藝術駐進生活｜ARTspire in LIFE

【窗・洄生】 推開老宅的「窗」，讓當代藝術走進生活—建築內的石壁與以紙漿揉塑而成的作品交織互映，以紙石為載體，悄然訴說著漸逝的台灣工藝故事。 **鴻梅文化藝術基金會 **年度策劃之「窗」展系列，旨在呼應當代藝術潮流與老宅空間，透過展覽為彼此譜寫新的意義，讓藝術與地方相互凝視共生，使當代藝術的脈動持續在宅間洄游不息，因次以【洄生】為題，為今年度窗展系列畫上最溫暖的句號。 這集 podcast 邀請到這次展覽的新竹市舊城區【或者工藝櫥窗】店長 Kerah，秉持著「讓老物件能保存再利用」精神修復老宅，所謂「呼應工藝作品的內在精神，即使歷經歲月，仍能在不同的時代裡備受珍視」，重新使用作為生活空間時，希望工藝文化永續並與日常生活連結。 也邀請到近年發展《磨石子寫生》系列作品的藝術家——廖昭豪，他從外在環境的觀察穿梭進入室內公共生活場域—廟宇，擷取人們習俗生活慣習空間內的磨石子圖樣，以擅長的紙漿雕塑技術仿造堅硬石壁、水泥塊斑駁的質感，作為「寫生」的「畫布」，木片鑲嵌於紙石壁面，金箔勾勒銅線輪廓，加之施色，以藝術形式翻轉花鳥圖像於藝術史中既有的軌跡，同時也體現對台灣在地工藝的溫暖關照。 一起來感受對於「工藝」都帶著關懷的兩位所碰撞的火花吧～ ｜本集重點｜ 【 簡介 】 00:32 窗展年末展覽——【 窗・洄生 】 01:02 來賓介紹 01:18 昭豪｜鴻梅新人獎時期的創作及關懷 03:16 Kerah｜《消防栓》作品 與 或者工藝櫥窗 的碰撞 04:12 Kerah｜介紹 或者工藝櫥窗 及其老宅修復精神 【 藝術創作系列及工藝櫥窗空間介紹 】 07:44 昭豪｜《銅線磨石子寫生》系列作品介紹 10:04 昭豪｜新竹市廟宇踏查及創作分享 11:48 昭豪｜分享藝術創作技法 13:30 Kerah｜分享昭豪新竹在地創作作品在工藝櫥窗的感受 14:23 Kerah｜分享或者工藝櫥窗的內容 【 細談「窗・洄生」 】 16:24 昭豪｜分享創作理念：新竹為靈感的五件新作品 19:42 Kerah｜對昭豪創作轉變的驚訝 20:20 昭豪｜回應創作轉變的契機 21:14 Kerah｜藝術家及或者工藝櫥窗呼應「永續」的精神 21:57 昭豪｜本次老宅佈展的獨特經驗、《水波的紋理》系列作品介紹 24:28 Kerah｜本次展覽的小巧思－視覺、觸覺、嗅覺 【 尾聲 】 25:19 展覽資訊 26:25 幕後花絮 ---- ｜展覽資訊｜ 【 窗・洄生 】 或者工藝櫥窗Ｘ廖昭豪 展覽地點： 或者工藝櫥窗 展覽時間： 2025.10.4（六）－2025.11.25（二） 請參考各展區「開放時間」及「觀展方式」進行觀展 ｜詳細資訊，請至下方連結｜ 鴻梅文化藝術基金會｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜信箱｜ 或者工藝櫥窗｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜ -- Hosting provided by SoundOn

鴻梅文化藝術基金會 年度策展計劃Ⅱ【 窗・借光 －藝術潮流過家 】接續首檔【 窗・迴生 】實現藝術品在老宅轉生的生活空間巡迴，以光為核心、以藝術為橋樑，邀請你一起到——或者新州屋、或者山旅、鴻梅國際藝術村——過家、串門子。 這集 podcast 回到醞釀窗展的藝術基地——位於新竹縣新埔鎮的鴻梅國際藝術村，這裡收藏著每一期來到這裡生活的駐村藝術家的作品，在個別藝術家不同時期的作品中，感受新埔環境及人文帶來的滋養，同時也記錄下鴻梅國際藝術村中時間的變化。 