晚安FUN音樂

內容：【SEL曲目】第七交響曲《第七交響曲》是德弗劄克在英國倫敦停留期間的創作，那時，他與英國的音樂界建立了良好的聯繫，並且開始受到英國聽眾的熱烈歡迎。他受邀為英國皇家管弦樂團創作一部交響曲，因此這部交響曲也帶有一定的英國音樂影響。然而創作時，德弗劄克的個人生活卻處於一個情感動盪的時期，這段時間內，他的母親過世，並且在個人生活和事業中經歷了多重挑戰。這些情感的波動正表現當時情感衝突和內心掙扎。【音樂家的故事】1 知遇之恩，同好提攜德弗劄克的作品一向給人充滿捷克泥土的味道。他的《斯拉夫舞曲》原本刻意模仿布拉姆斯的《匈牙利舞曲》，卻因多了一份自身的鄉土氣息，反得布拉姆斯青睞與扶持。布拉姆斯是德弗劄克的重要提攜者之一，他在1850年代末期開始注意到德弗劄克的才華，將德弗劄克的作品推薦給了自己的出版商。這一推薦幫助德弗劄克突破了早期的創作瓶頸，並為他打開了國際音樂界的大門，使得德弗劄克獲得了更多的演出機會和音樂界的關注。其他如李斯特、柴可夫斯基、安東．魯賓斯坦和理查．華格納，雖沒有和德弗劄克直接合作，卻都因為對他的作品有極高的評價，為德弗劄克的音樂事業助一臂之力。2 衣錦還鄉，致力音樂教育1895年，德弗劄克因為思鄉情切而辭去了紐約國民音樂學院院長的職務，回到布拉格音樂院，繼續教授作曲。他堅持將捷克民族音樂的元素融入音樂教育，並鼓勵學生在創作中發掘自己國家的音樂根源。他的作品和理念被納入捷克的音樂教育體系中，成為了學生們學習和理解捷克音樂文化的重要資源。德弗劄克透過一己之力，使得捷克音樂登上國際音樂舞臺，他的地位產生雙向的影響: 不但鼓勵捷克在地年輕作曲家重視自身文化，也激勵了更多國際學生學習捷克音樂和文化，從而提升了捷克音樂的全球影響力。【EMOJI小劇場：快樂是什麼】小依、小茉和小吉討論讓自己快樂的方法。他們發現三個人對快樂的感受都不同！覺察自己的情緒，才能為自己的情緒負責，成為一個身心平衡快樂的人。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】九號交響曲《來自新世界》德弗劄克的《第九交響曲》Op. 95，通稱《來自新世界》，是他在美國創作的最具代表性的作品之一。社會覺察特別強調理解和同理心，這部作品尤其展現在不同社會文化背景中感知他人需求的能力。其中的第二樂章（Largo）是最具情感深度的部分，豐富的抒情性，旋律充滿哀愁與沉思。它可以被理解為一種情感的共鳴，證明情感表達的共通性，不分其來自何種背景或文化。【音樂家的故事】1 征服他鄉，榮耀推向新大陸十九世紀末，德弗劄克在英國形成旋風，所到之處場場演出佳評如潮，他也將祖國文化成功的宣揚他鄉。接踵而來的榮譽，使他的盛名扶搖而上。他獲聘擔任紐約國民音樂學院院長之職，於是負笈美國，展開人生最重要的四年。他的努力，讓許多作曲家開始重視美國的民族音樂，鼓勵年輕作曲家們探索自己的音樂根源，並且運用歐洲的作曲技術來塑造具有美國特色的音樂風格，影響所及包括作曲家喬治．蓋西文與柯普蘭，他們的作品都融合了美國的爵士樂和民間音樂等元素。2 席捲全美的《新世界》德佛劄克在美國時，對美國的黑人音樂和民謠深感興趣，並將其融入到自己的創作中。他融合了美國當時的黑人音樂元素，如藍調和民謠，展現了他對美國社會和文化的理解與尊重，展示跨文化的社會責任感，也展現他對不同文化的開放和接納的精神。德弗劄克在美國生活也不容易，尤其他面對語言上的障礙，轉而成為教學和創作上的壓力。但在《新世界交響曲》中，表現出積極的能量和希望，既有懷舊與沉思，也有對新世界的探索與擁抱。【EMOJI小劇場：拒絕的勇氣】小依不想參加一場不公平的比賽，但害怕拒絕朋友。小茉和小吉鼓勵她，幫助她學會了勇敢說「不」。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】第八號交響曲《第八號交響曲》充滿了生氣勃勃的旋律和流暢的節奏感，這種節奏感和動感可讓人聯想到火車在鐵軌上行駛的感覺。尤其是樂曲中的一些快速樂章，如第一樂章（Allegro con brio）和第四樂章（Allegro）中，都表現了推進的節奏感，隨著音樂的起伏，經歷一場感動的音樂旅程。【音樂家的故事】1 火車站上的赤子情懷除了音樂之外，德弗劄克最喜歡，感到最快樂的事就是看蒸汽火車頭！為了看火車進站，他每天都在布拉格火車站附近徘徊，將各式火車進出站的時刻表背得滾瓜爛熟，對所有與火車相關的事物著迷不已。這展現德弗劄克對未知世界的渴望，對新的事物總抱持開放和好奇的態度。2 青澀之戀，一生只愛兩姊妹德弗劄克的感情世界很單純，卻也很早熟。他曾在一家金匠家擔任家庭教師，教授一對姊妹彈奏鋼琴，愛上端莊高雅的姐姐，但礙於姊姊早有婚約，因此將感情藏於心中。而活潑開朗的妹妹十分關心德弗劄克，後來因為工作的關係時常見面，愛苗逐漸滋長。兩人歡喜完成終身大事，幸福美滿，白首到老。赴美期間收到舊愛病逝消息，心底起了小小漣漪，創作大提琴協奏曲，將舊愛最喜愛的曲子藏於第二樂章中，追憶這過往的愛戀。【EMOJI小劇場：承諾的重要】小吉忘記答應小茉的事，導致她生氣。小依幫助小吉和小茉道歉，誠實面對錯誤，並且找出彌補的方法。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel 

