Podcast LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO

Al programa d’aquesta nit, el numero 400, darrer de la temporada. I aquesta es una nit molt especial per a mi, dons m’acomiado de tots vosaltres després de nou temporades amb una col·laboració voluntària amb l’emissora SANTS3RADIO, a qui agraeixo la cessió d’aquests micròfons durant tots aquests programes. I com a colofó de tots aquests programes he guardat un disc molt especial, de per mi ara mateix la millor cantant del nostres país i escoltarem el disc VESTIDA DE NIT que la fantàstica cantant palafrugellenca SILVIA PEREZ CRUZ, edita i llança el 2017. La nostre cantant té com a norma fer diferents les cançons que interpreta, las degluteix de manera que las fa úniques, t’agradi o no com les interpreta, que en a mi m’encanta la seva veu, es de les poques que em posa la pell de gallina. Com sabeu en totes aquestes temporades ja l’he oferit 2 programes als seus discos GRANADA i 11 de NOVEMBRE. Anem però per la musica d’aquest VESTIDA DE NIT escoltant els dos primers temes TONADA DE LUNA LLENA i MECHITA. Sou a LAMEVAMUSICA. Si us dic que Sílvia Pérez Cruz és una intèrpret versàtil, em quedo curt. La nostre cantant porta tota la seva vida musical fent dispars repertoris i adaptant-se a configuracions sòniques en constant mutació, amb resultats més que notables. El que la distingeix, en realitat, és la seva inclinació natural a l'aventura, a la tabula rasa artística, a la recerca de noves experiències amb que alimentar una curiositat creativa que s'intueix voraç. El que si deixar clar es que, en aquest moment, es pot permetre qualsevol cosa, per extravagant que sembli, com ho es la La Lambada (Chorando Se Foi)i LOCA , A LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Vestida de nit de SILVIA PEREZ CRUZ, es un àlbum molt arriscat dons al contrari dels seus anteriorS ha tingut l’acompanyament d'un quintet de corda compost per dos violins, una viola, un violoncel i un contrabaix. Igual que en els seus anteriors discos, posant aquesta veu que tan sols té ella en el panorama musical i un bon gust en les seves interpretacions amb temes que ja havíem escoltat en altres ocasions com Estranha Forma De Vida de Amalia Rodrigues, o l’habanera escrita pels seus pares i que dona nom a l’àlbum Vestida De Nit son temes que ja havíem escoltat en altres ocasions a excepció de l’únic tema inèdit Nao sei que escoltem a LAMEVAMUSICA aqui a SANTS3RADIO. Però com no pot ser d’altre manera SILVIA PEREZ CRUZ se'n surt molt triomfadora en aquest VESTIDA DE NIT on repassa una petita part de l'extens cançoner que conforma la seva visió musical. Interpreta peces pròpies i alienes, la majoria conegudes pels seus seguidors, inoculant aquest elixir de genuïna emoció i propietats hipnòtiques amb antigues cançons però que semblen noves perquè les versiona totalment diferent, com podem escoltar en els temes Gallo Rojo, Gallo Negro de Chicho Sànchez i Corrandes D'Exili de Pere IV i que també va fer seu en LLUIS LLACH. Som a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO. Repeteixo el que us comunicava a l’inici del programa i que no es altre cosa que aquest es el darrer programa de LAMEVAMUSICA a excepció del especial de la festa Major, que vull agrair-vos la vostra audiència per seguir-me durant aquestes nou temporades i 400 programes que celebro avui, així com agrair a SANTS3RADIO la confiança que m’ha oferit durant aquests anys de col·laboració. I ja tan sols em queda acomiadar-me de vosaltres amb el programa dedicat a SILVIA PEREZ CRUZ i el seu disc VESTIDA DE NIT finalitzant-lo amb Hallelujah, de Leonard Cohen i la darrera cançó del disc i de la nit. Sabeu que si voleu tornar a escoltar aquest o qualsevol altre programa els trobareu a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. SALUT per a totes i tots i recordeu que els divendres i dilluns som amb vosaltres i en directe. Roger Gonzàlez com a tècnic de so i Antoni Romero amb la creació del programa. Molt bona nit, SALUT I FINS A SEMPRE.

Com vàrem fer la setmana passada avui continuem amb el resum dels temes i comencem amb el programa 380 del 22 de febrer d’enguany on escoltàvem el disc de Tony Bennett i Diana Krall «Love Is Here To Stay», totes les cançons de l'àlbum van ser compostes per George Gershwin i avui recordarem aquell 'S Wonderful i la setmana següent era ¡Oye Frank! Sonata Latina Tribute Orchestra; que amb la cançó I've Got You Under My Skin el popular tema de Cole Porter passat a ritmes llatins i tocats per músics cubans i dominicans, te un molt bon ritme. Mentre que Bryan Adams ens ofereix el seu popular When You're Gone. I tot a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. Aquesta temporada li he dedicat dos programes a Rufus Wainwright, la cançó d'obertura del disc OUT OF THE GAME, que també serveix per donar títol a l’àlbum va servir com a primer senzill de l'àlbum i va ser influenciada pels joves obsessionats amb YouTube i al programa 386 el nostre grup LAX’N’BUSTO del que he triat “Llença’t” que surt l’any 2000, i els porta arreu dels països catalans, essent guardonats amb el Premi Disc Català de l’Any 2000 per Ràdio 4. La setmana següent era franco dominicana CYRILLE AIMÉE acompanyada per la CHICAGO JAZZ ORCHESTRA on era el tema Yardbird Suite que ne’s el track triat. Sou a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. El grup de pop rock format a Los Angeles «Maroon 5» va ser el protagonista de la Super Bowl, una de les grans cites estatunidenques i mundials i aquest She Will Be Loved, un dels seus mes destacats mentre que la veu d’un texà nascut al 1989 amb el nom de LEON Bridges en el programa del 26 d’abril ens oferia Smooth Sailin, que escoltem de nou. La setmana següent varem escoltar bona musica brasilera a càrrec de DJAVAN i el seu disc AO VIVO i la cançó triada es l’animat samba Fato Consumado tot un gran èxit. I tot ho escoltarem LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO. El 10 de maig ens visitava la musica de la cantautora catalana nascuda a Sant Esteve Sesrovires, Rosalia Vila i Tobella, coneguda com a ROSALIA, cantant de flamenc i musica fusió, de qui he triat el seu tema mes popular MALAMENTE. I al programa 392 era el cantant i compositor angles George Ezra que interpreta Shotgun mentre al programa de Clàssics sensuals era Serguei Vassílievitx Rakhmàninov recordat com un dels pianistes més influents del segle XX amb una facilitat tècnica i rítmica llegendàries qui ens oferia Concert per a piano n.º 3 en re menor i ja les tenim sonant a LAMEVAMUSICA. El dia 7 de juny qui ens acompanyava era el disc The Song Society del meu admirat Jamie Cullum, un àlbum d'alt rang on ens ofereix una peça pop que se sent ressentida en el seu món sonor de jazz suau i clàssic, i ho comprovem en aquest «Shape of you» d’Ed Sheeran, que el converteix en un blues modern. I tot seguit un pianista de jazz i cantant molt admirat i de qui soc un fanàtic NAT KING COLE que tot just cantava i amb l’entonació de la seva paraula feia que sigues una musica en si mateix i de qui escoltem Sweet Lorraine que escoltem tot seguit a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. I acaba el programa resum ambLa propera setmana serà el darrer programa de la temporada i el numero 400 de LAMEVAMUSICA amb la musica llatina de Hector Lavoe cantada en aquesta ocasió per MARC ANTHONY i el tema MI GENTE. Encara que ens tornarem a trobar la propera setmana permeteu-me desitjar-vos un fantàstic estiu, que tots aquells que podeu fer vacances tan si marxeu com si us quedeu les gaudiu al màxim, reposeu i carregueu les piles per afrontar el millor pel país i de nosaltres. Segur que sabeu que SANTS3RADIO serà amb vosaltres sobre tot a les FESTES DE SANTS d’aquest estiu amb programes i informació al detall de tots els carrers i les unitats mòbils no deixarem un pam de barri en festes sense recorre’l. Celebraré que haguem gaudit plegats del programa i recordar-vos que ens trobareu de nou el mes de setembre, però si voleu passar aquests dies amb el programa, recordeu els teniu a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA Agrair-li a en Roger Gonzàles el nostre tècnic el seu ben fer en tots els programes. Soc Antoni Romero i m’acomiado de tots vosaltres fins la propera temporada. I per totes i per tots SALUT, SORT i MOLT BONA NIT

Separador Com ja es habitual, reservo els dos darrers programes de cada temporada per fer un repàs a la que jo considero la millor musica que hem escoltat durant aquesta temporada 2018-19, des del primer del passat 14 setembre 2018 dedicat al Repertori operístic i simfònic i fins al 397 de la setmana passada on intervenia la veu de Marc Anthony. I començarem per ordre cronològic que per tal de fer avui un programa agradable a les nostres oïdes, escoltarem al cantant però sobre tot trompetista LOUIS ARMSTRONG i aquell magnífic disc Louis Armstrong Plays W.C. Handy del que he triat el tall The memphis blues. Després i del programa 360 era la canadenca Joni Mitchell qui ens oferia Chelsea Morning, i tanca aquesta serie Buenavista Social Club i la seva ORGULLECIDA. Escoltem-les a LAMEVAMUSICA A SANTS3RADIO. I ara i recordant aquell programa dedicat a la pel·lícula American Hustle aquí anomenada com LA GRAN ESTAFA AMERICANA amb una bona musica i escoltàvem a WINGS la banda de Paul McCartney en el tema LIVE AND LET DIE, i d'aquí passem a la rumba que ens ofereix La Gran Pegatina que els ofereix el seu GAT RUMBERU, mentre TRAFFIC aquella grup de rock angles format per Steve Winwood, Jim Capaldi ens interpretava Feelin' Alright i que ara mateix recordem aquí a SANTS3RADIO a LAMEVAMUSICA. El 9 de novembre passat li vaig dedicar a Alicia Keys pianista de formació clàssica, que ha venut més de 25 milions de discs i ha guanyat nombrosos premis, entre aquests nou Grammys he extret el títol Heartburn, tot recordant a MARIANNE FAITHFULL qui va esser la parella del Rolling Mick Jagger al programa 367 escoltàvem HOLD ON HOLD ON , i per no baixar el nivell la ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA que va crear cançons de rock modernes amb tints clàssics entre 1971 i 1986 la seva època de mes activitat publicant 11 àlbums escoltem Evil Woman. Sou a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. Mentre repassem tots aquests titols escoltats al llarga d’aquesta temporada va ser el cantant i compositor nord-americà-canadenc Rufus Wainwright que amb la seva magnifica veu ens interpreta MONTAUK. Pujem una mica mes el ritme perquè aquells que esteu mes en forma balleu aquest HOUNG DOG que ens oferia Elvis Presley en el programa del 7 de desembre passat, i va ser SELAH SUE la jove cantant belga que ens deixa el seu Raggamuffin. Ah!! Esteu I continueu escoltant LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO en el seu primer resum de temporada. El 4 de gener d’enguany i tot començant aquest 2019 escoltàvem la musica de la pel·lícula musical, valgui la redundància CHICAGO i he triat a Queen Latifah rapera, compositora, cantant i actriu i també model i productora, que ens brinda When You'r Good to Mama i CÉCILE McLORIN SALVANT nascuda als Estats Units Americans el 1989, cantant de jazz i guanyadora del primer premi Thelonious Monk International Jazz Competition del 2010 i amb tan sols 21 anys i que ens deixava aquest Sam Jones' Blues. Dons sonen ja a LAMEVAMUSICA I acabaré aquest primer programa de resum deixant-vos amb el cantant, compositor i guitarrista anglés ED SHEERAN i la seva Shape of You i tanco ja amb HUGH LAURIE que del seu fantàstic disc DIDN’T IN RAIN on trovem el tema Kiss Of Fire. La propera setmana ens retrobarem amb un altre resum amb mes cançons de la temporada. Celebraré que haguem gaudit plegats del programa i recordeu que ens trobareu tots els divendres i dilluns en directe o a qualsevol moment per Internet a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. Som en Roger Gonzàlez, com a tècnic i aquest que us parla Antoni Romero a la creació del programa els que us desitgem a totes i tots SALUT, SORT I MOLT BONA NIT

Aquest proper diumenge 23 de juny celebrarem una festiva revetlla de Sant Joan aquesta festa a la ciutat de Barcelona és molt antiga, sobretot amb la presència central de les fogueres, perquè és creença comuna que les flames allunyen i espanten els mals esperits que campen durant aquesta nit, dons tot recordant aquelles festes avui el programa tindrà com a convidat un cantant estat unidenc d'ascendència porto riquenya, el seu estil va de la salsa al bolero, també de la balada i del pop. Es seu nom artístic es MARC ANTHONY. Als anys 90, Marc ja es trobava amb el seu primer èxit en les llistes, “Ride on the Rhyhtm”, el primer tema de l'àlbum “The Night is Over”. Del seu àlbum EL CANTANTE del 2007 ens deixa dos títols QUITATE TU i TODO TIENE SU FINAL, que sonen a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Aquesta musica que estem escoltant de MARC ANTHONY se que ens farà ballar tota aquesta nit i també la propera revetlla de SANT JOAN, com el tema Vivir lo nuestro que va cantar a duo amb La Índia al 1994 i que correspon al disc Dicen Que Soy de la cantant, convertint-se en un èxit en totes les llistes que escoltarem juntament amb Mi gente, també del seu disc EL CANTANTE, que correspon a la musica de la pel·lícula del 2006 que protagonitza amb Jennifer Lopez de parella, film basat en la vida del cantant de salsa Hector Lavoe mort l’any 1993 i a qui li vaig dedicar un programa. Dons escoltem aquests dos titols al vostre programa LAMEVAMUSICA. MARC ANTHONY també ha participat en altres pel·lícules des de CARLITOS WAY del 1993 passant per Hackers. Big Night, "The Substitude", i moltes mes fins arribar a la nomenada EL CANTANTE. I es al 1997 que MARC grava el disc CONTRA CORRIENTE, que va romandre durant més d'un any als primers llocs de les llistes Billboard, aconseguint per primera vegada un Grammy a la categoria Tropical, d’aquest disc he triat la ballable NO SABES COMO DUELE, que escoltarem junt amb VIVIR MI VIDA del seu darrer disc 3.0 que comencen a sonar i recordeu que sou a LAMEVAMUSICA. El 1998 MARC ANTHONY debuta com a protagonista a Broadway en el musical “The Capeman” original de Paul Simon i al 1999 i tot agafant la creuada de Ricky Martin i Enrique Iglesias en el mercat anglòfon, ANTHONY treballant amb els productors Walter Afanasieff, Cory Rooney, Dan Shea i Rodney Jerkins, va llançar un àlbum homònim donant un gir a la seva carrera expandint el seu repertori musical, al gènere de la balada pop i amb temes, tant en espanyol com en anglès. Els seus millors temes com She's Been Good to Em o That's okay que ja escoltem a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. Per cert que MARC ANTHONY es en realitat Marco Antonio Muñiz el nom que els seus pares de Puerto Rico li varen posar quan va néixer a NEW YORK. I ja per acomiadar el programa dedicat a aquest bon cantant ho faré amb dos títols mes del disc EL CANTANTE com es la cançó homònima i CHE CHE COLÉ. Us desitjo una bona revetlla amb bona musica i molta alegria. Sabeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzalez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Els fanàtics de la música nascuts desprès de 1960 tenen menys probabilitats de adonar-se'n que Nat King Cole va començar la seva carrera com un influent pianista de jazz, mentre que el gran Art Tatum i el prometedor Oscar Peterson van formar trios similars als de Nat Cole. Dons escoltarem avui la musica d’aquest gran pianista i cantant, un cantant que tot just cantava dons tan sols l’entonació de la seva paraula fa que sigui una musica en si mateix. He fet una tria de la caixa que conté 18 cds de la meravellosa col·lecció «The Complete Capitol Recordings of the Nat King Cole Trio». I comencem escoltant tant el piano com la seva veu en els temes -Just You, Just Me-, -Dream A Little Dream Of Me- i -I Was A Little Too Lonely And You Were A Little Too Late- al vostre programa LAMEVAMUSICA. El que fa tot aquest conjunt complert d'edició limitada i avui molt cara es posar totes les gravacions del trio de jazz de Nat King Cole, inclús grups posteriors amb pistes seleccionades de sessions que moltes vegades tenen una fàcil escolta que fan que despres del seu àlbum After Midnight de mitjans dels 50s i que varem escoltar al vostre programa n. 117 del 15/04/2013 de LAMEVAMUSICA, dons en aquests que escoltem se li varen afegir musics com el violinista Stuff Smith, el saxo Willie Smith, el trompeta Harry «Sweets» Edison o el trombonista Juan Tizol. Peró el mes important es a las gravacions de Cole dels primers dies, on podem escoltar obres mestres com Straighten Up and Fly Right, Sweet Lorraine, i el piano tan sols a BODY AND SOUL i Sweet Georgia Brown.", que com es natural sonen ja a vostra emissora SANTS3RADIO -LAMEVAMUSICA . Nat King Cole es va convertir en el primer artista afroamericà a presentar una varietat de sèries de televisió en 1956. És més conegut pel seu suau veu de barítono i pels molts singles editats. Aquest conjunt de 18 Cds, de les que avui escoltem una ínfima porció, s'acompanya d'un fullet detallat amb fotos antigues, excel·lents notes de Will Friedwald i una completa discografia del contingut. Desafortunadament, aquesta caixa ha estat esgotada des de mitjans de la dècada dels 90s, pel que generalment obté diverses vegades el seu preu original quan apareix ocasionalment en les llistes de subhastes. Escoltem ara I Know That You Know, Boulevard Of Broken Dreams, i la darrera d’aquesta serie Two Loves Have I, al vostre programa de SANTS3RADIO LAMEVAMUSICA. En escoltar les sessions en ordre, un pot escoltar a Nat King Cole com gradualment es transforma d’un instrumentista en un pianista de cant amistós i, finalment, en un mestre cantant de balades. Per descomptat, hi ha melodies oblidables escampades entre les gemmes, però també hi ha pistes no emeses i valuoses que apareixen per primera vegada en aquest conjunt. Quatre temes mes com son CANDY, EMBRACEABLE YOU, THE LONELY ONE i SOMETIMES I’m HAPPY ja sonen a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Al 1964 Cole va descubrir que tenia cáncer de pulmó, fet que el va dur a la mort uns mesos mes tard, exactament el 15 de febrer de 1965 quan tan sols tenia 45 anys. La darrera musica del programa What Is There To Say, It's Only A Paper Moon i el piano, sense la seva veu, d’aquest fenomenal músic a The Man I Love i que serveix per acomiadar-nos fins a la propera setmana i que he dedicat a algunes de les cançons de la col·lecció «The Complete Capitol Recordings of the Nat King Cole Trio». Sabeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/ lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzalez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Jamie Cullum, quasi podria dir el meu músic i multi-instrumentista de capçalera molt aclamat per la crítica, l’he vist les vegades que ha vingut pel país i jo tenia el circulant suficient per pagar-ho, ell va llançar una campanya de directes amb quatre regles a través del seu projecte The Song Society. Aquestes quatre regles, que per soposat poden no respectar-se son: 1. Troba una cançó que t'agradi o que et fascini. 2. Aprendre i gravar en viu dins de l'hora. 3. No es permet preparació prèvia. 4. Estimar i viure amb els errors. Bé dons d’aquestes dotze cançons no podia faltar la clàssica de Mariah Carey "All I Want For Christmas Is You", i així llança una portada especial cada dia, amb portades que incloïen a Justin Bieber, Lauryn Hill, The Weeknd, Frank Ocean i Ed Sheeran, i molts més. Si estàs molt interessat, després d’escoltar el programa dirigeix-te a la pàgina oficial de YouTube d’en Jamie Cullum i les tens totes i veuràs actuar el personatge i la banda. De moment escolta la primera que ja he avançat de Mariah Carey a qui segueix Thinkin bout you de Frank Ocean, però clar amb Jamie Cullum i la seva banda. Sou a LAMEVAMUSICA. Jamie Cullum se li va ocorre al Juliol 2015 i va comentar sobre el projecte The Song Society: «M'encanta aprendre cançons d'altres persones. Em sembla que m'ensenya molt sobre la composició de cançons, la qual cosa és particularment inspirador quan estic escrivint un nou àlbum. Aquesta vegada vaig pensar en filmar-ho i desar-ho per que li facin una ullada i començar una Song Society oficial. Les cançons que faré s’aprendran i tocaran en viu, incloses les berrugues i tot en el temps d'una hora. Sóc un gran creient en el que diu l'escriptor Austin Kleon "Roba com un artista!". Rebo les meves millors idees quan em fico a la pell d'algú més. Escoltem ara un tema de Justin Bieber What do you mean i un del compositor i cantant Michael Posner I took a pill in ibiza que tocada lliurament es torna mes fascinant i recordeu que ho escolteu a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Aquest The Song Society de Jamie Cullum, És, sobretot, una peça d'alt rang i per tant, una matriu urbana de R&B. Cullum no és nou en aquest tipus d’operacions, l’anterior «Interlude», mireu el programa del 19/05/2017, es basava més o menys en el mateix concepte: és molt bo per recuperar peces pop que se senten ressentides en el seu món sonor de jazz suau i clàssic, ho podem comprovar en aquest «Shape of you» d’Ed Sheeran, que el converteix en un blues modern, també la cançó de Joe Garret PILLOWTALK o aquest Uptown Funk transformat en un irresistible jazz funk, on es pot sentir la diversió de Cullum i la banda en el jamming. Comencen a sonar a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. En Jamie Cullum va escriure: "Aquestes actuacions estan sense polir en extrem. No obstant edicions, sense piano, veus, sense melodia automàtica! Tampoc es compta amb la confiança d'hores i hores de pràctica i assaijos. Les cançons es trien el dia anterior o sovint només en la sessió. Normalment és una cosa que he estat taral·lejant per a mi mateix, un cuc d'orella de la ràdio o una vella cançó que he estimat durant anys i mai he intentat tocar. Espero que els oients gaudeixin de la cruesa i la sensació de perill i exploració que comporta. I així ho podeu comprovar en la seva pagina de Youtube i així va extraure aquesta The place where lost things go, de la pel.licula Mary Poppins, que, també podem escoltar en la veu de Emily Blunt a la versió del 2018, continua sent una bella cançó, o el tema dels Weekend Cant feel my face o aquesta Ex factor nice for what, que haviem escoltat en la veu de Lauryn Hill. Escoltem aquest temes al vostre programa de LAMEVAMUSICA. En els últims 18 anys, dins els llegendaris xous en viu de Jamie Cullum se l’ha vist actuar al costat d'artistes tan diversos com Herbie Hancock, Kendrick Lamar o Lang Lang, mentre que l'èxit dels seus important àlbums Twentysomething o Catching Tales, es van veures nominats per un BRIT, Grammy i molts altres premis arreu del món. A més de la seva reeixida carrera d'enregistrament, amb vuit àlbums en el seu haver, tenint en compte que el número nou ha arribat fa ven poc, també s'ha establert com un difusor de música guanyador de múltiples premis. Escoltem la versió que en Cullum fa del tema "River" de Joni Mitchell, i el de "Bricks" de Ben Folds Five a la vostre emissora SANTS3RADIO i al programa LAMEVAMUSICA I aquestes darreres cançons escoltades finalitzen la serie de 12 temes triats per Jamie Cullum per fer la seva campanya nadalenca del 2018, però com encara ens queden uns minuts, permeteu-me que posi el darrer tema de la nit escrit per Cole Portes i amb versions de Ella Fitgerald, Frank Sinatra i un munt de cantants Just One Of Those Things que ens acomiada el programa de la setmana dedicat a JAMIE CULLUM. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/ lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

