Mochila de juego

Final de mapa, última parada, horizonte alcanzado. Terminamos nuestra tercera temporada, aquella que empezó hace ya bastante tiempo con un puñado de líneas blancas cruzadas sobre un papel negro, que arrancó con un largo descenso a los abismos de videojuego y hoy concluye con un largo viaje hacia la Historia de este medio. Historia con mayúsculas, porque nuestro guía (para nuestro autoestopismo intergaláctico, en tanto es una enorme estrella con muchísimo brillo propio) es Jeff Minter, una de las mayores constantes que han tenido los márgenes de este paisaje desde hace más de cuarenta años. En el centro, un documental, "Llamasoft: The Jeff Minter Story", firmado por Digital Eclipse, y sus cuatro épocas como cuatro soles que retratan una curiosidad convertida en sueño lisérgico de luces sintetizadas, década tras década, alimentada por el deseo de ser, estar y hacer, la voluntad de sobrevivir, y un mantra no escrito: retroceder nunca, rendirse jamás. La cuestión por la independencia y las periferias, la pregunta por lo autorial, el arcade como experiencia estética, la textura y sus soportes, el juego como reto cognitivo y la topología como materia prima, entre alguna otra cosa más, todo majadito en dos horas de conversación que acompañan una recolección que es todo un regalo, ese documental que cuenta, preserva y expone un Minter que solo puede definirse como indefinible. Living in the sidelines, making 'em to play 'em, entregado a lo que venga naturalmente: puro juego, destilado en una explosión de luces, colores y geometrías que asaltan los sentidos y secuestran el cerebro. El mejor lugar por el que terminar este camino. Perdernos en los neones, fundirnos en la psicodelia y explotar en cientos de partículas. Y a partir de aquí, lo que se venga. Obras mencionadas: - Llamasoft: The Jeff Minter Story - Digital Eclipse (2024) - 3D 3D - Llamasoft (1981) - Gridrunner - Llamasoft (1982) - Attack of the Mutant Camels - Llamasoft (1982) - Hover Bovver - Llamasoft (1983) - Ancipital - Llamasoft (1984) - Psychedelia - Llamasoft (1984) - Colourspace - Llamasoft (1985) - Tempest 2000 - Llamasoft (1994) - Virtual Light Machine - Llamasoft (1985) - Space Giraffe - Llamasoft (2007) - Polybius - Llamasoft (2016) - Moose Life - Llamasoft (2020) - Akka Arrh - Llamasoft (2023) - I Robot - Llamasoft (2025) Versión en video: https://youtu.be/McnfkbqVk38 Puedes encontrar la mayoría de juegos que hemos hablado en nuestros programas en: - La colección en Itch.io: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego - La lista de GKG en Backlogged: https://www.backloggd.com/u/GKG/list/mochilas-de-juego/ Recomendaciones del inicio y materiales adicionales: - Yu-Gi-Oh The Abridged Series - Little Kirboh (2009) - La razón de todo - David Ramírez (2026) - Jury Duty - Lee Eisenberg y Gene Stupnitsky (2023) - Big Box Collection (https://bigboxcollection.com/) Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Angel (Lost MiX) - Tonal Axis (2016) - Brace Position - Gareth Noyce (2016) - Clouds - Tonal Axis (2016) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

Segunda parte del díptico dedicado a jugar a hacer(se) ciudad. Tal como habíamos adelantado, nos toca ahora adentrarnos en la ciudad como sujeto en una cara B estructurada alrededor de un gran cambio: ahora hay gente. Personas que viven, habitan, trabajan, sufren y sostienen un nuevo puñadito de ciudades que parecen tener siempre su autodestrucción en el rabillo de los ojos. Obras en las que la noción de colectividad emerge como agente, a veces protagónico, otras como un antagonismo que exige negociación dura y diálogo constante. Juegos en los que construir es capear marejadas ideológicas tan turbulentas como transparentes: a veces para manipular, otras para ser manipuladas. Coincide —¿o quizá no?— que esta es también, en su gran mayoría, una colección de desastres. Cataclismos que fueron o que vendrán, incluso alguno que está ocurriendo en un in media res que pone a entrechocar movimientos tan complejos, casi antitéticos, como la supervivencia y la producción, la vida y la productividad, lo que se es y lo que se hace. Frente a la selección del primer episodio, una intrincada red de sistemas y complejidades. Lejos queda lo bucólico, lo desarraigadamente estético y lo pretendidamente sereno. Nos adentramos en la pura contingencia urbana: ya no (solo) que es una ciudad, sino qué somos en ella. Hasta donde somos capaces de llegar por mantener sus ilusiones y esperanzas, sus perversidades y sus miedos, sus principios y finales. Obras mencionadas: - Frostpunk - 11Bit studios (2018) - Airborne Kingdom - The Wandering Band LLC (2022) - Lakeburg Legacies - Ishtar Games (2023) - Terra Nil - Free Lives (2023) - Synergy - Leikir Studio (2025) Versión en video: https://youtu.be/rUzHQcQVsjo Puedes encontrar la mayoría de juegos que hemos hablado en nuestros programas en: - La colección en Itch.io: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego - La lista de GKG en Backlogged: https://www.backloggd.com/u/GKG/list/mochilas-de-juego/ Recomendaciones del inicio y materiales adicionales: - The Spirit - Will Eisner (1940) - Silver Spoon - Hiromu Arakawa (2011-2019) - Real Review (https://real-review.org/) Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Frostpunk Theme (Piotr Musiał, 2018) - Synergy (Laurent Courbier, 2025) - Quan vei l'alba (Alexandre Bobe, 2023) - Journey`s Lift Off (Paul Aubry, 2022) - Terra Nil Main Theme (Meydän, 2023) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