內容：【SEL曲目】第四號交響曲柴可夫斯基的第四號交響曲，是一部情感豐富、結構緊湊的作品，強烈的情緒波動與多變的音樂語言，與人際交往中的情感起伏和溝通過程有異曲同工之妙，是一部適合用來探索情感表達、衝突與解決等元素的曲目。【音樂家的故事】創作衝突與專業批評1 柴可夫斯基和鋼琴家尼古拉‧魯賓斯坦之間的線，充滿了戲劇性和矛盾，從一些關鍵的情節，人們可從中提取一些關於衝突、誤解和和解的學習:柴可夫斯基寫作了他的鋼琴協奏曲第1號（Piano Concerto No. 1），並將其交給當時著名的鋼琴家尼古拉·魯賓斯坦進行審閱，並力邀魯賓斯坦擔任首演。然魯賓斯坦對這部作品提出了非常嚴厲的批評，形容它“笨拙、粗糙、無法演奏”。他也建議柴可夫斯基大幅修改作品，凸顯了這件事在專業上的意見相左與批評。2 自我堅持與正面應對批評在上述的事件中，柴可夫斯基初期的反應是受傷和沮喪，但他最終選擇將魯賓斯坦的批評視為改進的動力，他沒有放棄自己的作品，而是選擇堅持自己的創作理念，並且尋求其他鋼琴家來演奏這首協奏曲。最終，這部作品得到極大的成功，魯賓斯坦也意識到這部作品的價值，承認自己早期的批評過於嚴苛，在後來的演奏中積極展現對柴可夫斯基作品的認同。兩位音樂家的關係逐漸修復，最後達到一定程度的和解。柴可夫斯基應對批評的自我堅持與理性聆聽的態度，成為維護人際關係中值得學習的部分。【EMOJI小劇場：運動會的爭執】小依因為隊友失誤而感到沮喪，小茉和小吉安慰鼓勵她，幫助她學會如何調適情緒並鼓勵隊友。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】1812序曲這部作品以1812年俄羅斯擊退拿破崙軍隊為題材，透過音樂表達了民族自信、戰爭的痛苦以及人們對勝利的集體情感。音樂有著強烈的對比與戲劇性，利用俄羅斯的國歌《神啊，保佑沙皇》（"God Save the Tsar"）和法國的《馬賽曲》（"La Marseillaise"）作為素材，象徵兩個對立的陣營(俄羅斯與拿破崙軍隊)的衝突，很有意識地運用音樂引發聽眾對歷史事件的情感共鳴。【音樂家的故事】1 音樂教育與推廣柴可夫斯基於1866年成為聖彼得堡音樂學院（後來稱為柴可夫斯基音樂學院）的教授。在這個角色中，他不僅擔任作曲和指揮等方面的教學，還在音樂教育的整體發展中發揮了積極作用。他在聖彼得堡音樂學院的教學工作，促進了俄羅斯音樂學校與西方音樂教育體系的接軌。他的教學對學生的音樂創作和音樂表達方式有著深遠的影響，尤其強調音樂的情感深度和表現力。2 不斷反思俄羅斯社會現象柴可夫斯基生長的19世紀的俄羅斯，正處於劇變之中，他生活在一個處於改革與傳統互相矛盾的時代，俄羅斯的上層社會與普通百姓之間的距離極大，並且西方文化的影響逐漸擴大。在這種背景下，柴可夫斯基藉由音樂創作反映他對俄羅斯社會的感知和情感。他深知西方音樂（特別是德國音樂）影響之不可抗，於是在他的音樂中，致力保有強烈的民族特色，這是他對社會變遷和文化融合的敏銳覺察後的回應，努力在文化差異的矛盾中，在自己的作品中找到一個平衡點。【EMOJI小劇場：考試大作戰】小依分享她的讀書計畫，小吉決定嘗試看看，讓自己的成績能有所進步，克服對數學的恐懼。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】第六號《悲愴》交響曲柴可夫斯基常在他的日記中表達孤獨與情感上的困擾，但他也認為這些情感成為他創作的動力。第六號交響曲展示了柴可夫斯基內心深處的孤獨與絕望的感受，反映了他對自己的深刻認識【音樂的故事】1 自我懷疑與創作掙扎在創作的過程中，柴可夫斯基多次懷疑自己的音樂天賦，常因為對自己的作品是否夠好而感到不安。例如在完成《第一號鋼琴協奏曲》之後，作品遭到前輩嚴厲的批評，使得他面臨極大的自我懷疑。但他理解自己的感受，也認識自己的能力、優勢和弱點，以此做出選擇並同時尋求突破，最後使得這部鋼琴協奏曲終成為他的代表作之一。2 面對情緒困境中的創作柴可夫斯基一生中經歷多次情緒低谷，尤其是與情感生活和身體健康方面的困擾。儘管如此，他透過計劃來實踐目標，面對情緒波動和壓力，展現高度的自律和強大的自我管理的能力，持續專注在音樂創作上。在創作《胡桃鉗》的過程中，他承受了來自情感、健康、時間和外界期望的多重壓力。儘管如此，他最終成功地創作出了一部富有魅力和創意的芭蕾舞劇，展示了他在困境中自我調整的能力。【EMOJI小劇場：害怕被討厭】小依出於好心幫助同學改善成績，但卻擔心同學因為她的糾正而討厭她，小茉和小吉幫助她理解自己的想法。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】C小調第一號交響曲，op.68，第一樂章布拉姆斯費時多年才完成他的第一號交響曲，這首作品代表了他面對挑戰的毅力和抉擇的精神。第一樂章的主題氣勢磅礡，有決斷力，能啟發孩子理解選擇的重要性，並堅持不放棄的價值。【音樂家的故事】1 貝多芬繼承人，偉大3 B舒曼曾在《新音樂雜誌》中稱布拉姆斯是天才，預言他往後將會是繼承貝多芬優秀交響曲的作曲家。活在巨人的陰影下，布拉姆斯備感壓力，遲遲不敢發表他的第一號交響曲，因為他覺得，若比不上貝多芬，作品也沒有發表的意義。布拉姆斯將他的第一號交響曲一改再改，痛苦猶豫的經歷了21年後，終於將作品公諸於世。他的第一號被稱為是貝多芬的第十號交響曲，這麼了不起的事，是布拉姆斯堅定執著才取得的成果。2 自我審查嚴格，建立個人品牌布拉姆斯人生的方方面面，都顯露出他是一個完美主義者。布拉姆斯很早就開始作曲，但他把初期的創作完全銷毀，一件都不剩。布拉姆斯非常介意他還是新手作曲家的作品曝光，對自己非常嚴格，只要作品有一點不足，他就清掉它，或根本不出版。年輕時創作的值得留存的作品，在晚年也由布拉姆斯再度修改，以不同之前的面貌問世。布拉姆斯不愧對「貝多芬繼承人」的頭銜，為了完美呈現作品，他戰戰兢兢，一絲不苟地打理自己的人生。【EMOJI小劇場：我可以生氣】小茉以為自己不會生氣，但有位同學誤會她、還到處造謠，讓她感到委屈。她開始學會了辨識自己的情緒，並且主動澄清誤會與謠言。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】搖籃曲，op.49, No.4搖籃曲總給人溫暖的感覺，也是撫慰人心，傳遞關懷和愛的象徵。讓孩子在音樂中產生聯想，有誰曾經給你類似的溫暖？並鼓勵孩子在日常生活中表達對他人的關愛，例如給予幫助或簡單的一個擁抱。音樂淺顯易懂，卻深具情感，適合引導孩子以關懷的方式與人互動，提升社會覺察的能力。【音樂家的故事】1 隱藏起來的活力精靈布拉姆斯有德國人剛硬的氣質，沉默寡言，嚴肅真摯，但他內心深處的某個角落，珍藏著他的開朗與憧憬。年輕時，他和小提琴家Remenyi巡迴演奏，聽到了匈牙利民謠旋律，完全被吉普賽音樂的節奏迷住了，他隨手記下聽到的旋律，後來以四手聯彈的方式演奏了21首《匈牙利舞曲》。甚麼是四手聯彈呢？四手聯彈是由兩名演奏家坐在一台鋼琴前用四隻手演奏的形式。《匈牙利舞曲》可由兩個人愉快地一起演奏，因此樂譜大賣，使布拉姆斯也有不錯的進帳。當然最開心的是，他也曾和心愛的克拉拉並肩而坐，愉快地四手聯彈。2 自由卻孤獨的人生布拉姆斯是一位具有極高藝術追求的作曲家，他的音樂創作並不依賴於當時流行的音樂潮流或外界的期望，而是堅持自己的風格與理念。布拉姆斯繼承了古典時期音樂的傳統，特別是貝多芬的影響，這種堅守傳統的自由，使得布拉姆斯能夠創作出既富有創新又不失古典精神的音樂。然而布拉姆斯的個人生活則充滿了孤獨。他終其一生未婚，並且與女性的關係往往較為疏離，這也使得他在情感上較為孤獨。最為人所知的是，他與舒曼的妻子克拉拉之間有深厚的情感聯繫，但布拉姆斯從未勇敢地跨越那條界線，當克拉拉生命進入終結後，更讓布拉姆斯陷入孤獨。布拉姆斯的音樂，正如他的生活一樣，既是自由的探索，也是孤獨的反映。【EMOJI小劇場：轉學生】班上來了一個轉學生小安，為了想要融入同學們，會刻意討好對方或送禮物給人。小依他們幫助小安用正確的方法交到真正的朋友。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】A大調間奏曲，op.118, No.2這首間奏曲溫柔細膩，傳遞了深刻的內心獨白，孩子可以透過音樂體驗內在細微的情感變化，發展發自深情地的覺察能力。旋律越平易近人，越容易讓孩子以音樂為媒介探索內心世界，從情感連結生活經驗，建立自我意識。【音樂家的故事】1 音樂對抗貧窮布拉姆斯出生在德國北部，漢堡城裡貧窮髒亂的地區，但父親受過嚴格的音樂教育，學習多種樂器，布拉姆斯自小向音樂家父親學習大提琴和小提琴，後來有老師免費教他鋼琴、作曲和音樂理論，默默學習的布拉姆斯，漸漸磨成天才。因為父母常常吵架，加上家境變得更困難，年幼的布拉姆斯開始打工，有什麼工作就去賺錢。他在酒館裡彈琴，看到酒醉的人和娼妓的行為很受衝擊，小小年紀的布拉姆斯已經認識到人情冷暖了。早期的經歷，影響到他的音樂，總帶著很強烈的冷清和孤獨。2 好朋友相遇: 舒曼與克拉拉布拉姆斯拿著姚阿幸的推薦函，後來見到了兩位重要的人物，他們就是舒曼和克拉拉夫婦。舒曼聽過布拉姆斯的演奏說，他的音樂令人聯想到貝多芬的精神，也讓人看到了德國音樂的未來。充滿確信的舒曼重新拿起筆來，在《新音樂雜誌》中發表文章，向世人介紹布拉姆斯。布拉姆斯與舒曼夫婦暢談音樂，舒曼很珍惜這位年輕的音樂家，而布拉姆斯則視舒曼為大恩人，並敬他為師。【EMOJI小劇場：一百分的壓力】功課越來越難，小依在考試前焦慮不已，很怕自己不能再維持好成績。小茉提醒她放鬆心情，和她一起運動紓壓。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】SEL曲目:鐘，S.141/3旋律輕快，充滿跳躍感，在聆聽時，可以感受與音樂交流的樂趣，這樣的經驗適合用來激發孩子與他人互動的意願，和合作意識。活潑的節奏促進孩子在建立人際關係時的輕鬆感，以音樂聯想快樂的經驗，並與朋友分享。【音樂家的故事】1 高級課程，名師指導李斯特晚年有許多演奏家慕名而來，他在威瑪的房子裡，採用了前所未有的新型授課方式，就是所謂的「大師班」。大師班是對多名學生開放的上課方式，課程進行中，學生的彈奏會被李斯特打斷，跟聽眾或學生分享意見，有時也會自己在鋼琴上示範，大家一起分享心得意見，互相提問，著重於精英學習和實踐的交流平臺。有趣的是，年輕的李斯特演奏技巧華麗，動作特別多，但晚年的他卻跟學生強調要盡量減少不必要的動作，要把重點放在音樂性上。2 匈牙利的國民英雄李斯特出生於匈牙利的德語區，加上他很早便住在維也納，因此他幾乎不會說匈牙利話。匈牙利國民對李斯特熱情，這打開了他的心扉，以匈牙利為祖國。李斯特出於對吉普賽音樂的興趣，創作了一首《匈牙利狂想曲》(S.244)，他的音樂幫助匈牙利人民在國際間建立文化認同感，讓匈牙利在世界音樂史上佔有一席之地。李斯特是19世紀最偉大的音樂家之一，他的創作跨越了浪漫主義音樂的各個領域，無論是鋼琴技巧的突破，或是指揮和作曲上的創新，都對音樂史產生了深遠影響。對匈牙利人而言，李斯特不僅是音樂界的巨星，更代表了匈牙利在世界音樂舞臺上的崛起。儘管李斯特並未直接參與政治，但他對匈牙利民族的關注和支持增強了匈牙利人對他的崇敬。李斯特在音樂教育方面也有很大貢獻，他曾經在布達佩斯創辦音樂學校，這對匈牙利的音樂教育發展起到了重要作用。【EMOJI小劇場：道歉的勇氣】小吉無心傷害了同學，但他覺得道歉很丟臉。最後，他鼓起勇氣，學會了誠懇道歉的重要性。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】《艾斯特莊的噴泉》，選自《巡禮之年》-第三年，S.163作品的靈感來自大自然，描寫泉水流淌，清澈可見的意象。細膩、優雅的樂音，適合作為孩子學習觀察和體驗他人情感的起點，產生對大自然的讚美與欣賞，進而學習尊重環境與發展同理心。【音樂家的故事】1 偶像始祖李斯特具備擄獲聽眾的能力！他改變當時的舞臺設計，讓他在演奏的時候，觀眾可以看到他的側臉，如此一來，不但可以展現他側臉的線條，也可以炫耀他快速的手指動作。再如打開鋼琴的頂蓋，讓聲音可以更清楚地傳達給聽眾，這些延續至今的做法，都是由李斯特當時破格嘗試而變成的傳統。粉絲團不是現代人的專利，因為李斯特當時就有樂迷俱樂部了。他的粉絲對李斯特的狂熱橫掃了整個歐洲，貴婦們將李斯特神奇的演奏當作生活消遣，她們會坐在音樂廳的最前排，展開激烈競爭，奮力地去搶李斯特朝觀眾席丟擲的手帕或手套…只要李斯特用過的東西，粉絲們都想帶走作紀念。在沒有相機自拍的年代，粉絲會購買李斯特的肖像珍藏，成為享有空前絕後的人氣和名氣的古典音樂家。2 巨星成神父年輕時的李斯特是華麗炫技的鋼琴家，也是創作大量傑作的作曲家，然而進入生命的晚期，李斯特卻決定成為神父，但這並非源於宗教志向，而是與他當時的情況和內心的追求密切相關。兩個孩子過世，與卡洛琳無法結婚，令李斯特傷心痛苦，他懷著悲傷，留在羅馬外圍的修道院，過起隱遁的生活。就這樣一點一滴地為自己療傷，放低自我，安靜度日，遇到人生的轉捩點，李斯特脫胎換骨。1879年李斯特成為神父，代表他完全接受了宗教信仰，並將這種信仰融入到他的音樂和人生觀中。他通過這個決定，重新思考了自己的人生目標和音樂創作的方向。【EMOJI小劇場：尊重】小依有時太過控制朋友，讓小茉覺得不自在。小依學會尊重別人的選擇，不要因為關心就過度干涉。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

