下一个地方，但原本住在这里的人呢？55:18 那些你平时注意不到的店：修鞋的、菜店、社区食堂——这才是本地人的基础设施01:00:19 政府、业主、中介看起来都赢了——但没乘上这班车的人被时代抛下了01:01:59 我们讨论士绅化，常常在讨论咖啡馆的命运，但也有无法发声的人群01:04:16 韩国老店屈指可数；日本的新旧共存做得好得多——下北泽靠商店街协会发声保住了，京都靠保护条例PART FOUR｜发现本地生活方法：往旁边多走几步01:09:40 这期不是攻略，但给了一个看城市的方式01:10:44 如果主街很无聊，往旁边多走几步——那里一定有不一样的东西01:11:40 本来想讲严肃，结果又聊成了漫谈——但这就是周休三日本期播放的音乐：上原ひろみ,Sonicwonder - Wanted本期相关图片资料：城市更新为首尔注入了年轻的活力，创意阶层对城市老区的接管，让每个街区变得有设计感，变得“有趣”。但我觉得真正有趣的是那些还没有被更新被替代的，这座城市原本的生态，也是最真实的生活的样子。--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

去之前，我对韩国几乎是一个完全靠媒介在了解的国家。K-pop、韩剧、综艺、社交媒体上反反复复刷到的"卷""阶层固化""生育率全球最低”——我以为我知道很多，但那些都是别人消化过、加过滤镜、浓缩化标签化的结论。这次首尔加釜山六天五晚，我没有什么特别的目的。就是想让那些别人说过的"韩国"，在我自己的眼睛和身体里再经过一遍。下飞机的瞬间是没出国的感觉——首尔的地铁宽敞得像上海，便利店密度像上海，连不锈钢椅子上的荧光灯色温都像上海。但你越往里走，越会发现这座很熟悉的城市，正在按一套你不太熟悉的规则在运行。这几天时间我试着走遍了所有我感兴趣的地方，不仅是有名的地方。永登浦市场早上十点开始喝玛格丽的中年大叔；广藏市场赵阿姨那家被Netflix拍火的刀削面摊；梨泰院从"小美国"长出来的国际化街区；圣水洞从鞋厂之城到年轻人逛街的新宠；汝矣岛可能是我看过最厉害的现代百货；以及夜里弘大街头那群跳街舞、说唱、彻夜狂欢的年轻人。一个生育率全球垫底的国家，同时拥有最旺盛的消费文化和夜生活，一个刀削面阿姨靠摆摊帮老公还债，而彼时江南的奢侈品消费正在进行——这些"同时存在"的东西看起来彼此矛盾，却在一座城里非常稳固地共存了几十年。这是韩国系列的第一期，是一期相对漫谈的内容，时长不短。如果你愿意听下去，不管你去没去过韩国，相信会有一些共鸣。时间线：PART ONE｜出发：去看一片陌生的土地00:15 开场：如果不出门走走，你以为看到的就是世界全部的样子01:39 旅行的意义：用眼睛、舌头、耳朵打开自己原本熟悉的小圈子02:41 这次首尔加釜山，去之前我对这个国家几乎是"靠媒介在了解"03:38 AI时代的信息怀疑：所有内容都是切片，缺一种整体感04:54 用Claude Code做了行程攻略，但实际旅行我还是个超级P人PART TWO｜熟悉的城市，陌生的规则06:21 抛一个总的感受：物理上像上海，精神上不断被刷新07:21 首尔地铁宽度、不锈钢椅子、灯光色温——和上海几乎是孪生兄弟07:21 跟日本对比，日本地铁的密度感和声音设计是另一个层级08:01 高层公寓、便利店密度、咖啡店密度——和上海内环差别不大08:39 但你越往里走，越会发现它按一套不太熟悉的规则在运转PART THREE｜一个卷到极致的国家09:52 总和生育率跌破0.75这条线，全球最低10:19 N抛世代：抛弃恋爱、结婚、生育、买房，最后是希望本身10:19 要理解韩国为什么这么卷，先要理解这个国家的经济结构11:19 财团巨无霸：现代、三星、SK、LG12:18 整个首尔的天际线，本质上是一张财阀的财富地图13:24 SKY：首尔大学、延世、高丽，类似清北复交的位置15:28 考试院文化：几平米的房间、一张书桌，承载着一整代人的执念16:45 另一条被很多韩国人寄予厚望的路：成为医生PART FOUR｜《素食者》揭开的那一层20:34 在景福宫附近经过韩江开的书店，那天没开门21:06 韩江：2024年诺贝尔文学奖得主，亚洲第一位获奖的女性作家22:46 《素食者》的故事：一个普通女人决定不再吃肉23:43 不吃肉是隐喻，是对那套人吃人规则的一次温柔反抗25:16 韩国社会对"正常"有极其清晰的界定PART FIVE｜首尔与东京：两种阶层呈现方式26:55 东京的阶级是隐藏的，韩国是裸露的28:08 东京有很多托底设施，没钱也能相对体面地活29:00 在首尔，多花一分钱就能过得更好；不花就很难受29:31 一条汉江把城市分成江南和江北，是两套生活PART SIX｜永登浦市场33:08 一个人去永登浦——汉江南岸但不是江南那个"江南"34:05 像我小时候老家的小商品城，破得出乎意料34:57 永登浦的身世：以前是铁路节点和工业老区36:27 时代广场旁边那一排神秘的玻璃房子，入夜才会拉开的窗帘37:47 这种程度的"嵌入"，我在任何其他城市都没见过PART SEVEN｜广藏市场，烟火气里的苦难史38:35 钟路区的另一种老韩国，1905年开张39:20 《Running Man》、Netflix《街头美食》带火了这里40:14 食物摊子的密集：饺子、炒年糕、血肠、生章鱼、刀削面41:22 被Netflix拍过的摊位都挂着Netflix Logo的牌子，像荣誉证书一样41:22 赵阿姨的刀削面摊背后是个悲伤的故事46:35 烟火气背后有苦难，多一点对劳动的敬畏PART EIGHT｜汉南洞与梨泰院47:54 梨泰院街头的国际大融合48:32 国际化的梨泰院起源于美军龙山基地51:04 《梨泰院Class》：为什么那个复仇故事必须发生在梨泰院52:40 前几年的踩踏事件，那些狭窄通道现在都不允许停留拍照53:22 《黑白大厨》：白汤匙 vs 黑汤匙，赛制本身就是阶层游戏54:36 MOSU：首尔米其林三星，人均两三千，预订排到三个月后PART NINE｜圣水洞，从鞋厂之城到年轻人的逛街新宠55:58 韩国年轻力最强的两个地方：圣水洞与弘大56:13 圣水洞：流行文化和老工业区结合，也是消费主义的极致57:09 红砖厂房、外露管道、设计师品牌、Apple、Gentle Monster58:36 它过去是首尔的"鞋子之城"：70-90年代上千家鞋厂和小作坊59:02 它的前世，跟早期的东莞厚街、温州其实没差多少59:57 设计师们看上这里：租金便宜、空间大、工业感"很酷"01:01:53 绅士化（gentrification）：每一个圣水洞最终的命运01:02:30 现在的快闪店都是大品牌，租金涨得很快，小店开始撤退PART TEN｜弘大：首尔有自己的下北泽01:03:12 出地铁口第一感觉：天哪，这是一个巨型版的下北泽01:05:40 围观人群里有跳街舞的、说唱的，真实生长出来的街头文化01:06:41 也许这条街上表演的某个人，某天会出现在更大的舞台上01:06:56 韩国的夜生活：凌晨还在街头跳舞的年轻人PART ELEVEN｜不合理的共存01:09:21 在首尔我想得最多的问题：这一切是怎么同时存在的01:10:35 生育率全球垫底，同时却拥有最旺盛的消费文化和夜生活01:13:00 旅行给你的不是答案，而是一个更复杂的问题01:13:45 一切看似不合理的，就这样共存了本期播放的音乐：Herbie Hancock - Cantaloupe Island广藏市场的赵阿姨汉南洞的唱片店汉南洞的街头一角圣水洞的pop-up弘大一直都是这么热闹--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

居酒屋这个词，字面意思是"可以坐着喝酒的店"。里面坐着各种各样的人：下班直接过来喝一杯的上班族，忘年会上第一次说出真心话的同事，每天固定时间来报到、和老板相互陪伴的老顾客，还有像我这样路过的旅人。夜里热闹喧嚣的居酒屋，和白天整齐安静、守规矩的日本社会形成了强烈的反差——仿佛在楚门的世界里撕开了一道口子。每次在东京街头行走，我总会认真观察每一家居酒屋橱窗里的光和人，好奇里面是一个怎样的世界。偶尔挑一家走进去，像开盲盒，永远不知道会遇见什么。时间线：PART ONE｜一扇要弯腰才能进去的门00:40 居酒屋是旅行里"最日常"的体验之一01:35 中目黑的那个夜晚：找不到入口的炉端烧06:22 这扇低矮的门，藏着居酒屋的某种隐喻10:02 居酒屋是什么：第三空间，"可以久坐的酒铺"12:45 字源：「居」+「酒屋」，江户时代的平民酒摊15:10 它和酒吧、餐厅的本质区别：以"耗时间"为主PART TWO｜居酒屋图鉴：五种类型15:50 大衆酒場——昭和老店，手写菜单，烟火气最重18:30 ネオ酒場——精酿、自然酒、新派网红打卡20:17 立ち飲み——站着喝，最快、最便宜、最无拘束23:05 炉端烧——围着炉子，大将在中间烤，就是中目黑那家25:44 横丁——不是一家店，是一整条小巷的生态PART THREE｜谁在居酒屋里，他们为什么在这里29:41 とりあえずビール：下班第一杯必须是生啤31:55 忘年会：日本职场文化的集体仪式，唯一被允许说真话的场合34:22 帰宅難民：不想回家的已婚男性，居酒屋是真正意义上的家36:48 独自来喝酒的中年男性：每天固定时间，跟老板互相确认还活着38:43 お通し、飲み放題、乾杯文化：那些让外国人措手不及的规矩44:23 "What happens in 居酒屋, stays in 居酒屋"47:10 醉酒的豁免权：为什么日本人喝完酒会变成另一个人49:36 居酒屋的"托底"功能：对独居者来说，这里是为数不多有熟人的地方PART FOUR｜一切都在消失，以及出发前你需要知道的事55:14 老店正在逐渐变少，或是交接给职业店长58:02 你上次熟悉的那家店，这次还在吗？59:07 喝什么：Highball、レモンサワー、梅酒、Hoppy01:02:20 怎么判断一家店值不值得进：客人年龄层、手写菜单、大将在不在场01:05:55 一个人去居酒屋：五感全开，像在看一台活的电视01:07:31 结尾：回到中目黑，那个转身走进第二家店的瞬间本期播放的音乐：Eddie Higgins Trio - A Lovely Way to Spend an Evening那个神奇的入口...还有这个离谱的蛤蜊放题规则--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

清明假期，我哪儿也没去。一个月前打开手机看了眼机票——上海飞到想去的目的地大概三四千单程，平时错峰出行，这个价格可以买带行李额的往返。于是把休假悄悄挪到了四月中旬。中国人旅行有个很独特的现象：一整年就那么几个法定假日，春节、清明、五一、端午、中秋、国庆，大家基本同时出发、同时返回。所谓错峰旅行，对很多人来说其实是件挺奢侈的事。但这期我不是来讲省钱攻略的。我想聊的是：错峰，其实有时间和空间两个维度。淡季固然好，但即便在旺季，主动绕开人群密集的地方，也可以遇到一些只有人少时才会发生的体验。代代木公园冬天落叶铺地的下午，坐在长椅上能听到乌鸦叫声；下北泽书店里因为人少，店员有空跟你聊一本书；濑户内海错过渡轮，坐在渔民家里吃炸鱼喝啤酒；冲绳夜晚找不到餐厅，误入后街一家油腻的老居酒屋，点了满桌黑板上看不懂的菜。之类的... 构成了相当丰富而独特的旅行体验。时间线：PART ONE｜清明节与集体迁徙00:28 清明假期哪儿也没去，打开手机都是人山人海01:06 原本策划的行程：首尔、釜山、再飞福冈02:00 同一条航线，错峰出行的往返价格 ≈ 假期出行的单程05:37 社交媒体放大旅游扎堆效应：一个地方上了小红书，人就来了06:26 中国假期制度：一年五六次，十几亿人同时出发返回08:02 调休的拧巴：为了小长假把周末拆掉，玩没玩好，回来连上六天班08:44 几年前形成的习惯：大假期不出行，错峰才是常态PART TWO｜重新理解错峰：时间和空间两个维度10:34 大多数人对错峰的理解：机票便宜、酒店打折、景点不排队10:55 时间维度：淡季、工作日11:24 空间维度：旺季同样可以绕开人群，主动去冷门的地方12:23 旺季本身不是问题，人群集中才是PART THREE｜人少时，才看见真正的城市13:11 代代木公园冬天：落叶铺地、三明治咖啡、乌鸦叫声和晒进来的日光15:50 代代木周边街区：旺季来也可以偏离一步，就已经很不同17:00 工作日的神田书店街，梅雨季下雨天的神楽坂21:12 热门景点和好的旅行体验，不是同一件事22:31 下北泽书店的淡季：可以慢慢淘，店员有空开始推荐25:03 濑户内海的岛屿们在旺季与淡季25:40 错过最后一班渡轮之后，反而体验到了岛上最好的时光26:29 在渔民家里吃炸鱼、喝啤酒，才进入了岛民的日常27:44 犬岛：交通最不便，人最少，却是很多朋友体验最特别的一个岛29:13 冲绳：国际通旁边那条小路，才是本地人的冲绳PART FOUR｜松弛下来，意外才会发生30:55 旺季旅行的隐形压迫感：每一分钟都要"榨取到极致"31:45 早年特种兵式旅行：睡五六小时、一直在吃一直在玩，回来一张照片都想不起来33:31 走回头路的自由：可以第二天再回到那家咖啡馆34:59 现在的旅行节奏：睡到自然醒，行程从下午才开始36:19 意外，是错峰旅行里最迷人的东西37:07 冲绳夜晚：找不到餐厅，误入后街油腻老居酒屋，点了黑板上全看不懂的菜40:38 主流路线与漫游的哲学：《月亮与六便士》里的那种偏离43:24 错峰的代价：轻井泽冬天很多店关门，淡季扑空也是一部分44:31 不是所有人都有条件错峰：这件事要诚实说48:15 偏离人群时的孤独感，与待在人群中的归属感49:16 孤独感不是坏事：感官被打开，和自己对话54:08 浅草寺晚上九点、金阁寺的僧人：人少时才能感受到一个地方本来的样子55:24 四月中旬出发，第一次去韩国，想用错峰的眼光去看本期播放的音乐：Dave Brubeck - Take Five--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

