打開戲箱說故事

✉️ 精彩話題與深度觀點，訂閱 IC之音電子報一手掌握：https://pse.is/8wpx6m★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。在聲音氾濫、影像主導的時代裡，我們是否還記得，一句聲音曾如何深深刺進內心？身兼編劇、導演與主演的演員樊光耀，以及新生代演員那祈，帶著2025臺北文學獎舞台劇本首獎作品——《某中年男子的心裡遊戲（原著劇名：亡心衝擊波）》引領我們排練現場，揭開一場關於記憶、慾望與聲音依戀的危險心理遊戲。故事圍繞一名中年配音員「大江」，他在心理諮商過程中，逐漸迷戀上諮商師Sally的聲音。而那道聲音，竟與多年前陪伴他度過孤獨歲月的色情電話女子驚人相似。究竟，他愛上的是真實存在的人？還是某段再也回不去的青春幻影？當諮商室成為情感攻防的戰場，聲音也不再只是溝通媒介，而成了勾起慾望、記憶與創傷的引線。樊光耀究竟如何透過「異色羅曼史」書寫中年人的孤獨與渴望？從影像表演跨足舞台劇的那祈曾面臨哪些挑戰？她又如何在理性專業與曖昧情感之間，細膩塑造心理諮商師Sally的危險魅力？現在，邀您一起由臺北文學獎走進故事工廠空中排練場，打開戲箱聆聽一場既浪漫又危險的聽覺迷宮！當人到了中年，是否仍有勇氣承認自己的脆弱與渴望？而那些忘不了的聲音，是療癒，還是另一種更深的沉迷？故事工廠 第22回作品《某中年男子的心裡遊戲》，由樊光耀編導演，與那祈開啟心理攻防戰，2026年5月29日至5月31日臺北表演藝術中心藍盒子，隨著諮商師的聲音，讓回憶逐漸越界。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏

 ✉️ 精彩話題與深度觀點，訂閱 IC之音電子報一手掌握：https://pse.is/8wpx6m★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。當經典歌劇染上京味，會激盪出什麼樣震撼人心的舞台火花？台北新劇團全新力作新編京劇《阿依達的愛》，改編自威爾第經典歌劇《AIDA》，卻不只是單純移植，而是將故事巧妙轉化為充滿神祕西域風情的新編創作，在絲路意象與烽火亂世中，重新書寫一段愛與犧牲的史詩。李寶春老師談起創作契機，竟源自一次匈牙利旅行中的歌劇觀演經驗。雖然語言未必全然聽懂，但龐大的音樂氣勢與情感震撼，讓他萌生「用京劇重新詮釋《阿依達》」的念頭。他更直言，這齣戲不僅是創作，更是為了讓年輕演員找到適合發揮的新舞台。因此，劇中將融合京劇唱唸做打、現代舞蹈與西域舞風，同時嵌入音樂劇的音樂語彙，打造出兼具傳統底蘊與當代美感的跨界風格。女主角「阿依達」身為亡國公主，她一方面背負家國責任與父女親情，一方面又深愛敵國將軍，在愛情與忠誠之間痛苦拉扯。青年演員孔玥慈不僅現場清唱劇中唱段，深情唱出對故鄉與父親的思念，更帶領我們走入阿依達的內心世界，感受角色靈魂深處最真實的掙扎。究竟寶春老師在改編過程中，如何處理女主角在親情與愛情間的人性掙扎？ 跨界詮釋對傳統京劇演員的程式化表演又會帶來哪些挑戰與突破呢？在傳統與創新之間，台北新劇團正持續為京劇開創新的可能。2026年5月，一場融合歌、舞、戲與人性辯證的西域戀歌，即將華麗登場。繼《弄臣》《魔笛》之後，財團法人辜公亮文教基金會與台北新劇團再度挑戰西方歌劇，打造新編京劇《阿依達的愛》，2026年5月23日至5月24日於臺北市藝文推廣處城市舞台，與您相約劇場見唷！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏⫸⫸⫸ 粉絲福利來囉 ⫸⫸⫸填寫聽眾小紙條，就有機會獲得《阿依達的愛》主演簽名小卡😍3 張一次集齊!!!📀贈品 | 《阿依達的愛》主演簽名小卡 3 張，抽 3 套📀活動時間 | 即日起～5/20(三)📀得獎公布 | 5/21 (四)📀活動辦法 |➊ ◆追蹤 @IC之音➋ ◆填寫聽眾小紙條：https://forms.gle/6f4V3V1ei7a3u5dc9➌ ◆於活動貼文（https://www.facebook.com/share/p/1BQnX1LTK2/）底下留言：@一位朋友 + 任意留言

 ✉️ 精彩話題與深度觀點，訂閱 IC之音電子報一手掌握：https://pse.is/8wpx6m★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。在歷史與戲曲的交會處，一齣翻轉既定印象的當代豫劇正悄然醞釀。臺灣豫劇團《東窗謀計》編劇暨總導演王友輝與戲曲導演兼主演殷青群，搶先帶領戲迷走入2026年度大戲的創作核心。從「東窗事發」的歷史典故出發，本劇卻不再停留於忠奸分明的傳統敘事，而是將焦點轉向千古爭議人物秦檜，重新探問其內心世界與行動邏輯。編導王友輝以莎士比亞《馬克白》為靈感來源，融合權力慾望與人性掙扎的經典命題，並巧妙引入清明上河圖與《東京夢華錄》的生活書寫，鋪陳出北宋盛世的繁華景觀，作為角色心理的起點與幻滅的對照。盛世榮光，既是理想的投射，也可能成為墮落的開端。從導演回歸演員身份、詮釋秦檜的殷青群，坦言肩負極大壓力。他在老生與花臉之間尋找細膩層次，跳脫傳統「奸臣」詮釋方式，呈現一個在忠於君王與忠於國家之間拉扯、遲疑的人物。劇中更透過說書人與傀儡戲的多重視角，交織現實與虛幻，讓歷史不再單一，而成為可被觀看、質疑與重構的敘事現場。《東窗謀計》不僅是一齣歷史戲，更是一場關於人性與選擇的辯證。當「忠」與「奸」不再絕對，當戰爭與和平各有代價，我們是否也能在歷史的縫隙中，看見更複雜、更真實的人？邀您立即打開戲箱，走進這場關於權力、慾望與初心的深層對話。豫粉們集合啦📣～2026臺灣戲曲藝術節：臺灣豫劇團《東窗謀計》2026年5月23日至5月24日與您相約臺灣戲曲中心大表演廳，我們不見不散唷！同時，歡迎南部的戲迷朋友一同前進大東文化藝術中心演藝廳，《東窗謀計》高雄場6月6日至6月7日劇場見～————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏編劇王友輝在《東窗謀計》中，如何重新詮釋「奸臣」秦檜的內心世界？如何將這齣戲結合《馬克白》與《清明上河圖》呢？殷青群導演睽違多年再度挑大梁擔綱主演，挑戰非典型角色，「花臉跨老生」的表演型態面臨了哪些壓力與突破？秦檜（殷青群 飾）與夫人王氏（蕭揚玲 飾）。岳飛由林文瑋飾演（左）。宋高宗趙構由當家小生劉建華飾演（右）。⫸⫸⫸ 粉絲福利來囉 ⫸⫸⫸訂閱節目送好禮！📀贈品 | 《巧縣官》珍藏 DVD + 國光劇團 2026《永恆時尚：春分》簽名節目冊，共 3 位📀活動時間 | 即日起～5/3(日)📀得獎公布 | 5/4 (一)📀活動辦法　➊ 訂閱《打開戲箱說故事》任一 Podcast 平台 + 截圖　↪ Apple | https://pse.is/8awgw6　↪ Youtube | https://pse.is/8awgz3　↪ Spotify | https://pse.is/8awh2j　↪ KKBOX | https://pse.is/8awh3v　➋ 在贈獎活動FB貼文（https://www.facebook.com/share/p/1DXswNYHF7/）留言附上截圖　➌ @一位朋友 + 你最喜歡的戲曲演員（範例：@王安祈 我最喜歡的戲曲演員是陳清河😍）📆將於 5/4 (一) 公布得獎名單【注意事項 ᴾˡᵉᵃˢᵉ ⁿᵒᵗᵉ】　• 得獎者需於 5/10 (日) 23:59 前，私訊提供收件資訊（姓名、電話、地址）#逾期未回視同放棄將重新抽出得獎名單　• 獎品不得轉讓，亦不得換現金或其他商品　• 主辦單位保有修改及終止本活動之權利

 ✉️ 精彩話題與深度觀點，訂閱 IC之音電子報一手掌握：https://pse.is/8wpx6m★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。好戲紛呈的時代，選擇成了戲迷甜蜜的負擔！當戲曲演出日益豐富、風格愈加多元，劇團如何在有限的時段中安排節奏、變化風格，既回應觀眾期待，又能展現創作能量？這回《打開戲箱說故事》安祈老師將引領著我們，走進國光劇團精心打造的新編京崑大戲《天上人間 李後主》，一同思索當代劇場在傳統與創新之間的全新可能。劇情突破線性敘事，以時空交錯的手法展開：李後主死後魂魄被召喚，穿越百餘年，透過後世知音月娘與自己的詞作再會故人，重新凝視自身的愛恨與遺憾。藝術表現上，《天上人間李後主》巧妙結合京劇與崑曲，形成獨特的「京崑雙棲」風格：抒情時以崑曲吟唱詞意，敘事與情感衝突則以京劇鋪陳，層次分明、韻味悠長。安祈老師也特別解析劇中關鍵意象，如象徵愛與連結的「天水碧」、蘊含殘缺之美的「燒槽琵琶」，如何轉化為舞台語言，深化人物情感。此外，關於李後主的歷史評價與情感爭議，節目亦從文學角度重新詮釋，帶您看見這位「千古詞帝」不只是亡國之君，更是一位以創作超越時代的藝術家。當文學跨越生死、穿透歷史，《天上人間李後主》不只是一齣戲，更是一首為靈魂而寫的安魂曲。邀您立即開戲箱，聽見戲裡的天上與人間。同時別忘囉～2026臺灣戲曲藝術節：國光劇團《天上人間 李後主》，2026年4月24日至4月26日三天四場，與您相約臺灣戲曲中心大表演廳，不見不散！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏【戲曲有門道】關鍵字：蹺裡的身分與步態傳統戲曲演出者是否穿著「蹺」，主要取決於角色的身分特質與行走儀態，而非虛擬的生或死。對於端莊文雅的大家閨秀而言，通常不需踩蹺，以維持穩重的形象。相反地，年輕活潑的少女或性格較為輕浮的角色，會透過踩蹺來呈現婀娜多姿且俏皮的走動姿態。這種藝術表現手法強化了人物的性格特徵，使觀眾能從肢體動作中直接辨識角色的地位與個性。因此，「蹺功」在戲劇舞台上不僅是技術的展現，更是形塑角色靈魂的重要工具。本集「戲曲有門道」關鍵字：蹺裡的身分與步態，帶您從戲曲功夫與運用深入瞭解京劇表演底蘊，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。《拾玉鐲》孫玉姣／凌嘉臨 飾；劉媒婆／陳清河 飾。《活捉》閻惜姣／林庭瑜 飾；張文遠／王詠增 飾。⫸⫸⫸ 粉絲福利來囉 ⫸⫸⫸訂閱節目送好禮！📀贈品 | 《巧縣官》珍藏 DVD + 國光劇團 2026《永恆時尚：春分》簽名節目冊，共 3 位📀活動時間 | 即日起～5/3(日)📀得獎公布 | 5/4 (一)📀活動辦法　➊ 訂閱《打開戲箱說故事》任一 Podcast 平台 + 截圖　↪ Apple | https://pse.is/8awgw6　↪ Youtube | https://pse.is/8awgz3　↪ Spotify | https://pse.is/8awh2j　↪ KKBOX | https://pse.is/8awh3v　➋ 在贈獎活動FB貼文（https://www.facebook.com/share/p/1DXswNYHF7/）留言附上截圖　➌ @一位朋友 + 你最喜歡的戲曲演員（範例：@王安祈 我最喜歡的戲曲演員是陳清河😍）📆將於 5/4 (一) 公布得獎名單【注意事項 ᴾˡᵉᵃˢᵉ ⁿᵒᵗᵉ】　• 得獎者需於 5/10 (日) 23:59 前，私訊提供收件資訊（姓名、電話、地址）#逾期未回視同放棄將重新抽出得獎名單　• 獎品不得轉讓，亦不得換現金或其他商品　• 主辦單位保有修改及終止本活動之權利

