PODCAST · arts
「藝」百種私房風景
by NER國立教育廣播電臺
全新藝文Podcast-「藝」百種私房風景來囉~ 讓主持人帶你五感體驗藝文的百種美學喔! 系列一【五感生活美】主持人：廖新田(阿田教授) 以趣味的角度切入多元生活藝術樣貌，藉由五感體現美感，提升與深化五感藝術。以趣味的角度切入多元生活藝術樣貌，藉由五感體現美感，提升與深化五感藝術。 系列二【呷辦桌！南台灣總舖師篇】主持人：杜韋 從臺灣的辦桌文化領略總鋪師以職人精神展現的臺灣經典菜餚與美食文化。 ----- 【古中作樂】台灣史篇 喝咖啡喝慣了，您知道「咖啡」是什麼時候傳入台灣？習慣逛百貨公司，您知道「百貨公司」的由來嗎?這些我們平日司空見慣的事物，其實早在一百年就已經開始了。乃至於今日生活不可或缺的手機，其實早在日本治理臺灣時期，這種近代通訊技術就已經被廣泛運用在人類實際生活上了。 日治時期台灣民眾的生活，雖不一定波瀾壯闊，卻是面貌豐富且感情滿杯的。「古中作樂-台灣史篇」節目期待聽眾掃去迄今心中仍根深蒂固「殖民」2字的尖銳衝撞感，邀請大家共同懷想老年代的溫潤情懷，踱入早年台灣歷史的幽巷曲弄，一同飛返舊日時光，在老故事裡一起會心開懷。 ----- 【城南那一味】 「城南有意思」已經成為每年春天台北城南最具指標性的生活節品牌，2024年邁入第7年，位於城南範圍內的教育電臺每年亦設攤參與，配合「2024 城南有意思-春日好好市集」4月20日 至21日舉行， 由教育電臺新住民節目《幸福聯合國》主持人們，連同煥發新生的老鄰居國立歷史博物館一起合作，用「新」的聲音來紀錄臺北「舊」城區圍繞著南門市場一帶的眾多店家的故事，而這新舊交匯出的老味道，便是我們的《城南那一味》。 ----- 【不單單是藝術】 單煒明老師以「說故事」的方式，將「複雜的」美學與藝術議題「簡單說」，「抽象的」美學與藝術思想「具體說」。 【微酸甜的青春文學】 帶您倘佯文學流域，細細嗅讀字裡行間包藏的種種心緒，以一腔熱血打包愛情、夢想、友情、家庭，或許參雜一點點成長的不安、一點點面對改變的窘迫、一點點未知的期待......但無妨
Episodes
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🎨🔥 藝術單飛14｜洞窟壁畫｜人類為什麼開始畫畫？
在文字出現以前，人類早已拿起顏料，在幽暗的洞窟裡留下圖像。 那些跨越漫長歲月的線條與色彩，究竟想告訴我們什麼？ 本集《藝術單飛》，從德國藝術家 Martin Eckrich 的故事談起。一次學校訪問，讓兩位藝術創作者相遇。平時有趣的馬丁，只要談起藝術便格外嚴肅。他的創作靈感經常回望人類古老的歷史，從人類對火與光的追尋，到宗教、上帝與天使，都成為他的創作題材。 ☕ 一個午後的咖啡時間，兩位藝術家甚至拿起畫筆，相互為對方畫下肖像。從觀看、描繪到留下彼此的形象，彷彿也讓人想起很久很久以前，人類第一次試著用圖像記錄眼前世界的時刻。...
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🎨🐟 藝術單飛13｜泰戈爾與「白北鮭」｜詩人突然迷上畫畫了？
寫了一輩子的詩，泰戈爾竟然有一天說，自己深陷在繪畫的線條之中，甚至開玩笑形容：「詩歌女神」都要因為他的移情別戀而離開了！ 1928年，泰戈爾在寫給友人的信中，提到自己對「白北鮭」的偏愛，也談起這場令他著迷的繪畫「新遊戲」。 🖌️ 一條線，會變成什麼？ 泰戈爾作畫時，往往從一條線開始。沒有預先安排好的答案，而是讓線條一路延伸，逐漸浮現出某種形象。對他而言，創作的動力正來自於「無盡的好奇」——不知道下一筆會遇見什麼，反而令人神魂顛倒。 這和他熟悉的詩歌創作形成有趣的對比。...
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🎧 藝術單飛12｜和藝術家散步—維倫朵夫的維納斯｜2萬多年前，人們眼中的「美」是什麼？
沒有精緻的五官，也沒有纖細修長的身形，這尊只有 11.1公分 高的小雕像，為什麼能成為史前藝術最具代表性的作品之一？ 本集《藝術單飛》帶你把時間拉回距今約 2萬至2萬5千年前，認識著名的史前女性雕像——維倫朵夫的維納斯（Venus of Willendorf）。 1908年，這尊小雕像在奧地利維倫朵夫附近的舊石器時代遺址中被發現。它以帶有紅赭色痕跡的鮞粒石灰石雕刻而成，豐滿的胸部、腹部與臀部被明顯強調，臉部卻沒有清楚的五官，留下許多值得想像與討論的空間。 🏺 她是對女性身體的描繪？與生育、生命或族群文化有關？還是承載著史前人類對世界的某種想像？...
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🎨✏️ 藝術單飛11｜泰戈爾的「胡亂勾勒」｜讓意外，成為創作的一部分
印度學者馬宗達談到了泰戈爾作畫的習慣：當他覺得畫作很美麗的時候，他就開始潑墨，以「胡亂勾畫」毀掉作品；然後坐下來，挽救被毀壞的畫作。他常常以為，真實的形象將會以這樣的方式展現出來。泰戈爾給友人巴蘇的信裡風趣地說道：不管使用多少鉛筆作畫，使用橡皮總要比鉛筆更多。比起鉛筆，「使用橡皮就更習慣」。雖然「塗抹修改」或者「胡亂勾畫」在二十世紀的藝術環境中不算什麼大事，但是馬宗達認為泰戈爾繪畫的歷史就是一個「塗抹修改」的歷史，通過塗抹修改使繪畫語言在意外中誕生。西方藝術將此「意外」稱之為「美好的意外」﹝Happy Accident﹞。...