El programa d’avui no serà al us dels que normalment faig, avui escoltarem musica clàssica variada tenint com a component la sensualitat. Serà de diversos compositors i també de varis intèrprets. Començaré amb l’Intermezzo de la Cavalleria Rusticana de Pietro Mascagni, aquest famós intermezzo, va ser utilitzat en la banda sonora de la pel·lícula El padrí III, el desenllaç de la qual s'esdevé també durant una representació d'aquesta òpera al Teatro Massimo de Palerm. Desprès escoltarem el segon moviment Andante del Concert per a piano núm. 21, en do major, composició musical per a piano i orquestra escrita per Wolfgang Amadeus Mozart, és conegut sobretot pel seu moviment lent, èxtasi que es prolonga en una llarga melodia amb la corda en sordina, emmarcat per una brillant marxa i per un final de caràcter jocós. És un dels concerts més feliços i positius de tots els va compondre Mozart. Sou a SANTS3RADIO -LAMEVAMUSICA. Rhapsody in Blue és una composició musical creada per George Gershwin per a piano sol i banda de jazz, escrita el 1924 i en la que es combinen elements de música clàssica amb efectes d'influència jazzística. Un clarinet, fent un trino seguit d'una escala ascendent fent glisando, donen pas al primer tema, el qual repeteix una trompeta amb sordina i després tota l'orquestra. El piano és l'encarregat d'introduir el segon tema, tot i que el clarinet s'encarregarà de retornar al tema inicial, escoltarem el primer moviment d’aquesta composició. Somni d’amor (Liebestraum n.º 3)de Franz Listz, el més famós dels tres composts i tracta l'amor incondicional madur. Està escrit en La bemol major i s'inicia en "poc allegro", encara que després va creixent. S'utilitza la mateixa melodia al llarg de tota la peça, tot i que canvia cada vegada, especialment cap a la meitat de l'obra, quan s'arriba al moment culminant. Al final, es va apagant en una secció final molt més lenta amb acords i lents arpegis i acaba amb un acord trencat tocat molt lentament, com si fossin notes soltes més que unides en una mateixa frase. Escoltem-los ja a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO. Serguei Vassílievitx Rakhmàninov és recordat com un dels pianistes més influents del segle XX. Tenia una facilitat tècnica i rítmica llegendàries, amb una de les seva gran man podia tocar aproximadament dotze tecles, a mes de ser gran compositor. He triat part de tres de les seves composicions, la primera serà las 16 variació (Allegretto) de la Rapsòdia sobre un tema de Paganini, a qui seguirà el primer moviment Moderato del seu Piano Concerto No. 2 i la darrera de la serie RAKHMANINOV es el concert per a piano n.º 3 en re menor, famós per la seva exigència musical i tècnica per qui l'intèrpreta. Té la reputació de ser un dels concerts per a piano més difícils del repertori pianístic. I ja sonen a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO. Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Puccini neix a Lucca al Gran Ducat de Toscana, el 22 de desembre de 1858 i fou un dels més grans compositors d'òpera italians que visqueren entre el segle XIX i el XX, màxim exponent del Verisme amb les seves òperes madures com La Bohème, Tosca, Madama Butterfly i Turandot, que va deixar incompleta. De Tosca he triat la famosa aria romanza per tenor E LUCEVAN LE STELLE, interpretada per Pavarotti, en quant a MADAMA BUTTERFLY escoltarem el Duet d’amor de l’acte primer i Un Bel di vedremo l’aria mes famosa de l’ópera amb la veu de la mes gran soprano MARIA CALLAS i la darrera d’aquest cicle Nessun dorma l’aria mes famosa del darrer acte de l’opera Turandot i la veu de Plàcido Domingo. Sou a LAMEVAMUSICA. I tanquem el programa de la setmana amb el Valse de la Gaite parisienne del ballet coreografiat per Léonide Massine amb la música de Jacques Offenbach i finalitzo amb el quart moviment Adagietto de La Simfonía n.º 5 de Gustav Mahler que va composar durant els 1901 y 1902. I amb aquests dos temes ens acomiadem de tots vosaltres. Desitjar-vos que ho hagueu gaudit tant com nosaltres, agrair la col·laboració del nostre tècnic Roger Gonzàlez i recordeu que som amb vosaltres tots els divendres de 9 a 10 del vespre i repetim dilluns de 10 a 11 de la nit. I sempre ....a Sants3radio.cat/ lamevamusica. Soc Antoni Romero i tan sols queda dir-vos MOLT BONA NIT i SALUT.

El cantant i compositor GEORGE EZRA neix a Hertford, Anglaterra, 7 de juny de 1993 fins avui a editat dos àlbums que li han servit per fer una cort de seguidors a qui els hi agrada la seva musica. El seu primer àlbum Wanted on Voyage i el senzill «Budapest» van llançar la seva carrera a nivell internacional al 2014, ingressant entre les deu primeres posicions en més de deu països, amb vendes mols exitosés. Ambdós treballs figuren en les llistes de les obres musicals amb més èxit de vendes al Regne Unit de la dècada de 2010, després de superar el milió de copies. Ezra va rebre ampli reconeixement pels seus treballs, i va ser nominat al Premi Brit per àlbum britànic de l'any, senzill britànic i artista masculí britànic en la seva edició de 2015. Dons comencem a escoltar la seva musica i BUDAPEST es el primer títol seguit de BLAME IT ON ME i BARCELONA com no a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO. Aquest àlbum debut de George Ezra Wanted on Voyage, fou inspirat pel viatge per Europa i una relació amorosa, es va estrenar a finals de juny de 2014. Classificada dins dels gèneres folk, blues i rock, l'obra va ser ben rebuda pel públic britànic, durant catorze setmanes consecutives entre els deu principals de la llista d'àlbums del Regne Unit ingressant al lloc n.1 d'aquesta llista quatre vegades entre octubre de 2014 i gener de 2015. Mes temes d’aquest primer àlbum son Cassy O', «Did You Hear The Rain?» I «Stand By Your Gun», que son les que escoltem ara mateix a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO. George Ezra és el segon dels tres fills d'un professor d'art i una sotsdirectora d’escola. Els seus pares es van divorciar quan Ezra era un nen. Te una germana gran i el seu germà menor que també són músics. Des d'una primerenca edat, Ezra escoltava amb atenció la música que el seu pare posava a casa; i tot registrant la col·lecció de CDs del seu pare va descobrir música de diversos cantautors masculins clàssics com Paul Simon, Van Morrison, Tom Waits i Bob Dylan. En particular, es va aficionar a les obres de Dylan investigant les seves influències musicals. Escoltem dos cançons d’aquest primer àlbum WANTED ON VOYAGE, Breakaway i Da Vinci Riot Police ara mateix a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO. El 3 d'abril de 2017, George Ezra va anunciar una gira "secreta" pel Regne Unit i Irlanda, on va anunciar que estrenaria nou material. Don't Matter Now va ser llançat el 16 de juny com la pista principal del seu segon àlbum Staying at Tamara, llançat el 23 març 2018. "Paradise" va ser llançat com el segon single el 19 de gener del 2018, [33] amb un vídeo musical que es va llançar la setmana següent el 24 de gener, mentre que Shotgun es va llançar com a descàrrega digital el 18 de maig de 2018 i es va convertir en la primera cançó número 1 d'Ezra al Regne Unit, Irlanda i Austràlia, rebent una certificació de platí. Escoltem totes tres al vostre programa de LAMEVAMUSICA. Aquest segon àlbum de George Ezra va ser una necessitat d’escriure un altre disc després de finalitzar la gira del primer disc Wanted on Voyage al desembre de 2016. Va venir a Barcelona per un mes, però en lloc de reservar un hotel o apartament, va trobar a un estrany a Internet que es deia Tamara. "[Ella] estava llogant la seva habitació lliure", va dir a The Sydney Morning Herald. "Vaig pensar que, si està una mica boja, si està una mica trasbalsada, només puc anar. [Els seus amics eren tots músics, artistes i dissenyadors i el seu apartament realment se sentia com el seu quarter general. Em va ajudar a aturar-me. Hi havia un punt a la meitat del viatge en el qual estava, aquest viatge ha demostrat ser molt important ... i el nom de l'àlbum em va venir així. I aquest nom es STAYING AT TAMARA’S, i te temes com ALL MY LOVE, Sugarcoat i The Beautiful Dream. Escoltem-les a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO. George Ezra té veu de baríton. Segons diu ell mateix va passar part de la seva infància imitant el to de veu de Lead Belly després d'adquirir un dels seus àlbums de recopilacions. Així, quan es va donar a conèixer amb «Budapest» al 2014 i amb tan sols 21 anys, diversos crítics musicals van comentar que la seva veu contrastava amb la seva curta edat. Dins aquest darrer disc STAYING AT TAMARA’S trobem la cançó Pretty Shining People, que escoltem tot seguit i que serveix per acomiadar el programa de la setmana dedicat a la musica de GEORGE EZRA. En Roger Gonzàlez el nostre tècnic i aquest que us parla Antoni Romero ens acomiadem amb el desig de que hagueu gaudit del vostre programa. Recordeu que som tots els divendres de 9 a 10 del vespre i repetim dilluns de 10 a 11 de la nit. I sempre ....a Sants3radio.cat/lamevamusica. MOLT BONA NIT i SALUT.

Tindrem avui la visita musical d’un popular cantant i compositor, va escriure cançons que van ser gravades per molts artistes, com va ser els Led Zeppelin, o els Rolling Stones, Aerosmith, Grateful Dead, Genesis, Els Creedence i fins i tot Roxy Music, Bruce Springsteen i Los Lobos entre d'altres. M’estic referint a WILSON PICKETT, una figura important en el desenvolupament de la música soul nord-americana, Pickett va enregistrar més de 50 cançons que van formar part de les llistes de R & B dels EUA, molts dels quals van passar al Billboard Hot 100, dons alguns dels seus èxits seran els que escoltarem aquesta nit i ho procuraré fer-ho per ordre cronològic. I comencem pel 1963 i el tema encara suau IT’S TOO LATE que entra a les llistes el 27 de juliol de 1963 posicionant-se en el número 7 de les llistes de R & B, però ràpidament ens traslladem al 1966 i al seu disc mes exitós THE EXCITING WILSON PICKETT i els temes que mundialment el varen donar a coneixer «LAND OF 1000 DANCES», «634-5789 SOULSVILLE U.S.A», a qui segueix el seu primer numero 1 «In The Midnight Hour» i «Ninety-Nine and a Half», que sonen a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Wilson Pickett neix a Prattville (Alabama), i s’inicia en la música cantant en un cor local de música Gospel. Va ser el menor de 11 germans i va sofrir maltractament per part de la seva mare fins que el 1955 es trasllada a Detroit per viure amb el seu pare, i passa a formar part del grup de Gospel The Violinaires amb qui gira per les esglésies de tot el país. El 1961, es va unir al grup de rhythm and blues The Falcons que estaven buscant un nou cantant on va coincidir amb Eddie Floyd, una altra futura estrella de la música soul. Mes musica, al 1967 treu dos àlbums The Wicked Pickett, del que escoltarem Everybody Needs Somebody To Love i la super versionada Mustang Sally i del segon disc del 67 The Sound of Wilson Pickett he triat Soul Dance Number Three, Funky Broadway. Dons aquests temes son els que escoltarem tot seguit a LAMEVAMUSICA. Cap a finals de 1967, Wilson Pickett comença a gravar als American Studios a Memphis amb els productors Tom Dowd i Tommy Cogbill. Grava un single d’una versió del tradicional blues Stagolee, una popular cançó estatunidenca sobre l'assassinat de Billy Lyons. Al 1968 edita l’àlbum The Midnight Mover on es troba I'm a Midnight Mover, I'm in Love, i també She's Lookin 'Good" de Rodger Collins, que les escoltem tot seguit a LAMEVAMUSICA. A principis de la dècada dels 1980 va tenir problemes amb l'alcohol, això li va valer alguns problemes amb la llei i acabar diverses vegades davant els tribunals per conduir ebri, portar armes i ficar-se en baralles. Finalment va acabar ingressant a la presó després d'amenaçar algú amb una arma. Pero tornem a la seva musica i Wilson Pickett torna a gravar a Fame Studios a finals de 1968, on va treballar amb una banda que va comptar amb el guitarrista Duane Allman, Hawkins i el baixista Jerry Jemmott. Treu un àlbum amb l’èxit dels Beatles "Hey Jude" va sortir de les sessions de Fame, així com els èxits menors "Mini-Skirt Minnie" i "Hey Joe", una versió del hit de Jimi Hendrix. Alcoholitzat i arruïnat, al gener de 1992 WILSON PICKETT va ser desnonat de casa seva a Englewood (Nova Jersey) per no pagar el lloguer i l'abril d'aquell mateix any, conduint borratxo, fereix greument un home pel que va ser condemnat a un any de presó i cinc de llibertat condicional. Malgrat els seus problemes personals Wilson Pickett va rebre nombrosos homenatges i guardons per la seva tasca musical, al 1991 va ser inclòs en el Saló de la Fama del Rock and Roll. Escoltem els darrers temes que serveixen per acomiadar el programa d’aquesta setmana dedicat a WILSON PICKETT som son Don't Let The Green Grass Fool You, SUGAR SUGAR i FIRE AND WATER. Celebraré que haguem gaudit plegats del programa, agrair la col·laboració d’en Roger Gonzàlez el nostre tècnic, i recordar-vos que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a SANTS 3 RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. Soc Antoni Romero a la creació del programa i tan sols queda desitjar-vos MOLT BONA NIT i SALUT.

Ens visita avui la musica de la cantautora catalana nascuda, no a Sant Esteve dels Roures, sino a Sant Esteve Sesrovires, el 25 de setembre de 1993 Rosalia Vila i Tobella, coneguda com a ROSALIA, cantant de flamenc i musica fusió. Va treballar amb Juan Gomez «Chicuelo» al Festival Internacional de Cinema 2013 de Panamà i al Festival Grec de Barcelona per a l'obra de ball contemporani De Carmen. També va participar a la Conferencia de presentadors de la Associació de Arts Escèniques a Nova York i fou la veu solista en l'obra de culminació de l'Any Espriu 2014 al Palau de la Música. Ha editat dos àlbums al 2017 i 2018, però també diferents col·laboracions de les que escoltarem les dues gravades al 2016. amb la que llavors era la seva parella Antón? Álvarez Alfaro, conegut com a C. Tangana popular raper madrileny, amb qui han escrit la majoria de les seves cançons. Aquí teniu Antes de Morirme i Llámame Más Tarde, res a veure amb el que despres ha estat interpretant, el que fa que podem dir que ROSALIA te diferents tonalitats i sons a la seva veu. Sou al vostre programa LAMEVAMUSICA. Rosalia va col·laborar al 2015 amb La Fura dels Baus en un espectacle estrenat a Singapur. Al Festival Internacional de Musica de Cadaques del mateix any va fer de telonera de Miguel Poveda, acompanyada per Alfredo Lagos. Va treballar amb Rocío Márquez a la presentació del seu disc El Niño al Primavera Sound. L’any 2016 actua al Festival de Jerez 2016 i va presentar l'àlbum Los Angeles, un projecte conjunt amb el productor i músic Raül Fernández, «Refree», que va ser editat el 10 de febrer del 2017. El primer tema es SI TU SUPIERAS COMPAÑERO i un altre bon tema es CATALINA que va sortir com a single al l’octubre de 2016 com a avançament d’aquest àlbum, que escoltem a LAMEVAMUSICA Us deia que Los Angeles va ser el primer àlbum d'estudi de Rosalia en un projecte en conjunt amb el seu productor i músic Raül Refree. Amb aquest àlbum Rosalía es va donar a conèixer en el panorama musical, on va començar a prendre importància fins i tot arribant a ser nominada als Premis Grammy Llatí, essent reconegut per molts i importants mitjans com el millor disc de l'any a Espanya. NOS QUEDAMOS SOLITOS i QUE SE MUERE QUE SE MUERE son les que sonen ja a SANTS3RADIO -LAMEVAMUSICA. Aquest primer àlbum va començar a guanyar més popularitat després de l'èxit del segon àlbum de Rosalia, El mal querer, el que va permetre que Los Angeles entrés al Top 10 d'Espanya per primera vegada. Diu la revista Mondosonoro «L'elecció de les cançons, sobre la base de les recerques de la pròpia Rosalia, és un altre dels èxits del disc: "Los Angeles" és un exercici de musicologia entorn a la mort en el flamenc. Aquesta és la narració: no n'hi ha. Es tracta de la bellesa de la distracció, parlar d'un tema esmunyedís amb polifonia de veus.» I certament es així un disc de flamenc d’arrels del que escoltem les dues darreres de la nit TE VENERO i I SEE A DARKNESS. Sou a SANTS3RADIO LAMEVAMUSICA. El 2018, després d'estrenar una sèrie de vídeos al seu canal de YouTube, ROSALIA va presentar un nou projecte titulat EL MAL QUERER, segon treball discogràfic que publica el 2 de novembre. Signat per Sony Music, el disc fou compost per ella mateixa i produït per El Guincho. Presentat com un àlbum experimental i conceptual, gira en torn al desamor, a una relació tòxica, o més ben dit, al no saber estimar. Abans exactament el 30 de maig d'aquest mateix any va estrenar el primer single d'aquest segon disc, titulat Malamente que compte amb Antón Álvarez, amb el que guanya dos premis Grammy Llati el 2018 que escoltem amb el que també va ser un single PIENSO EN TU MIRA amb Milagros i Los Mellis a LAMEVAMUSICA. La idea original en què s'inspira aquest segon treball de ROSALIA, EL MAL QUERER gira entorn d'una novel·la anònima occitana datada al segle XIII que té per nom FLAMENCA. La data del llançament del disc fou anunciada a Times Square a partir d'una pantalla gegantina, però fou la pròpia Rosalía amb una publicació a l'Instagram, la xarxa social des d'on l'artista gaudeix de molta popularitat, on va revelar els diferents "capítols" de El Mal Querer. Escoltem els darrers títols d’aquest disc, DE AQUI NO SALES, BAGDAD, NANA i l’altre single DI MI NOMBRE, però no marxeu que queda encara mes i mes al vostre programa LAMEVAMUSICA El 2 de febrer del 2019 va interpretar a la gala dels Premis Goya, que us aconsello veiu per l’escenografia, una cançó de 'Los Chunguitos', Me quedo contigo acompanyada pel Orfeó Català que em serveix per acomiadar el programa dedicat a la ROSALIA. Però sabeu que si voleu tornar a escoltar aquest o qualsevol altre programa els trobareu a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. SALUT per a totes i tots i recordeu que tots els divendres i dilluns som amb vosaltres i en directe. Roger Gonzàlez com a tècnic de so i Antoni Romero amb la creació del programa us dessitgem Molt bona nit i Salut.

Tornarem a escoltar bona musica brasilera, dons porto tota una temporada en sense fer cap programa dedicat en aquesta musica o als seus magnífics cantants. I per que no es perdi el valor d’aquest país, encara que el governi qui el governa, he triat a DJAVAN i el seu primer àlbum doble en viu gravat en viu al Teatre Joao Caetano de Rio de Janeiro al juliol de 1999 i que anomena Djavan Ao Vivo, i com a celebració dels 25 anys de carrera de Djavan. L'àlbum inclou 24 cançons de les que dues son noves cançons, "Acelerou" i "Um amor puro", que es van convertir en èxits a la ràdio brasilera i que escoltarem al llarg del programa. Com es natural no podrem escoltar els dos Cds per manca de temps, així dons comencem amb el primer disc i els dos primers títols SAMURAI i AZUL al vostre programa de LAMEVAMUSICA. DJAVAN Caetano Viana, neix a Maceió al Brasil el 27 de gener de 1949, fill d'una mare negra bugadera a qui agradava cantar cançons de Angela Maria i Nelson Gonçalves i un pare blanc que treballava com a venedor de carrer. Es cantant, compositor, productor i guitarrista que combina ritmes tradicionals d'Amèrica del Sud amb la música popular dels Estats Units, Europa i Àfrica. De nano compartia la musica amb el futbol com a migcampista en un equip de la seva ciutat. Als 23 anys arriba a Rio de Janeiro per provar sort en el mercat de la música. Entre els seus èxits musicals destaquen molts dels títols com SINA i MEU BEM QUERER que escoltem tot seguit a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. En els anys 1975-76 a les seves hores lliures d’actuacions compon mes de 60 temes , una de elles l’animat samba Fato Consumado, que en aquest directe es interpretat a la guitarra i amb un trombó de gafieira. També grava 3 discos A voz, o Violao i la Música de Djavan, un disc de samba sacsejat, sincopat i diferent de tot el que es feia en l'època. Durant els tres anys següents grava un disc per any i aquell 1981 grava el disc Seduzir del que Faltando Um Pedaço i Seduzir son un dels títols mes reeixit. Escoltem aquests temes a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Aquest àlbum Djavan Ao Vivo fou molt aclamat pels crítics de musica, de fet Allmusic, revista important en el mon de la musica, el va avaluar amb un 4,5 sobre 5 estrelles. Aquest doble disc va ser un èxit de vendes, rebent un certificat de diamant, per a vendes que van superar el milió de còpies, tenint la unió del volum 1, que va rebre doble certificat de platí i del volum 2, que també va rebre un certificat de doble platí. Mes musica d’aquest bon àlbum com son Eu Te Devoro i Boa Noite, que ja sonen al vostre programa de LAMEVAMUSICA. I acabem el programa d’aquesta setmana dedicat a DJAVAN i el seu disc DJAVAN AO VIVO, escoltem les dues noves cançons compostes per aquest directe, Acelerou i Um amor puro, que com us deia al inici del programa es van convertir en èxits a la ràdio brasilera, i aquest dos temes em serveixen per acomiadar el programa de la setmana. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Avui escoltarem soul amb la veu d’un texà nascut al 1989 amb el nom de LEON Bridges que va actual el 11 juliol passat al Festival de Pedralbes de la nostra ciutat. La seva carrera comença escrivint cançons i aprenent a tocar la guitarra per acords simples tan sols per acompanyar les seves lletres. Tocava en nits de micròfon obert al voltant de Fort Worth, la seva ciutat, mentre treballava com a rentaplats fins que va signar per Columbia Records en 2014. Va ser la seva cançó Lisa Sawyer, sobre la conversió de la seva mare, que primer defineix el seu estil. Es al febrer del 2015 que llença el seu primer single amb el tema COMING HOME i aquests son els dos primers temes al nostre programa d’avui a SANTS3RADIO LEON BRIDGES comença a escriure i interpretar música soul al estil anys 50s i 60s. La canço del seu single va tenir molt d'èxit i es va convertir en una de las 10 pistes mes virals a Spotify el mateix mes del seu llançament. El seu àlbum debut fou llançat l’estiu de 2015 amb el mateix nom COMING HOME i Bridges fou portada de la revista Fort Worth al maig del mateix any por sus èxits vocals i el seu estil retro. Aquest primer àlbum va ser nominat com a Millor Àlbum de R&B en la 58ª edició anual dels Premis Grammy. Escoltem BETTER MAN, Twistin' & Groovin' i There She Goes. Sou a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. A més dels seus propis shows, Leon Bridges també va donar suport a Pharrell Williams a l'Apple Music Festival el 26 de setembre 2015. En obrir en l'íntim Roundhouse, va poder interpretar èxits del seu àlbum debut Coming Home. També va ser el convidat musical destacat a Saturday Night Live el 5 de desembre de 2015, on va tocar Smooth Sailin amb una banda de complerta, i va cantar River amb només cantants de suport i orgue, acompanyant-se a si mateix a la guitarra i a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO les escoltarem. LEON Bridges també va participar en la cançó Kevin del duet de hip hop americà Macklemore & Ryan Lewis, que va ser llançada en el segon àlbum de llarga durada del duo, com també l’any 2016 amb el cantant Nick Waterhouse, guitarrista, compositor, productor de discos de Los Angeles, sobre tot en temes de blues, jazz i soul amb qui grava el tema KATCHI. Dons aquest dos temes els tenim i escoltem a SANTS3RADIO -LAMEVAMUSICA. I el 4 de maig de 2018 LEON BRIDGES llença al mercat el seu segon àlbum d’estudi Good Thing, que va ser recolzat per tres senzills: Aquest primer tema Bet Is not Worth the Hand, te algunes semblances en els primers acords amb el tema de Curtys Mayfield «The Makings of you» Bad Bad News i Beyond. Aquest disc va rebre comentaris generalment positius de les crítiques i va debutar al número tres de la USBillboard 200. I las escoltem tot seguit a LAMEVAMUSICA. SHY un número afable amb similituds de Al Green e Isley Brothers, atrau ràpidament a Leon Bridges cap el seu modest i cavaller ser, mentre que clarament sembla que vulgui arribar a un públic mes ampli, intentant apropar-se molt suaument al terreny de Bruno Mars amb un petit funk de la zona alta amb el tema IF IT FEELS FOOD i acabem el programa amb You Don't Know, un sofisticat i agradable post-disco. I amb aquest darrers temes acomiadem el programa de la setmana, sabeu que si voleu tornar a escoltar aquest o qualsevol altre programa els trobareu a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. SALUT per a totes i tots i recordeu que tots els divendres i dilluns som amb vosaltres i en directe. Roger Gonzàlez com a tècnic de so i Antoni Romero amb la creació del programa. Molt bona nit.