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。在青春與傳統交會的錄音室裡，洋溢著非凡熱鬧氣息。清華大學京劇社的四位學生代表，分享他們即將登上「2026台積心築藝術季」的演出計畫——經典名劇《紅鬃烈馬》。這群來自理工與人文不同背景的年輕人，因校內「京劇新美學」課程結緣，進而成立社團，在繁忙學業之餘投入唱念作打的紮實訓練，展現對戲曲藝術的真摯熱情。學生們細數各自踏入京劇世界的契機：有人自小由布袋戲世家學習戲曲，有人從國文課與影像中萌生興趣，也有人透過手抄歌詞戲詞，在書寫與想像中進入角色心境。這些看似不同的起點，最終匯聚成一股強大的學習動能。本次演出在新竹國劇演藝團指導老師的帶領下，他們挑戰《紅鬃烈馬》中〈武家坡〉、〈銀空山〉與〈大登殿〉三折戲，從角色分配到舞台實踐，體現「一顆菜」的團隊精神，彼此扶持、共同成就一齣戲。除了劇場演出，清大京劇社更積極走入城市角落：在護城河畔戶外演出、走進榮民之家與長者互動，甚至參與校園活動推廣戲曲，讓京劇不再只是舞台上的古典藝術，而是貼近生活的文化風景。透過一次次演出與交流，他們不僅累積經驗，也讓更多人重新認識戲曲之美。當青春世代重新詮釋經典，《紅鬃烈馬》不只是歷史故事，更成為當代觀點的映照。2026年5月2日(六)14:00，新竹市文化局一樓國際會議廳，邀請您一同走進劇場，見證這群年輕戲曲人如何用熱情與創意，打開屬於他們的戲箱。【節目詳情】2026台積心築藝術季：《紅鬃烈馬》，詳情請至👉https://www.facebook.com/share/p/18euaPPTEa/【索票資訊】免費索票，填寫表單即可。👉表單連結：https://forms.gle/gQDNDDdVhZUC9RSLA————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏左上：蔡家恩；右上：蕭鈺庭；左下：華明俊；右下：蔡鴻揚。清華大學京劇社首登台積心築藝術季，演繹經典老戲《紅鬃烈馬》，歡迎戲迷朋友索票入場支持。竹風藝文饗宴，新竹國劇演藝團攜手清華大學京劇社演出，滿場觀眾把護城河舞台的觀眾席坐得滿滿的！京劇新美學課程於臺灣戲曲中心大表演廳的《春草闖堂》正式演出，華明俊生動詮釋胡知府，佳評如潮。蔡鴻揚（前）在《春草闖堂》中飾演小姐李伴月，乾旦扮相判若兩人，美得令人驚呼！春草則由蕭鈺庭（後）飾演。清華大學2025年校內新春團拜，京劇社以《加官進寶慶歲首》祝賀清華人新年快樂。2025年9月國立清華大學社團博覽會，清大京劇社派出兩位社員扮裝招募社員，成功吸引許多新生注目、駐足、合影與加入！（左：蕭鈺庭；右：蔡名竑）

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。走進傳藝金曲獎最佳編劇李季紋筆下充滿轉折與深意的戲曲世界，聚焦兩部風格鮮明的代表作——《幽戀牡丹》與《1399趙氏孤兒》，從創作源起到舞台呈現，層層揭開當代戲曲的嶄新面貌。改編自日本歌舞伎《怪談牡丹燈籠》的《幽戀牡丹》，以台灣歌仔戲表演美學，透過人鬼糾纏與身分錯置，建構出一個嶄新的故事軸線。劇中不僅有女鬼與書生的愛戀，更加入僕人竊取身分、貪念引發悲劇的多重敘事。李季紋巧妙運用「一人分飾多角」與影像動畫，讓角色在不同身分間流轉，營造出強烈的觀演快感。然而，在暢快淋漓的情節背後，作品更深刻提問：當金錢介入人際關係，善良是否終將扭曲？人性又將走向何方？另一部作品《1399趙氏孤兒》，則從歷史與戲曲交會處出發。李季紋以明代戲曲家朱權的真實遭遇為靈感，將經典故事置入政治權力的張力之中，透過「戲中戲」結構，重新詮釋忠義與犧牲的意義。劇中人物不再只是道德符號，而是在極端處境中被迫做出違反人性的抉擇，呈現出令人震撼又難以簡化的情感掙扎。節目中，她也分享創作歷程中的掙扎與突破，從劇本卡關到與演員共同發展角色，展現編導合一的創作能量。她強調，劇場不只是說故事，更是與觀眾對話的過程。當觀眾在笑聲與驚嘆之後，仍帶著問題離開劇場，那正是戲劇最動人的力量。立即預約體驗戲曲劇場魅力，2026年4月18日至4月19日「2026KSAF-春藝歌仔戲」薪傳X李季紋X正在動映《幽戀牡丹》，駁二正港小劇場等您入席觀賞。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。2026年適逢「當代傳奇劇場」創團四十週年，劇團靈魂人物吳興國老師與行政總監林秀偉老師蒞臨《打開戲箱說故事》節目，共同回望那段從無到有、燃燒青春的劇場革命，也帶領聽眾走進創團經典之作《慾望城國》的誕生故事。四十年前，台灣戲曲正面臨時代轉折，一群二十多歲的年輕人懷抱理想，在各種限制與不確定中嘗試突破。以威廉·莎士比亞的《馬克白》為靈感，吳興國結合京劇表演與現代劇場語彙，創作出跨越東西文化的《慾望城國》。從劇本修改、資金籌措到排練場地不足，創作過程困難重重；甚至在戒嚴年代，劇名、內容與形式都充滿挑戰。然而，歷經三年波折，這股「不確定的勇氣」卻也凝聚了無數藝術家、朋友的支持與信念。當年秀偉老師由「雲門舞集」舞者身分，意外成為劇團最重要的後盾——籌措經費、煮宵夜，到後來兼顧舞台與演出，幾乎扛起整個製作運作。正是整個團隊幕前幕後的付出，讓《慾望城國》在1986年首演時震撼劇壇，並陸續巡演世界二十多個國家，成為台灣劇場走向國際的重要里程碑。今年四月，《慾望城國》將作為「2026台積心築藝術季」開幕大戲，再度與觀眾相遇。四十年後，經典不只是回顧歷史，更是世代傳承，新一代演員將接棒詮釋這齣融合京劇、現代劇場與西方經典的作品，讓當年的青春火焰持續燃燒。從一群年輕人的夢想到世界舞台的掌聲，《慾望城國》見證的不只是劇團歷史，更是一段屬於台灣劇場的勇氣與傳奇。經典再現，搶先入席！2026台積心築藝術季《慾望城國》，2026年4月18日下午兩點半，與您相約新竹縣政府文化局演藝廳，一同見證當代傳奇劇場的傳承與傳奇之路！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏四月《慾望城國》即將在新竹登場，朱柏澄、黃若琳將與吳興國、魏海敏兩位老師同台，共同飾演男女主角敖叔征與敖叔征夫人。十年前，「傳奇三十」朱柏澄與黃若琳第一次站上《慾望城國》的舞台。那時，黃若琳（前）飾演的是魏海敏老師（後）身旁的侍女。（郭政彰拍攝）朱柏澄（前排左一）則演出靠將之一，在經典之中學習，默默累積藝術經驗。（郭政彰拍攝）2006年《慾望城國》首演二十週年，當代傳奇劇場應台積電文教基金會「台積心築藝術季」之邀，於新竹縣政府文化局演藝廳隆重演出。時隔二十年，這部經典之作再度登場，別具時代意義。吳興國與魏海敏不僅創下劇團四十年來「主演始終未曾更換」的難得紀錄，也在舞台上以身示範，為新生代演員朱柏澄與黃若琳鋪陳傳承之路，讓經典在世代交替中持續發光。（2006年於新竹東門城，郭政彰拍攝）

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。當金光閃閃的得獎者齊聚錄音室，會碰撞出什麼樣的戲劇火花？臺北海鷗劇場團長、曾獲傳藝金曲獎最佳導演與台新藝術獎表演藝術獎的導演宋厚寬，以及戲曲音樂創作者、廣播金鐘獎得主陳歆翰（Polo）同台對談，分享他們最新創作的歌仔戲《女鬼回家》。這齣作品靈感源自旗津二十五淑女墓的歷史事件。1973年，一艘載滿年輕女工的小船在高雄外海翻覆，25位未婚女子不幸罹難，最終合葬為「二十五淑女墓」。多年後，社會重新反思這段歷史，並將其轉化為紀念女性勞動者的公共記憶。宋厚寬閱讀人類學著作《女工之死》後深受觸動，決定以戲曲形式重新詮釋這段故事。《女鬼回家》以黑色喜劇的方式展開想像：25位女工化為女鬼，在陰間相遇、嬉鬧，甚至報名「菩薩補習班」準備修行成神。她們偶爾惡作劇嚇嚇路人，也會思念生前的家人與戀人，在荒謬與幽默之中，逐漸浮現歷史與情感的重量。音樂設計由陳歆翰操刀，他從1960至1970年代的流行文化汲取靈感，讓旋律帶著當年女工熟悉的時代氣息。鋼琴與大提琴交織的編制，既保留歌仔戲的韻味，也營造出懷舊而動人的舞台氛圍。從鬼故事出發，《女鬼回家》其實談的是女性、勞動與「回家」的意義。當歷史中沉默的人們再次被記起，她們是否終於能找到自己的位置？在笑聲與歌聲之間，這齣戲也為那群曾參與台灣經濟起飛的年輕女工，留下溫柔而深刻的舞台紀念。2026年4月25日至4月26日臺北海鷗劇場《女鬼回家》，我們大稻埕戲苑不見不散！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。睽違十餘年，浙江小百花越劇團再度來台演出，在台灣戲曲藝術圈掀起一陣熱潮。尤其新生代演員陳麗君憑藉越劇舞台作品《新龍門客棧》迅速爆紅，讓越劇從戲曲圈「出圈」，吸引大量年輕觀眾與跨界粉絲。這回，邀請到年輕卻資深的越劇戲迷、同時也是傳統戲曲演員的廖欣慈，分享她與越劇長達十多年的深厚情緣。廖欣慈回憶，自己從國中時期便迷上越劇，最初是被浙江小百花名伶茅威濤的舞台魅力深深吸引。當年她鼓起勇氣寄出手寫信，沒想到竟收到偶像的親筆回信，這段跨越十五年的戲迷情誼，成為她珍藏至今的美好記憶。隨著成長，她不僅多次前往中國觀戲，甚至透過線上課程學習唱腔與發音，讓「追戲」從迷戀轉化為深入理解戲曲藝術的過程。近年越劇的創新風潮引領風騷——《新龍門客棧》以沉浸式劇場與文創設計打造觀演體驗，而改編自《紅樓夢》的《我的大觀園》，則以嶄新的舞台敘事與華麗視覺吸引年輕世代。越劇因此不再只是傳統舞台藝術，更逐漸形成結合社群文化與粉絲熱潮的當代文化現象。在熱烈追星的氛圍中，廖欣慈始終保持戲迷的分寸。身為演員，她更理解舞台工作的辛勞，因此選擇以最安靜的方式守護心中的偶像。對她而言，越劇不僅是一門藝術，更是一種陪伴生命前行的力量。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏「越劇第一女小生」茅威濤。談起最喜愛的越劇偶像毛威濤與戲曲，廖欣慈的嘴角立刻揚起，語氣裡滿是甜蜜與感動，說著說著，眼眶也悄悄泛紅。「越劇第一女小生」茅威濤再度回歸，聯袂著名劇作家何冀平及資深導演司徒慧焯組成黃金創作班底，率領浙江小百花越劇院推出2026年全新原創作品《蘇東坡》。以詩化寫意的舞台美學為核心，融合現代舞台設計，展現越劇柔美典雅的藝術風格。透過江南越劇獨特的「全女班」演繹，勾勒出一場跨越千年的宋韻東坡夢，在唱念做表之間，帶領觀眾走入詩人跌宕起伏的人生與精神世界。2023年浙江小百花越劇團打造環境式越劇《新龍門客棧》讓傳統戲曲以創新“出圈”，陳麗君飾演賈廷（左）和李雲霄飾演金鑲玉（右）。浙江小百花越劇團青年演員陳麗君，於新編越劇《新龍門客棧》飾演東廠太監賈廷，掀起一波越劇狂潮「陳麗君現象」。越劇《我的大觀園》的唱念做舞極為繁重，每個動作需高度準確結合舞台佈景的移動。陳麗君塑造的賈寶玉恰到好處地展現出單純癡情，其個人氣質與角色氣質相輔相成。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。一位是氣勢凌厲的武旦，一位是機鋒百出的丑角，當代傳奇劇場青年演員楊瑞宇與林益緣走進錄音室，分享他們的成長與蛻變，兩種行當與歷程，交織出屬於新世代戲曲人昂然綻放的強韌生命力。當《朝金頂》裡的神力交戰，遇上《三盜九龍杯》中的巧計偷杯，舞台上刀光劍影、機關算盡，究竟誰更高一籌？對楊瑞宇而言，《朝金頂》別具深刻意義——從學生時代初試啼聲，到多年後再度搬演，技藝與心境早已不同。她坦言，如今更懂得用生命經驗灌注角色，不只求猛與烈，更追求層次與分寸。