Le Point culture

Nés de la décentralisation culturelle des années 70-80, les centres d’art contemporain portaient l’ambition de soutenir la jeune création loin des musées. Ils se heurtent aujourd'hui aux coupes budgétaires. Les centres d’art contemporain sont-ils les parents pauvres de la création artistique ?

Le personnage d’Arsène Lupin, né il y a plus de 120 ans sous la plume de Maurice Leblanc, n’en finit pas de fasciner et son succès fait de lui un mythe mondial, toujours d’actualité !

La nouvelle salle permanente du musée d’Orsay, « À qui appartiennent ces œuvres ? », ouvre ses portes. Elle présente des œuvres récupérées après la Seconde Guerre mondiale, confiées aux musées nationaux sans appartenir aux collections publiques, et pouvant être restituées si spoliation est établie.

Dans la sélection officielle du Festival de Cannes cette année, on trouve moins de studios américains et plus de cinémas venus d’ailleurs. Faut-il y voir un désengagement d’Hollywood ou le signe d’une transformation plus profonde de l’industrie ?

L’artiste allemand Georg Baselitz est décédé ce jeudi 30 avril. Peintre, sculpteur, dessinateur né en 1938, il a profondément marqué l’art contemporain. Son œuvre vivante échappe aux grands courants du XXème siècle.

L’univers du cinéaste Tim Burton est très reconnaissable, au point qu’un adjectif a été construit à partir de son nom, le style burtonien. Ces films proposent des récits peuplés de monstres pas si effrayants que ce qu’ils laissent penser et dans lesquels un certain sens de l’humour affleure souvent.

Pour la première fois, la tenture monumentale "Le Chant du Monde" de Jean Lurçat revient à Aubusson où elle fut tissée entre 1957 et 1966. Le savoir-faire de ces ateliers, inscrit au patrimoine culturel immatériel de l’humanité de l’UNESCO depuis 2009, est à l’honneur.

Né en 1938, Vasyl Stus, dissident mort en 1985 dans un camp de travail soviétique, est considéré comme le second poète national de l'Ukraine. Georges Nivat, spécialiste de langue et de littérature russes, a appris l’ukrainien pour pouvoir traduire "Palimpsestes", son recueil de poèmes.

Le groupe québécois de rock expérimental Angine de Poitrine a récemment connu un succès aussi soudain qu’inattendu. Alors qu’en parallèle des alertes se font entendre sur l’étendue des musiques produites par IA et versées sur les plateformes de streaming musical.

La psychanalyse et le cinéma sont nés la même année et pourtant ces deux pratiques se sont longtemps ignorées ou mal comprises malgré leurs évidentes accointances. La fondation Pathé propose un cycle de films intitulé “Mystère de l’âme, psychanalyse dans le cinéma muet” à découvrir jusqu’au 12 mai.

Le Festival International de la Bande Dessinée a annoncé l’arrivée de Céline Bagot et Marie Parisot à sa tête. La société 9emeArt+ qui programmait jusqu'alors le festival, a été l’objet de nombreux déboires et d’une défiance générale du milieu qui ont conduit à l’annulation de l'édition 2026.

Ju Seok, moine bouddhiste qui vit à Busan, vient de faire paraitre un recueil bilingue de poésie, “Vous êtes le centre de ce jour”, simultanément aux éditions Racine à Paris et Dham&Books à Séoul. Elle était de passage à Paris pour performer ses textes au Centre culturel coréen.

Próspera est une ville privée, quasi autonome, au Honduras qui se pense comme un laboratoire de gouvernance libertarienne où toutes les expériences et essais cliniques sont permis. Un reportage a été tourné dans cette ville qui jouit d’une liberté économique sans limite.

Icône discrète du cinéma, Nathalie Baye est décédée ce 17 avril à l’âge de 77 ans. Retour sur la carrière d’une figure majeure du cinéma français.

La magie d’aujourd’hui n’est plus seulement l’art de tromper l’œil, elle est aussi devenue un terrain de recherche et de création où se mêlent récit, technologies, illusions et dramaturgie. Longtemps oubliée par les institutions, elle fait irruption dans les théâtres publics et les festivals.

Il y a 4 000 ans, entre la Mésopotamie et l’Anatolie, les femmes étaient aux affaires. Les archéologues ont mis à jour des milliers de tablettes d’argile cunéiformes qui prouvent leur présence centrale dans le commerce international, loin de l’image de la femme au foyer.

