En la Edad Media representaron al niño Jesús como un bebé anciano

En la Edad Media representaron al niño Jesús como un bebé anciano • No hace falta ser un erudito, ni tener un ojo adiestrado en el arte medieval. • Si os habéis fijado en la iconografía cristiana entre los siglos 13 y 15… • En muchos retablos religiosos pintaban a un niño Jesús envejecido. • Allí donde debería haber un niño en su más tierna infancia, nos encontramos con una criatura con arrugas, calvicie incipiente y con cara de filósofo. • El caso es que no se trató de una falta de pericia de los pintores. • Paolo Veneziano, Masaccio, Giotto… • Esos bebés avejentados fueron intencionados. • Al trazar el rostro del niño Jesús, los pintores se guiaron por convenciones, por un código compartido. • Los artistas medievales no buscaron captar fielmente la realidad. • Importaba más el mensaje, no la fidelidad. • Se inclinaron por convenciones expresionistas. • Su arte no estaba interesado en plasmar el naturalismo, sino la expresión teológica. • Jesús suele aparecer sentado con una postura madura o envuelto en pañales. • Algunos emplean la palabra: homúnculo. • Un término que ayuda a entender a esos inquietantes niños-hombre. • Homúnculo es un hombre pequeño. • Todo parte de lo acordado en el Concilio de Éfeso, en el 431. • Más tare, en el 451, se celebró otro concilio en Calcedonia. • En ese concilio la iglesia aceptó que Jesús era plenamente humano y divino. • Los teólogos lo interpretaron como que estaba plenamente formado desde el principio. • Con conocimiento de su divinidad. • De ahí lo de niño-hombre. • Por lo tanto, al verlo en esas pinturas, somos conscientes de ese mensaje. • De la idea de que Jesús nació plenamente formado y sin cambios. • Esa fue la forma estándar de representarlo. • Incluso, como si tuviera la calvicie de un adulto. • La idea final es la eliminar la respuesta emocional que uno tiene sobre un bebé. • Y atraer a los espectadores hacia la comprensión de Dios al hacerse humano. • Al retratarlo en su niñez, el pincel del artista no debía mostrar a una persona vulnerable. • Sino a una persona ya con sabiduría y poder. • Sin embargo ninguna convención dura eternamente. • Y la de los homúnculos medievales dio paso a representaciones de bebés más realistas. • Se notó el empuje, cada vez mayor, del arte no religioso. • Durante el Renacimiento, una nueva clase social demandó retratos con una vocación distinta. • Retratos adorables de sus hijos, no imágenes empapadas por la teología. • En el Renacimiento retornó el interés por observar la naturaleza y representar las cosas tal y como se ven. • De este modo, cambió la idea sobre la infancia y la actitud que mostraron los adultos hacia los más pequeños. • Los niños nacen sin pecado y no pueden saber nada de la vida aún. • En Italia, la clase media apostó por retratos familiares naturales y bellos. • El auge del naturalismo y el realismo cambió la cara a la historia del arte.