本集的Yolanda跳脫主持人身份，代表鴻梅文化藝術基金會的執行長，與二位來賓，包含代表藝術進駐第一批藝術家之一的劉致宏，與藝術進駐生活－窗展系列的策展人、同時也是藝術村業務負責人的莊敏琄，三位一起來聊聊 基金會 及 藝術村 之間的關聯、揭開藝術家駐村的神秘面紗，當然還有藝術村典藏展覽【窗．借光】『時空之間靈光乍現』藝術村典藏展。 ｜本集重點｜ 【 簡介 】 00:36 【 窗・借光 】藝術潮流過家 展出地點介紹 00:53 來賓介紹 【 藝術駐村的時間、空間 】 01:45 第一次藝術村試辦駐村分享 04:10 鴻梅國際藝術村 介紹 05:44 藝術家駐村經驗談、快速進入地方的小撇步 09:13 鴻梅國際藝術村對「藝術駐村」的觀點 12:26 鴻梅新人獎轉型藝術村的思考、駐村設定3個月時長及春秋兩季的原因 17:43 藝術家與駐村環境互動造就的藝術作品 【 藝術駐村的靈光乍現 】 20:36 展覽作品介紹——《新埔橋》劉致宏 24:44 典藏展作品分享 【 尾聲 】 26:38 展覽資訊 27:43 花絮分享 ---- ｜展覽資訊｜ 【 窗・借光 】藝術潮流過家 三大展區： 。鴻梅國際藝術村Ｘ典藏作品展——時空之間靈光乍現 。或者山旅Ｘ江宜瑾——動靜之間微光畢現 。或者新州屋Ｘ黃舜廷——信仰之間指光明路 展覽時間： 2025.7.4（五）－2025.9.20（六） 請參考各展區「開放時間」及「觀展方式」進行觀展 ｜詳細資訊，請至下方連結｜ 鴻梅文化藝術基金會｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜信箱｜ -- Hosting provided by SoundOn

鴻梅文化藝術基金會 第二檔【 窗・借光 －藝術潮流過家 】接續首檔【 窗・迴生 】藝術進駐生活互動展，實現藝術品在老宅轉生的生活空間巡迴，以光為核心、以藝術為橋樑，邀請你一起到——或者新州屋、或者書店、鴻梅國際藝術村——過家、串門子。 這集podcast來到【 窗・借光 】前往位於新竹縣北埔鄉的——或者山旅 錄製，在 藝術家 江宜瑾 的作品中感受動與靜之間的張力。 或者山旅 與 藝術家 江宜瑾 之間的觸動，不僅因為或者山旅是一棟有著北埔故事老透天厝，呼應著宜瑾曾經生活過、陪伴她與家人的「透天厝」經歷，或者山旅中呈現的木頭質感、洗石子等材質，也與宜瑾創作的媒材相互對應。 宜瑾咀嚼自身生命經驗、捏塑創作的作品，透漏著她對於「人」的關懷，也與或者山旅座落於北埔這座山城，對於地方議題、串連在地的投入，以及希望帶給旅者更多認識北埔的面向及深度的宗旨，有著相同溫柔而堅定的意念。 以「動靜之間微光畢現」為題，藝術家 江宜瑾的藝術創作降落在或者山旅的空間中，各種觀看的感受及角度就又增添了生活感及溫度，在看似靜態又極具張力的作品中，感受生命的重量，所引發的思考、關注及心臟的跳動，又何嘗不是一種「動」呢。 這次 podcast 邀請到 藝術家 江宜瑾，以及 或者山旅 的店長 阿班 一起來聊聊這次的展覽，不僅有宜瑾創作作品的背景及生命經驗，這次佈展也包含山旅夥伴們對於藝術作品擺放位置的詮釋，是 宜瑾 及 或者山旅 對人及地方最溫暖又有力的關懷。 ｜本集重點｜ 【 簡介 】 00:28 【 窗・借光 】藝術潮流過家 展出地點介紹 00:50 來賓介紹 【 或者山旅 】 01:05 阿班｜或者山旅簡介 02:12 宜瑾｜對或者山旅的第一印象 【 動靜之間微光畢現——作品介紹及山旅小故事 】 03:10 宜瑾｜展覽作品介紹——《一雙手》《一雙腳》、藝術創造的自我療癒及對外關懷 05:57 宜瑾｜展覽作品介紹——《母雞》 07:20 阿班｜回應《母雞》作品與或者山旅空間的互動 08:32 宜瑾｜展覽作品介紹——《飛行的肉塊》系列作品 09:57 阿班｜《飛行的肉塊》系列作品在或者山旅的小故事 