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🎨🌺 藝術單飛 10｜泰戈爾的畫｜在「外面」的世界，讓想像自由飛翔
「它是自由的，我是受束縛的──沒有法子相會。因此這誘惑就格外強烈了。」 童年時的印度詩人泰戈爾，不能隨意走出家門，只能隔著柵欄窺視外面的世界。那些從縫隙透進來的光、聲音與香氣，讓「外面」成為一個遙遠、神祕又充滿誘惑的地方，也悄悄滋養了他的想像力。 或許每個人的童年，都曾有一個這樣的「外面」。 可能是一條巷子的盡頭、一扇窗戶之外，或是一個還沒去過、只能靠想像拼湊的遠方。正因為看不清楚、碰觸不到，反而更讓人好奇，也讓記憶與想像有了自由生長的空間。 🖌️...
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🎨 藝術單飛09｜一幅畫拍賣成交後，竟當場「自毀」？班克斯的塗鴉藝術
一幅剛以百萬英鎊成交的藝術品，竟然在眾目睽睽之下，突然開始「自我銷毀」！這究竟是意外，還是藝術家精心策畫的一場藝術行動？ 班克斯（Banksy）是一位身分至今仍保持神祕的英國街頭藝術家。他的作品經常出現在城市街頭，以簡潔鮮明的圖像，結合諷刺、幽默與顛覆性的手法，回應戰爭、政治、消費文化與社會議題。對班克斯而言，街頭不只是城市空間，也可以是一座沒有圍牆的美術館。 2018 年，一場震撼藝術界的事件，更讓班克斯成為全球焦點。他的知名作品《手持氣球的女孩》（Girl With...
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🎧 藝術單飛08｜印象主義的風景畫（2）
在風景成為畫作的主角以前，它曾經只是人物身後的一片天地。 大約到了十六、十七世紀，「風景畫」才逐漸形成獨立的繪畫類型。其實在更早之前，藝術家早已開始細膩描繪自然景色。像是中國山水畫以山川景物為主體，人物反而只是點綴其中；而西方繪畫裡，我們也能從經典作品中找到風景逐漸受到重視的痕跡。 🖼️ 說到達文西的《蒙娜麗莎》，人們總把目光放在她神祕的微笑、眼神與優雅姿態，但你是否仔細看過她身後的風景？ 蜿蜒的道路、山巒與水域，構成一片既細膩又帶著想像的世界。這片景色未必真實存在，卻讓我們看見藝術家如何運用「虛擬的風景」，為人物創造空間與氛圍，也成為理解西方風景畫發展的重要線索。 🎧...
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藝術單飛 07｜印象主義的風景畫（1）｜當陽光成為畫筆
如果有一天，畫家不再只追求「畫得像」，而是想畫出光線、空氣與當下的感受，藝術會變成什麼模樣？ 十九世紀中葉，印象主義的誕生，為西方藝術帶來一場革命。它不僅打破了文藝復興以來的繪畫傳統，更徹底改變了藝術家觀看世界的方式。畫家走出畫室，在陽光下捕捉光影流動、色彩變化，以及大自然瞬息萬變的美麗景象。 印象主義不只是一次風格的轉變，更是一場思想上的突破。它鼓勵藝術家勇於挑戰既有框架，為二十世紀現代藝術奠定重要基礎，也讓藝術創作擁有更多自由與可能。…
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🎙️📚 藝術單飛 06｜泰戈爾與里爾克--在自然中，遇見文學與愛
一趟童年的旅行，如何孕育出一位偉大詩人的靈魂？ 年少時的印度詩人 泰戈爾 曾隨父親踏上喜馬拉雅山之旅。自傳中，他細膩描寫旅途中的點滴：第一次搭火車的忐忑、與父親共度的生活日常，以及在山林間學習星座、天文知識的珍貴時光。就在這片壯麗天地裡，他也寫下人生早期的重要詩作。 泰戈爾筆下的森林，如同一群靜默佇立的巨人，歷經無數歲月，仍守護著大地。他描繪光影穿梭於林間、蜥蜴靜伏於落葉之上的畫面，不只是自然景色，更展現出一位詩人敏銳而豐富的感受力。...
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🎧 藝術單飛05｜泰戈爾與但丁
有些感動， 來得比理解更早。🔥 泰戈爾在回憶錄中寫下童年的一種經驗—— 「我能憶起許多我所不能了解，而卻能深深感動我的事情。」 那不是知識， 而是一種直接撞進心裡的震動。 🌥️ 河邊別墅的涼台上， 陰雲密集。 大哥忽然高聲朗誦起 迦梨陀娑《雲使》的詩句。 孩子的泰戈爾並不懂梵文， 甚至一個字也不懂。 但—— 那入神的高吟， 那鏗鏘的音節， 已經足夠讓他深深感動。 沒有理解， 卻有震動。 沒有解釋， 卻有光。✨ 📖 泰戈爾說： 教學的目的， 從來不只是解釋字義。 而是—— 去扣心門。 當心被喚醒的那一刻， 心裡發生的事情， 往往比語言能承載的還要巨大。 🌱 童年的最大收穫，...
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🎧 藝術單飛04｜泰戈爾的「斯里甘達」與我的「老劉」
有些人， 一出現，就像一盞溫柔的燈。🕯️ 在泰戈爾筆下， 斯里甘達先生外表樸實，性格溫和—— 刮得乾淨的圓臉， 全禿的頭顱， 沒有一顆牙的嘴， 卻有一雙永遠閃著愉快光芒的大眼睛。 他說話時， 嘴在說話，眼睛在說話，雙手也在說話。 那種柔和與深沉， 讓人不自覺安靜下來。 泰戈爾寫道： 斯里甘達從來不知道「粗暴」與「傲慢」為何物。 🍷 有一次，家中來了一位略有名氣的歌唱家。 幾杯酒下肚後， 他開始批評斯里甘達的歌聲。 場面尷尬， 眾人憤怒。 但斯里甘達沒有反擊， 也沒有辯解。 當大家要把歌唱家趕走時， 他卻替對方說情： 「不是他的錯，是酒的錯。」 一句話， 讓喧囂歸於平靜。...