 內容：【SEL曲目】降A大調第三號愛之夢，S.541這首作品清楚表明以愛為主題，旋律優美感人，情感細膩深刻，能引導孩子體會內心情感，探索自己對愛的理解：愛對你來說是什麼？如何用一段文字來描述你心中的「愛」？都是適合在聆聽過程中可以嘗試抒發、表達的方式。【音樂家的故事】1 鋼琴超人的指尖魔法李斯特常在數千名聽眾前演奏，他的琴聲聽起來怎樣呢？小提琴界有一位演奏家叫做帕格尼尼，他能透過小提琴呈現所有技巧，而李斯特自許成為鋼琴上的帕格尼尼，把鋼琴可以做得到的技巧匯集在一起。這件事，對李斯特本人而言輕而易舉，但對鋼琴演奏者來說，演奏他的作品很容易出錯，手要夠大，不然手指碰不到寬的音程，和大範圍的跳躍，以及在快速度下連續八度音的音階…，如果有信心的，不妨就試試看吧！鋼琴殺手李斯特也有很多噱頭，他曾經用中指和食指夾著雪茄彈琴！絕對讓任何人看了都難以忘懷！2 編曲大師編曲，就是用自己的風格重新詮釋他人的作品，簡單地說，就是現在流行的「翻唱」。李斯特除了自己創作，也改編過許多作曲家的作品，大約留下300首鋼琴編曲的曲目，數量的確驚人。但他的優點是，不單純把別人的作品改成鋼琴曲，而是以自己的風格，加入可讓鋼琴發揮優點的元素，例如把一些大型編制的名曲改編成為鋼琴獨奏曲，讓一般大眾也能欣賞到，這樣不但向原作曲者致敬，也可以讓原本默默無聞的作品，經由改編而成為耳熟能詳的音樂，間接推動音樂的普及。【EMOJI小劇場：誤會一場】小茉無意間說了一句話，讓小依誤會她在取笑自己。她學會如何澄清誤會，並理解說話時要注意他人感受。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】降E大調夜曲，op.9, No.2柔美的音樂最容易讓人聯想人際互動中的支持和關懷。這首夜曲如歌一般的旋律，充滿溫暖和安慰的氣氛，最適合作為討論人際關係的起點。音樂溫柔的特質，可讓孩子感受到關愛的力量，進而啟發他們學習如何關心他人。不妨問問孩子：這首曲子讓你想起誰？他讓你覺得就像這首音樂一樣溫暖。或思考，如何成為一個能帶給他人安慰和溫暖的人？鼓勵孩子用實際的行動表達對家人或朋友的關心。【音樂家的故事】1 窗外的鋼琴，失落的琴音蕭邦的鋼琴被丟出窗外的事件，與波蘭的歷史背景以及蕭邦對祖國的深刻情感有關。1830年，波蘭爆發了十一月起義，波蘭人民起義反抗俄羅斯帝國的統治。起義失敗後，波蘭的自由遭到更加嚴厲的壓制，許多人被迫流亡。蕭邦選擇離開波蘭，前往巴黎，開始了他流亡音樂家的生活。關於鋼琴被丟出窗外的傳聞，故事大致是，當俄羅斯軍隊進駐華沙，並在波蘭進行軍事鎮壓時，有一名俄羅斯軍官闖入蕭邦家，蕭邦的鋼琴被軍隊徹底摧毀，甚至傳言它被從窗戶丟出去。正當前往巴黎路上的蕭邦聽到這個消息，在憤怒下寫作了《革命練習曲》，傳遞出他當時絕望的心境。2 蕭邦就是鋼琴的代名詞蕭邦成為「鋼琴」的代名詞，並非僅僅因為他創作了大量鋼琴作品，更因為他深刻理解鋼琴的音色、情感表達和技術潛力。他的音樂讓鋼琴成為一個具有無限可能的樂器，將鋼琴音樂提升到前所未有的藝術高度。無論是在音樂創作、演奏技巧還是情感表達上，蕭邦的鋼琴音樂都成為了經典，並且影響了後世鋼琴音樂的發展。蕭邦的夜曲、圓舞曲、練習曲、波蘭舞曲，馬祖卡舞曲等都是鋼琴音樂中的經典之作，這些作品至今仍然是鋼琴演奏的重要曲目。他的每一部作品都是鋼琴音樂的典範，成了每一位鋼琴演奏者的必修課。【EMOJI小劇場：粗心大意】小茉老是忘東忘西，害得小組作業沒交。她學會使用筆記和提醒工具，改善自己的時間管理能力。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】船歌，op.60這首音樂以水上行舟為靈感，傳遞了自然的靜謐和人類的情感達到和諧。富有韻律，輕柔的旋律，可以讓孩子感受到大自然的節奏，培養對自然和其他人的同理心，結合社會意識，激發孩子對環境，與對他人的關注。【音樂家的故事】1 沙龍是最適合演奏的地方蕭邦的時代，巴黎是文化藝術的中心，文學、繪畫和音樂方面蓬勃發展，許多藝術家、文學家和思想家湧入巴黎，蕭邦也是其中之一。巴黎擁有無數的沙龍（Salon），是指一種聚集文化、藝術、知識分子交流的社交場所或活動，起源於17世紀的法國，並在18世紀和19世紀達到了鼎盛。沙龍通常是由上層社會或文化界的女性主持，並邀請各領域的知識分子參加，展示藝術創作、發表新觀點等。蕭邦受邀在沙龍演奏，隨後為他帶來為貴族子女授課的機會，也在巴黎和知名人士建立關係，藉由沙龍演奏開拓人脈。2 來自波蘭的巴黎夢想蕭邦雖然住在巴黎，但他的法文不是很流利，也不覺得自己是法國人。他喜歡在巴黎的波蘭貴族間以母語波蘭語和同胞交談，但因為移居巴黎的波蘭人大多窮困，蕭邦也不遺餘力地協助改善處境困難的波蘭人，鼓勵波蘭年輕人繼續念書，公開場合也會批評俄羅斯對祖國的暴行。蕭邦最後一場音樂會是為救濟波蘭難民所舉辦的慈善音樂會，他的第一首作品是波蘭舞曲，去世前寫的最後一首音樂是馬祖卡舞曲，情感深深與波蘭連結，他的音樂人生，開始於波蘭，也終止於波蘭。【EMOJI小劇場：上台演出】小吉很怕在全班面前演奏直笛，但他又不想讓朋友們知道。最後，他勇敢承認自己的恐懼，並成功克服心理障礙。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】前奏曲第四首，op.28, No.4這首前奏曲中，情感的表達既不過於劇烈，也不過於平淡，它為聽者提供了一個平靜的氛圍，讓孩子們能夠安靜下來，反思自己的內心狀態。隨著音樂可以詢問，當旋律變化時，你的情緒是否也跟著變化呢？例如，當音樂低沉時，你是否感到悲傷或沉重？而當旋律轉為稍微輕快時，你的感覺是否也有改變？若進一步能鼓勵孩子用詞彙來描述自己的感受，更能提升情緒的表達能力。【音樂家的故事】1 再也回不去了因為蕭邦的家鄉陷入俄羅斯的統治，蕭邦的父親趕緊將蕭邦送出國留學，因此20歲的蕭邦便離開了故鄉華沙。蕭邦於1831年離開波蘭前往巴黎，這不僅是為了躲避波蘭的政治局勢，也為了尋找更多的音樂創作機會。巴黎當時是歐洲的音樂文化中心，這使蕭邦能獲得更大的舞臺。而在他的行囊中放了甚麼呢？有兩首鋼琴協奏曲，親友們在歡送會上的酒杯，以及酒杯中來自波蘭的土壤，另外還有蕭邦喜歡的女孩送給他的緞帶。蕭邦在巴黎的生活非常成功，他獲得了認可和尊重，成為當時最著名的作曲家和鋼琴家之一。然而，由於他的健康狀況一直不好，他未能回到波蘭。蕭邦的音樂受到了當時巴黎上層社會的青睞，而他對波蘭卻有著無限的思念，主要體現在他的作品中。2 身在巴黎心在波蘭蕭邦是半個法國人，因為父親是法國人，不過蕭邦在波蘭出生，他的祖國是波蘭。人們提到波蘭馬上會想到蕭邦，蕭邦代表波蘭，卻不是百分之百的波蘭人，他的身軀目前在巴黎，但他的心臟卻在波蘭，為甚麼會發生這樣的事呢？蕭邦一生雖然大部分時間生活在巴黎，但他對波蘭的情感始終未曾減退，他的遺願就是將自己的心臟葬回波蘭，這種做法在當時某些文化和宗教中並不罕見。蕭邦去世後，蕭邦的姊姊根據蕭邦的心願，將他的心臟取出並帶回波蘭，最終被安放在波蘭華沙的聖十字教堂，成為波蘭歷史和文化重要的一部分。【EMOJI小劇場：百米衝刺】小依參加田徑比賽，但壓力大到影響表現。她學會透過呼吸練習和正向思考來調適壓力。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】英雄主題變奏曲，op.13主題與變奏的形式，呈現了音樂在不同情境下的轉變，它有很強的戲劇性，每個變奏有不同的音樂情緒，反映了生活中不同的情境和挑戰。曲中所謂的「英雄」，不僅是勇敢的戰士，也指那些在生活中勇於面對挑戰，並做出正確決定的人。讓孩子知道，每個人在日常生活中都有機會成為自己的英雄，尤其是在面對困難時，保持冷靜，積極理性思考，並做出負責的選擇。【音樂家的故事】1 語言結束了，音樂開始了舒曼是在舒伯特之後，德語國家中寫作藝術歌曲的翹楚，質與量都令人嘆服！而藝術歌曲正是寫給克拉拉的，最能理解他的人就是克拉拉。1840年是舒曼的藝術歌曲年：聯篇歌曲以海涅的詩寫了九首歌曲，蘊含戀人的挫折和離別；桃金孃代表純潔的白花，是婚禮最好的禮物；女人的愛情與一生，寫作的時候舒曼心裡想的就是克拉拉，而詩人之戀彷彿就像舒曼的自傳。2 音樂的暗號舒曼的創作靈感很多來自文學作品，例如尚‧保羅的小說《化裝舞會》，延伸為舒曼的鋼琴曲《蝴蝶》，小說中的化裝舞會、月光、蝴蝶和小丑等，都出現在舒曼的作品中成為素材。舒曼也愛玩文字遊戲，他把暗號寫成音符來玩，把人名和音名連起來，例如阿貝格變奏曲中，阿貝格的名字Abegg，轉成音名就是A (La)，B (Si)，E (Mi)，G (Sol)，G (Sol)，把字母轉成音名當作主題使用。【EMOJI小劇場：直笛社的衝突】小吉和同學在直笛社吵架，雙方互不相讓。小依和小茉幫助他們溝通，讓他們學會如何解決衝突，而不是鬧翻。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】異國的土地與人民》，選自選自《兒時情景》，op.15, No.1舒曼的《兒時情景》並沒有直接描寫兒童生活，而是從成人的角度回憶童年情景，但筆觸細膩，深入童心，刻畫他們的心理狀態。《異國的土地與人民》以平穩的音符展現溫柔與平和，但夾雜著不安分的附點節奏，生動表現了孩子聽到異國故事時，專注好奇的神情。孩子開始想像異國他鄉的景象和人群，它鼓勵孩子體會不同文化與人群的生活，學習以同理心看待世界。【音樂家的故事】1 真切的心意不嫉妒舒曼為音樂界介紹了兩位音樂家，他們是蕭邦和布拉姆斯。舒曼的作為堪為成熟音樂家的典範，我們可以想想，如果是我，我願意讓和我一樣優秀的人也有出頭的機會嗎？舒曼在《新音樂雜誌》（Neue Zeitschrift für Musik）中首次介紹了蕭邦，並說：「他是音樂界的詩人之一，脫帽致敬。」 用「脫帽」來表示敬意是一種非常誠摯且正式的表達方式，象徵著舒曼對蕭邦音樂風格的極高評價。而舒曼對布拉姆斯的推薦則更為直接且有力。在1853年，年輕的布拉姆斯將自己的作品寄給了舒曼，並在信中附上了一些鋼琴曲。舒曼聽後大為驚喜，並迅速在《新音樂雜誌》上發表了一篇熱情洋溢的文章，稱布拉姆斯為「音樂界的希望」。他寫道，布拉姆斯的音樂展現出超凡的技巧和深刻的情感，並且預見到他將會成為偉大的作曲家。總的來說，舒曼推崇蕭邦於對音樂內在情感的理解，而對布拉姆斯則充滿了對他音樂潛力的信心，和他將帶來音樂的未來。2 一手寫音樂，一手寫評論舒曼的文筆絕佳，1834年創立《新音樂雜誌》，自己擔任主編，活躍地發表音樂評論，開啟音樂評論的起點。《新音樂雜誌》不僅是舒曼個人對音樂的評論平臺，還是當時音樂界最重要的出版物之一。舒曼創立的初衷就是推廣創新的音樂，介紹新生代音樂家，透過文字表達對音樂的獨到見解，建立音樂家之間的聯繫和對話。通過這本雜誌，更多的人開始關注音樂的內在價值和藝術性，有助於音樂的普及與教育。【EMOJI小劇場：沒關係其實有關係】小茉總說「沒關係」，但其實心裡很介意。有一天，她終於忍不住大發脾氣，朋友們才發現她一直壓抑自己的情緒。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】夢幻曲，選自《兒時情景》，op.15, No.7這是舒曼最知名的鋼琴小品，這首曲子柔和、夢幻，帶有一種平靜和沉思的氛圍。這首曲子可以協助孩子學會如何聆聽自己內心的情感，它像是一面鏡子，反映出內心的平靜、夢想和希望。旋律的流動性也表達了情感的變化，引導孩子理解情感並非一成不變，它會隨著時間和情境的變化而有所改變，幫助孩子意識到自己內心的情感變化，在自我探尋中找到自己的位置。【音樂家的故事】1 內在的聲音，誰才是真正的我？舒曼的內在有兩個不同性格的自我，他把這兩種人格設定為兩個人物，一個是「佛羅列斯坦」（Florestan），另一個是「Eusebius」（優賽比斯），佛羅列斯坦活力旺盛，非常積極熱情；相反的，優賽比斯喜歡幻想，個性安靜。舒曼作曲的時候會用這兩個人的身分，寫作不同性格的音樂，他也借助這兩個對比的人格，撰寫評論。例如在音樂作品《大衛同盟舞曲》中，我們可以很容易地聽出，哪一段樂曲是佛羅列斯坦，哪一些是優賽比斯。而這些都是舒曼想像出來的。2 憂鬱襲擊不放棄舒曼是一位非常有才華的作曲家，他的音樂讓人聽了會感到美好。但有時候，舒曼也會覺得自己的心情像被雲霧籠罩，這種感覺我們可以叫做「憂鬱」，當我們覺得傷心或者沮喪時，也會有類似的感覺。這樣的情緒讓舒曼很受煎熬，但他並沒有放棄。他把這些情緒轉化成音樂，創造出了很多美麗的旋律。每個人都有可能會經歷不開心的時候，重要的是，我們要學會如何面對這些感受，就像舒曼一樣，用自己的方式找到出口。情緒是可以被理解和處理的，並且創造力是一個很好的方法來幫助自己。【EMOJI小劇場：小吉的謊言】小吉為了不被笑，他謊稱自己考試及格，結果謊言被拆穿，朋友們很失望。他學會誠實的重要性，並努力彌補信任裂痕。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel 