Llegando a los últimos rincones de nuestro viejo mapa de mochileo, hoy nos reunimos para jugar a hacer ciudad. Esta vez serán dos capítulos, un díptico dedicado a los city builders que en este capítulo se centrará en la ciudad como objeto y en su segunda parte tratará la ciudad como sujeto. Acotándonos en lo posible por lo que entra dentro de un término como "city builder", uno de esos constructos de videojuego que están ahí desde prácticamente el principio de sus tiempos, la selección de hoy está hecha de obras pequeñas, muy juguete y diorama, a menudo empaquetadas en manojos etiquetados con conceptos como lo "wholesome", lo "cozy" y lo "sereno". En este último nos centramos con especial interés, tanto por cómo invoca una ausencia abstracta de conflicto que siempre es discutible, como por lo perversa que puede llegar a sentirse esta palabra cuando se trata de imaginar, jugar y hacer ciudad. Este es, como siempre que nos salen episodios de más de un capítulo, un programa introductorio. Términos de salida (¿Qué es para nosotras una ciudad? ¿Qué dicen los juegos seleccionados que es una ciudad?), marcos de reflexión (¿Hay reflexión en la meditación a la que apuntan estas obras? ¿Pueden criticarse bajo la óptica de lo espeluznante?), y ejes de conversación (¿Tiene sentido una ciudad sin gente visible? ¿Cuáles son las vetas ideológicas de lo bucólico, lo homogéneo y lo sereno?). Un primer movimiento para abrir el camino que al otro lado, cuando nos volvamos a reunir, encontrará en la ciudad como sujeto sus grandes y más difíciles complejidades. Por hoy, sentémonos a pensar la ciudad, su construcción y su juego. Todas sus luces y oscuridades. Obras mencionadas: - Townscaper - Oskar Stålberg (2021) - Dorfromantik - Toukana Interactive (2021) - The Block - Paul Schnepf (2022) - Summerhouse - Friedmann (2024) - Tiny Glade - Pounce Light (2024) - Islanders- Coatsink, (2019) Versión en video: https://youtu.be/RVrdummdXH4 Puedes encontrar la mayoría de juegos que hemos hablado en nuestros programas en: - La colección en Itch.io: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego - La lista de GKG en Backlogged: https://www.backloggd.com/u/GKG/list/mochilas-de-juego/ Recomendaciones del inicio y materiales adicionales: - Homestuck (https://homestuck.com/) - Hacks (https://www.imdb.com/es-es/title/tt11815682/?ref_=ttep_ov_i) Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - What Lies Beyond (Carl Carlsson, 2025) - Winds of Septembre (Carl Carlsson, 2025) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

Nos entregamos al verano mochilero de la mano de uno de los desarrolladores más enigmáticos, díscolos y, por todo ello y mucho más, interesantes del paisaje actual del videojuego, Marginal Act (Oleksandr Klochko). Esta vez hemos buscado una charla algo más transversal a los juegos seleccionados, yendo y viniendo por ellos para discutir los puntos comunes que encontramos en ellos como conjuntos. Centrándonos específicamente en los inicios de la firma, cerrando el cerco alrededor de lo que publicó entre 2017 y 2019, hablamos de jugar espacios colapsados, del videojuego como grafiti, de la experimentación plástica y visual, de la macedonia de dinámicas, de la torre como símbolo de un mal sistémico y panóptico, de cómo enfrentar obras ásperas y antagónicas, del Deep Game con profundas raíces idiosincrásicas. Por una ocasión, y sin que sirva de precedente, este es un monográfico de un solo episodio. El verano aprieta, abarcar todo lo que ha publicado Marginal Act es una tarea titánica (que preferimos dejarles a ustedes, una vez se hayan familiarizado con sus bases) y las vidas a veces son difíciles de sincronizar. Ojalá les guste y nos volvamos a ver en el siguiente alto en el camino. Obras mencionadas, todas de Marginal Act: - The Line (2017) - Blind Boris (2018) - Marginal Act (2018) - Need a Packet? (2018) - Vasilis (2019) Versión en video: https://www.youtube.com/watch?v=7vCwtF5o4eY Puedes encontrar la mayoría de juegos que hemos hablado en nuestros programas en: - La colección en Itch.io: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego - La lista de GKG en Backlogged: https://www.backloggd.com/u/GKG/list/mochilas-de-juego/ Recomendaciones del inicio y materiales adicionales: - House of Psychotic Women - Kier-La Janisse (2012) - En el barco de Ise - Suso Mourelo Gómze (2017) - La música de Oleskii Podat (https://podat.bandcamp.com/) - Manifiesto Ice-Pick Lodge (https://ice-pick.com/en/manifesto-2001/) Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - to comit, to let go (Oleskii Podat, 2024) - crawling like a dog (Oleskii Podat, 2024) - new normal (Oleskii Podat, 2024) - Hope (Cable Ties, 2020) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

¡Fin de trayecto en nuestro largo viaje al centro de las cartas! Cerramos un tríptico más por sus regiones más abstractas y difíciles de perfilar: la poética de las cartas apiladas. Mazos que son mundo, mundo que son mazos: carta sobre carta sobre carta, una adolescencia, un territorio explotable, una realidad dada la vuelta, expuesta, vulnerable. Ser-en y ser-con nuestras barajas, desplegarnos sobre la mesa, ver cómo los universos nacen en taquitos bifurcados. Una despedida hecha de infinitos comienzos. Obras mencionadas: - I Was a Teenage Exocolonist - Northway Games, 2022 - Stacklands - Sokpop Collective, 2022 - Book of Hours - Weather Factory, 2023 Versión en video: https://www.youtube.com/watch?v=4JfcWQx_-Qo Puedes encontrar la mayoría de juegos que hemos hablado en nuestros programas en: - La colección en Itch.io: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego - La lista de GKG en Backlogged: https://www.backloggd.com/u/GKG/list/mochilas-de-juego/ Recomendaciones del inicio y materiales adicionales: - Hajime no Ippo - George Morikawa - La mazmorra - Joann Sfar / Lewis Trondheim / Boulet - In Death We Love - Colorfiction Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - A Rose Witch (Maribeth Solomon · Brent Barkman, 2023) - Exocolonist Theme Redux (A Shell in the Pit, 2022) - A Knowledge in the Look of Things (Maribeth Solomon & Brent Barkman, 2023) - Sea Holly (Maribeth Solomon & Brent Barkman, 2023) - Childhood's Memory (Koku, 2022) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