林益緣則細說苦等多年才圓夢的《三盜九龍杯》，從大段開口跳，到走邊、單刀、群戰場面，如何演出一位年近花甲、滿身江湖味的老俠盜，是他最大的挑戰。倆人妙語如珠，笑談「武旦用搶的、武丑用偷的」，也認真剖析武戲背後的基本功與生活體驗——在車上排戲、在浴室琢磨身段，把日常所見轉化為舞台靈感。原來所謂偷搶拐騙，不只是劇情橋段，更是身段、節奏與心理戰的精密展現。用青春碰撞武戲經典名作，江湖不在遠方，而在每一次翻騰起落之間。究竟演員如何透過生活體驗來提升角色表現？《傳奇風雅．捌》系列演出又有哪些劇目與卡司安排呢？請鎖定本集節目，一起聆聽兩位青年演員以真功夫闖出屬於自己的戲曲江湖！適逢當代傳奇劇場創團四十周年、興傳奇青年劇場立團十年，《傳奇風雅‧捌》由藝術總監吳興國率領Z世代青年軍，攜手魏海敏並特邀一級小生溫宇航，2026年3月26日至3月29日於臺灣戲曲中心大表演廳，四天連演《野豬林－雪夜奔梁山》、《朝金頂》、《三盜九龍杯》、《馬超》、《擊鼓罵曹》、《夜奔》等經典好戲！《武家坡》吳興國、魏海敏同台飆戲，壓軸《白蛇傳》溫宇航飾演許仙，精彩不容錯過！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏《朝金頂》在大陸失傳，李亞莉曾來台和楊蓮英交流請益，楊瑞宇在大學時朝考上中國戲曲學院，赴北京求學，由男小生轉工女武旦，他脫胎換骨，兩次獲得全班第一名，亦代表學校參加央視比賽榮獲銀屏獎，並獲選赴南京藝術節演出。《朝金頂》是楊瑞宇的得獎拿手好戲。2021年，林益緣曾向吳興國老師提出，希望能挑戰由師父石曉亮（中國一級丑角）演繹成名的代表作《三盜九龍杯》，然而當時未獲首肯。經過多年舞台歷練與磨礪，時隔五年，他終於迎來機會，得以挑戰這齣技藝與氣度兼具的經典武丑大戲，一步步攀登丑角藝術的高峰。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。新春特輯歡樂加倍！本集邀請金鐘視后鍾欣凌與國光劇團丑行演員陳清河再度蒞臨作客。兩人從生活鬥嘴、夫妻日常談到舞台修行，笑聲不斷，真情流轉，為歲末年初添上一抹溫暖亮色。鍾欣凌分享她對老年生活的想像——與姐妹住在同一條街，各自保有空間，又能彼此照應；閒時打麻將、煮泡麵，讓所愛的人隨時回來吃飯。從台東、澎湖海天一色的感動瞬間，到「放生老公」的玩笑話，聽來輕鬆，卻藏著對陪伴與自由最深的嚮往。陳清河則細說演員如修行般的日常，他敬仰恩師孫正陽演出前仍勤練暖嗓的身影、為《活捉》養膝復健、備戰《巧縣官》跪步功夫的自我鍛鍊，坦言是歲月與傷痛的考驗，他更親自解析《巧縣官》精彩看點。同時，回望自己奪下傳藝金曲最佳演員及欣凌獲頒金鐘視后那一刻的震撼與感恩。當「丑角不易被看見」成為行當的宿命，這座獎，彷彿為長年堅持點亮的一盞燈。京劇講究程式身段與鑼鼓點，影視表演則著重臨場反應與鏡頭感；她在燈下默背劇本，他在清晨吊嗓練唱。不論是戲台下的愛妻雞湯、白噪音ASMR的療癒時刻，還是職業傷害到退休想像，這對藝術家夫妻以幽默包裹辛勞，以陪伴對抗歲月。究竟丑角如何從配角走向撐場主角？影視與戲曲訓練有何差異？舞台與家庭又如何彼此成全呢？邀您一同打開戲箱，也打開「歡樂丑當家」的戲場人生。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏鍾欣凌於電視劇《我的婆婆怎麼那麼可愛》飾演傳統漢式糕餅鋪「珍賀齋」老闆娘蘇林彩香，行雲流水般掌握喜怒哀樂，獲得第56屆電視金鐘戲劇節目最佳女主角獎。第56屆（2021年）電視金鐘獎【戲劇節目女主角獎】：鍾欣凌《我的婆婆怎麼那麼可愛》。第49屆（2014年）電視金鐘獎【戲劇節目女主角獎】：鍾欣凌《雨後驕陽》。第35屆傳藝金曲獎【最佳演員獎】得主宣布的那一刻，鍾欣凌為先生獲獎，喜極而泣。第35屆（2024年）傳藝金曲獎【最佳演員獎】：陳清河《活捉》國光劇團。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。台灣京劇名丑陳清河與金鐘視后鍾欣凌，兩位在舞台與螢光幕上發光發熱的表演者，首度大方分享屬於他們的「喜劇家庭日常」。從一張報紙上的照片、一句「好可愛的粉紅豬」，牽起一段跨越傳統戲曲與現代影劇的緣分；透過好友牽線到攜手走過十五年婚姻，他們用笑聲與包容，寫下屬於自己的愛情劇本。回憶2010年婚禮上那段令人動容的告白——原來，讓鍾欣凌心動的，竟是京劇演員舞台上的翻騰跳躍與矯健身手。走入婚姻後，一位是嚴謹自律、清晨練功的戲曲演員；一位是忙於拍戲、深夜備課的影視工作者，看似節奏不同，卻在彼此體諒中找到平衡。重要演出前的「禁聲備戰」、為了讓對方好好休息而主動退場的溫柔，都是笑鬧背後最深的支持。在家庭生活裡，孩子們耳濡目染，京劇也悄悄扎了根？！看完爸爸《活捉》《海舟過關》精湛演出後，短短三天的「崇拜期」更是讓人莞爾。夫妻倆坦言，舞台上風光無限，回到家同樣會為教養與瑣事拌嘴，但正因真實，才更顯珍貴。傳統與當代交會，笑聲與底蘊並存！打開戲箱的同時，也打開了他們的生活。本集新春特輯：歡樂丑當家，帶您聽見把京劇唱進家庭、將幽默活成日常的動人篇章。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏陳清河與黃宇琳演出的《活捉》版本，是鍾欣凌與女兒們心目中的NO.1。女兒們看完爸爸的《海舟過關》演出，露出崇拜眼神之外，也爭著學習身段。鍾欣凌以《我的婆婆怎麼那麼可愛》獲得第56屆電視金鐘戲劇節目最佳女主角獎，劇中鍾欣凌以婆婆這角色，行雲流水般掌握喜怒哀樂。鍾欣凌參與屏風表演班《莎姆雷特》演出。鍾欣凌回憶起《京戲啟示錄》，對於當年朱陸豪（右）舞台上的京劇武生「旋子」功夫讚嘆不已！左為屏風表演班創辦人李國修。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。2026春節假期啟動，特別邀請昔日邵氏電影大明星、資深演員、電視製作人──胡錦，走進錄音室，一同打開屬於戲曲的記憶寶箱，與你我歡度新年。胡錦老師自幼隨著母親名伶馬驪珠學習京劇，課後在嚴格訓練中長大，練功、背戲、上台演出，是她童年最深刻的日常。這份看似嚴苛的磨鍊，卻為她的人生奠定了堅韌的根基，也成為她日後縱橫電影、電視與舞台劇的重要養分。京劇如何形塑她的眼神、肢體與表演節奏？從傳統戲曲走向影像表演時，究竟如何在「留」與「捨」之間轉化身段，找到屬於不同媒介的表演語彙？同時，她也回顧起早年於電視京劇的創新嘗試，反思傳統與現代的拉鋸，並以過來人的眼光，看見當代戲曲在燈光、舞台、音樂與製作上的巨大進步。身為資深戲迷，這些年她也頻繁進出劇場，從台北到中南部各地戲院，細細觀看新編戲與年輕演員的成長。由衷呼籲觀眾走進劇場，不只是「看戲」，更要用力鼓掌、勇敢叫好，讓舞台上的演員感受到回應與支持。對她而言，京劇不只是藝術形式，更是一份精神力量，陪伴她走過人生的高低起伏。透過胡錦老師回望京劇初心的深情凝視與告白，聽見關於傳承、鼓勵與熱愛的溫暖對話，邀您立即打開戲箱，感受戲曲裡不斷延續的生命力。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏2025年11月底，國光劇團《夢紅樓．乾隆與和珅》台中場，節目主持人羅仕龍的觀戲座位正巧位於胡錦老師旁，倆人合影留念。胡錦為第四代京劇傳人，京劇習藝傳承自母親馬驪珠。照片為70年代胡錦主演的京劇《拾玉鐲》。節目中，胡錦自嘲是「京劇叛徒」，但其實她早已將戲曲養分內化，並外顯於電影、電視作品上，紮實的身段與功夫，讓許多觀眾沉醉其影視表演之中，持續發揚戲曲藝術。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。繼上回對劇場的真摯告白後，演員樊光耀將繼續帶領我們深入他的劇場人生，回顧他演藝之路的經典角色。他由金士傑大師的經典角色承接開始，深刻詮釋《暗戀桃花源》的江濱柳，並與該角色共處十年之久；同時，挑戰了《如夢之夢》伯爵一角，在舞台上與時間、記憶、命運展開不斷的對話。他分享自己經常透過個人生命經驗、家族記憶與長輩故事，將角色的內在世界塑造得更真實、更深刻。他也深入解析賴聲川老師的劇場獨特魅力，如何形塑出華人世界無法替代的文化符號。同時，深情回顧李國修老師與屏風表演班對他演藝生涯的深遠影響。對他而言，屏風表演班不僅是劇團，更是孕育演技和生活智慧的家。他在那裡學會了演戲，也學會了做人。直至今日，更能深刻體會國修老師所說的「看戲修心，演戲修行」的真義。關於傳承、經典與生命修行的動人故事，邀請您一同打開老戲箱，聆聽「心」故事。透過樊光耀的自我剖析，您將在他的演藝旅程中找到與自己相契的生命體悟。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏樊光耀2016年受邀接演《暗戀桃花源》中經典人物江濱柳，在首代演員金士傑老師成功詮釋塑造人物之下，他又該如何突破呢？1986年賴聲川在《暗戀桃花源》打造了一個多重視角的劇場敘事觀點，戲中戲，以及戲中的局外人們，經典作品40年不斷重返舞台，更於1992年打破劇場框架拍攝成電影，於國際上獲獎無數。《暗戀桃花源》30周年版，表演工作坊特邀樊光耀飾演江濱柳，自此展開他與角色共處的十年，此版的雲之凡由朱芷瑩飾演。表演工作坊《如夢之夢》伯爵（樊光耀 飾）與顧香蘭（張本渝 飾）的愛恨情仇，刻骨銘心。表演工作坊《如夢之夢》蓮花池座位，演出地點：台北國家戲劇院。「上劇場」是賴聲川的專屬劇場，位於上海市徐匯區美羅城商場五樓，《如夢之夢》蓮花池座位。已故屏風表演班創辦人李國修：「看戲修心，演戲修行」，修心，因為戲劇給你感動，帶給人啟發；修行，修你今生今世處事做人，修正自己行為。王月（左）、樊光耀在2023年《京戲啟示錄》創拓版的演出賺人熱淚。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。從家喻戶曉的「唐先生」廣告角色，到長年深耕曲藝、劇場，樊光耀的藝術人生，遠比多數觀眾所熟悉的畫面更加深邃而複雜。15歲踏入劇場的他，2002年拍攝網路拍賣平台ebay的經典廣告「打破花瓶的唐先生」，再到參與台北曲藝團、屏風表演班與表演工作坊，也與國光劇團合作拍攝《拍案京奇》系列影片，橫跨傳統及現代的多重舞台，他的每一步都是對表演的深刻探索與真摯熱愛。這一回，我們將帶大家走進舞台背後的演員修煉與他的劇場告白。在《暗戀桃花源》、《京戲啟示錄》、《如夢之夢》等經典作品中，他留下難以忽視的角色身影，卻在光環背後，始終對自己保持高度質疑，尤其於相聲表演上，讓他感到沈重與愧疚，認為基本功仍有不足，這份近乎苛刻的自省，正是他對藝術最誠實的態度。2021 年疫情突如其來，演出停擺、收入歸零，也讓樊光耀陷入前所未有的焦慮與中年危機。舞台沉默之際，他選擇回到書桌，將長年積累的困惑與生命提問轉化為文字，完成劇本《亡心衝擊波》，並一舉奪下第二十七屆台北文學獎舞台劇本組首獎，完成編、導、演的全新突破。創作，成為他穿越低潮的重要出口。究竟什麼是樊光耀心中「演員的自我修養」？他又如何在不安與懷疑中，持續走向舞台？邀您立即一同打開戲箱，傾聽一位演員從「打破蟠龍花瓶」之後，如何用一生誠實面對表演，也面對自己。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏樊光耀與顏嘉樂2002年拍攝拍賣平台ebay的「打破花瓶的唐先生」廣告，當年在電視台鋪天蓋地播放之下，讓他以「唐先生」形象迅速竄紅。打破太太心愛的蟠龍花瓶，事隔多年，唐先生終於在網拍平台上購得一件同款的花瓶。不料倆人卻在開香檳慶祝時，再度打破了花瓶。