內容：【SEL曲目】SEL曲目:E小調小提琴協奏曲，op.64，第一樂章在這部作品中，小提琴和樂團緊密合作，交替展現旋律，本身就是展現「合作」的典範。試問學生，如果你是小提琴手，你的朋友是其他樂器或樂團，你將會怎麼配合他們呢？透過一起完成任務，強調分工與協作的重要性，引導學生學習在團體中如何與他人合作。【音樂家的故事】1 幸福少爺的無言歌孟德爾頌是一位熱愛音樂和旅行的人。某年，他來到了一個美麗的地方—義大利。這個地方有明亮的陽光、蔚藍的大海、以及壯麗的建築和古老的街道。孟德爾頌在這裡度過了一段非常快樂的時光，靈感源源不斷地湧來，讓他創作了許多動人的音樂。孟德爾頌和芬妮姊弟情深，旅途中他一直掛念姐姐，於是孟德爾頌寫信給姐姐，告訴她，他在異國他鄉的所見所聞，並且想通過音樂來表達自己對她的思念。不過，孟德爾頌並不像普通人一樣撰寫文字，而是用音樂來表達自己的感情，讓姐姐也能感受到他在遠方的愛與關懷。這些音樂像是沒有文字的信，一曲一曲收集起來就成了《無言歌》（Lieder ohne Worte）。《無言歌》沒有歌詞，只有美麗的旋律。你聽到它，會感覺到一種溫暖的情感，好像是孟德爾頌透過音樂在和姐姐說話，也是表達一種情感的探索。即使沒有文字，音樂依然能夠打動人心！2 一手開了一個音樂寶盒孟德爾頌首先發現了巴哈的《馬太受難曲》，這成了他為音樂世界帶來的珍貴禮物。他也不斷研究和推廣巴哈的作品，是在音樂史上重要的貢獻。也因為孟德爾頌大力的推介，世人才真正開始重視巴哈，並掀起了一股研究巴羅克音樂的風潮。孟德爾頌可說將沉寂了近80年的巴哈復活了，在整個歐洲掀起了巴哈熱！附帶一提，細細小小的指揮棒，堅定有力地領導樂團重現作曲家的澎湃情感，並牽動著它的節奏和收放，這個小小東西就是孟德爾頌發明的！【EMOJI小劇場：植物實驗】小茉負責觀察植物生長，但因為粗心忘記澆水，導致植物枯死。她學會為自己的疏忽負責，並找到補救的方法。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】芬加爾洞窟序曲，op. 26孟德爾頌曾造訪蘇格蘭赫布裡底群島的自然景觀，自然的壯麗，啟發了他寫作這首作品。音樂中，藉由旋律描繪波濤洶湧的海浪，與寧靜的海岸，感受大自然的壯美中，也體會人類在其中的渺小。音樂傳遞了自然景象激發對環境的敬畏，透過音樂，也激發人們對保護自然的意識。【音樂家的故事】1 做一件大事-開一所音樂學校孟德爾頌發現，當時很多人學音樂的機會不多，特別是那些沒有錢的人。他覺得，音樂應該是每個人都可以學的，這樣能讓世界變得更美。於是，他決定做一件非常特別的事情：建立一所學校，讓更多的年輕人學音樂，學習如何成為優秀的音樂家。這所學校就是萊比錫音樂學院，它位於德國萊比錫這座城市。孟德爾頌不僅是一位偉大的音樂家，還是一位很有愛心的老師，他希望音樂教育能幫助更多的孩子發現音樂的美麗，這樣，音樂就能讓更多的人快樂！2 讓舒伯特的《未完成交響曲》重現光彩孟德爾頌發現舒伯特的第八號交響曲的過程，背後有一個非常有趣的故事。首先，讓我們瞭解一下背景：舒伯特的第八號交響曲，只有兩個樂章，在舒伯特去世前並未完成，也被稱為《未完成交響曲》。這首交響曲非常美，但由於當時並未演出，所以它長時間沒有被公眾所知。舒伯特死後，這首交響曲也被遺忘在他遺留下來的手稿中。直到孟德爾頌在一次整理音樂資料時，偶然發現了舒伯特《未完成交響曲》的手稿。這份手稿的存在對當時的音樂界來說幾乎是個秘密，因為這首交響曲並未被公開演出過。孟德爾頌被這首交響曲的旋律和情感深深打動，並且認為這是一部不容忽視的作品。於是1849年在萊比錫進行了第一次的公開演出，並且由他自己親自指揮。這次演出獲得了巨大的成功，從那時起，舒伯特的《未完成交響曲》便成為了世界上最受歡迎和最具代表性的作品之一，原本幾乎被遺忘的偉大作品得以重生並流傳至今。【EMOJI小劇場：完美日記】小依每天都記錄自己的表現，發現自己總是要求完美，導致壓力很大。她學會如何欣賞自己的努力，而不只是結果。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助   訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】SEL曲目:威尼斯船歌，選自《無言歌》，op30, No.6這首鋼琴作品以沒有歌詞的方式呈現意境，特點就是不受文字的限制，純粹透過音樂傳遞情感。這首威尼斯船歌，旋律流暢，氣氛柔和，帶人進入一個靜謐的夜晚情境，聆聽時引導學生進行自我情感探索，感受音樂所帶來的情緒波動，並表達抽象的內在情感。【音樂家的故事】1 我就是「幸福」Felix 在德文的意思就是「幸福」，孟德爾頌的一生，正如他的名字一般，幾乎沒有經歷過生活上的磨難，不為病痛所苦，也不為金錢所困，全身充滿才華以及廣受喜愛的紳士魅力。他被引薦給文豪歌德，啟發了對古典文學的熱愛，加深了對文學藝術的感受力。與歌德持續一段忘年的友誼，開啟了文學與音樂交融的視野。2 全新的階段，旅行開拓視野孟德爾頌從10歲開始作曲，展現出色的創作能力；15歲寫出第一部交響曲，16歲完成了《降E大調弦樂八重奏》；得自文學的啟發，17歲更譜出了《仲夏夜之夢序曲》。20歲的孟德爾頌開始在歐洲各地旅行，三年內足跡遍及英國、義大利和法國，他將所見所聞寫成動人的樂章，誕生了一系列旅行後優秀的作品：《芬加爾洞窟序曲》、《蘇格蘭交響曲》、《義大利交響曲》與《無言歌》。【EMOJI小劇場：黑暗裡的亮光】小茉在廁所的時候，有人關了廁所外面的燈，她害怕的不敢出去，一直躲在廁所裡面。小依發現，和小吉一起幫助小茉克服對黑暗的恐懼。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助孟德爾頌-自我覺察與自我管理內容：【SEL曲目】SEL曲目:威尼斯船歌，選自《無言歌》，op30, No.6這首鋼琴作品以沒有歌詞的方式呈現意境，特點就是不受文字的限制，純粹透過音樂傳遞情感。這首威尼斯船歌，旋律流暢，氣氛柔和，帶人進入一個靜謐的夜晚情境，聆聽時引導學生進行自我情感探索，感受音樂所帶來的情緒波動，並表達抽象的內在情感。【音樂家的故事】1 我就是「幸福」Felix 在德文的意思就是「幸福」，孟德爾頌的一生，正如他的名字一般，幾乎沒有經歷過生活上的磨難，不為病痛所苦，也不為金錢所困，全身充滿才華以及廣受喜愛的紳士魅力。他被引薦給文豪歌德，啟發了對古典文學的熱愛，加深了對文學藝術的感受力。與歌德持續一段忘年的友誼，開啟了文學與音樂交融的視野。2 全新的階段，旅行開拓視野孟德爾頌從10歲開始作曲，展現出色的創作能力；15歲寫出第一部交響曲，16歲完成了《降E大調弦樂八重奏》；得自文學的啟發，17歲更譜出了《仲夏夜之夢序曲》。20歲的孟德爾頌開始在歐洲各地旅行，三年內足跡遍及英國、義大利和法國，他將所見所聞寫成動人的樂章，誕生了一系列旅行後優秀的作品：《芬加爾洞窟序曲》、《蘇格蘭交響曲》、《義大利交響曲》與《無言歌》。【EMOJI小劇場：黑暗裡的亮光】小茉在廁所的時候，有人關了廁所外面的燈，她害怕的不敢出去，一直躲在廁所裡面。小依發現，和小吉一起幫助小茉克服對黑暗的恐懼。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】野玫瑰，D.257舒伯特根據歌德的詩所寫的《野玫瑰》，可以引導學生們思考選擇與結果之間的因果關係。音樂講述一個寓言故事，一個少年摘取野玫瑰，並因此刺傷自己，少年的行為是否合適呢？家長們可以說明故事中的行動與作為，幫助孩子理解做決定需要考慮的不同因素，同時也要尊重他人，感受不同角色的立場，幫助孩子們更全面的理解「做一個決定」的影響。【音樂家的故事】1 窮得只剩下…舒伯特一生不停的作曲，但不是每首作品都賺錢。他一輩子勞碌，卻擺脫不了貧窮，因為他不擅長理財，常常在緊急需要用錢的時候，用低價賣掉作品，收取一小筆錢，得過且過；再加上不懂得開源節流，一有收入也很快花光，最後窮到連自己的喪葬費都沒有。雖然舒伯特生前經常阮囊羞澀，但他卻給世人留下豐富的音樂遺產，他的作品充滿情感深度和優美的旋律，富足了人類的心靈。2 天鵝之歌-渴望舒伯特的音樂給我們熟悉的親切感，音樂中透露著他對愛情的渴望，可是沒有一位女性愛上他。雖然他好友無數，但除了音樂，誰也無法填補他的孤獨感。他的人生悲慘不幸，但他的音樂創作流傳至今，仍然告訴我們，人生艱難，不管多苦，都充分有活下去的意義。舒伯特的最後一首歌是《信鴿》(Die Taubenpost)，如同信鴿不停穿梭，表達愛意需要信鴿傳遞，但這是心裡的信鴿，意指渴望！【EMOJI小劇場：炸彈樹洞】小達動不動就會大發脾氣，像個炸彈。小依、小茉和小吉幫助小達，學會調適自己的怒氣，讓自己不再變成不定時炸彈。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】魚五重奏，D.550，第四樂章這首樂曲的靈感來自大自然，輕快活潑的旋律，連結河流與鱒魚的故事，讓孩子們聯想到自然界的美好，進一步激發對環境的愛護和尊重。透過音樂欣賞，孩子能學會欣賞自然之美，理解人與自然和諧共生的關係，並思考，如果希望鱒魚可以自由悠遊，人類當怎麼做才能不損害環境呢？【音樂家的故事】1 偶像貝多芬舒伯特最崇拜貝多芬，但一生都沒有機會跟大師說到話。舒伯特對貝多芬的崇拜從18歲所寫的藝術歌曲就看得出來，他的《致月亮》循著貝多芬的鋼琴奏鳴曲《月光》的第一樂章中鋼琴的右手，在自己的作品中引用貝多芬的音樂。貝多芬臨終之前見了舒伯特，貝多芬看了舒伯特遞上的樂譜，大嘆沒有早點認識他，因此叫舒伯特把想說的話寫下來(貝多芬已失聰)，但舒伯特看到貝多芬憔悴的模樣大受衝擊，竟然哭著離開房間。一週後貝多芬去世，舒伯特為樂聖抬了靈柩，然而，隔一年後自己也離開人間，享年31歲。2 唱著唱著，就成了歌曲之王舒伯特短短活了31年，留下將近千首的作品，其中有633首是藝術歌曲，被後世的人稱為「藝術歌曲之王」。舒伯特的藝術歌曲和前一代的作品很不一樣，他用音樂呈現語言文字的畫面，聽他的音樂，彷彿你會看到景象就在你眼前；加上細膩的鋼琴伴奏展現意象，歌曲與鋼琴伴奏渾然一體，成為德國藝術歌曲的始祖。舒伯特寫了一套聯篇歌曲，「冬之旅」，流浪的含意深厚，意指失去人生目標，無處可去的徬徨。雖然這趟冬季旅程最後是絕望的死亡之旅，但死亡代表的不是結束，而是重新開始的意志。【EMOJI小劇場：只要我喜歡，都要聽我的】小萱覺得「做自己」最重要，但同學們卻認為她很霸道而紛紛遠離她，小萱覺得很難過。小依和小茉幫助她釐清思考盲點，找到做自己與尊重他人的平衡點。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】小夜曲，D.957這首歌曲旋律憂傷，但很優美，蘊含深刻的情感表達。如果詢問孩子，音樂讓他們感受到什麼情緒，是喜悅？悲傷或懷舊呢？這種練習有助於幫助他們更深入的認識自己的感受。【音樂家的故事】1 人氣王，旋律播放機舒伯特的音樂才華，使他在學校很受歡迎！只要給他一首詩，他就能當場譜出音符，令朋友們羨慕不已，朋友送給他的五線譜一下就用光了！他就像磁鐵一樣吸引一群人圍繞著他。許多人為了一段旋律想破頭，但作曲對舒伯特來說太容易了。走在路上、吃飯吃到一半，或讀書讀到一半，都會有靈光乍現的時候，所以他的靈感常常記在小紙片上，甚至餐廳的餐巾紙都成了備忘錄了！2. 舒伯特和他的朋友們舒伯特身邊總有一群朋友，在他離家徬徨不知所措的時候伸出援手。有一位朋友叫蕭伯，他收留了舒伯特，讓他可以安心創作，並介紹他認識知名的演唱家佛格爾(Vogl)，佛格爾當場決定支援舒伯特，在自己的演唱會上宣傳舒伯特的歌曲，因此讓舒伯特的歌人氣大漲，而舒伯特也為佛格爾創作更多的歌曲。佛格爾身邊也有一些愛好藝術的朋友，他們有些是律師、畫家、詩人、劇作家或作曲家，他們真心喜歡舒伯特的才華和個性，當舒伯特碰到挫折和失敗的時候，也能從朋友那裏獲得安慰，繼續作曲！朋友，是舒伯特一生最寶貴的資產！【EMOJI小劇場：換座位】換座位的時候，小茉和小吉都想要靠窗的位子而爭執。小依幫助他們好好溝通之後，兩人都選到適合自己的位子了。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】SEL曲目:第八號鋼琴奏鳴曲，《悲愴》，第二樂章負責任的決策，需要感受的是思考與選擇的重要性。這首樂曲的緩慢和抒情性，讓孩子感受到溫暖而認真的感覺，音樂中的情緒循序漸進，能幫助孩子瞭解如何在面對挑戰時，用耐心和理性來解決問題。【音樂家的故事】1 四位知識份子的交談-弦樂四重奏貝多芬寫過許多類型的樂曲，弦樂四重奏則是顯示他內在的鏡子，它們包含貝多芬深刻的省察，要深入地聆聽，才能聽到他想說的內心話。貝多芬的第16號弦樂四重奏，第四樂章，被稱為〈困難的抉擇〉，一開始就是大哉問：「一定得如此不可嗎? 是的，一定得如此不可。」可以感受到貝多芬對人生中不可避免的事情感到遺憾，或者它是貝多芬安慰自己的獨白，他跟自己說，沒關係，這就是人生！2 痛苦中精煉出的美常看到貝多芬的肖像中，有一張是他手持著樂譜，那就是他花了四年才完成的傑作《莊嚴彌撒》。跟《莊嚴彌撒》一起首演的還有貝多芬的第九號交響曲，當天音樂會一票難求。大概瞭解貝多芬的一生，就會知道他是以怎樣的決心像不倒翁一樣重新站起來，默默走過孤單的路。他辛苦難過的時候倚靠過誰嗎？他偶爾也會流淚嗎？貝多芬依賴藝術的力量度過每一天，多虧他用自己的一生展現音樂精神和價值，現在的我們才能享受他留給世人的遺產。【EMOJI小劇場：紀錄保持人】小依一百公尺的紀錄被打破了。她不甘心，拚命鍛鍊，成績和身體都開始出問題。小茉和小吉幫助小依，恢復健康的作息，小依也不再陷入破紀錄的迷思。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助＼節目精選暖心好禮／  誠品 500 元禮券、 中小學生必讀情緒辭典，立即抽→ https://pse.is/sel_pg（活動至 2025/8/31 截止）  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】第九號交響曲《合唱》，第四樂章〈歡樂頌〉這首樂曲唱的是四海一家皆兄弟的博愛精神，全世界的人們都應該成為好朋友，聽著合唱的部分，就像很多人在一起牽著手，笑著，歡呼著！它傳遞了和平、團結與友愛，音樂的熱情和活力可以讓孩子產生共鳴，體會到人與人可以互相連結。【音樂家的故事】1 貝多芬如何「聽」？貝多芬很喜歡散步，大自然中的聲音，究竟在他的耳裡聽起來是怎樣的呢？聽不到聲音真的有辦法譜曲嗎？令人驚訝的是，貝多芬許多名曲都是在他失聰後創作的。儘管困難重重，為了作曲，貝多芬嘗試不同的方式讓自己「聽見」-- 他有一支喇叭模樣的助聽器，但因為體積大，用起來不方便；他也試過透過耳骨震動來聆聽；為了聽到鋼琴的震動，他截斷了鋼琴的琴腳，把鍵盤放在地上，透過地板傳來的震動作曲；他也曾經咬著鉛筆，靠在鋼琴的共鳴板上，想辦法透過下顎來感受震動。但讓我們好奇的是，他想像中的聲音聽起來如何呢？2 鋼琴家想征服的高山貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲，就像一座需要征服的高山。對貝多芬來說，鋼琴奏鳴曲就像成長日記，也是好朋友般的存在。他寫作音樂的時候是沒在考慮聽眾的，於是能打破框架和常規，進行各種實驗，享有無限的自由。每一首都出自非凡的努力，因此它們不僅是鋼琴家永遠的課題，聽者也要打開所有的感官去感受。【EMOJI小劇場：幸運橡皮擦】小茉有一個會帶來好運的愛心形狀橡皮擦，小吉借用卻不小心弄丟，小茉擔心自己因此會有厄運。小依幫助小茉辨別錯誤的心理作用，建立真正的自信與平安。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助＼節目精選暖心好禮／  誠品 500 元禮券、 中小學生必讀情緒辭典，立即抽→ https://pse.is/sel_pg（活動至 2025/8/31 截止）  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】第14號鋼琴奏鳴曲《月光》，第一樂章第一樂章是緩慢深沉的，能引導孩子專注自己內心的感受，辨識不同層次的情緒—平靜柔和中，帶有一些悲傷或沉思的感覺，試著學習發現複雜的情緒。【音樂家的故事】1 危機關於貝多芬耳朵的疾病，他一開始只覺得有耳鳴，但高音域的聲音漸漸變得模糊。即將躍升為頂尖明星的貝多芬滿腔作曲的熱情，卻遭遇耳朵逐漸聽不到的事實，對職業音樂家而言，那是很可怕的障礙。他害怕被人知道，隱瞞了好幾年，陷入極度混亂和低潮。身為音樂家生涯歷經挫敗的時候，也同時失去愛情，感到絕望又苦悶之際，使他曾經產生自我了斷的衝動，但藝術拯救了他，他扼住了命運的咽喉，無論發生何事，都不能輸給命運。2 音樂中的自畫像人生茫茫時，人們總想找尋英雄，因為他必定會克服危機，成為贏家！貝多芬也渴望遇見英雄，也想讓自己重生成為真正的英雄。貝多芬心目中的英雄是誰？他的《英雄交響曲》描繪的是拿破崙嗎？其實那個英雄正是貝多芬本人。寫好遺書，透過音樂創作復活重生，他在樂譜上描摹了自己的畫像，讚美的是戰勝痛苦的意志力與生命力。【EMOJI小劇場：拔河比賽】學校要舉辦拔河比賽，小吉被指派要負責帶全班練習。小吉背負著衛冕的壓力，變得暴躁易怒。小依和小吉幫助他釐清自己的感受，並找出調適的方法。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助＼節目精選暖心好禮／  誠品 500 元禮券、 中小學生必讀情緒辭典，立即抽→ https://pse.is/sel_pg（活動至 2025/8/31 截止）  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】C大調雙鋼琴協奏曲，K.365，第一樂章莫札特的傑作之一，兩位鋼琴手之間的對話和互動，完全符合人際關係中的合作與協調。聆聽作品中鋼琴之間的互動，在互相理解和互補的基礎上，思考如何彼此協作，交替發聲，並在演奏中達到和諧。【音樂家的故事】1 揹著謀害莫札特黑鍋的宮廷樂師1984年上映的電影《阿瑪迪斯》，描寫莫札特的人生，其中把宮廷樂師薩里耶里寫成嫉妒莫札特，毒害他的作曲家，人們信以為真。實際上，薩里耶里確實是一名厲害的宮廷樂長，但他和莫札特兩人卻是彼此尊重！莫札特英年早逝，薩里耶里還指導過他的兒子，為教育後代做出貢獻喔。2 最後的歌劇莫札特的生涯晚期財務陷入困境，因為開銷沒有減少，又喜歡賭博，導致債台高築，只能到處借錢，朋友漸漸遠離他。他想起一位朋友，在一家簡陋的劇院經營劇團，莫札特和他一起構思新歌劇，創作簡單輕鬆的歌劇《魔笛》。莫札特簡化束縛，讓所有一般聽眾都能欣賞，卻依然達到最高境界的藝術性。【EMOJI小劇場：學人精】小雅很崇拜小依，所以模仿小依的一切言行，使小依不勝其擾。小茉和小吉幫她向小雅表達真實感受，小雅終於停止模仿行為。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助＼節目精選暖心好禮／💝  誠品 500 元禮券、 中小學生必讀情緒辭典，立即抽→ https://pse.is/sel_pg（活動至 2025/8/31 截止）💌  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】G小調第40號交響曲，K.550，第一樂章音樂最著名的地方就是旋律起伏連帶的情緒糾結。非常適合引導學生對面內心的焦慮和情感波動，學習在困難的環境中依然保持冷靜，有效的管理情緒。【音樂家的故事】1 天才也需要行銷莫札特曾經經濟困窘，他的生存策略包括：教房東的子女彈琴換取減免月租，省下的租金讓他在八個月後，便帶著妻兒搬到豪華別墅了！除了劇院和音樂廳，莫札特也在餐廳或其他地方演奏，過得非常忙碌，但也賺得這輩子最多的錢。為了確保音樂會客源，他加入了共濟會，保住了這些買票的顧客，就是保住了生計。積極的莫札特很快晉升為維也納最上流階層的高收入者，但開銷也大，因為他喜歡最流行的服飾、假髮和帽子，花很多錢在治裝費上，把自己打扮得很時尚。2 埋下法國大革命的火種劇作家包馬謝的喜劇《費加洛的婚禮》在法國的戲劇界投下震撼彈，因為作品諷刺仗勢欺人的貴族，首演五年後爆發法國大革命，引起貴族反感，進一步在奧地利境內遭到禁演。莫札特無懼於作品的內容，與達彭特合作寫成同名的歌劇，劇本先送皇室審查，刪除政治色彩的內容，於是達彭特滑稽的劇本，加上莫札特風趣的音樂，使得歌劇大受歡迎，卻惹得貴族不愉快，漸漸不再喜歡莫札特，將他排除在貴族社會之外。【EMOJI小劇場：最後一棒】小依腳受傷了，要小吉頂替跑大隊接力最後一棒。小吉卻拒絕，說自己不喜歡跑步，但其實是害怕承擔輸贏的壓力。小茉鼓勵小吉，他終於解開心結、答應比賽。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助＼節目精選暖心好禮／💝  誠品 500 元禮券、 中小學生必讀情緒辭典，立即抽→ https://pse.is/sel_pg（活動至 2025/8/31 截止）💌  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】小星星變奏曲，K.265這首變奏曲是一部輕快具有變化的作品，簡單的旋律變化伴隨不同的音樂層次，可以引導學生注意自己的情緒反應，並對應不同變奏和不同情感，提高自我覺察的能力。【音樂家的故事】1 神童都在做什麼？莫札特從小天賦異稟，六歲開始便由父親安排到處巡迴演奏，曾經做一次大旅行，歷時三年半，途經德國南部、布魯塞爾和巴黎，接著到倫敦、阿姆斯特丹，再重返巴黎，最後經過日內瓦和慕尼克回到老家薩爾茲堡。小小的莫札特，天天都得辦音樂會，沒有自由活動的時間，唯一例外就是爸爸生病那幾個月沒有安排演出，但莫札特在這段期間寫了四首交響曲。2 小作曲家與年輕大師的義大利情緣莫札特父子前往義大利，向眾人展現莫札特快速成長的作曲家實力。莫札特學習義大利文，並在父親的努力下進一步將他打造成歌劇作曲家，莫札特在義大利40座城市旅行，有空就專心作曲，終於在米蘭首演歌劇《龐特王密特裡達提》，此劇大獲成功，莫札特被賜予「大師」的稱號。莫札特總共前往義大利三次，始終沒有被任何地方聘用，雖然義大利的就業之旅終告失敗，但最大的收穫是，莫札特以作曲家的身分站穩腳步！【EMOJI小劇場：小依的心事】小依因為擔心寵物倉鼠可能生病了而悶悶不樂。小茉小吉和她一起去圖書館查資料，發現倉鼠在冬天的時候常常會呈現嗜睡的狀態，小依終於鬆了一口氣。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助 ＼節目精選暖心好禮／💝  誠品 500 元禮券、 中小學生必讀情緒辭典，立即抽→ https://pse.is/sel_pg（活動至 2025/8/31 截止）💌  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】第6號交響曲，《早晨》這部交響曲展現了豐富的樂器的對話與互動，每種樂器都有自己的「聲音」，卻共同完成一段音樂的敘述，代表合作的重要性。良好的溝通，在多元的聲音中找到共鳴，促進合作方能解決衝突。【音樂家的故事】1 最佳勞工代言人這段故事，背景是海頓和他的樂團團員長期駐地偏遠的艾斯特哈吉宮廷，與家人分隔兩地半年多了，團員們忍不住對家人的思念，卻不敢提出返鄉的需求，擔心遭到解雇，所以即使怨聲載道，卻仍然忍著不動聲色。海頓察覺他們有苦難言，寫了一首聽起來悲傷的小調交響曲，並在演奏最後一個樂章時用了一個接一個離席的方式結束…伯爵完全聽懂了！隔天全員收拾行囊，終於可以與家人團圓了！2 人生六十才開始倫敦音樂發行人所羅門，跨海說服海頓，讓原本打算去拿坡里的海頓決定前往倫敦。英國人急切的想見到他們心目中的「音樂界的莎士比亞」，給予最高的禮遇。臨行前，海頓見了莫札特，莫札特擔心海頓年事已高，會不會一去不回，海頓自信的回答，我老當益壯！莫札特又提醒海頓不會說英文，也沒關係嗎？海頓更胸有成竹地說：我的語言全世界的人都聽得懂！【EMOJI小劇場：數學好難】小吉的數學又不及格了！媽媽說再這樣下去，就要小吉退出直笛社團。小依和小茉幫小吉想辦法，告訴媽媽自己真實的心聲。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助＼節目精選暖心好禮／💝  誠品 500 元禮券、 中小學生必讀情緒辭典，立即抽→ https://pse.is/sel_pg（活動至 2025/8/31 截止）💌  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】弦樂四重奏，op.33 No.2，《玩笑》，第四樂章這首音樂聽起來輕鬆有趣，但在結尾時突然停下來重新開始，讓人摸不著頭緒，像是在開玩笑一樣。生活中有些行為，例如玩笑，可能會引起不同的反應，所謂的玩笑是否真的讓別人感到開心呢？還是讓人覺得不舒服？透過音樂的幽默，讓孩子理解、觀察和感受其他人的情緒變化，是好的互動基礎喔！【音樂家的故事】1 神劇《創世記》，光穿透混沌世界描寫萬物被創造的七天內所發生的事，海頓使出渾身解數，祈禱與堅持下完成作品。其中〈光的降臨〉描繪上帝創造光明的場景，象徵對生命與自然的禮讚。合唱與管弦樂團表現出團結協作的力量，喚起孩子們對周遭事物的關注，啟發同理心。2 名人與僕人身分兩樣情海頓一生服務於艾斯特哈吉家族，忠心耿耿，曾在自我介紹時說，希望服務艾斯特哈吉家族至死。儘管伯爵與海頓一起分享音樂的喜悅，是關係平等的音樂夥伴，但在宮廷裡他仍舊是「僕人」，還因為音樂人氣暴增，遭人眼紅開始毀謗。相對來說，在音樂之都維也納，海頓的名聲卻是很響亮的，在高雅的城市中享受名人待遇。【EMOJI小劇場：消失的海底模型】小茉做的海底模型作業不見了！後來發現是小翰偷了的，因為他的被妹妹弄壞了。小茉決定原諒小翰，並且幫助他負起責任、彌補錯誤。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助＼節目精選暖心好禮／💝  誠品 500 元禮券、 中小學生必讀情緒辭典，立即抽→ https://pse.is/sel_pg（活動至 2025/8/31 截止）💌  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