每年冬天，东京到轻井泽的北陆新干线上，车厢里的气氛会发生一种微妙的变化。过了高崎站之后，窗外的景色开始爬升，平原渐渐被山峦吞没，车厢里原本看手机的人抬起头来，望向窗外。大约再过十几分钟，轻井泽站就到了。我两次去轻井泽，都是冬天。走出车站的那一刻，冷空气扑面而来，但那种冷和东京的冷不一样。东京的冷是干燥的、建筑物之间挤出来的风，轻井泽的冷是湿润的、带着松脂和泥土气息的。突然就有了一种放松的感觉。站在轻井泽的街头，我有一种很强烈的感受：这个地方汇聚了整个关东的财富。仿佛东京都市圈的富人都在这里盖了房子，引入了全世界的建筑师和艺术家，才有了如今这样不可复制的面貌。但这个"不可复制"是怎么来的？今天这一期，我想从轻井泽的历史里找到答案。时间线：PART ONE｜碓冰峠以西00:13 冬天的轻井泽：冷空气、甜的空气、拍不完的照片00:54 从东京站出发，一小时穿过一座山来到高原01:21 冬天是淡季，夏天比东京低十度的天然避暑地01:54 落雪的洋风小镇，仿佛圣诞节的欧洲02:39 车站走出来那一刻的冷，和东京的冷不一样03:26 同样是长野县，轻井泽和其他地方为什么差这么多04:52 不可复制的面貌：凭什么这么多资本涌入还能保持克制06:15 碓冰峠：关东和中部的分界线，东边是坂东，西边是高原06:54 陡峭的山坡，铁路时代的工程难题08:28 浅间三宿：轻井泽宿、沓挂宿、追分宿09:52 浅间山的守护感：不亚于富士山的宏伟，但更亲切PART TWO｜一个传教士和一栋别墅14:12 明治维新后驿站功能消失，轻井泽一度没落15:13 铁路时代：火车代替了人行，宿场没了过客16:10 1886年，加拿大传教士Shaw逃避东京酷暑来到高原17:33 1888年，Shaw盖了第一栋西式别墅，向朋友推荐此地18:30 信越本线开通，东京可以直达轻井泽19:13 传教士、外交官、知识分子形成社群，纷纷涌入20:10 历史背景：日本1873年才解除超过250年的基督教禁令24:59 禁教令解除不久，传教士在远离都市的高原找到自由的空间25:51 西洋气质从第一天起就是"原装"的，不是后来嫁接的26:27 现在还能看到的标志性建筑：教堂、旧三笠酒店、万平酒店28:40 万平酒店：约翰·列侬和小野洋子最爱的下榻之地29:19 传教士带来的食物：面包、果酱、香肠、咖啡、冰淇淋30:15 旧轻井泽银座通：时光不流失的老街PART THREE｜皇室、资本与新干线31:14 二战期间的轻井泽：外国大使馆和外交官的疏散地32:31 战后进入商业资本主导期，西武集团登场33:23 堤义明在轻井泽建溜冰场，把夏季避暑地变成四季度假地33:50 南轻井泽：王子酒店、奥特莱斯、滑雪场一整片都是西武的34:12 品川王子模式：先建娱乐设施，再建酒店34:57 奥特莱斯推荐：逛完拎着袋子直接上新干线回东京36:17 1958年，皇太子明仁在轻井泽网球场遇见正田美智子37:37 皇太子娶平民：战后民主化的象征，催生西式婚礼热潮38:23 星野集团的石头教堂：婚礼场所延续至今39:02 泡沫经济后转型，从高端消费到大众休闲39:02 1997年北陆新干线通车：一小时改变一切40:15 轻井泽从"专门安排假期的度假地"变成"周末说走就走的后花园"PART FOUR｜建筑师的乐园与一部法律42:08 千住博美术馆：西泽立卫设计，自然光、斜坡地、没有固定形状44:11 石之教堂与设计师精品酒店群：坂茂的木结构回应森林44:58 当地食材的在地性：长野产红酒、山货、海货46:41 新艺术美术馆里安藤忠雄的玻璃教堂47:50 为什么轻井泽没有突兀的建筑？靠的是制度不是自觉48:38 1972年"自然保护对策纲要"：用地面积最低1000平方米50:08 容积率20%：1000平方米的地只能盖200平方米的房子51:46 东京容积率可达500%，轻井泽是"森林中散落房子"52:32 色彩限制：彩度4以下、明度7以下，和京都异曲同工53:32 建筑退距、高度限制、围墙禁止、民泊禁止PART FIVE｜四重奏与冬天的轻井泽55:05 日剧《四重奏》：松隆子、满岛光、高桥一生、松田龙平55:36 四个三十多岁的弦乐演奏者，住进轻井泽的别墅56:25 编剧坂元裕二：《东京爱情故事》之后的另一面57:20 坂元的对白不刺激，但细品之后全是人与人之间的裂缝58:08 炸鸡和柠檬汁：婚姻中最小也最致命的谎言59:47 隐忍文化与覆水难收：撒了柠檬汁的炸鸡收不回来01:00:49 人生三个坡：上坡、下坡、意外坡（日语谐音梗）01:01:38 为什么选冬天的轻井泽：安静适合讲"下坡"的故事01:03:22 轻井泽的不可复制：地理、信仰、文化、爱情、资本、规则01:05:42 六层底色缺任何一层，都不是今天的轻井泽本期播放的音乐：Norah Jones,Laufey - Have Yourself A Merry Little Christmas--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

神楽坂这个名字，我叫它「神乐坂Shen Le Ban」叫了很久，直到做这期稿子才知道了正确的读音和名字的来历。这个地方我每次去都会有一种很奇怪的感觉——它不太像东京。石板坡道往上走，两边是料亭、咖啡馆、法国餐厅，走进横巷，是高高的日式围墙和盖了很多年的老房子。七百年里，武家、寺院、花街、文人、战火、法国人，一层一层叠在同一个地方。这里也是夏目漱石的地方。从神楽坂沿着早稻田方向走二十分钟，有一条路牌写着「漱石山房通り」，走进去，是他最后九年写作的地方。今天这期，我想聊聊这个地方的历史，也聊聊漱石这个人——他在伦敦的那两年崩溃，他的《我是猫》，以及神保町和御茶之水那些和他有一条线连着的地方。PART ONE｜神楽坂：七百年的叠层00:14 神楽坂这个名字怎么来的：神乐祭典的音乐飘上了坡道02:03 走进神楽坂：石板斜坡、料亭、法餐厅，时间的密度04:27 山手地区：江户城地势高处，武士和官员的居住地05:42 从武家地到繁华街：善国寺的人气带动了整条街06:20 花街这个词，可能本来就来自中国11:07 神楽坂成为花街的地理原因：坡道起伏，视线遮蔽，大名在这里谈秘密12:26 东京六花街：新桥、赤坂、浅草、芳町、向岛、神楽坂14:31 明治时代的「山の手銀座」：文学家艺术家聚集于此PART TWO｜相馬屋、藁店亭，和漱石山房15:17 相馬屋文具店：江户时代就是和纸老字号，漱石用这里的格纸写作，今天还开着16:03 牛込藁店亭：落语、说书、杂耍，漱石是常客，可以理解为那个年代的脱口秀场17:31 1945年空袭，神楽坂的街道面貌化为灰烬18:49 法国人社区在废墟上建起来，神楽坂变成了「东京的小巴黎」19:30 漱石山房记念馆：1907年漱石搬进来，住到1916年去世，整整九年22:21 漱石山房的木曜会仿佛《午夜巴黎》的聚会23:03 漱石山房对芥川龍之介日后成为文豪的影响PART THREE｜一个生错年代的人27:53 1867年出生，明治维新前一年：他这一代人，脚踩的是两个时代28:32 时代的齿轮换了方向，原来建立起来的东西忽然不算数了34:26 在伦敦的真实状态：经费不够，两年搬了五次家35:30 「如同混入狼群的一只可怜的土狗，过着悲惨的生活」36:02 「夏目发狂」的电报：日本同学打回文部省，政府派人来核查他是否需要遣返37:37 与其追赶一个永远追不上的位置，不如回去找自己的路41:03 《我是猫》本来只想写一回就结束，结果读者催更，写了两年十一章41:44 「无头无尾的海参」：漱石自己说这部书没有题旨、没有结构PART FOUR｜神保町和御茶之水44:53 关于夏目漱石是书痴这件事47:09 岩波书店的起源：木曜会常客岩波茂雄在神保町开了家古书店47:24 漱石把《心》的单行本交给这个刚起步的门生岩波茂雄48:41 漱石去世后，岩波出版《夏目漱石全集》大获成功50:25 御茶之水：漱石每天去帝大上课的路，会经过这一带51:03 「教书是为别人活，写作是为自己活」：辞掉帝大，加入朝日新闻社51:50 一个人没有办法兼顾上班和创作——说的是漱石，也说了说自己55:38 为什么漱石今天还在被读：不是故事离奇，而是那些处境太熟悉56:55 从神楽坂走到御茶之水，文学旅行的意义本期播放的音乐：Art Blakey,The Jazz Messengers - Whisper Not--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

上一期聊了神保町的百年书街，下北泽喝啤酒的书店，京都一乗寺被评为全球最美的惠文社，以及那些书店员手写的荐书卡。发出去之后收到了很多朋友的留言，大家好像都有自己的书店故事，有些人说每次旅行也会专门绕去逛书店。话说昨天也就是这周六下午，我去北外滩的建投书店参加大卫翁新书的签售分享。进场晚了两分钟，座位已经坐满了。来的人大多对财务规划有想法，问的问题也都往同一个方向走——怎么存，怎么配置，怎么才能早点不用为了钱去上班。现场有位朋友提到了 FIRE，Financial Independence, Retire Early，财务独立、提前退休。他说自己现在就处于 FIRE 状态，全场安静了一秒，然后是那种很真实的羡慕。我坐在那里想，我同事不久前也给我发过一个 FIRE 计算器，我认真填了一遍，然后默默把页面关掉了。如果真的有一天可以退休，我想做什么？这个问题我想了很久。答案一直都在：我想开一家书店。不是为了赚钱，而是因为我愿意把时间花在那样的空间里，被自己喜欢的东西包围，然后把这些东西推荐给走进来的人。这一期我想认真聊聊书店的经济现实，以及在这个 AI 时代，为什么我还是觉得书店这件事越来越重要，而不是越来越不重要。PART ONE｜开书店，比你想象的难01:01 去大卫翁签售会：座无虚席，大家都在想同一个问题03:36 FIRE 是什么：财务独立、提前退休，以及现场那一秒安静的羡慕05:04 我填了 FIRE 计算器，然后把页面关掉了06:31 如果真的退休了，我想开一家书店08:38 书店在中国从来都不是赚钱的生意：许知远和单向街的故事10:42 但即便如此，我还是觉得这件事值得做11:42 一本书的价格构成：版税、出版社、发行商，最后才到书店14:20 书店的经营成本：租金、人工、退货损耗，算完之后几乎没有利润16:17 中国的情况更难：电商折扣是结构性的，实体书店每个维度都没有优势PART TWO｜书店最赚钱的，从来都不是书19:50 书变成了氛围工具：国内独立书店几乎没有一家靠纯卖书活着20:30 茑屋上生新所、苏州诚品：书是商业体的文化地标和引流工具21:57 咖啡、酒、文创的毛利率远高于书，这是现代书店的真实经济模型22:17 一个反常识又合理的现象：为什么我们愿意花 30 块买咖啡，却不愿买一本书23:20 心理账户理论：每种消费在大脑里走不同的账户，咖啡是当下满足，书是延迟回报25:17 书的问题：回报不即时，要投入时间才能兑现，大脑会犹豫PART THREE｜书店能活下去的，都在做一件事27:28 摆脱同质化选品，展现出自己的态度28:03 垂直专业化：上海的 momo art book，只卖摄影书和独立出版，服务那一小批人29:17 为什么有时候我和阿润会选择原价买书：你今天不顶一把，它可能明天就关门了30:29 东京艺术书展：这世界上还有这么多人愿意做小批量出版物31:07 日本书店的启示：靠选品、氛围、社群、店主人格去建立护城河33:33 如果我开书店：也许是一家旅行书店，卖书，卖路上带回来的东西PART FOUR｜香港书店，以及一本讲街市的书34:08 香港是一个冷漠的城市，但书店是例外35:30 富德楼：一栋破旧的楼，每层都是一家有气质的小书店36:21 繁体中文阅读圈的特殊性：在香港才能买到的那些视角37:18 我买了一本讲香港街市变迁的书，之后游览香港的方式完全不同了39:37 店主看我买下那本书时露出的笑容：他知道我懂他想讲的东西40:31 通过书店和当地的精神产生联系，是旅行中最难被替代的一种体验PART FIVE｜读书，是这个时代最重要的自我保护41:49 我现在打开小红书，已经很难分辨哪些是人写的，哪些是 AI 生成的43:20 互联网的蒸馏问题：AI 互相蒸馏，廉价内容无限供给，真实的人类写作反而变得珍贵45:51 我现在最放心阅读的东西，只有书47:23 短视频在摧毁我的注意力：大脑一直在吃垃圾食品，感到快乐，但不健康49:03 读书很难，但难本身就是它的价值：稀缺的能力，价值才会上升51:26 一本好书不会讨好你，它会挑战你，让你的大脑往深处走53:25 我认真读书的这两年，表达能力、反应能力、吸收知识的能力都远超过去54:21 绕了这么一大圈：这就是为什么我想开书店，把这种阅读的乐趣带给更多人56:36 书店的存在逻辑恰恰是反的：慢的、深的、真实的人为另一个真实的人选一本书57:30 廉价的快乐已经是无限供给，真实的人与人之间的传递反而会越来越稀缺58:35 书店，也许会成为 AI 荒漠中的一片绿洲，一个保有人类温存的小小堡垒最后问大家一个问题：如果你能 FIRE，你最想做什么——欢迎来评论区聊聊，说不定以后还能互相去对方店里消费一下。本期播放的音乐：Al Green - Let's Stay Together--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

做播客以后，我变成了一个热爱读书的人。行李费因此涨了，书箱因此重了，家里装潢也因为书改变了很多。但我觉得这些代价都值。我每次去日本旅行，出发前有个固定动作——打开 Google Maps 的书店收藏清单，看看这次路线附近有没有想去的。没有的话就另外搜。日本很多城市都有自己当地的小书店，卖在地出版、当地才有的杂志，有时候你对一个地方一无所知，进一家书店买一本当地的旅行志，比攻略好用得多。书店对我来说，已经是和餐厅/咖啡店/美术馆/唱片店… 同等重要的旅行目的地了。这一期聊的就是这件事——日本旅行印象中书店的样子，它背后的历史和制度，以及几家我自己去过、让我久久不能忘记的书店。PART ONE｜日本书店的光谱00:19 从私人习惯开始：每次出发前的书店清单01:17 AI时代，书给了我一种安全感03:22 读《东京本屋》：才知道这些书店背后有多少考量04:34 逛书店是一种打开当地视角的方式07:18 朋友问我：你日文看不懂，进去干嘛09:13 书店是最容易看到当地人的地方11:09 日本书店的几种类型：连锁大店、街边本屋、古书店、独立个性书店PART TWO｜书街与制度15:18 为什么那些极小的独立书店让我最着迷16:30 日本书店的历史：从战后废墟到出版业黄金年代19:10 泡沫破裂后的洗牌——没有扩张，就有个性冒出来20:32 神保町：世界上最密的书街，150 家书店并排在一起26:43 再販売価格維持制度：日本书籍不允许打折的法律依据29:11 为什么这个制度是在保护文化多样性和地理公平性31:54 新书和古书，同一条街上，两套完全不同的逻辑PART THREE｜文庫本与通勤文化32:28 走出神保町，进地铁——你看到的那本小小的书叫文庫本34:14 文庫本是一个成熟的出版形态，几乎什么书都有文库版35:27 东京人单程通勤一小时以上：通勤文化如何塑造了阅读形态36:58 地铁上拿着文庫本站着看书，是我在日本见过最独特的风景PART FOUR｜三家让我念念不忘的书店37:45 本屋 B&B（下北泽）：Book and Beer，一边读书一边喝精酿39:24 B&B 不只是书店，是整个街区愿意读书的人聚集的地方42:55 出町座（京都出町柳）：电影院 + 咖啡馆 + 书店，三合一的复合空间45:53 惠文社（京都一乗寺）：1975 年创业，被评为全球最美书店之一47:54 惠文社为什么美：古朴气息、店主品味、审美导向而非销量导向51:26 书店员的手写荐书卡：字有的工整有的潦草，有的画了一只猫53:09 这是人与人之间真实温度的传递，算法做不到PART FIVE｜活下来的书店，做对了什么54:54 不是试图什么都做，而是一个领域做到极致58:45 与社区深度绑定：惠文社在一乗寺四五十年，已是街区气质的一部分01:01:06 背后有一个可以被识别的"人"：顾客买的是店主的眼光和判断01:02:35 书店是人格化的品牌，这是大系统没有办法替代的东西01:03:57 书店是一个地方的切面——你在这里能看到什么，就能感受到这个城市对书的态度下一期，我会把视角拉进来，聊聊书店背后的经济学——为什么卖书比你想象的难，为什么一杯咖啡比一本书更好卖，以及在这个 AI 时代，读书这件事为什么反而变得更重要了。本期播放的音乐：Ella Fitzgerald,The Ink Spots - Into Each Life Some Rain Must FallElla Fitzgerald - Let's Do It--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