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🎧 藝術單飛03｜泰戈爾的塵土被窩與竿子
如果大地不只是「地面」呢？ 如果塵土之下，藏著一個等待被發現的祕密世界呢？ 🌏✨ 印度詩人泰戈爾在自傳裡，曾把腳下的土地稱作——「塵土被窩」。 在孩子的眼裡，塵土底下彷彿蓋著什麼神祕之物，只要一根竹竿接著一根竹竿往下探，就能觸碰到世界最深處的祕密。 那種想像，既天真，又接近信仰。 🌿 小時候，我們總相信—— 地底藏著王子與騎士尋找的寶藏， 山洞深處潛伏著來自遠古的野獸， 甚至逝去的親人，只是住進了「下層」。 從《地心歷險記》的奇幻地下世界， 到畫家筆下像水族箱般剖開的土地層次， 地下世界從來不只是泥土，而是幻想與信念的居所。 1929 年，泰戈爾以不透明水彩畫下洞窟野獸——...
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🎧 藝術單飛02｜泰戈爾給父親的信
童年時，印度詩人 泰戈爾 對父親的印象是陌生的。 父親長年在外旅行，偶爾返家，他只能在父親身旁走動，與僕人們待在一起，便已心滿意足。 直到有一次，英國政府以「俄國即將侵略」作為恐嚇民眾的說法，泰戈爾的母親心生恐懼，卻得不到安慰，只好請求年幼的泰戈爾寫信給父親。那時的他不會寫信，於是向一位名叫瑪哈南達的長者求助，學習信件的稱呼、開頭與結尾。 父親回信了。 他在信中要泰戈爾不要害怕，並承諾若俄羅斯人真的來了，會親自把他們趕走。多年後，泰戈爾回憶，那封信並沒有解除母親的憂慮，卻把他從對父親的陌生中解放出來。從那一刻起，他說，他想每天寫一封信給父親。 給父親寫信，因時代與處境而有不同的意義。...
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🎧 藝術單飛01｜泰戈爾的天空與梯子 ☁️🪜(全新一季)
你還記得小時候， 曾經抬頭望著天空， 心裡想著——那上面到底是什麼嗎？✨ 印度詩人 泰戈爾，在童年時也曾被「藍天」深深震撼。 老師告訴他： 天空不是蓋子， 即使把梯子一節一節往上接， 也永遠碰不到天空的盡頭。 這個看似單純的問題， 卻在孩子心中，開啟了對世界無限的想像 🌍 本集《藝術單飛》， 從泰戈爾童年的「天空與梯子」出發， 連結到日本藝術家 草間彌生 關於梯子的裝置藝術 🪞 向上、向下，鏡像延伸， 彷彿通往無盡的天空與地底。 節目也帶大家走進泰戈爾晚年的繪畫世界 🎨 在他的畫中， 天空不再只是背景， 而是充滿情緒、光與故事的所在。 文字、藝術與想像彼此呼應，…
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五感生活美EP.22｜藝術與愛|法國高中生畢業考 (第7季終)
📣藝術家的幾句話： 以「藝術與愛」為主題，介紹精神分析大師佛洛姆、梵谷、莫內等人的經典語錄。 🎨藝術新鮮事： 在台灣，說到升學考試，大家可能馬上想到歷史年代要背、公式要算、英文單字要記。 但在法國的高中會考可不只考知識，還考哲學！ 其實從1808年拿破崙時代開始，法國高中生畢業前都要參加一場哲學會考，四小時的時間寫一篇完整的哲學論文，這些年來有一些和藝術相關的題目，包含2023年「藝術能教給我們什麼嗎？」、2019「解釋藝術作品，有什麼用處？」、2017年「藝術作品的美是必然的嗎？」、2014年「藝術作品是否培育了我們的感知？」還有「藝術家是作品的主人嗎？」等問題，...
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五感生活美EP.21｜藝術家的幾句話|膺品的藝術世界
📣藝術家的幾句話： 要介紹畢卡索、哲學家、Robert Henri、康丁斯基等人，曾說過關於藝術想像跟創造的經典語錄。 🎨藝術奇怪事情： 你相信嗎？有一幅畫，連專業鑑定師都點頭說「真跡」，最後卻被發現──是冒牌貨！ 今天的節目阿田教授帶大家進入藝術界最驚奇、也最懸疑的領域─膺品的藝術世界。 《真假維梅爾》這部電影，就是在介紹德國有一位天才偽造家范米格倫（Meegeren），靠著完美仿製維梅爾的畫風，將假畫賣給納粹，戰後也因此被指控叛國罪，震驚全世界。...
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五感生活美 EP.20｜藝術家陳庭詩|我的生日之城|街頭藝術家班克西|梵谷椅
📣藝術家的一句話： 陳庭詩曾說，藝術家要多方面去探索嘗試，再從嘗試中比較選擇，藝術是沒有終極的，所以有的創作都是過程的選擇。 🎨藝術奇怪事： 本集節目阿田教授帶著大家穿梭在世界各地的文化現場，從荷蘭阿姆斯特丹市政廳前，華人社群集會抗議歧視性兒童讀物《我的生日之城》，思考族群刻板印象如何滲入教育與公共政策；接著來到紐約，街頭藝術家班克西曾在一間倉庫牆上創作「破碎之心」，歷經破壞又被修補，這個重達四噸的牆今年的5月21日首次進行拍賣。...
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五感生活美EP.19｜日本的藝術─浮世繪
你是哈日族嗎？從日劇、J-POP、壽司、拉麵，到日系文具和美術展，台灣人可以說相當熱愛日本文化，今天要特別來介紹日本的藝術─浮世繪，究竟當時是如何傳入台灣呢？ 從1953年，畫家李眾生就在報紙上用日文介紹西洋藝術，當中提到浮世繪對西方藝術的巨大影響，像梵谷畫裡那熱力四射的太陽，其實就有受到葛飾北齋的啟發；另一位藝術家藤田嗣治，更是把浮世繪的優雅線條與西方油畫完美融合，成為具有日本特色的現代畫家。 隨後在1971年歷史博物館首次舉辦浮世繪展，到後來的郵票、報刊、美術課本等，浮世繪早已成為我們熟悉的藝術風格。...