10:28 阿班｜或者山旅 設計理念、房間介紹及人文在地關懷 【 藝術家創作及觀者感受 】 16:14 宜瑾｜分享對待沉重生命議題的思考 17:51 阿班｜分享或者山旅旅客感受宜瑾藝術作品的觀點 【 動靜之間微光畢現——作品介紹及山旅小故事 】 19:37 宜瑾｜這次在或者山旅中策展最難忘的部分 20:42 宜瑾｜展覽作品介紹——《內部》《陀螺》 22:28 阿班｜《內部》在或者山旅策展小故事 【 尾聲 】 23:38 阿班｜「動靜之間微光畢現」觀展方式－或者山旅電話預約 24:25 展覽資訊 25:33 花絮分享 ---- ｜展覽資訊｜ 【 窗・借光 】藝術潮流過家 三大展區： 。鴻梅國際藝術村Ｘ典藏作品展——時空之間靈光乍現 。或者山旅Ｘ江宜瑾——動靜之間微光畢現 。或者新州屋Ｘ黃舜廷——信仰之間指光明路 展覽時間： 2025.7.4（五）－2025.9.20（六） 請參考各展區「開放時間」及「觀展方式」進行觀展 ｜詳細資訊，請至下方連結｜ 鴻梅文化藝術基金會｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜信箱｜ 或者山旅｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜ -- Hosting provided by SoundOn

鴻梅文化藝術基金會 接續首檔【 窗・迴生 】藝術進駐生活互動展，實現藝術品在老宅轉生的生活空間巡迴，第二檔【 窗・借光 －藝術潮流過家 】以光為核心、以藝術為橋樑，邀請你一起到——或者新州屋、或者書店、鴻梅國際藝術村——過家、串門子。 這集podcast來到【 窗・借光 】再次來到** 或者新州屋**，以信仰中的光為主軸。 不僅因為將 或者新州屋 延伸至周邊環境，鄰近新竹市重要的信仰中心——城隍廟、斜對由開墾竹塹的王世傑所帶來的——東瀛福地，同時展覽期間 7/4 - 9/20 恰逢台灣信仰中的「鬼門開」，以及城隍廟盛大的「2025年竹塹中元城隍祭」。 因此，以「信仰之間指光明路」的信仰之光為題，邀請到 **藝術家 黃舜廷 **以他的作品與 或者新州屋及其周遭的文化相互對話，一起「點一盞信仰的光，打開藝術的福門」。 藝術家之外，這次podcast也邀請到另一位在新竹「道士」身份的年輕人、同時對新竹的愛而自發成為「新竹觀光大使」的——曾志豪 阿豪，一起交流信仰及藝術的異同及在生活中的實踐。 ｜本集重點｜ 【 簡介 】 00:33 【 窗・借光 】藝術潮流過家 簡介 01:12 或者新州屋Ｘ黃舜廷－信仰之間指光明路 簡介 01:48 來賓介紹 【 兩位來賓故事分享 】 02:19 阿豪｜成為道士的原因、什麼是「道」 04:54 舜廷｜曾為創作踏查台灣五十多間財神廟、提問道士工作與人的關係 06:07 阿豪｜分享道士工作對「人」的意義 08:16 舜廷｜分享藝術創作的初衷、對於「藝術是否等於信仰」的提問及思考 【 信仰與藝術的提問——可摸及不可摸 】 09:37 舜廷｜信仰與藝術作品之間的模糊性及相似的同質性 12:05 阿豪｜可摸的神像、向神祈求的本質及心念的探討 【 信仰之間指光明路——作品分享及對話 】 13:35 舜廷｜展覽作品介紹——《 過路生財 》 15:10 阿豪｜回應作品核心——更符合現代生活需求的信仰轉變 16:30 舜廷｜展覽作品介紹——《 空白 》系列、造型盆器 19:39 阿豪｜回應作品理念——道教的植物及裝飾物運用 20:39 舜廷｜展覽作品介紹——造型盆器延伸的陶瓷燈具 21:31 阿豪｜回應作品與環境的呼應，分享或者新州屋周遭環境及文化 【 尾聲 】 24:20 展覽資訊 25:56 花絮分享 ---- ｜展覽資訊｜ 【 窗・借光 】藝術潮流過家 三大展區： 。