虽然没有去现场，但是今天还是通过直播关注了东京马拉松的全程。离终点还有不到一公里的地方，中国最强00后跑者丰配友，在日本人最引以为傲的主场，用1秒的差距，击败了也许是日本马拉松史上最伟大的选手大迫杰，并且打破了中国国家纪录，让中国马拉松进入了205时代…. 紧接着，在丰配友力竭倒地之后，那个被他击败的日本马拉松传奇，走过去把他扶起来。体育的那种无国界感，在那一刻是最真实的。我在看到这个画面的时候，脑子里第一个想法是——这大概就是竞技体育最美好的部分，可以发生在任何国籍之间，任何年龄之间，任何语言之间。另外，我一直觉得，去一座城市参加或者观看一场比赛，是非常不一样的旅行方式——你会用体育的视角去感受这座城市，和那里的人因为同一件事产生连接，对这个地方的理解也会完全不同。时间线：PART ONE｜今天发生了什么00:36 比赛刚结束，在晚上录这期节目02:58 马拉松真正精彩的时刻，是三十多公里之后才开始的03:36 丰配友与大迫杰，并肩冲向终点05:23 冲线之后，大迫杰把他扶了起来06:23 2:05:58，中国马拉松进入205时代08:52 桥本龙一：前20公里领先全场1分钟，以及后来可以预见的结局PART TWO｜东京马拉松是什么，七大满贯又是什么12:34 世界马拉松大满贯：跑者心目中的圣地14:29 东京是亚洲唯一，悉尼是最新的第七个成员15:55 七站各有性格：波士顿、柏林、芝加哥、纽约……16:44 1967年第一位跑进波士顿赛道的女性跑者Katherine Switzer22:50 东京赛道为什么平、为什么快，以及沿途经过的那些地方48:21 大众跑者如何参加东京马拉松PART THREE｜肯尼亚和埃塞俄比亚，为什么统治世界马拉松26:26 东非高原的先天优势，和那些高原训练营的生存拼劲28:41 改变命运的驱动力，是别的地方很难复制的动力29:47 男子冠军塔克勒卫冕，前两名同一成绩靠帧数分出胜负PART FOUR｜大迫杰和丰配友的故事32:30 早稻田大学、箱根驿传，他这一代人日本马拉松的传奇33:43 毕业后没有进企业队，只身去美国加入Nike Oregon Project35:08 《强风吹拂》里的那句话：如果只做日本最好的选手，那又怎么样40:29 Oregon Project的争议与终结42:08 中国马拉松的一段漫长的陪跑史44:37 丰配友今天的比赛：不急，不慌，然后打破记录PART FIVE｜体育，也是一种旅行01:00:14 用跑步的速度穿越一座城市，是很不一样的旅行方式01:00:58 语言不通，但因为热爱同一件事就有了连接本期播放的音乐：mei ehara - 風景が在小宇宙查看该单集文稿

除夕本来想要鸽一期，奈何坐在父母家里也是无聊。即便离开了自家小型工作室里专业的设备和书籍资料，倒不如直接用纸笔进入久违的闲谈模式，来一次除夕闲谈。在这一期的除夕闲谈上半场，我和阿润饶有兴致地聊了聊“年味”—— 我们是典型的“双城过年”家庭，每年过年一半时间在上海，一半时间在江西。上海的年味较淡，过年家庭单位更小，人与人之间的疏离感更强，整个城市变得异常安静，马路也不堵了。而回到江西老家是多年不变的热闹氛围，从小年到初八，有各种各样的活动和聚会，无论是庞大的亲戚群体，还是从小学到高中的同学们。下半场，我们翻了翻2025年的“饭桌相册”：东京大年初一全城关门时烤肉店的“救命时刻”，需要钻门洞的中目黑居酒屋，神户牛“一人一斤”的震撼体验，最后落回代代木公园长椅上啃面包的清晨。聊了这么多，我们也要去吃年夜饭了。愿这期闲谈，陪你度过一个温暖踏实的新年假期。时间线：上半场｜上海和江西的年味与烟火气00:15 小年夜在上海录音：明天除夕，但“年味很淡”01:24 江西小城的过年系统：吃席、走亲戚、关系网全年唯一大启动02:36 为什么上海难有年味：边界感强、成本高、家庭小型化07:45 小城过年氛围的代价：热闹=被问询；年味是一把双刃剑09:02 回家像旅行：熟悉的人，陌生的距离感10:39 高铁提速后，回家像坐“时光列车”11:41 小城的隐藏烧烤店：点评找不到、只在半夜出现的神秘美食15:36 从《Street Food Asia》聊到治理：夜市如何“被允许存在”20:25 上海的夜晚越来越“不属于普通人”：能吃的店越来越少21:22 “模拟烟火气”的出现：连锁热炒与昂贵的“氛围”24:29 “预制菜在江西活不下去”：熟人社会的口碑淘汰机制27:47 不能被替代的“好吃与舒适感”下半场｜饭桌漫游：2025的味觉记忆35:12 东京跨年第一顿正餐：新宿商场顶楼烤肉“救命”37:35 新春套餐与涨价：没得选，但吃到滋滋作响的肉就“活了”41:57 米其林一星：地下空间里的意大利菜，用日本食材讲地域46:30 听不懂就亏了：吃饭也需要“导览”50:17 中目黑居酒屋：小门像神龛，钻进去别有洞天的炉端烧53:21 “蛤蜊放题”留客术：吃到第五份送酒，愧疚感让你继续点58:22 乌冬面与舒服：旅行里最无欲无求的安慰食物01:07:11 代代木公园早餐：面包拼盘+阳光，回到原始的松弛01:09:04 新年目标：别在电脑前吃饭，下楼、走出去、把吃饭当休息01:10:04 结尾祝福：新年快乐，愿你这一年能好好吃饭本期播放的音乐：山中千尋 - ユートピア在小宇宙查看该单集文稿

（如果你很有钱都想要，当我没说🤣）这一期从一本很热门的书《东京八平米》出发：为什么东京能让“极小居住”成立？当房间缺洗衣机、冰箱、浴室时，城市如何用公共设施把日常托住？八平米的生活更像是一种生活实验：房间缩到四叠半，生活被迫外扩到街区、车站、洗衣房、钱汤和便利店。如果你去东京旅行住过小酒店、老公寓，或正好在思考“大城市生活要多大空间才够”，这期会给你一些更具体、能立刻用上的观察和方法。你会听到 8平米到底多小？四叠半意味着什么样的生活方式。 东京的“托底系统”：投币洗衣房、钱汤、便利店与社区超市。 住得小如何换回自由：地段、时间、预算的重新分配。 从“逃离/留下”聊到个人选择：空间、欲望、与生活的尺度。时间线PART 1｜从一本书进入东京的“极小生活”00:18 为什么现在聊《东京八平米》，旅行播客能补上的视角是什么。02:09 8平米的尺度：四叠半的概念，以及它在日本居住语境里的位置。03:40 这本书讲了什么：住进8平米、走出8平米、再回看生活。05:22 作者为何成了播客热门嘉宾：语言与城市经验的双重优势。06:36 8平米的缺失清单：洗衣机、冰箱、浴室——问题从这里开始。PART 2｜东京如何替“极小居住”托底：旅行者可复用的城市设施10:02 投币洗衣房：为什么每个区都找得到；酒店洗衣机的“占坑现实”。15:07 没有冰箱怎么办：便利店当“外置冰箱”，社区超市解决日常补给。17:52 没有浴室也能过：钱汤的价格、密度与“泡汤=恢复体力”的旅行体验。20:01 钱汤的另一层意义：它不仅是清洁设施，也是社区社交与陪伴的场所。PART 3｜住得小，换回什么：地段、预算与大城市生活的另一种解法20:46 低房租带来的自由：省下的钱如何换成更丰富的城市体验。21:24 中野与中央线生活圈：为什么“交通便利”会改变一个人的生活半径。23:25 城市对比：小城市酒店更大，但“便利与密度”是另一套资源。24:36 “逃离北上广”讨论：离开/留下并无标准答案。27:26 朋友案例：从市中心到远郊联排别墅，空间变大，代价是什么。31:03 另一些路径：云南、国外、回老家——不同选择背后的生活逻辑。PART 4｜回到自己：旅行、欲望与“走出8平米”的四个小故事38:49 个人回忆：从小城市到上海，为什么我执意要进城。42:21 初入社会的现实与欲望：从“想要更大”到“开始收缩”。47:08 旅行方法论：酒店住小一点，把预算留给体验；以及轻装出行的自由。49:55 书的第二部分“走出8平米”：错过终电、清晨关门的吃茶店、渔市场咖啡、立食荞麦。01:01:25 结尾：在过年前回望出发点——我们到底想要怎样的生活尺度？（欢迎在评论区分享：你更想住在“房间更大”的地方，还是“半径更大”的城市？）本期播放的音乐：Art Blakey - Blues Back--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

最近群里很多朋友去京都，照片一张张发回来，要不这期就把视角从东京挪开，去聊聊我夏天最常惦记的一座城市——京都。京都在日本很难找到“平替”，但对中国人却很熟悉，像是走进了隋唐古都的结构里。京都街道笔直、路口密得像棋盘，城市往外铺开，抬头又很少被高楼挡住——视线常常被一条直路拉到尽头，而尽头通常是山。城市被山环抱的盆地里，夏天就很热，也就理解了夏天大家为什么喜欢去鸭川纳凉。京都最大的特色之一是分布在山麓的寺庙。东北方向有比叡山延历寺，城里有东寺，城外有岚山的诸多寺庙，东南边会遇到银阁寺，西北则是著名的金阁寺。今天你看到的金阁寺，并不是最初的那一座。1950 年，见习僧人林养贤纵火烧毁金阁寺制造了震惊世界的新闻。至于他为什么要放火烧寺，他只说了一句话“我嫉妒它的美”。三岛由纪夫著名的《金阁寺》，正是围绕这件事展开的。本期我想要围绕我对这本小说的理解，结合我自己游览京都的体验，来和大家分享一些新的体会。时间线：PART ONE｜古都的感受00:19 从东京转到京都，聊夏天最爱去的地方01:20 棋盘式街道与方正地图：像北京/西安的“中心城市骨架”01:50 少高楼、视线被拉远，直路尽头常常是山02:50 五山送火与夏天的京都05:52 从奈良到平安迁都PART TWO｜寺院的来历，北山文化与金阁寺06:56 迁都与“稳固新中心”：寺院如何成型08:23 室町时期的寺院：财富、僧兵与地方势力08:55 织田信长火烧延历寺与京都“高压政治”的底色10:13 室町时期与明朝的对外关系与文化输入10:36 足利义满、北山殿与金阁寺的前身12:21 侘寂如何延续到当代空间：Blue Bottle Coffee在京都的“安静语法”PART THREE｜三岛由纪夫与金阁寺13:56 1950年震惊世界的僧人林养贤纵火案 “我嫉妒金阁的美”16:55 把《金阁寺》当犯罪心理学小说来看17:31 主角沟口的设定：贫穷、口吃、外貌与边缘感20:18 自卑的反弹：幻想暴君/艺术家，把距离感解释成“我不屑”21:53 父亲灌注的“绝对美”：金阁寺成为意义支点24:43 想象中的绝对美压到现实：一切都显得“不够格”28:21 纵火的结局：点火、逃离、山上看火30:23 放回今天：“美与成功”也是被攻击的对象32:39 小说与作者很难彻底分开：三岛的影子怎么照进《金阁寺》34:40 失败的演说与切腹“表演”36:22 童年虚弱与体检不合格：男子气概的羞辱如何转成执念37:33 健身、身体崇拜与自恋：把自己也塑成“绝对美”PART FOUR｜旅行落地：金阁寺不必久留，附近更好玩40:58 作为现代游客的困境：看过太多照片，美被提前透支42:59 人多时的京都像古镇：建议用清晨/夜晚把京都“还原”43:59 京都最好的风景：山上步道俯瞰整座城市46:32 小寺人少、风景更好：真正的京都常在路上48:58 西阵织与《古都》：川端康成笔下的织带匠人世界51:01 Sarasa Nishijin：老澡堂改咖啡馆，坐进“时间回去”的空间里吃定食52:55 船岡温泉：百年老汤、现金小筐、很烫的水与真实居民的日常55:01 个人“京都瞬间”清单：鸭川落日、一乘寺的书店门口、蓝调时刻56:48 最终建议：把目的地设在人少处，沿途才会遇到真正的京都--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

我最近重温《悠长假期》的时候发现B站弹幕里2025年末、2026年初的“完结撒花”突然变多，豆瓣条目主页也冒出新的讨论帖，小红书也给我推《悠长假期》的怀旧内容。在当下，大家也许在里面找到了新的情感连接。对我自己来说，我二十出头第一次看，只看颜值和浪漫剧情。后来有了情感经历，才看懂人物的情绪深度。而现在再回去看，对那个年代的人的生活方式和选择又有了新的理解。今天这一期我想要分享我对这部经典日剧的背景研究和新的理解，试图去发现为什么到了30年后的今天依然能够引起共鸣。以及顺便分享一些剧中取景地相关的东京漫游指南，作为一个旅行播客还是不能太跑题 ： ）时间线：01:58 2025年末到2026年初B站弹幕的“打卡撒花”，豆瓣条目讨论帖变多04:17 30年后依然共鸣的原因：它不只是爱情剧，它在回应一种时代处境05:57 神仙阵容”的青春定格在1996：作品为何能消解一代人的困境PART ONE｜回放1996：泡沫破裂后、失落的开端08:46 泡沫不是某一天突然破裂，而是连续趋势逐渐显现09:30 三个“拐点感”指标：股市见顶、央行紧急刹车、地产信贷收紧与地价下滑09:54 日经指数1989年底见顶与1990年内的大幅回落：股价是普通人最容易感知的10:34 我自己在近几年的体感：股市涨跌如何快速改变餐厅与消费的氛围11:42 泡沫的本质：便宜的钱与宽松信用；央行选择戳泡沫的后果12:59 传导路径：股市 → 货币政策 → 地产 → 实体经济，影响是慢慢落到生活里的13:27 就业率下滑的冲击：机会急剧减少，年轻人努力也难改处境PART TWO｜就业冰河期是怎样的？14:23 “就职冰河期”是什么：毕业即遇衰退，岗位稀缺、路径被迫改写15:37 1995年的天灾与人祸：阪神大地震和东京地铁沙林事件17:57 终身雇佣神话破灭与“フリーター”出现：自由打工族成为时代侧影21:20 从消费心理聊“悦己”：低迷时期，慰藉更容易流行22:56 《东京爱情故事》与《悠长假期》仅隔五年，基调已大不相同26:28 超越偶像剧，成为一种时代精神的注脚PART THREE｜他们的悠长假期27:02 叶山南 vs 濑名秀俊，31岁过气女模特 vs 24岁钢琴生29:20 没有被拍成油腻中年的“现实选项”摄影师杉崎31:57 把“现实 vs 浪漫”放在时代下行里让你不得不选35:19 真二与凉子：另一条“不主流但遵从内心”的关系线，放大拉扯与自我确认41:13 唯一像度假的，是楼顶那张海报43:30 付出会回弹，但用力过猛也可能弹去别处44:23 “Don’t worry, be happy”：泡沫时代的享乐口号，到萧条时代的反向解读45:38 没有沙滩海浪，但有屋顶、花火、和彼此——这就是他们的“长假”PART FOUR｜东京漫游：不执着取景地，讲“今天还能怎么玩”46:10 这部剧的取景地分散，没必要硬连成一条“打卡路线”46:37 “万金”旧址与新富町/筑地一带：店不在，但区域依旧好吃好逛48:59 隅田川河岸：散步/跑步/独处都成立，下町水路带来的街区肌理49:47 立教大学与池袋：转个弯就从嘈杂商圈进入安静学院气质50:37 池袋的旅行建议：电器、二次元、古着与拉面54:07 目黑青葉台：更“中产生活方式”的东京，适合白天散步咖啡56:18 从目黑川一路走到代官山甚至涩谷，一条很稳的白天路线56:59 港区赤坂与Suntory Hall：音乐梦想的“正式舞台”58:26 六本木延伸：更现代更上流的东京想象、灯光打卡点与森美术馆/六本木之丘59:43 希望这些“细碎的解说”能给你增加一点重看乐趣本期播放的音乐CAGNET,Anna McMurphy - Deeper and DeeperCAGNET - What Will I DoCAGNET - Tiny Tale.......--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