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五感生活美EP.18｜書法大師杜忠誥|台語藝術美感課
📣藝術家的一句話： 書法大師杜忠誥曾說，我始終相信，一誠天下無難事，憑此信念，我無罣無礙的走自己的人生路，書藝創作也不例外。 🎨藝術新鮮事： 你有聽過「滿面豆花」嗎？比喻把事情搞砸了，結局狼狽不堪，這句通俗又傳神的說法，最近正式被收錄進《臺灣台語常用詞辭典》。今年整整新增了770筆生活用語，包含「夭壽骨」、「火燒心」、「風颱天」等，都是民眾日常交流中常見的說法，更貼近口語語境與使用習慣。 那你知道，藝術也有專屬的台語講法嗎？像是畫畫的「色彩」、彎彎曲曲的「線條」等，又要怎麼用台語形容呢？ 本集節目就請阿田教授來開一堂「台語藝術美感課」，一起來學幾句藝用台語吧！ #每週六更新…
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五感生活美EP.17｜藝術家馬克·羅斯科|藝術品「受傷」事件
📣藝術家的一句話：生於俄國，十歲時移居美國的抽象表現主義藝術家馬克·羅斯科曾說，我對色彩與形式的關係以及其他的關係並沒有興趣，我唯一感興趣的是，表達人的基本情緒，悲劇的、狂喜的、毀滅的等等，能在我的畫前落淚的人，就會有和我在作畫時同樣的宗教體驗，如果你只是被畫上的色彩關係感動的話，你就沒有抓住我藝術的核心。 🎨藝術奇怪事：日常生活中，東西摔壞、刮傷，好像再平常不過，但是你能想像，即使是被層層保護、要價不斐的藝術品，也難逃「受傷」的命運嗎？...
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五感生活美EP.16｜雕塑家 朱銘 | 藝術家沒說出口的話
📣藝術家的一句話 臺灣雕塑家朱銘曾說：藝術是修行。 🎨藝術奇怪事 牽涉到政治，事情總是變得複雜，但是「藝術歸藝術、政治歸政治」，真的能切割得這麼清楚嗎？ 像是朱銘大師的〈人間系列〉，一尊尊庶民雕像，穿著黃雨衣、撐著黃傘，本來只是日常的呈現，卻因為政治聯想，在香港被移除展覽；又或是國寶畫家林玉山，〈獻馬圖〉原本畫得是日本國旗，因為擔心受到228事件的影響，改成中華民國國旗，藝術看似靜止不動，實際上卻一直在替時代「換裝」。 國家文藝獎得主梅丁衍則選擇正面迎戰，用藝術語言冷靜地介入政治，用一種若即若離的方式創作出來。...
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五感生活美EP.15｜藝術家郭雪湖 | 騎龍觀音像
📣藝術家的一句話：郭雪湖曾說，所謂台灣的藝術不只在表面帶有台灣色彩就算完成了，更重要的是必須有藝術的內涵，而這藝術的內涵乃發自真正屬於本土的審美價值觀，這種價值觀只能建立在原有文化的基石，任何外地輸入的文化都無法取代。 🎨藝術怎麼了：你有過那種déjà vu，「我好像在哪看過這個場景」的神奇時刻嗎？ 阿田教授前陣子在日本賞櫻，走進東京國立近代美術館時，就被原田直次郎的作品《騎龍觀音像》震懾住，霎那間，童年記憶大爆發。...
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五感生活美EP.14｜竇加、畢卡索、達文西心中所認為的藝術是什麼？|台灣最早的博物館
📣藝術家的幾句話：以「art is」為主題，介紹竇加、畢卡索、達文西等藝術家，他們心中所認為的藝術是什麼？ 🎨藝術新鮮事： 你知道台灣最早的博物館是哪一座嗎？博物館不只是展示文物的空間，更是記錄歷史、傳承文化、映照社會價值的重要場域。在本集節目中，阿田教授將帶大家穿越百年時光，走進臺灣博物館的發展歷程—從日治時期1908年創立的「臺灣總督府博物館」（也就是現今的國立臺灣博物館），一路介紹到當代多元興起的各類博物館，其實像教育電台也有一間聲音故事館，也歡迎大家有機會可以進到場館來體驗聲音的魅力。 #每週六更新 #藝文大小事 #藝文二三事 #文化江湖 #藝術領域 #五感生活美...
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五感生活美EP.013｜藝術家以「SOUL」 為主題的幾句話|關於王東白與陳國展
📣藝術家的幾句話 以「SOUL」 靈魂為主題，分享畢卡索、尼采等藝術家曾說過的經典名言。 人的壽命都有盡頭，但有些人的精神與作品，卻能穿越時間，長久留存在我們心中。 本集節目，阿田教授將以溫柔的聲音，帶領我們緬懷兩位已離世的藝術圈摯友─王東白與陳國展。 百歲美術工藝家王東白堪稱台灣「文化外交」的無名英雄。在那個台灣尚未有系統美術教育的年代，他以驚人的手藝重現故宮文物，為史博館製作「中華文物箱」，仿銅、仿陶、仿漆器，件件真假難分，他用雙手與工藝讓世界看見台灣對文化保存的心意。...
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五感生活美EP.12｜藝術家以Life為主題的幾句話|美國大學生最悔主修大公開
📣藝術家的幾句話 以「LIFE」生活為主軸，分享包含英國雕塑家亨利摩爾、畢卡索、美國畫家edward hooper曾說過的話。 🎨藝術奇怪事 你是否也曾為選科系煩惱？是要跟隨熱情、興趣所在，還是選畢業後薪水前景看好的工作？美國大學生最悔主修大公開！...
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呷辦桌! EP.10｜南台灣總舖師篇：幫神明辦桌宴 ft.神呷飯的男人/承漢閣祀宴 歐聖文
你聽過神明還要宴請神明吃飯嗎？而且，男神和女神會有別，也會因為主宴的神格不同和邀請出席的神明類別差異，進而讓呈現的菜品、格局、儀式和擺設，會完全的大不同。甚至有人說，這才是總鋪師們仙拼仙的終極戰場。這就是，「宴王宴」。 傳統華人社會，習慣以豐盛菜餚宴請親友相聚，即便是古時身份尊貴的皇親貴族，也會透過宴請同階級的親貴，彼此交流情感。特別是當年隨著明鄭來到台灣的御廚們，他們更在江山易幟後，將一身廚藝借托神明，將藏在心中的思念盡情肆放。流傳至今，那些主祀大帝、王爺甚至天后的廟宇，就有在生辰誕日或特殊節日，宴請鄰近廟宇神明或犒勞兵馬享用山珍海味的風俗，這就是所謂「宴王宴」的由來。...