鴻梅國際藝術村Ｘ典藏作品展——時空之間靈光乍現 。或者山旅Ｘ江宜瑾——動靜之間微光畢現 。或者新州屋Ｘ黃舜廷——信仰之間指光明路 展覽時間： 2025.7.4（五）－2025.9.20（六） 請參考各展區「開放時間」及「觀展方式」進行觀展 ｜詳細資訊，請至下方連結｜ 鴻梅文化藝術基金會｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜信箱｜ 或者新州屋｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜ -- Hosting provided by SoundOn

鴻梅文化藝術基金會與深耕新竹的四間或者門市——或者風旅、或者咖啡、或者書店、或者新州屋——即將於 3.29至6.15 開展一檔《窗・迴生》藝術進駐生活互動展。 這集podcast來到《窗・迴生》的最後一站 或者新州屋，邀請到從建物修復參與到現今營運的或者新州屋主理人——沈婷茹，以及此次合作、著迷於老物件的藝術家——曾琡棻，好好聊聊或者品牌中最老、也最有故事的或者新州屋，與嘗試突破平面畫框、刻畫立體歲月紋理的藝術家之間所迸發出的火花；也因為老屋的限制，兩位如何在溝通對話中找出布展的解方，以及分享客人對作品的反饋。 在亦真亦假的虛實之間，與婷茹、琡棻一同在或者新州屋二樓餐酒館，摸索現成物及藝術作品之間的模糊界線、感受建築及畫作所描繪呈現的時間痕跡，邀請你一起沈浸藝術進入生活中的深刻交流及互動。 -- 本集重點： 【聊聊來賓的故事】 01:09 琡棻｜藝術家分享創作理念、媒材及衝撞 03:02 婷茹｜或者新州屋介紹 【擬仿真與異材質｜策展故事分享】 06:24 婷茹｜藝術家作品與或者新州屋間的契合及布展的困難 08:00 琡棻｜當藝術家遇見或者新州屋、空間對藝術家的挑戰 09:58 琡棻｜藝術作品因場域氛圍而再次創作 11:37 婷茹｜藝術家的堅持與或者新州屋的對話 13:05 琡棻｜《偽・枝・蝶》《偽・窗》作品介紹、聊聊布展過程 15:32 婷茹｜《偽・枝・蝶》與或者新州屋2樓餐酒館之間的調性對話 18:56 婷茹｜或者新州屋的圓窗介紹 21:18 琡棻｜策展導覽及作品介紹 23:55 琡棻｜藝術教育與藝術駐進生活的理念呼應 【亦真亦假的藝術作品小故事】 25:03 琡棻｜展覽小插曲分享：真假難辨的《偽・凳》 25:47 婷茹｜分享觀者對藝術品的反應 【展覽資訊】 27:07 擬仿真與異材質－展覽資訊 28:14 花絮分享 -- 時間，會在任何地方留下足跡，這些斑駁的痕跡訴說著深刻的故事。 或者新州屋，就是在舊的歲月及新的建築設計、過去的生活情景及現今的空間設定之間，找到一種相互對話的平衡；而藝術家 曾琡棻 同樣著迷於老物件的魅力，並突破2D的畫布、試圖在作品中細緻的呈現3D的肌理。 這次在【或者新州屋Ｘ曾琡棻｜擬仿真與異材質】的展區中，不僅是 承載時間重量的或者新州屋老建築 及 曾琡棻的高度寫實的老物件擬仿物 之間的呼應，也探討當畫作突破平面、模糊現成物及藝術品間的界線時，我們如何看待及感受它。而這次布展也遇到許多挑戰，藝術適切的、自然的進入生活，不同於在展場中，空間場景及藝術作品間會有許多拉扯及妥協的過程，如同一場大型的藝術創作。 或者新州屋的展場是這次《窗・迴生》藝術進駐生活 互動展中，最老的空間、最突破平面的畫作、最難也最久的布展過程，同時也最真偽難辨的一個展區！ 婷茹從或者新州屋還是一個看似是廢墟的建築時期就開始投入，一步一步與設計團隊討論，如何在修舊及翻新之間找出最合適的狀態及營運模式，像是或者新州屋二樓不對稱的圓方窗就是重要的建築表情，那要如何修復、修復到什麼程度、使用哪些材料或色調，才能既保留它的年輪又符合未來營運的風格等等。 