¡Segundo capítulo de nuestro tríptico de carteo! Hoy toca reunirnos para hablar de manos. Pasamos de los marcos actanciales a los relacionales, del game al play, del objeto a la acción. ¿Cómo construir situaciones, dinámicas, juego y significado con esos objetos que descubrimos tan diversos, tan ubicuos, tan para-todo? ¿Cómo puede una mano de cartas traducirse en una coreografía, en cuidados e interdependencia, en conversación y transformación identitaria? Y la que parece ser la pregunta inevitable a lo largo de todo este tramo de mochileo: ¿Por qué cartas? Obras mencionadas: - Fights in Tight Spaces - Ground Shatter, 2021 - The Cosmic Wheel Sisterhood - Deconstructeam, 2023 - Signs of the Sojourner - Echodog Games, 2020 - Griftlands - Klei Entertainment, 2019 - The Solitaire Conspiracy - Bithell Games, 2020 - The Witcher Tales: Thronebreaker - CD Projekt Red, 2018 Recomendaciones del inicio y materiales adicionales: - Asterios Polyp - David Mazzuccheli, 2009 - Breath of the Dragon - Fonda Lee y Shannon Lee, 2025 - Hymns in Dissonance - White Chappel, 2025 - The Art of Failure - Jesper Juul, 2013 Versión en video: https://youtu.be/a9c_Ihusy-U?si=B91LPbyaz45gxiw9 Puedes encontrar la mayoría de juegos que hemos hablado en nuestros programas en: - La colección en Itch.io: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego - La lista de GKG en Backlogged: https://www.backloggd.com/u/GKG/list/mochilas-de-juego/ Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Old Marae (Steve Pardo, 2020) - Start Strong (nervous_testpilot, 2021) - The Behemoth (fingerspit, 2023) - Aldhurst (Steve Pardo, 2020) - Hara (Steve Pardo, 2020) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

Siguiendo nuestro mapa de mochileo, llegamos al prometido capítulo dedicado a los juegos de cartas. Como no podía ser de otra manera, nos ha vuelto a salir un episodio multiprograma con tres entregas que arranca con esta primera conversación introductoria. Tras el prepodcast con nuestras recomendaciones y delirios, charlamos sobre nuestro acercamiento al constructo de carta, los retos a la hora de conceptualizar este tríptico y las diferentes maneras que tendremos de acercarnos al tema. Después, como no podía ser de otra manera, la selección para la ocasión, hecha de juegos que, al menos según nuestras notas, marcan la diferencia entre juegos-con-cartas y juegos-de-cartas. En otras palabras, obras en los que el elemento carta, tenga el papel que tenga (formal, estético, poético, mecánico, dinámico, etcétera), fuese un muro estructural irrenunciable. Esperamos que les guste este primer programa de carteo y que tengan ganas de los próximos, que no tardarán en llegar. Obras mencionadas: - Balatro - Localthunk, 2024 - Slay the Spire - Mega Crit, 2017 - Monster Train - Shiny Shoe, 2020 - Ring of Pain - Simon Boxer, 2020 - Pilgrims - Amanita Design, 2019 - Card Shark - Nerial + Troshinsky, 2022 Versión en video: https://youtu.be/JF10AujNX4w Puedes encontrar la mayoría de juegos que hemos hablado en nuestros programas en: - La colección en Itch.io: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego - La lista de GKG en Backlogged: https://www.backloggd.com/u/GKG/list/mochilas-de-juego/ Recomendaciones del inicio y materiales adicionales: - Magic the Gathering - Katsura Ise y Takuma Yokota (2024) - LAN Party: Inside the Multiplayer Revolution - Merrit K (2024) - Moida Mansion - Lukas Pope (2024) Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - The River (Tomas Dvorak, 2019) - Balatro OST (LouiaFoundtracks, 2024) - The Credits (Clark Aboud, 2017) - Bear Cave (Tomas Dvorak, 2019) - Corsica I (Andrea Boccadoro, 2022) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

Cerramos nuestro díptico monográfico dedicado a Cécile Richard con un paseo por sus visual novels. En un primer segmento arrancamos con un vistazo general a su colección de, a día de hoy, 4 juegos en esta línea, comentamos el manifiesto a través del que inaugura su «evil era». Más tarde buscamos un terreno común sobre esto de las visual novels: qué son, cuál es su historia, qué experiencia tenemos con ellas, qué herramientas podemos encontrar antes de enfrentar lo de Richard de juego en juego. Y finalmente nos dedicamos a nuestra típica selección, hoy sí siguiendo la cronología de sus publicaciones para acompañar la evolución de Richard a medida que charlamos. Con esto cerramos una parada más en nuestro mapa de contenidos para 2024 (2025 mínimo, perdón) y nos guardamos para siempre en un bolsillito a la que ya es une de nuestres desarrolladores de cabecera. Viva DOMINO CLUB, vivan las visual novels y viva Cécile Richard. Obras mencionadas, todas de Cécile Richard: - Cycle (2022) - Gutless (2023) - The Devil's Imago (2023) - Sudden Death (2024) Versión en video: https://www.youtube.com/watch?v=jYpTEBUch08 Puedes encontrar la mayoría de juegos que hemos hablado en nuestros programas en: - La colección en Itch.io: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego - La lista de GKG en Backlogged: https://www.backloggd.com/u/GKG/list/mochilas-de-juego/ Recomendaciones del inicio y materiales adicionales: - Ivan McGill https://www.instagram.com/ivanmcgill/ - Data Garden (2023) - Colombo - Senritsu Kaiki File Kowasugi! File 01: Operation Capture the Slit-Mouthed Woman (2012) - Checkpoint: How video games power up minds, kick ass and save lives (2021) - The Internet Makes Us Human (2022): https://taxxpayermoney.wordpress.com/2022/05/13/the-internet-makes-us-human/ Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021) - Sudden Death OST (Rozkol, Mannequin Pussy, Monplaisir, Viscid, Metre, Fotocopiadora, Jimmy Sommerville, 2024)