【SEL曲目】第94號交響曲，《驚愕》，第二樂章樂曲以溫柔規律的旋律開始，但在非意料下突然出現強烈的音響，打破聆聽時的舒適感，這種音樂的設計，象徵生活中出現的突發狀況，強烈對比使學生對當下的感受更加敏感，清楚意識到情緒的轉變。【音樂家的故事】1 好歌聲卻差點成為閹人歌手海頓家境清寒，父親為了讓海頓去大城市，讓他住在姑媽家，歌聲優美的海頓加入教會唱詩班，同時也可以上學學習寫作和閱讀。海頓的好歌喉，被推薦成為維也納聖史蒂芬教堂的的詩班歌手，很快地就被帶到維也納。海頓常常負責獨唱，歌聲令校長驚艷，不斷說服他去勢，成為一名閹唱歌手，但因為父親極力反對，才逃過一劫。如果海頓真成了一位人氣歌手，或許也當不成偉大的作曲家吧！2 火災燒出了更好的機會海頓在艾森斯塔特的家失火，不僅村莊被燒成灰燼，海頓大量的樂譜也被燒掉。雖然火災帶來災難，但海頓卻碰到更好的機會，因為公爵修改了合約，刪除「未經公爵允許，禁止接受外部的作曲委託」這一條，海頓終於可以承接外部的作曲委託，和自行出版作品了，因此才能有更多的人接觸到他的音樂。【EMOJI小劇場：三思而後行】小吉為了逞英雄，沒想清楚就介入一場同學的爭吵，結果事情變得更糟。事後他反省自己，學會先思考後行動的重要性。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助＼節目精選暖心好禮／💝  誠品 500 元禮券、 中小學生必讀情緒辭典，立即抽→ https://pse.is/sel_pg（活動至 2025/8/31 截止）💌  訂閱就送【SEL情緒練習曲】！更多情緒教育、音樂故事與抽獎訊息，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfm_sel