琡棻的創作則是一種對平面的挑戰，且有意識地將空間氛圍納入思考，也因為琡棻作品是超出畫框的3D呈現，即使不同角度的觀看仍會以為是真實的物件，因此常常發生有趣的小故事——被誤認成現成物、差點被拿去使用，從一開始的錯認到後來主動地探索，正是琡棻希望引起的討論——究竟是真、還是假，是現成物還是畫作，非常有意思！ 婷茹在或者新州屋營運上的設定本就包含藝術進駐，這次與琡棻的合作不僅完成這個計劃，也在「老、舊」及「真實、虛擬」間有著強烈的對話，這次琡棻更帶來一組《偽・枝・蝶》的作品 ，加上色彩繽紛蝴蝶、有序的飛向《偽・窗》及新州屋圓窗，在色彩及性格上，意外的將冷調、理性的二樓餐酒館轉化成更溫暖、更感性的氛圍，同時隱隱的引導著展覽的動線，更增添或者新州屋展場的完整性。 或者新州屋作為一棟數十年的老宅，在布展上有許多難處，在藝術家、主理人的溝通、討論及相互妥協之下，終於讓作品以最佳狀態呈現；琡棻也是一位非常細緻的藝術家，在實際將作品帶至或者新州屋感受後，更一度將作品帶回去修改，讓其與或者新州屋能夠有更強烈的呼應、更適切的對話！ 【或者新州屋Ｘ曾琡棻｜擬仿真與異材質】帶給許多觀者特別的經驗，究竟哪些是藝術家的畫作、哪些是或者新州屋的設計，嘗試不同角度欣賞作品、感受窗戶灑入光線的變化，邀請您來或者新州屋二樓、體驗藝術進入生活的獨特魅力。 -- 【窗・迴生】藝術進駐生活互動展，將藝術自然地融入生活中。 將在新竹地區的四間「或者」門市——或者風旅、或者書店、或者咖啡、或者新州屋，分別與四位藝術家展開合作，並於 3/29 至 6/15 期間共同展出。 詳細觀展資訊，請至下方連結： 鴻梅文化藝術基金會｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜信箱｜ 或者新州屋｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜ -- Hosting provided by SoundOn

鴻梅文化藝術基金會與深耕新竹的四間或者門市——或者風旅、或者咖啡、或者書店、或者新州屋——即將於 3.29至6.15 開展一檔《窗・迴生》藝術進駐生活互動展。 這集podcast來到《窗・迴生》的第三展區或者書店，這次邀請了建立起或者書店的鴻梅文創營運總監——朱培綺Peggy，以及書店的合作藝術家——陳鏘旭，這次很不一樣的，不只要聊【或者書店Ｘ陳鏘旭｜心靈安居的處所】策展理念、獨立書店——或者書店與竹北地區的交互關係，更邀請鏘旭與Peggy為來往於此的居民與旅人選書！ 獨特而個性化的選書角度，在喧囂的現實生活中，尋一處靜謐安放的處所，讓藝術及書店寄託你的心靈、陪伴你的生活。 -- 本集重點： 【聊聊來賓的背景】 00:57 Peggy｜Peggy與或者書店的故事、對竹北的觀察及感受 04:20 鏘旭｜藝術家關注的主題及創作的初衷、樹的意涵 08:34 鏘旭｜其他題材、西方油畫媒材與東方水墨精神的結合 【心靈安居的處所｜書店策展分享】 10:18 鏘旭｜《都市裡的兩棵樹》創作背景 11:35 Peggy｜或者書店設計概念、與園區中樹木的關係 13:11 鏘旭｜兩幅《天空》創作背景 15:14 Peggy｜對藝術家作品、對「平凡」的共鳴 【展覽選書】 16:54 Peggy｜或者書店的六大分類 19:54 鏘旭｜藝術家選書分享 26:12 Peggy｜Peggy選書分享 28:14 鏘旭｜小彩蛋：鏡面板上的藝術家畫作 【展覽資訊】 29:10 心靈安居的處所－展覽資訊 30:14 花絮分享 30:51 番外：Peggy唸詩《伊薩卡島》 -- 或者書店，坐落於竹北的新瓦屋客家文化園區，是大樓林立的城市中的一片綠地，從書店的大片窗景往外望，近處由樹木、草地堆疊的大自然景象、與遠處的高樓大廈呈現鮮明對比，彷彿一處世外桃源。