最近很快读完《斜阳》和《人间失格》，原因很“旅行播客”：上次去三鹰，本来想逛逛，结果在一个小小的太宰治文化沙龙里待了很久。那天刚好是下午三点，冬日的斜阳正照在门口——你很难说这是不是一种刻意的“点题”，但那一瞬间我确实被拽进了太宰治的世界：安静、偏僻、像是从东京的喧闹里退后一步。三鹰在中央线西侧，离吉祥寺很近，却完全不是吉祥寺那种“幸福生活样板间”。它更像太宰治写出来的东京：不以景点取胜，而以一种适合独处、适合发呆、适合把自己放空的方式存在。也正是在这里，会更容易理解为什么太宰治在生命最后几年会选择远离市中心，把写作和生活都压缩到一个更安静的半径里——直到他与情人山崎富栄在玉川上水走向结局。这一期也许像一次“文学漫游”，跟着太宰治充满戏剧性的生命轨迹，同时也把《人间失格》里反复出现的东京地点串成一张“太宰治东京生活地图”：上野的父宅与秩序、本乡的阴冷与拮据、大久保与高円寺的底层生活日常、京桥与银座的夜生活麻醉，等等。最后我也想聊聊现代都市生活对个体的压力与异化，分享一下我对“人间失格”的思考。时间线：PART ONE｜从三鹰出发：斜阳照进现实的“点题时刻”00:24 三鹰的太宰治沙龙：冬日下午三点的斜阳与“耗进去了”的两小时01:19 三鹰的气质：中央线西侧的安静站点，为什么它更像太宰治的东京06:50 明信片上的一句话与玉川上水：三鹰作为人生终点的地理注脚PART TWO｜桃花、殉情与创作素材：太宰治的“传奇外壳”02:25 “顶格渣男”标签怎么来的：桃花不断与写作燃料03:48 镰仓投海殉情：银座女招待田部シメ子溺亡、太宰获救、风波被压下04:33 《斜阳》的素材来源：太田静子的《斜阳日记》与背后的创作轶事05:48 末年情人山崎富栄：走向玉川上水之前的最后一段关系PART THREE｜生平速写：动荡时代里的个人沉浮11:08 出身与性格底色：青森豪族，疏离感与“讨好型人格”的早期结构14:38 动画版《人间失格》引出的太宰治童年秘事16:14 偶像芥川之死的冲击与早期自杀未遂的阴影16:55 1930 年东京帝大、左翼活动与被家族除名22:19 战时因病免上战场，在审查环境下坚持写作24:12 战后爆红：斜阳/人间失格与“文学偶像化”的短暂巅峰PART FOUR｜东京生活地图：地点如何决定一种生活27:50 从旅行播客的视角进入“太宰治版东京地图”30:01 上野：父宅豪宅、秩序与依附——住得体面但心里更不安34:02 本乡—神田—神保町：文教区链条；象牙塔背面是贫穷与幻灭36:53 大久保：下沉街区与生活破败的具体坐标37:32 高円寺：寄居式日常与“短暂体验普通人生活”的幻觉40:23 京桥—银座：夜生活的麻醉系统；“十日元也要喝”的体面与虚无43:24 隅田川河岸：生活化的东京与短暂的喘息45:20 城市很大，却没有一个真正属于他的落脚点PART FIVE｜精神内核：何为失格，何为合格46:29 译名争议与核心概念：失格是“丧失资格”还是“我不配”48:07 合格的面具：用滑稽与逗笑换取安全感，代价是自我异化50:59 无法理解“读空气”与话中有话，错过了人生转折的那一刻54:36 为什么有人极度厌恶，有人又特别能共情57:26 不剧透的提示：最后的点题为何能带出温暖PART SIX｜一些关于合格与失格的个人经历的分享01:00:43 从小城到大城市：我如何理解“合格”的甜头与代价01:04:28 从边缘到合群：学习、表演与被认可的快感01:06:44 合群吃掉自我：当压力消失后开始反思“合格”本身本期播放的音乐亜蘭知子 - Midnight Pretenders (2022 restored version)本期相关照片--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

东京有一种“很东京、但又不像东京”的地方：从新宿往西，过了中野之后，城市忽然变得扁平——高楼退场，天空变大，JR在高架上一路驶过，两侧是低矮住宅、商店街和安静的巷子。这块区域被东京人称为“中央沿线”：中野、高円寺、阿佐谷、西荻洼、吉祥寺、三鹰，直到更远。这里原本是武藏野的杂木林与平原，铁路修通、关东大地震后的迁居潮、以及战前战后的社会压力，把人口与文化重心推向西边。于是它不仅成了东京人的居住地，也成了精神上的“缓冲区”。对我来说，这条线最迷人的部分，是它在日本近代文学与精神史里留下的阴影与余温：文人扎堆、夜晚沙龙、高压环境下的私密聚会，以及战后价值崩塌后的颓唐与自嘲——“无赖派”的作家们，尤其是太宰治，把他们的生活痕迹和文学遗产一同留在了这里。旅行层面，这也是适合“散步式”的生活区域.... 中野的百老汇与富士屋相机店，高円寺的古着与小杉汤，阿佐谷的街树与生活气息，西荻洼的甜品密度与夜晚横丁，吉祥寺的商业与井之头公园的静谧，以及三鹰那条通往太宰治的散步道，是个适合慢慢走的地方。本期内容01:58 乘JR高架列车的视角：看见东京“扁平化”的侧切面03:29 铁路开发的起点：原计划受阻，转向“杂木林处女地”的开垦04:17 1922高円寺站与1923关东大地震：迁居潮推动沿线开发PART ONE：中央线西郊的气质——新大陆、低成本、自由感05:43 老市区像欧洲，中央线西郊像“美洲新大陆”06:42 “住在这里就不用进城”：每站都是功能齐全的小社区08:25 井伏鱒二迁居与《荻洼风土记》：文艺生活的“宽松地带”09:28 个人体感：老东京更规训，西郊更松弛（逆行、横穿变多）PART TWO：文学与时代阴影——地震、沙龙、战争与无赖派10:39 查资料发现“巨坑”：1920s到战后，几乎是近代史浓缩12:12 西郊作为避难所与“隐居创作地”：白天写作，夜晚聚会13:09 关东大地震后的西迁：老城崩塌，人口与文化重心向西移动14:51 文人也随迁居潮而来：郊外更适合创作、也更像“新边疆”17:56 阿佐谷会：像兴趣群一样的松散组织（饭馆/包间/夜聚）19:15 太宰治小说里的“夜生活结构”：写作—喝酒—狐朋狗友循环20:06 类比《午夜巴黎》：虚构的名人局 vs 真实发生的夜晚沙龙22:04 1930年代高压：思想交流被迫变得私密、隐蔽24:38 战后“无赖派”登场：不是正式组织，却形成共同精神气候27:21 太宰治与三鹰：1939后在此度过生命最后几年、完成重要作品PART THREE：沿线散步旅行指南——从亚文化到森林与建筑31:59 中野：从第一站开始的“亚文化入口”32:13 Sun Mall商店街和中野百老汇：年代感、御宅圣地、手办旧物与“密度”33:40 中野的精神隐喻：包容小众、沉浸兴趣的“废柴支线”气质36:51 高円寺：波西米亚气质与“怪人街”的历史想象37:35 古着动线：南侧一路逛到南高円寺38:49 阿佐谷：安静生活区，主路散步比“刺激景点”更好玩39:46 西荻洼：住宅区里“走进去才遇见”的惊喜店铺41:27 吉祥寺：最想居住街区常客——商业完整但选择仍柔软43:52 风之散步道：从吉祥寺一路散到三鹰的正确方式44:58 三鹰：太宰治文学沙龙的个人体验（傍晚抵达、顺着箭头走）48:00 武藏小金井：小金井公园与江户东京建筑园49:08 江户东京建筑园：露天“复原建筑群”，从江户到昭和的时间切片51:41 结尾与下期预告：长野/轻井泽可以成为下一次的主题本期播放的音乐Art Blakey - Blues Back本期相关照片--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

当二手市场越来越透明、信息越来越对称，“捡漏”似乎成了一个被反复质疑的神话。但在旅途中淘世界各地的中古商品，你会发现：有些品类确实被充分定价了，有些品类还是有惊喜——有时候是幸运，而有的时候更多是人们偏好的多样性，让商品对于购买者的主观价值产生了差异。中古商品的价值我可以拆成两层：一层是使用价值——很多物品的设计寿命远远大于前任主人的实际使用时间，进入二手市场时仍然保有充沛的“剩余寿命”，比如相机镜头、书籍、唱片。另一层是溢出价值——经典设计、用料风格、时代气质，会在多年后反而变得更稀缺、更迷人，甚至被重新标价为“品味的证据”，比如经典款式的服装。也正因为这两层价值的存在，不同品类会呈现完全不同的“淘”的逻辑：中古相机镜头用料好，寿命长，书籍和唱片更能穿越时间传递故事，服装则更应验了“潮流就是一个圈”。世界靠制造新的东西运转，但真正好的东西往往能穿越时间。本期内容前言：重新思考物品对我的价值01:21 不同物品带给我的满足感差异02:40 搬家卖书带来的痛定思痛04:31 个人物品结构的再平衡07:00 “捡漏”还存在吗：不同品类的定价充分程度不同08:46 中古的第一层价值：使用价值——设计寿命 vs 实际使用时间09:35 现代工业品的“缩短寿命”机制：软件迭代与使用周期被压缩10:36 二手市场的意义：用更低成本买到仍具剩余寿命的好物11:23 物尽其用：中古作为一种更经济、也更可持续的消费观12:17 中古的第二层价值：溢出价值——经典设计、用料、时代气质PART ONE：中古相机15:21 从机身到镜头：为什么我更倾向“机身买新、镜头买旧”16:52 机身衰减快的原因：代际更新、对焦/视频能力等指标迭代18:37 镜头迭代慢的原因：光学技术与“够用即长久在线”19:10 价格对比的直观冲击：同焦段新旧差价的来源与意义20:17 “一颗永流传”：经典镜头的耐用性与跨时代价值22:07 东京中古相机店生态速写：游客店 vs 发烧友店23:02 新宿：大型、多楼层、高覆盖面的“中心区选货逻辑”24:03 中野与富士屋：更偏熟客与发烧友的店铺气质26:12 柠檬社与电器连锁：连锁体系中的二手区与旗舰店差异27:40 小结：理解品类规律，才知道“中古的便宜”该怎么用PART TWO：二手书籍28:21 神保町的吸引力：书迷的“朝圣型街区”28:50 为何在千代田区这种中心地带仍能形成巨型旧书生态30:31 明治维新后教育扩张与高等学校聚集带来的需求31:09 学术需求如何塑造神保町业态：教科书、参考书、典籍与外文书的市场31:28 从学术到大众：漫画、文学、摄影、电影与杂志的多样化分化31:53 早期规模与雏形：20世纪初旧书街的密度与出版业集聚33:22 火灾、地震与战争：毁灭后的重建反向推动书籍补库与流通34:32 现代冲击下的幸存：网络书店、电子书时代，旧书街为何仍有生命力37:04 成本结构与经营稳定性：长期经营与可控成本带来的“时间优势”PART THREE：黑胶与CD40:21 黑胶复兴的背景：流媒体时代，“仪式感”反而成为稀缺41:38 空间体验案例：用唱片播放塑造场所氛围与“现场感”的生活方式43:13 操作的复杂性成为仪式感：翻面、落针、等待——听音乐的慢节奏44:25 唱片作为可收藏、可观看的视觉作品46:51 我心目中一家好唱片店的条件有哪些？51:57 新入荷区“上新”是淘碟的宝藏区52:59 唱片店如何成为社区气质的一部分55:42 各区唱片店气质速写：涩谷/下北泽/高円寺/吉祥寺/神保町的差异PART FOUR：古着59:57 古着的定价现实：最容易被潮流机制“充分定价”01:00:41 两极分化的体感：贵的比新款还贵，便宜的没惊喜01:01:32 溢价三宝：Supreme / Carhartt / 早期ACG01:04:55 两种古着店：连锁古着 vs 精品古着结尾01:10:06 个人结论：淘书与淘黑胶/CD依然值得，相机取决于需求，古着逐渐祛魅01:11:57 世界需要不断制造“新”，但真正好的东西能穿过时间01:13:27 结尾互动本期播放的音乐mei ehara - 午後には残ってmusic.163.com（和朋友在下北泽中古唱片店x餐厅City Country City听到一首歌）一些旅途中随手拍的中古商品照片👇--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

这次去东京“出差”两周，我突然发现自己已经很难再满足于“这个好逛、那个好买”的游客视角了。小店当然迷人——选品、空间、细节、内容生态都像在开盲盒；但越沉浸，越会忍不住追问一句：这些东西到底是怎么被“生产”出来的？它不可能只靠一句“匠人精神”就解释完。这一年我读了不少关于日本经济与社会变迁的书，也做了很多资料搜寻，再把这些阅读和旅行里的观察拼在一起，想用这一期试着梳理：东京小店繁荣的脉络到底从哪里来？以及它对我们正在走向的“消费驱动型社会”可能意味着什么。我越来越确信：东京的小店繁荣不只是文化气质，而是社会结构与经济现实的产物——更重要的是，它需要法律法规当“地基”。从泡沫破灭后的“规制缓和”、到注册资本门槛的变化，再到战后城市与建筑的底线规则；很多你今天走进横丁、拐进小巷时感到“刚刚好”的尺度，背后其实是漫长的制度设计、城市规划的演进，以及无数人被迫或主动做出的选择。而回到人的层面：有人开店是热爱，有人开店是生计。我们如今看到的那些“好逛的小店”，并不是随机生成的，更像是经过多年竞争与沉淀后留在台面上的幸存者。人类的创造力常常是在压力之下生长出来的。日本的小店生态也许起源于“不得不”，但在漫长的时间里，它确实把这种“不得不”转化成了一种可被体验、可被欣赏，甚至可被学习的生活方式——这也解释了为什么我们走在日本街头，会觉得日常本身就很好看：那是无数平凡的人，在不平凡的压力里，努力把生活过得更有质感的证明。本期内容前言：思考的源头00:18 东京“出差”两周，逛街感受和以前不一样了01:16 旅行者视角之外：读日本社会三十年的书，补一些“局内人”视角03:05 为什么东京线下商业密度高、小店多、还各有绝活？05:37 反对“匠人精神解释一切”：小店也是结构与经济的产物07:38 以上海为对照：小店迭代太快、商业动线不同、互联网经济先行的影响11:20 东京以“车站网络”组织人流：站口商业、商店街与街区差异线索一：宏观经济对个人选择的冲击14:41 泡沫破灭后的“规制缓和”，以及它为什么会影响个体经营18:31 经济长期停滞与就业结构变化：正社员/非正规雇佣的对比与压力26:37 “最低资本金规制特例”：所谓“一日元创业”、确认公司与门槛降低28:50 对照中国：注册资本认缴制的亲身经历与类比30:38 规制缓和的两面：鼓励创业的利好 vs 空壳、融资难与风险外溢36:22 更阴暗的一面：企业松绑、风险转移到个人，新自由主义叙事的压力39:21 对照中国“下海潮”：同样转轨，不同宏观环境带来不同命运46:13 反常识数据：小店好逛≠自营业者占比更高，整体其实在下降48:00 “激战区”是游客兴奋词，但经营者视角是高强度生存赛线索二：城市规划相关法规50:01 空间与法规——城市规划/建筑底线，才是小店密度的关键条件51:04 银座砖街与主路样板：现代化展示+老路网并存的“魔幻感”来源55:18 《建筑基准法》：建筑与城市关系的“最低标准”，为什么影响街巷更新58:03 みなし道路（推定道路）：窄路不一刀切废掉，而是通过退让渐进改善01:02:03 混合用途：住宅区也能长出小店的制度土壤01:03:20 站内商业与高架下空间：铁路公司如何把“动线”做成“商业节点”01:08:57 横丁的历史来源：从战后摊贩/黑市到今天的“旅游符号”与再开发01:11:22 租赁稳定性：店铺能否长期经营，合同与法制也很关键01:12:33 观光立国与内容化：小店如何被“消费成内容”，内容又反哺小店线索三：人的选择01:13:17 店主年龄、定休、生活节奏——小店是一种“可控人生”01:16:32 社区小店的“半公共空间”：常客关系与陪伴感01:19:21 杂志生态与创作者：城市素材丰富，小店与内容互相喂养01:23:28 想开店的人先算清楚时间、风险与可持续性01:29:38 压力下长出的创造力，让日常变好看参考资料《社会为什么对年轻人冷酷无情》 - 山田昌弘《失去的三十年》 - 野口悠纪雄《建筑基准法》英文翻译版www.japaneselawtranslation.go.jp《建筑基准法》关于“推定道路”的概念解释（4米宽以内的小街道）www.token.co.jp日本统计局关于个体经营者的普查数据（个体户总数其实是下降的）www.stat.go.jpModernizing the Nation’s Capital：剑桥大学关于江户城发展为现代东京的讲述www.cambridge.org本期播放的音乐Ryo Fukui - Willow Weep For Memusic.163.com在小宇宙查看该单集文稿