頗為真實的夫妻相處情境及幽默廣告劇情，引起熱烈回響。2025年12月應北京曲劇團之邀，樊光耀於改編自老舍同名小說《我這一輩子》劇中，擔綱說書引言，以詩意舞台與紙人歌隊的象徵意象，帶領觀眾回望老北京的溫度與生命力。相聲一代宗師吳兆南老師與接班弟子樊光耀。屏風表演班《京戲啟示錄》劇照，編導演李國修老師與樊光耀同台演出。表演工作坊《暗戀桃花源》於上劇場演出，編導賴聲川老師與演員群合影。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。戲台上，他一身靠甲、殺氣騰騰，英姿凜然；回到生活中，則是一位肩負家庭責任的三寶爸。在育兒、排練與自我修煉之間，國光劇團青年武生演員李家德如何找到屬於自己的平衡點？這回我們將以溫柔而動人的親子互動為起點，引領觀眾走入武生世界的極限功夫與自律日常。2025年，他接連挑戰《精衛》與《雪弟恨》兩部高難度作品。全新跨界舞劇《精衛》中，汪精衛作為一個跨界且高度心理層次的角色，迫使他在表演方法與歷史情感之間反覆推敲；而《雪弟恨》一趕四裡，橫跨文武老生與武生行當，更是對體力、唱念技巧與情緒轉換的極限考驗，面臨演出當下突發的斷槍意外，他化危機為戲劇張力，讓觀眾親眼見證何謂真正的舞台功力。微劇場《狀元印》飾演「勾臉武生」常遇春的他，堅持「角色從臉開始」鑽研勾臉技法，只為讓人物神韻更貼近心中理想的角色樣貌。邁入三十歲的人生新階段，也將迎來關鍵挑戰——今春三月上演的《胭脂赤兔》，他將首度挑戰關公戲最高門檻《敗走麥城關聖歸天》；同時，七月盛夏也將於《夜奔》中，展現茹派講究身段協調與太極拳勁頭的美學，試圖在傳統武生功架之中，注入更細膩的情感層次與剛柔並濟的力量。「勾臉武生」在京劇藝術表現上，蘊含著哪些本質上的差異與可能？《走麥城》在傳統戲班裡又有甚麼「禁」與「祭」？他如何透過跨界創作與多角轉化尋求自我突破呢？邀您馬上走進台灣新生代京劇演員持續成長的舞台人生，聆聽一段關於承襲、突破與自我鍛鍊的精彩實錄。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏國光劇團與翃舞製作的全新跨界舞劇《精衛》，透過舞蹈、戲曲呈現出汪精衛多面向的心理層次。李家德因《精衛》排練而錯過二女兒米荳於《鎖麟囊》的彩排，五歲的米荳飾演劇中娃娃生周大器，深受現場觀眾喜愛，博得滿堂彩！《雪弟恨》（又名：伐東吳），劉備為報關羽、張飛之仇，大舉伐吳，因關興、張苞陣前立功，設宴慶賀，席間無意說出「昔年五虎上將，俱都老邁無用」之語，激怒老將黃忠（李家德 飾）。黃忠不待席終而去，單騎殺入吳營，中箭回營，不治而死。《雪弟恨》劉備連勝吳軍，關興追殺潘璋迷路，投宿民舍，潘璋（劉育志 飾）繼至，關羽（李家德 飾）顯聖，助關興殺之，奪回父親青龍刀。《雪弟恨》是一齣全方位的挑戰，〈黃忠帶箭〉〈關公顯聖〉〈劉備哭靈〉〈趙雲救駕〉分別涵蓋「靠把老生」、「紅生」、「唱功老生」、「長靠武生」不同行當的功法。〈劉備哭靈〉由李家德飾演劉備。《雪弟恨》蜀軍沿江紮營七百里，吳帥陸遜見機使用火攻，蜀軍傷亡慘重，劉備亦幾乎不免，幸遇老將趙雲（李家德 飾）來救，殺敗吳兵，保劉備退走白帝城。唐文華老師（右一）親授指導並分享飾演關老爺的經驗。《長板坡．漢津口》演出後與老師及師母王耀星老師合影。首次認真地跟溫宇航老師學習水袖，李家德自嘲「武手武腳」深覺動作做得不好。傳授《長板坡》《探莊》《挑滑車》給予李家德的宋捷老師。高盛麟於《鐵籠山》戲中飾演姜維，這張劇照姜維起霸拎著靠甲、眉頭一皺，不怒而威的感覺，讓李家德一眼就深深地被吸引，並將偶像的劇照設定為手機的載具圖片。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。延續前一回的「顧唱」主題，安祈老師再度引領我們，穿梭於橫跨四十年的三本顧正秋傳記之間，走進這位京劇名伶傳奇而深刻的一生。透過細膩的鋪陳，描繪出一位藝術家如何在時代洪流中，將京劇的美學精神內化為生命的底色，化作面對人生起伏的從容與定見。1948年，顧正秋隨劇團來到臺灣，在永樂戲院展開長達五年的密集演出。這段歲月不僅成就了她個人的藝術高峰，更深刻影響臺灣京劇的發展與觀眾的審美眼光。她勇於嘗試新戲與新詮釋，卻始終根植於傳統根基之上，以「用自己的聲音唱老師的腔」開創出獨樹一幟的藝術風格，成為後世難以忽視的重要典範。1953年，顧正秋迎來人生的重要轉折。因愛情與婚姻，她在事業正盛之際毅然告別舞台，選擇以另一種方式完成生命中的角色。多年之後，她僅在國家重大慶典中短暫復出，每一次現身，皆成為戲迷心中難以複製的時代記憶。透過安祈老師與她在評審、觀演與互動中的親身回憶，我們得以看見顧正秋氣定神閒、堅守藝術原則的優雅風範，也更深刻體會京劇所承載的價值，如何映照人生的取捨與沉澱。在一生永無止盡的因緣際會中，顧正秋她以戲為喻，戲裡戲外傳唱著美麗與哀愁交織的愛情神話。這不僅是一位名伶的生命故事，更是一段屬於臺灣戲曲發展的珍貴歷史縮影。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏顧正秋25歲時，與時任台灣省政府財政廳廳長任顯群結婚，婚後解散劇團，並隨夫婿居於金山農場，僅於一些慈善義演登臺。任顯群夫婦與次子任志明（左前）、么女任祥（右前）在金山農場留下的天倫樂畫面。顧正秋十二歲時在上海劇校公演《虹橋贈珠》，上裝時留影。《香妃》劇照。《文姬歸漢》劇照。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。在安祈老師的童年記憶裡，母親嘴裡反覆叨念的那一句「看不見囉～」，成了一道揮之不去的聲音，也牽引我們走近京劇名伶顧正秋的身影。本集《打開戲箱說故事》便從這份私密而深刻的回憶出發，循著顧正秋於臺灣出版的三本重要傳記，鋪陳一段橫跨上海與臺灣的傳奇藝術人生——細讀《顧正秋的舞台回顧》、《休戀逝水：顧正秋回憶錄》與《奇緣此生顧正秋》，並透過學者與戲曲研究者的觀點，解析她來臺後在永樂戲院演出的五年歲月，如何在戰後社會中，為臺灣京劇奠定完整而深刻的美學基礎。顧正秋主張「轉益多師」，她汲取梅派、程派等名家精華，卻從不拘泥於任何流派，而是以自身嗓音與氣質重新轉化，形成辨識度極高的「顧唱」。節目中，安祈老師也回望顧正秋與臺灣政壇人物之間耐人尋味的因緣，以及在動盪離散的年代裡，她的唱腔如何成為無數離鄉之人安放心靈、寄託鄉愁的所在。這不僅是一位京劇演員的生命書寫，更是一段關於時代變遷、女性主體與藝術精神的深刻對話。顧正秋的故事究竟如何展開？那位在上海戲校被稱為「科裡紅」（意指在科班學習時期就已走紅）的少女，又如何成為臺灣京劇的重要奠基者呢？邀您與我們一同打開老戲箱，翻閱層層記憶，聆聽她在短暫卻璀璨的「永樂五年」中，留下歷久不滅的文化回聲。【延伸閱讀】👉《顧曲三疊:顧正秋的三度傳記與 女性的戰爭傷痕和療癒》／周慧玲————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏【戲曲有門道】關鍵字：打炮戲「打炮戲」亦稱「打泡戲」，戲曲界行話，是指戲曲劇團初登場、打響名號的重要演出安排，意指一炮而紅、連續打響知名度。傳統上多安排三天、三齣全本大戲，透過唱、念、作、打的完整呈現，展現演員功力與劇團特色。觀眾在短時間內認識劇情、欣賞實力，進而建立信任與喜愛，為劇團奠定清楚定位與口碑基礎。例如：顧正秋當1948年來台灣演出的打炮戲：第一天就是《玉堂春》（〈女起解〉〈三堂會審〉），第二天《四郎探母》，第三天則安排《紅鬃烈馬》，讓「顧正秋劇團」於台北市永樂戲院贏得觀眾熱烈迴響。本集「戲曲有門道」關鍵字：打炮戲，帶您透過劇團的戲碼安排瞭解京劇藝術，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。顧正秋入上海劇校後第一次扮戲，與同學孫正陽合演《蘇三起解》，蘇三由顧正秋飾演，孫正陽飾演崇公道。顧正秋（左四）1944年向梅蘭芳（左五）行拜師禮後所攝的紀念照。左一為梅葆玖，左二為梅夫人福之芳，左三為梅葆玥，右一起為倪慰明、朱琴心、關鴻賓、陳承蔭、黃憲中。《鎖麟囊》薛湘靈（顧正秋 飾）出嫁當天，中途遇上大雨，在春秋亭暫避，恰巧來了一乘破舊花轎，轎中的新娘趙守貞由於感到家道貧窮身世淒涼，不禁悲啼。薛湘靈問明情由，以鎖麟囊相贈。《玉堂春》〈三堂會審〉一折中，顧正秋飾演蘇三。（左：胡少安、右：周亮節）《貴妃醉酒》劇照，顧正秋飾演楊玉環。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。繼上回「包公三案」以及《武松打店》《賀后罵殿》之後，安祈老師續為戲迷朋友深入導覽國光劇團2026年「永恆時尚・春分」系列演出，帶您細細品味傳統戲曲如何在經典之中激盪出嶄新火花。從《平貴別窯》情感層次豐厚的寶釧苦守寒窯前奏曲，到回歸崑曲原貌的《鍾馗嫁妹》，中生代演員在舞台上展現沉穩深厚的表演功力，同時肩負起傳承責任，引領年輕世代在技藝與美學上持續精進。3月21日週六，下午場呈現氣氛緊張、震撼人心的「青天鍘」系列，晚間場則由國光眾多喜劇天王齊聚的《巧縣官》帶來滿場笑聲，張弛有度，戲味十足。新編《雙 遠山含笑》以「雙演」鏡像形式呈現，四位演員彼此呼應，在流動與交錯的節奏中，展現細膩精緻的扇子功與身段美學。3月22日週日壓軸的「胭脂赤兔」則整合《呂布試馬》《白門樓斬呂布》《敗走麥城關聖歸天》三齣經典折子戲，以赤兔馬擬人化的視角，重新串連三國英雄的興衰命運，為傳統京劇注入當代思考。究竟《雙 遠山含笑》是演哪齣戲呢？「胭脂赤兔」如何擬人展現？《平貴別窯》《鍾馗嫁妹》《巧縣官》又有何不容錯過的看點？讓安祈老師為您逐一拆解說分明。今年三月，國光劇團三天四場好戲輪番登場，不僅展現戲曲創作的新思維，更是一場關於傳統藝術如何在時代中延續生命力的深度對話，誠摯邀您立即和我們一同打開老戲箱，聽見新故事。歡迎您2026年3月20日至3月22日來一場國光劇團2026《永恆時尚：春分》的戲曲饗宴，與我們相聚臺灣戲曲中心大表演廳吧！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏《平貴別窰》唐丞相王允三女寶釧（陳長燕 飾）彩樓拋球選婿，球中花郎薛平貴（王逸蛟 飾），王允悔之，寶釧力爭，與父三擊掌，隨薛平貴投奔寒窰。薛平貴降服紅鬃烈馬，決定投軍，王允奏請平貴為馬前先行征討西涼，平貴回窰與寶釧辭別。《鍾馗嫁妹》鍾馗（劉育志 飾）死後被玉帝敕封為除邪斬祟將軍，惦念小妹（謝樂 飾）孤苦無依，又感念好友杜平為其埋骨之恩義，故於夜間率領鬼卒（孫顯博、王詠增、黃家成、陳冠丞、陶佑安 飾），準備笙簫鼓樂送妹出閣，與杜平成就百年之好。《雙  遠山含笑》常美男（凌嘉臨、林庭瑜 飾）為太行山隱者常守誼之女，自小喜愛習武，經常女扮男裝出門遊玩，因而與安華（郭子儀之子）成為好友。是日兩人相約見面，美男失約，安華（王佩宣、林昱慈 飾）為尋她而上山，偶遇身著女裝的美男，但安華卻認不出美男來，本段演出為兩人在山中偶遇遊玩之情節。《巧縣官》國舅爺洪顏龍（黃毅勇 飾）於每年廟會，強搶民女，百姓們迫於權勢，無奈以對。歷城縣新上任的父母官（陳清河 飾），略施巧計，阻止國舅對民女藍玉香的搶奪。國舅爺未能得逞，心懷怨恨，洪府師爺（謝冠生 飾）即獻計將藍玉香兄長藍中玉（張家麟 飾）騙進府中，意圖以移花接木方式騙婚。大奶奶（國舅之妻，黃宇琳 飾）得知此事，便協同皇姨洪素梅（林庭瑜 飾）謀策以對，私藏藍中玉於皇姨繡樓。