而這次邀請與書店合作的藝術家——陳鏘旭，也非常擅長描繪大自然——特別是有樹木的——景象，在畫作中打造可逃離現實的所在。 這次【心靈安居的處所】特別希望讓藝術及書店兩種不同領域來對話，如何都能陪伴我們逃開生活中的煩悶、提供一個重整出發的所在。 Peggy在或者書店之前，就曾在竹北的草葉集概念書店工作過，對於竹北奠基了一定的認識，也分享了對竹北的細緻觀察，以及書店所關注的議題。或者書店的設計、選書、活動，甚至是有別於其他書籍分類系統、或者書店特有依照「全人」思考設定的「六大分類」，以及二樓的餐點飲品，在在都體現出對竹北、對地方、對人文的關懷。 鏘旭也聊起畫樹、畫風景畫的開端——叛逆的想在爭奇鬥豔的世界中尋找平凡的美好，而居所旁的行道樹白千層成為他最初的題材，開啟一段藉由藝術創作心靈安住之所的旅程。鏘旭使用油畫的媒材，卻注入了東方水墨專注於一筆一畫間的精神，讓他的作品有了不同的深意。 這次或者書店的合作，在二樓展出了鏘旭的三幅作品，都非常能對應到書店位於園區內的意境，呼應出其實平凡中就有很多美好事物，只是缺少駐足、缺少發現，如同夜空中的星點、大自然中的樹木、高樓之間的綠地、日常之中的藝術！ 除了展覽之外，這次也特別邀請鏘旭及Peggy一同選書，鏘旭這次挑選了影響了他自己很多——從過去到現在——的書，Peggy也分享了一本詩作與插畫結合的小書（在podcast最後有唸詩，不要錯過唷！）。 這些選書將陳列於或者書店一樓，也包含了鏘旭的畫冊，非常歡迎大家一起來藉由閱讀與藝術家及鴻梅文創總監來一場心靈上的交流！ 此外，展覽的另一個小巧思，是我們邀請鏘旭在鏡面上畫畫，讓逛選書區的大、小朋友也能感受到鏘旭畫作的魅力，大家可以一起來找找這些鏡子、順便照照鏡子唷！ -- 【窗・迴生】藝術進駐生活互動展，將藝術自然地融入生活中。 將在新竹地區的四間「或者」門市——或者風旅、或者書店、或者咖啡、或者新州屋，分別與四位藝術家展開合作，並於 3/29 至 6/15 期間共同展出。 詳細觀展資訊，請至下方連結： 鴻梅文化藝術基金會｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜信箱｜ 或者書店｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜ -- Hosting provided by SoundOn

鴻梅文化藝術基金會與深耕新竹的四間或者門市——或者風旅、或者咖啡、或者書店、或者新州屋——即將於 3.29至6.15 開展一檔《窗・迴生》藝術進駐生活互動展。 這集podcast暨上一集或者風旅的訪談後，這次邀請了現任鴻梅文創專案企劃總監、同時也是協助或者咖啡開店的咖啡達人——王詩鈺，以及這次或者咖啡的合作藝術家——楊奕軒，一起聊聊【或者咖啡Ｘ楊奕軒｜無人風景的思考】展區。 當藝術放入咖啡廳、如同放入日常生活當中，藝術將在創作者、空間經營者及觀者的各種角色共同參與中持續形塑、達到永續。 -- 本集重點： 【聊聊來賓的專業旅程】 01:57 詩鈺｜咖啡達人的旅程、東南亞與日本的老宅咖啡觀察 04:33 奕軒｜壁畫生涯之旅、壁畫與台灣人文景色的反思 【無人風景的思考｜咖啡廳策展對話】 07:02 或者咖啡Ｘ楊奕軒｜無人風景的思考 07:32 詩鈺｜或者咖啡空間設計及位置、或者品牌對待空間的理念 09:20 奕軒｜一樓作品《我家旁邊的風景》《消失的寧靜》創作背景 11:20 詩鈺｜或者咖啡不同的對「老」的應用及詮釋、藝術空間與咖啡廳策展的差異 12:21 奕軒｜首次在咖啡館策展的思考、二樓《塔塔加的大鐵杉》及其他作品的創作故事 