Alexander Calder figure parmi les plus grands sculpteurs du vingtième siècle. Il a toujours mis au cœur de son travail le moment d’équilibre fragile, cet état précaire et pourtant magique, toujours éphémère. Malgré la renommée internationale de Calder, sa vie est pourtant peu connue.

Le festival du Livre de Paris qui avait invité la Corée du Sud à l'honneur cette année, fait volteface vers la bande-dessinée. Pourtant, la Corée du Sud s’impose de plus en plus dans le paysage littéraire, portée par une dynamique culturelle globale.

Cette année, la vingtième édition des Journées Européennes des Métiers d’Art propose une programmation riche qui célébre les savoir-faires. Cette manifestation, gratuite, souhaite mettre en lumière des gestes de l’excellence artisanale avec comme thème cette année : “Coeurs à l’ouvrage”.

La programmation de la prochaine édition du Festival d'Avignon qui aura lieu cet été vient d'être annoncée : 47 spectacles, 49 artistes venant de plus de 10 pays et le coréen comme langue invitée. Si cette édition n’apportera aucune réponse, elle posera beaucoup de questions et promet des surprises.

Le renouveau des musiques traditionnelles en France témoigne d’un dialogue du passé et du présent. Entre héritage populaire et expérimentations sonores, le Folk retrouve aujourd’hui une place centrale et inspire de nouvelles formes musicales.

Malte se transforme en haut lieu de la création artistique contemporaine lors de la seconde édition de la biennale d’art qui fait vibrer l’archipel au rythme d’une programmation ambitieuse et engagée.

La forme du documentaire vidéo s’adapte à ses nouveaux publics car beaucoup regardent désormais via les réseaux sociaux ou les plateformes en ligne tel que Youtube.

Lire un livre traduit permet de découvrir d’autres cultures et points de vue, rapproche des réalités éloignées et remet en question nos idées. C'est le cas avec le premier roman de Toby Lloyd "La famille Rosenthal" traduit en français par Jean Esch et récemment paru chez Gallimard.

Les éditions Rivages/Noir fête leur quarante ans. Une collection emblématique du roman noir qui a su garder son ADN : publier des inédits de grands auteurs classiques mais aussi découvrir de nouvelles voix et les proposer dans des traductions fidèles et intégrales.

Le sujet de l’intelligence artificielle est bien présent dans le monde de la bande dessinée, la rédaction du journal de Spirou a choisi de s’en emparer à sa manière dans un numéro spécial dédié à l'IA, avec humour, mais pas sans pédagogie !

La poète américaine Louise Gluck, prix Nobel de littérature en 2020 est encore méconnue en France ; pour la rendre accessible, les éditions Gallimard poursuivent leur travail d’édition, avec “La Vita Nova”, édition bilingue qui vient de paraitre.

Depuis quelques années, les expositions immersives connaissent un engouement croissant. Souvent conçues comme de véritables spectacles multimédias, elles offrent une expérience de visite qui se distingue des accrochages traditionnels. Comment s'inscrivent-elles dans l'histoire de l'art ?

Entre 1989 et 2006, la revue "Java" a accueilli dans ses pages toute une nouvelle génération de poètes : Valère Novarina, Olivier Cadiot, Tarkos ou encore Nathalie Quintane offraient des textes aux audaces formelles réjouissantes. Retour sur l'importance des revues littéraires.

Les baisses budgétaires de l'État et les coupes drastiques des subventions dédiées à la culture par les collectivités territoriales amènent les institutions à se tourner de plus en plus vers le secteur privé. Quelles sont les conséquences de cette porosité entre le public et le privé ?

Les centres culturels étrangers installés en France ont pour mission de promouvoir les artistes de leurs pays dans l'Hexagone, ce sont des fenêtres ouvertes sur d’autres cultures et d’autres manières d’envisager toutes les formes d’art. À Paris, le Centre culturel suisse rouvre ses portes !

Le dessin a longtemps été considéré comme un point d’étape, une préparation pour le travail final. Aujourd’hui, il a acquis ses lettres de noblesse, s’expose et se vend comme une œuvre à part entière. Où en est ce marché qui séduit de plus en plus d'amateur·ices et de collectionneur·ices ?