El grup Maroon 5 va ser el passat mes de febrer, junt amb l’esport, el protagonista, de la Super Bowl, una de les grans cites molt a pesar de les polèmiques que eclipsen la cèlebre competició i que van desistir artistes com Rihanna y Pinkde actuar en el seu mític descans. Dons d’aquesta banda que ens farà ballar i que segurament agradarà a molts de vosaltres escoltarem la seva millor musica. Un grup de pop rock estatunidenc format a Los Angeles l’any 1994. Els membres actuals de la banda son el vocalista Adam Levine, el teclista i guitarrista Jesse Carmichael, el baixista Mickey Madden, el guitarrista James Valentine, el bateria Matt Flynn, el teclista PJ Morton i el multi instrumentista Sam Farrar. El seu àlbum debut va ser Songs About Jane, publicat el juny de 2002, amb el que varen aconseguir discos d'or, Platí i triple Platí en diversos Països del món. Escoltem ara els quatre títols triats d’aquest primer disc, com son Harder to Breathe, This Love, She Will Be Loved i la darrera Sunday Morning que sonen a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Quan el guitarra James Valentine s'uní a Kara s Flowers al 2001, que va ser el primer nom de la banda varen acordar canviar-lo per Maroon, i tornar-lo a canvianr poc després al actual Maroon 5 degut a un conflicte de nom. La banda actua a Nova York i Los Angeles com a presentació. L'estil grunge de la veu del vocalista de MAROON 5, Adam Levine, ha inspirat a molts cantants solistes amateurs que han copiat el seu estil. Al 2007 llencen el seu segon àlbum d’estudi It Will not Be Soon Before Long, editant al mes de març el primer senzill d’aquest disc Makes Em Wonder, que escoltarem juntament amb Little Of Your Time al vostre programa LAMEVAMUSICA. HANDS ALL OVER és el tercer àlbum d'estudi de MAROON 5 llençat al setembre de 2010 i va ser produit per Robert Mutt Lange, qui ha treballat també amb artistes com AC/DC, The Corrs o Shania Twain. El primer senzill d’aquest disc va ser Misery, i arriba fins a un quart senzill on fa un duo amb Christina Aguilera, presentant el 21 de juliol de 2011 al programa The Voice, amb el títol Moves Like Jagger, títol que fa referència a l'habilitat per ballar que te Mick Jagger, el líder dels Rolling Stones. I comencen a sonar i recordeu que sou a LAMEVAMUSICA. El 9 de març de 2012, és va anunciar que el teclista Jesse Carmichael és prendria un temps indeterminat per tal de centrar-se més a els seus estudis de música i de "salut espiritual". Els MAROON 5 continuava treballant en el seu quart àlbum d'estudi amb l'ajuda de PJ Morton. Aquest quart àlbum, el titulen Overexposed i fou Llença't el 26 de juny de 2012. El seu lider Adam Levine digue: "Aquest àlbum és el nostre disc més pop i més divers». Escoltem d’aquest disc Payphone a duet amb el raper Wiz Khalifa, Daylight i Lucky Strike a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. RED PILL BLUES és el sisè àlbum d'estudi de la Maroon 5, edita el 3 de novembre de 2017 essent el primer llançament de la banda que presenta al multi-instrumentista Sam Farrar, com a membre oficial després de convertir-se en membre de la gira al 2012. El títol de l'àlbum es refereix al terme de ciència ficció de prendre la píndola vermella o la píndola blava, que es va originar a la pel·lícula de ciència ficció de 1999 Matrix. L'àlbum presenta aparicions com a convidats com al tema WHAT LOVERS DO a qui acompanya Sza o HELP ME OUR amb Julia Michaels, o acompanyat pel raper FUTURE en el tema COLD. Sou a SANTS3RADIO –LAMEVAMUSICA- I amb la cançó Girls like you acomiadem el programa d’avui dedicat al grup MAROON 5, amb el desig que hagi sigut del vostre gust, bona musica i molta alegria, sabeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzalez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Al programa d’aquesta nit tindrem una cantant de jazz franc dominicana CYRILLE AIMÉE, nascuda el 10 d’agost de 1984 a Fontainebleau de pare francés i mare dominicana, però també tindrem posant la musica a la CHICAGO JAZZ ORCHESTRA situada entre les millors institucions artístiques dels Estats Units. I per aquest enregistrament, el director Jeff Lindberg amb la vocalista Cyrille Aimée publiquen un àlbum divers amb grans clàssics del jazz. I aquest àlbum CHICAGO JAZZ ORCHESTRA WITH CYRILLE AIMÉE -BURSTIN’ OUT!, comença a sonar amb aquest dos títols What A Little Moonlight Can Do i September In The Rain, i a LAMEVAMUSICA ja s’escolta. Cobrir el gran cançoner nord-americà pot ser un treball difícil i ingrat per a un cantant. Les opcions per manejar el material simplement no són tan nombroses (és a dir, gairebé infinites) com ho són per als instrumentistes. La deformació severa d'una melodia, tallar-la o desfer-se'n, funciona perfectament si es bufa a través d'una botzina. Però tals abstraccions de veu poden semblar forçades o simplement massa estranyes en un format directe. Hi ha dispersió, per descomptat, i altres formes de vocalització no verbal, però poques vegades obtenen el mateix nivell que els solos instrumentals, i poden tornar-se rancis o sonen bastant ràpid. I la cantant francesa Cyrille Aimee al llarg dels últims anys, s'ha establert com una de les intèrprets més innovadores d'aquesta música. El seu so és clàssic i tenyit d'exòtic, i ho escoltem en aquests dos temes A Night In Tunisia i Sometimes I'm Happy,Sou a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO.Com ho suggereix el títol de l'àlbum CHICAGO JAZZ ORCHESTRA WITH CYRILLE AIMÉE -BURSTIN’ OUT!, les actuacions tendeixen cap a un swing gran i temerari. Molts dels arranjaments provenen del director artístic de la banda, Jeff Lindberg, encara que altres membres de la banda també ajuden. Altres arranjaments estan adaptats dels gustos de Duke Ellington i Count Basie. Els fanàtics del treball de Frank Sinatra amb Antonio Carlos Jobim estaran intrigats o distrets, potser tots dos, per l'ús que Lindberg fa de l'arranjament de Dindi de Claus Ogerman, que sonen junt amb Yardbird Suite i Easy Living, que es el que escoltem al vostre programa de LAMEVAMUSICA. CYRILLE AIMÉE havia gravat un grapat d'aquestes cançons abans, encara que en configuracions més petites. I el seu enfocament certament canvia per adaptar-se al suport més gran, el seu estil una mica menys lliure, més refinat, amb fins i tot algunes de les seves dispersions marcades de nou per tocar com un altre instrument en peces de secció orquestrades. Novament, el so grupal s'emfatitza sobre l'individu. I, en general, CHICAGO JAZZ ORCHESTRA i CYRILLE AIMÉE han produït un disc convincent i molt agradable, Cheek To Cheek de Irving Berlin i Long As You're Living son els que escoltarem tot seguit a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. L'àlbum CHICAGO JAZZ ORCHESTRA WITH CYRILLE AIMÉE -BURSTIN’ OUT! va ser editat a l’agost de 2013 i gravat per Fred Breitberg en directe al Mayne Stage de Chicago, els 11 al 12 de març de 2012 i es aquest que hem escoltat avui quasi en la seva totalitat, sabeu que no podem superar el temps assignat i com a comiat del programa escoltarem THEM THERE EYES i IT DON’T MEAN A THING. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres de 9 a 10 del vespre i repetim dilluns de 10 a 11 de la nit. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Al programa d’aquesta nit farem un repàs a la musica de LAX’N’BUSTO grup de pop rock musical format al 1986 al Vendrell, els components son Jimmy Piñol a la bateria, Jesús Rovira al baix, Pemi Rovirosa a la guitarra, Cristian Gómez Montenegro a la guitarra, Eduard Font al teclat i des el 2006 Salva Racero n’es el cantant del grup. He triat per escoltar el recopilatori editat en el disc Essencials i Rareses del 2014 i la seva musica fins l’any 2013, perquè no tenim mes temps per escoltar fins el darrer POLIEDRIC disc del 2018. Dir-vos que a principis del 87 comencen a fer actuacions en directe i El 1989 editen el seu primer disc “Vas de punt?...o què!, del que escoltarem TINC FAM DE TU. Les seves actuacions van en augment i el 1991 editen el seu segon LP Lax’n’Busto amb l’èxit Miami Beach, que el 2006 es converteix en disc d’or amb més de 40.000 còpies venudes. Escoltem aquests temes a LAMEVAMUSICA. El 1992 LAX’N’BUSTO enregistren un mini CD titulat Inhurted, i al següent any surt el seu tercer disc Qui ets tu, que es Premi Sputnik al millor disc de l’any, en aquest àlbum trobem MES QUE LA MEVA SANG i FARAN DE TU UN HEROI. El disc La caixa que puja i baixa veu la llum el 1995, amb èxits com Tu ets la llum i recordeu que les escoltem a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. La caixa que puja i baixa dels LAX’N’BUSTO, es un disc que els porta a enregistrar un directe en format acústic a l’auditori Pau Casals del Vendrell el 1996, que surt sota el nom “A l’Auditori”, mentre que al 1998 enregistren “Si”, gravat entre els mesos de gener i març del 98, amb la producció de Marc Grau i Maurizio Tonelli com a tècnic de so. La gira va començar el dia 23 d'abril i la principal novetat és que els acompanya un teclista durant tota la gira, Josep Lluís "Panxulo" que fou substituit per l'Adrià Farré dels Mai Toquem Junts. El disc surt a l’abril, i al novembre del mateix any ja han assolit les 30.000 còpies venudes. D’aquest àlbum he triat La meva terra és el mar i Cada cop, escoltem-les a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. “Llença’t” surt l’any 2000, i els porta arreu de Catalunya, Alacant, València i Balears, i son guardonats amb el Premi Disc Català de l’Any 2000 per Ràdio 4. Reben també cinc Premis Enderrock el 2001 a millor grup, millor disc, millor cançó, millor videoclip i millor concert. El 2003 surt Morfina la gira del qual va ser enregistrada com a disc en directe (CD+DVD) anomenat Amb tu (2004), guardonats el mateix any per la revista Enderrock com a millor artista, millor disc, millor cançó i millor directe, i assolint en pocs mesos les 26.000 còpies venudes, Escoltem ARA i PER UNA COPA d’aquest àlbum. sou al vostre programa de LAMEVAMUSICA. El 2005 celebren els 20 anys de Lax’n’Busto amb “Grans Èxits”. L’any següent Pemi Fortuny deixa el grup per anar a Sierra Leone per desenvolupar un projecte solidari com a cooperant i s’incorpora el cantant manresà Salva Racero. El 2007 el grup enregistra“Relax”a Califòrnia, sota la producció de Sylvia Massy (Aerosmith, Prince, Elton John, R.E.M., Johnny Cash, Red Hot Chili Peppers, Patti Smith...) del que escoltarem BLUES DEL DIUMENGE, i l’any següent surt “Objectiu la lluna”, del que he triat QUE BOIG EL MON i TORNAREM. I com la seva discografia continua i continua fins aquest darrer any amb el seu POLIEDRIC deixem per un nou programa tot allò que avui no hem pogut escoltar, per que ja toca acomiadar-nos de tots vosaltres del programa dedicat als LAX’N’BUSTO. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Presuntos Implicados era una banda espanyola creada al març de 1983 a Yecla, Múrcia. La banda estava originalment composta pels germans Sole Giménez i Juan Luis Giménez, i el seu amic Pablo Gómez. Dons d’aquest grup però sobre tot de la que considero lider SOLE GIMENEZ es de qui escoltarem la millor musica que ens varen oferir. Aixi l’any 1985 editen el seu primer enregistrament, Danzad, Danzad Malditos, El 1987, van gravar el seu àlbum De sol a sol i la seva cançó, EN LA OSCURIDAD va ser escollit millor single de l'any per RNE aconseguint ser de doble platí. Al 1989 treuen ALMA DE BLUES, on la veu de Sole i la seva forma tan personal d'interpretar les cançons troba el seu millor vestit en el tema que dóna títol a l'àlbum, una composició que va trencar motlles i que Sole dedica a Billie Holiday, en aquest disc també trobem ME DAS EL MAR que sonen a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. El moment de més popularitat de PRESUNTOS IMPLICADOS i SOLEDAD GIMENEZ ho aconsegueixen amb discos de gran èxit com SER DE AGUA del 1991, on trobem títols com Como Hemos Cambiado, LLOVIO totes dues amb letra de la Sole i BARBARA DEL CAMPO, que en el seu moment van ajudar al reconeixement del grup, segueix escrivint i component cançons que són reflex de moments de la seva vida. Dons aquests tres temes son els que escoltarem tot seguit a LAMEVAMUSICA. Després dels èxits obtinguts amb Alma de Blues i Ser de agua, Presuntos Implicados i Sole Gimenez es van traslladar el 1994 a Londres per gravar nou disc EL PAN Y LA SAL, disc que aconseguiria el número 1 en vendes el mateix dia del seu llançament. Els temes que l’integren segueixen la mateixa filosofia que els seus dos predecessors, temes suaus i agradables que animen o porten records del passat, com MI PEQUEÑO TESORO, composta per ella mateixa amb motiu de la seva primera maternitat. També trobem títols com LAS PALABRAS DE AMOR i TU TIERRA Y MIS SEMILLAS, que les escoltem tot seguit a LAMEVAMUSICA. Aquests anys li resulten inoblidables per les experiències que viu dins i fora del seu grup, són anys en què treballa i coneix a artistes molt admirats per ella com Joan Manuel Serrat, Ana Belén, Joaquín Sabina, Armando Manzanero i molts altres. Així al 1995 treu un doble CD en directe, llançat també en VHS, aquell format de video avui oblidat. Aquí trobem un duet amb Teo Carralda i la Soledad Gimenez en el tema LA NOCHE i un altra amb la Randy Crawford i la cançó FALLEN, amb els que acomiadem el programa dedicat a la càlida veu de la SOLEDAD GIMENEZ i la seva banda PRESUNTOS IMPLICADOS amb la discogràfica fins l’any 1995, veurem si en un altre oportunitat podem escoltar la resta fins dates mes properes. Celebraré que haguem gaudit plegats del programa, agrair la col·laboració d’en Roger Gonzàlez el nostre tècnic. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres de 9 a 10 del vespre i repetim dilluns de 10 a 11 de la nit. I sempre a SANTS 3 RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. Soc Antoni Romero a la creació del programa i tan sols queda desitjar-vos MOLT BONA NIT i SALUT.

La Simfonia núm 10 en mi menor (Op. 93), de Dmitri Shostakovich, va ser estrenada per l'Orquestra Filharmònica de Leningrad sota la direcció de Yevgeny Mravinsky el 17 de desembre de 1953, després de la mort de Stalin al març d'aquell any . No està clar quan es va escriure: segons la composició de les lletres del compositor, entre juliol i octubre de 1953, però segons Tatiana Nikolayeva va declarar que es va completar el 1951. Els esbossos d'alguns dels materials daten de 1946. En quant a l’instrumentació la simfonia es qualifica per a dues flautes i piccolo, tres oboès, tres clarinets, tres fagots, quatre trompes, tres trompetes, 3 trombons, tuba, timbals, bombo, caixa, triangle, platerets, pandereta, tam-tam, xilòfon, i cordes. La simfonia està dividida en els quatre moviments habituals. Aquesta simfonia va ser el primer treball simfònic de Shostakovich des de la seva segona denúncia a 1948. Per tant, té un significat bastant comparable al de la Cinquena Simfonia en relació amb la primera denúncia de 1936. En contingut i estructura, la 10a Simfonia és un exemple de la síntesi de Shostakovich d'al·lusions a la tradició simfònica, d'una banda, i les referències codificades al seu propi temps i lloc particulars per l'altre. El primer i més llarg moviment és un moviment lent en forma de sonata en brut. Es un moderato que comença amb les cordes greus anunciant el primer motiu temàtic. El clarinet afegeix un nou element i més tard la flauta interpreta en el seu registre sota un tercer tema, acompanyada per violins i violes. Aquests elements es fan servir en un extens desenvolupament amb un ambient depressiu i ombrívol. La música creix fins a arribar a un dramàtic clímax. Uns forts acords realçats per la percussió magnifiquen aquesta atmosfera opressiva. La recapitulació comença d'una manera tranquila sense abandonar el seu caràcter fosc. Les notes del piccolo acaben la coda amb gran tranquil·litat. Escoltem aquest primer moviment de una mica mes de 23 minuts. Sou a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Anem pel segon moviment de La Simfonia núm.10 de Dmitri Shostakovich que és un scherzo curt i violent amb ritmes sincopats i passatges de semiquaver (setzena nota) infinitament furiosos. El llibre Testimoni afirma: Vaig representar a Stalin en la meva propera simfonia, la Desena. El vaig escriure just després de la mort de Stalin i ningú ha endevinat de què es tracta la simfonia. Es tracta de Stalin i els anys de Stalin. La segona part, el scherzo, és un retrat musical de Stalin, en termes generals. Per descomptat, hi ha moltes altres coses en ell, però aquesta és la base. Escoltem aquest segon moviment a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO.