縣官為追查藍中玉下落，勇闖皇姨繡樓，經與皇姨一番機智對話，明白大奶奶與皇姨計謀，乃配合計上加計，終於反制國舅，嚴懲師爺，並藉此撮和藍中玉與皇姨的美滿姻緣。「胭脂赤兔」本劇新編擬人化的赤兔馬（謝冠生 飾），以其視角出發串聯《呂布試馬》《白門樓斬呂布》《敗走麥城關聖歸天》三齣傳統折子戲：赤兔馬被董卓贈予呂布（魏伯丞 飾），一人一馬相互試探本領，赤兔馬原以為得遇明主，不料呂布（溫宇航 飾）並非忠義之人，終敗於曹操之手，死於白門樓。曹操再將赤兔馬贈予關羽（李家德 飾），關羽辭曹千里走單騎，終與劉備團圓，之後水淹七軍威震華夏，卻大意失荊州，赤兔老矣，隨關公敗亡於麥城。 【戲曲有門道】關鍵字：雙演雙演是戲曲中一種別具巧思的表演方式，指由兩位演員共同詮釋原本可由一人完成的角色或戲碼。最常見的是前後半場分由兩人接力演出，以減輕演員負擔；另一種則更具藝術性，兩位演員同時登場，一正一反、一左一右，如鏡像般呈現相同情感與身段。譬如《思凡》原為獨角戲，但是清代光緒同治年間，就有崑曲班以雙演方式呈現成了《雙思凡》，演員動作需「對稱」或「平行」，層次豐富，其中不僅「反身段」尤為高難，考驗演員功力，更藉由「雙演」拓展了戲曲的美學與想像空間。本集「戲曲有門道」關鍵字：雙演，帶您透過表演方式與身段瞭解京劇藝術，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。聚焦國光劇團2026年3月「永恆的時尚：春分」系列演出，安祈老師為您提前揭開戲箱中的層層精彩。3月21日週六下午登場的「包公三案」，由《斷烏盆》、《鍘駙馬》到《鍘判官》，以精選場次鋪陳包公登場的戲劇節奏——從富商劉世昌化作烏盆鬼魂訴冤，到秦香蓮在壽堂高唱琵琶詞，正義的呼聲步步累積，直到包公親下陰曹、探陰山查案，揭穿判官徇私改寫生死簿的真相。全戲以包青天「日斷陽、夜斷陰」的傳說為軸線，串聯人間與陰間的正義審判，展現編排上的巧思與戲劇張力。此外，搶先帶您預覽3月20日週五晚間的四齣經典好戲，上半場以武戲與唱功戲交鋒登場：《武松打店》虛擬寫意的摸黑打鬥，刀光身段驚險精準，《賀后罵殿》則在金殿之上掀起權力與情感的激烈對峙。究竟「包公三案」如何透過的劇目編排，呈現傳統京劇與現代敘事結構的結合？這些劇目中展現的「陰間想像」與「因果正義」，反映了傳統文化哪些核心價值？春分系列演出又如何運用不同流派與表演絕活，展現京劇的藝術魅力呢？透過安祈老師深入導聆與幕後分享，解析各戲看點，帶領看倌認識武戲身段、唱腔魅力與舞台亮點，更分享演員們長年習藝、全力以赴的幕後故事。現在，邀請戲迷朋友一起打開戲箱，聽見京劇如何在經典中持續發聲，為春分時節注入震撼人心的舞台力量。邀您2026年3月20日至3月22日一同趕赴臺灣戲曲中心大表演廳，來一場國光劇團2026《永恆時尚：春分》的戲曲饗宴吧！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏《斷烏盆》富商劉世昌（鄒慈愛 飾）返家途中，遇雨投宿窯戶趙大家中，遭其謀財害命，並將屍體剁成肉醬摻入陶土，燒成烏盆。張別古（黃家成 飾）前往趙大家中索討所欠鞋錢，趙大以烏盆抵債，張別古帶回烏盆，劉世昌鬼魂出現，哭訴冤屈，請張別古代他前往縣衙，向知縣包拯申冤。《鍘駙馬》宋時，民婦秦香蓮（黃詩雅 飾）配夫陳世美（盛鑑 飾），聞知丈夫得中狀元，乃攜兒女赴京投靠，詎料世美竟堅不認妻。丞相王延齡（王鶯驊 飾）將香蓮帶進宮中，扮成賣唱之人，懷抱琵琶訴冤；百般勸說，世美仍不納，王相遂命香蓮至開封府尹包拯台前告狀。《鍘判官》少女柳金蟬（林庭瑜 飾）隨父母元宵賞燈，與表兄顔查散相互愛慕，贈鳳釵以示心迹。不料狂風驟起，柳金蟬被屠戶李保害死。顔查散恰巧經過，遂被捕，知縣判顔查散絞死。《鍘判官》陰司大判張洪（孫顯博 飾）包庇罪犯外甥李保，擅自改寫生死簿。包拯（歐陽霆 飾）發現此案疑點，親下陰山，訪查柳金蟬鬼魂，並於油流鬼（王詠增 飾）口中得知判官包庇情節，決心查案懲凶。《武松打店》又名『十字坡』，故事出自【水滸傳】，武松（黃世苰 飾）為兄復仇後，發配孟州道，路經十字坡，夜宿黑店，武松佯醉技壓店主，後知店主夫婦張青與孫二娘（潘宜庭 飾）亦為江湖豪傑而隱於肆者，乃義結金蘭。《賀后罵殿》趙匡胤死，其弟趙光義（劉化蒂 飾）接帝位。太子趙德昭上殿質問，撞柱而亡。賀后（王耀星 飾）攜二子趙德芳上殿，歷數趙光義之過。趙光義謝罪，賜賀后尚方寶劍，封為太后，並加封趙德芳爲八賢王。至此，賀后只得忍痛回宮。【戲曲有門道】關鍵字：剁攘子《武松打店》中的摸黑打鬥極具張力，是京劇武戲的經典看點。戲中武松奪下孫二娘的匕首，在黑暗中準確出手，將「攘子」貼近對方耳側、剁於地面，稱為「剁攘子」。此身段需力道、準度與膽識兼備，稍有差池即生危險，因此成為京劇中極難的絕活，也展現武戲高度的技巧與臨場魅力。本集「戲曲有門道」關鍵字：剁攘子，帶您透過武戲身段瞭解京劇表演藝術，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。「剁攘子」是武松打店的精采看點之一，武松奪下孫二娘的匕首，並將其剁立於地面上，堪稱武戲絕活。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。崑曲經典《牡丹亭》四百多年來風華流轉，在本世紀以「青春」之名再次綻放。從白先勇老師主導的2004年青春版《牡丹亭》，到近年備受矚目的校園版《牡丹亭》，我們透過攝影藝術家許培鴻的360°全方位視角，走進一齣戲跨世代傳承的動人旅程。二十多年來他貼身記錄《牡丹亭》，回望2004年青春版的宣傳劇照拍攝，到今日校園版排練與演出的幕前幕後，他以嚴謹而深情的鏡頭，在理性與感性之間捕捉戲曲流動的美學精髓，也回應了白老師對「美」的核心理念。校園青春版《牡丹亭》劇組成員來自中國大陸各地、非戲曲科班的大學生，利用週末長途往返蘇州崑劇院學習與排練，在課業、時間和制度重重限制下，仍堅持站上舞台，完成一場場近乎不可能的演出。從集結學生、密集排練，到即將來台演出（2026年1月15日）所面臨的簽證與行政挑戰，每一步都考驗著熱情與意志。攝影如何見證傳承？年輕世代如何讓經典崑曲再次鮮活？翻開藝術家的攝影檔案，娓娓道來一段段關於藝術、文化與青春接力的故事，邀您立即一同細細聆聽。從經典的守護到青春的傳承，校園青春版《牡丹亭》2026年1月15日晚上七點半台北演出，與您相約臺北市藝文推廣處城市舞台，再次見證戲曲最情深的生死戀曲～————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏南京東南大學主辦的「青春版昆劇《牡丹亭》青年表演人才培訓」，來自上海、蘇州、南京、杭州等地的青年學子歷經近一年的訓練，2025年4月26日於江蘇大劇院登台首演。明年1月15日將巡演至台北。俞玖林指導校園青春版《牡丹亭》學生，讓牡丹亭一代又一代傳唱。沈豐英指導校園青春版《牡丹亭》杜麗娘與春香身段，青春接力，持續綻放崑曲魅力！呂佳指導整體花神群演的幕後側寫紀錄。呂佳為飾演花神的青春學子逐一細膩雕琢身段。青春版《牡丹亭》柳夢梅（俞玖林 飾）與杜麗娘（沈豐英 飾）劇照。青春版《牡丹亭》杜麗娘（沈豐英 飾）2011年拍攝劇照。青春版《牡丹亭》2024年二十週年慶演台北場。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。當代傳奇劇場《暴風雨》改編自莎士比亞最後一齣劇作，講述孤島島主波布羅原是米蘭的君主，卻遭弟弟安東尼與浮世國國王阿龍梭聯手奪權，與年幼的女兒一同被放逐至孤島。孤島歲月讓他練就呼風喚雨的法術，於是他製造一場暴風雨與船難，將昔日敵手引向此地──原想復仇，卻在女兒與王子的一見鍾情中，看見另一種可能……製作人林秀偉與青年演員林益緣兩位嘉賓蒞臨節目，帶領大家重新走入經典新編京劇《暴風雨》的創作與重製歷程。2004年首演時，以身體、道具與舞台調度共同打造的「人造魔術」成為《暴風雨》的鮮明標誌。歷經20年三代演員的遞變下，依然維持這份迷人的質地，讓觀眾在劇場中看見人力所打造的風暴、浪潮與魔法，也看見劇場工藝所蘊藏的真誠與能量。節目同時分享多段珍貴的幕後故事：吳興國老師如何以近乎苛求的態度訓練年輕團員、要求樂師，從呼吸、身段、節奏到情緒轉折全都精準拆解？韓國巡演時突如其來的意外又是如何靠默契與現場經驗化險為夷？而在排練「打倒波布羅」橋段時，全場為何會意外燃起一股莫名的興奮？這些片段不只揭開華麗舞台背後的堅持，更讓人深刻感受到劇場人的熱情、韌性與幽默。召喚風雨再襲、海上巨浪翻湧，波布羅的內心也隨之不斷震盪。幕前幕後還藏著哪些魔力、哪些符碼？邀請您打開戲箱，航向這場淬鍊二十年的海上風暴，感受當代傳奇劇場以身體、聲音與想像力重新施展的魔法咒術。當代傳奇劇場《暴風雨》狂襲臺北國家戲劇院（12/12–12/14）、臺中國家歌劇院（12/20）、高雄衛武營（12/27–12/28）北中南三地，咒術回歸風雨暴！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。臺灣豫劇團豫劇王子「最帥小生」、奇巧劇團共同創辦人──劉建華，再度與我們空中相會。出身戲曲世家、卻在成年後毅然離開會計師事務所，違約賠錢、重新踏上戲曲道路的她，這一回將帶來更細緻、更真切的心路歷程分享～娓娓道來與「豫劇皇后」王海玲、劇作家劉建幗之間「既是家人也是同事」的微妙關係：在家是母女、姊妹，在團裡卻是師徒與夥伴。為了保持專業，她習慣在工作場合以「王老師」稱呼母親，背後藏著對彼此與工作的尊重，也反映戲曲世家的另一種溫柔。從童年在團裡耳濡目染，到國高中追看歌仔戲、成立粉絲後援會，甚至為了加入歌仔戲社努力考上高雄女中，劉建華的戲曲養分既天然又執著。成年後，更在妹妹一句話中點醒了她，提起勇氣放下人人稱羨的會計工作，投身心之所向的舞台。2004年，姊妹倆共同創立奇巧劇團，不受傳統框架限制，把豫劇、歌仔戲與流行元素融合，從小生、丑角到Rap都敢嘗試，沒有包袱、勇於跨界，成為南部劇場圈一股清新力量。節目中更深入談到她如何面對角色創作──從早年《慈禧與珍妃》光緒皇帝，到近年武俠大戲《鏢客》《錦衣》中撼動心靈的駱成——演出時，她將自身經驗與角色傷口對接，排練中一次次落淚，也在戲裡戲外完成自我療癒。想聽劉建華如何與角色同行、在家族與職場之間找到平衡？想了解奇巧劇團如何一步步「鬧」出屬於自己的風格？立即點擊收聽，讓我們帶您打開戲箱，看見一位演員的熱與光！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏豫劇皇后王海玲（中）、豫劇王子劉建華（左）及劇作家劉建幗（右）母女三人合影。奇巧劇團《蝴．蝶．效．應》以「創新戲曲．跨界混融」打造出與傳統迥異的梁山伯（劉建華 飾）與祝英台（童婕渝 飾），留下深刻印象。2007年，劉建華於臺灣豫劇團年度大戲《慈禧與珍妃》飾演清光緒皇帝，首度挑戰角色人物創作。陸文龍一直是劉建華想挑戰詮釋的武生角色，並曾於臺灣豫劇團內部訓練中，受京劇大師朱陸豪親自指導。2025年臺灣豫劇團武俠宇宙新作《錦衣》駱成（劉建華 飾）與花婆婆（王海玲 飾）。2025年臺灣豫劇團武俠宇宙新作《錦衣》，劉建華承續《鏢客》劇中角色駱成，其中詮釋駱成面對兒時所造成的創傷後壓力症候群（posttraumatic stress disorder，簡稱PTSD）非常有感，數度聲淚俱下，下戲後更曾無法抽離角色情緒。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。