旅行这件事，天然会把人与人的差异放大：预算、节奏、吃饭点什么、要不要早起、要不要见同事、要不要为了合群去迁就……一趟下来，快乐当然有，但那种“拧巴”的感觉也很真实。本期邀请人气嘉宾晴小姐返场，聊聊每位旅行者多少都体验过的Solo Trip。她是“Solo Trip老手”，忙到快 burn out 的时候，会周四晚上突然买张机票就去“周休三日”，给自己安排一次周末快速回血。对她来说，一个人旅行的爽感就是——我随时可以说走就走，今天想吃贵一点就吃贵一点，想晚点吃就晚点吃，想坐在路边发呆两小时聊天也完全OK。......主播我其实一直不是那种“天生适合一个人”的人。很长一段时间我有严重的分离焦虑：需要陪伴、需要合群、学生时代为了不落单会硬着头皮去吃自己不喜欢的店，也有过跟着更有钱的朋友一起消费，把自己搞得经济压力很大。但这几年我慢慢发现，Solo Trip 不只是“没人陪”的旅行，更像是一种训练：你开始能独立做决定，能把注意力集中在自己想要做的事情，或是更为细致地感受身边发生的一切，尤其是我最近入坑摄影之后，背着相机走在东京街头反而更能发现这座城市那些平日里注意不到的故事正在发生。Solo Trip当然也有不好的一面：来自内心深处孤单的感觉、订不到“两人起订”的餐厅、没人帮你拍照、晚上去人少的地方很害怕，于是乎也有许多独自旅行的人反而会寻求一种“赛博陪伴”——一个人旅行就疯狂发社交媒体，把旅行变成大型发布会。最后，我们各自总结了一个 Solo Trip To-Do List Top 5：逛书店和碟店、去没去过的街区、试一家新餐厅、在咖啡店写点东西、晨跑打卡城市跑步圣地、去立饮感受“陌生人的无声陪伴”、甚至扭蛋都能成为一种乐趣。如果你也想一个人出发，但又有点忐忑，这一期可能会给你一些参考。本期内容00:33 开场闲聊：人气嘉宾回归02:55 为什么想聊 Solo Trip：自由、节奏与“一个人也能玩得很满”03:27 晴小姐的独旅原则：我可以做计划，但你别哔哔04:01 独旅的缺点：两人起订餐厅、点不了太多、乡下夜晚有点阴间08:13 一个人住酒店更便宜？差价到底能省多少09:46 一次上班’Burn Out’突如其来的Solo Trip16:16 一人食友好清单：立食寿司 / 单人烤肉 / 拉面17:36 立饮奇遇：陌生人之间的“礼貌边界感”20:26 Solo Trip 必做事项：吃、逛、买、剪头发、逛古着等等26:04 独旅消磨时间：书店、唱片店、买书买碟比买衣服更“划算”31:48 我为什么以前不敢独旅：分离焦虑、合群需求与为别人妥协36:13 和朋友旅行的“想独自来的瞬间”：预算、点菜、喝酒、share 的不公平37:48 新型旅行关系：一起旅行但不必 24 小时绑定41:22 “赛博陪伴”现象：独旅变社交媒体发布会44:39 不戴耳机 vs 听歌加成：东京为什么适合听快节奏爵士（bebop）47:16 城市的冷漠与“花钱买真诚”：现代都市共同的孤独感55:13 Solo Trip To-Do List Top 5：各自的独旅必做事项推荐本期播放的音乐Ryo Fukui - Autumn Leaves这次在下北泽的 Flash Disk Ranch 淘到一张宝——Ryo Fukui 的 Scenery（シーナリィ）。住在东京的朋友看到封面就立刻按住我：别犹豫，带走。回程路上戴上耳机才明白他为什么这么笃定：这张专辑太适合一个人在东京走路的时候听了，钢琴的节奏像城市的呼吸，鼓点像信号灯切换的拍子，走过人潮、拐进小巷、穿过车站，整座东京像被它轻轻点亮。Flash Disk Ranch 本身也是那种“懂的人会专门来”的店——所以这次更像是被城市安排了一次刚刚好的相遇，这家唱片店也是电影《完美的日子》取景地。.....这个就是Flash Disk Ranch当然我也很推荐另一家Vinyl Delivery Service--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

今天是我这次东京旅行的最后一个晚上，虽然前一晚经历了短暂而碎片化的睡眠，以及今天仍然不知疲倦不停歇的一整天行程，今天这最后一天的午夜时分，我从喧嚣的池袋车站下车来到安静舒适的酒店房间，洗了个舒服的热水澡，大脑依然无法从这12天的片段闪回停止下来。这次休假休得实属叛逆，在公司最忙的时候为了用掉无法带到下一年的年假，硬生生带着工作来到了东京，为了兼顾休息与工作两件绝对是互相矛盾的事情，我不得不在酒店醒来的早晨检查邮件，在地铁上回复积压的微信消息，在某些时刻还要突然躲进风景优美的社区小公园打电话会议。对于这个世界上的许多像我一样的人，工作也许是我们此生都无法逃避的“社会责任”，工作提供了马斯洛需求理论最底层的生存需要，给我们提供了在这个社会生活下去的经济基础，同时也赋予了金字塔最顶端的“自我实现”社会价值，我最近老是在和朋友讨论：工作应该成为我们价值感的全部吗？我们应该被工作定义吗？我们可以少工作多休息，哪怕少赚点钱吗？ — 答案肯定是暂时不行的。我并不想要像之前在网上看到的离职赛道博主，宣扬不工作享受生活的好处，事实上我们还是需要工作，无论我们有多么不喜欢它。但至少，至少我觉得我们是可以拥有一些生活在别处的时光，无论是一个短暂的周休三日，还是难得的悠长假期，在回到“正轨”之前，还是可以“脱轨”一下，这很重要。这12天“脱轨”生活，我在用一种旁观者的视角观察着东京人的生活。这是一座巨大的，流动的都市，全世界的人在此汇聚，由广袤复杂的交通网络连接着，芸芸众生在城市中快速穿行，来到一个地方，又去到下一个地方，你在新宿迷宫般的地下通道里穿行，或是在涩谷路口与上千人同时过过马路，或是来到上野的一间吵闹的居酒屋，浅草寺参拜的人群，或是在钱汤里和许多人同时泡澡。我从早期东京旅行对这座城市带的光环泡沫，开始变成对芸芸众生的一种旁观，我是一个旁观者，我不生活在这里，我是这场梦的观察者，所有人都是NPC，我是这场梦的主角。我虽然喜欢吉祥寺这个充满生活气息的街区氛围，但在早上和东京打工人一起乘坐中央线进城，还是能够感受到这种大都市的生存压力，JR列车上满是清晨上班挤成沙丁鱼的疲惫社畜打着瞌睡，或是漫无目的刷手机，这种景象与上海早晨的一号线并没有什么区别，只是因为我不在这边生活，所以这所有的压力都与我无关，只是风景罢了，但假如我在东京工作，大概也许还不如在上海那么自在舒适。新宿也是我这次重新刷新印象的地点，新宿的某个出口，到了晚上会出现大量的“地下idol”，拥有各种才艺或是美貌的男男女女们在此聚集，我并不知道为什么，也许是为了被看见，或是纯粹在寻找一个表演的窗口。这一批年轻人选择的生活方式也是艰辛的，和同龄的其他人选择在企业上班相比是更加特立独行的道路，期待一次大红大紫的机会，但大多时候是遥不可及的梦想。但依然，这些困境是他们的，不是我的，我只是一个旁观者。我记得我之前聊过我很喜欢下北泽，但这一次旅行却对在堆成山的古着里翻找衣服感到些许不适，我记得之前在有一期播客评论区里和某位听友讨论过，古着文化也许是消费主义PLAY的另一环，因为古着店的商品也开始被充分定价，稀有的款式永远都会被摆在天上，作为这家店的招牌商品，价格也令人咂舌，甚至超过了新衣服，而挂在衣架上的翻来覆去，还是会感觉自己的时间被浪费了，永远也找不到自己喜欢的衣服，而那些面无表情在每家店翻找古着的人们，感觉也像在刷社交媒体试图寻找一个可以让自己快乐一下的内容，似乎并没有什么区别，当然，这一切依然与我无关。我仍然觉得值得去淘的中古商品是黑胶/CD/书籍这样的文化商品。这似乎成为了当下社会里很难得的宝藏，因为得益于上个世纪伟大的流行文化发展，还有现代流行文化的青黄不接，我们现在可以在东京的许多地方寻找到这种惊喜。比如我这次旅行箱的行李额，基本上都留给了我淘到的黑胶/CD/书籍。我惊喜地发现在市中心之外的二手商店仍然可以找到宝藏。比如，我在吉祥寺的BOOKOFF买到了一大堆Michael Jackson和Beatles当年的经典专辑CD，就藏在货架的高处，只要仔细看就能找到，我记得我上次淘到经典的黑胶也是在吉祥寺的唱片店买到的，价格便宜，吉祥寺离市中心挺远的，现在依然是个冷门目的地，文艺爱好者朋友们我很推荐大家去感受一下，这里的唱片店，书店，咖啡店等等，都是很值得逛的。或是，在离市中心更远的葛饰区龟有站，高架桥下打造了一个名为SKWAT/Twelvebooks的空间，你需要坐很久的车，出站后依然要走一段距离，才能来到这样一个工业风的桥下建筑，在不锈钢的货架中找到储量惊人的书籍，这里的黑胶唱片分类也是我见过分类做得最好，翻找体验也最好的一家唱片店，这里的碟质量远超市中心的tower records，早已将流行碟片充分定价，难以找到惊喜。最后这次还很幸运地碰上了东京艺术书展TOKYO ART BOOK FAIR，在我很喜欢的“清澄白河”，这里不仅有好喝的咖啡，还有东京都现代美术馆MOT，也是本次艺术书展的举办地，说实话这次书展我从来没在一个建筑里如此密集地看到这么多创意人，包括摄影师、插画师、独立出版人等等。……这次旅行还有很多很多很多的发现，由于最近爱上了拍照，斥巨资购入了相机和镜头，这一回我的旅行印象也会加上更多的视觉内容，去丰富旅行的想象力。这些梦的片段，且等待我之后再给大家慢慢展开，今天是东京的最后一夜，时间已经是夜里1点20分，这一期特别更新的篇幅也只能停留在这里了。最后，我还想感谢这次旅行中一起度过时光的朋友们，这次大概是我见朋友见得最多的一次，无论是我自己的朋友，还是阿润的朋友，感谢大家带我体验了一个之前从未体验过的东京时光，也许我们在各自的城市里都有自己需要应对的生活压力，但此刻这样“在别处”的快乐却是共同分享的，即便稍纵即逝，时光短暂，依然值得珍惜。旅行就像是一场生活在别处的梦。在梦的尾声半睡半醒，天开始蒙蒙亮了，心里也知道闹钟要响了，但还是想要按下那个“再睡一会”的按钮。本期播放的音乐：细野晴臣 - Something Stupid--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

我们大概都经历过类似的时刻：知道自己有一些不太好的习惯，心里也明白“应该改一改”，但真正要下决心戒掉的时候，不是拖延，就是半途而废。每一次“从明天开始我要自律”的宣言，最后都变成了又一次失败带来的挫败感。在正式开始为人生首马训练之前，我几乎每天晚上都要喝点酒才能把工作情绪“关机”，睡眠长期不好，早上起床像隔着一层毛玻璃在看世界；脾气急躁，做什么事都恨不得立刻看到结果，健身房年卡办了好几张，真正坚持下来的没几次。说白了，就是一个自制力很一般、被坏习惯牵着走的普通人。这一期我没有打算分享什么“科学训练计划”，我更想聊的是，过去 18 个月里，我是怎样从一个长期失眠、几乎天天小酌（甚至可以说酗酒）、对过程极度没有耐心的人，慢慢通过“备战一场马拉松”这件事，把酒精、熬夜和急躁一点点挤出自己的生活。从痛苦得想骂人的第一个 5 公里，到上马 5K 健康跑拿到 25 分成绩，在朋友圈被朋友们“怂恿”去报全马；从冬天在卢湾体育中心被间歇跑折磨到怀疑人生，却意外发现自己是低心率选手，被第一次认真地夸了一句“天赋异禀”；到滑雪摔伤、肩关节脱臼、被迫停训，再到靠康复训练重新把身体练稳，跑进 2 小时的黄浦半马，最后在高温和空气污染中跑完 42.195 公里，用 5 小时 24 分 24 秒交出一份只属于我自己的答卷。我发现自己并不是靠“钢铁意志”硬生生把坏习惯戒掉的，而是因为有了一个足够大、足够具体、又可以一点点拆解的大目标——把全马完赛当作自己的北极星。为了更接近这个目标，我不得不开始早睡、克制饮酒、规律训练，慢慢地，新的生活方式替换掉了旧的习惯。那种曾经觉得“这辈子大概就这样了”的无力感，也在一次次训练和一次次完赛中，悄悄被重写。如果你此刻也刚好卡在某个改不掉的坏习惯里，也许这一期可以给你一个不那么残酷的思路：与其从“我要变得很自律”开始，不如先认真选一件足够重要、足够让你心动的事情——当你真的很想完成它的时候，很多旧习惯，会在不知不觉中自己退场。本期内容00:19 开场：为什么想用一整期来聊“人生首马”02:30 不是跑步干货，而是“用大目标挤出坏习惯”05:10 跑步之前的生活状态：每天想喝酒、长期失眠、虚胖和脾气暴躁10:44 急于看到结果、对“过程”极度没有耐心14:37 痛苦的第一个 5K，以及跑步如何慢慢替代喝酒19:35 晚风中的“快乐 5K”：成就感出现的那天，只喝了一罐 330ml 啤酒20:04 2024年上马5K健康跑：一次点燃野心的火种21:34 朋友圈立 flag：被朋友“怂恿”后，定下 365 天从 5K 到全马的目标23:41 冬训开始：卢湾体育中心的间歇跑与“低心率选手”的意外天赋28:02 滑雪摔伤、肩关节脱臼：停训一个多月，走进康复中心重新练身体32:29 黄浦半马：在膝盖旧伤和改跑姿之间，跑出 1 小时 58 分的首个 PB35:50 夏训考验：35℃ 正午间歇、晒黑几度、体重快速下降与耐热的挣扎38:38 三桥 30 公里拉练：第一次真正“撞墙”，在抽筋边缘跑完 30K42:31 长期训练的副产品：某一天突然发现——失眠不见了，酒精也退场了44:57 比赛日：史上“最热上马”之一，在高温和污染中把完赛目标调成“安全完赛”47:34 三桥正式上场：28 公里后的爬桥折磨，比训练时更难的那一段路49:49 40 公里处的惊喜：同事举着写有我名字的加油牌，让我撑过最后 2.195 公里51:42 冲线时刻：5 小时 24 分 24 秒是这365 天的完美交代55:45 给想改变的你：先选一件值得认真准备的事，再让好习惯慢慢挤走坏习惯本期播放的音乐keshi - drunk本期相关图片在小宇宙查看该单集文稿

行程表、OKR、邮箱、聊天软件…. 挤得满满当当，一天不做点什么就会焦虑，周末躺一会儿都会有负罪感——越是疲惫，越不允许自己停下来。哪怕知道身体在拉红线，心里那句：“我是不是不够努力？” 还是会不由自主地冒出来。与此同时，我们又活在一个信息爆炸、消费主义叙事无处不在的时代。工作被包装成“意义”“成就”，消费被包装成“犒劳自己”“爱自己的方式”，好像只要不断往前冲、不断买单，就能换来一个被认可的人生。直到近几年我们发现：努力和回报开始渐渐脱钩，投入和产出不再成正比——但身体已经习惯了不敢松懈，心里也忘了该如何好好休息。这一期，我邀请了一位嘉宾对谈，从读书聊到消费，从 AI 聊到东亚人的焦虑，从大厂的高压环境聊到她打包 18 箱行李离开北京重启生活的故事…. 很多过去有效的努力逻辑正在失效；同时也在尝试寻找，在这样的年代里，如何让自己活得不那么用力，却不至于完全失去方向。如果你最近也在为“要不要停一下”“停下来会不会被甩下”而纠结，希望这一期，可以给你一点新的视角。「关于嘉宾」游猫猫是一位在AI 行业打拼的上班族，也是一位读书量惊人的重度阅读者——一年能读二三十本书，从理论书、商业书一路看到日本文学与各类小说。在北京工作多年之后，她在高压节奏与身体健康之间按下了暂停键：打包了18 箱书和生活物件，从北京离开，带着“要好好休息一下”的念头搬到了另一个国家重新开始生活。这一期她与我一起拆解了职场压力、消费主义叙事和东亚式焦虑，也在极简生活和断舍离的实践中，一点点摸索“如何为自己的人生重新排序”。这是她的节目，点击即可关注👆：Miao Talks本期收录于「周休三日｜闲谈集」系列内容。本期内容00:17 嘉宾登场：一年读二三十本书的人是怎么读的01:28 从经管、自我提升书，到重新回到文学与生活方式03:38 信息爆炸时代，为什么慢媒介反而更珍贵05:32 我们的注意力是怎样被重新训练的07:50 做播客之后，为什么反而被倒逼着重新开始看书09:25 陪伴型播客 vs 干货型播客：听众真正需要什么10:12 AI 时代人类与机器真正的差别在哪里？14:26 瑕疵、情绪与走神：让人类更像人的那些“不完美”17:12 如果未来不再需要工作，我们的意义感会去哪儿？20:14 为什么我们总把“人生价值”和“工作表现”绑在一起23:31 从《乡下人的悲歌》聊到工作崩塌后的产生的人生意义真空27:08 消费主义如何悄悄塑造我们想成为的样子31:10 体验型消费：为回忆、训练和身体花钱33:49 如何让旅行和日常变得“更有感觉”，而不是只是打卡35:29 休息为什么会变成一件需要勇气的事37:56 大厂人的疲惫日常：高薪、内耗与失控的意义感43:18 对“休息”的羞耻感，是如何被教育与环境塑造出来的49:06 东亚式“饥饿记忆”与集体主义，对个人选择的影响54:29 打包 18 箱离开北京，开启一段极简生活57:46 哪些物品被留下：那些自带故事与记忆的东西01:00:15 当家里每一样东西都能说出一个故事时，断舍离才真正完成01:03:21 收尾：关于“休息”“重启”和下一次对话的约定在小宇宙查看该单集文稿