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五感生活美EP.11｜水墨畫家 莊伯顯的一句話|藝術羞羞臉的故事
📣藝術家的一句話 傳統水墨畫家 莊伯顯曾說：「臺灣是美麗的，故鄉是可愛的，拾起生命畫筆紀錄樸實家園，擁抱故鄉土地，分享鄉情風物，是何等的自在欣慰。」 🎨藝術怎麼了 原本光明正大、充滿力量感的人體藝術，竟然也曾經被抨擊太過色情，需要「遮遮掩掩」搞得好尷尬！ 西方很早有裸體畫，臺灣要等到日本殖民後才引進，包含李石樵、李梅樹等畫家，都曾勇敢描繪人體之美，但...觀眾真的準備好了嗎？ 以及1991年北美館「貢巴斯與羅特列克展」因民眾抗議，首次貼上「警示標語」，成為臺灣展場管理的重要轉折。...
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呷辦桌! EP.09｜南台灣總舖師篇：面對明天也要作伴承繼父親這一味/李氏商行 李珮瑜&李盈璉
不遠千里只為呷到李氏這一味，「Lee & daughters李氏商行」的年終辦桌餐宴，多年累積口碑，已經成為高雄美食老饕界年終探詢盛事，大家紛紛以受邀出席為榮。這是來自林園辦桌系統重量級人物—阿義師，特與女兒們復刻重現昔日辦桌盛況的一場「李氏盛宴」。 二OO九年，李珮瑜與散居英國、日本的三位姐妹集思廣益，以「Lee &...
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五感生活美EP.10｜藝術家 蕭勤的一句話| AI 藝術算不算真正的藝術？
📣藝術家的一句話 蕭勤曾說，兩處心思無論多遠、多深的距離或離異，只要出現溝通或者共識，彼此就已產生有意義的連結。 🎨藝術怎麼了 藝術怎麼了：畫畫就一定要用畫筆和畫紙嗎？現在可不一樣了，隨著科技飛快進步，藝術創作早已突破傳統，從數位藝術、新媒體藝術，甚至沈浸式的藝術體驗，創作工具變得多元又創新。更別說近年來 AI 蓬勃發展，相關的應用已經成為藝術圈的新寵兒。 美國科羅拉多州曾發生一件轟動藝術界的大事，一幅由 AI 創作的作品，居然拿下美術比賽冠軍！以及佳士得在今年舉辦首場 AI 藝術拍賣會同樣掀爭議，超過4 千人連署籲取消。 到底 AI...
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呷辦桌! EP.08｜南台灣總舖師篇：料理人就該堅持對食物的誠敬之心 來自南台灣的辦桌海線之霸/阿義師
台灣擁有豐沛迷人的飲食文化，辦桌料理更似一場島嶼料理人的競賽盛宴。高雄林園有漁港，加上緊鄰的東港小琉球，不同於內門的山線大席。擁有敏銳挑海鮮神經的林園人，發展出一套完全取自大海的海宴料理宴。這其中，人稱「阿義師」的李文義堪稱代表人物。 李文義當年從名震高雄的老李活海產店入手，後又因緣向當時赫赫有名的瑞士飯店學藝，多年後才以「阿義海鮮」名號入場，在不斷走闖試菜下，終於成就他南台灣海線之霸的江湖地位。 今天節目，我們將以上下集方式。分別邀請阿義師，以及他開設「李氏商行」的一對女兒。從不同視角提供二代辦桌人的心意。 更多的內容。歡迎搜尋呷辦桌ig，也歡迎留言告訴我們，更多的辦桌人和他們的故事。...
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五感生活美EP.09｜來自澎湖的藝術家洪根深｜關於博物館失竊案
📣藝術家的一句話 出生在澎湖的藝術家洪根深曾說：做一個藝術家，要自由的幣九即投入現代社會去表現人生、反映時代，注視生活給給我們的感受，融貫自我的藝術裡面，表現出這個時代的特性。 🎨藝術奇怪事 電影裡，我們常看到刺激的博物館竊案情節，小偷身手矯健，面對博物館裡的重重機關，仍能將藝術品盜走，讓人看得目不轉睛。但沒想到，這種驚心動魄的場面竟然真的在現實生活中上演了。 今年 1 月 25 日晚上，荷蘭北部的德倫特博物館遭竊，警方在隔天凌晨接報到場後發現，至少有四件珍貴文物不翼而飛。其中包括一頂擁有 2500 年歷史的黃金頭盔，還有三隻公元前 50 年達契亞皇室的手鐲，損失可說是相當慘重。...
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呷辦桌! EP.07｜南台灣總舖師篇：蔡長志
在眾多台式辦桌宴席中，不似大魚大肉的澎湃料理和菜色，素宴席它總是默默的成為少數人無差別的唯一選擇。 在台灣傳統的辦桌師傅中，有一群人或是因緣或是信仰，他們兢兢業業的堅持對「素宴」二字的尊敬。從五辛素、蛋奶素、地中海素到真正的全素。他們不僅要謹記每一款食物原材在宗教經典中的含意和定義，還要從中翻騰出如同楊戬八九玄功、孫猴子72般的變化，好滿足食客對味蕾的苛求。 人稱蔡老師的高雄萬豪酒店蔬食百匯餐廳總主廚蔡長志就是台灣少數可以在國際翻騰蔬/素食市場的世界級料理人。...
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五感生活美EP.08｜藝術家林顯宗的一句話｜關於公共藝術｜Banksy的塗鴉藝術
📣藝術家的一句話 林顯宗說過，繪畫大家都會，但是能夠繼續保持下去的就很少了，誰能堅持到終點就是贏家，做畫家最難克服的就是自己。 🎨藝術怎麼了 公共藝術是城市的一部分，它不僅美化環境，更是文化與創意的展現。然而，最近高雄美術館的公共藝術遭到破壞，引發社會關注。究竟我們該如何維護這些藝術作品？欣賞公共藝術時，公民素養又扮演著什麼角色？ 此外，當我們談到塗鴉，很多人會聯想到隨意塗抹的破壞行為，但其實塗鴉也能是一種充滿個性與深意的藝術形式。英國知名街頭藝術家 Banksy 就以獨特風格打破藝術界限，讓他的作品成為全球關注的文化現象。 那麼塗鴉與破壞的界線到底在哪裡？...