內容：【SEL曲目】D小調《雙小提琴協奏曲》，BWV 1043在《雙小提琴協奏曲》的作品中，兩把小提琴的對話非常適合表現人際溝通中的互動、協作與和諧。小提琴之間的對話有和諧的，也有競爭的，如何在合作與對抗中找到平衡，幫助學生在不同的意見中，學習解決衝突和良好的溝通。【音樂家的故事】1 天下沒有不散的筵席科騰大公雖然大力支持巴哈，但他的夫人對音樂完全不感興趣，因此也影響了大公對巴哈的贊助，漸漸減少。感到失望的巴哈決定離開小城科騰，同時為了讓兒子能念大學，巴哈幾經評估，不顧職位從宮廷樂長降到音樂總監的損失，決定前往萊比錫。巴哈雖然常常換工作，但就結果而言，萊比錫是他人生的終點，不再埋頭創作獻給贊助人的曲子，而是專心一志把自己的音樂遺產留給後人。兩百多首清唱劇，約翰受難曲與馬太受難曲等，都是在聖湯瑪斯教堂任職的傑作。2 甩開自卑巴哈很固執，為了藝術甚麼也不願意妥協。因為沒有上過大學，有自卑情結，認為有些工作上的不順利是因為學歷低而被看輕。為了不讓人看不起，他無論如何都要找回宮廷樂長的職務。他積極打聽職缺，寫信請人舉薦，還作曲題獻給貴族等，執著又有策略的努力，終於讓他爭取到宮廷樂師的工作。巴哈身為國王僱用的作曲家，搖身一變連萊比錫的上級都再也不敢怠慢他了！【EMOJI小劇場：生日派對】小茉送小依的生日禮物被其他同學嘲笑很幼稚，小依也跟著笑，小茉因此生小依的悶氣。小吉鼓勵小茉將真實感受告訴小依，兩人重新和好。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助節目抽獎訊息與音樂家的幕後故事，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfmedm

內容：【SEL曲目】《布蘭登堡協奏曲》第3號，BWV1048社會觀察強調對他人需求的理解和同理心。第三號布蘭登堡協奏曲有多重樂器對話，各個樂器相互呼應，象徵團隊合作的精神。學生可以將自己當作某一個樂器，想像在生活中如何像在音樂中的樂器一樣，聆聽他人，體會他人的需求。【音樂家的故事】1 無法抗拒的咖啡早晨來一杯咖啡，是巴哈開啟一天的儀式。當時萊比錫掀起喝咖啡的風潮，咖啡館很快成了社交中心。熱愛咖啡的巴哈帶領大學音樂社，在萊比錫最大的咖啡館定期表演，巴哈接受老闆的委託，創作了《咖啡清唱劇》，主要是為了宣傳咖啡館。樂曲描寫對咖啡的愛，風趣幽默的對白，非常討喜！此外，巴哈常常叼著煙斗，據說他的兒子看到沒叼煙斗的巴哈，以為見到了陌生人而嚎啕大哭呢！2 夢幻的職務-宮廷樂長32歲的巴哈當上科騰宮廷樂長，這是音樂家最高的職位了。科騰大公熱愛音樂，不遺餘力贊助巴哈，招募16名菁英團員組成樂團，演奏巴哈的作品。令人滿意的工作條件與環境，讓巴哈致力創作在宮廷演奏的音樂，輝煌奪目，特別凸顯華麗的技巧。【EMOJI小劇場：校規的挑戰】小吉發現某項校規不公平，決定故意違規以示抗議。小依和小茉告訴她應該向老師反映，而不是直接違規。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助節目抽獎訊息與音樂家的幕後故事，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfmedm

容：【SEL曲目】第一號無伴奏大提琴組曲這首樂曲有簡單深邃的旋律，前奏曲尤其能引起情感反應。它的旋律波動可引導學生感受當下的情緒和內心狀態，注意到自己不同段落的情感反應，而樂曲的多變性可以幫助學生學習，提高對自己情感狀態的敏銳度，辨識情感的不同面向。【音樂家的故事】1 師出名門，自食其力巴哈家族是音樂名門，家族中音樂家輩出。雖然從小耳濡目染，吸收音樂的養分，但家境貧寒，八歲的巴哈也得為生計奔波，進入唱詩班領表演酬勞。更不幸的是巴哈父母在他十歲前相繼去世，十五歲就得靠彈奏管風琴賺取生活費，完全獨立了！2 脾氣暴躁的巴哈自我主張強烈的巴哈，有時也控制不了自己的脾氣，發生過大大小小的摩擦，尤其常發生在無法忍受不完美的音樂。有一次，一位低音管演奏者獨奏的部分沒有表現好，巴哈當面斥責他，言詞激怒了演奏者讓他懷恨在心，趁著黑夜巴哈走在路上，想以木棍砸傷巴哈。幸好巴哈體格好，擋下了木棍，逃過一劫，但巴哈心有不甘要求主管懲戒演奏者，卻反被警告對團員溫和一點，讓巴哈既難過又委屈。【EMOJI小劇場：其實我在乎】小依覺得小茉故意冷落她，但小茉卻沒發覺。小吉鼓勵小依去跟小茉說，兩人終於化解心結，小依也表達自己的想法。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助節目抽獎訊息與音樂家的幕後故事，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfmedm

內容：【SEL曲目】水上音樂組曲韓德爾和喬治一世的關係，毫無疑問是他在人際關係上最成功的例子之一。韓德爾能夠敏捷地調整自己的人際策略，從而在兩個不同的宮廷文化間遊刃有餘地平衡自己的事業，並在當時獲得了巨大的成功，這顯示了他在人際交往中的靈活性和對權力結構的洞察力。音樂曲目請見以下分曉:【音樂家的故事】1 一曲《水上音樂》盡釋前嫌一個有趣的故事，展示了韓德爾如何巧妙處理與國王的關係。在喬治一世登基之前，韓德爾在德國宮廷工作，他與宮廷的貴族有著良好的合作關係。不過，韓德爾不久後便不辭而別前往英國，其才華亦深受安娜女王的欣賞。但在女王駕崩後，沒想到繼承人便是「前東家」漢諾威選帝侯（喬治一世）！韓德爾如何平息當年不告而別所引起的怒火呢？當喬治一世來到英國時，韓德爾迅速調整了自己的策略，決定與新國王建立良好的合作關係。韓德爾創作了《水上音樂》，並在一次特別的泰晤士河上音樂會中為喬治一世表演，這次音樂會不僅受到國王的喜愛，也讓他在英國的地位更加鞏固。2 從哈雷(Halle)到倫敦，重塑音樂身分韓德爾移居倫敦後，決定將自己全心投入到倫敦音樂界中，並且為當地的音樂文化做出重要貢獻。儘管面臨許多挑戰，韓德爾仍然堅持繼續住在這座城市創作並推動音樂演出，尤其投入他創作的歌劇和神劇的演出方面。事實上，韓德爾當時面臨財務困難的情況，但他也深知自己能夠帶動倫敦音樂界的發展，因此，他積極推動歌劇演出，並創作了大量的神劇以迎合當地觀眾的口味。不畏經濟壓力，韓德爾選擇繼續創作，並推動他所熱愛的音樂事業。【EMOJI小劇場：四色原子筆】小依帶了四色原子筆來學校，小偉好奇借用的時候，筆卻不小心掉出窗外，小偉怎麼都找不到。小依原本很生氣，但後來決定原諒小偉的無心之過。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助節目抽獎訊息與音樂家的幕後故事，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfmedm 