Llegamos a la siguiente parada de nuestro mapita de contenidos para 2024 (vamos lentas, sí), un nuevo monográfico dedicado a la obra de Cécile Richard. En esta ocasión hemos dividido nuestro mochileo en 2 episodios, este primero a modo de introducción general y abrazando el trabajo en Bitsy de Richard, con vistazo mediante a lo que es y significa esta herramienta dentro del circuito videolúdico, y una segunda que llegará en un par de semanas volcada en sus visual novels. Lo decimos mucho sobre mucha gente (suponemos que si no les dedicaríamos estos programas tan largos), pero Cécile Richard es une de eses desarrolladores que importan. Uno de los nombres más importantes en la comunidad Bitsy, une grandísime retratista de una generación que creció con el auge, el desarrollo y la caída de las comunidades virtuales y los espacios compartidos de internet y uno de los mayores exponentes de la autoficción videolúdica, así como de lo que podríamos etiquetar como game poems. Para nosotras es imposible (re)construir una historiografía del videojuego contemporáneo que no tenga un lugar predilecto para Richard y para Bitsy, y hoy nuestro objetivo es darles un buen puñado de argumentos en favor de ello. Obras mencionadas, todas de Cécile Richard: - Novena (2018) - Beachcombing (2018) - Visit (2019) - Crow Crime: A Murder Mistery (2019) - Continental Drift (2019) - Endless Scroll (2019) - Under A Star Called Sun (2020) - Hope (2020) - Topography (2020) - I Am Still Here (2021) Versión en video: https://youtu.be/uq9LZk0tQ4E Puedes encontrar la mayoría de juegos que hemos hablado en nuestros programas en: - La colección en Itch.io: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego - La lista de GKG en Backlogged: https://www.backloggd.com/u/GKG/list/mochilas-de-juego/ Recomendaciones del inicio y materiales adicionales: - Planet Hong Kong - David Bordwell (libro) - Hardboiled - John Woo (película) - Warrior - Jonathan Tropper (serie) - Game Poems - Jordan Magnuso (libro) - No esperes demasiado del fin del mundo - Radu Jude (película) - El beso número 8 - Ellen T. Crenshaw y Colleen AF Venable (cómic) - The Museum Of Mid 2000s Forum Signatures - Niandra! (juego) Autorxs de Bitsy para profundizar: - Ed Key - Claire Morley - Ben Bruce - Mark Wonnacot Omnibus de Bitsy: https://shorturl.at/jymW7 Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021) - Aréte (Brambles, 2012) - Elegy For A Cosmonaut (Cécile Richard, 2020) - Hope (Cable Ties, 2020)

En nuestro mapa para el mochileo de 2024 dejamos por escrito que si Simogo sacaba su nuevo juego, nosotras haríamos un desvío para pasear por su obra y venir a contársela. Lorelei and the Laser Eyes fue anunciado unos días después de aquel dibujo, así que tuvimos que cumplir nuestra palabra y ponernos manos a la obra. Este es el resultado. Simogo es uno de esos estudios que nos gusta decir que importa. Quince años de trayectoria repartidos en 8 juegos y tres épocas más o menos divisibles los han consolidado como uno de los referentes del videojuego de medianías y de márgenes, con una fuerte identidad que ha conseguido sobrevivir (quizá, incluso, ganar todavía más fuerza) tras su salto a la gran escala, la atención general y la colaboración con la que a día de hoy es su editora, Annapurna. Un colectivo, en pocas palabras, que siempre ha rendido culto a su genealogía, que ha demostrado cómo lo referencial puede ser gasolina creativa y que ya forma parte, al menos en nuestros apuntes, de la historia contemporánea de este medio. La primera hora está dedicada a la presentación del programa y a comentar el trabajo de Simogo desde una óptica general, identificando (sin limitarlas) algunas de las que creemos que son sus señas personales. Lo siguiente es la clásica selección, para la que en esta ocasión hemos acotado a cuatro de sus trabajos más relevantes. Podrían haber sido más, incluso todos, pero no queríamos que nos volviera a crecer un tríptico por aquello de intentar mantener la cordura, poder seguir con los planes mapeados y, dado que estamos al borde de un agosto infernal, que el calor no terminase por freírnos las neuronas mientras nos derretíamos sobre los micros. Esperemos que les guste y que si hasta ahora no habían jugado a Simogo se animen a hacerlo después de este viaje. Obras mencionadas: - Year Walk - Simogo (2013) - Device 6 - Simogo (2013) - Sayonara Wild Hearts - Simogo (2019) - Lorelei and the Laser Eyes - Simogo (2024) Versión en video: https://youtu.be/1fcInufA5BQ Puedes encontrar la mayoría de juegos que hemos hablado en nuestros programas en: - La colección en Itch.io: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego - La lista de GKG en Backlogged: https://www.backloggd.com/u/GKG/list/mochilas-de-juego/ Recomendaciones del inicio: - La filmografía de Bob Fosse - Perfect Days - Wim Wenders (2023) - La casa de Ozu - Marta Peris Eugenio (2019) Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021) - Röliga Bilder (Daniel Olsén, 2013) - Device 6 (Daniel Olsén, 2013) - Sayonara Wild Heart (Daniel Olsén y Johnathan Eng, 2019) - Titles (Linnea Olson y Daniel Olsén, 2024) - The Sailor's Theme (Johnathan Eng, 2014)

Llegamos a la última parada de nuestro largo tríptico dedicado a la noche, el subsuelo y los abismos del videojuego. Para cerrar esta serie, tras los episodios centrados en los verbos y las vibras de lo que acotamos como Jugar a bajar, encaramos sus variables a través de una colección de descensos psicológicos, emocionales y espirituales. Este es el episodio de los desafectos, las memorias deshilachadas, los existencialismos abisales, los arrepentimientos y las autodestrucciones. Islas desiertas, cámaras de tortura, océanos en el fin del mundo y deseos imposibles por un significado que nunca debe afrontarse como resultado, sino como proceso, porque no hay peor caída que la que ocurre hacia dentro, en las fosas infinitas que todas cargamos bajo la piel, entre los huesos. Terminemos de caer, juntas. Encontrémonos abajo. Allá donde las oscuridades se mezclan y confunden, donde hacemos pie con la punta de los dedos, donde todo puede, por fin, comenzar de nuevo. Obras mencionadas: - Dear Esther - The Chinese Room, 2012 - Halfquake Trilogy - Philipp "MuddaSheep" Lehner, 2001-2010 - SOMA - Frictional Games, 2015 - The Beginner's Guide - David Wreden, 2015 Versión en video: https://www.youtube.com/watch?v=QZ9uLYJ3UDU Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en: - La colección en Itch.io: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego - La lista de GKG en Backlogged: https://www.backloggd.com/u/GKG/list/mochilas-de-juego/ Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