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呷辦桌! EP.06｜南台灣總舖師篇：筑馨居掌門人 勇伯 周榮棠
最近當紅的「流水席」話題你跟上了嗎？ 流水席跟辦桌菜，都是台灣很特別的一種飲食文化，不管是逢年過節或是婚喪喜慶都有機會吃到的桌席，你知道常見的菜式有哪些？你又全都吃過嗎？甚至僅一線之隔的高雄和台南。大家對於辦桌菜設計就有完全不同的觀點？ 今天的呷辦桌節目，我們邀請號稱最台總鋪師外號，更獲得米其林必比登推薦的臺菜大廚-竺馨居勇伯（周榮棠）。來分享他的臺菜人生。 更多的內容。歡迎搜尋呷辦桌ig，也歡迎留言告訴我們，更多的辦桌人和他們的故事。 #每週六更新 #藝文大小事 #藝文二三事 #文化江湖 #藝術領域 #五感生活美 #藝文podcast #廖新田(阿田教授) #杜韋 -----...
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五感生活美EP.07｜台灣水墨畫家羅芳｜畫得「不好」反而更有魅力??
📣藝術家的一句話 台灣水墨畫家羅芳曾說，每次畫展對我來說，都是一次精神的洗禮，自我重新定位。 🎨藝術奇怪事 畫畫一定要畫得好才有價值嗎？有時候，畫得「不好」反而更有魅力！英國父親 傑米·李·馬蒂亞斯 (Jamie Lee Matthias)是一名會計師，為妻子凱特畫了一幅畫像作為結婚禮物，在社群媒體上公開後竟意外爆紅，原來是因為圖畫看起來像小朋友的作品，然而畫技的「不完美」反而成了他的標誌，吸引許多粉絲請他做畫，阿田教授將在節目裡探討這個議題，藝術可不是只有學院派，所謂的幼稚藝術、原始藝術也都有各自的獨特魅力，一起來認識多元的藝術風格吧！ #每週六更新 #藝文大小事 #藝文二三事...
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呷辦桌! EP.05｜南台灣總舖師篇：小港辦桌師傅名屋食堂阿茂師 黃安茂
今天的呷辦桌，我們特別邀請揚名南台灣的小港辦桌師傅名屋食堂的阿茂師黃安茂來跟大家聊聊，如何從菜色來判斷一場辦桌宴師傅的用心與否？！ 在台灣，宴席的名堂很多，有戲劇演出的壽宴或婚宴叫做「食戲酒」；如果是廟會慶醮類的辦桌是「食拜拜」；喪事後的筵席是「食三角肉」；商業團體在農曆2月初2土地公誕辰會「做頭牙」，農曆12月16歲末祭土地神後則是「做尾牙」……光看種種稱呼就可以知道，許多歲時祭儀或生命儀式都離不開大吃一頓！ 更多的內容。歡迎搜尋呷辦桌ig，也歡迎留言告訴我們，更多的辦桌人和他們的故事。｜ #每週六更新 #藝文大小事 #藝文二三事 #文化江湖 #藝術領域 #五感生活美…
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五感生活美EP.06｜關於藝術家陳東元｜博物館整修學問大
📣藝術家的一句話 藝術家陳東元曾說：「你一定要曾經掉下眼淚，曾經流過汗，你的作品才能夠吸引注意。」 🎨藝術怎麼了 阿姆斯特丹國家博物館是荷蘭規模最大的博物館，曾在2003年，荷蘭政府決定耗資3.75億歐元(約147億台幣)整修、翻新，原本預計五年完成，不過碰上種種挑戰，使得整體翻新時程延後了5年，歷經十年終於在2013年才再次開館。另外法國知名地標羅浮宮，每年有近900萬名參觀者，但近8成是為了欣賞「蒙娜麗莎」，為了提升參訪品質，法國總統馬克宏提出名為「羅浮宮新文藝復興」的改造計畫，其實博物館的整修與否學問相當大，歡迎跟著阿田教授一起來了解這個主題。 #每週六更新 #藝文大小事...
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呷辦桌! EP.04｜南台灣總舖師篇：我們就是辦桌業的反骨哪吒 高雄旗山金葉摸油湯辦桌文化工作室創辦人呂昭輝、李芝瑜
天的呷辦桌，我們要邀請大家前進高雄旗山老街，一起來聽聽這對號稱南部辦桌業神鵰俠侶，翔龍筵席三代目也是金葉摸油湯辦桌文化工作室創辦人呂昭輝和李芝瑜的故事。 為了不忍七十多歲老父親堅守古早一味決心，他們分別從品牌高端精品購物店和日商食品企業回鄉一肩挑起承繼家業重擔，這對年輕又創想力十足的新興世代人類，第一個看不慣的就是廚房的抹布通通改成餐巾紙，更規定水腳捧菜阿姨上廁所時必須要把圍裙卸下...，結果搞到怨聲載道，一狀告到老父親跟前。 最後他們是如何通過3年4個月的考驗，完整復刻金葉阿嬤家傳菜譜的每一道菜，更在他們靈活應變操作下，為油湯手路繼絕學、為流水辦桌創新局。...
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五感生活美EP.05｜二手拍賣撿到梵谷的畫作!?一起跟著阿田教授來聽聽國際上的藝術新鮮事。
📣藝術家的一句話 張炳南曾說：繪畫是通過藝術家的思考去表現的圖畫形式，令人感動的畫要有美感、藝感、色感、質感情感生命感時代感。 🎨藝術奇怪事 在二手拍賣中沒想到也能撿到寶！一幅2016年在美國明尼蘇達州的車庫拍賣，以50美金買下的油畫，過專家鑑定後，認為非常可能是荷蘭畫家梵谷的真跡，然而即便經過嚴謹的科學鑑定，仍必須由荷蘭阿姆斯特丹梵谷博物館來做最後的認定。其實會這麼謹慎的認定藝術品的真偽，就是因為曾發生過有人將膺品捐給博物館，搞得博物館灰頭土臉，一起跟著阿田教授來聽聽國際上的藝術新鮮事。 #每週六更新 #藝文大小事 #藝文二三事 #文化江湖 #藝術領域 #五感生活美...
