A Nossa Cultura

Manuel dos Santos diz que o seu estilo pouco mudou em 16 anos e que continua a ter o "traço firme". O artista explica que procura sobretudo o realismo e evita caricaturar os rostos que desenha.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Um dos três compositores franceses tem "ar de galã", diz Manuel dos Santos. Será Saint-Saëns, Debussy ou Saint-Georges? Revela ainda que guarda em casa perto de uma centena de obras da sua autoria.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Do primeiro contorno ao acabamento final, Manuel dos Santos explica as diferentes fases dos retratos: ganham vida com o traço, conhecem depois o toque do carvão e, no final, uma camada de verniz.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Foram cerca de dois meses de inspiração: Manuel dos Santos pintou os 14 retratos "quase de seguida". O autor destaca, em Bach, a expressão "muito afirmativa" e, em Vivaldi, "um tipo de um sorriso".See omnystudio.com/listener for privacy information.

Num episódio com "um nome inevitável", Manuel dos Santos conta-nos as fases do processo criativo: desenha no papel e só depois passa para tela. Fala também da coleção de DVDs que usou como referência.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Puccini deu mais trabalho, sobretudo pelo chapéu e pelo bigode. Verdi ficou com uma "expressão de zangado". Manuel dos Santos conta como retratou dois dos grandes mestres da ópera italiana.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Vitorino de Almeida é o único português retratado na exposição e o único ainda vivo. É um rosto que Manuel dos Santos conhecia. Chegou a cruzar-se com o compositor em Lisboa, mas nunca falou com ele.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Conhecemos o percurso de Manuel dos Santos, artista autodidata, que encontrou no carvão a técnica para dar forma aos seus retratos. Não vende quadros, prefere manter a coleção completa e vê-la exposta.See omnystudio.com/listener for privacy information.

No meio da Feira, é possível encontrar silêncio. A Sírculos, parceiro de inclusão, criou um espaço de regulação sensorial e disponibiliza kits que ajudam a controlar os estímulos ,como excesso de luz.See omnystudio.com/listener for privacy information.

O "senhor das farturas", como é conhecido, diz que sem farturas tiramos "um bocado da alma da Feira". A família Oliveira vende-as há 82 anos e garante que a receita se mantém "completamente igual"See omnystudio.com/listener for privacy information.

A família Chambel leva as enguias à Feira de São Mateus desde 1942, numa tradição já com quatro gerações. Paulo Chambel, agora à frente do restaurante, confessa: "Só como nesta época, sabe diferente".See omnystudio.com/listener for privacy information.

"Ao longo de toda a vida, o cesto sempre reinou", diz o artesão Fernando Sampaio que herdou o ofício do pai e há cerca de 30 anos leva à Feira de São Mateus uma tradição que ainda resiste em Viseu.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Uma feira com 634 anos. José Silva Fernandes destaca o legado e explica como se mantém um "ponto de encontro para os viseenses", conta o trabalho de bastidores e a aposta num evento mais sustentável.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Duas obras no chão, ao centro da Sala Contemporânea do Museu do Caramulo. Quem entra é convidado a olhar “nem que seja por mera curiosidade”. O trabalho do artista é uma "homenagem positiva".See omnystudio.com/listener for privacy information.

Um livro, um desenho, uma escultura, "um arquivo ficcional das ciências da natureza". É o contributo artístico de Catarina Leitão para o "White Box #1: Intervalos" em exposição no Museu do Caramulo.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Vários desenhos sobrepostos dão vida a um automóvel em movimento à frente do Museu do Caramulo. Mas, na preparação, Fabrizio Matos entendeu que faltava um. Uma conversa com Inês Pina Ferreira.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Num pedido de última hora, Daniela Krtsch criou nos “intervalos” para não “apagar” a exposição. Um leque do século XVII, na mão enluvada de preto de um funcionário, tornou-se a origem de uma pintura.See omnystudio.com/listener for privacy information.