繼上回徐亞湘教授為我們介紹《武旦家門楊蓮英》後，許多聽眾都好奇：書中那位踩著蹺鞋、出手凌厲、在台上能一跺腳就「發號施令」的楊老師，本人究竟是什麼模樣？這一集，我們終於迎來了眾所期待、舞台上一陣風、一陣火的——武旦名家楊蓮英老師，讓您親耳聽見她的真性情、真功夫，也聽見她背後的艱辛、堅持與深情。從小大鵬劇校的歲月、王永春及蘇盛軾等老師的嚴格教導，到舞台上合作默契、教學現場的挑戰，小楊老師全都娓娓道來。她如何在種種挫折、壓力與「沒退路」的現實中咬牙挺過？怎麼從八歲開始苦練毯子功、靠工與出手，直至在舞台上旋轉如風？把「武旦」這行當真正「做大」！她談起自己當年「不讓我唱我就去告人」的倔強、在劇校裡既像老么又像老大的個性，以及她對老師、同事、學生乃至觀眾的真心義氣，加上口中「零賣、認貨不認人」的生動語言中，表現出她自己特有的真情直率與可愛。更動人的是回憶起恩師蘇盛軾最後的日子，語氣裡滿是感恩與不捨～想知道武旦的苦、武旦的美、武旦的魂；想了解楊蓮英老師如何「吃人不能吃的苦、忍人不願忍的氣」；更想聽見她爽朗、熱情、真誠的人生智慧——立即打開戲箱，走進「武旦家門」的故事裡，捕捉臺灣京劇首席武旦的大師風采、氣魄與她獨一無二的生命力。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏楊蓮英（左）於《斷橋》飾演青兒。【戲曲有門道】關鍵字：武旦的四大條件與訓練京劇武旦必須具備「長靠、短打、蹺功、出手」四大基本條件，缺一不可。「短打」與毯子功是入門基礎，講求柔軟度與敏捷度；隨著身體成熟，才逐步累積「長靠」的力量與穩定性。「出手」則講究手法變化，要在靶子功中反覆磨練，而「蹺功」更是武旦的看家本領，從進校起就需練得穩、狠、準。若想成為能掛帥的武旦，除了四功，更要能唱、能唸，聲音得響堂，否則只能算武行。艱苦訓練加上表演全面性，使真正出得來的武旦，可說百中選一。本集「戲曲有門道」關鍵字：武旦的四大條件與訓練，帶您透過角色行當瞭解京劇藝術，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。京劇武旦必備四大基本條件之一：長靠。《楊門女將》穆桂英（黃詩雅 飾）背後紮上大靠，手持長槍、馬鞭，沙場克敵。京劇武旦必備四大基本條件之一：短打。《武松打店》孫二娘（潘宜庭 飾）和武松（黃世苰 飾），手持短刀利刃，近身攻擊。京劇武旦必備四大基本條件之一：蹺功。《活捉》閻惜姣（林庭瑜 飾）與張文遠（王詠增 飾）人鬼相見，閻女為情勾魂，更以踩蹺與鬼步，展現出魂魄飄搖的輕盈感。京劇武旦必備四大基本條件之一：出手。《武動三國》電玩角色孫尚香（張珈羚 飾）結合了一段精彩的打出手武打場面，滿天飛槍投擲，或踢或拍。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。鼎鼎大名的首席武旦楊蓮英，在傳統戲曲界可說是無人不識，她的身段與武技更深刻影響了舞蹈領域。翻開最新出版的傳記作品《武旦家門：楊蓮英》，在厚實而細膩的著作中，走入一段跨越半世紀的舞台歷史，看見一位武旦如何以身體、技藝與意志，凝鍊出屬於自己的戲曲生命。長年耕耘戲曲研究的徐亞湘教授耗費兩年多進行田調、超過三十次與傳主的深度訪談，並整理數百張珍貴照片，收錄超過250張照片，以「圖文書」概念及「第一人稱」書寫方式呈現，引領讀者貼近楊蓮英老師的心境與經歷——從小大鵬戲班的苦練，到站穩舞台，再到成為傳授技藝的教學者。小楊老師以扎實身段闖出名號，卻在三十多歲遭遇健康轉折後毅然轉向教學，將武旦與刀馬旦的技藝帶進歌仔戲、客家戲與舞蹈，為不同劇種開啟新的可能。對她而言，教學不僅是傳授技巧，更是延續一個家門的精神、紀律與美學。《武旦家門：楊蓮英》從傳主觀點出發，以26個單元記錄自身的日常與非凡，訪談過程中一張張被喚醒的老照片，彷彿讓我們重新走入她的藝術生命與所處時代。那些看似靜止的影像，其實串起戲班、劇團、電視錄影與名家往來的文化網絡，也映照出台灣戲曲在不同階段的流變。「我看武旦這行就小楊守得住！」恩師蘇盛軾的精準評語，如同舞台一句定音，深刻而真實。究竟亞湘老師編撰過程中有哪些精彩小故事呢？邀您立即打開戲箱，聽見一位臺灣京劇武旦首席的堅韌、深情與傳承的力量。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏楊蓮英一生精研傳統京劇藝術，離開舞台後的她致力投入戲曲教學，培養出許多新生代武旦演員。【戲曲有門道】關鍵字：武旦與刀馬旦京劇的旦行在生、旦、淨、丑之中占重要位置，細分為青衣（正旦）、花衫、花旦、刀馬旦與武旦，以及老旦等。青衣以端莊沉穩見長，花旦則活潑俏麗，如紅娘、春香等角色。花衫介於青衣與花旦之間，兼具兩者的身段與表演特質。武旦則以武技聞名，常扮演巾幗英雄、俠女或妖魅類角色。刀馬旦融合花旦與武旦之長，不僅要身段俐落、武功出色，唸白也需清楚明快。劇團訓練中，武旦與刀馬旦多半一身兼修，舞台生命也較短，能演至三十歲已屬不易。臺灣京劇首席武旦楊蓮英更難能可貴之處，在於她後期仍能跨向花旦與花衫領域，展現旦行多面向的可能！本集「戲曲有門道」關鍵字：臺灣豫劇的輩分與科班傳承，帶您透過角色行當瞭解京劇藝術，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。《無底洞》玉鼠精（楊蓮英 飾）幻化成落難民女，故意讓唐僧一行人搭救，趁機擄走唐僧，連孫悟空也難敵武功高強的玉鼠精，結果，請來二郎神等，並得西方諸神協助，擒獲玉鼠，救出唐僧。《仙狐緣》（又名《青石山》）楊蓮英飾演九尾玄狐，此套衣服為張大千親自設計製作並贈送。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。一把魔法之扇，從台北啟程，飛越萬里，打開了法蘭西觀眾的心。今年十月，國光劇團跨國共製的新作《公主與她的魔法扇》，在法國里昂新一代劇院（TNG）四場演出全數完售，接著登上巴黎 Théâtre Silvia Monfort，更是場場爆滿！台下觀眾掀起的熱烈掌聲與歡呼聲，以及演後久久不散的座談問答，從六歲孩子的提問到長者真摯的感動，臺灣戲曲的光芒在歐洲綻放。隨著編劇王顗瑞與主持人羅仕龍的回顧，這段京劇奇幻旅程彷彿歷歷在目，引領著我們重返現場。節目中，不僅談論創作背後的構想——從《伐子都》到《三岔口》，最後定調為取自《西遊記》的〈借扇〉故事，也細數跨文化合作的挑戰與驚喜。原來，編劇的一根菸、主創團隊一場對話，竟成為台法藝術交流的轉捩點；而每一次緊張的舞台調度、突如其來的法國罷工…等插曲，都化為劇團堅持與默契的見證。王顗瑞談到：「創作時我一直在想，怎麼讓第一次看京劇的外國觀眾，也能愛上它。」結果，當里昂、巴黎觀眾起立鼓掌、節奏拍手要演員再次登場時，那份激動早已超越語言。這不只是國光劇團的成功，更是臺灣文化的驕傲！究竟歷經「四年計畫」投注了多少心血？語言、文化差異面臨哪些難題？幕後辛勞到舞台光輝，一切一切就讓我們透過這段美好回憶，聽見掌聲背後的故事。現在邀您立即見證「魔法之扇」如何在法國吹起臺灣戲曲的風潮，魔法扇開，戲夢無界——讓世界看見屬於我們的藝術奇蹟。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏謝樂詮釋的鐵扇公主，在巴黎Théâtre Silvia Monfort綻放魔法。劉珈后飾演鐵扇公主，法國里昂新一代劇院（TNG）首演，技驚四座！王詠增、黃家成、魏伯丞、陳冠丞四位美猴王真身與分身，台上施展功夫，暗燈再化身「苦魯」（Crew，劇場技術人員）協助道具定位。歷經四年台法的密切交流，從劇場、博物館、教育機構的深入合作，透過展覽、講座、工作坊…等，讓法蘭西民眾深刻感受台灣傳統戲曲之美，並成功吸引他們進劇場支持，票券更早早售罄，此趟法國巡演場場滿座，爆棚！每一場演後座談問答都久久未散，觀眾們都熱切舉手發問，也有人深受劇中「和平」意象感動不已，認為這樣的作品傳達出臺灣對於和平的追求，很有意義。國光劇團助理編纂蕭文華擔任字幕執行。國光劇團音響技術指導李思明掌握法國劇場音響工程。法國里昂新一代劇院（TNG）首演遇到罷工，導演彭俊綱、翌日主演謝樂挺身而出，支援擔任現場技術工作人員。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。國光劇團三十周年壓軸鉅獻《夢紅樓．乾隆與和珅》即將登場！繼《孝莊與多爾袞》、《康熙與鰲拜》之後，「清宮三部曲」最終章走入乾隆盛世的華麗與虛空。《夢紅樓》不僅是一齣歷史大戲，更是深入幽微的心靈探問。乾隆（唐文華 飾）在權力巔峰之際，卻陷入「盛世將終」的恐懼及「慾望權勢」消散的失落，當他重讀被自己禁絕的《紅樓夢》，從字裡行間看見人生與王朝的崩壞。和珅（溫宇航 飾）則以「讀心術」般的深情與精算，成為帝王的鏡像與共犯。劇中更巧妙融入《紅樓夢》的人物：王熙鳳、秦可卿、賈寶玉……等穿越夢境與現實，在太虛幻境與倦勤齋之間交錯登場，讓舞台成為權勢與幻夢的交界。導演戴君芳以詩意影像構築出乾隆心中的「多寶格」，重重隔閡、曲徑通幽，如心竅般藏著人性明暗。編劇林建華在新版中更強化貪腐與權力的制度性面貌，使這齣戲不僅回望清宮，也映照當代社會的幽微共鳴。延續國光劇團「向內凝視」的創作精神──從外在權勢進入內心幽處，讓歷史不只是啟示，更是一場面對自我、潛入幽微的太虛鏡照。這一回，安祈老師又將如何剖析劇作？究竟「清宮三部曲」裡那些人物心底藏有多巨大的「洞」？看乾隆的盛世幻夢，看和珅的情感與貪念，看紅樓中的人間照影。【國光30．永續】2025全新再現《夢紅樓．乾隆與和珅》臺北場 2025年11月14日至16日於國家戲劇院、台中場 11月29日至30日臺中國家歌劇院盛大上演，唐文華、溫宇航、鄒慈愛、黃宇琳……等精銳齊聚，邀您一同走進劇場，打開戲箱聆聽那場盛世夢裡的低語，盡看《夢紅樓》再現宮闈幽微的人心與權力糾葛。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏清宮三部曲《孝莊與多爾袞》孝莊（魏海敏 飾）、多爾袞（唐文華 飾），劇作家潛入角色幽微內心，筆下勾勒出什麼樣的傷痛呢？清宮三部曲《孝莊與多爾袞》溫宇航演出關鍵人物洪承疇，影響孝莊踏上政治之路。清宮三部曲《康熙與鰲拜》鰲拜（唐文華 飾）和康熙（溫宇航 飾）內心有著甚麼樣巨大的洞？國光劇團清宮三部曲《夢紅樓．乾隆與和珅》劇中，導演戴君芳以「千手觀音」手法，象徵貪臣和珅（溫宇航 飾）如何打點貢品。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。全方位演員、臺灣豫劇團「最帥小生」劉建華，不僅是豫劇皇后王海玲之女，更肩負傳承使命。她在舞台上不斷穿梭於自我與角色之間，以真情與信念注入人物靈魂，正如金鐘導演嚴藝文所言：「演員每天都用自己的血肉之軀，去跟角色交換靈魂。」這份信念，正是劉建華的寫照。2025歲末，她將於《求你騙騙我》與《陳三兩爬堂》中，分別化身「糊塗皇帝」與「爛人弟弟」李鳳鳴，再次挑戰角色的極限。《陳三兩爬堂》為豫劇傳統經典，亦是極度考驗演員的「吃功戲」。嗓音清亮、唱功精湛的謝文琪飾演劇中才女陳三兩，以「雙手同時揮毫」的驚人場面展現角色的才氣與堅毅。劉建華則飾演讓觀眾恨得牙癢癢、氣到想砸鞋子的李鳳鳴，透過細膩層次揭示一個誤入歧途之人的人性掙扎。而《求你騙騙我》是一齣荒誕詼諧、笑中帶諷的喜劇，由老生林文瑋飾演「神算金」金登科。劉建華笑言自己從2023年版本的小太監「一戲升官」躍昇為皇帝，以靈巧節奏演繹一位可愛又糊塗的君王，一場宮廷「溫涼玉杯失竊案」令人捧腹，也映照出人心的真假與善惡。