Tornarem a escoltar, en sense que això serveixi de precedent a RUFUS WAINWRIGHT, a qui ja varem tenir al nostre programa aquesta mateixa temporada, concretament al programa n. 369 del 30 de novembre darrer, però escoltant tota la seva musica per preparar aquell programa, el disc que avui escoltarem en la seva totalitat i aquest es OUT OF THE GAME, el seu setè àlbum d’estudi, llançat a l’abril de 2012, produït per Mark Ronson. La cançó d'obertura del disc OUT OF THE GAME, va servir com a primer senzill de l'àlbum i va ser influenciada per joves "obsessionats amb YouTube". Wainwright va dir sobre la pista: "En els dos primers versos em queixo, però en el tercer vers també es tenyit d'enveja. M'agradaria tenir aquesta edat de nou i això és una ximpleria, molt emocionada per les coses idiotes. També escoltarem JERICHO i RASHIDA, que escoltem a SANTS3RADIO LAMEVAMUSICA Les sessions d'enregistrament de l’àlbum OUT OF THE GAME de RUFUS WAINWRIGHT van començar el maig de 2011. Entre els músics convidats estan la seva germana Martha Wainwright, Thomas Bartlett, el bateria Andy Burrows, el guitarra Nels Cline, membres dels Dap-Kings, Sean Lennon, la banda de rock alternatiu Wilco, els suecs Miike Snow's, el music Andrew Wyatt i la banda d’indi rock Yeah Yeah Yeahs amb el guitarrista Nick Zinner. BARBARA, WELCOME TO THE BAIL i MONTAUK Wainwright li canta a la seva futura filla adulta: "Un dia vindràs a Montauk i veuràs al teu pare amb un quimono i veuràs al teu altre pare podant roses / Espero que no et donis la volta i t’en vagis". I com mai ha defugit abordar la seva homosexualitat, aquí es detalla la seva vida des que es va comprometre amb la seva parella el 2010 i va ser pare d'un fill en 2011 amb Lorca Cohen filla d’en Leonard Cohen. Escoltem dos aquests tres temes a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. L'esforç de Rufus Wainwright en aquest Out of the Game, del que ha escrit i compost en la seva integritat, correspon a un àlbum de cantants i/o compositors dels 70 amb una mica de rock suau i disc i elements que porten a la ment una barreja del soulman Boz Scaggs, els famosos ELO i el pop/rocker Todd Rundgren. Com ja he dit el produeix Mark Ronson, el mestre de fer retro de nou, Out of the Game té una estètica vintage i orgànica amb botzines, teclats de la vella escola, cordes i l'ocasional guitarra distorsionada. En aquest sentit, és un retorn a l'estil pop / rock més senzill dels primers àlbums de Wainwright, encara que algunes de les influències de l'òpera i la clàssica del seu disc Release the Stars de l’any 2007 son ben evidents. Escoltem ara BITTER TEARS, RESPECTABLE DIVE i PERFECT MAN a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO Repetint el que us deia al anterior programa que li vaig dedicar, Rufus Wainwright te veu de tenor, toca el piano i la guitarra canviant tot sovint entre els dos instruments quan toca en directe, la seva musica ha estat descrita com "popera" (òpera pop) o "pop barroc". Les cançons d’aquest àlbum han sigut influenciades per la música de David Bowie, Elton John i Queen. Escoltem ara Sometimes You Need i Song Of You, Sou a SANTS3RADIO –LAMEVAMUSICA. I amb CANDLES, el darrer tema acomiado el programa de LAMEVAMUSICA d’aquesta setmana dedicat a Rufus Wainwright. Recordeu que som amb vosaltres divendres i dilluns i sempre a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. Tant el nostre tècnic Roger Gonzalez com qui us parla Antoni Romero us dessitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Faré avui el segon programa dedicat al cantant i fotògraf canadenc BRYAN ADAMS que neix a Ontario el novembre de 1959. Al programa anterior del passat 17/11/18 varem escoltar la seva musica fins l’any 1988, dedicarem avui escoltant el mes important fins el 2015, començant des de el 1991. Passats els anys 80, Bryan torna de nou el 1991 amb el seu nou àlbum d'estudi, Waking Up The Neighbours, tot i el gran èxit entre el públic, ja que era innovador, va tenir repercussions negatives, ja que Bryan havia canviat completament el seu gènere, passant d'un soft rock i la balada comú al metal clàssic i a una balada una mica "pesada" , el tema del canvi de gènere, dins el mateix context anglès rocker, és típic en la música de Bryan. Un exemple són les dues primeres cançons que escoltarem que també son els seus èxits més importants són Everithing I Do (I Do It For You), banda sonora de la pel·lícula Robin Hood: Príncep dels lladres, i també escoltarem Thought I'd Died And Gone To Heaven, a LAMEVAMUSICA El 1993, el seu àlbum recopilatori So Far So Good es llençava amb els seus temes més populars i coneguts, així com una nova cançó, Please Forgive Me, aquesta cançó fa de l'àlbum tot un clàssic. També el 1993 Bryan intervé amb un duo, aquesta vegada amb Barbara Streisand, i donen com a resultat la melancòlica cançó I Finally Found Someone. El 16 de novembre del mateix any llença All for Love cançó escrita per Bryan Adams, per a la banda sonora The Three Musketeers. Cantada a trio per Bryan Adams, Rod Stewart i Sting. I les escoltem ja a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO. El 1995 també va venir amb gran sorpresa per als que esperaven una cançó de Bryan Adams, amb la cançó Have You Ever Really Loved A Woman?, una versió balada-flamenc en què s'incloïa la participació del recordat guitarrista espanyol Paco de Lucía. La cançó va formar part de la banda sonora de la pel·lícula "Don Juan de Marco". L’any 1996 composa cançons amb Michael Jackson i edita el novè àlbum d’estudi 18 til I Die. On trobem cançons d’exit com STAR i Hey Elvis en homenatge a Elvis Presley, que forma part del single de l'edició japonesa d’aquest mateix àlbum. Sou a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO. El 1997, i ja observant la gran acollida que el públic dóna a la música de Bryan Adams, la cadena televisiva MTV decideix donar-li l'oportunitat que gravi el seu propi Unplugged, l'àlbum recopila un concert senzill de clàssics, senzill tant per la seva rítmica acústica, com per la seva percussió, i es llencen al mercat dos cançons noves de la que escoltarem Back To You. I arrivat l'any 1998 edita l'àlbum On A Day Like Today, del qual la cançó més coneguda i de més èxit va ser When You'r Gone cantada a duo amb l'ex-Spicegirl Melanie Chisholm. Dels singles que es van editar d'aquest àlbum he triat Inside Out. I lamentablement, perquè m’ho estava passant molt be, el programa arriba a la fi quan som a l’any 1998 un recorregut de 7 anys a la musica de Bryan Adams. Així dons acomiadem el programa de la setmana. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre ....a la web de Sants3radio. El nostre tècnic Roger Gonzalez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Ja hi som, ja hem arrivat a CARNAVAL o CARNESTOLTES com preferiu, a Barcelona i a mig mon es una de les festes més alegres de l’any i esdeveniment de disfresses, desfilades i perquè no una mica de desvergonyiment, permissivitat i cert descontrol. Sembla que el seu inici son les festes paganes, com les realitzades en honor a Bacus, les saturnals i lupercals romanes i segons els historiadors els orígens es remunten a les antigues Sumèria i Egipte fa mes de 5000 anys. Donen inici al nostre país amb el Dijous Gras o Llarder i acaba el Dimecres de Cendra. Pero com que el nostre programa es per escoltar i ballar, perquè no, al programa del nostre carnaval he triat musica per ballar i molt i comença amb un fantàstic disc anomenat ¡Oye Frank! Sonata Latina Tribute Orchestra; que correspon a estandars de jazz passats a ritmes llatins i tocats per músics cubans i dominicans i els dos temes triats son COME FLY WITH ME, FLY ME TO THE MOON i I've Got You Under My Skin, que sonen a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. El Carnaval es una festa variable en les seves dates, es regeix pel calendari lunar i te a veure amb la Setmana Santa, per saber la seva data hem de tirar 40 dies enrere, 40 dies que corresponen a la Quaresma i després 7 dies que corresponen a la durada del Carnestoltes. Mes bona musica per ballar, recordarem a Ruben Blades i el seu PEDRO NAVAJA, però en aquesta ocasió una versió molt diferent del disc Una noche con Ruben, acompanyat per la Jazz At Lincoln Center Orchestra amb Wynton Marsalis el seu trompeta i director artístic i també la mateixa orquestra però en aquesta ocasió del seu disc LIVE IN CUBA ens ofereix 23’s ADVENTURE, Balleu amb aquest ritme caribeny al vostre programa LAMEVAMUSICA. Continuem amb aquesta musica ballable cent per cent però ara mes tranquil·la per baixar les pulsacions, i seguim amb la mateixa Jazz At Lincoln Center Orchestra amb Wynton Marsalis ara amb la col·laboració de BOBBY CARCASSES amb el tema COMO FUE i després Eddie Palmieri neix a Nova York el 15 desembre de 1936, gran pianista i compositor, fundador de les bandes La Perfecta, La Perfecta II i Harlem River Drive, es reconegut com un dels artistes més innovadors en la història de la música hispana i un dels pioners de la salsa. Dons amb la seva LA PERFECTA II l’escoltem amb EL MOLESTOSO II. I comencen a sonar i recordeu que sou a LAMEVAMUSICA. Arturo Sandoval music cubà, nascut al 1949 ha guanyat renom internacional com a trompetista de jazz però també pianista, percussionista, compositor i arranjador, inclús de música clàssica, un músic total que ha gravat entre molts altres aquest ULTIMATE DUETS del que escoltarem dos temes, el primer del soulmen Stevie Wonder però en aquesta ocasió amb la veu de Prince Royce el tema Don´t You Worry 'Bout A Thing i després a Alejandro Sanz i el seu CORAZÓN PARTIO. I tot perquè continueu ballant al ritme del programa LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. I amb la cançó DOS GARDENIAS cantada pel magnific cantant cubà IBRAHIM FERRER recolzat per Buenavista Social Club acomiadem aquest programa especial per Carnaval. I amb el Medley Cielito Lindo - La negra i Mariachi que ens ofereix Tito Puente i Eddie Palmieri amb la portentosa veu d’Oscar d’Leon acomiadem aquest programa especial per Carnaval. Hilton Ruiz va ser un pianista de jazz nord-americà, d'ascendència porto-riquenya especialista en ritmes afro-cubans pero també un talentós bebopista, escoltem del seu disc ENCHANTMENT el tema que dona titol a l’àlbum. Bona musica i molta alegria, sabeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzalez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Anthony Dominick Benedetto, de nom artístic Tony Bennett neix al Queens de la Ciutat de Nova York a l’agost de 1926 o sigui que aquest any farà 93 anys i encara actiu, com sabeu és un cantant estat unidenc d'orígens italians, es un dels últims grans crooners de mitjans del segle 20. El seu repertori es basa en estàndards o cançons clàssiques de la música popular, majorment balades i jazz. He triat per escoltar al programa d’avui l’àlbum «Tony Bennett Diana Krall Love Is Here To Stay», però com es un disc de poca durada escoltarem altres cançons gravades a duet amb altres grans cantants. Comencem amb la musica i escoltem 'S Wonderful, My One And Only i But Not For Me a LAMEVAMUSICA. Tony Bennett ha estat vist com l'etern rival de Frank Sinatra, encara que es van professar mútua admiració i van gravar junts el cèlebre tema New York, New York. Després d'una perllongada crisi en les dècades de 1970-80 per problemes personals i pel canvi de les modes musicals, va recobrar puixança en els anys 90 i actualment és molt benvolgut pels crítics i el públic de les noves generacions. El 2006, 2011 i 2012 va gravar tres reeixits àlbums de duets amb figures femenines com Lady Gaga, Amy Winehouse, Mariah Carey, Barbra Streisend , K.D. Lang, Norah Jones, també amb masculins així com amb artistes llatins. Escoltem ara Nice Work If You Can Get It, Love Is Here To Stay, I Got Rhythm i Somebody Loves Me, i recordeu que ho escolteu a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Love Is Here to Stay és un àlbum col·laboratiu de Tony Bennett i Diana Krall, llançat el 14 de setembre de 2018, on també es presenta el grupo de jazz amb seu a Nova York, Bill Charlap Trio. Totes les cançons de l'àlbum són del Great American Songbook i van ser compostes per George Gershwin, amb lletres d'Ira Gershwin. Bennett va gravar per primera vegada "Fascinating Rhythm" al 1949. En tornar a gravar la cançó per aquest disc que escoltem, va rebre el títol de Guinness World Records per "el temps més llarg entre el llançament d'un enregistrament original i una regravació del mateix single pel mateix artista ". El lapse de temps és de 68 anys i 342 dies, d'acord amb el jutge de Guinness que va presidir l'establiment del rècord. Dons ara escoltem Do It Again, I’ve Got A Crush On You i la dita Fascinating Rhythm, I les escoltem a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. En Tony Bennett i Diana Krall son amics des de fa mes de dues dècades. Anteriorment, Krall va participar en l'enregistrament de dos àlbums de Tony Bennett. Al 2006 Duets: An American Classic i anteriorment al 2001Playin 'with My Friends: Bennett Sings the Blues. I aquest Love Is Here to Stay és el seu primer projecte integral junts, del que escoltarem els dos darrers títols del disc They Can’t Take That Away From Me i Who Cares però no marxeu que el vostre programa de LAMEVAMUSICA, continua amb mes musica del TONY BENNET. L’any 2014 Tony Bennet va repetir col·laboració amb Lady Gaga gravant a duo un àlbum complet de clàssics: Cheek to Cheek, que es va alçar amb el número 1 a la llista d'àlbums nord-americana superant el milió de còpies mundialment i rebent un Grammy al millor àlbum de pop tradicional, a qui li vaig dedicar un programa el 29 de març de 2015, però THE LADY IS A TRAMP, que es la cançó que escoltarem i que correspon al disc DUETS II, com també ho son les dos següents BODY AND SOUL amb la companyia de AMY WINEHOUSE i el seu gran exit BLUE VELVET compartint micro amb K.D. LANG. Sou a SANTS3RADIO A LAMEVAMUSICA. I com tot te un final i també aquest programa, recordarem el tema que varen gravar en TONY BENNET amb la dona soul per excel·lència ARETHA FRANKLIN amb el titol Hoe Do You Keep The Music Playing, que em serveixen per acomiadar el programa dedicat al REI DEL ROCK. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

L'últim projecte musical de Jarabe de Palo es titula JARABE FILARMÓNICO, presentat el passat 5 d’octubre. Un disc amb 13 cançons, inspirat dels concerts que van oferir l'Orquestra Filharmònica de Costa Rica al costat de Pau Donés a finals de l'any 2017. Seixanta músics dirigits pel Mestre Marvin Araya i amb arranjaments de Paul Rubinsntain, han fet que les cançons més conegudes de Jarabe de Palo sonin ara més belles que mai. Una delícia per a les oïdes de tots aquells a qui els hi agradi Pau Donès, alma mater i lider indiscutible d’aquesta banda. Escoltarem aquest àlbum i comencem amb els tres primers títols que son AGUA, BONITO i DEJAME VIVIR, que sonen a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. Pau Donés va començar la seva història musical als 15 anys juntament amb el seu germà Marc, formant un grup anomenat J. & Co.Band i posteriorment un altre anomenat Dentaduras postizas. Durant aquest període combinava les seves actuacions musicals en locals de Barcelona amb un treball en una agència de publicitat. L'èxit li arribaria després d'un viatge a Cuba, on li va arribar la inspiració que li portaria a escriure la cançó La Flaca, que va donar títol al seu primer disc al 1996. El seu primer tema es fa famós un any més tard, gràcies a un espot publicitari, portant al disc a vendre milions de còpies en diversos països. Escoltem ara tres temes també molt populars com son DEPENDE, DICEN i DOS DÍAS EN LA VIDA. Recordeu que sou a LAMEVAMUSICA. Després de LA FLACA tot un èxit en un primer disc Pau Donès buscava demostrar que el grup no era un grup d'un sol èxit, i amb aquesta idea es va llançar al 1998 DEPENDE que hem escoltat, que va ser produït per Joe Dworniak als estudis Moody de Londres durant dos mesos. Aquest disc va comptar amb col·laboracions com Ketama i va continuar amb una lírica irònica que va aconseguir connectar amb part del públic hispà i fins i tot arribar al públic italià. El 2001 van publicar De Vuelta y Vuelta, el seu disc més conceptual. Mostra un canvi a la banda amb el primer videoclip de l'àlbum, en el qual Pau apareix afaitant-se el cap, desprenent-se de la seva característica cabellera. Mes musica amb els temes EL LADO OSCURO, FRIO i GRITA i tot això a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. El lider de JARABE DE PALO amb 52 anys i després de patir el càncer de còlon que els metges li van detectar el 2015 i que, després de diverses operacions, l'any passat va tornar a ressorgir. Així dons aquest 2019, en principi Pau Dones s'acomiadat del public, si be no per la malaltia, segons diu, però ha decidit posar un punt i apart a 20 anys de carrera i dedicar-se a la seva família i sobre tot a la seva filla. Escoltem ara HUMO i el seu títol estrella LA FLACA. Sou a SANTS3RADIO –LAMEVAMUSICA- Jarabe de Palo ha rebut guardons com 2 Premis de Música, Ondas i nominacions als Grammy com es el latin Grammy com a Millor grup, Millor Cançó, Millor grup Rock i Millor Àlbum Rock i al 2009 va rebre pel seu àlbum "Orquesta Reciclando" el Latin Grammy a la Millor Enginyeria de gravació. I per acomiadar el programa de LAMEVAMUSICA d’aquesta setmana escolteu ME GUSTA COMO ERES, i TE MIRO Y TIEMBLO. I amb aquests temes ens acomiadem del programa d’avui dedicat a PAU DONES i la seva banda JARABE DE PALO. Sabeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzalez i qui us parla Antoni Romero us desitjem MOLT BONA NIT i SALUT.

Tenim de nou al programa d’aquesta nit el segon disc de HUGH LAURIE actor de televisió i de cinema, comediant, pianista, escriptor, músic, director de cinema, novel·lista i guionista. El coneixem sobre tot per ser l’actor de televisió, de l'Escurçó negre i Els Joves, també apareix en un capítol de la sèrie Friends l'any 1998, i també ha aparegut regularment a la sèrie de la BBC Spooks i Fortysomething, pero sobre tot va ser al 2004, quan aconseguiria arribar al públic del tot el mon amb la seva participació en la sèrie House, on interpreta al Dr. House. La passada temporada 2016-17 de LAMEVAMUSICA va començar precisament amb aquest personatge i avui escoltarem el màxim possible del seu DIDNT IT RAIN (no plou). En aquest disc no sols canta ell, el trobem molt ben recolzat per uns músics i cantants que i donen molt de joc, com en el primer tema THE St. LOUIS BLUES a qui segueix JUNKERS BLUES i un tango, que es el germà sud-americà del Blues però a ritme de vals KISS OF FIRE d’Angel Villoldo, que ja sonen a LAMEVAMUSICA. Didn’t It Rain es un disc amb mes virtuts que defectes, Hugh Laurie grava piano i veu molt menys rígid que al seu primer disc i l’escoltem molt còmode amb tota una selecció de clàssics fantàstics. Els músics que l'acompanyen, la Copper Bottom Band, són uns virtuosos del gènere: la bella i talentosa cantant guatemalenca Gaby Moreno i la portentosa Jean McClain en les veus femenines, la seva participació va molt més enllà de ser només coristes. Kevin Breit i Greg Leisz a les guitarres, David Piltch al baix, Vincent Henry, Robby Marshall i Elizabeth Lea encarregats dels metalls, la bateria de Jay Bellerose, i Patrick Warren i Larry Goldings als teclats. El disc el va produir Joe Henry, que ha treballat amb gent de la talla d'Solomon Burke, T-Bone Burnett i Elvis Costello aconseguint una sonoritat impecable d'arranjaments precisos. Continuem amb la musica i amb la col·laboració de Taj Majal escoltem Vicksburg Blues, The Weed Smoker's Dream i Wild Honey sonen aquí a LAMEVAMUSICA. Aquesta selecció de cançons de blues que va triar el mateix Hugh Laurie per aquest disc DIDNT IT RAIN, segueix la seva tradició de ser un recorregut més profund que qualsevol antologia per l'esperit de Nova Orleans i el blues del sud d'Estats Units, en general, però l'anglès Laurie, deixa netes cançons a les que els fa bé embrutar-les una mica, però, de tota manera, s'agraeix que un tipus amb la possibilitat de visibilitzar la seva passió per la música com pocs, prengui riscos de repertori amb cançons així amagades. Ara bé el so de Laurie i la seva banda, és massa perfecte per ser blues, la tribuna per a aquestes grans cançons és el gran valor d'un àlbum que, de totes maneres, mereix una oportunitat. I continuem amb mes musica com aquest Evenin', Didn't It Rain i Careless Love al vostre programa de LAMEVAMUSICA. Hugh Laurie tocant el boogie amb la seva banda, de vegades recolzant i deixant que els seus acompanyants cantants i li robin el focus d'atenció, el que fan amb facilitat. Ningú es preocupa per reinterpretar les cançons o sorprendre un oient, només volen gaudir recreant els sons i les melodies que estimen, una actitud que poques vegades és alienant, encara que tampoc és molt contagiosa. Tots els involucrats estimen al boogie i estimen el swing, feliços de tocar els accents amb força i de treure les vuitenes notes, i si mai hi ha una raó convincent per escoltar Laurie i l'equip que aborden aquestes cançons tan estimades, ningú involucrat s'avergonyeix, i és una forma bastant agradable de passar un diumenge a la tarda. Escoltem ara un blues ensucrat com aquest One For My Baby,I Hate A Man Like You i Changes i les tenim a LAMEVAMUSICA. I arribem al final del programa amb una cançó de Bobby Sharp cantada entre molts per Ray Charles o Trini Lopez i aquesta es la versió de Laurie Unchain My Heart , i després un directe que els mes grandets recordareu molt be Yeh Yeh, que serveix per acomiadar-nos del programa dedicat al disc DIDN’T RAIN de HUGH LAURIE. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres de 9 a 10 del vespre i repetim dilluns de 10 a 11 de la nit. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Ed Sheeran es diu en realitat Edward Christopher Sheeran i va néixer a Halifax, una ciutat a West Yorkshire d'Anglaterra, el 17 de febrer de 1991. És cantant, compositor i guitarrista. Des de nen va començar en la música cantant a l'església a la qual assistia i també va aprendre a tocar la guitarra. Als 16 anys va abandonar l'escola secundària, i es va traslladar a Londres per perseguir una carrera artística. Sheeran recorda que en la seva infantesa escoltava discos de Bob Dylan i Eric Clapton, i que l'àlbum Irish Heartbeat de Van Morrison, el va induir a la música. Als quatre anys va començar a cantar al cor de l'església local i als onze a tocar la guitarra. Amb catorze va realitzar les seves primeres composicions musicals mentre estudiava, i al 2.008 amb setze anys abandona l'escola secundària i marxa a Londres per aconseguir la seva carrera artística realitzant petites actuacions musicals en les nits de micròfon obert. Va publicar un disc curt de forma independent a principis de 2011, però va captar l'atenció del mític Elton John, qui el va posar en contacte amb el segell Asylum Records i va signar un acord de gravació. Al setembre de 2011 va llançar el seu àlbum de debut, titulat amb el símbol de la suma, '+', que va tenir un èxit comercial i va estar en els llocs alts de la llista musical de discos del Regne Unit. D’aquest disc escoltem The A Team, Lego House i Give Me Love a LAMEVAMUSICA 2014 Ed Sheeran juga amb les cadències de l'hip-hop, però en la seva essència és un cantant i compositor molt sensible, un que prefereix les melodies d'amor a les cançons de protesta, cosa que és bastant evident en el seu àlbum del 2014 X, la seva segona col·lecció de cançons originals. En aquest disc destaca la canço Sing, una col·laboració amb Pharrell Williams que conté part de l'emoció natural de "Happy". Quan Sheeran canta suau, poques vegades canta trist: és un híbrid de Chris Martin i David Gray., Un noi que no ha perdut el seu romanticisme. També el trobem en aquest disc fent incursions en el rap que són evidències de la joventut de Sheeran i la seva generació, cosa que manté aquest disc X de ser simplement una mica de pop madur excel·lentment elaborat donant-li un caràcter atractiu. També d’aquest àlbum escoltarem Don't, Photograph, Thinking out loud i See Fire, a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. 2017 Ed Sheeran va esdevenir una superestrella mundial després del llançament de X al 2014, i mentre va tenir fama es va prendre un any d'absència de les xarxes socials, coincidint amb el moment en què va treballar en el seu tercer àlbum. Al març del 2017 va llançar l’àlbum Divideix, comparat amb els seus dos predecessors, Divideix, té el seu títol interpretat com un símbol matemàtic, és colorit i àgil. El disc divideix amb cançons d'amor i confessions revelades, que, al seu torn, li permeten jugar amb diferents estils al llarg de l'àlbum.  L’atractiu principal de DIVIDEIX es la musicalitat de Sheeran, particularment la seva facilitat per convertir el seu folk-rap en pop adult. Al llarg de tot el dis sembla estar mes segur en el seu suau estil i una confiança combinada amb tocs del nou estil, por ser el seu àlbum mes fàcil de gaudir, escoltem també Castle on the Hill, Shape of You, Perfect i Galway Girl amb els que acomiadem el programa dedicat a ED SHEERAN. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres de 9 a 10 del vespre i repetim dilluns de 10 a 11 de la nit. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Tenim al programa d’avui a CÉCILE McLORIN SALVANT nascuda als Estats Units Americans el 28 d’agost de 1989, cantant de jazz i guanyadora del primer premi Thelonious Monk International Jazz Competition del 2010, amb tan sols 21 anys. Publicant el primer àlbum, Cécile, poc després. El segon àlbum, WomanChild, l’edita al 2013 a Mack Avenue Records, rebent una nominació al Premi Grammy de 2014 per a l'Millor Àlbum de Jazz Vocal. També guanya quatre categories en el Down Beat de 2014. El seu tercer àlbum, For One to Love, llançat el 5 de setembre de 2015, guanyant el premi Grammy per Millor Àlbum de Jazz Vocal del 2016. I nosaltres escoltarem avui part del seu quart disc editat al 2017 i que anomena DREAMS AND DAGGERS (Somnis i dagues). Un doble CD amb 23 temes que clarament no podrem escoltar en la seva totalitat, així dons comencem amb el primer tema del programa i del disc And Yet a qui segueix Devil May Care. I així comença LAMEVAMUSICA. Poc després de l'aparició de Cécile McLorin Salvant a l'escena musical, el crític del New York Times, Stephen Holden, va declarar: "Mentre Cécile McLorin Salvant ficava cançons en un brillant tapís de seda, vaig pensar que, si algú pot estendre el llinatge de les tres grans dames del Jazz, Billie Holiday, Sarah Vaughan i Ella Fitzgerald: és aquesta virtuosa de, llavors de 23 anys ". La revista Downbeat va afegir èmfasi a la confiança d'Holden a l'atorgar-li a Cécile la primera posició en una categoria sense precedents en la seva enquesta anual de crítics de 2014. I Wynton Marsalis va comentar: "una vegada en una generació o dues obtens un cantant com aquesta". Continuem el disc tal i com està editat amb Mad About the Boy. Sam Jones' Blues i More, A LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Escriu Matt Collar a Allmusic «La juxtaposició de conceptes dualistes com l'amor i la ira, l'alegria i l'angoixa, i la forma en què aquestes emocions estan unides indissolublement a les nostres ments romàntiques informen a tots del virtuós àlbum de Cecile McLorin Salvant, produït urbanament, el quart àlbum de 2017, Dreams and Daggers. Gravat en viu al Village Vanguard (de vegades es pot escoltar a l'audiència entusiasta) i en l'estudi al DiMenna Center de Nova York, el conjunt de doble disc presenta a Salvant en una selecció d'estàndards acuradament curada i diversos originals, tots tocant els temes de Romanç i desamor. Escoltem ara Never Will I Marry, Somehow I Never Could Believe a LAMEVAMUSICA aqui a SANTS3RADIO. Juntament amb el seu trio habitual del pianista Aaron Diehl, el baixista Paul Sikivie i el bateria Lawrence Leathers, a CÉCILE McLORIN SALVANT s’uneixen en diverses ocasions el conjunt de cordes clàssiques Catalyst Quartet, que subministren una capa cinematogràfica de l'orquestració, a través dels magnífics arranjaments de Paul Sikivie un estil que a Cecile l’emotiva. Mes musica com If a Girl Isn't Pretty, una breu Red Instead, Runnin' Wild i el darrer títol del primer CD The Best Thing for You. Som a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO. I arribem al final del programa de la setmana dedicat a la meravellosa veu de CÉCILE McLORIN SALVANT amb You're My Thrill, el primer tema del segon CD,però hem comprometo a fet un altre programa aquesta mateixa temporada per escoltar la resta d’aquest fantàstic disc. Sabeu que si voleu tornar a escoltar aquest o qualsevol altre programa els trobareu a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. SALUT per a totes i tots i recordeu que tots els divendres i dilluns som amb vosaltres i en directe. Roger Gonzàlez com a tècnic de so i Antoni Romero amb la creació del programa. Molt bona nit.