Segunda parte de nuestro tríptico dedicado al descenso videolúdico Hoy les presentamos: la cueva, la hondura, la gruta, la caverna. Tras charlar en el primer capítulo sobre los verbos de la bajada, hoy nos adentramos en sus vibras, en la estética de la cueva y la cueva como estética, en todas las mazmorras de la mazmorra videolúdica. Espaciotiempos delimitados, compactados, poliédricos y multidimensionales que van más allá de sus recovecos físicos para invitarnos a hacer una espeleología informacional, interpretativa, temática, poética, existencial. Cuatro madrigueras laberínticas, brumosas y cautivadoras para rumiar juntas cómo nos relacionamos con las tierras del inframundo. Cuevas, pozos, fosas abisales, tripas industriales (o industrias de las tripas), toboganes y rascacielos serán algunos de los lugares que visitaremos en esta primera parada. Lugares en los que bajar es un juego con el oscuro laberinto que se esconde en el vientre del mundo. Obras mencionadas: - Spelunky - Mossmouth, 2007 - Below - Capybara Games, 2018 - NaissanceE - Limasse Five, 2014 - Void Stranger - System Erasure, 2023 Versión en video: https://www.youtube.com/watch?v=Cs3elmiYgtc Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en: - La colección en Itch.io: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego - La lista de GKG en Backlogged: https://www.backloggd.com/u/GKG/list/mochilas-de-juego/ Recomendaciones del inicio: - El letterboxd de Tomás: https://letterboxd.com/tomgaar/ - PTSD: https://www.grafitoeditorial.com/comic/ptsd/ - Frontier: https://www.grafitoeditorial.com/comic/frontier/ Extracto en la introducción: Shogun (2024) Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

¡Arrancamos nuevo tríptico mochilero! Siguiendo la hoja de ruta de 2024, empezamos nuestro año de rutas adentrándonos en el subsuelo videolúdico. En esta primera parte, dedicada a Jugar a bajar y a las diferentes manifestaciones que esta idea inespecíficamente específica puede tener en el videojuego, la bajada es mecánica, tema, discurso, forma, muerte, enajenación... Un tapiz de texturas y expresiones con el tejemos unos pocos puntos de partida antes de dar el salto a una selección de 6 tanteos a lo subterráneo y lo profundo. Cuevas, pozos, fosas abisales, tripas industriales (o industrias de las tripas), toboganes y rascacielos serán algunos de los lugares que visitaremos en esta primera parada. Lugares en los que bajar es un juego con el oscuro laberinto que se esconde en el vientre del mundo. En los próximos capítulos hablaremos de la mazmorra videolúdica (jugar a descender) y del inframundo emocional y psicológico de unos pocos infiernos jugables (jugar a caer) Obras mencionadas: - Downwell (2015) - AaaaaAAaaaAAAaaAAAAaAAAAA!!! for the Awesome (2011) - How Fish Is Made (2022) - Slide in the Woods (2021) - Water Womb World (2020) - Titanic II: Orchestra for Dying at Sea (2023) Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

¡Tercera y última parte de nuestro paseo con Inkle! Aprovechamos que el estudio encabezado por John Ingold y Joseph Humfrey acaba de sacar su nuevo juego, A Highland Song, para volver a juntarnos a hablar sobre él y darle un cierre a nuestra trilogía inkeliana. Colinas, picos y fantasmas, un territorio de historias y ecos filtrados por la hierba, bañados por lluvia eterna y derramados por las cuevas de una tierra vaciada. Escalada y espeleología. Siete días hasta que suba la marea. Hasta que Beltane traiga de vuelta las selkies y las hogueras. Obras mencionadas: - A Highland Song (2023) Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

¡Segunda parte de nuestro paseo con Inkle! Volvemos a reunirnos para meter los juegos que nos faltaban en la mochila, después de pasar tres mil años en la Nébula, cuatro días en Camelot y ocho horas a bordo del SS Hook. Hablamos de la importancia del tiempo, de protagonismos subversivos, de la colonización del lenguaje, de jugar a elegir, de las hogueras artúricas, de los videojuegos traviesos y de la diversión de portarse mal. También de Inkle como un estudio de medianías, juguetón e incansable, de las decenas de motivos por los que sus juegos importan y son tan necesarios. Y como subimos este programa justo el mismo día en que sale su nuevo proyecto, aprovechamos la coyuntura y quedamos para un tercer programa en el que charlaremos sobre A Highland Song y le daremos un cierre a este viaje a través del texto, del espacio y del tiempo. Y como esto no estaba planeado y se abre la oportunidad, les invitamos a hacernos preguntas para esa tercera reunión, sobre Inkle, alguna de sus obras, o lo que les apetezca. Nuestras redes están abiertas de par en par para ustedes :) Obras mencionadas: - Heaven's Vault (2019) - Pendragon (2020) - Overboard! (2021) Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

¡Volvimos! Costó (como siempre, para qué engañarnos) pero por fin hemos podido volver a reunirnos después del verano para arrancar una nueva temporada de mochileo por los juegos. En este nuevo comienzo nos apetecía dedicar un programa a algún estudio o autora, y al final van a ser dos. Esta es la primera parte de un paseo por la obra de Inkle, el estudio que fundaron hace algo más de una década John Ingold y Joseph Humpfrey. Empezamos dibujando una imagen general de su trabajo y luego pasamos a sus primeros juegos, la serie Sorcery! y 80 Days. Aventuras de texto, ficción interactiva, mapas y decisiones, viajes y ramificaciones. Un mezcladito que remataremos en el próximo programa, que cubrirá Heaven's Vault, Pendragon y Overboard!. Pero esos ya tocarán, hoy nos vamos de aventuras mágicas y vueltas alrededor del mundo. Obras mencionadas: - Sorcery! part 1, 2, 3 y 4 (2013-2016) - 80 Days (2014) Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

¡Final de temporada! Nos vamos de descanso estival, pero antes nos reunimos para salir a buscar el verano del (video)juego. Sin saber muy bien qué significa esa idea e intentando encontrar expresiones, estéticas y texturas diversas cruzando películas, cómics, libros y videojuegos, este es un programa principalmente prospectivo. Cuando arrancamos no sabíamos a dónde llegaríamos, y hacia el final lo que queda es un rastro de veranos posibles, fogonazos de un espaciotiempo elusivo y caniculoso. Obras mencionadas: - Alba: A Wildlife Adventure - usTwo Games (2020) - Boku No Natsuyasumi - Millenium Kitchen (2000) - A Short Hike - Adam Robinson-Yu y Adamgryu (2019) - Attack of the Friday Monsters - Millenium Kitchen (2013) - The Kids We Were - GAGEX Co. (2021) - Realistic Summer Sports Simulator - Justin Smith (2013) - Retired Men's Nude Beach Volleyball League - Snowrunner Games (2021) - Estiu 1993 - Carla Simón 2017 - El verano de Kikujiro - Takeshi Kitano (2000) - Haz lo que debas - Spike Lee (1989) - Mi vecino Totoro - Hayao Miyazaki (2009) - Dos veranos - Côme Martin (2021) Tienes la versión en video con metraje de los juegos en: https://www.youtube.com/@HugoMGris Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