O simples pedido de José Maçãs de Carvalho: usar o Museu do Caramulo como inspiração para criações originais. Do desafio nasceram retratos dos trabalhadores do espaço, de costas, por Daniela Krtsch.See omnystudio.com/listener for privacy information.

João Fonte Santa aceitou o desafio de José Maçãs de Carvalho e explorou uma estética "saturada" inspirada nas tapeçarias do Museu do Caramulo para conceber peças originais que criam "paralelismo".See omnystudio.com/listener for privacy information.

Fabrizio Matos aprendeu a conduzir em Alfa Romeo em Itália. Uma memória que combinada com as estradas do Caramulo e o acervo do Museu, inspiraram as criações a carvão em exposição até 8 de agosto.See omnystudio.com/listener for privacy information.

O curador José Maçãs de Carvalho lançou o desafio a quatro artistas: visitem o Museu, inspirem-se e criem originais que preencham o "branco". “White Box #1 Intervalos”, em exposição até 8 de agosto.See omnystudio.com/listener for privacy information.

No Centro de Interpretação de Montemuro e Paiva, folhas, sons e memórias revelam as texturas das árvores e o ambiente da Serra do Montemuro, um dos grandes refúgios naturais do país.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Foi, durante muitos anos, o rio menos poluído da Europa, reconhecimento que perdeu nas últimas décadas. Mantém-se, contudo, um recurso importante para o ambiente e turismo, albergando fauna e flora.See omnystudio.com/listener for privacy information.

É Monumento Nacional e um dos mais antigos do país. Foi construído junto ao Rio Paiva por ordem de monges franceses, recompensados com terras após ajudarem o primeiro rei de Portugal na Reconquista.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Foi na Pedra Escrita de Lamas de Moledo, classificada como Imóvel de Interesse Público, que ficou inscrita essa trégua, nos dois idiomas, entre tribos que sacrificaram um porco e uma ovelha. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Em Castro Daire, nasceu, há uma década, o Centro de Interpretação e Informação que destaca os recursos naturais da Serra do Montemuro e do Rio Paiva. Neste espaço, há trilhas para todos os gostos.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Todos os dias são feitos pompons numa oficina no Museu Municipal de Castro Daire. Os enfeites coloridos enaltecem a Rota da Transumância, uma deslocação secular de rebanhos entre os vales e a serra.See omnystudio.com/listener for privacy information.

A tradição das capas "caroças" que, em tempo, abrigam os castrenses, é mantida pelos grupos folclóricos. Já a capucha de burel resistiu mais facilmente à evolução da indumentária.See omnystudio.com/listener for privacy information.

A característica cor negra da argila provém do fumo da "suenga". Em Castro Daire, viveram grandes mestres oleiros e a tradição mantém-se por “carolice”. Uma conversa com Cristina Gomes.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Em Castro Daire, mantém-se uma forte tradição agrícola com desfiles dedicados à mostra das colheitas e dos animais. No Museu Municipal, a alfaia em exposição conserva a herança do trabalho agrícola.See omnystudio.com/listener for privacy information.

O senhor João de Baltar calçou toda a população de Castro Daire e não só. A arte do tamanqueiro "foi muito longe", mas hoje perdeu-se. O legado está em exposição no Museu Municipal de Castro Daire.See omnystudio.com/listener for privacy information.

A tradição artesanal e etnográfica do ciclo do linho e da lã, em exposição no Museu Municipal de Castro Daire, é detalhada desde a semente, a cardagem à produção de tecidos.See omnystudio.com/listener for privacy information.

As obras do artista espanhol são as que mais atraem os visitantes ao Museu de Pintura Naïf. As sombras das aves a voar e os movimentos dos cavalos a puxar as carroças dão realismo ao imaginário. See omnystudio.com/listener for privacy information.