En un moment en què el rock estava evolucionant lluny de les forces que havien fet possible la música en primer lloc, Creedence Clearwater Revival va portar les coses a les seves arrels amb el seu concis síntesi de rockabilly, swamp pop, R & B i country. Tot i que la seva música va ser deguda a un gran esforç grupal en els seus arranjaments estrets i enganxosos, la seva visió va ser molt del cantant, compositor, guitarrista i líder John Fogerty. Composicions clàssiques de Fogerty per Creedence. ambos van evocar imatges perdurables dels Estats Units i van reflectir els problemes socials més importants del dia. El geni de la banda tenia la capacitat per aconseguir això amb el poder econòmic i primordial d'un conjunt de rockabilly clàssic. Dons be per escoltar la seva musica de nou, recordeu el programa n. 33 del 16.05.2010, he triat el sisè disc dels seus directes de 1970-71 on fan un repàs de tota la seva musica. No podrem escoltar la totalitat del disc però per començar a xalar escoltem The Midnight Special - The Night Time Is The Right Time i Down On The Corner a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Els elements clau de Creedence Clearwater Revival havien estat las tarimes en les bandes de bars durant aproximadament una dècada abans del seu avanç cap a l'èxit nacional a la fi dels anys seixanta. El germà gran de John, Tom Fogerty, va formar els Velvets Blaus a finals de la dècada dels 50 a El Cerrito, Califòrnia, un petit suburbi a l'altre costat de la badia de San Francisco. A mitjans dels anys 60, amb alguns enregistraments irremeiablement foscos, la banda - incloent Tom i John amb dos amics, el bateria Doug Clifford i el baixista Stu Cook, editen diversos senzills. Eren uns seguidors de la invasió britànica i el grup només es va trobar quan John va prendre les regnes fermes de la direcció de la banda, cantant i escrivint pràcticament tot el seu material. I ara Born On The Bayou, un meddley de Green River i Susie Q i li seguirà It Came Out Of The Sky. Sou a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Creedence Clearwater Revival va fer bons àlbums com Green River, Willy and the Poor Boys i Cosmo 's Factory que es troben entre els millors de l'era del rock. Quan els Beatles es separan a principis de 1970, van ser ells qui que va oferir una competència en l'art de crear temes audaços i súper enganxosos que es van elevar als nivells superiors de les llistes cada tres o quatre mesos. Encara que provenien de l'àrea de San Francisco, poques vegades sucumbien a les indulgències psicodèliques de l'època. John Fogerty també va demostrar ser un adepte a expressar les preocupacions de la classe treballadora. Escoltem ara, Door To Door, Travelin' Band, Fortunate Son, Commotion i Lodi a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO. Amb John Fogerty sostenint un avantatge tan fort, no es pot dir que Creedence Clearwater Revival hagi estat una unitat democràtica, el domini de Fogerty va ser sembrar les llavors de la ràpida dissolució del grup. El seu germà Tom va marxar al 1971, reduint la banda a un trio. John li va permetre al bateria Doug Clifford i al baixista Stu Cook parts iguals de composició i temps vocal en l'últim àlbum del grup, Mardi Gras del 1972, que va demostrar de manera concloent que les cançons i la veu de Fogerty eren necessaris. Bad Moon Rising, Proud Mary, Up Around The Bend i Hey Tonight les escoltem tot seguit a LAMEVAMUSICA. Fou John Fogerty qui va produir l'únic treball notable després que es va trencar el quartet. No obstant això, fins i tot les seves sortides en solitari van ser erràtiques i, durant gairebé deu anys, no van existir, ja que es va veure embolicat en una xarxa de disputes comercials amb Fantasy Records. El seu àlbum de 1984, Centerfield, va demostrar que encara podia rockejar a la manera Creedence, però la mort de Tom Fogerty el 1990 va posar fi a qualsevol esperança d'una reunió de CCR amb els membres originals intactes. I acomiadem al programa dedicat als CREDENCE CLEERWATER REVIVAL amb una contundent i llarga, mes de 9 minuts Keep On Chooglin, de la que escoltarem el que doni el temps que manca per saltar els informatius. Pero sabeu que si voleu tornar a escoltar aquest o qualsevol altre programa els trobareu a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA.

separador Possibilities és l’àlbum d’estudi numero 45 del músic de jazz estat unidenc HERBIE HANCOCK, llançat als Estats Units el 30 d'agost de 2005. Aquest serà el disc que escoltarem avui al nostre programa setmanal. L'àlbum inclou una varietat de músics convidats com Trey Anastasio, John Mayer i Carlos Santana. Va obtenir dues nominacions als Premis Grammy 2006: Millor col·laboració pop amb veus per "A Song for You" (compartit amb la cantant pop Christina Aguilera) i Millor interpretació instrumental pop per "Gelo na Montanha" (compartit amb el cantant i guitarrista de rock Trey Anastasio). També podem veure aquest àlbum en el DVD «Herbie Hancock: Possibilities», llançat el 18 d'abril de 2006, on descriu l'enregistrament d'aquest àlbum en diferents debats i actuacions amb els artistes col·laboradors. I comencem amb el primer tema del disc que es Stitched Up amb la col·laboració de John Mayer amb qui la va escriure i seguirà Safiatou un tema de Harold Alexander a duet amb la guitarra de Carlos Santana i la veu d’Angélique Kidjo, escoltem-les a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. El primer és el primer: aquest disc de Herbie Hancock és el pop descarat. Un "projecte en el sentit més veritable de la paraula, Possibilities va ser construït per Hancock des de la planta baixa al unir a un grup de cantants / compositors, alguns grans, altres més joves, alguns establerts, altres en ascens, ja que l'esperit el commou un llarg període de temps. Aquest no és un cas d'Hancock i la secció rítmica que porta a alguns cantants a una sessió, sinó que es Hancock que va d'un lloc a un altre, anant a on hi havia la música. A Song for You de Leon Russell amb Christina Aguilera i I Do It for Your Love composició de Paul Simon que també posa la veu i recordeu que ho escolteu a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Els fanàtics del jazz podem sentir-nos decebuts d’aquest disc de Herbie Hancock, però els fanàtics del pop segurament estaran encantats, hi ha molt aquí per agradar, però Possibilities té un so tan divers com els seus convidats, i amb un Hancock veritablement col·laboratiu, sona diferent de tot el que ha fet abans i per això, per trobar les diferencies, avui escoltem aquest àlbum i que cadascu tregui les seves propies conseqüències. Mes musica ara un tema de Paula Cole Hush, Hush, Hush la veu es d’Annie Lennox i una reconfortant i radical tema de U2, When Love Comes to Town amb Jonny Lang cantant i guitarrista nascut a Fargo i la també cantant de soul britànica Joss Stone, recordeu que ho escolteu a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Un escolta la barreja diversa de l'àlbum Herbie Hancock: Possibilities i està clar que, independentment de l'enfocament de cada pista individual, quan Hancock fa un solo, el llenguatge es el del jazz i això també ho notem en els dos següents títols, Don't Explain amb la guitarra del irlandès Damien Rice i la veu de la que va ser la seva companya al grup Juniper Lisa Hannigan en un tema d’Arthur Herzog Jr., i Billie Holiday a la que segueix un tema on trovem a Stevie Wonder que toca el solo d’harmònica a la seva cançó I Just Called to Say I Love You i la veu la posa Raúl Midón, I les escoltem a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. El tema Gelo Na Montanha, amb la veu del cantant, guitarra i lider del grup de rock Phish, demostra una amplitud que sorprendrà fins i tot els hippies phishheads més compromesos. En tot l’àlbum que hem escoltat avui, la veu d'Hancock és clara però mai dominant. Amb un so més semblant a un membre de les nombroses bandes que al seu líder i productor, demostra una vegada més en aquest àlbum Possibilities que el seu abast és veritablement il·limitat. I queda tot dit i escoltat al programa d’avui i aquest tema em serveixen per acomiadar el programa dedicat al Herbie Hancock: Possibilities. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres de 9 a 10 del vespre i repetim dilluns de 10 a 11 de la nit. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Al programa de la setmana escoltarem musica de la pel·lícula musical CHICAGO dirigida per Rob Marshall, estrenada al 2002 i correspon a l’adaptació del musical de Bob Fosse, estrenat amb el mateix títol als anys 70s. Aquest film va guanyar l’Oscar i Globo d’Or a millor pel·lícula. La protagonitzen Catherine Zeta-Jones, Renée Zellweger i Richard Gere, també amb Queen Latifah, i la resta de segons bons actors. Abans de començar el repàs del que són els números musicals, us explico que com a pel·lícula CHICAGO és una autèntica delícia, narrada amb un ritme increïble, que conjuga amb singular perfecció gèneres tan dispars com la comèdia negra o el cinema de gàngsters, sense oblidar certs tocs del 'thriller', del drama carcerari i el drama judicial. La primera seqüència del film ens mostra un rostre de dona, la càmera s'acosta al seu ull i el traspassa per introduir-nos al 'Chicago', amb un club nocturn on Velma (Catherine Zeta-Jones) actuarà aquesta nit sola perquè acaba d'assassinar a la seva germana i el seu amant després de sorprendre'ls junts al llit. El número es titula "All That Jazz" recordeu que es el mateix nom de la pel·lícula del Bob Fosse, l'essència es pot resumir en la següent frase: "No sóc l'esposa de ningú però m'agrada la meva vida" Una perfecta introducció de tot el que veurem en la pel·lícula. Immediatament, durant l'interrogatori on el marit de Roxie assumeix al principi l'autoria de l'assassinat, es produeix el segon número musical, Funny Honey, interpretat per la Renée Zellweger que serveix per definir la protagonista perfectament. Escoltem aquest dos temes a LAMEVAMUSICA. Un cop a la presó Queen Latifah, en la vida real rapera, compositora, cantant i actriu i també model i productora, com la guardiana corrupta, però de bon cor, ens brinda When You'r Good to Mama a manera de presentació del seu personatge, que es podria resumir amb aquesta frase: 'Si ets bona amb Mama, Mama serà bona amb tu'. La pel·lícula va avançant i l'espectador va situant-se en el que se li presenta. Amb diners tot es pot aconseguir. Sense més espera, introduït pel so d'unes gotes d'aigua que cauen des de l'aixeta al lavabo de la cel·la de Roxie, arriba un dels passatges més divertits del film, amb la veu de Catherine Zeta-Jones escoltem Cell Block Tango, on algunes de les recluses, inclosa Velma, van narrant les raons per les que estan a la presó, i aquesta es la musica del film CHICAGO que escoltem a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Roxie demana ajuda a Mama i després suggerir-li que si diu la veritat anirà directament al patíbul, li suggereix que contacti amb Billy (Richard Gere) un curiós advocat que mai ha perdut un judici. Per suposat la gestió val 100 dòlars. El número que li presenta és All I Care About (Tot el que m'importa). El marit de Roxie acudeix al despatx de l'advocat i planegen la defensa i l'obtenció de fons. Comença el canvi d'imatge i estratègia de Roxie. Així arribem a la 'roda de premsa', moment que ens ofereix un dels millors números musicals del film We Both reached for the Gun. Després de la brillant aparició davant els mitjans de comunicació, Roxie s'ha convertit en una estrella mediàtica i comença a mostrar les seves pròpies idees que les veiem representades en el tema musical Roxie en la veu de Renée Zellweger. I les escoltem a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Velma (Catherine Zeta-Jones) comença a veure el seu futur i la fama una mica eclipsat, per no dir totalment apagat, així decideix acostar-se a Roxie, a qui prèviament havia menyspreat amb ostentació. Li proposa formar duo o parella artística i mediàtica amb I Can not Do It Alone, on li expressa que ella no pot fer-ho sola, com indica el títol de tema musical. Arriba l'hora de la veritat, Roxie confessa estar espantada, Billy la tranquil·litza. Després d'aquesta introducció apareix Razzle Dazzle on Richard Gere indica com ha de comportés en el judici, amb els seus peculiars consells inclosos (enlluerna'ls, enrredals ...). Escoltem aquest temes del film CHICAGO al vostre programa de LAMEVAMUSICA. Aquesta peça que escoltarem Class interpretada per Catherine Zeta-Jones i Queen Latifah, que no l’he trobat a la pel·lícula CHICAGO per més que l'he buscat. Com a mera especulació correspon al moment (potser eliminat del muntatge final) anterior a la compareixença de Velma, quan Mama li lliura el diari de Roxie com a prova que pot salvar de la pena de mort. Nowadays (Roxie) és el número amb què es presenta a les proves com a ballarina i cantant, però ningú sembla tenir interès a l'antiga assassina. De nou al cim de la fama, en un teatre, no al club, Roxie i Velma es presenten el seu nou espectacle amb "Nowadays / Hot Honey Rag. Al·lusions a la seva condició de assassines, ritmes que han repetit al llarg de tota la història i un nou èxit apoteòsic en la seva nova etapa professional i artística ... I és que en el fons 'tot és Jazz'. Allà hi ha la flor innata de Chicago presenciant el nou espectacle, el món mediàtic, el seu advocat Billy que somriu amb plena satisfacció, Mama orgullosa de les seves 'creacions' i centenars d'espectadors que aplaudeixen amb entusiasme manifest. I els tres titols els escoltem a SANTS3RADIO La pel·lícula acaba amb els habituals títols de crèdit, molt de l'estil a l'època en què s'ambienta la trama, i una nova cançó que han compost els creadors de CHICAGO per a la versió cinematogràfica, I Move On que no aporta res de nou, però pot valer un Oscar i a més resumeix el que és CHICAGO integrant-se perfectament en el conjunt i l'estructura musical de l'obra. I també nosaltres acabem el programa de la setmana, però recordeu que som amb vosaltres els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

La Simfonia núm. 6 en si menor, és l'última simfonia de Piotr Ilitx Txaikovski. Estrenada nou dies abans de la mort del compositor, el 28 d'octubre de 1893. També és Coneix amb el nom de Simfonia Patètica, títol que li va ser atorgat pel germà del compositor, Modest Txaikovski. La mort de Txaikovski pocs dies després de dir l'estrena, fa de la simfonia Patètica una mena de testament artístic en el qual conflueixen tots els estats emotius, espirituals i afectius que havien caracteritzat la seva agitada vida. La simfonia és lúgubre a la seva introducció, i evoluciona vers un lament, una marxa fúnebre o un vals, i a més conté dos allegros seguits, cosa insòlita per a una simfonia, sense oblidar el tema del destí, que apareix i torna a aparèixer- hi obsessivament, des de la intimitat de l'home, explotant enfora amb el seu melancòlic patetisme. La simfonia està dividida en els quatre moviments habituals. No obstant això, l'ordre és inusual: en segon lloc hi ha el moviment amb forma de scherzo, però, a més, hi ha una novetat essencial: Txaikovski inverteix l'ordre dels dos darrers moviments, acabant l'obra per primera vegada en la història de la simfonia amb un moviment lent. El primer moviment és en forma sonata amb una introducció lenta. La introducció s'obre amb un tema exposat pel fagot acompanyat per les cordes greus, creant una fosca atmosfera. El tema és desenvolupat per l'orquestra fins a un breu sol de les violes que conclou en el segon grup temàtic, una tendra melodia en re major exposada pels primers violins i les violes amb sordina. Aquesta simfonia l’escoltarem per l’orquestra Mariinsky dirigida per Valery Gergiev i aquest primer moviment que escoltem tot segui te una durara d’aproximadament 21 minuts, Sou a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Anem pel segon moviment de La Simfonia núm. 6que es caracteritza pel seu insòlit compàs de 5 quarts. Cal dir que es tracta de la primera vegada que aquest compàs va ser usat en una simfonia Txaikovski hi adopta el reagrupament 2 terços dels temps del compàs, el que dóna la impressió de vals. Des d'un punt de vista formal, el moviment té l'estructura ABA del scherzo. El caràcter de la part A es troba ben descrit a les indicacions de tempo Allegro con grazia, i en efecte el moviment s'inicia com una pausa distensiva després del dramatisme del primer moviment. La part B en si menor, aporta a la simfonia una atmosfera de malenconia i tristesa. Després d'un episodi de transició on s'alternen les cèl·lules temàtiques del trio i el primer compàs del moviment, hi ha la represa de la part A. Escoltem aquest segon moviment a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO les escoltareu. El tercer moviment és gairebé un scherzo, basat en un diàleg entre els instruments de corda i els de vent, amb la introducció del tema, de tot el moviment, per part de l'oboè. El ritme es torna cada vegada més impetuós, amb una creixent potència sonora deguda particularment als metalls. I ho escoltem tot seguit a LAMEVAMUSICA. La simfonia conclou amb el quart moviment, un Adagio lamentoso. La resignada desolació de la melodia descendent a les cordes, que esdevé encara més turmentada amb la participació dels quatre grups d'instruments, i a la qual respon el so apagat del fagot i de la flauta, que introdueix immediatament el clima d'aquest moviment i amb la cloenda de la sisena simfonia de Txaikovski, clou així mateix el programa de la setmana. Sabeu que si voleu tornar a escoltar aquest o qualsevol altre programa els trobareu a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. SALUT per a totes i tots i recordeu que tots els divendres i dilluns som amb vosaltres i en directe. Roger Gonzàlez com a tècnic de so i Antoni Romero amb la creació del programa. Molt bona nit.