¡Quinto programa de la segunda temporada! Este mes aprovechamos la celebración del festival A MAZE. Berlin 2023 para pasar su espacio virtual, comentar su espíritu, discutir sus premios y, como siempre, charlar sobre un puñadito de juegos que podían encontrarse entre sus pasillos cibernéticos. Notas y enlaces: - Web oficial A MAZE. : https://2023.amaze-berlin.de/ - Festival WASD: https://www.wasdlive.com/ - Nintendo Space World: https://www.youtube.com/watch?v=ys723F9wiwU&list=PLLI3NPuicjp_wvupCgRLkwjR4gAG8Rhe_ - Marie Foulston: https://t.co/C21CvSyxl7 - The Grannies https://www.tigershungry.co.uk/the-grannies Tienes la versión en video con metraje de los juegos en: https://www.youtube.com/@HugoMGris Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

¡Cuarto programa de la segunda temporada! Volvemos a reunirnos para charlar de autores alternativos, en este caso de Josh Hollendoner, un desarrollador austriaco mejor conocido como Stuffed Wombat. Un diseñador con una larga trayectoria a sus espaldas y una lista todavía más larga de publicaciones, desde sus decenas de obras en Newgrounds a los más recientes qomp, Geballer o PRODUCER 2021. Un investigador y crítico que también dedica mucho tiempo a escribir sobre diseño y sobre los procesos que rigen su proceso, el por qué de sus decisiones y las dinámicas que lo han convertido en una de las personalidades más prolíficas del medio en años recientes. Casi tres horas dedicadas a pasear por ventanas de navegador, cielos de balas, tripas de ordenador y glosarios industriales. Tienes la versión en video con metraje de los juegos en: https://www.youtube.com/@HugoMGris Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

¡Seguimos con la segunda temporada! En esta ocasión volvemos a hablar de autores, aprovechando la coyuntura (y la celebración) de los primeros 100 juegos de Sokpop. Charlamos durante dos horas de lo indie, el modelo de financiación y producción y del colectivo y de una pequeña selección de sus títulos más recientes. Tienes la versión en video con metraje de los juegos en: https://www.youtube.com/@HugoMGris Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

Se acaba el año y, siguiendo la estela de lo que hicimos en las navidades pasadas, nos hemos reunido para grabar un programa especial. Y como hacía tiempo que queríamos sentarnos a charlar sobre la Playdate y su primera temporada de juegos, hemos aprovechado la ocasión para dedicarle tres horas a uno de los mayores acontecimientos de los últimos 365 días de videojuego. Entre el entusiasmo y la crítica, miramos a esta pequeña consolita que nadie se vio venir desde varios ángulos: Playdate como consola, como acontecimiento, como ecosistema y como experiencia. Pros y contras, luces y sombras, lo que es este artefacto a día de hoy y lo que nos gustaría que llegase a ser. Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

¡Arranca una nueva etapa en Mochila de juego! Mariela González se incorpora como tercera voz fija al programa y lo celebramos jugando a los casi veinte años de juegos que tiene Vectorpark (Patrick Smith) a sus espaldas. Hablamos del toqueteo, de la objetualidad del videojuego, de un surrealismo jugable, de la poética y de (re)aprender a jugar. Todo ello aprovechando la ocasión para hacer una de nuestras cosas favoritas: ir a la estantería y volver a sacar el Play Matters de Miguel Sicart. Jugar en los mundos de Vectorpark importa, y desde ahí miramos hacia atrás, a todo lo que damos por supuesto sobre lo que significa el juego, y nos proyectamos hacia adelante, a los programas que vengan y las conversaciones que surjan alrededor de esto que Sicart definió como modos de ser humano. Alféizares, autómatas y orillas. Muñecos, juguetes y parques. Abecedarios, estaciones y poemas. Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Night Out (Ben Babbit, 2021) - Hotmk (Ben Babbit, 2021)

¡Tercera y última parte de nuestro especial dedicado al Vacío videolúdico! Terminamos el especial con un tema tan abstracto como cercano, tan etéreo como palpable, tan inspirador como inmovilizante. Nunca es el Vacío del Tiempo, que como en capítulos anteriores buscamos a partir de la presencia de su ausencia para charlar sobre nuestra relación con la temporalidad videolúdica: juegos que eluden el tiempo lineal, que nos liberan de la lógica de la causalidad y que incluso nos retan a permanecer en mundos que duran entre quince segundos y mil años. Un paseo, también, por la posibilidad de la nostalgia ajena, por la filosofía del instante y por la mecanización de la espera. Rememorar, permanecer y anhelar... Los últimos ecos de nuestra Taxonomía, que no se difuminan en un aquí, sino en un ahora. Y lo demás será un tipo especial de silencio. Será Vacío. Los juegos que hemos metido en la mochila esta vez han sido: - Shin chan: Mi verano con el profesor —La semana infinita - Millenium Kitchen, 2021 - Boku No Natsuyasumi - Millenium Kitchen, 2000 - Rainy Season - Inasa Fujio, 2020 - Nostalgic Train - Tatamibeya, Amata K.K., 2018 - Lieve Oma - Florian Veltman, 2016 - Promesa - Julián Palacios, 2020 - Far From Noise - George Batchelor, 2017 - Queers In Love At The End Of The World - Anna Anthropy, 2013 - TIMEframe - Random Seed Games, 2015 - Durations - Pippin Barr, 2014 - The Longing - Studio Seufz, 2020 Puedes encontrar (casi todos) estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en otros programas en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Radio 92.92 - Ben Babbit, 2021 - Radio Cluster - Ben Babbit, 2021