O artista espanhol Manuel Gómez Arce visitou a Universidade de Coimbra e relacionou-a, numa pintura, ao mundo da cor, da música e, sobretudo, ao folclore, uma inspiração chave nas obras de arte Naïf.See omnystudio.com/listener for privacy information.

“Curioso como uma pintura permite recuar no tempo, ir à memória e sentir aquele espaço como nosso”. A emoção "pintada" por Joan Guerra não deixa indiferente a responsável do Museu de Pintura Naïf.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Isabelino Coelho, um dos principais pintores portugueses de arte Naïf, destaca-se pela diferença ao romper com o Realismo. Recorre ao imaginário e inspira-se na arte antiga para dar vida às obras.See omnystudio.com/listener for privacy information.

As obras de Emma Bianchini e Ernane Cortat são as provas de que a pintura pode ir além da tela e prolongar-se pela moldura. Simples, mas ricas, para que até as crianças reconheçam a Arca de Noé.See omnystudio.com/listener for privacy information.

A “força dos tons alaranjados e avermelhados”, a paisagem de planícies e o relógio pintado no topo da capela. Detalhes que remetem o espetador para a beleza quente do Alentejo, explica Paula Cardoso.See omnystudio.com/listener for privacy information.

A conceituada Ana Maria de Abadal é uma das artistas Naïf em exposição no Sátão. Retrata espaços interiores e a realeza em pinturas que não são “de grandes dimensões, mas de grande conteúdo”.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Há “vida, movimento e alegria” na Ribeira do Porto. Amalia Fernandez de Cordoba apaixonou-se e pintou, com muita cor, os barcos rabelos com Vinho do Porto e a roupa estendida nas varandas do casario.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Para o Mestre José Albino, o Palácio de Cristal foi “uma das maravilhas que desapareceu da cidade do Porto”. O pintor Naif eternizou o edifício numa pintura digna de um "documento histórico".See omnystudio.com/listener for privacy information.

Na casa familiar de Hermínio Ferreira, nasceu o Museu de Pintura Naïf fruto das suas doações. Numa sala, o Naïf foi trocado pelas tradições de Pedrosas para se manter o "sentimento de pertença".See omnystudio.com/listener for privacy information.

É uma arte "fácil, ingénua e colorida" que só se consagrou depois de Matisse e Picasso reconhecerem o seu valor. 62 quadros estão em exposição no Sátão, fruto da doação do banqueiro Hermínio Ferreira.See omnystudio.com/listener for privacy information.

As mulheres sempre tiveram “muita vontade de singrar e fazer caminho”. Essas histórias são contadas em ambientes cénicos dentro de cubas nas paredes do Centro Interpretativo da Mulher Duriense.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Mulheres anónimas estão na base do desenvolvimento económico da região. A "Senhora do Douro" não teria, certamente, eternizado o Vinho do Porto sem as muitas uvas colhidas pela tia Joana Caracola.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Entrar nas campânulas sonoras do Centro Interpretativo da Mulher Duriense é também entrar dentro das memórias de infância e juventude das “meninas que tiveram que se fazer mulheres à pressa”.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Uma “black box” no meio do Centro Interpretativo da Mulher Duriense convida a refletir sobre o poder da palavra. Se não encontrar o que procura, pode contribuir para a reflexão fora da caixa.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Fotografias do século XX mostram que a mulher do Douro sempre foi "moldável". Liderou as lides domésticas e trabalhou "no duro", sol a sol. Mas no estômago, a comida era escassa e pouco nutritiva.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Foi autor das mais belas pontes portuguesas. A sua musa? A engenharia. Hoje, o espólio de Edgar Cardoso está exposto no Museu Municipal de Resende, oferecido pela família, conta Inês Correia. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Azul da censura e vermelho do sangue derramado. As cores que dão vida ao trabalho de Mafalda Rocha, em exposição até 31 de maio, que destaca as mulheres, que ficaram em segundo plano após o 25 de abril.See omnystudio.com/listener for privacy information.