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呷辦桌! EP.03｜南台灣總舖師篇：有風骨的紅蟳米糕精神 台南阿霞飯店三代目 吳建豪
今天的呷辦桌，我們將錄音現場，開拔到台南天公廟旁的阿霞飯店。 以一道紅蟳米糕享譽全台灣的阿霞飯店，八十年前在成功路上的興濟宮（大觀音亭）旁邊發跡，創辦人吳錦霞最初以香腸熟肉攤闖出名號。從小受姑婆訓練，更在高雄餐飲學校專業訓練的第三代傳人吳建豪，在傳統辦桌菜中不斷尋找新台菜的創意和靈感。他說，姑婆對於辦桌的每道工序、配菜份量和尺寸大小始終存在敬意，即便是至今他家菜餚料理配方程序對廚房全面公開，但他相信，好吃的關鍵就在於一字曰”心”。...
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五感生活美EP.04｜藝術家周澄說：人有了思想內涵，則有靈氣，大自然與人的靈氣要能接得上頭，也就能產生與大自然深交的感應，那就會產生具有生命力的創作。
📣藝術家的一句話 被稱為「藝術家公務員」的水墨畫家周澄曾說過：人有了思想內涵，則有靈氣，大自然與人的靈氣要能接得上頭，也就能產生與大自然深交的感應，那就會產生具有生命力的創作。 🎨藝術奇怪事 延續上一集談到「藝術有靈」的內容，出生於新竹縣新埔鎮蔡蔭棠老師，創作油畫、水彩及素描等千餘件，其實要保存這麼多的作品相當不容易，因此蔡蔭棠之子蔡世英先生集結家屬力量，捐贈父親歷年所創作之油畫、水彩及素描等作品共計314件，給予新竹市政府，阿田教授將會分享他當時如何與其他專家合作，協助將這些作品從美國帶回來台灣的故事。 #每週六更新 #藝文大小事 #藝文二三事 #文化江湖 #藝術領域 #五感生活美...
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五感生活美EP.03｜藝術家的一句話-米勒：為精神自由，為永恆作畫
📣藝術家的一句話 藝術家的一句話-米勒：為精神自由，為永恆作畫 🎨藝術奇怪事 以改良了古老東方「蠟染」技法聞名的藝術家黃歌川，利用冰裂紋形成的肌理，來表現山水或抽象藝術。 在近期剛結束的黃歌川 105紀念展中，出現一幅特別的作品「貓」，原來是60年前黃歌川在台北開設藝品店，這件畫作被來台的美軍顧問買下，直到去年四月，英國國際蠟染協會轉來一封寄自美國威斯康辛州Susan 女士的電郵，身為美軍之女的Susan 阿嬤想要歸還其畫作，好在藝術家之子黃河清先生之前協助父親加入該協會，得以讓這件飄洋過海60年的文物「回娘家」，一起來聽聽阿田教授分享「文物有靈」的故事。 #每週六更新 #藝文大小事...
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呷辦桌! EP.02｜南台灣總舖師篇：從臺灣刀煮師到法國藍帶 法國藍帶行政總廚 湯淯甯
今天的呷辦桌，我特別邀請認識多年的好朋友，出身內門總舖師世家，新加坡國宴主廚，更是台灣第一位以廚師身分獲得十大傑出青年、法國藍帶行政總廚榮譽勳章的刀煮師湯淯甯，來跟大家分享他的油湯人生。他說，辦桌宴，最講究頭路菜吃主家宴席規格，二路菜吃廚師味道好壞，三路菜吃手路功力厚度。台式辦桌就像是撰寫文章一樣，菜單也強調"起承轉合"這樣的哲理。就像是一本食的歷史，它紀錄了台灣這塊土地的庶民生活。臺灣的辦桌文化結合生命禮俗，可以說是源自民間最具臺灣文化特色的飲食成就。在現代化過程中，它可能會逐漸被人所淡忘或是移轉不復原貌，但我們極度希望這項本就來自常民的生活遺產，透過這個節目的聲音紀錄，多一個被人認識聽見的…
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五感生活美EP.02｜雷諾瓦曾說，痛苦會過去，美麗會留下來。
📣藝術家的一句話 雷諾瓦曾說，痛苦會過去，美麗會留下來。 🎨藝術奇怪事 接續上集的「香蕉之亂」，毛里齊奧．卡泰蘭（Maurizio Cattelan）的作品《喜劇演員》（Comedian），首次在2019年以12萬美元售出，更在去年底賣出驚人的624萬美金！是由一位加密貨幣的企業家標下，事後他甚至還表演給大家看，吃下這跟要價不斐的香蕉。阿田教授說當代藝術不一定只是展現作品的美，而是在展「驚嚇」，讓觀眾的情緒高張，一起來更認識當代藝術吧。 #每週六更新 #藝文大小事 #藝文二三事 #文化江湖 #藝術領域 #五感生活美 #藝文podcast #廖新田(阿田教授) #杜韋 -----...
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呷辦桌! EP.01｜南台灣總舖師篇：米其林必比登三連霸 蔡瑞成
今天，錄音點拉到位在台南安南區。人稱愛心總舖師的東香台菜海味料理餐廳&愛心總舖師外燴料理服務，拜託大頭師/蔡瑞成大哥，這位三十多年辦桌老手，更是米其林必比登三連霸的高手，由他帶著大家一起來「呷辦桌」！ 同時現場示範一道最能代表他的辦桌菜。他說，人家說他的料理好味道，他知道，這是因為裡面多放了一味叫「用心」與「愛心」而已。除了給人美味之外，料理還讓他找到人生的意義和趣味。曾經因為下一代不再傳承手藝而失去熱情，但是在更大的教學示範中找到趣味。爾今，歲末寒冬的為街友辦桌，更是他年復一年熱情動力的來源。…
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五感生活美EP.01｜「一根香蕉」震撼藝術市場！關於毛里齊奧．卡泰蘭的《喜劇演員》
📣藝術家的一句話 法國印象派雕塑大師羅丹曾說：「真正的藝術家總是冒著危險，去推倒一切既存的偏見，而表現他自己所想要的東西」 🎨藝術奇怪事 2019年，義大利藝術家毛里齊奧．卡泰蘭（Maurizio Cattelan）以一根香蕉和一條銀色膠帶創作了名為《喜劇演員》（Comedian）的作品，亮相於邁阿密巴塞爾藝術展，迅速引發全球關注，首次售出時便以12萬美元的高價引發熱議，來聽聽在藝術圈掀起波瀾的「香蕉之亂」。 #每週六更新 #藝文大小事 #藝文二三事 #文化江湖 #藝術領域 #五感生活美 #藝文podcast #廖新田(阿田教授) #杜韋 -----...