¡Segunda parte de nuestro especial sobre el Vacío videolúdico! Hoy nos adentramos en la Nada: la ausencia de acciones, de objetivos, de agencia, de verbos. En esta segunda parte del tríptico nos plantamos frente al horror vacui mecánico que reina en el videojuego de masas, a menudo demasiado obsesionado con la promesa de la posibilidad y el contenido. A la búsqueda de alternativas, de calmas y silencios, salimos a pasear por obras que sueltan lastre, que decrecen, que se desprenden de ruidos y artificios. Y entre conversaciones enquistadas y polarizadas, entre los «no es un juego» y los «no para todo el mundo», el Vacío que surge es el que está más allá del hacer, ese espacio de posibilidad en el que observar, escuchar, caminar, sentarnos, envejecer, morir, coexistir... todas esas ramas de ser y estar en nuestros juegos se transforman en acciones fundamentalmente videolúdicas. La Nada: no se trata de qué es y qué no es, sino de los procesos que median en que algo sea. ¿Cómo jugar, disfrutar, conversar y tejer crítica desde el otro lado de las definiciones convencionales? ¿Hay vida más allá de la fantasía de poder? ¿Es Proteus el Minecraft gratis? ¿Cómo se juega a ser una montaña? ¿Y a sufrir una tristeza rusa? Los juegos que hemos metido en la mochila esta vez han sido: - The Stanley Parable Ultra Deluxe - Davey Wreden, William Pugh, 2022 - Proteus - Ed Key, David Kanaga, Curve Games, 2013 - Bernband - Tom van den Boogaart, 2016+ - Mercury Island - Jacob Potterfield, 2021 - Mountain - David O’Reilly, 2014 - Everything - David O’Reilly, 2017 - Neon Cyborg Cat Club - Myshkin Entertainment, 2018 - Routine Feat - Sad3d, 2019 - It’s Winter - Sad3d, 2019 - It’s Summer - Grün Studio, 2021 - Neyasnoe (0.1) - Sad3d, 2020 Puedes encontrar (casi todos) estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en otros programas en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Radio 92.92 - Ben Babbit, 2021 - Radio Cluster - Ben Babbit, 2021

¡Nuevo especial! Nos hemos vuelto a juntar con Mariela González, esta vez para lanzarnos a la búsqueda y captura del vacío videolúdico, y hemos vuelto del más allá con una pequeña taxonomía de huecos y agujeros. Este es el primer capítulo de un tríptico que hemos dibujado a base de vaciar el videojuego de diferentes elementos, en el que tras una "breve" introducción con las ideas y definiciones fundamentales que manejaremos a lo largo del especial, nos vamos a pasear por la Nadie. Este es el vacío de la soledad, de la ausencia de una otra que ver, escuchar y tocar y de coexistencias desde y con las que jugar. Una Nadie que a veces es un vacío que extraña, una estructura que debería estar viva y llena pero que se nos presenta hueca, rota, ruinosa. Una Nadie que a veces nos convierte en fantasmas, en presencias desarraigadas y anhelantes. Pero también una Nadie que a veces nos da la oportunidad de decidir quién somos para las demás, que aunque no estén han dejado rastro y señales de que estuvieron. Y para nosotras mismas, que aunque no nos sintamos estar, siempre nos queda jugar para sentir que pertenecemos. Los juegos que hemos metido en la mochila esta vez han sido: -An Empty House - Modus Interactive, 2018 -A Broken City - Modus Interactive, 2019 -Tenouous City - Modus Interactive, 2021 -An Empty Castle - Laputa, 2021 -Dear Future - Dear Future Production Comitee, 2021 -Elegy for a Dead World - Dejobaan Games, 2014 -No Players Online - papercookies, 2019 -Remember Places - Bryce Bucher, 2020 -Voidscape 0 - Pol Clarissou, 2014 -STATION FANTÔME - Pol Clarissou, 2015 -The Static - Pol Clarissou, 2018 -t- e ni hтm-are of·`a c ty - Pol Clarissou, 2016 -Even the Stars - Pol Clarissou, 2014 -Orchids to Dusk - Pol Clarissou, 2015 Puedes encontrar (casi todos) estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en otros programas en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - Radio 92.92 - Ben Babbit, 2021 - Radio Cluster - Ben Babbit, 2021

¡Nuestro programa número 10! Teníamos muchas ganas de sentarnos a hablar del regreso de Stanley Parable y explorar (y sobrevivir para contarlo) todo lo que trae bajo el brazo esta nueva edición Ultra Deluxe que vio la luz hace un par de meses. Por ello, en lugar de la selección de obras habitual, hoy traemos un laberinto hecho de laberintos en el que pasamos por la obra original, las impresiones e interpretaciones de su vuelta (y nuestra vuelta a ella) y los 10 años de metaficción que hay entre una cosa y otra. Esperamos que haya quedado ordenado y lo menos oscuro posible. Y si no lo conseguimos, siempre podemos volver a intentarlo. The end is never the end. Para bien y para mejor.

Ha pasado más de un mes y ya parecía imposible, pero hemos conseguido juntarnos para meter más juegos en nuestra mochila. Hoy tenemos una selección de amplio espectro en la que hay puzles, shooters, visual novels, RPGs, juegos de carretera... Un poquito de todo, como quien dice. Empezamos descifrando enigmas y haciéndole ingeniería inversa a un no-Tamagochi, luego nos vamos a explorar el multiverso Doom, pasamos un rato por los espacios intermedios que hay alrededor de nuestros viajes y terminamos con un roadtrip en la mejor compañía. Las obras incluidas en el programa de hoy son: - mk creature.zip - Rocío Tomé (2020) - Gatewar - Domino Club (2021) - Glitchhikers: the Spaces Between - Silverstring Media (2021) - Get in the Car, Loser! - Cristine Love (2021) Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - 街の報せ Rework 黒田卓也 (Cero, 2016) -And We Got Older (Jim Guthrie, 2011)