臺灣豫劇團堅持傳統、持續創新。雖然豫劇科班停辦多年，但劇團仍透過「青春飆戲」與「承功」等舞台，積極培育如李安傑、吳紹騰等新生代演員，讓傳統藝術持續綻放新光。展望2026年，劇團將推出年度大戲《東窗謀計》、《唐伯虎點秋香》與《香囊記》等劇目，結合書畫與戲曲之美，延續經典，再創風華。想一探這「一門豫劇豪傑」如何讓傳統煥發新生？豫劇版本和京劇又有哪些不同之處呢？立即打開戲箱，感受劉建華以靈魂為筆，書寫戲曲最動人的篇章。邀您一同加入豫粉看戲行列，臺灣豫劇團2025歲末公演《求你騙騙我》、《陳三兩爬堂》2025年11月29日到11月30日臺灣戲曲中心大表演廳，我們相約劇場見！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏《陳三兩爬堂》謝文琪飾演才女陳三兩，將以「雙手同時揮毫」，驚艷四座！由謝文琪、劉建華主演的《陳三兩爬堂》，公堂上的倆人會擦出甚麼火花呢？臺灣豫劇團2025歲末公演《求你騙騙我》由林文瑋（飾 金登科）、蕭揚玲（飾 金妻）主演。《求你騙騙我》2023年版本，劉建華飾演小太監（左），導演殷青群飾演大太監（右）。「海」字輩演員朱海珊，2023年於《求你騙騙我》飾演「神算金」金登科，此版本為朱老師榮退之作。【戲曲有門道】關鍵字：臺灣豫劇的輩分與科班傳承台灣豫劇的傳承曾有嚴謹的輩份制度，前三期學生為「海」字輩，第四期起則以「弘揚中原文化」為序排輩，如王海玲「海」字輩。「文」字輩的謝文琪是台灣戲曲專科學校（今台灣戲曲學院）倒數第二屆豫劇科學生，之後孫紫峮最一屆結束後，學校便不再設豫劇科。儘管科班停辦已逾二十年，台灣豫劇團仍持續培養新秀，讓這門源自河南的梆子藝術在台灣生根發揚，實在令人敬佩！本集「戲曲有門道」關鍵字：臺灣豫劇的輩分與科班傳承，帶您透過台灣豫劇發展深入瞭解豫劇表演藝術，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。「豫劇皇后」王海玲為台灣豫劇「海」字輩演員，於《求你騙騙我》2023年版本中，反串生行飾演萬歲。⫸⫸⫸⫸⫸ 粉絲福利來囉 ⫸⫸⫸⫸⫸ 秀出你的粉絲認證✅訂閱《打開戲箱說故事》，或填寫電子小紙條，即可獲得活動資格！📀活動貼文 | https://www.facebook.com/share/p/1DSyU6TCFz/📀贈品 | 《武皇投簡》珍藏親簽 DVD 3 位、《鏢客》USB 3 位📀活動時間 | 即日起～2025/11/16 (日)📀活動辦法➊ 訂閱《打開戲箱說故事》任一 Podcast 平台 + 附上成功訂閱的截圖↪︎ Apple | https://pse.is/8awgw6↪︎ Youtube | https://pse.is/8awgz3↪︎ Spotify | https://pse.is/8awh2j↪︎ KKBOX | https://pse.is/8awh3v[或] 填寫《打開戲箱說故事》電子小紙條 ☞ https://forms.gle/DU9BTEhZbaUaXos76➋ @兩位朋友 + 你最想獲得的獎品範例：@劉建華 @蕭楊玲 小孩才做選擇，《武皇投簡》《鏢客》我！都！要！😍😍💖訂閱並填寫紙條的鐵粉，可獲得 2 次抽獎機會 ( 需留言 2 次並@不同朋友）📆將於 11/17 (一) 公布得獎名單【注意事項】• 得獎者需於 11/23 (日) 23:59 前，私訊提供收件資訊（收件人姓名、電話、地址）#逾期未回視同放棄將重新抽出得獎名單• 獎品不得轉讓，亦不得換現金或其他商品• 主辦單位保有修改及終止本活動之權利

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。今年傳藝金曲獎頒獎典禮上，戴君芳導演以唐美雲歌仔戲團的《孟婆客棧：冥星雙飛俠》二度榮獲「最佳導演獎」；同時，她擔任創團導演的二分之一Ｑ劇場作品《青姬》更奪下「最佳年度作品獎」。典禮當晚，由於現場掌聲與混亂，戴導一度誤以為最佳導演是以《青姬》獲獎，笑稱自己「整個魂好像還蠻不在現場的」，為盛會添上戲劇性的時刻。面對這兩部金獎肯定的作品，究竟自己比較愛的是《青姬》還是《孟婆客棧》呢？她如何在不同劇種中「游刃有餘」的轉換、創作？從現代戲劇、崑劇實驗劇場，到歌仔戲、京劇，彷彿銅牆鐵壁的「戲曲程式」又為她帶來哪些挑戰與突破？《青姬》作為劇團二十週年的第十部作品，取材自《白蛇傳》與《後雷峰塔傳奇》，將「白蛇」的人性與「青蛇」的妖性融為一體。戴君芳借鏡王家衛《東邪西毒》的精神意象，透過日籍陰陽師與夢境敘事，引領白蛇（化名青姬／雪姬）穿越記憶與覺醒的旅程。全劇僅以三位演員與一位舞者完成，凌嘉臨一人分飾兩角，展現極致表演張力。現在就隨著「戲曲尋路人」戴君芳導演，一起打開那只裝滿夢、融合京、崑、歌仔三種聲腔與靈魂的戲箱，聆聽《青姬》如何化作一段屬於當代的戲曲詩篇吧！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏二分之一Ｑ劇場自2004年以《柳．夢．梅》結合崑曲與裝置藝術登上舞台，以實驗性與詩意的風格驚豔劇場界。此後，《小船幻想詩》、《戀戀南柯》、《亂紅》、《情書》等作品屢獲台新藝術獎與傳藝金曲獎肯定，逐步奠定其在當代表演藝術中的獨特地位。《青姬》為劇團二十週年的第十部作品，是2024臺灣戲曲藝術節展演節目之一。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。從論文寫不出來的那一刻開始，周玉軒意外踏入了劇作的世界。那一齣名為《顧曲郎》的劇本，成為她與戲劇創作命運交會的起點。十年之間，她筆下誕生超過二十部作品，從《王紫稼》《畫皮》《地獄變》《香纏》《杜子春》《水鬼請戲》一路走到2025戲曲夢工場的《鬧・NOW》，每一部作品都像是一場穿越現實與幻境的旅程。對周玉軒而言，戲劇不僅是舞台上的表演，更是一種「情感執念」的具現——她用文字探問人心深處最執著、最無法放下的那份愛與追尋。在這條創作之路上，與她並肩同行的重要夥伴，正是兆欣。兩人自研究所時期結緣，從短劇到跨界實驗製作，攜手打造出「聊齋系列」三部曲：《聊齋》、《畫皮》與《形色抄》。周玉軒的細膩筆觸，與兆欣的表演能量與導演手法相互交融，使傳統與現代、虛幻與現實，在舞台上交錯出一種詩意而神秘的美學。他們共同追尋的，是戲曲裡那份超越恐懼的鬼魅之美——讓「異界」成為映照人心的鏡子，讓情感的深處有了更溫柔的形體。「劇作家要先感動自己，才能感動觀眾。」周玉軒常這麼說。她筆下的世界，有古典的香氣，也有當代的思索；有人間的無奈，也有夢境的溫柔。如今，這位戲曲學院的老師、劇場的靈魂書寫者，仍以柔軟而堅定的筆，為台灣劇場續寫一幕又一幕屬於情感與美學的傳奇。透過玉軒的創作回望，同時緬懷我們藝術界的摯友——兆欣，那位以生命熱愛戲劇的「職人の魂」。當燈光再次亮起，那份屬於她與兆欣的劇場夢，依然在我們心中靜靜上演。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏2010年年底，中央大學中文所戲曲組公演《白蛇傳．遊湖借傘》，是周玉軒和兆欣相識的起點。2019年，臺北表演藝術中心音樂劇人才培訓計畫創作組成果發表（攝影：張震洲）〈十八〉兆欣為周玉軒於劇中演出白月光學長。《畫皮》〈丹青〉，秀才自道長枕畔偷來皮囊，繪以妻子屍身化作的骨血丹青，終讓妻子還陽。道長上門欲討回皮囊，誰知皮囊原先封印的妖物藉機甦醒了，如今她與妻子同在一具皮囊內，一體雙魂，誰吞食了真心，誰才能真正回生成人。（圖片來源：Mingo Tsao）《畫皮》〈皮之戲〉故事描述一個畫皮鬼兒（兆欣 飾）描摹自己的老態，句句皆為讖語。（攝影：蕭克玲）阮劇團《香纏》陳芸楚（陳昭薇）飾演臺灣藝旦王香禪。（攝影：馬雨辰）2022戲曲夢工場：臺北木偶劇團《奧賽羅》由周玉軒編劇，鄒慈愛、布袋戲藝師吳聲杰主演。2022臺灣戲曲藝術節：臺北木偶劇團《水鬼請戲》。2025戲曲夢工場：臺北木偶劇團《鬧・NOW》。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。還記得六年前（2019年）那帝王一局、紅樓一夢嗎？本集節目邀請到國光劇團資深編劇林建華，為您揭開清宮三部曲壓軸之作《夢紅樓：乾隆與和珅》的創作幕後。這齣結合歷史與經典文學的嶄新戲曲，以乾隆晚年與寵臣和珅之間錯綜複雜的情感與權力角力為主軸，並巧妙借鏡《紅樓夢》王熙鳳與秦可卿的悲劇命運，投射出盛世之下「水滿則溢，月盈則虧」的危機與警醒。創作靈感來自某夜編劇腦中電光石火的一個念頭——乾隆與和珅的故事，若能從《紅樓夢》的視角切入，會有什麼樣的火花？林建華深入爬梳歷史，他發現紅樓與清宮竟有如此緊密的時代交會：曹雪芹與乾隆同時代，家族背景與王朝命脈交織，而書中王熙鳳的形象，恰如和珅——權謀、聰慧而終至覆滅。劇中的「多寶格」核心意象，不僅象徵乾隆與和珅欲望的層層探索，更是帝國繁華背後即將崩塌的象徵。《夢紅樓》以戲中讀戲的方式，讓紅樓人物穿梭於歷史場景，構築一座充滿詩意與警世的太虛幻境。唐文華、溫宇航領銜主演，導演戴君芳打造出一場融合崑曲、京劇與當代表現的視聽盛宴。誠摯邀請您收聽本集節目，同時也別錯過【國光30．永續】《夢紅樓．乾隆與和珅》台北場2025年11月14至16日於國家戲劇院，以及台中場11月29至30日在臺中國家歌劇院大劇院的2025全新再現！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏🙌【粉絲福利來了】🙌📕獎品 | 《清宮三部曲劇本集》珍藏親簽書，共3位📕活動時間 | 即日起～10/26(日)「📆將於10/27(一)公布得獎名單」📕活動辦法 | ➊ 填寫《打開戲箱說故事》電子小紙條☞https://forms.gle/DU9BTEhZbaUaXos76➋ 在抽獎活動貼文☞https://shorturl.at/ZNd82底下留言標記一位朋友 + 回覆你最喜歡清宮三部曲哪一部？《孝莊與多爾袞》、《康熙與鰲拜》、《夢紅樓·乾隆與和珅》兩步驟完成即可獲得活動資格！《夢紅樓：乾隆與和珅》：清史 ✕《紅樓夢》人物關係大解密！乾隆（唐文華 飾）與和珅（溫宇航 飾）。王熙鳳（黃宇琳 飾）。秦可卿（林庭瑜 飾）以風月寶鑑示警乾隆。賈寶玉（王佩宣 飾）與元迎探惜四春。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。前一回，安祈老師由崑曲興衰脈絡出發，帶領我們走入顧傳玠與合肥四姊妹的故事崑曲情緣；這回，透過戲曲學者王璦玲老師的回憶，將跨越時空重拾合肥四姊妹的家族記憶與文化傳承，並聚焦她與最小的妹妹──張充和，以及其夫婿著名漢學家傅漢思的師生情誼。這段從民國名門一路延續到耶魯校園的崑曲傳奇，細膩動人，餘韻繞梁。張充和，出身名門書香的張家，其父張武齡是民初著名的女子教育家，四姊妹自幼浸潤詩書，才情橫溢。大姐張元和嫁給崑曲名伶顧傳玠、二姐張允和為語言學家周有光夫人、三姐張兆和則是沈從文筆下的摯愛，而小妹張充和集書法、崑曲、詩詞於一身，被譽為「民國最後一位閨秀」。1986年，王璦玲赴耶魯留學，拜入張老師門下，成為她晚年極少數親授的崑曲學生。師徒間一對一傳藝，張老師親吹崑笛教唱〈長生殿・絮閣〉，並贈以手抄《心經》與崑曲曲譜，筆墨彌足珍貴。璦玲老師娓娓道來在老師家中學曲、品茗、賞書畫、觀戲的日常，還有與傅漢思教授閒談文藝、摘園中韭菜的幽趣時光。這不只是技藝的傳承，更是一場跨文化、跨世代的知音相逢。在這段回憶交織的對談裡，不僅窺見張充和的才情風骨，也得以一窺崑曲在文人閨秀之間薪火不滅的生命力。