最近上海突然降温，我穿着单衣走出家门，被冷风冻得瑟瑟发抖…哇，冬天来了🥶寒冷总会唤起许多回忆中的片段——高中时代站在公交站台瑟瑟发抖、大学时代穿着一件秋装外套硬扛整个冬天、上班之后早起挣扎着从温暖的被窝里钻出来赶去上班。……随着生活轨迹的变化，冬天在我的记忆里慢慢变了样子。冬天从我最讨厌的季节，变成了每年值得期待的季节。其实冬天的快乐，往往需要寒冷来衬托。这期节目，有一些回忆，也有不少期待。那些属于冬天的旅行与瞬间：从大雪覆盖的雪国新潟，清冷的小镇和热闹的越后汤泽，到轻井泽异国情调的小街，再到伊豆，热海。本期内容00:19 开篇闲聊：上海骤降温，引发冬日记忆01:36 学生时代瑟瑟发抖的寒冬与狼狈又好笑的回忆03:51 上班后讨厌冬天→近几年反而开始喜欢冬天06:12 第一次温泉旅行，让冬天变得温暖又期待08:57 周游券开启漫长冬日旅行10:03 《雪国》开篇“穿过县界长长的隧道便是雪国”12:34 现实雪国：银装素裹、冷寂静谧，风景与情感融合21:10 越后汤泽清酒博物馆：500日元投币畅饮的快乐24:04 冬季轻井泽：富人后花园的异国小镇氛围31:11 长野期待：雪猴泡温泉32:00 上高地种草：想象中的原始静谧与山谷河床35:42 长野县立美术馆与信州美食、美酒的期待36:37 南下伊豆：《伊豆的舞女》的纯爱与旅途治愈43:03 热海山顶美术馆俯瞰碧海小城的记忆49:32 “岁寒三友”：玛丽亚凯莉、山下达郎、刘德华构成冬日BGM53:04 冬天适合回忆，也适合出发，下期预告：北海道与箱根本期播放的音乐Red Garland Trio - 'Tis Autumn本期相关图片--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

社交媒体标签化，把旅行也变得越来越标准化：同款打卡点、同款机位、同款滤镜、同款标题。景点越火，越难玩；照片越好看，体验越无聊。我们逐渐被“别人定义的旅行”牵着走，而真正的惊喜感、发现感、甚至城市的味道，都在一次次剧透中被磨平了。回头看我们千禧年刚开始上网的时代——穷游、马蜂窝、论坛、BBS、Lonely Planet、长图文、PDF 攻略，那是一个“大家都还会写长文、会整理、会观察”的年代。这一期我和阿润一起回忆了那个我们刚刚学会旅行的年代，也聊到了我们如何在今天重新找回旅行的乐趣。最后，我也会分享我现在做旅行攻略的完整方法：如何积累、如何避剧透、如何使用现代工具、如何让一次旅程变得更有心意。如果你也觉得旅行越来越无聊，这一期可能会对你有点帮助。本期内容00:16　旅行攻略其实是“想象成真”的过程01:06　社交媒体让旅行同质化，惊喜感被提前消耗02:17　不被剧透有多重要04:05　符号化旅行的困境：千篇一律的打卡点05:47　古镇与城市的景区化：味道是怎么被洗掉的07:25　进入正题：我现在怎么看待“做攻略”08:00　千禧年到现在的旅行方式变化08:19　穷游、马蜂窝、论坛、豆瓣的黄金时代09:33　2019 年第一次东京旅行为何“无聊”11:05　会玩的能力被社交媒体封印了13:21　周休三日的使命：对抗旅行的无聊14:04　大学论坛与长文攻略：一个时代的深度与真诚17:03　BBS 消失后，信息如何变得碎片化20:23　越南毕业旅行的故事：便宜、陌生、惊喜27:34　公众号与长图文时代29:36　Lonely Planet 的价值：提供全局视角31:53　回到主题：我现在的旅行攻略方法32:59　Google Map 的长期积累法与寻找灵感36:26　现代工具＋传统媒介：兼顾效率与惊喜的组合39:35　摒弃打卡，拥抱留白40:23　观察、好奇、平常心在小宇宙查看该单集文稿

这期是与阿润久违的对谈，也是辛苦工作许久终于要休假的前瞻。我和阿润聊了年底去东京的旅行规划，也聊了我们的深度旅行观念。为什么这次不住在新宿或是浅草，而是定了四个截然不同的区域进行居住，分别是神保町、押上、吉祥寺和池袋… 是旅行干货满满的一期，也希望各位听友给我们更多探索东京的推荐 ：）本期内容00:15  久违的对谈与年底东京旅行的假期计划02:00  为什么不选圣诞节出行？因为错峰旅行能省一半钱03:30  淡季东京酒店有多便宜？四个住宿区域600一晚全搞定第一个街区：神保町05:00  从旧书店街和世界最酷街区08:30  从御茶之水到汤岛，文教区的旧时记忆10:30  作家与街区，神保町的文人地图12:00  神田的荞麦面与冬天的鮟鱇鱼火锅13:30  神乐坂与料亭文化，老东京的夜晚气味15:30  秋叶原的前世与今生，从菜市场到赛博城市19:30  周游券与出城旅行，东京人的日归小旅行第二个街区：押上26:00  晴空塔下的下町与澡堂文化30:00  完美日子的取景地与黄金汤的泡汤记34:00  押上的南边：藏前、両国35:30  押上的北边：葛饰的 SKWAT，城市更新新据点第三个街区：吉祥寺38:00  武藏野上的理想生活40:00  从中野到三鹰，文豪与艺术家的居所44:00  《火花》的舞台与小人物的浪漫46:00  吉祥寺的节奏，咖啡、杂货49:00  吉祥寺会成为下北泽那样的网红街区吗50:30  三鹰建筑公园与武藏野的日落第四个街区：池袋52:00  池袋，“穷人版”新宿54:00  地下通道与街头艺术，池袋的另一面56:00  四个方位的东京，深度旅行的意义58:00  不被高赞内容绑架，发现生活全新的可能性本期播放的音乐Engelbert Humperdinck - The Last Waltz聊到的相关地点及图片--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

涩谷的夜晚，霓虹闪烁、人群穿梭，立交桥下有涂鸦、有垃圾、也有睡着的流浪汉。第一次来到这里的人，往往会感到有点不安，但那种混乱里也藏着强烈的自由感。改装车的轰鸣、街头的音乐、还有穿着夸张的年轻人，构成了城市另一面的能量。涩谷的丰富性实在是太惊人了，你可以从建筑、街头、商场、乃至人群的穿着去理解它。但作为一档旅行播客，我们聊了那么多信息、有趣的背景之后，我觉得还是得回到一个更具感受力的问题：当我们真的走进涩谷，我们能做什么？我自己最想聊的，是音乐。一方面它是涩谷文化的核心之一，另一方面，它也是我相对熟悉、有亲身体验的部分。关于涩谷的唱片店数量，我查了很多资料。现在其实没有一个精确、统一的统计，但比较保守地说——涩谷至少有四十家左右可以探访的唱片店。所以在涩谷逛街不妨以各种唱片店作为目的地，也能一并逛到许多充满惊喜的地点。（shownotes结尾有涩谷唱片店名单）本期内容00:22　涩谷街头的声音 电车霓虹和人群交织出城市的脉动01:30　关于涩谷的名字 一段从「渋」到「涩」的小迷思02:32　日文汉字之间的微妙差异 也折射出涩谷的个性04:04　初到涩谷的陌生与冲击 混乱中带着一种自由的气息05:55　在Shibuya Crossing等灯时 看人流闪烁就像一场仪式06:37　广告人举牌 街拍明星出现 十字路口像是活的舞台08:32　从街上到空中涩谷Sky 夜景里能看见东京的层次10:16　改装车和暴走族的夜晚 城市另一面的能量12:58　涩谷的简史 从战后重建到青年文化的聚集15:17　坂本龙一的青春时代 在涩谷的咖啡馆里厮混一整天19:06　涩谷系音乐诞生的年代 爵士流行电子混在一起30:17　唱片文化回潮 黑胶腰封与二手唱片的浪漫36:39　曼哈顿Records开业 打开涩谷唱片村的序章45:07　百货商场与小街唱片店 一起构成城市的节奏54:28　逛唱片店就是探索城市的一种方式本期播放的音乐Norman Jay MBE - Living for the City本期相关照片Shibuya Crossing FM - 街头播客 也是很新奇涩谷唱片店不完全收录清单，来自网站RECOYA：Discland JARO涩谷最早期的爵士唱片专门店之一，经营范围涵盖上世纪六、七十年代的经典爵士与日本本土爵士珍藏版唱片。JazzFace Records ShibuyaFace Records 首家在涩谷开设的店铺，被誉为“黑胶唱片的圣地”，以精选中古唱片与新发行为主。Soul、Funk、Jazz、RockNext. Records专门经营 12 英寸单曲的老牌店铺，库存超过 10,000 张，只售正版黑胶。Hip-Hop、R&B、House ClassicDisk Union Shibuya Jazz / Rare Groove HallDisk Union 的爵士与稀有节奏分馆，楼层宽阔、分类清晰，是发烧友挖掘 rare groove 的圣地。Jazz、Rare Groove、Funk、SoulHMV record shop ShibuyaHMV 专设黑胶分店，空间大、库存丰富，集新旧唱片与多种流派于一体。Rock、Pop、Jazz、Soul、DanceDisk Union Rock in TokyoDisk Union 首家大型摇滚专门店，2024 年开业，库存约 50,000 张。Rock、Pop、Classic RockHi-Fi Record Store以进口中古唱片为主，亦销售精选 CD，环境温馨。Jazz、Soul、AOR、Easy ListeningDessinee Shop集唱片、服饰与咖啡于一体的复合式空间，充满法式生活美学。French Pop、Indie、City Pop、LoungeManhattan Records Shibuya日本最著名的 Hip-Hop／R&B 专门唱片行之一，深受 DJ 与采样爱好者喜爱。Hip-Hop、R&B、HouseRock and Roll Music Garden以摇滚与老派流行为主的温馨唱片店，藏有少见的日本摇滚黑胶。Rock、Oldies、Japanese PopLighthouse Records以 House、Techno、Disco 为核心的舞曲唱片行，提供新旧唱片，并经营 DJ 周边。2025 年将从涩谷迁至御茶之水。House、Techno、DiscoCoco-Isle Music Market由加勒比音乐爱好者经营的 Reggae 唱片店，收藏大量 Dub、Roots、Ska 等类型唱片。Reggae、Dub、RootsThe Perfect Circle小众独立厂牌支持的黑胶店，氛围安静，陈列注重听感体验。Indie、Rock、Alternativewaltz（ワルツ）以磁带文化为主题的店铺，主打卡带、旧影像制品与设计书籍。Cassette、Vintage Pop、SoundtrackJammers Record（网店专营）由牙买加人经营的线上 Reggae 唱片店，致力推广加勒比音乐文化。Reggae、DancehallNothin’ But Records氛围轻松的中古唱片店，偏好 Groove、Soul 与日本 Funk，精选小众厂牌作品。Soul、Funk、Japanese GrooveYomu-Kiku-Nomu（读·听·饮）新开业的文化复合空间，可听黑胶、读独立出版物、喝特调饮品，带有轻微“涩谷系”气质。Indie、World、Jazz、PopLatina（ラティーナ）历史悠久的世界音乐唱片品牌，专注拉美与非洲音乐，曾出版同名杂志。Latin、Brazil、World MusicToh Chisei Yoyogi小众民族音乐与环境音收藏店，经营时间短暂但选品独特。Folk、Ambient、ExperimentalBEAMS RECORDS由时尚品牌 BEAMS 经营的音乐部门，主打精选黑胶与生活方式类音乐商品。Pop、Jazz、SoundtrackMothers Records以稀有中古流行与独立摇滚为主的小型唱片行。Indie、Pop、RockExotismo Ero Tico（エクソティスモ·エロティコ）夜间营业的实验音乐与电子流派专门店，选品大胆先锋。Experimental、Electronic、AmbientBIG LOVE RECORDS原宿起家的独立唱片厂牌，以 Indie Rock 与地下音乐为主，支持本地艺术家。Indie Rock、Alternative、ShoegazeAttractions REC.结合复古文化的唱片行，同时销售经典美式服饰与摇滚唱片。Rockabilly、Garage、OldiesBLOW UP名气不大但极具个性的二手唱片小铺，主打 Jazz 与 70s Pop。Jazz、Pop、City PopTOWER VINYL SHIBUYATower Records 于 2021 年开设的大型黑胶专门店，藏量超过 70,000 张，几乎涵盖所有流派，是东京游客必访地标。All Genres（Rock、Pop、Jazz、Electronic、Soul）EL SUR RECORDS（暂时歇业）世界音乐代表唱片行，以拉美、非洲、加勒比地区唱片为主，被誉为东京“世界节奏资料馆”。World、Latin、Afro、CaribbeanCraft Beer and Record manu’a（クラフトビールとレコード manu’a）将精酿啤酒与唱片结合的独立小店，能边喝啤酒边选黑胶，店主常放 Soul 与 Funk。Soul、Funk、Jazz、Beer CultureDisk Union Shibuya Club Music Shop（ディスクユニオン渋谷 クラブミュージックショップ）以 Club、Electronic、Hip-Hop 为核心，常有 DJ 试听活动与限定版唱片。Club、House、Techno、Hip-HopIITIGHT MUSIC 渋谷店Gangsta Rap 专卖店，售卖美版 CD、磁带与服饰，是西岸 Hip-Hop 爱好者的圣地。Hip-Hop、Gangsta Rap、West CoastBar bonobo著名音乐酒吧，楼上楼下有 DJ 台与舞池，混合艺术展与派对活动。Electronic、House、ExperimentalSolight Storage以 Black Music 为主的中古唱片店，同时出售服饰与杂货，空间精致。Soul、Funk、Jazz、Hip-HopFace Records MIYASHITA PARKFace Records 的旗舰分店，位于宫下公园商业体内，氛围现代、选品多元。Pop、Jazz、Rock、Soul、Soundtrackstudio muleMule Musiq 厂牌运营的唱片店，兼具画廊与聆听空间功能，常展出视觉艺术合作。Electronic、Ambient、IndieULTRA SHIBUYA2020 年新开幕，集合唱片、出版社与服装选物店的文化复合空间。Indie、Electronic、Pop、Art BookSOUND BOMB RECORDS深夜营业的唱片店兼 DJ 空间，贩售黑胶与磁带，体现东京街头文化精神。Hip-Hop、Funk、Cassette、UndergroundZEST Shibuya（可能未列出但历史关联）曾是 Neo-Acoustic 与 Indie Pop 圣地，如今在涩谷唱片文化中仍被频繁提起。Indie Pop、Neo-Aco、BritpopUnion Record Café（近年新增）结合咖啡与中古黑胶的轻音乐空间，提供聆听座席与轻食。Jazz、Soul、Easy ListeningHMV&BOOKS Shibuya（补充）Tower 之外的另一大型文化零售空间，以唱片、书籍、艺术刊物为核心。Pop、Rock、Art、SoundtrackRECOfan（已迁出涩谷）曾是涩谷中古唱片巨头，现已关闭涩谷店，留下“唱片大楼”时代的回忆。All Genres（二手黑胶）Dub Store Records（补充）专注雷鬼与 Dub 的发行与收藏，虽主店在新宿，但与涩谷场景高度交叉。Reggae、Dub、RootsHMV Record Shop 渋谷 (再确认)复古风装修、集合老黑胶与新唱片，并设有试听区。Pop、Rock、Jazz、Soul--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