Al programa de la setmana escoltarem els que en semblen els millors temes de SELAH SUE nascuda com a Sanne Putseys el 3 de maig del 1989 Leefdaal -Bèlgica-. Als quinze anys va aprendre a tocar la guitarra acústica i també va començar a escriure les seves pròpies cançons. Quan tenia disset anys, un productor belga li va demanar que cantés algunes demos de les seves cançons, després de la qual cosa la discografica Universal li va oferir un contracte. Ella s'hi va negar, perquè volia cantar les seves pròpies cançons. Aixi arriba el seu primer EP compost per 6 temes que llença l’any 2009 sota el títol BLACK PART LOVE, del que escoltarem la cançó que dona títol al disc mes RAGGAMUFFIN, el seu segon EP llançat al octubre 2010 a LAMEVAMUSICA. Va ser al 2010 que SELAH SUE, va cantar a la majoria dels festivals més grans de Bèlgica i també fora del seu país natal en grans festivals als Països Baixos a França i a Hongria. El 4 de març de 2011 va llançar el seu àlbum debut homònim que va aconseguir el lloc número 1 a la Llista de Àlbums de Bèlgica i també a Holanda, França i Suïssa. D’aquest àlbum he triat Mommy, Please amb la col.laboració del raper Cee-Lo Green i la darrera dd’aquesta serie Fyah fyah, i recordeu que ho escolteu a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. El 10 de desembre de 2011, guanya tres premis de la indústria de la música flamenca i el 20 d'octubre de 2012, Selah Sue actua al casament reial de Guillem de Luxemburg amb Stéphanie de Lannoy, mentre que al 2012 edita un àlbum de recopilació que anomena Rarities on trobem temes com Famous i On the run, I les escoltem a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. El 27 d'octubre de 2014, Selah Sue va llançar una nova cançó, Alone, que forma part del EP del mateix titol, la cançó va ser un èxit comercial i va aconseguir el número 1 a Valònia i va ser un dels 10 millors èxits a Flandes i França. També d’aquest disc escoltarem el tema TOGETHER, amb la col.laboració del músic nord-americà Childish Gambino. L'àlbum va aconseguir el número 1 tant a Flandes com a Valònia i als Països Baixos i nominada a 3 premis en els 2015 Music Industry Awards. Finalment va guanyar el premi a Millor artista femenina solista, ja per cinquena vegada. Escoltem aquest dos temes al vostre programa de LAMEVAMUSICA. Al maig de 2014, Selah Sue va fer públic que havia estat lluitant contra la depressió en la xerrada flamenca "Reyers Laat" i va admetre que ha estat prenent medicaments des que tenia 18 anys. Va afirmar que els antidepressius la van ajudar a ser la persona que és ara i que la va ajudar a aconseguir el seu èxit. El 26 de març de 2015 edita Reason segon àlbum d'estudi de l'artista belga on trobem els temes Sadness, I Won't Go For More i The Light. A l’octubre 2016 SELAH SUE anuncía a travès de vídeo que espera el seu primer fill que neix al març 2017 amb el nom de SETH . I acabem el programa d’aquesta setmana dedicat a la cantant belga amb temes trobats a la xarxa que anomenen com a RARITIES, escoltem VALERIE recordeu-la però no compareu en la veu de l’AMY, Ain't no sunshine escrita per Bill Withers i versionada per un munt de cantants i aquesta es la versió de la SELAH acompanyada pel també belga Ronny Mosuse i la darrera de la nit SOUL BREAK un directe amb un conjunt jazzístic molt jove, que em serveixen per acomiadar el programa dedicat a la cantant belga SELAH SUE. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres de 9 a 10 del vespre i repetim dilluns de 10 a 11 de la nit. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Permeteu-me que repeteixi el que deia al programa 347 del 11 de maig passat quan parlava d’ELVIS PRESLEY anomenat REI DEL ROCK nascut a Tupelo al 1935 i al 1977 mora a Memphis, el seu estil característic de cantar, els seus moviments agressius a l'escenari, el seu carisma i altres qualitats li van permetre convertir-se en una gran figura de la història de la música. A més dels seus múltiples àlbums, la qualitat de les cançons que va interpretar és el que li segueix generant nous seguidors entre les noves generacions. Escoltarem avui el segon dels 4 Cds d’una caixa publicada al 2001 i que comprenen enregistraments en viu d’espectacles de l’ELVIS a LAS VEGAS a través de cada dècada de la seva carrera. El disc numero 2 que escoltarem avui comprèn l’espectacle complet de l'11 d'agost de 1970 i els dos que manquen els deixarem per posteriors programes. Deixem-nos de parlar perquè l’interessant es escoltar la veu del Rei, aquest si, votat per tots aquells que ens agrada la musica i el rock en particular. Faré les menys interrupcions possibles, i per tant comencem amb la seva musica però m’estalviaré tots els minuts possibles de presentacions per part de l’ELVIS PRESLEY. I per començar tenim a la primera tongada: That's All Right, 2:47 I Got A Woman, 2:34 Hound Dog, 3:59 Love Me Tender, 2:56 There Goes My Everything, 3:56 Just Pretend, 4:18 I recordeu que ho escolteu a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO A més dels seus múltiples àlbums, la qualitat de les cançons que va interpretar és el que segueix generant nous seguidors entre les noves generacions. ELVIS PRESLEY ha encapçalat per molts anys, la llista dels artistes morts amb major recaptació pèls seus productes, desbancat únicament per Kurt Cobain l'any 2006. Cada any la seva casa-mansió a Graceland és visitada per milions de persones de tot el món. És la segona casa més visitada dels Estats Units, darrera de la Casa Blanca. Però anem pel programa d’avui i la seva musica escoltant les següents cançons: I Just Can't Help Believin', 4:53 Something, 3:38 Walk A Mile In My Shoes, 2:12 You've Lost That Loving Feeling, 5:32 I les escoltem a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Són molts els músics i cantants que reconeixen que Elvis va ser l'espurna que va canviar la música popular i a tota una generació, i que gràcies a ell, ells van prendre el mateix camí. Elvis Presley va deixar de ser una icona nord-americana, per a convertir-se en una icona de culte mundial.t. Mes musica: Polk Salad Annie, 5:10 One Night, 2:00 Don't Be Cruel, 1:34 Love Me, 1:56 Instrumental Vamp, 0:58 Heartbreak Hotel, 2:19 . i tot al vostre programa de LAMEVAMUSICA. I com tot te el seu final acabem el programa d’aquesta setmana dedicat en aquest primer disc de LIVE LAS VEGAS de L’ELVIS PRESLEY amb aquests darrers temes: Bridge Over Troubled Water, 4:14 Suspicious Minds, 6:05 Can't Help Falling In Love, 2:07 When The Snow Is On The Roses, 1:27 , que em serveixen per acomiadar el programa dedicat al REI DEL ROCK. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres de 9 a 10 del vespre i repetim dilluns de 10 a 11 de la nit. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Repassarem al programa de la setmana la discografia de RUFUS WAINWRIGHT, nascut a Rhinebeck -Nova York el 22 julio de 1973. Amb tan sols 6 anys va començar a tocar el piano i als 13 ja feia gires amb la família, un grup de folck "The McGarrigle Sisters and Family" que incloia la seva germana Marta, la seva mare Kate i la tia Anne, però quan tenia 20 anys va decidir anar pel seu compte i des de llavors s’ha convertit en un molt reconegut amb una musica molt marca per influencies líriques que van de l’opera, la chanson francesa i els musicals. Escoltem dons la seva musica començant pel primer disc del 1998 que l’anomena amb el seu mateix nom i el tema triat es APRIL FOOLS i tot seguit del segon àlbum POSES escoltem Tot a SANTS3RADIO LAMEVAMUSICA. Rufus Wainwright cantant i compositor nord-americà-canadenc, perquè va néixer a Nova York però amb el divorci del seus pares quan tenia 3 anys marxa amb la seva mare a viure a Montreal. Ha gravat set àlbums de música original i nombroses pistes en compilacions i bandes sonores de pel·lícules. També ha escrit una òpera clàssica i ha posat música als sonets de Shakespeare per a una obra de teatre de Robert Wilson. Al 2000 va perdre temporalment la visió per la seva addicció a la metamfetamina cristal·lina. Aconseguint el seu punt màxim el 2002, durant el que va descriure com "la setmana més surrealista de la meva vida". Musica d'aquest segon àlbum poses son Cigarettes And Chocolate Milk. i Oh What a World. Recordeu que sou a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Rufus Wainwright va saber que era homosexual en els primers anys de la seva adolescència, però no va ser sinó uns anys després que va poder assumir-ho davant la seva familia. En declaracions, ha dit que aquest procés va ser «traumàtic», ja que va passar en l'època en la que es va començar a conèixer el VIH i Sida, i, com a conseqüència de la desinformació, va viure diversos anys convençut que ell també seria víctima de l'epidèmia. Arribem al 2003, Rufus va llançar el seu tercer disc Want One en el que totes les cançons son escrites i musicades per ell mateix, i del que escoltarem els temes Go Or Go Ahead i tot seguit Dinner At Eight i tot això a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. Rufus Wainwright te veu de tenor, toca el piano i la guitarra canviant tot sovint entre els dos instruments quan toca en directe, la seva musica ha estat descrita com "popera" (òpera pop) o "pop barroc". Moltes de les seves composicions són amalgames denses de cordes, corns, cors operístics i ritmes ragtime, amb un timbre vocal càlid. Sovint es presenta amb la seva germana, Martha Wainwright, en segones veus. I parlant del seu quart àlbum Want Two del 2004 dient que tracte del món en què vivim mentre que Want One s'enfoquova en el intensament personal. Escoltem de Want Two dos temes escrits per Rufus com son The One You Love, i tot seguit The Art Teacher. Sou a SANTS3RADIO –LAMEVAMUSICA. Rufus Wainwright va continuar de gira durant 2007 adoptant formes d'expressió que no solen ser part dels principals concerts de música nord-americana, com son pintar-se amb llapis de llavis vermell i calçar sabates de taló d'agulla per interpretar les cançons de Judy Garland i expressar la seva preocupació per la situació política dels EE. UU. Les seves actuacions van ser aclamades per la crítica. I va ser al 2007 que llença el cinquè àlbum Release the Stars del que escoltem Going to a Town, mentre que al 2012 realitza una gira de concerts per recolzar el seu setè àlbum d'estudi, i d’aquest disc he estret el tema que dona titol al àlbum Out Of The Game i Montauk, ja les escoltem. Sou a Sants3radio.cat. LAMEVAMUSICA. Vibrate: The Best of Rufus Wainwright, és l'àlbum més reeixit del cantautor nord-americà d'origen canadenc Rufus Wainwright, llançat el 28 de febrer de 2014. L'edició estàndard de l'àlbum inclou divuit cançons de sis dels llançaments d'estudi de Wainwright, inclou un cançó inèdita Me and Liza i també la versió feta per la pel·lícula Shrek del tema Hallelujah del recordat Leonard Cohen. I amb aquest dos temes acomiado el programa de LAMEVAMUSICA d’aquesta setmana dedicat a Rufus Wainwright. Recordeu que som amb vosaltres divendres i dilluns i sempre a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. Tant el nostre tècnic Roger Gonzalez com qui us parla Antoni Romero us dessitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Grup mitic el que tindrem al programa d’aquesta nit, sí un grup anglès de rock progressiu natural de Birmingham (Anglaterra) i liderat pel músic Jeff Lynne. La ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA es va formar per donar cabuda al desig de Jeff Lynne i de Roy Wood de crear cançons de rock modernes amb tints clàssics. Va ser entre 1971 i 1986 l'època de mes activitat publicant 11 àlbums i obtenint una gran popularitat. Aquest serà el primer capítol d’una serie d’aquesta banda que iniciarem amb el primer disc del 1971 i fins al 1976. Aixi dons començarem escoltant la musica del seu primer àlbum del 1971 que anomenen THE ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA, i els títols 10538 OVERTURE gravada el 12 de juliol de 1970 composta per Jeff Lynne i First Movement del seu company Roy Wood. Sou al vostre programa LAMEVAMUSICA. El primer concert de l'ELO nom popular i abreviat de La ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA va tenir lloc el 16 d'abril de 1972 al Greyhound Pub de Surrey i va incloure la participació dels violoncel·listes Mike Edwards i Hugh McDowell, del baixista Richard Tandy i del violinista Wilfred Gibson. Formació que no dura massa temps i Wood i Lynne van començar a patir tensions a causa de problemes amb el representant i amb una gira insatisfactòria per Itàlia. Una nova formació de l'ELO va debutar en el Reading Festival de 1972, on l'ús de pick-ups en els instruments de corda va permetre donar-los una amplificació apropiada a l'escenari i així al febrer de 1973, el grup publica ELO 2, el seu segon àlbum, que va incloure una versió del tema de Chuck Berry Roll Over Beethoven. Abandonan el grup de nou i els nous membres editen el tercer àlbum a, On the Third Day, publicat a finals de 1973 i va incloure el senzill Showdown i també el tema Ma Ma Ma Belle compostes per Jeff Lynne. I totes tres cançons comencen a sonar i recordeu que sou a LAMEVAMUSICA. Per Eldorado, A Symphony, el quart àlbum, conceptual sobre un somiador, Jeff Lynne va deixar de sobre gravar diverses pistes d'instruments de corda i en el seu lloc va contractar una orquestra sencera, amb Louis Clark com arreglista. El primer senzill, Can not Get It Out of My Head, va ser el primer top 10 del grup als Estats Units, mentre que Eldorado es va convertir en el primer treball del grup certificat com a disc d'or. També trobem un altre tema, com no de Jeff Lynne Illusions In G Major que escoltem a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. Mentrestant, La ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA es va estabilitzar a mesura que la banda va aconseguir un so més accessible i es consolidava com una atracció en el circuit d'estadis als Estats Units. Va publicar el cinquè àlbum Face the Music el 1975, que va incloure els senzills Evil Woman i Strange Magic», i el tema Nightrider. El grup va donar suport el llançament del disc amb una gira pels Estats Units entre febrer i abril de 1976, tocant un total de 68 concerts. Sou a SANTS3RADIO –LAMEVAMUSICA. El sisè àlbum de La ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA, A New World Record, va ser el primer top 10 del grup al Regne Unit després del seu llançament en 1976. Va incloure els senzills Livin 'Thing, Telephone Line, Rockaria! i Do Ja, un re gravació d'un tema de The Move. L'àlbum va ser acompanyat d'una gira nord-americana entre octubre de 1976 i abril de 1977, amb un descans al desembre en què van tocar en els American Music Award. I amb tots aquests temes ens acomiadem del programa d’avui dedicat a La ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA des de els seus inicis i fins el 1976. Sabeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzalez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Marianne Faithfull va néixer al barri londinenc de Hampstead al desembre de 1946, va començar la seva carrera el 1964 interpretant «As Tears Go By", una cançó escrita per Mick Jagger i Keith Richards. Poc després va començar a sortir amb el Rolling Mick Jagger i a gravar una sèrie de discos senzills d'èxit. Quan va trencar la relació amb Jagger, Faithfull va deixar de gravar i es va fer addicta a les drogues però sortosament va tornar al món de la música el 1979 amb Broken English, un gran èxit de crítica que no ho va ser tant de vendes. Podem destacar la seva veu distintiva, les vocals prèviament melòdiques i més altes de Faithfull (que van prevaler al llarg de la seva carrera en la dècada de 1960) que es van veure afectades per una laringitis severa, probablement per l'abús persistent de drogues durant la dècada dels 70 , que altera permanentment la seva veu, deixant-la ronca, esquerdada i més baixa en el to. He preparat pel programa d’avui el disc que Marianne Faithfull va començar a enregistrar a Nova York el 6 de desembre de 2007 i que anomena EASY COME, EASY GO. un àlbum d'estudi de versions i que va ser llançat com un CD estàndard de 10 pistes i una edició especial de 18 pistes amb un documental en DVD. Escoltem l’inici del disc amb una versió de DOWN FROM DOVER original de Dolly Parton on ens presenta tota la seva banda a la que seguiran els 17 títols restants o el que càpiga en el programa, també escoltarem i tot seguit HOLD ON, HOLD ON, de Neko Case amb Cat Power i la impressionant guitarra de John Lennon. Recordeu que sou a LAMEVAMUSICA. Ja heu escoltat la característica veu de Marianne Faithfull, la seva veu ronca i els seus cigarrets destrossats, en aquell 2008 estava en millor forma que una dècada abans com a mínim. És complerta i expressiva i revela una profunda passió per aquesta la seva trista història. I continuem amb la musica escoltant primer un estandar de Duke Ellingthon com es SOLITUDE a la que segueix EASY COME, EASY GO de la increïble Bessie Smith i tot això a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. Un dels avantatges de dir-se Marianne Faithfull és que, davant d'un projecte com aquest, els artistes que accepten participar es diuen Keith Richards, Nick Cave, Sean Lennon o Rufus Wainwright, entre molts altres. Els músics que l'envolten també són figures tan conegudes i respectades com Marc Ribot i Barry Reynolds a la guitarra, Jim White a la bateria, Greg Cohen al baix i Rob Burger al piano, a més d'una infinitat de convidats. Ara toca escoltar How Many Worlds, amb Teddy Thompson en un tema de Brian Eno, i tot seguit Sing Me Back Home de Merle Haggard amb Keith Richards. Sou a SANTS3RADIO –LAMEVAMUSICA- De fet l’àlbum que avui escoltem de Marianne Faithfull, Easy Come, Easy Go va veure la llum el dia en què ella i el productor Hal Willner van arribar a l'estudi amb una selecció de temes sota el braç, triant cada un pel seu costat i per raons diferents. Mirant al DVD que acompanya el disc, en el qual lamentablement només apareix la cantant i cap dels seus brillants convidats, entenem que per Faithfull, cadascuna d'aquestes cançons representi un record particular, una anècdota o un desafiament personal. Black Coffee original de Sarah Vaughan i The Phoenix acompanyada per Kate & Anna McGarrigle en una cançó de Judee Sill, ja les escoltem. Sou a Sants3radio.cat. LAMEVAMUSICA. Easy Come, Easy Go va ser gravat en els estudis més antics de Manhattan, els famosos Sear Sound, en directe. La major part dels arranjaments són de Steven Bernstein i Steve Weisberg i es van fer específicament per Marianne Faithfull. Els nombrosos músics convidats, diferents mestres d'instruments de corda (violí, violí elèctric, violoncel, viola) i vent (clarinet, trompeta, trombó, saxo, flauta, corn) van ser dirigits per L. Picket. El disc va ser produït per Hal Willner, íntim amic de Faithfull des del començament dels anys vuitanta. Dear God Please Help Me de Morrissey, present en aquest àlbum per consell del mateix Lou Reed, aixeca el nivell de l'àlbum i justifica la reputació de Marianne Faithfull i l’escoltarem junt a Kimbie originally de Jackson C. Frank. Sou a LAMEVAMUSICA

El programa d’aquesta setmana serà dedicat a Alicia Augello Cook, coneguda com Alicia Keys, que neix al barri de Manhattan de Nova York el 25 de gener del 1981, canta i composa R&B, es filla de una italoamericana i un pare afroamericà. Alicia Keys ha venut més de 25 milions de discs i ha guanyat nombrosos premis, entre aquests nou Grammys, onze Billboard i tres American Music Awards. De tot el que ha editat he triat per escoltar el seu primer àlbum en directe que anomena UNPLUGGED gravat al juliol de 2005, o tot el que podem en el que donen els 55’ minuts del nostre programa. I comencem com aquest disc amb l’intro a Capella, a la que seguiran KARMA, HEARTBURN i A WOMAN’S WORTH. Sou a LAMEVAMUSICA A SANTS3RADIO. Pianista de formació clàssica, Alicia Keys ja composava cançons a l’edat de 12 anys i va signar als 15 per Columbia Records, i parlant d’aquest UNPLUGGED que escoltem va ser nominat a cinc premis Grammy l’any 2006 en dos dels seus singles, com aquest Unbreakable i després escoltem el tema compost per PRINCE How Come You Don't Call Me, que ja sonen A LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Alicia Keys va interpretar i gravat el seu lliurament de la sèrie MTV Unplugged al juliol de 2005 a la Brooklyn Academy of Music afegint durant aquesta sessió nous arranjaments a les seves cançons originals. D’aquest àlbum va vendre un milió de còpies als Estats Units. En quant a la seva vida privada esta casada des del 2010 amb el productor d'hip hop Swizz Beatz (Kasseem Dean). Keys va donar a llum al seu fill Egipte Daoud Dean l'octubre de 2010 i el seu segon fill, Genesis Ali Dean, al desembre de 2014. Escoltem tot seguit If I Was Your Woman, If I Ain't Got You i Every Little Bit Hurts que també com a single va ser nominat als Grammy. Sou a LAMEVAMUSICA aqui a SANTS3RADIO. En general l'àlbum UNPLUGGED d'Alicia Keys va rebre crítiques positives, encara que també negatives centrades sobretot en el fet que no és un disc unplugged a l'ús, sinó més aviat un disc en directe malgrat haver-se gravat amb el segell de MTV Unplugged. Streets of New York City i You Don't Know My Name son els temes que escoltem tot seguit a LAMEVAMUSICA. I els darrers temes del disc i del nostre programa son Stolen Moments i Fallin', que escoltem i serveixen per acomiadar-nos fins la propera setmana. Sabeu que si voleu tornar a escoltar aquest o qualsevol altre programa els trobareu a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. SALUT per a totes i tots i recordeu que els divendres i dilluns som amb vosaltres i en directe. Roger Gonzàlez com a tècnic de so i Antoni Romero amb la creació del programa. Molt bona nit.

Continuem al programa d’aquesta setmana, allò que vàrem començar la anterior i que correspon al concert que el 7 d’octubre de 2016 varen gravar LA PEGATINA. Aquest directe que comprèn un CD/DVD que va ser gravat al Festival Arenal Sound al País Valencià, concretament a Borriana i que pertany a l’espectacle “LA GRAN PEGATINA”. Continuant el resum de la cronologia de la seva historia, recordo que el mes de febrer de 2011 presenten el disc que els consolidarà com un dels grans grups estatals i europeus. L'àlbum portà per nom Xapomelön. Al disc, hi participen Joan Garriga, Amparo Sánchez, els rapers In*digna i les Sey Sisters. L'any 2011 visiten la Xina amb una gira especial anomenada La PegaChina i a finals de febrer de 2013 publiquen el seu quart disc Eureka!, que conté 15 cançons. En aquest disc hi participen Mario Díaz, Romi Anauel, Love of Lesbian, Esne Beltza i els sicilians Baciamolemani i estrenen el documental La Pegatina: El docu. Musica de la segona part d’aquest concert i comença amb MIRANDA – LACON CON GRELOS – FOXY&BILLY – EL REVULSIU – Y SE FUE. Escoltem-los a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. A principis de 2014 LA PEGATINA presenten la seva nova gira Lloverá y yo vére Tour on continuaran tocant els seus temes estrella per diferents països. El dia 12 de maig surt a la venda el seu cinquè treball titulat Revulsiu. Un disc en el que tenen la col•laboració de Dubioza Kolektiv, Capitán Cobarde, Ska-P, Hanggai, Turttle Island, MS Maiko, Rayden del grup A3Bandas i Oques Grasses. El van presentar a Madrid, Barcelona i Bilbo i la seva gira va passar per Asia, Europa i Sud-amèrica però sense oblidar-nos d'altres llocs catalans com el Canet Rock, el Clownia o localitats com Mataró, Igualada o Mollerussa. Escoltem ara ¿Cómo explicarte, Olivia, La marée monte, No som d'aquí, a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO. Diuen ells mateixos a la seva pagina que “La Pegatina és, sens dubte, el millor revulsiu emocional que pot haver damunt d'un escenari. La seva festa és inusual en tant que enèrgica, divertida i ballable. Espectacle i adrenalina fins arribar a l'èxtasi. Mai es cansen de repartir alegria i bogeria allà on van. Se'ls ha vist a més de 30 països (Mèxic, Argentina, Equador, Uruguai, Xile, Xina, Japó, Canadà i gran part d'Europa) i ja superen els 1100 concerts amb només 15 anys de vida. El seu estil és variat: passen del merengue a la rumba o a l'ska amb gran facilitat i poden fer embogir el públic amb punk gitano o, simplement, amb càntics hooligans. Versàtils i sempre anaeròbics, La Pegatina ja ha editat set discos, un documental i, fins i tot, un vídeojoc. Els títols que ara escoltem son Que bonito es el amor, Sueños de sirena i Una mirada, a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO. Lloverá y yo veré, Presentaciones i MARI CARMEN, son els darrers temes de la nit i amb els que arribem al final d’aquest segon i darrer programa del concert de LA PEGATINA que anomenen LA GRAN PEGATINA. Sabeu que si voleu tornar a escoltar aquest o qualsevol altre programa els trobareu a S3R.CAT / LAMEVAMUSICA. SALUT per a totes i tots i recordeu que tots els divendres i dilluns som amb vosaltres i en directe. Roger Gonzàlez com a tècnic de so i Antoni Romero amb la creació del programa. Molt bona nit.

Al programa d’aquesta nit recordarem els èxits de la banda britànica TRAFFIC, grup format per Steve Winwood, Jim Capaldi, Chris Wood i Dave Mason. Els quatre components del grup es van trobar en varies jam-sessions en diversos locals de Birmingham. Mason i Capaldi desitjaven formar un grup i Winwood es va unir deixant els The Spencer Davis Group, juntament amb Chris Wood, així que es van instal•lar en una cabanya a Aston Tirrold, per anar assajant pel seu debut al 1967 amb el single PAPER SUN que serà el primer tema de la nit i amb el seu primer LP Mr. Fantasy amb molt bona acollida i del que he triat DEAR MR. FANTASY, que sonen a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. El llançament de Mr. Fantasy al Regne Unit va ser un dels primers àlbums de l'etiqueta Island Records. Aquesta edició tenia una portada de colors i incloïa 10 cançons, però deixava fora les cançons dels primers singles de Trànsit a l’àlbum britànic, però si inclosos a l’àlbum dels Estats Units. El sitar, va ser un instrument àmpliament associat a aquesta era de la banda TRAFFIC essent utilitzats en els senzills Paper Sun, Hole in My Shoe, Utterly Simple. Escoltem ara Giving To You i Hole In My Shoe a la vostra emissora i al vostre programa LAMEVAMUSICA. Dave Mason va abandonar el grup a causa de diferències artístiques en el moment en què es va estrenar Mr. Fantasy, però es va tornar a unir durant uns mesos de 1968, el temps suficient per contribuir a una majoria esvelta de les cançons del seu segon àlbum que anomenen TRAFFIC. Publicat el 1968, va incloure la versió original de Feelin Alright, de Mason, que sonarà tot seguit, i que més tard va ser gravada amb gran èxit per Joe Cocker i els Three Dog Night, entre d’altres. En aquest mateix disc també trobem els temes Don't Be Sad i Forty Thousand Headmen que escoltem ja i recordeu que sou a LAMEVAMUSICA. Winwood, Wood i Capaldi volien portar TRAFFIC a una direcció diferent, optant per un estil folk/blues en lloc del seu anterior so psicodèlic/eclèctic, mentre que Dave Mason estava orientat cap al pop psicodèlic, tenint també una certa incomoditat amb l'estil de vida del grup, cosa que el va fer abandonar la banda que va recórrer els Estats Units com un trio a la fi del 68, que va portar a l'any següent el llançament del següent LP de Traffic, Last Exit. Durant el 1968 Steve Winwood i Chris Wood sovint van tocar amb Jimi Hendrix, i tots dos apareixen en el disc doble de 1968 The Electric Ladyland de Jimi Hendrix Experience. Escoltem d’aquest LP Last Exit els temes Shanghai Noodle Factory, Withering Tree i Medicated Goo. Sou a SANTS3RADIO. LAMEVAMUSICA- La banda va ser dissolta per part de Winwood a principis de 1969. el guitarrista Dave Mason va deixar el grup per segona vegada abans de completar l' àlbum Traffic. Al 1970 però varen editar el seu quart àlbum d'estudi que anomenan John Barleycorn Must Die del que escoltem Glad i Stranger To Himself tot seguit al vostre programa LAMEVAMUSICA I per acomiadar el programa de LAMEVAMUSICA d’aquesta setmana dedicat al grup TRAFFIC fins l’any 1970 escolteu d’aquest quart àlbum John Barleycorn Must Die el tema Sittin Here Thinkin Of My Love. En una propera ocasió escoltarem els temes de TRAFFIC fins a la fi dels seus dies, ara ens acomiadem de tots vosaltres, tant el nostre tècnic Roger Gonzalez com qui us parla Antoni Romero amb la creació. Sabeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. MOLT BONA NIT i SALUT.