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古中作樂30｜甚麼!!古人不吃牛肉!? (第6季終)
古人吃不吃牛肉？在戰國時代以前的古人會吃牛肉，牛是人類畜養的動物之一，還是敬天的最高祭品，所謂的太牢，指的是天子祭天的三種祭祀犧牲全牛、全羊與全豬。而諸侯在會盟時，手執牛耳的諸侯就可以號令所有諸侯成為霸主。所以執牛耳就有他的特殊涵義。 但戰國以後就有了改變，一來諸侯不想稱霸了，直接滅掉其他國家成為自己的疆土。而且牛被使用在耕田上，成為農業社會的最好幫手。從此以後牛就擺脫被宰殺的命運，農夫與牛之間有感情，就算牛老死病死也捨不得殺掉牠。古代沒有專門飼養的肉牛，幾乎都是耕牛，所以政府是嚴禁吃牛殺牛的，雖然放寬病死老死的牛隻處理，也要經過核准才能吃牛肉，但實際上民間吃牛風氣並不盛行。...
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古中作樂29｜古人居然喝的是「機能飲料」？
古人也有機能飲料可喝嗎？不但有而且花樣多。最古早的飲品是喝茶，不過在唐代以前茶的作用是藥，神農氏嘗百草中毒之後就要喝茶解毒，一直吃到一種叫斷腸草的植物才丟了性命。唐代之後在陸羽與寺廟的提倡下才變成茶飲，而且從上到下發展到民間。 茶飲到了宋朝又發展的更為精緻，還可以打成泡沫的模樣。不過除了茶飲之外，宋代還發展出許多機能飲料，種類繁多應有盡有。在《清明上河圖》的描繪中就出現了不少當時的機能飲料的店舖。而在孟元老的《東京夢華錄》中也有回憶說明。...
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古中作樂28｜古代也有Uber Eats媽？談談古代的外送經濟~
現代人已經習慣點餐外送，但送外賣的作法卻不是現在人的專利，在距離現在一千多年前的唐宋時期，因為經濟富裕城市繁榮，也出現了外賣經濟的方式。唐代的時候就有許多貴族階級人家，帶著鍋碗瓢盆到店鋪家把要點的飯菜帶回家。我們從宋人畫家張擇端所畫的清明上河圖中，就可以看到畫中有一個店小二身上圍著圍巾里裡拿著碗，正要外送食物給客人。 根據北宋孟元老寫的回憶錄《東京夢華錄》的記載裡，當時汴京城裡的酒樓就有一百多間，大酒樓稱為正店是不提供外送服務的，你只能到酒樓裡用餐。中型店鋪稱為腳店，滿一定的金額就可以提供外送服務，而稱為分榮的小吃店則是服務親切想吃甚麼隨傳隨送。...
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古中作樂27｜古代不是一日三餐！？古人居然一天只吃2頓飯？
遠古時候食物缺乏，能吃就吃，沒得吃就餓肚子，一直到農業社會形成，才開始有了定時定量的觀念。不過最早並不是一日三餐，更不像魔戒中的哈比人一樣，一日六餐，而是一日兩餐。商朝的時候就把一天畫成八個長短不一的時段，其中有大食與小食兩個時段，分別在上午跟下午的時間，也就是早餐跟晚餐的觀念。 周朝的時候把一天分成十二個時段，並用十二地支最為分配，一天也是兩餐，辰時約上午八點吃早餐，申時吃晚餐，大約是下午三點左右時間。早餐稱為食時下午餐稱為哺食。所以如果我們回到這段時間作時光旅行，就會感受甚麼叫做三餐不繼，因為只有兩餐啊。到時候褲子要勒緊一點。...
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全新藝文Podcast-「藝」百種私房風景來囉~ 讓主持人帶你五感體驗藝文的百種美學喔!
系列一【五感生活美】主持人：廖新田(阿田教授) 以趣味的角度切入多元生活藝術樣貌，藉由五感體現美感，提升與深化五感藝術。以趣味的角度切入多元生活藝術樣貌，藉由五感體現美感，提升與深化五感藝術。
系列二【呷辦桌！南台灣總舖師篇】主持人：杜韋 從臺灣的辦桌文化領略總鋪師以職人精神展現的臺灣經典菜餚與美食文化。
----- 【古中作樂】台灣史篇 喝咖啡喝慣了，您知道「咖啡」是什麼時候傳入台灣？習慣逛百貨公司，您知道「百貨公司」的由來嗎?這些我們平日司空見慣的事物，其實早在一百年就已經開始了。乃至於今日生活不可或缺的手機，其實早在日本治理臺灣時期，這種近代通訊技術就已經被廣泛運用在人類實際生活上了。
日治時期台灣民眾的生活，雖不一定波瀾壯闊，卻是面貌豐富且感情滿杯的。「古中作樂-台灣史篇」節目期待聽眾掃去迄今心中仍根深蒂固「殖民」2字的尖銳衝撞感，邀請大家共同懷想老年代的溫潤情懷，踱入早年台灣歷史的幽巷曲弄，一同飛返舊日時光，在老故事裡一起會心開懷。 ----- 【城南那一味】 「城南有意思」已經成為每年春天台北城南最具指標性的生活節品牌，2024年邁入第7年，位於城南範圍內的教育電臺每年亦設攤參與，配合「2024 城南有意思-春日好好市集」4月20日 至21日舉行， 由教育電臺新住民節目《幸福聯合國》主持人們，連同煥發新生的老鄰居國立歷史博物館一起合作，用「新」的聲音來紀錄臺北「舊」城區圍繞著南門市場一帶的眾多店家的故事，而這新舊交匯出的老味道，便是我們的《城南那一味》。 -----
【不單單是藝術】 單煒明老師以「說故事」的方式，將「複雜的」美學與藝術議題「簡單說」，「抽象的」美學與藝術思想「具體說」。
【微酸甜的青春文學】 帶您倘佯文學流域，細細嗅讀字裡行間包藏的種種心緒，以一腔熱血打包愛情、夢想、友情、家庭，或許參雜一點點成長的不安、一點點面對改變的窘迫、一點點未知的期待......但無妨
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