內容：【SEL曲目】韓德爾在許多層面都展示了他將自己的才能和影響力，致力於促進社會福利。《彌賽亞》的慈善演出便是最佳實例。韓德爾將《彌賽亞》所有的演出收入捐贈給當時的慈善機構，不僅展示了他對音樂的熱情，也反映了他對社會的責任感。【音樂家的故事】1 《彌賽亞》與慈善連結成為史上經典《彌賽亞》首次公開演出不僅僅是為了音樂的享受，而是以慈善為目的。這場演出的收益全部捐給了當地的慈善機構，特別是幫助貧困的窮人和患病者。這樣的慈善活動展示了韓德爾與音樂結合的社會責任，也實現了音樂作為公益力量的作用。2 旋律中，找到的是五線譜還是人脈?《Acis and Galatea》(阿西斯與加拉蒂亞) 是由韓德爾創作的牧歌清唱劇，該作品的風格輕鬆愉快，旋律富有魅力，適合在社交場合演出。《Acis and Galatea》講述了愛情故事，音樂中有悠揚的旋律、優美的二重唱以及引人入勝的合唱。由於作品不過於沉重，適合在社交聚會或宴會中表演，並且能夠營造出愉快、輕鬆的氛圍。【EMOJI小劇場：小組作業】小依小茉和小吉三人被分到同一組，但他們對作業的意見不合，產生爭執。後來他們學會傾聽與妥協，互助完成作業。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助節目抽獎訊息與音樂家的幕後故事，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfmedm 

內容：【SEL曲目】以色列人在埃及（Israel in Egypt）韓德爾的清唱劇《以色列人在埃及》相較於眾所周知的《彌賽亞》，更加突出了合唱與管弦樂團的交織。在這部作品中，大量的合唱段落不是背景，而是整個音樂敘事的核心，表現了以色列人在埃及的苦難與最終的解放。韓德爾的選擇，表明他對合唱形式有深入的理解，以更加宏大的合唱形式來呈現聖經中集體力量的表達。【音樂家的故事】1 事業的盡頭，遇見彌賽亞自我覺察指的是瞭解自己的優勢與限制，並根據這些理解做出回應。韓德爾的音樂生涯中，初期主要創作歌劇，但隨著倫敦歌劇市場的衰退，他便意識到自己需要改變創作的方向，開啟他音樂創作道路上的一個重要轉捩點。這一轉變背後有多種原因，既有經濟、文化背景的影響，也與個人創作追求和藝術理念有關。在神劇中，韓德爾採用了富有戲劇性的合唱和管弦樂，集中表現宗教故事和人物的情感。不論《彌賽亞》表現了基督的誕生、死亡和復活，或《以色列人在埃及》描寫摩西和以色列人逃出埃及的故事，都展現了深刻的宗教情感和史詩般的場面。清唱劇的成功使得韓德爾音樂成為清唱劇創作的代表人物之一。2 浴火重生，再創第二春韓德爾在晚年失明後，對他而言是一大挑戰，但他依然堅持創作音樂，並適時地改變自己的創作方向，開始專注於神劇和其他公共音樂。儘管健康問題影響了他的創作，但他在倫敦的社會地位卻越來越高。英國王室和貴族們對他的音樂作品給予極大的支持，他成為了當時英國最重要的作曲家之一。韓德爾晚年積極參與音樂活動，舉辦多個音樂節和公共演出，他的作品在倫敦音樂界得到廣泛的讚譽和支持。例如《皇家煙火》（Music for the Royal Fireworks），便是韓德爾根據當時的市場需求和實際情況進行調整的作品。這部作品的創作背景有著明確的商業和政治用意，是韓德爾為特定的公共慶典活動而量身定做的作品。【EMOJI小劇場：失敗也沒關係】小依在運動比賽中輸了，她覺得很沮喪。小茉和小吉安慰她，並鼓勵學習如何面對挫折，重新找回對運動的熱情。。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助節目抽獎訊息與音樂家的幕後故事，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfmedm 

主題： 韋瓦第-人際技巧與負責任的決定內容：【SEL曲目】A小調雙小提琴協奏曲這首作品展示了雙小提琴的對話形式，反映出合作與溝通的關係。韋瓦第以這種音樂形式表現了協作與互動，這也與他在學院內指導學生的方式相似，強調了合作和共同努力的重要性。【音樂家的故事】1 韋瓦第在聖母醫院工作的經歷，特別需要與孤兒院的女孩們以及該機構的管理人員保持良好的合作關係，並讓自己在其中發揮音樂才華。韋瓦第是個相當有魅力，並具有親和力的人，他和這些孤兒院的女孩們建立了非常密切的關係；與院方管理層的互動，雖然在某些時候可能有一些矛盾，但是他通常能夠巧妙地處理衝突，維持與院方的良好關係。他的作品，如《四季》，不僅是為了提升孤兒院的聲譽，也是與院方合作的成果。韋瓦第運用音樂來吸引公眾關注孤兒院，並吸引來自上層社會的支持，不僅幫助孤兒院獲得更多資金，還維持了自己在音樂界的地位。2 我離開，因為追求理想韋瓦第曾在Ospedale della Pietà工作多年，但院方管理和音樂創作的自由逐漸讓他感到受限，最終他做出了離開孤兒院的決定。雖然離開會使他失去穩定的收入和社會地位，但他認識到，如果繼續待下去，他將無法在創作上達到自己的理想。韋瓦第在面對職業困境時，重視自己對創作的自由，最終做出了勇敢而成熟的選擇。.【EMOJI小劇場：你活該！】小茉在課後班被一位男同學用力踢了一腳。小茉不知道自己到底做錯了什麼。後來發現，原來是小茉一句無心的問話，激怒了這位男同學…本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助節目抽獎訊息與音樂家的幕後故事，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfmedm

主題： 韋瓦第-社會覺察內容：【SEL曲目】D大調光榮頌這部作品是韋瓦第在「聖母醫院」學院所創作的宗教音樂。它不僅是一部偉大的音樂作品，也展示了韋瓦第對社會的責任，他將自己的音樂才能與教育結合，幫助學生在音樂上取得成就。【音樂家的故事】1 韋瓦第最為人所知的社會責任之一，便是他在威尼斯的聖母醫院（Ospedale della Pietà）工作。這是一所為貧困孤兒提供庇護的機構，尤其專門收養和教導女性孤兒。韋瓦第在這裡擔任音樂指導多年，為學院創作音樂，進行音樂教育並協助音樂演出。在學院裡，韋瓦第不僅是音樂的指導者，也承擔著文化和教育的責任。他透過音樂讓孤兒們提升自信，給他們一個表達自己的機會。他為學院創作了大量的合奏曲、協奏曲和宗教音樂，其中許多作品都是為了學院的女學生所創作。藉此，韋瓦第展現了對弱勢群體的社會責任，並且讓音樂成為一種教育工具，幫助學生升社會地位。2 回饋社會不遺餘力儘管韋瓦第一生中的經濟狀況經常陷入困難，他始終未放棄對音樂的奉獻與對社會的責任。尤其是在威尼斯的音樂事業逐漸受到冷落生活陷入困境時，也從未停止為社會創作音樂。他繼續大量的寫作宗教音樂，將自己的作品奉獻給需要的人，無論是慈善機構、宗教團體，或貧困的學生，韋瓦第竭盡社會責任不因經濟困境而退縮。【EMOJI小劇場：遺失的圖書】小依弄丟圖書館借的書，變得不再敢去圖書館，擔心自己會被當成偷書的人。小茉和小吉幫助她面對，並且誠實負責賠償責任。本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助節目抽獎訊息與音樂家的幕後故事，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfmedm

主題：韋瓦第-自我覺察與自我管理內容：【SEL曲目】G小調聖母讚歌這是一部宗教合唱作品，展現了韋瓦第在神父身份與作曲家的結合，也表現出他對宗教情感的深入理解，與音樂創作天賦。【音樂家的故事】1 神父，你也是作曲家嗎?韋瓦第的生平中，有一個重要的特徵就是他兼任神父與作曲家的角色。年輕時，他被家人送進教會，並成為一名神父。然而，他的音樂天賦和他對音樂的熱情讓他無法滿足於教會的生活。在這個過程中，韋瓦第必須面對內心的掙扎，思考如何平衡宗教使命和個人的藝術追求。他的雙重身分意味著他在自我察覺方面的發展，意識到自己在藝術與宗教信仰之間必須求得平衡。2 面對經濟困境的韌性雖然韋瓦第創作了大量的音樂，並在聖母醫院(Ospedale della Pietà)和其他地方進行教學和演出，但他一生並不總是順遂的。特別在他的事業後期，發展一度陷入困境，並且面臨失業與經濟壓力。然而，韋瓦第仍然保持著高度的自我管理能力，未因困境而放棄音樂創作，反而更加努力地尋找新的機會，並不斷創作新作品。這段經歷展現了韋瓦第如何管理自己的情緒與壓力，並能夠在艱難的時期堅持自己的藝術理想，就是最強大的自我管理能力的一部分。【EMOJI小劇場：游泳課】小依在一向很喜歡學校的游泳課，可是突然找各種理由就是不下水游泳。小茉和小吉關心的詢問，才發現原來是暑假的時候去海邊玩差點溺水了..本節目由文化部影視及流行音樂產業局114年度廣播節目製播補助節目抽獎訊息與音樂家的幕後故事，都在 IC之音電子報：https://pse.is/gnfmedm

歐美備受矚目的SEL社會情緒學習是什麼？對孩子有甚麼影響？台灣在114年正式迎來「SEL社會情緒學習元年」，教育部也啟動為期五年的計畫（114年至118年），希望打造更友善、更有幸福感的校園，幫助學生學會認識情緒、管理情緒、關心他人、建立良好人際關係，並做出有責任感的決定。《晚安FUN音樂》節目呼應這股SEL趨勢，不講深奧的音樂理論或教育理念，而是用動人的故事、優美的古典音樂，陪伴家長和孩子輕鬆學習社會情緒的五大能力。每週鎖定一位音樂家，藉由他們的生平故事，呼應週一到週三所聚焦的不同SEL主題，讓孩子從音樂家的經歷中，看見如何面對情緒與挑戰，學習如何做出更好的選擇。節目裡精心設計了最貼近孩子們日常的「EMOJI小劇場」，以輕鬆有趣的校園故事為背景，三位可愛的小學生—小依、小茉和小吉—，帶來生活中可能遇到的各種情緒和人際狀況，搭配動聽的古典音樂和音樂家的故事，讓孩子在聽劇的過程中，也能學會思考和理解，找到適合自己的情緒小出口，多一點面對困難的勇氣。【晚安FUN音樂】，讓孩子自然的體會SEL社會情緒學習的內涵！