Continuem al programa d’aquesta setmana, allò que vàrem començar la anterior i que correspon al concert que el 7 d’octubre de 2016 varen gravar LA PEGATINA. Aquest directe que comprèn un CD/DVD que va ser gravat al Festival Arenal Sound al País Valencià, concretament a Borriana i que pertany a l’espectacle “LA GRAN PEGATINA”. Continuant el resum de la cronologia de la seva historia, recordo que el mes de febrer de 2011 presenten el disc que els consolidarà com un dels grans grups estatals i europeus. L'àlbum portà per nom Xapomelön. Al disc, hi participen Joan Garriga, Amparo Sánchez, els rapers In*digna i les Sey Sisters. L'any 2011 visiten la Xina amb una gira especial anomenada La PegaChina i a finals de febrer de 2013 publiquen el seu quart disc Eureka!, que conté 15 cançons. En aquest disc hi participen Mario Díaz, Romi Anauel, Love of Lesbian, Esne Beltza i els sicilians Baciamolemani i estrenen el documental La Pegatina: El docu. Musica de la segona part d’aquest concert i comença amb MIRANDA – LACON CON GRELOS – FOXY&BILLY – EL REVULSIU – Y SE FUE. Escoltem-los a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. A principis de 2014 LA PEGATINA presenten la seva nova gira Lloverá y yo vére Tour on continuaran tocant els seus temes estrella per diferents països. El dia 12 de maig surt a la venda el seu cinquè treball titulat Revulsiu. Un disc en el que tenen la col•laboració de Dubioza Kolektiv, Capitán Cobarde, Ska-P, Hanggai, Turttle Island, MS Maiko, Rayden del grup A3Bandas i Oques Grasses. El van presentar a Madrid, Barcelona i Bilbo i la seva gira va passar per Asia, Europa i Sud-amèrica però sense oblidar-nos d'altres llocs catalans com el Canet Rock, el Clownia o localitats com Mataró, Igualada o Mollerussa. Escoltem ara ¿Cómo explicarte, Olivia, La marée monte, No som d'aquí, a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO. Diuen ells mateixos a la seva pagina que “La Pegatina és, sens dubte, el millor revulsiu emocional que pot haver damunt d'un escenari. La seva festa és inusual en tant que enèrgica, divertida i ballable. Espectacle i adrenalina fins arribar a l'èxtasi. Mai es cansen de repartir alegria i bogeria allà on van. Se'ls ha vist a més de 30 països (Mèxic, Argentina, Equador, Uruguai, Xile, Xina, Japó, Canadà i gran part d'Europa) i ja superen els 1100 concerts amb només 15 anys de vida. El seu estil és variat: passen del merengue a la rumba o a l'ska amb gran facilitat i poden fer embogir el públic amb punk gitano o, simplement, amb càntics hooligans. Versàtils i sempre anaeròbics, La Pegatina ja ha editat set discos, un documental i, fins i tot, un vídeojoc. Els títols que ara escoltem son Que bonito es el amor, Sueños de sirena i Una mirada, a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO. Lloverá y yo veré, Presentaciones i MARI CARMEN, son els darrers temes de la nit i amb els que arribem al final d’aquest segon i darrer programa del concert de LA PEGATINA que anomenen LA GRAN PEGATINA. Sabeu que si voleu tornar a escoltar aquest o qualsevol altre programa els trobareu a S3R.CAT / LAMEVAMUSICA. SALUT per a totes i tots i recordeu que tots els divendres i dilluns som amb vosaltres i en directe. Roger Gonzàlez com a tècnic de so i Antoni Romero amb la creació del programa. Molt bona nit.

Recordareu, aquells que la hagueu vist la pel•lícula AMERICAN HUSTLE que aquí van anomenar com LA GRAN ESTAFA AMERICANA, dirigida al 2013 per David O. Russell i escrita per ell mateix i Eric Warren Singer basada en una operació de l'FBI dels 70s i 80s. Estrenada el 13 de desembre del 2013 i en els papers principals trobem a Christian Bale com Irving Rosenfeld, Amy Adams com Sydney Prosser i Bradley Cooper com Richard DiMaso. Mentrestant, Jeremy Renner, Jennifer Lawrence i Louis C.K. participen en rols secundaris. Dons d’aquest film escoltarem tota la musica que ens sigui possible amb el temps del nostre programa i comencem amb Duke Ellington i el seu JEEP’S BLUES a qui segueix Elton John amb GOODBYE YELLOW BRICK ROAD i a Mayssa Karaa amb el seu WHITE RABBIT que sonen a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. L’argument ens transporta al 1974 quan un empresari de tres al quart coneix una stripper en una festa i es converteixen en amants, tot i que l’empresari esta casat però la seva dona es nega a donar-li el divorci amenaçant d’en portar-se al seu fill lluny d'ell. Irving, l’empresari es també un estafador, i la stripper es converteix en la seva companya, que fingeix ser una aristòcrata britànica anomenada per tal d'atraure els inversors, malversant els seus diners. Anem per mes musica amb l’Electric Light Orchestra i la seva 10538 Overture, després es Wings amb Live And Let Die, i els Bee Gees amb How Can You Mend A Broken Heart. Recordeu que sou a LAMEVAMUSICA. Una de les seves víctimes resulta ser Richie DiMaso agent de l'FBI, que li promet alliberar-los si l'ajuda a detenir altres quatre artistes de l'estafa. Aquest agent se sent atret per la noia, qui desenvolupa una relació amb ell, encara que sense revelar la seva veritable identitat. L’agent de l'FBI els arrossega al món de la política i al de la màfia de Nova Jersey, un mon tan perillós com atractiu. Entra en escena Jeremy Renner com a Carmine Polito, un apassionat i volàtil polític de Nova Jersey, atrapat entre els estafadors i els agents federals, mentre que la impredictible dona d'Irving, Rosalyn, podria ser la que tires de la manta, fent que tot s'ensorri. Mes bona musica com escoltar a Donna Summer amb el seu tema I Feel Love mentre que Harold Melvin & The Blue Notes sonen amb Don't Leave Me This Way i tot això a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. I com que no vull fer spoilers de LA GRAN ESTAFA AMERICANA, parlarem del rodatge que va començar el 8 de març de 2013. La pel•lícula va ser rodada als voltants de Boston, Massachusetts, i a la ciutat de Nova York. El rodatge es va suspendre arran dels Atemptat de la marató de Boston. Després que es va aixecar el bloqueig, la pel•lícula torna al seu rodatge Boston i va passar els seus últims dies de la producció a la ciutat de Nova York. Escoltem ara al immillorable Tom Jones que parla de Delilah, mentre que Jack Jones ens diu que te el teu numero - I've Got Your Number, i de nou l’Electric Light Orchestra ara amb Long Black Road. Sou a SANTS3RADIO –LAMEVAMUSICA- I si parlem d’alguns dels premis rebuts per LA GRAN ESTAFA AMERICANA dir-vos que va ser nominada 10 vegades pels Oscar no aconseguint-ne cap, va tenir mes sort amb els Globos d’Or que en va aconseguir 3 dels 7 nominats, dels BAFTA en va ser guanyadora en 3 dels 10. I per acomiadar el programa de LAMEVAMUSICA d’aquesta setmana escolteu a America i el seu molt popular A Horse With No Name a Jeff Lynne i la seva Corrent d’estrelles Stream Of Stars a Chris Stills amb Live To Live i la darrera de la nit de Danny Elfman i la seva canço Irving Montage. I amb tots aquests temes ens acomiadem del programa d’avui dedicat a LA GRAN ESTAFA AMERICANA, tant el nostre tècnic Roger Gonzalez com qui us parla Antoni Romero amb la creació. Sabeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. MOLT BONA NIT i SALUT.

Un programa molt revolucionari tindrem aquesta nit i CUBA serà present des de l’inici fins al final i tot escoltant del millor de la musica d’aquell magnífic país. Començarem amb CARLOS PUEBLA qui fou un cantautor cubà molt conegut i admirat per ser «el cantor de la revolució», perquè es va dedicar a fer servir la seva habilitat musical per la difusió dels valors de la Revolució Cubana que varen encapçalar FIDEL CASTRO, ERNESTO “CHE” GUEVARA, RAUL CASTRO i CAMILO CIENFUEGOS de la qual en va cantar els fets més rellevants, i per ser el cronista dels canvis ocorreguts a Cuba des del 1959. Escoltem dos temes el primer dedicat a FIDEL amb el títol Y EN ESO LLEGO FIDEL, a qui seguirà un homenatge al CHE GUEVARA líder venerat per tots els cubans. Sou a LAMEVAMUSICA Darrere seu van venir els membres de la Nueva Trova Cubana, amb músics com Silvio Rodríguez, Pablo Milanés i Vicente Feliú al capdavant. Cuba ja tenia des de la guerra d'independència una tradició de música dels seus fets històrics, però aquesta nova generació va anar més enllà amb una música dolça i intimista, relacionant-se amb músics catalans i espanyols, com Joan Manel Serrat, i llatinoamericans, especialment els xilens Víctor Jara, Violeta Parra i el grup Quilapayún, artistes que van dedicar moltes cançons a Castro. La música autoritzada pel règim era una eina política malgrat que, amb el temps, homes com Milanés i el mateix Silvio van ser més crítics amb el règim. He triat els temes CANCION DEL ELEGIDO amb Silvio Rodriguez i AMO ESTA ISLA de Pablo Milanés, que ja sonen a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Cuba va viure mes tard una revolució musical inesperada, ja que es tractava de recuperar el passat i al 1996 va arribar l'explosió amb Buena Vista Social Club, èxit que va tornar a posar de moda la música tradicional cubana gràcies a una iniciativa del britànic Nick Gold, que volia enregistrar música amb artistes cubans. I aquests musics cubans eren estrelles de 80 anys com COMPAY SEGUNDO o IBRAHIM FERRER. I amb la recuperació de melodies clàssiques com el vell CHAN CHAN i DE CAMINO A LA VEREDA es convertia en una atracció ideal. escoltarem a tots els membres, cantant o tocant, en definitiva musica amb molt ritme i de la bona i sabeu que a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO les escoltareu. Buena Vista Social Club era el nom d'un club social molt popular de l'Havana, els membres practicaven el ball i la música, però com us deia també és el nom d'una agrupació musical creada a la dècada de 1990, gairebé 50 anys després que el club tanqués, que va inspirar un enregistrament fet pel músic cubà Juan de Marcos González i pel guitarrista nord-americà Ry Cooder amb músics cubans tradicionals, com OMARA ORTUONDO, ELIADES OCHOA molts d'ells antics membres del club en el qual es van presentar quan la seva popularitat estava en el cim. La Enganadora i unes magnifiques Dos Gardenias amb la veu de IBRAHIM FERRER i la fantàstica OMARA amb el tema QUIZAS QUIZAS, es el que escoltem tot seguit a LAMEVAMUSICA. L'enregistrament, anomenat Buena Vista Social Club, per aquesta institució de l'Havana, va ser un èxit internacional, i el grup es va presentar amb la seva formació complerta a Amsterdam el 1998. El director de cinema alemany Wim Wenders va gravar la presentació, seguida d'un segon concert al Carnegie Hall, de Nova York, concert aquest que va ser la cimera del documental que va resultar del treball de Wenders. El documental també inclou entrevistes amb els músics dutes a terme a l'Havana. Totalment recomanable. La OMARA i COMPAY ens canten VEINTE AÑOS i ORGULLECIDA i tanca aquest cicle SIBONEY amb el piano de RUBEN GONZALEZ i la resta de l’orquestra. Escoltem aquests tres títols a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. I ja arriba la fi d’aquest programa dedicat a la revolució de CUBA tant pels seus líders com per la revolució musical amb els dos darrers temes. El primer AMOR DE LOCA JUVENTUD amb les veus de IBRAHIM FERRER I COMPAY SEGUNDO, i li segueix CANDELA tot escoltant la veu d’IBRAHIM. Sabeu que si voleu tornar a escoltar aquest o qualsevol altre programa els trobareu a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. SALUT per a totes i tots i recordeu que tots els divendres i dilluns som amb vosaltres i en directe. Roger Gonzàlez com a tècnic de so i Antoni Romero amb la creació del programa. Molt bona nit.

Aquesta setmana dedicarem el programa a Roberta Joan Anderson coneguda com a JONI MITCHELL, neix a Albert –Canada- i als seus quatre primers àlbums fins l’any 1972. Joni Comença la seva carrera com a cantant a l’oest del Canada, està molt relacionada amb el folk de Nova York del mitjans dels 60s. Als 70s. dirigeix el seu interès cap el pop i el jazz, convertint-se en una de les cantants i compositores mes respectades de finals del segle passat. És també una reeixida artista plàstica; les portades de gairebé tots els seus àlbums han estat creades per ella mateixa. Insisteix sovint en què la pintura era la seva vocació original, auto descrivint-se com una "pintora descarrilada per les circumstàncies". Però com al nostre programa ens interessa la musica, i ens interessen les cançons de JONI MITCHELL, es al 1968 que publica el seu primer àlbum "Song To A Seagull" i al 1969 es Clouds que eren arquetips del moviment de cantautors emergents en aquell moment. D’aquest Clouds he triat els temes CHELSEA MORNING i BOTH SIDES, NOW, que ja sonen A LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. El tercer disc de Joni Mitchell significava la maduresa es del 1970 i l’anomena Ladies of the Canyon és un disc imbuït de l'esperit de la vida a Califòrnia (el "canó" del títol de l'àlbum fa referència a Laurel Canyon, 1 a Los Ángeles, on en aquell temps vivien diversos artistes com Carole King, James Taylor, Crosby, Stills & Nash, Jackson Browne, The Mamas & the Papas o John Mayall), el millor del moviment. Be, dons aquest disc contenia el seu primer gran èxit "Big Yellow Taxi" i la seva recordada cançó "Woodstock" que parla sobre el festival, aquest tema seria un èxit en les veus de Crosby, Stills, Nash i Young). Mitchell va escriure la cançó després de perdre'l i escoltar diverses històries glorificables sobre això. Tambe d’aquest disc escoltarem THE CIRCLE GAME a LAMEVAMUSICA aqui a SANTS3RADIO. Tornant al festival de Woodstock que abans comentava, dons Joni Mitchell va cancel•lar la seva aparició en el festival per consell del seu mànager per por de perdre l'aparició en el programa de TV "The Dick Cavett Show". A posteriori va dir que la seva decisió de cancel•lar el concert va estar un dels seus més grans errors i es sentia penedida. I aquest nou enfocament confessional es va notar més en l'àlbum Blue de 1971, àmpliament considerat el millor d'aquest període. LITTLE GREEN, RIVER i també el track que dona títol a l’àlbum BLUE son els temes que escoltem tot seguit a LAMEVAMUSICA. Explorant les múltiples facetes de les relacions, des del caprici de la seva "A Case of You" les cançons de Joni Mitchell es van caracteritzar en aquest àlbum BLUE per un ús creixent del piano i del instrument de corda puntejada d’origen incert i que es toca als Apalaches americans que anomenen Appalachian dulcimer entre d’altres a la cançó Carey i altres cançons es basaven en el piano com The Last Time I Saw Richard, mentre que algunes exhibien ritmes associats amb el rock and roll. Escoltem aquests tres títols a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO A l’Àlbum For the Roses del 1972, Joni Mitchell va començar a explorar el jazz i altres influències de debò. Com es podria esperar d'un àlbum de transició, hi ha molts trets estilístics explorats, incloent seleccions folklòriques utilitzant la guitarra al tall For the Roses, i números obertament jazzístics com Barangrill, i una influència més directa amb el rock gràcies en part al reeixit single You Turn Me On, I'm A Radio on podem escoltar l’harmònica tocada per Graham Nash i amb aquest tres temes acomiadem el primer programa del que serà una sèrie de JONI MITCHEL avui fins l’any 1972. Sabeu que si voleu tornar a escoltar aquest o qualsevol altre programa els trobareu a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA.

Louis Armstrong Plays WC Handy és una versió d'estudi de 1954 de Louis Armstrong i His All Stars, descrita per Allmusic com "el millor disc de Louis Armstrong dels anys 50" i "música essencial per a totes les col•leccions de jazz serioses". Columbia CD va llançar l'àlbum en CD en 1986 en una forma molt alterada, amb versions alternatives en lloc de moltes de les cançons originals, però va restaurar l'original amb la seva reedició de 1997, que també incloïa temes addicionals: una breu entrevista pel productor, George Avakian , amb WC Handy ; una broma de Louis Armstrong; i diverses versions d'assaig de les cançons.

Comencem dons la nova temporada 2018/2019 en la que tindrem, podeu estar ben segurs, aquella musica que hem fa gaudir i que desitjo que també gaudiu tots vosaltres. He triat per començar aquesta nova temporada a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO, tot un repertori operístic i simfònic coral del que vaig poder gaudir al nostre Auditori el passat mes d’abril i amb uns petits afegits escoltarem avui, no per la nostre gran orquestra ni pels participants del cor tots voluntaris, però si per grans orquestres que segur us faran deli. I comencem amb VERDI, i la seva Obertura de la FORZA DEL DESTI. Luisa Fernanda és la quarta sarsuela de Federico Moreno Torroba i llibret de Federico Romero Sarachaga i Guillermo Fernández-Shaw Iturralde. Va ser estrenada al Teatre Calderón de Madrid el 26 de març de 1932, i el seu primer gran èxit. He triat LA MAZURCA DE LAS SOMBRILLAS que es una de les melodies més populars del teatre líric espanyol. Manon Lescaut és una òpera en quatre actes composta per Giacomo Puccini. El tercer acte s'inicia amb una petita obra mestra, com és l'intermedi que descriu l'empresonament i el viatge a Le Havre i que per si sol resumeix les característiques de Puccini i confirma la perfecta correspondència entre el fons i la forma de la seva obra. Dons aquestes dues obres totalment diferents son les que ara mateix escoltarem a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO. Mozart composa al 1791 La Missa de Requiem en Re menor que va ser la seva ultima composició i potser una de les seves obres més reconegudes i amb més força, no només pel que fa a la música, sinó també pel debat sobre com una part de l'obra musical es va completar després de la seva mort pel seu amic i alumne Franz Xaver Süßmayr, completant també la LACRIMOSA que escoltarem. Gabriel Faure va compondre al 1887 el seu Requiem en Re menor del que escoltarem el SANCTUS. Carmina Burana és una obra musical de Carl Orff aquesta composició combina de forma sorprenent els textos medievals del Carmina burana, una col•lecció de cants dels segles XII i XIII, i música vocal i instrumental del segle xx, he triat els dos primers moviments O FORTUNA i FORTUNE PLANGO VULNERA que sonen tot seguit a LAMEVAMUSICA. El Messies és un oratori de Georg Friedrich Händel i una de les seves obres més conegudes i populars, especialment el seu cor «Al•leluia» i és habitual representar-lo durant l'època de Nadal (tot i que la idea original era representar-lo durant la Pasqua), sovint en concerts populars on els espectadors poden participar durant els cors, dons nosaltres l’escoltarem acompanyant a al PRELUDI DE L’ACTE PRIMER i el cors de Noi siamo zingarelle de LA TRAVIATTA de Verdi, al vostre programa de LAMEVAMUSICA. Continuem amb la musica de VERDI però ara traslladats a un altre gran opera com es L’AIDA interpretada pel Coro i Orquestra del Teatro de la Scala de Milà dirigida per Claudio Abbado, i escoltarem Gloria all'Egitto, ad Iside, “Vieni, o guerriero vindica”, “Ballabile” i la darrera de la nit i naturalment del programa la Marchia trionfale, que serveixen per acomiadar-nos d’aquest primer programa de la temporada. Recordeu que som amb vosaltres tots els divendres de 9 a 10 del vespre i repetim dilluns de 10 a 11 de la nit. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Com sabeu la Festa Major del nostre barri de Sants es celebra la setmana que coincideix amb Sant Bertomeu, patró del nostre barri i pel programa d’aquesta nit de LAMEVAMUSICA he volgut la millor cantant dels últims temps i que malauradament ens va deixar massa aviat, amb tan sols 27 anyets el 23 de juliol del 2011, ella era AMY WINEHOUSE. L’àlbum triat en aquesta ocasió es Amy Winehouse a la BBC un àlbum pòstum en viu de la cantant i compositora anglèsa. Va ser llançat el 12 de novembre 2012. Aquest àlbum juntament amb l'anterior Hidden Treasures, son a benefici de la Fundació Amy Winehouse. Compta amb cançons en viu realitzades per Winehouse a la BBC especials durant els anys 2004 al 2009. Escoltem i ballem els primers temes de la nit, segur que a ella la faria feliç, i perquè aquesta musica no pari o faré en blocs de cinc cançons. Al primer grup ballarem amb: know you now (live at leicester summer sundae 2004) fuck me pumps (live at t in the park 2004) in my bed (live at t in the park 2004 october song (live at t in the park 2004) rehab (live at pete mitchell 2006) i recordeu que sou a LAMEVA MUSICA EN FESTES que SANTS 3 RADIO us ofereix. Amy Winehouse va néixer en el si d'una família jueva i amb tradició musical en el jazz. Es va criar en l'àrea de Southgate, al nord de Londres. Va créixer escoltant diferents tipus de música des de Salt 'n' Pepa a Sarah Vaughan i li van regalar la primera guitarra als 13 anys. Com a curiositat, solia actuar en directe per petits "pubs" de Londres, fou una cantant i compositora destacada per les seves mescles de diversos generes musicals, destacant el jazz, el blues, el R&B, el soul, l’ska i qualsevol altre gènere. El seu registre vocal seria de contra alt que fou descrit com acústicament poderós i molt capaç d’expresar les seves emocions. Escoltem ara: you know i'm no good (live at jo whiley live lounge 2007) just friends (live at big band special 2009) love is a losing game (live at jools holland 2009) tears dry on their own (live at jo whiley live lounge 2007) best friends, right_ (live at leicester summer sundae 2004) Sou a SANTS3RADIO al programa LAMEVA MUSICA EN FESTES. I ja arribem al final del nostre programa amb els darrers temes de la nit. i should care (live at the stables 2004) lullaby of birdland (live at the stables 2004) valerie (live at jo whiley live lounge 2007) to know him is to love him (live at pete mitchell 2006 I també escoltarem un tema inèdit que no correspon a aquest àlbum però que el seu compositor Cil Cang ha volgut pujar a outube i que es aquesta My Own Way cantada per una molt jove AMY. I fins aquí el programa LAMEVA MUSICA EN FESTES, sabeu que si aneu a la Sants3.cat/lamevamusica el podeu tornar a escoltar i tots els emesos. BONA FESTA MAJOR i ens agradarà trobar-vos pels carrers del nostre barri, fem barri tan en festes com desprès. Som en Roger Gonzàles el nostre tècnic i aquest que us parla Antoni Romero a la creació del programa. I per totes i tots SALUT, SORT i FINS A SEMPRE.