16:40 奕軒｜藝術家作品背後的關懷、空間與藝術之間的尊重與融合 18:59 詩鈺｜以空間營運照顧者角度分享藝術策展感受 20:39 【無人風景的思考】小彩蛋，藝術作品草圖分享 【不同面向對「永續」的關懷】 22:54 Yolanda、奕軒、詩鈺｜對環境、對人文、對自然、對藝術的永續思維及實踐 【展覽資訊】 27:58 無人風景的思考－展覽資訊 28:34 花絮分享 -- 在台灣，有不少咖啡廳策展，讓藝術品在不同於藝廊、藝術空間的生活場域中發生，更加貼近日常想像、更悠長的藝術陪伴、更細緻的佈展思考、更有趣的互動關係！這集Podcast邀請到 咖啡達人 王詩鈺、藝術家 楊奕軒，對談這次展覽合作的理念及不同觀點交流。 詩鈺從她的第一個獨立咖啡——胡同咖啡——及當時的咖啡廳策展、及她曾在東南亞及日本的咖啡顧問之旅中觀察到的老宅咖啡，再回到或者品牌在對待「或者咖啡」或其他或者空間的思考及設定，分享她的看見及經驗。 奕軒則聊到了曾經的「壁畫」工作，讓他開始思考在台灣的脈絡中「壁畫」存在的意涵，以及這些被「壁畫」所覆蓋的、台灣老建築在歲月刻畫下的旖旎風光，究竟「壁畫」是否能為台灣的人文景觀添色呢，還是反而破壞了美感，以及分享他對於自然與人之間的思考。 【無人風景的思考】這個展區，在或者咖啡兩層樓的建築中以「登山」的概念，透過不同海拔高度看出去的視角差異，將奕軒兩個不同時期的畫作、兩種不同的關注及凝視放到同一個空間中。 一樓的畫作，如同往外看出去的景色是新竹市最老的街區建築，也將奕軒在早期關注變遷中的農村風景、希望將記憶中的景象記錄在畫布上的作品展示在一樓，呼應這一條老街景象；緩步走上樓梯、彷彿登山一般，二樓呼應新竹環繞的山林、窗外遠望的山景，懸掛著奕軒在新竹唸書時所繪的大自然風光，將奕軒對於自然與人之間的對話呈現在此。 咖啡廳的藝術策展，相較於藝術空間的布展，難度更甚！ 因為咖啡廳的燈光、陳列、牆色、建築設計等等，都將營造出這個空間專屬的氛圍及節奏，而藝術品的進入需要尊重及融入這個空間、甚至是空間的使用者，因此，咖啡廳策展其實也是一種「創作」！ 或者咖啡有著大面的落地窗，不僅借進老街道、老建築的美，也借進不同時段的日光，以及上了灰色藝術漆的牆面、坐在牆旁的客人等等，如何思考藝術品的選擇是一項極為重要的工程，奕軒甚至非常用心地為此做了3D建模的模擬。 藝術自然地走進我們的生活中，在不同空間中被觀賞、觀看、互動達成永續，是《窗・迴生》藝術進駐生活互動展的初衷，如同鴻梅文化藝術基金會在新埔建立「鴻梅國際藝術村」對於地方、人文及自然的核心關懷，如同奕軒對於自然與人之間的關注，如同咖啡對於環境、產地到餐桌、碳足跡的實踐。 邀請大家不妨在寧靜的午後、或閒暇的假日中，來到或者咖啡品嚐一杯手沖、感受藝術的陪伴，一樓有農村的風光、二樓是自然的景象，讓自己與藝術作品來一場無聲的對話。 -- 【窗・迴生】藝術進駐生活互動展，將藝術自然地融入生活中。 將在新竹地區的四間「或者」門市——或者風旅、或者書店、或者咖啡、或者新州屋，分別與四位藝術家展開合作，並於 3/29 至 6/15 期間共同展出。 詳細觀展資訊，請至下方連結： 鴻梅文化藝術基金會｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜信箱｜ 或者咖啡｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜ -- Hosting provided by SoundOn