Redécouverte au début des années 2000, la partition lyrique de l'opéra "Morgiane" d'Edmond Dédé datant de 1887 apparaît comme le tout premier opéra jamais écrit par un compositeur noir américain et a récemment fait l'objet d'un premier enregistrement.

La France est riche de nombreuses maisons d'édition qui défendent avec courage le théâtre et la poésie. Parmi elles, les éditions Espace 34 basées dans l'Hérault qui viennent d’être reprises par le comédien et metteur en scène Stanislas Nordey.

Si “The White Lotus” est une des séries les plus populaires des années 2020, c’est certainement en partie grâce à la bande-son du créateur sonore et multi instrumentiste canado-chilien Cristobal Tapia de Veer. Il sera, cette année, l'invité d'honneur du festival Séries Mania à Lille.

La Cité de l’Économie à Paris accueille "All inclusive", l'exposition de photographies de Kourtney Roy qui interroge les dessous économiques du tourisme mondialisé, une problématique artistique et économique.

De nouveaux jeux vidéo empreints de violence sortent régulièrement, ce type de jeu rend-il violents ceux qui y jouent ? Font-ils, au contraire, office d’exutoire, permettant de vivre comme par procuration des actes illicites ?

Depuis 1985, les "Saisons" mises en œuvre par l’Institut français font dialoguer la France avec plus de cent pays. En 2024 c’était la Lituanie et en 2025 le Brésil. Cette année, c’est la Méditerranée qui va être mise en valeur pendant six mois avec plus de deux cents événements, surtout en France.

Ce mois de mars fait la part belle aux poètes avec le Printemps des poètes proposant des événements dans toute la France. Comment comprendre le regain d’intérêt pour la poésie, et qu’est-ce que l’oralité apporte à ce genre littéraire ?

Alors que le monde de la culture traverse une crise inédite, dans son ouvrage "L'exclusion culturelle. Manifeste pour une riposte populaire" Victorien Bornéat invite à repenser les politiques publiques.

Depuis 2023, le Musée national du Soudan à Khartoum a été gravement endommagé et pillé. Pour la première fois, ses collections emblématiques sont accessibles en ligne grâce à une reconstitution numérique immersive.

Entendue partout mais rarement écoutée, la musique qui inonde les supermarchés, les boutiques de prêt-à-porter, les restaurants ou les parkings cache un dispositif dont le succès mondial relève autant du miracle que de l’anomalie.

Figure centrale de l’âge d’or d'Hollywood, le cinéaste autrichien Billy Wilder a raconté les heures les plus sombres du XXᵉ siècle et les comédies les plus hilarantes, dans une œuvre profondément ancrée dans ses racines européennes.

Seule école française d'animation dédiée à la réalisation, la Poudrière est installée à la Cartoucherie à Bourg-lès-Valence.

Depuis sa création "La Comédie Itinérante" n’a eu de cesse d’aller à la rencontre de tous les publics dans les moyennes et petites villes de la Drôme et de l'Ardèche, pour proposer les formes de théâtre les plus exigeantes et les plus passionnantes.

L’œuvre de Maurice Béjart poursuit son chemin depuis la mort en 2007 du chorégraphe français qui avait installé sa compagnie à Lausanne en Suisse. Le Ballet Béjart présentera sa version du mythique “Boléro” à la Seine musicale à Paris puis sera en tournée en France.

Faut-il réécrire les classiques ? est une question qui ne cesse d’alimenter le débat littéraire. Accusées par certains de dénaturer les chefs-d'œuvre, les réécritures font pourtant partie de la vie des œuvres, et ce à l’origine même de leur création.

Accusé de romantiser des scènes pédocriminelles, le roman auto-édité "Corps à cœur" a déclenché une polémique nationale avant d’être retiré d’Amazon.

L’influenceur américain IShowSpeed, qui cumule plus de 51 millions d’abonné·es sur les réseaux sociaux, a récemment proposé à son immense communauté un tour d’Afrique du Kenya au Maroc en passant par le Botswana.

À l'occasion de la 4ᵉ édition du concours Concours International La Maestra, retour sur cet évènement qui permet de mettre davantage en lumière les femmes qui sont cheffes d'orchestre alors que le milieu de la musique classique est encore très majoritairement masculin.