Dir-vos que m’ho he passat fantàsticament al llarg d’aquest temps amb tots vosaltres compartint la música que m’agrada escoltar, però com que tots tenim ganes de canviar els hàbits en aquests mesos d’estiu, dons es convenient fer coses diferents. Així que agafem totes les forces aquest estiu aprofita’n la llargada dels dies, remullant-nos els peus o caminant per les muntanyes. Gaudim tot el que puguem per tenir mes força per quan tornem, que la cosa es durilla. Així que anem contents i cofois per posar-nos morenos, la platja encara es gratis, aprofiteu-la. Com vàrem fer la setmana passada avui continuem amb el resum dels temes i comencem amb el programa del 2 de marc d’enguany on us deia que Ringo Star és l'únic Beatle que no ha aconseguit cap número 1 a les llistes d'èxit del Regne Unit i escoltàvem YOU’RE SIXTEEN que tot seguit repetim i la setmana següent el dia 9 de marc era CHRIS REA que amb la cançó Driving Home For Christmas s’havia convertit en una popular cançó nadalenca al Regne Unit. I la nostre cantant ANDREA MOTIS amb qui començàvem el programa amb Exactly Like You una cançó popular, musicada per Jimmy McHugh i lletra de Dorothy Fields, tot un estàndard de jazz del 1930 versionada per molts i molts cantants i orquestres. I tot a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. PENTATONIX es un grup a capella de cinc persones originari de Texas, al 2015, varen publicar el seu quart àlbum d'estudi, essent el primer llançament de la banda que presenta un material predominantment original i del que escoltem CAN’T SLEEP LOVE i al programa 344 el nostre grup AMICS DE LES ARTS del que he triat el single que oferien en descarrega gratuïta Ja no ens passa. La setmana següent era John Fogerty líder dels Credence on era el tema Down on the Corner el track triat. Sou a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. La cantant i music BIG MAMA THORNTON aquella dona reconeguda per la seva forta veu, per la seva grandària i la seva personalitat ens oferia HOUNG DOG que va ser la cançó amb la que BIG MAMA va obtenir un gran èxit. Després Elvis Presley va fer la seva versió que Jerry Leiber i Mike Stoller al 1952 varen escriure per a ella, arribant a número 1 en el Billboard charts durant set setmanes, escoltem dons l’original i la versió de l’Elvis. I BOB SEGER va llançar a mitjans 1991 el seu catorzè àlbum The Fire Inside obtenint la cançó C’est la vie un gran èxit. I tot ho escoltarem LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO. PETER CETERA qui va se líder dels CHICAGO ens oferia un duet amb Ronna Reeves cantant un remake del clàssic d’ABBA, SOS. El passat 8 de juny escoltàvem el primer programa de LAMEVAMUSICA dedicava a un disc jockey i aquest es PAROV STELAR de qui trio el tema ALL NIGHT. I tot seguit escoltarem dos cantants reconeguts per les defenses al nostre país el primer es Lluis Llach que interpreta L’ESTACA mentre que la mallorquina MARIA DEL MAR BONET ens oferia TANT COM TE CERC i les tenim sonant a LAMEVAMUSICA. La londinenca DUSTY SPRINGFIELD ens oferia I Only Want to Be With You, mentre CRIS DE BURG interpretava THE LADY IN RED dedicat per la seva dona i Dr. John ens deixava aquell Don't Get Around Much Anymore, que son els darrers temes d’aquesta temporada, si exceptuem el programa especial de Festa Major del nostre barri de Sants. Desitjar-vos un fantàstic estiu, que tots aquells que podeu fer vacances tan si marxeu com si us quedeu i que les gaudiu al màxim, reposeu i carregueu les piles per afrontar el darrer trimestre que desitjo ens porti el millor pel país i per nosaltres. Segur que sabeu que SANTS3RADIO serà amb vosaltres sobre tot a les FESTES DE SANTS d’aquest estiu amb programes i informació al detall de tots els carrers i les unitats mòbils no deixarem un pam de barri en festes sense recorre’l.

Com ja es habitual, reservo els dos darrers programes de cada temporada per fer un repàs a la que jo considero la millor musica que hem escoltat durant aquesta temporada 2016-2017, des del primer d’aquell 15 setembre 2017 dedicat a Hugh Laurie i fins al 354 de la setmana passada on intervenia la musica de Dr. John. I començarem per ordre cronològic amb aquell primer programa de l’actor i com podreu comprovar cantant i pianista HUGH LAURIE, actor entre altres de la famosa sèrie de TV HOUSE interpretant aquell doctor mal carat, però que va treure aquell magnífic disc LET THEM TALK del que he triat el tall TIPITANA. Després i del programa 315 era Justin Timberlake qui ens oferia Can't Stop The Feeling, cançó que forma part de la banda sonora de la pel•lícula Trolls de l'estudi Dreamworks Animation. Escoltem-les a LAMEVAMUSICA A SANTS3RADIO. I ara i recordant aquell programa dedicat al que es indiscutiblement el compositor de musica de cinema, mes famós, popular, i conegut de tots els temps, com sabeu JOHN WILLIAMS dons La Marxa Imperial o Tema de Darth Vader de la saga STAR WARS, un dels temes més coneguts i una marxa que s’usa quan apareix Darth Vader o quan és esmentat, i també quan l'arribada de l'emperador Palpatine a l'Estrella de la mort. I després es ANDRA DAY, cantant i compositora nascuda al 1984 qui ens ofereix el seu tema estrella FOREVER MINE, I va ser al programa del 3 de novembre que JAMES MORRISON del seu segon àlbum Songs for You, Truths for Me ens interpretava Save Yourself i que ara mateix recordem aquí a SANTS3RADIO a LAMEVAMUSICA. El primer arbre del bosc es un àlbum dels BLAUMUT del que Vassil Lambrinov deia que el lletrista i cantant Xavi de la Iglesia mai deixa de tenir idees extretes de la fotografia i el dibuix que donen lloc a imatges mentals i d’aquell programa he extret el títol PIANO, tot recordant a FATS DOMINO, un dels pares del Rock and Roll i que ens va deixar el 24 d’octubre del darrer he triat el seu BLUE MONDAY i per no baixar el nivell i el moviment tenim a l’orquestra de COUNT BASIE que ens acompanyava amb els seu disc AT NEWPORT amb aquest BLEE BLOP BLUES. Sou a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. Per tots aquells que no pareu de ballar aquesta nit, ara es JAMES TAYLOR que ens interpreta EVERYBODY LOVES TOT CHA CHA CHA, suavet perquè tots ens puguem moure. Pujem una mica mes el ritme perquè aquells que esteu mes en forma balleu aquest CAKE BY THE OCEAN que els DNCE ens oferien en el darrer programa del 2017, i va ser FRANK SINATRA amb ANTONIO CARLOS JOBIM que en el primer d’aquest any ens interpretaven una meravellosa GAROTA D’IPANEMA. Ah!! I continueu escoltant LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO en el seu primer resum de temporada. Els osonencs OQUES GRASSES que tenen un estil variat i toquen quasi tot però potser anant cap el reggae pop ens cantant el seu BALL DE MANEC. El 19 de gener era LIONEL RICHIE qui va escriure i produir per a Kenny Rogers el tema Lady, que escoltarem amb l'original de Lionel Richie. Elvis Costelo que està casat amb Diana Krall, va llençar al març del 1977 el seu primer single que era aquest ALISON. Dons totes tres cançons sonen ja a LAMEVAMUSICA. I acabaré aquest primer programa de resum deixant-vos amb uns dels mes grans duets de musica del nostre país com son EL ULTIMO DE LA FILA del Manolo Garcia i d’en Quim Portet i la seva INSURRECCION i tanco ja amb JACK JOHNSON i el seu RODEO CLOWNS. La propera setmana ens retrobarem amb un altre resum amb mes cançons de la temporada. Celebraré que haguem gaudit plegats del programa i recordeu que ens trobareu tots els divendres i dilluns en directe o a qualsevol moment per Internet a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. Som en Roger Gonzàlez, com a tècnic i aquest que us parla Antoni Romero a la creació del programa els que us desitgem a totes i tots SALUT, SORT I MOLT BONA NIT

Tornem a tenir al nostre programa a Mac Rebennac conegut com a Dr. John a qui escoltarem avui en un àlbum d'estudi de 1999 del teclista de New Orleans que també el produeix. Aquest disc és una col•lecció de cançons que foren escrites o interpretades per Duke Ellington. Compta amb el suport musical de la banda "The Lower 9-11" format per David Barard al baix, Bobby Broom a la guitarra i Herman Ernest III a la bateria, recolzats per Ronnie Cuber al saxo i la percussió de Cyro Baptista. Us avanço que no podrem escoltar tots els títols, no tenim prou temps, però si el millor, com aquesta primera pista de l’any 1947 On The Wrong Side of the Railroad Tracks, I la veu expressiva de Dr. John que tendeix a apropar-se a la caricatura pròpia, en aquest It Don't Mean a Thing. Ah, SOU A SANTS3RADIO. LAMEVAMUSICA. Continuem amb l’elegant musica de Duke en aquest homenatge que li dedica en aquest àlbum “Dr. John performing the Music of Duke Ellington” del 1999 per tal de celebrar el centenari del naixement del llegendari pianista. Seria difícil trobar un millor homenatge que aquest, on Dr. John demostra un disc sorprenentment bo pel material d'Ellington, que col•loca una base tremendament funky sota les melodies del compositor. El so està dominat per l'incomparable piano i òrgan de New Orleans, de forma natural, i les millors pistes són aquelles les melodies són transportades únicament pel seu treball de teclat, com els instrumentals Perdido i Caravan. Tot al vostre programa de LAMEVAMUSICA. En aquest àlbum que te com a sobre nom DUKE ELEGANT els talls vocals com no pot ser d’un altre manera estan molt ben interpretades, amb la seva presencia les balades d'Ellington com SOLITUDE que composa al 1935 amb Irving Mills i, sobretot Mood Indigo de l’any 1931 dels dos mateixos compositors que tan elegantment les mostra Dr. John, fent gala d’aquest sobrenom. Sou a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Al final, aquest àlbum Duke Elegant és un innovador gir en el cançoner de Duke Ellington i com a sòlid àlbum de Dr. John per dret propi. Escoltem ara del 1953 SATIN DOLL d’Ellington i Johnny Mercer a qui acompanya una composició del 1959 de Peggy Lee i clar l’Ellingthon amb una versió molt funky amb títol I'm Gonna Go Fishin'. Tot al vostre programa de LAMEVAMUSICA. Ja finalitzant el programa d’aquest setmana escoltem de Duke i Bob Russell Do Nothin' 'Til You Hear From Me, es clar amb la veu i la versió de Dr. John. I qualsevol debilitat que pugui haver en aquest disc, és més que compensada per la reordenació final d’aquest Flaming Sword, una de les tres rareses d'Ellington en aquest àlbum. Dr John transforma l'instrumental en un espectacle lluminós i bellament melòdic a l’estil del piano del professor Longhair, qui fou un cantant i pianista de blues amb un sorprenentment ritme sexy funk de New Orleans. I res mes acomiadar-nos de tots vosaltres recordant-vos que som amb vosaltres tots els divendres i dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. El nostre tècnic Roger Gonzàlez i qui us parla Antoni Romero us desitgem MOLT BONA NIT i SALUT.

Demà dissabte 23 de juny celebrarem una festiva revetlla de Sant Joan, l’origen d’aquesta celebració de la Nit de Sant Joan és pagà i forma part del grup de festes solsticials, com el Nadal. Amb una tradició que es remunta a molt abans de la implantació del cristianisme, és un culte al sol, a l’allargament del dia, pel solstici d’estiu. La festa de la Nit de Sant Joan a la ciutat de Barcelona és molt antiga, sobretot amb la presència central de les fogueres, perquè és creença comuna que les flames allunyen i espanten els mals esperits que campen durant aquesta nit, dons tot recordant aquelles festes avui el programa anirà de musica ballable i aquesta serà el TXA-TXA-TXA. I comencem amb l’orquestra Martini i dos temes com son AMADO MIO i SWAY, que ja sonen a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. De fet, al segle XVIII ja es van dictar lleis que pretenien posar fre als focs d’artifici i a les fogueres dins la ciutat, cosa que fa suposar que aleshores la tradició ja era molt assentada. Però la festa s’ha mantingut fins avui a desgrat de les prohibicions i les restriccions durant el segle XX. No fa masses anys a la ciutat de Barcelona es celebraven als terrats i patis revetlles particulars amb tota mena de balls. Continuem amb el Txa-txa d’aquesta nit i Santana ens ofereix CORAZON ESPINADO, despres tenim a R.Mitchell amb el seu AMOR BOIX (LOVEFOOL) i Marc Anthony amb el seu I NEED TO KNOW. I ja sonen a LAMEVAMUSICA. El 23 de juny a la tarda la Flama del Canigó arriba a la plaça de Sant Jaume, on és rebuda per les autoritats municipals, l’Àliga de la Ciutat i els Gegants de la Ciutat, mentre sona la cançó «Muntanyes del Canigó». Tot seguit, els representants de cada barri agafen el foc que encendrà les fogueres de tota la ciutat. Amb l’encesa de les fogueres comencen les revetlles a les places i carrers dels barris barcelonins i, paral•lelament, els sopars populars, espectacles pirotècnics, balls i molta gresca fins a la matinada. Ara el veneçolà Oscar d’Leon ens ofereix CACHITO MIO i els Giants of Latin amb CHIQUITA BONITA i BONITO Y SABROSO. Sou a SANTS3RADIO –LAMEVAMUSICA- La menja més tradicional d’aquesta diada és la coca de Sant Joan, que actualment es presenta en moltes varietats: n’hi ha amb fruita, pinyons, llardons i n’hi ha de farcides amb crema o bé amb nata. Es una derivació del tortell amb ous que es menjava antigament, una gran peça rodona amb clares reminiscències de culte al sol. Segons el cuiner Ignasi Domènech, la coca de Sant Joan ha de tenir una mida canònica, el doble de llarg que d’ample. Continuem ballant amb aquest ritmes llatins i tenim tres cançons mes, la primera CHILLY CHA-CHA amb Jessica Jay, la seguirà Johny Hates amb Shattered Dreams i despres es el tigre Tom Jones que ens ofereix el seu famós SEX BOMB i que son les que escoltem tot seguir a LAMEVAMUSICA a SANTS3RADIO. La revetlla de Sant Joan coincideix amb la festa major de la Marina del Port, conegudes com Bacanals de Barcelona. Entre el 22 i el 25 de juny, la plaça de la Marina de Sants i els seus voltants es tenyeixen de festa, música, gastronomia, espectacles, correfocs i activitats familiars. Els Diables del Port encendran la foguera de Sant Joan, tot donant pas al sopar i al ball de revetlla amb orquestra. Consulta totes les activitats al programa de la festa. Lou Vega i el seu Gentleman, mentre que Julio Iglesias ens recorda el seu GOZAR LA VIDA i es Mighty Dab Cats qui amb la seva MAGIC CARPET RIDE ens conviden a ballar aquests tres txa-txes. I arribem al final del programa d’aquesta revetlla de Sant Joan, que finalitza amb la Jennifer Lopez i el seu tema LET’S GET LOUD a qui segueix TI AMO TI AMO de l’Alexia i que acomiada el programa d’avui. Com sempre agrair la col•laboració d’en Roger Gonzalez el nostre tècnic. Sabeu que som amb vosaltres tots els divendres i dilluns. I sempre a Sants3radio.cat/lamevamusica. Soc Antoni Romero a la creació del programa i tan sols queda desitjar-vos MOLT BONA NIT i SALUT.

Mesura 1 metro i 95 cmts., pesa 115 quilos i va ser jugador de futbol americà. No va estudiar música, però ha triomfat i de quina manera com a cantant de jazz i de soul. El seu nom GREGORY PORTER. Neix el 4 novembre de 1971 a Sacramento –California- i al 2014 va guanyar un premi Grammy per millor Àlbum de Jazz Vocal pel seu disc Liquid Spirit, després que els seus dos primers discos foren també nominats però en sense aconseguir el premi desitjat. Porter es un dels artistes més emotius i fàcilment identificables, és un artista únicament atractiu que té una rara habilitat per combinar les subtils tendències del jazz amb una ànima profunda impulsada per l'evangeli. Tot i haver-se fet famós en els últims anys, Porter ja és àmpliament considerat com un dels millors cantants de la seva època, un artista amb actuacions en viu dinàmiques i enèrgiques que segueixen sent el públic a banda i banda de l'Atlàntic, com la que va fer al nostre Liceo de Barcelona el passat 13 de març. I comencem a escoltar aquest LIQUID SPIRIT el seu tercer disc, en el màxim que ens doni el programa, amb dos temes escrits per ell mateix com son NO LOVE DYING i LIQUID SPIRIT i també la cançó de Abbey Lincoln i Max Roach LONESOME LOVER a LAMEVAMUSICA. Arrelat en una tradició jazzística que informa el seu so carregat d'ànima, GREGORY PORTER aquest disc Liquid Spirit gira entre balades delicades i líricament reflexives, amb conduccions i ritmes d’influencia bop, com també soul i números amb migs tempos , tots els quals posen en escena el regal innat per a la melodia i demostren que pot travessar la divisió artística però sovint comercialment traïdora. En aquest àlbum Porter conserva els mateixos músics que l'acompanyaven en els seus dos discos anteriors: el pianista i director musical Chip Crawford, el bateria Emanuel Harrold, el baixista Aaron James, el saxo alt Yosuke Sato i el saxo tenor Tivon Pennicott. Ara sonaran tres temes, tots ells de composició Gregory Porter com son WATER UNDER BRIDGES, HEY LAURA I MUSICAL GENOCIDE, A LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. A la balada tendra WOLFCRY només l'acompanya el pianista Chip Crawford, és tan genial i melòdicament rica que podria ser fàcilment cantat per un jove Nat King Cole, el seu ídol gracies a les influencies de la seva mare, ministra de l’església i gran seguidora d’aquest gran cantant. Mentre que la forma en què ell i la seva banda es mouen a través del blues, el jazz, l'evangeli i el R & B, simultàniament, el trobem amb aquest declamatori i impressionant FREE, de Nak i Zak Najor i també del mateix Porter i els escoltem a LAMEVAMUSICA aqui a SANTS3RADIO. El New York Times va qualificar a Gregory Porter com "un cantant de jazz de presència emocionant, un baríton en auge amb un regal per a la refinació i un augment sostingut" en la seva ressenya que referia a aquest àlbum Liquid Spirit, que avui escoltem. BROWN GRASS és una cançó d'amor per estar segur, però més trist, aquí Porter articula les controvèrsies de forma senzilla i honesta, i per tant de forma ressonant, escoltem-la junt amb WIND SONG i THE in CROWD, Som a LAMEVAMUSICA aquí a SANTS3RADIO. I ja tan sols em queda acomiadar el programa dedicat a GREGORY PORTER finalitzant-lo amb MOVIN’ i WHEN LOVE WAS KING, però ens quedem en sense escoltar el darrer tema del disc per problemes de temps. Tindrem noves ocasions per continuar amb les seves cançons, perquè aquest baríton dona per escoltar en altres programes, i si us interessa veure'l en directe, aquest estiu actuarà al Universal Music Festival de Madrid el proper 23 de juliol. Sabeu que si voleu tornar a escoltar aquest o qualsevol altre programa els trobareu a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. SALUT per a totes i tots i recordeu que tots els divendres i dilluns som amb vosaltres i en directe. Roger Gonzàlez com a tècnic de so i Antoni Romero amb la creació del programa. Molt bona nit.

En tots els anys que LAMEVAMUSICA es en antena aquest serà el primer programa que dedicaré a un DISC JOCKEY i aquest no es altre que Marcus Füreder nascut a Linz, (Àustria) el 27 novembre de 1974, es conegut com PAROV STELAR, disc jockey de música electrònica i productor discogràfic austríac. Es tracta d'un dels pioners del Electro swing, un gènere que fusiona la música swing amb sons contemporanis com el house, el hip hop o el dance, entre d'altres. Generalment, actua com a integrant de la banda Parov Stelar Band o en solitari com a DJ. Comencem amb la musica que aquest gran comunicador ens ofereix i la primera de la nit es WARM INSIDE cantada per la texana Leena Conquest i tot seguit GOOD BYE EMILY amb la veu de Gabriella Hanninen i del seu àlbum Daylight he triat LOVE. Dons aquests temes son els que sonen a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Després de guanyar certa experiència com a DJ en discoteques durant la segona meitat dels anys 90, Parov Stelar va començar a involucrar-se en la producció i la publicitat a partir de l'any 2000. Després de signar diferents treballs amb el seu nom real, Marcus Füreder, i sota el pseudònim Plasma, el 2004 comença a produir amb el nom Parov Stelar i funda el seu propi segell discogràfic: Etage Noir Recordings. Al 2009 edita un dels seus millors àlbums que n’és doble i anomena COCO, d’aquest àlbum escoltem THE MOJO RADIO GANG, COCO i RAGTIMECAT aquestes dues darreres amb la veu de la seva companya Lilja Bloom. Sou a LAMEVAMUSICA Parov Stelar ha arribat a ocupar un lloc destacat en el panorama de la música electrònica mundial i es un dels pioners d'un nou gènere: l'electro swing. Els seus temes s'inclouen en més de 700 recopilatoris i han estat utilitzats en diverses pel•lícules, sèries i anuncis publicitaris de marques reconegudes com Bacardi, Chevrolet o Audi, entre moltes altres. Continuem amb aquest doble àlbum COCO i escoltem CATGROOVE i MATILDA tot seguit a LAMEVAMUSICA. Sou a SANTS 3 RADIO. El repartiment varia des del Parov Stelar Trio fins al repartiment complet de la Banda Parov Stelar, formada per Parov Stelar (Programació), Cleo Panther (Vocals), Marc Osterer (Trompeta), Sebastian Grimus (Saxofon), Jakob Mayr (Trombó) Michael Wittner (baix / guitarra) i Willie Larsson Jr. (bateria). Que continui la musica i amb la d’aquesta nit el ball que ens podem fer amb tres Booty swing, All Night i The Princess a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO. Parov Stelar ha guanyat 7 Amadeus Austrian Music Awards d’Electronic / Dance (2012, 2013, 2015 i 2016), Àlbum de l'any per The Princess (2013), Best Live Act (2013 i 2014). Ha treballat amb Lana Del Rei, Bryan Ferry, Marvin Gaye i Lady Gaga. Ha llançat dotze àlbums, més de vint EP i ha venut més de 500.000 Àlbums de forma independent. Moltes d’aquestes pistes que hem escoltat s’han utilitzat en centenars de recopilacions a nivell mundial, així com en programes i series de televisió, pel•lícules i anuncis publicitaris que l’han dut a un gran reconeixement internacional. Està casat amb Barbara Lichtenauer, més coneguda com a Lilja Bloom, amb qui ha creat i cantat molts temes. I ara escoltem She Ain't Got No Money [Feat. Lukas Graham], Clap Your Hands i The Sun (feat Graham Candy). Escoltem-les a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO I finalitzo el programa amb els darrers temes de la nit com son DEMON DANCE i STEP TWO amb la veu de la seva companya Lilja Bloom que acomiaden el programa de la setmana dedicat a PAROV STELAR i a seva musica per que la balleu i la gaudiu. Gracies per la col•laboració del nostre tècnic Roger Gonzàlez i recordeu que som amb vosaltres tots els divendres i repetim dilluns i sempre a SANTS3RADIO.CAT/LAMEVAMUSICA. Soc Antoni Romero a la creació del programa i tan sols queda desitjar-vos MOLT BONA NIT i SALUT.