丰岛可能是乍一看最平平无奇的岛，而且不像直岛那样有大船往返，去丰岛只能乘坐价格较为昂贵的高速船抵达。如果是坐在高速船的露天座位，还会被海风吹得头发凌乱。而当高速船抵达丰岛家浦港的时候，你可能仍然会有“就这？”的感觉。这座岛可谓看起来是是够“原生态”，港口几乎没有什么现代设施，商店也像是临时搭建的棚子，旁边散落着几家不怎么开门的餐厅和咖啡店。但如果你花上一天时间，一定会觉得不虚此行。不仅仅是那座令人神往的丰岛美术馆。这一期我也会重点聊聊这座建筑是怎么诞生的、为什么它被说成“像一滴水一样的美术馆”，也会讲讲建筑师西泽立卫和艺术家内藤礼是如何把“光、风、水和生命”融合成一个空间的。当然，除了美术馆本身，岛上的其他内容也相当丰富。如果说直岛是“接近完成的艺术岛”，那丰岛就是“还在生长的生活岛”。在这里，艺术可能没有画作，而是一种体验。本期内容00:26  开场：濑户内海艺术祭系列的最后一期，聊聊丰岛01:14  初到丰岛：小港口、原生态、风大但很舒服04:06  丰岛美术馆，像一滴水的建筑与生命的空间07:37  从家浦港步行出发，一路寻找记忆，走向美术馆10:08  建筑与自然共生，美术馆像风景的一部分11:04  内藤礼《母型》——水、光、风交织的生命体验13:51  建筑师西泽立卫与妹岛和世的SANAA事务所介绍16:32  普利兹克建筑奖与建筑的人文精神19:51  丰岛美术馆的结构与设计理念，像“漂浮的水滴”24:06  穹顶灵感来自罗马万神殿，却回归自然而非宗教28:23  施工的极限与匠人精神，建筑本身即艺术29:26  梯田与“杂草”风景，建筑与地景融为一体33:53  观展体验：看水滴的流动，像看生命的诞生38:46  艺术家内藤礼——让人重新感受“活着”这件事44:34  丰岛的农业、历史与曾经的污染抗争47:58  丰岛美术馆之外的体验：Shima Kitchen、No One Wins、心脏之音博物馆52:34  家浦港的 Teshima Factory——长坂常的“半建筑”理念55:17  丰岛横尾馆：横尾忠则的红色地狱空间56:52  结尾：如果说直岛是“接近完成的艺术岛”，那丰岛就是“还在生长的生活岛”本期播放的音乐Pangtience - Shiki no Uta (Samurai Champloo)本期相关照片没赶上好天气😅这照片和明信片差得远了--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

2019年的时候实在是大意了，我以为这是一座可以直接走进去参观的美术馆，没有预约，只能遗憾地在门口徘徊。六年后，也就是2025年，在我知道这座美术馆有多厉害之后，我便早早地预约了并安排好了时间，这次终于得偿所愿 ——— 事实证明这趟旅程是值得的。那种体验很难用语言形容：既像是一场建筑之旅，也像是一种感官的重启。你会在那种彻底安静的空间里，重新唤起自己的感官世界。地中美术馆（Chichu Art Museum）的名字“地中”，字面意义就是“埋在地底”。从外面几乎看不到建筑，只有一条混凝土坡道通向地下。安藤老师的想法是“让建筑隐藏在自然中”，因此整座美术馆完全依靠自然光照明，没有人工灯光，也不设指示标牌。建筑、光线与时间的流动，构成了全部的体验，值得你专门去一趟。本期内容00:25 开篇闲聊：表达也是一种学习02:00 回忆第一次错过地中美术馆的遗憾04:10 入口几乎藏在地里，一开始还以为走错了路06:42 一座最大程度维持了自然景观的美术馆07:17 三位艺术家：莫奈、特瑞尔、德·玛利亚08:33 建筑的几何和光的变化，每一刻都不一样10:31 这座“看不见的美术馆”，是心灵慢下来的地方13:14 聊聊安藤忠雄的故事，从自学成才到国民建筑师15:38 安藤建筑的标志：行走、留白，还有自然的气息19:19 木贼中庭、石灰岩地面，连植物都像被设计过22:39 第一站是莫奈《睡莲》展厅，永恒又宁静31:07 进入詹姆斯·特瑞尔的光之世界40:59 走进沃尔特·德·玛利亚的空间，时间都慢下来了49:29 走出美术馆那一刻，阳光让人重新醒来51:58 这一期的余韵：重新感受风、光、时间53:40 本期总结，下期预告：丰岛本期播放的音乐Peter Sandberg - Got That Feeling本期相关照片一些纯粹的感受吧，这座墙壁之后就不能拍照了，还是得自己去看看。--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

我常去东京，也聊过很多不同的街区，但回头看，我竟然从没认真聊过代代木。这个夹在新宿与涩谷之间、看似不起眼的地方，其实藏着东京最松弛、最有生活气息的一面。每次去东京，我都会被那种“线下的活力”震惊到——你在街道上、在小店里，能感受到人和空间的能量。我喜欢这种可以迷路的街区，期待在转角遇到一家小店的惊喜。代代木之所以迷人，也许正因为它没有大商场、没有网红打卡点、也没有被过度包装的旅行符号。（没有堂吉诃德和药妆店😅）只是安静地存在着，被热爱生活的人一点点发现。本期内容00:20 东京最被低估的街区「代代木」01:30 闹中取静：介于新宿与涩谷之间的生活气息03:39 代代木公园：松弛的跑步与散步场所05:13 咖啡香气与街区日常：Little Nap、VERVE、Fuglen等等08:11 网红面包店「365日」与幸福的日常感10:32 像法租界一样的国际社区氛围12:28 自然生长的街道：代代木与“人造街区”的对比15:16 米其林餐厅 Regalo 和更多值得去的Bistro&Bar18:58 东京小店生态：为什么有这么多小型创作者（主理人）23:09 在代代木重新发现“线下生活”的美好本期播放的音乐The Best Things in Life are Free - The Ink Spots本期相关照片（一些在代代木吃喝的照片）路边捡到的排队两小时吃到的咖喱饭（离谱）冬天的代代木公园--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

游览直岛，除了可以沉浸在南部的美术馆区，在「本村」地区漫步同样不可错过。直岛上有三个主要聚落，其中本村（Honmura）是岛上的行政与生活中心。抵达直岛时，首先踏上的是宫浦港（Miyanoura），而“家计划”所在的本村，则需再越过小岛腹地。初到本村，就能感受到这里独有的历史气息：蜿蜒的狭巷、斑驳的石墙、低矮的木造民居，一切都带着岁月沉淀的温度。而在这些看似寻常的民宅之间，隐藏着一个已延续二十多年的艺术计划——“家计划（Art House Project）”。“家计划”由 Benesse Group 于 1998 年启动，旨在将岛上的老房子改造为艺术空间，让艺术家在此创作，并与居民的生活与愿景相结合。如今，在本村狭小的街区中，七处“艺术之家”散布其间，仿佛在古老村落的肌理中，嵌入了现代创意的光点。岛上居民重名的情况不少，过去每户人家都有自己的屋号。在“家计划”的作品中，例如“角屋”意为“拐角的那家”，“石桥”是石桥家宅邸。这种命名方式让作品的身份与房屋原本的历史记忆交织在一起。艺术家借此提醒人们——这些作品并非凭空而生，而是深深扎根于土地与生活之中。可以说，“家计划”是一种与地方历史紧密相连的艺术实践：它以“房屋”为媒介，让当代艺术重新回到日常空间，促成了古老聚落与现代艺术之间的对话。本村至今仍是居民的生活场所。走在巷子里，你会看到晾晒的衣物、门前的盆栽，还有骑着自行车穿行的小学生。艺术屋就散落在这样的日常风景之中——当你参观时，其实也正与当地人的生活交织。艺术不再被封存在美术馆的白墙之间，而是自然地渗入日常，成为社区呼吸的一部分。本期内容00:00 烈日下的直岛漫游03:18 本村的历史与生活气息04:30 “家计划”的诞生与理念06:05 作品的扩展与发展07:32 命名的故事与地方记忆09:02 艺术融入日常：社区的延续11:08 游览建议与行程规划13:11 第一站：角屋 Kadoya16:32 宫岛达男的艺术哲学18:54 《时间之海’98》与《Naoshima’s Counter Window》23:18 《Changing Landscape》：旧画中的新时间24:48 第二站：南寺 Minamidera31:06 黑暗中的光：关于感知与觉醒33:38 第三站：きんざ Kinza39:15 《このことを》：此时此地此事44:05 第四站：护王神社 Go’o Shrine49:22 石头信仰与万物有灵53:05 第五站：碁会所 Gokaisho58:46 第六站：石桥 Ishibashi01:03:41 瀑布：流动与永恒的对话01:07:15 第七站：はいしゃ Haisha 牙医之家01:09:48 结束语本期播放的音乐Ray Brown - That's All--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

今天是2025濑户内海艺术祭秋季会场的第一天，这次结束之后，下次再见就是2028年啦，那一年还正好就是洛杉矶奥运会，会是非常热闹的一年呢。打开今天这一期的朋友，我估计是已经去过的，或者是正要去的朋友，或者是已经到了。选择秋季会场是明智的选择，因为我们这些夏天去的朋友们基本都热到不行，包括我自己在内，和我的一些朋友，回来之后都感觉晒黑了好几度。秋天应该会更加凉爽一些吧，也能拥有更好的游览体验，毕竟大多数时间还是需要依靠脚力去发现的。借着濑户内海艺术祭的热度我也推出一个小小的盘点系列好了。这个系列的资料是我从濑户内海旅行背回来的一些小手册和杂志书籍构成的，加上我的一些感受和后期做的功课，我想这个系列是一个较为深度的盘点，一方面可以给大家提供一些拓展信息，因为毕竟在跳岛的过程中总是匆匆忙忙，我也会经常觉得某个地点还没看明白，时间就不够了，得立刻去下一个地方。另一方面也是帮助我自己去丰富对这次旅行的理解，这很奇妙。因为一场旅行不是说去完回来，发完朋友圈就结束了。旅行的很大一部分都是在出发之前的想象，和离开之后的回味，这些感受构成了非常丰富的体验。而今天我在这里把这种回味表达给大家，也是我自己学习的一个过程。这一期盘点我想要从直岛上最新的一座建筑物说起，之后还想和大家聊聊“家计划”，“地中美术馆”，也想聊聊丰岛，甚至是男木岛和女木岛。但我们还是先从这座2025年春天刚刚开幕的“直岛新美术馆”开始聊起吧。本期内容00:15　濑户内海艺术祭秋季会场开幕02:44　旅行回味与学习：从前期待到后体验的完整过程06:20　直岛新美术馆开幕：安藤忠雄与艺术岛三十年故事09:25　Benesse House：酒店与美术馆结合的开创性建筑11:54　“南寺”体验：黑暗中重新发现光与感知13:30　安藤忠雄的直岛建筑里程碑：地中美术馆、李禹焕美术馆到新美术馆16:43　直岛新美术馆的建筑语言：清水混凝土、烧杉木与卵石的结合21:40　开馆展“原点与未来”：亚洲当代艺术的多重叙事24:57　Gallery 1：亚洲历史与社会的艺术表达31:23　Gallery 2：苏·度《薄布回廊》——记忆与空间的交织37:13　Gallery 3：Chim↑Pom《Sukurappu and Build》与东京城市再生40:16　东京屋顶市场的兴衰与“Scrap & Build”的城市循环44:36　艺术装置中的城市记忆与文化再生50:39　特别展：村上隆《洛中洛外图》——古典与现代的交错55:39　东西方透视法与“Superflat”理论的艺术张力01:02:12　《洛中洛外图屏风》与《清明上河图》的比较01:06:38　Gallery 4：蔡国强《Head On》——无形的障碍与社会隐喻01:12:32　直岛新美术馆的独特之处：动态策展与亚洲视角本期播放的音乐Louis Armstrong - A Kiss To Build A Dream On--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

神田地区与繁华的丸之内地区相距不到一公里，但风貌却截然相反。丸之内自江户时代起到现代，一直是资本和权力的中心地带，而神田自古以来则是平民百姓的生活区域，属于江户的下町文化圈 。在江户时代，“山手”和“下町”划分明显：武家大名聚居在高地的山手，工匠商人栖身低地的下町。神田地区正是江户最繁华的下町之一，以庶民市井的热闹闻名 。两地相距虽近，却恍如两个世界：丸之内至今高楼林立、金融权贵云集；神田街头仍留存着老铺古店，散发着浓浓的人情烟火气。神田不少街巷在二战空袭中幸免于难，一度保留了大正昭和风貌的木造建筑群 。虽然近年来都市改造逐渐更新，但在神田某个街角，你仍能找到一片仿佛时光停滞的天地——矗立着数家由明治、江户时代延续下来的名店老铺（通常工作日午餐时间大排长龙😅），让人恍惚间以为穿行回了旧时东京 。在神田，你能找到许多保存下来的老字号食肆：二战前幸存的木造荞麦面老店，东京老钱常去的藪荞麦，冬天才供应的鮟鱇鱼火锅，还有漱石先生喜欢的かき揚げ。甜品店里的一碗红豆汤，背后甚至藏着江户时代的风流逸事。吃下这些食物，不只是满足味蕾，更像是和百年前的江户人共享一段生活记忆。本期也会简单聊聊神田几处最具代表性的老字号食肆。如果再往西北走几步，穿过御茶之水的圣桥，就会进入一个完全不同的世界。那里有孔子的讲堂，有东正教的圆顶大教堂，有三岛由纪夫住过的旅馆，还有全世界闻名的旧书街神保町。那是一段关于文教、留学与文学的故事。结合着上一期我们聊到的神保町，这里是全世界规模最大的旧书街之一：方圆几条街内密布着约200家书店，其中古书店就占了三分之一以上 。无论是线装古籍、二手漫画，还是绝版杂志、洋文旧书，你几乎都能在这里找到。神田地区到底适合什么样的人呢？也许适合那些对历史文化充满好奇、乐于探索城市深处故事的旅行者。假如你迷恋老建筑的风采，喜欢在百年老店里品味传承的味道，那么神田一定会让你流连忘返。正如一句老话所说：“东京的模样新潮涌动，东京的内里古韵悠长。”神田，便是这悠长古韵最好的注脚。本期内容00:15 神田地区的多元文化与历史风情02:17 神田：从江户下町到鬼门传说05:27 江户城东北的风水布局与平将门传说08:54 神田的匠人之町与下町风貌10:46 神田的地理范围与现代风情15:39 神田老字号美食与二战幸存建筑20:02 江户时代的荞麦面文化与庶民生活22:59 探访神田松屋：手打荞麦与百年木造房子25:12 神田藪荞麦：东京老钱常光顾的名店28:06 竹村甜品店：红豆汤与风流场所的历史31:17 伊势源：自江户时代传下来的鮟鱇鱼火锅33:10 近江屋洋菓子店与明治维新的西点文化35:45 松荣亭与漱石钟爱的かき揚げ38:06 天妇罗、かき揚げ与唐扬的区别42:10 御茶之水：圣桥与神田川的人造溪谷美景45:06 汤岛圣堂：东京孔庙与儒学在日本的传播48:27 东京复活大圣堂与御茶之水乐器街50:58 山之上饭店：文豪们的写作与奇闻逸事56:26 神保町：旧书街与出版社文化的中心本期播放的音乐George Shearing - Children's Waltz本期相关的照片神田松屋（Kanda Matsuya） - 没排上，人太多了神田藪蕎麦 - 碰上整修了....也没吃上竹むら（竹村）日式甜品店（甘味処）路牌上关于神田淡路町的过去关于骏河台的历史御茶之水的独特都市景观在桥上尼古拉堂Hilltop Hotel - 目前明治大学已经接管，正在整修中，不知何时开乐器一条街最老的乐器店 - 下仓乐器--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

「东京体验指南」第12期。有时候我会问自己：在这个一切都能被短视频总结、被AI摘要的时代，我们为什么还要读书？一方面，许多宝贵的知识并不全储存在互联网上，所以即便AI已经穷尽了所有在线语料，但仍有其局限性。而且，使用AI进行思考会让我们的观点高度同质化。一条总结只让我知道发生了什么，一本书会让我反复思考为什么发生、还可能怎样发生。读到一半，我甚至会发现自己在和作者、时代、甚至和过去的自己对话。书也在帮我们恢复一种稀缺的能力：安静地把一件事读完。当外界把我的注意力切成一分钟、十五秒、甚至七秒，书把它缝回来。跟着叙事线索往下走，逻辑开始自我搭桥，经验和知识在脑子里握手，这些都是算法推送给不了的。读书可以过一种更有判断力的生活。我会更慢地转发，更快地质疑，更能够理解世界的复杂性。所以这一期，我想带你去东京神保町。从翻开第一本书的那一刻开始，我们就已经在对抗无趣了。本期大纲00:15 旅行的“淘”乐趣：上海与东京书店文化的对比02:44 神田地区：东京最被低估的旅行目的地05:07 神保町所处的地理位置与书香氛围09:10 你适合逛神保町吗？旅行与阅读的双重体验12:36 神保町地名的由来与下町风情16:28 明治十年催生旧书街的法规与教育扩张20:30 夏目漱石在神田地区的故事25:48 神保町有多少所大学？学生与旧书的循环28:47 神保町大火与岩波书店的重生33:09 甲午中日战争之后：《劝学篇》与留学热36:23 鲁迅的日本留学经历与神保町记忆43:24 现代的神保町：传统综合书店与专门书店并存47:11 神保町必逛书店：三省堂、东京堂、矢口书店、一诚堂50:20 神保町特色美食：马子禄牛肉面与天麩羅はちまき53:37 当互联网不再新鲜，神保町依旧是灵感之地本期播放的音乐Art Blakey,The Jazz Messengers - Moanin'本期相关照片在神保町的各个书店都可以拿到这张二手书店地图郭沫若题匾的内山书店天麩羅はちまき马子禄牛肉面神田古书中心（每层都有惊喜）--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