鴻梅文化藝術基金會與深耕新竹的四間或者門市——或者風旅、或者咖啡、或者書店、或者新州屋——即將於 3.29至6.15 開展一檔《窗・迴生》藝術進駐生活互動展。 這集podcast特別邀請《窗・迴生》中，其中一個結合旅店及藝術的展場【或者風旅Ｘ張庭甄｜展開房中的風景】展覽的兩位主人公——或者風旅店長 黃婉晴、藝術家 張庭甄，一起來聊聊他們共同的愛好——旅行，以及這檔展覽的有趣故事！ 這檔跨越藝術及日常空間的策展理念及巧思，邀請你在展覽期間一同走進 或者風旅，感受不同「窗景」帶給你的旅行回憶。 本集重點： 【聊聊「旅行」這件事】 01:24 對於「旅行」的感受與想法（Yolanda、庭甄、婉晴） 02:51 婉晴－與家人的西班牙朝聖之路旅行 05:09 庭甄－旅途中的自己感官體驗、西藏之旅 【藝術創作與旅店】 07:58 庭甄－《足跡》系列作品創作背景 11:53 婉晴－或者風旅的體驗設計 【聊聊展覽——展開房中的風景】 13:31 Yolanda－介紹《窗・迴生》藝術進駐生活互動展 14:25 庭甄－《等待的上引號》創作背景 16:35 展覽最印象深刻的部分（Yolanda、庭甄、婉晴） 19:52 分享對於「窗」的感受及呼應（庭甄、婉晴） 【展覽資訊】 23:42 展開房中的風景－展覽資訊 生活，有著非常多不同的場景，這集podcast邀請將「藝術」放入「旅行」的場景中的兩位來賓——藝術家 張庭甄、或者風旅店長 黃婉晴 一起聊聊天。 因為【窗・迴生】藝術進駐生活互動展的其中一個展場，就在新竹市舊城區中的第一間合法民宿——或者風旅中，這是一個讓旅客暫時逗留休息的旅店，因此，特別邀請喜愛旅遊的藝術家 張庭甄 來合作。而這檔在旅店中的展覽名為【展開房中的風景】，亦即透過房間中實際的「窗」，對應畫框之中藝術家心中的「窗」，在一間房中同時欣賞兩種風景。 其實兩位都是非常喜歡旅行的人，也曾經去過很多人夢寐以求的地方——西藏、西班牙朝聖之路等等，而對他們來說，旅行似乎有著相似的意義，卻又產生了截然不同的變化。 婉晴分享了與家人在歐洲旅行、走過一段西班牙的朝聖之路，以及與旅人間溫暖的互動。回歸到作為旅店的店長，在旅店的各種細節中也期待讓旅人有著難忘的回憶，例如以新竹意向及元素設計的房間主題，甚至每個主題房間都有專屬的五感體驗——香氛、音樂、書籍、工藝品等等。 庭甄也有一次西藏的旅行，對他來說，旅行更多是回到自身的感受及來自五感的感觸，透過拍照紀錄旅行畫面，當未來的某個時間點再次打開，隨著當下的心境及旅行的照片，展開一次次跨越時空的藝術創作。 這次在 或者風旅 展出的《足跡》系列作品，就是結合當時庭甄從台中回到台北、從乾燥的天氣回到潮濕的空氣中的體感記憶，以及當時Covid-19無法外出的鬱悶，只能再次翻起旅行的照片，期待能再次出走的日子，便創作了以壓克力顏料、用滴漏手法創作的《足跡》系列作品；而或者風旅大廳中、同樣以滴漏手法繪製的《等待的上引號》，則是期待出走的開端，也是對於疫情解封的期待。 如果你到或者風旅參觀，會發現你的第一眼，依然是這間旅店所營造的氛圍，接下來才會被這些畫作驚艷！因為 藝術家 張庭甄的堅持，希望讓藝術作品「恰如其分」的展現在或者風旅的空間中，為每個房間的主題「提味」而非搶走房間的風采，就如同「藝術進駐生活」的精神，在最剛好的角度及位置被放置及欣賞，讓藝術在不同空間中被觀賞、達成藝術永續。 ---- 【窗・迴生】藝術進駐生活互動展，將藝術自然地融入生活中。 將在新竹地區的四間「或者」門市——或者風旅、或者書店、或者咖啡、或者新州屋，分別與四位藝術家展開合作，並於 3/29 至 6/15 期間共同展出。 詳細觀展資訊，請至下方連結： 鴻梅文化藝術基金會｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜信箱｜ 或者風旅｜官 網｜粉 專｜ＩＧ｜Map｜ -- Hosting provided by SoundOn