Hoy tenemos un programa doblemente especial. El primer motivo es que nos acompaña Mariela González (@scullywen) en este nuevo paseo mochilero. El segundo es que hemos probado a cambiar un poquito el proceso de nuestras selecciones para atarlas con el hilo de un tema específico con el fin de explorarlo de juego en juego. De un tiempo a esta parte sentimos que las fronteras entre juego y trabajo son cada vez más difusas, que han proliferado los simuladores de todo tipo de labores y que la cantidad de títulos que disfrazan su estructura en forma de lista de tareas infinita es ya muy difícil de ignorar. Jugamos a grabar y, a veces, trabajamos mientras jugamos, y aunque nos abrimos a que esto pueda ser algo buscado, una especie de método algo perverso para aislarnos del mundo y, por contradictorio que suene, "no pensar", arrancamos el programa desde una idea fundamental: tal y como está la vida, ¿no sería el horror la manera más honesta de representar, comentar y jugar el trabajo? Mezclando nuestras experiencias con las obras seleccionadas con anécdotas personales, les invitamos a acompañarnos por este viaje a lo más profundo del infierno laboral contemporáneo. Un puñadito de juegos terroríficos que dan miedo, por encima de cualquier otra cosa, por lo reales que se sienten. Las obras incluidas en el programa de hoy son: - The Convenience Store (Chilla's Art, 2020) - The Caregiver (Chilla's Art, 2021) - Mouth Sweet (L. O. V. E. Games, 2016) - Need a Packet? (Marginal Act, 2018) - Night of the Consumers (Germfood, 2020) - Madame Claudine's Curious Curiosities (iwiliiams & Warkus, 2021) - Happy's Humble Burger Farm (Scythe Dev Team, 2021 Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - 街の報せ Rework 黒田卓也 (Cero, 2016) - Customers First - 80's Jewel Training Video - Wendy's Training Video Cold Drinks

Empezamos este año de selecciones conversadas con juegos unidos por el hilo de los hilos: múltiples ramas, caminos, cruces y finales. Uno tiene forma de bloque de apartamentos, otro es un claro en el bosque, en un tercero hay un triángulo amoroso con la luna, y hacia el final nos perdemos por una cueva llena de grietas físicas y emocionales. De uno en otro hablamos sobre interpretar las estructuras de los textos, de jugar sabiendo a donde se dirigen nuestros pasos, de conversaciones espacializadas y de el peso de las referencias cuando un juego va con ellas por delante. Las obras incluidas en el programa de hoy son: - The Colossus is Coming (Fyre Games, 2021) - I Wish I Were the Moon (Remastered) - (Danielben, 2021) - Cookies (Stef Pinto, 2021) - Leftover Soup (Rook Liu, Beckett Rowan, Leslie Zeng (Hades & Hermes). 2021) Puedes encontrar estos y la mayoría de juegos que hemos hablado en el programa en esta colección de Itch: https://itch.io/c/2034775/mochila-de-juego Créditos de la música: - 街の報せ Rework 黒田卓也 (Cero, 2016) -And We Got Older (Jim Guthrie, 2011)

Cerramos el año con el Madvent Calendar, el especial navideño que se ha montado la gente detrás de The Haunted PS1. Arrancamos con un vistazo general a la colección que ha dado este cruce entre la nostalgia, el invierno y la navidad (y un poquito de terror) para luego charlar más a fondo sobre una selección de las obras que más nos han gustado. Los títulos escogidos son: 1. RIIP - Nicholas Brancaccio & Bill Karabasis 2. The Arrogance of Man - Vladimere Lhore 3. Shadow of the Elders - Ruben Tipparach 4. Pier Game - Adam Pype 5. Madame Claudine's Curious Curiosities - iwiliiams & Warkus 6. P.O.S.S.U.M. - VaporShark 7. Amalgamation - Shane Yach 8. Oberon's Wake - Jaybee Made This 9. Mother Christmas - Somewhat Software 10. 24 Jingles to Bell - Colorfiction ¡Nos vemos a la vuelta del año!

En esta nueva incursión al juegoverso para llenar los bolsillos de la mochila parece ser que aunque octubre ya se fue a nosotros aún nos quedaban unos cuantos terrores de videojuego que explorar. El resultado ha sido un caldito hecho con diferentes acercamientos a esta región estética del medio y un vistazo a expresiones, lugares y significados muy diversos de todo eso que ocurre cuando lo extraño y lo espeluznante nos abrazan. Y cuando nos entregamos a jugar con todo ello. La lista de hoy contiene: - The Well (Yames, 2021) - Writhe (Valerie Dusk, 2021) - SSSM: in the shadow of Jupiter (DOMINO CLUB, 2021) - SPOOKWARE (Papercookies, 2021) Créditos de la música: - 街の報せ Rework 黒田卓也 (Cero, 2016) -And We Got Older (Jim Guthrie, 2011)

¡Hemos vuelto! Se nos ha alargado un poco el parón veraniego pero por fin encontramos un huequito para jugar y charlar un ratito sobre ello. Hoy toca una selección de juegos que nos invitan a relacionarnos con el espacio de maneras diversas: desde el puzle observacional, la arqueología emocional, el mundo postraumático y el paseo sinfónico. La lista de hoy contiene: - Frame of Mind ([SAMPLE TEXT] Studios ltd, 2021) - First Land (Fotocopiadora, 2021) - Fallow (Ada Rook, 2021) -Symphony of Seven Souls (Chris Evry, 2021) Créditos de la música: - 街の報せ Rework 黒田卓也 (Cero, 2016) -And We Got Older (Jim Guthrie, 2011)

Es agosto, hace mucho calor y salen pocos juegos. Pocas ocasiones mejores para irnos a buscar por ahí realidades alternativas en las que jugar un rato e imaginar que otro mundo es posible, aunque no siempre sea para mejor. Al menos podemos decir que lo intantamos. La selección de hoy contiene: - Interminal (Nothke + Ferrán Bartomeu, 2020) - Neurocracy (Playthroughline, 2021) - A Chamber of Stars (L a u g h, 2021) -NODOMUS (Colorfiction, 2021) Créditos de la música: - 街の報せ Rework 黒田卓也 (Cero, 2016) -And We Got Older (Jim Guthrie, 2011)

Sin querer nos ha salido una selección con varios temas en común. Hay mucha corporación, mucha excavación, muchos horrores desenterrados que toman formas de todo tipo. Una mina, el despacho de un alto directivo y una central cronocapitalista. Y un jardín. La selección de hoy contiene: - The Black Iris (Arboreta Games, 2021) - The Last Survey (Essay Games, 2018) -Time Bandit - Prologue (Phoenixup, 2021) -We Dwell in Possibility (Robert Yang y Eleanor Davis, 2021)

¡Programa inaugural! Nuestra primera selección compartida está dedicada a: - Under a Star Called Sun (Cecile Richard, 2020) - Náð Kálfsins (Tofri, 2018) -Dinner With an Owl (BoringSuburbanDad, 2017) -Adriatic Pizza (Samson Aroux, 2021)