兵库县立美术馆的海侧有一颗巨大的青苹果🍏，安藤忠雄老师在上面写了一句话 --- “永远的青春”。（📷照片来自周休三日听友群群友“岩”）安藤老师说，我八十岁了，后面的日子还长着呢。诗人Samuel Ullman在写下《YOUTH》的时候，已经七十八岁。青春不是人生的一段时光，而是一种心境。这是一期Bonus Track，也就是主线内容之外的加更。所谓Bonus Track是在一张专辑原本的歌曲之外，额外增加的特别曲目。在每周三晚不定期更新的Bonus Track板块中，我会分享我最近看过的书、电影、剧，又或者是和朋友的即兴对话，在每周日更新的主线内容之外，创造出一种全新的、即兴的、也许是充满惊喜的内容。正如旅行中跳脱计划而发生的一次意料之外的遇见，这便是Bonus Track的美妙之处。这一期Bonus Track就来聊聊我对于“少年感”的想法。-----------------------------本期大纲：哪些习惯可以让人保持少年感？ 感性是对抗一个极度理性时代的重要能力 要做一个自由的人，如果身体不自由，那么至少要有思考的自由 旅行，去看见一个更大的世界 做事情的标准不只是挣钱，而是寻求挑战 Stay Hungry, Stay Foolish - 永远保持一种学习的状态 对没有答案的事情充满好奇心 怀揣着想象力活下去 重视生活中美好的事物YOUTH 青春Samuel Ullman⸻Youth is not a time of life; it is a state of mind; it is a temper of the will, a quality of imagination, a vigor of the emotions, a predominance of courage over timidity of the appetite, for adventure over love of ease.青春不是人生的一段时光，而是一种心境；它是意志的坚韧，是想象的品质，是情感的活力；是勇气对怯懦的压倒，是冒险对安逸的胜出。⸻Nobody grows old by merely living a number of years; peoples grow old only by deserting their ideals. Years wrinkle the skin, but to give up enthusiasm wrinkles the soul. Worry, doubt, self-distrust, fear and despair; these are the long, long years that bow the head and turn the growing spirit back to dust.没有人仅仅因为年岁增长而变老；人真正的衰老，是因为放弃了理想。岁月可以在皮肤上留下皱纹，但失去热情却会在灵魂深处刻下沟壑。忧虑、怀疑、自我不信任、恐惧与绝望，这些才是让人低头、让成长的精神化为尘土的“漫长岁月”。⸻Whether seventy or sixteen, there is in every being’s heart the love of wonder, the sweet amazement at the stars and the starlike things and thoughts, the undaunted challenge of events, the unfailing childlike appetite for what next, and the joy and the game of life.无论是七十岁，还是十六岁，每个人心中都怀有对奇迹的热爱，对星辰与一切星辰般美好的事物与思想的惊叹；都怀有面对事件时不惧的挑战精神，怀有那份不灭的童心，去渴望接下来的未知，去享受生命的游戏与喜悦。⸻You are as young as your faith, as old as your doubt; as young as your self-confidence, as old as your fear; as young as your hope, as old as your despair.你有多年轻，取决于你的信念；你有多衰老，取决于你的怀疑。你有多年轻，取决于你的自信；你有多衰老，取决于你的恐惧。你有多年轻，取决于你的希望；你有多衰老，取决于你的绝望。⸻So long as your heart receives messages of beauty, cheer, courage, grandeur and power from the earth, from man and from the Infinite, so long you are young.只要你的心还能从大地、从人类、从无限中接收到美丽、欢欣、勇气、崇高与力量的信息，你就依然年轻。⸻When the wires are all down and all the central place of your heart is covered with the snows of pessimism and the ice of cynicism, then you are grown old indeed and may God have mercy on your soul.当心灵的天线完全坠落，当你心的核心被悲观的积雪、被玩世不恭的寒冰覆盖，那时你才真正老去。愿上帝怜悯你的灵魂。本期播放的音乐Lola Marsh - Something Stupid (From Better Call Saul)--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

在直岛的那两天，我的感官体验仿佛恢复到了孩童般的纯真状态。我开始享受那种单纯仰望天空的快乐，凝视着头顶各种形状的天空：有圆形的、三角的、长方的、正方的……在蔚蓝的画布上，白云正悠然流动。虽然时空横跨了半个多世纪，我们此刻仰望的天空，其实与安藤忠雄老师十五岁那年看到的是同一片。少年时期的安藤忠雄，和家人居住在大阪下町的一间狭小长屋里。这种战前建造的老式长屋，在战后的日本是普通民众赖以栖身的局促空间——冬天冷得刺骨，夏天又闷热难当，内里阴暗潮湿，少有阳光驻足，安藤老师就在这个冬天夏天都令人一肚子火的家中成长。读高一的时候，家里开始进行房屋加盖扩建。工程期间，某天工人揭开了屋顶的一部分，一个洞口一下子打开在头顶，明亮的日光陡然倾泻进长期昏暗潮湿的屋子。安藤抬头望见了久违的蔚蓝天空。那一刻，与昨日的家相比，眼前仿佛成了两个截然不同的世界。这个透过屋顶破洞窥见蓝天的经历，永远地改变了他的人生轨迹——也成为他建筑灵感的原点。本期内容00:26 阅读旅行带回的书籍后再谈直岛05:06 相隔半世纪，仰望一片天07:07 长屋里的一束光，成为建筑灵感的原点10:08 每个人心中都有一个属于自己的灵感原点13:55 拳击手生涯：永远在战斗的精神18:16 年轻时的探索：游历世界，自学成才20:47 本土旅行与两次环球旅行26:02 谁影响了安藤？——柯布西耶与丹下健三30:07 “闯入者”：“野武士建筑家”安藤忠雄33:47 住吉的长屋：矗立了五十多年的特立独行38:28 清水混凝土的温度：人工搅拌的生命力43:36 直岛建筑的光影、浪漫和永恒46:54 直岛美术馆（Benesse House Museum）50:23 地中美术馆（Chichu Art Museum）54:55 Claude Monet, James Turrell, Walter De Maria01:00:10 南寺（Minamidera）：与光影狂人James Turrell的合作01:05:33 许多美术馆不让拍照的原因：珍惜新鲜感，珍惜第一次的体会01:07:38 安藤忠雄博物馆（Ando Museum）：小小的空间也能容下大大的世界01:12:58 正因为什么都没有，你才能坐在那里思考本期播放的音乐比嘉栄昇 - 旅の终わりに闻く歌は坂本九 - 上を向いて歩こう本期相关照片--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

“If you have heart, you have hope.”这是一期Bonus Track，也就是主线内容之外的加更。所谓Bonus Track是在一张专辑原本的歌曲之外，额外增加的特别曲目。在每周三晚不定期更新的Bonus Track板块中，我会分享我最近看过的书、电影、剧，又或者是和朋友的即兴对话，在每周日更新的主线内容之外，创造出一种全新的、即兴的、也许是充满惊喜的内容。正如旅行中跳脱计划而发生的一次意料之外的遇见，这便是Bonus Track的美妙之处。本期想要和大家聊一部我最近看的电影《The Life Of Chuck》。吸引我去看这部电影当然是因为主角和我同名，有好多同事都给我推荐了这部电影😂看完之后我认为，这部电影呈现了许多生活中如同空气一般存在的道理，但更重要的是，还有一些近在咫尺，只要头脑稍稍转个弯就能获得的道理，但是我的大脑可能迟迟不会去转这个弯，而是困在了某个地方。比如 —— 生活本来就应该是丰富多彩的。这是一个很简单的道理对吧，我们行业里的广告几乎每一条都恨不得让你立刻支棱起来去享受人生，小红书博主们也会尽力表演一种丰满的人生，live your life to the fullest… 但是这种营销叙事下的精彩生活背后往往夹杂着可疑的消费主义。在营销叙事下的丰满人生是可疑的，这个道理看起来简单，但谁来说，用什么的方式说，我们都需要思考。对于生命应该如何变得更加美好这件事情，我觉得这部片子是给了一个答案的，通过一句非常有力量的台词“I contain multitudes.”在好几个不同的场景通过Chuck身边的不同的人演绎了出来。另外一个激发我思考的是一个我在这个年纪还不太会去思考的问题，就是关于死亡，这个就是我刚刚想说的吸引我的点，这是一个如同房间里的大象一般的道理，但是我可能从来都没有这么思考过，同样也是通过台词呈现出来的：“You know what they say — death takes the best of us and death takes the rest of us.” ---- 这句话用黑色幽默揭示死亡的普遍性：无论你多么优秀，都无法逃过这一天。平淡却直击人心，让人不由得笑中带着沉思。生命的多姿多彩与死亡的不可避免，构成了这部电影的主要冲突。这部电影改编自Stephen King的小说，而这位高产的小说家Stephen King的另一部作品我相信没有人会不知道 ---- 《肖申克的救赎》，同样也是在如同死亡的绝望之中寻找意义的故事。.....这部电影更值得一看的是Tom Hiddleston（抖森）一段长达5分钟的即兴舞蹈。有趣的是电影版的小说里，将这段舞蹈做成了“手摇式”动画（这个是不是有个专业名词？）。好了，话不多说，这部电影的个中滋味，请诸君自行感受吧。在小宇宙查看该单集文稿

我很难想象一个缺乏想象力的世界。想象几乎创造了所有的美好和浪漫 —— 比如爱情，最美好也是最令人揪心的部分也许是暧昧期对彼此的想象，是朋友圈里的一次犹豫不决的点赞，是聊天窗口的正在输入中…. 如果年代再久远一些，是等待一封回信的时间…. 想象有时甚至可能比现实更美好。这样的想象，同样可以放在对一座城市的幻想之中，尤其是一座如同巨大庭院的城市，四面环山，中间穿过一条Y型的河流，河流两岸的人们或席地而坐，或就地躺平，或纵情演奏，骑自行车人的和跑步的人时不时快速穿行….夏天夜里岸边会支起巨大的纳凉露台，你会好奇每桌的话题，或许更想成为纳凉露台的一份子。神话故事与鬼怪奇谭，拍照打卡与消费主义，繁华与躺平，拥挤与松弛，皆在这样一座城市中。今天这一期我想聊聊一位在京都生活多年的小说家「森见登美彦」笔下的京都——一个比现实更加充满想象力与浪漫色彩的京都。四叠半大小的狭小宿舍里，一位满怀浪漫理想的宅男大学生犹豫着是否踏出门去；远处先斗町的小巷中，一位黑发少女快步前行，展开她奇妙的夜之冒险。狸猫在神社森林里嬉戏，天狗于月夜的鞍马山隐现。这就是森见登美彦想象中的京都的缩影，一个现实与幻想交织的舞台，在那里，我们仿佛能发现另一个更富想象、更浪漫的京都。本期大纲00:30 闲聊：声音内容与AI时代的创造力探讨05:04 想象与现实交织的京都浪漫之旅09:26 森见登美彦：以幻想重塑京都的文学魅力13:50《有顶天家族》《春宵苦短，少女前进吧》《四叠半神话大系》18:30 三部作品探讨京都的想象与人生哲学24:49 京都旅行：探索森见登美彦的文学世界30:15 出町柳：森见宇宙的坐标原点33:25 出町柳往西往北：下鸭神社、糺之森、鞍马山38:24 出町柳往南：京都的夜生活心脏地带43:10 京都的盛夏风物诗：鸭川纳凉床与五山送火47:54 京都的盛夏风物诗：下鸭古本祭，古本爱好者的盛宴52:03 鸭川等间隔法则54:30 伪电气白兰本期播放的音乐来自我很喜欢的一支乐队never young beach，是一张可爱的，充满夏天感觉的专辑。never young beach - 夏がそうさせたnever young beach - どうでもいいけど本期相关照片Bar Nostalgia《有顶天家族》隐藏酒单，以小说/动画中的人物命名。当然，也有伪电气白兰（预调鸡尾酒，不好喝）--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿

为什么我会觉得神户是一座“爵士之城”？在关西的诸多城市里，除了京都在我心中是无可动摇的最爱城市以外，神户则是另一座令我感到着迷的都市。这个要说起我对爵士乐的浅薄认知。爵士乐起源于美国新奥尔良的街头，而后走进了大都会纽约的夜晚，再来到剧场、唱片店与咖啡馆，经历了多年的发展，成为了如今历史悠久而灿烂的音乐文化。爵士乐的核心气质就是“自由”：旋律不是被完全写死的，而是给演奏者留下了即兴空间。这种自由不是无序，而是在规则里玩突破：和弦走向、节奏框架是骨架，个人表达是血肉，它传递的是不受束缚、不断探索的精神。爵士乐的种种特质，竟然和我了解与体验过的神户有着惊人的相似性。虽然我还没有去过新奥尔良，但是如果仅仅是从地图上来看，神户与新奥尔良都是“背山向海”的城市，而且方向恰好相反。新奥尔良在历史上有多国文化交织，是美国最“混血”的城市之一。神户则是濑户内海的重要港口，19 世纪中叶开港后成为日本最早的国际窗口之一。 两座城市都因为港口而成为跨文化的交汇点，并孕育出独特的城市气质。新奥尔良是爵士的发源地，街头铜管乐队、俱乐部、狂欢节。音乐是日常生活的一部分。神户是日本最早接受爵士乐的城市之一，1920–30 年代就有外国乐队在酒吧、舞厅演奏，都有爵士与夜生活的深厚传统，音乐不只是表演，而是城市气质的一部分。.........来到神户，夜里走进SONE（ソネ）Jazz Live Restaurant & Bar，这家成立于1969年的爵士俱乐部，只需支付2000-3000日元每位的音乐表演费，在丰富的酒单里挑选一款你喜欢的快乐饮料，就能连听三场，在这里坐一个晚上，与真正的爵士爱好者共同享受一个舒服的夜晚，就算你像我一样是一个爵士乐小白，这种音乐形式并不会排斥任何对它有兴趣的人，这也是爵士乐独特的魅力。爵士的即兴演奏往往是乐手之间的对话：一个人抛出旋律，另一个人呼应，鼓手再用节奏回应。这种互动感，赋予爵士乐一种人与人之间平等交流、智慧碰撞的气质，你只需要用心感受其中变化的情绪。爵士乐也有情绪的多样性，爵士可以是慵懒、松弛的（bossa nova、cold jazz），也可以是热烈、急促的（bebop）。它不像流行歌那样直接给你一个情绪，而是让你在复杂的和声与节奏里找到属于自己的感受。这个夜晚的感受，也是我想要再次回到神户的一个重要的理由。所以即便关西地区其他城市也有或主流或小众的爵士演奏，但来到神户，才算找对地方了。而在充分体会了爵士乐的气质后，我竟然发现神户这座城市也被爵士乐的气质所影响着… 且听我娓娓道来。本期内容00:30 夏日的暴雨勾起了对神户旅行的回忆03:40 神户：如爵士乐般自由多彩的城市气质06:43 爵士乐的起源与发展：新奥尔良、爵士乐与神户11:01 当我们说起爵士乐，我们在说什么？12:54 神户：日本爵士乐的发源地16:14 探访神户历史悠久的爵士俱乐部SONE（ソネ）Jazz Live Restaurant & Bar21:00 一个城市的音乐现场，往往能折射出这座城市的文化温度26:11 新奥尔良与神户的相似性：地理位置，气候，历史，音乐文化28:59 通商口岸神户的历史与多元文化交汇30:43 神户淘碟指南：独特唱片店与资源分享32:10 一次普通的躲雨变成了音乐探寻之旅，并喜得爱碟35:54 神户街道名字里的多元历史39:14 从南京町看华人在神户的冒险43:07 关于孙文纪念馆的一些趣闻47:50 高端与平价神户牛肉的体验：值得品尝但无需吃太多54:30 神户安藤忠雄的建筑之旅：兵库县立美术馆与风之教会01:00:42 滩五乡酒藏巡礼与六甲山有马温泉01:04:29 六甲山有马温泉01:08:29 尾声：还会再去的*本期收录于「周休三日｜关西体验指南」*本期播放的音乐Frank Sinatra - Summer WindFrank Sinatra - You Make Me Feel So YoungFrank Sinatra - That's Life本期相关照片SONE（ソネ）Jazz Live Restaurant & Bar吃齁住了...嗯...神户的大肉包子也是很好吃元町CD店买买买神户商店街宣传海报兵库县立美术馆--------------------🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬--------------------在小宇宙查看该单集文稿