歡迎您一起打開戲箱，細聽這段傳奇的崑腔雅韻。1940年代張充和崑曲扮相。張充和與夫婿傅漢思合影，攝於1985年。三連襟，左起：周有光、傅漢思、沈從文。1949年張充和移居美國，分別在哈佛、耶魯等二十多所大學執教，畢生致力學習與傳授書法和崑曲。其工筆小楷，別具一體，娟秀端凝，骨力深蘊，手書的《牡丹亭》、《長生殿》工尺譜是書法界公認的精品。張充和為顧篤璜發起編纂的崑曲演出通行本題寫書名《牡丹亭》。張充和1948年與德裔猶太人、美國漢學家傅漢思結婚，一生淡泊名利。曾自書對聯「十分冷淡存知己，一曲微茫度此生」成其一生寫照。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。他是崑曲傳字輩中最耀眼的一位——顧傳玠，1921年在進入蘇州崑劇傳習所（1923年，最後的職業崑劇團「全福班」解散），工小生，氣質俊逸、嗓音水潤，被譽為「上海灘第一小生」。他是舞台上的書卷氣代言人，更是那個時代最具風采的崑曲青年。雖說顧傳玠傳承了崑劇小生的命脈，但在崑曲式微、劇團分裂的困境中，舞台的光芒抵不過時代的風雨，他毅然離開了菊壇。在嚴惠宇資助下，決定由高中就學，後考入金陵大學農科，是傳字輩唯一走進高等學府的藝人。求學期間，因緣際會與名門淑媛合肥四姐妹之一的張元和相知相愛，1939年在上海結為連理，成為一段佳話。1949年，顧傳玠舉家遷居台中，轉而經營事業，直至1965年因病離世，在當年兩岸隔絕時局下，始終未見崑曲在對岸復興的盛況。走進崑曲的歲月長河，透過顧傳玠的生命歷程，縱覽崑曲的興衰與轉折。崑曲故事，不只在戲裡，更在人生深處流轉！現在邀您傾聽顧傳玠的傳奇人生與合肥四姐妹的崑曲情緣，並隨著安祈老師從清朝乾隆嘉慶年間「花雅之爭」談起。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏1945年，張家四姐妹合影——張元和（右前）、張允和（左前）、張兆和（右後）、張充和（左後）。《獅吼記·跪池》顧傳玠飾陳季常（中）、朱傳茗飾柳氏、倪傳鉞飾蘇東坡。顧傳玠與張元和。1946年，張家三連襟在上海。（左起：顧傳玠、沈從文、周有光）

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。從現代劇場到傳統戲曲、從學術研究到影像製作，劇場編導、國立中央大學特聘教授周慧玲老師，以深厚經歷與跨界創作實力，為華語劇場開拓出多元且新穎的視野。1995年，大安森林公園的當代傳奇劇場《奧瑞斯提亞》舞台上，她擔任理査．謝喜納的導演助理兼翻譯，首次被安祈老師注意。2009年創作社《少年金釵男孟母》的創作作品，更促成她與國光劇團合作《百年戲樓》的編劇契機。她善於重新詮釋經典、對話傳統，創造融合民初背景與現代表達的嶄新劇本。此外，慧玲老師推動「全球泛華青年劇本創作競賽」（至今已舉辦七屆）徵集全球青年華語劇作，鼓勵戲劇創作能根植本土、放眼國際。同時也是台灣現代戲劇暨表演影音資料庫的創建者之一，長年致力於文化保存與知識共享，近年更跨足劇場電影《魂顛記—臺灣在地魔幻事件》與《簡吉奏鳴曲》台語音樂劇創作。周慧玲不僅是創作者，更是文化的策動者與教育者。她持續以作品刷新我們對劇場、對經典、對世界的理解與感受。歡迎收聽本集節目，一同走進她玩轉經典，打造精彩豐富屬於自己的劇場宇宙！————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏《奧瑞斯提亞》座談會，與談人員分別是（由左至右）陳立華、胡耀恆、理査．謝喜納、周慧玲、吳興國和田啓元。周慧玲擔任導演理査．謝喜納的導演助理兼翻譯。創作社《少年金釵男孟母》改編自李漁的短篇小說《男孟母教合三遷》，編劇周慧玲將故事發生的時代背景改至1912至1915年間的閩中地區；下半場則依據原著人物，延伸發展出新的故事，時空背景移到1959至1964年間，尚在戒嚴中的台灣。劇中運用多種音樂素材來營造不同時空情境下的時代氛圍與角色心裡狀態：上半場由演員在現場演唱南管樂音；下半場穿插美國爵士樂、曼波與恰恰。周慧玲老師參與花式馬術比賽。從馬術與連結日常經驗中，體現傳統戲曲的身體技藝，並展現其廣闊的藝術想像。國光劇團《百年戲樓》民國100年4月首演於城市舞台，入選2012年第十屆台新藝術獎十大表演節目，周慧玲為共同編劇。中國劇作家秦旭作品《水》榮獲「第六屆全球泛華青年劇本創作競賽」首獎，劇本巧妙融合河南梆子戲元素與現代災難背景，展現方言與戲曲文化在劇場中的新生命。此劇本2023年由國立中山大學劇場藝術學系演繹，同時邀請國家文藝獎得主、臺灣豫劇團藝術總監王海玲指導學生唱腔與身段。《魂顛記-臺灣在地魔幻事件》，劇情改編自謝鑫佑原著小說《五囝仙偷走的祕密》，編導周慧玲將故事背景設定在高雄覆鼎金公墓，結合在地信仰、喪葬文化，擷取原著作品部分角色，重新詮釋為穿梭於過去、現在、未來的超現實奇幻之作。此劇由9位表演者、5個人偶，共演繹出32個角色。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。大膽翻轉史書，浪漫開啟蔡牽媽的平行宇宙──原來女海賊也會「暈船」！傳奇海賊女王「蔡牽媽」呂海英，與人稱「大出海」的丈夫蔡牽半生馳騁海上，卻在中年萌生靠岸的夢想，決心攻佔台灣，為海賊集團打造安穩棲身之地。她女扮男裝潛入艋舺，不料竟意外「暈船」，與神祕富商墜入情網，展開一場跨越情感與權力的浪漫冒險。歌仔戲藝術家唐美雲反串飾演霸氣「海賊婆」，與「歌仔戲天后」許秀年、「百變精靈」小咪大演曖昧對手戲；更邀國光劇團老生唐文華飾演蔡牽，雙唐終於合體成為一對相愛相殺的尪生某旦。蔡牽與呂海英從剃頭店邂逅到戰艦的火花四射，一次滿足戲迷多重渴望。節目中，2025傳藝金曲獎最佳導演獎得主、國光劇團導演──戴君芳，分享她與唐美雲歌仔戲團多年的導演關係，以及新戲創作幕後的導演觀點。從劇名由《大出海》轉為《夢在海潮那邊》的命名轉折，到如何與編劇陳健星聯手打造平行宇宙的奇想歌仔戲，精彩解密不容錯過！海賊（戀情）、官府（招安）與天地會（革命）間暗潮洶湧、重重諜影，虛實交錯的宇宙大冒險就此啟航。現在立即打開戲箱，走進蔡牽媽的海上烽火視界，體驗歌仔戲「與海賊有染又無關史實」的全新故事。————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏唐美雲歌仔戲團《夢在海潮那邊》高雄場☞衛武營國家藝術文化中心歌劇院，10月4日至10月5日率先出航；台北場☞國家戲劇院，10月16日至10月19日海潮襲來；台中場☞臺中國家歌劇院大劇院，12月6日至12月7日夢想再起。邀您與我們一同親臨劇場，揚帆大出海。呂海英（蔡牽媽，唐美雲 飾）自由不羈的女海賊，海上集團的靈魂軍師。鼓動丈夫蔡牽攻佔台灣，自立為王，卻意外投入一場戀愛冒險；蔡牽（唐文華 飾）人稱「大出海」，擁百艘戰船、部下無數的海上霸主。步入中年，一封招安書竟引逗出那難以言說的內在深層渴望。阿桂嫂（許秀年 飾）龍門客棧老闆娘，能幹精明，是艋舺有頭有臉的人物。偶然遇到女扮男裝的呂海英，竟做起了綺麗的美夢。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。習藝三十餘載，國光劇團青衣演員陳長燕——坐科出身、閨門旦專工，師承名師、扮相柔美、唱作俱佳，不僅是國光劇團中生代備受肯定的京崑旦角，更是臺灣崑劇團無可取代的溫婉身影。記得當年，蘭陵劇坊以《荷珠配》改編為《荷珠新配》，一舉開啟台灣現代小劇場風潮；陳長燕也曾以深情詮釋原典《荷珠配》，將「喜中帶悲、荒謬藏情」的底蘊重新演繹，為自己的藝術歷程寫下關鍵篇章。今年10月，陳長燕領銜主演臺灣崑劇團《一夢驚 一茶擒 一箋誤》系列演出。在《水滸記・借茶活捉》中飾演幽魂未了、情絲難斷的閻婆惜，情勾張文遠（劉稀榮 飾）共赴九泉；於小全本《風箏誤》中化身聰慧婉約的詹淑娟，在誤會與錯認中與韓琦仲（溫宇航 飾）譜出一段妙趣橫生的佳緣。「夢、茶、信」皆為戲眼；「驚、擒、誤」牽動命運，究竟暗藏著甚麼玄機？《借茶活捉》京劇與崑曲兩版本有哪些異同之處？《風箏誤》如何發展出充滿趣味與迷人的劇情呢？演員卡司又具備了什麼亮點？錯位中的人情荒謬、誤會裡的真摯相逢，皆由長燕一一說盡。邀您立即與我們打開老戲箱，品壺茶、聽故事，走進陳長燕的京崑人生，與她一同錯中見情，戲裡識人！2025年10月4日至10月5日兩天，臺灣崑劇團《一夢驚 一茶擒 一箋誤》，與您相約大稻埕戲苑，不見不散～————————————企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏製作︱周信宏2024年臺灣崑劇團五場校園巡演計畫，最終站於東華大學劃下完美句點（中：朱嘉雯）。陳長燕在此檔節目中一人貫串四折戲，化身《牡丹亭．驚夢幽媾》杜麗娘與《水滸記．借茶活捉》的閻婆惜，獲得校園學子熱烈回響。演出京劇版與崑曲版的《活捉》一折，除了唱腔不同之外，詮釋風格也大不同？

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。她是京劇界罕見的「女老生」，也是總讓人一聽名字就會微笑的演員——鄒慈愛。現在，我們將打開她的戲箱子，聽聽她如何從「想唱青衣」卻意外由老旦變成「老生」的命運安排中，一步步走出屬於自己的舞台風景。鄒慈愛從花蓮女孩到台北劇校，從小海光到國光藝校，從海光國劇隊又到整併後的國光劇團，一路走來，歷經不被看見、不被安排演主角的低谷，也懊惱過因緊張所帶來的失常表現，但她用笑聲和一股傻勁撐過來。如今，就連當年她說「我怕我演不好」的角色——司馬貌，也被她詮釋出了屬於自己的模樣。在舞台上，穿梭天幕出入鬼門道，她可以是京劇與崑曲裡男兒身的老生、是木偶戲裡的杜子春，也可以是歌仔戲的勇將姜維。在每個跨界的冒險裡，她總是抱著「想玩」的心態接受挑戰，但這份「玩」背後，其實深藏著對戲曲的熱愛與堅持。她進劇校的初衷竟是為了學西洋樂器？！戴上髯口、扮上妝就膽大登台冒險了嗎？戲裡調戲女人，戲外又會是什麼模樣？總是用笑聲與誠意面對舞台的鄒慈愛，帶我們走進她站上舞台就光芒四射的戲曲人生。《大劈棺》鄒慈愛飾演莊子，詮釋風格獨樹一幟，更讓每位觀眾都不禁讚嘆，怎麼這麼神！慈愛老師2022年演出京劇〈伯牙摔琴〉，親自在台上演奏古琴曲《太古引》，完美地與演出合為一體。摘下髯口，飾演新編清宮戲《夢紅樓．乾隆與和珅》裡的永琰（嘉慶君）英姿勃發又十足帥氣。下半年國光劇團將再度推出此戲，巡演台北台中兩地，不容錯過！《四郎探母》楊延輝（鄒慈愛 飾）。2024年，鄒慈愛挑戰《閻羅夢》主角司馬貌，曾是她自己一直深怕演不好的角色。一個急於救火放膽的邀約，一段電話中草率回覆的對話，2023年登上唐美雲歌仔戲團《臥龍：永遠的彼日》舞台跨界演出，飾演姜維，不僅要跨越語言，更離首演沒剩下幾天。帥氣扮相與身段圈粉無數，導致「姜太太」突然暴增。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。當我們說起「革命」，你會想到什麼？是群眾運動、意識形態，還是一場撼動時代的藝術實驗？對戲曲夢工場而言，革命從不是遙遠的歷史事件，而是一場此刻正在劇場裡發生的行動！2025戲曲夢工場以策展主題「乙巳革命」回應當代劇場的現實與想像，讓京劇、歌仔戲、布袋戲與現代表演者齊聚一堂，透過跨域創作與多劇種展演，試圖開闢「現代與傳統」之外的第三條路。從《三岔口》出發，在黑暗中試探路徑的江湖人；到孫悟空三鬧天地、雙棚競演的布袋戲鬧場；再到真假難辨的嘉慶君，如何夢遊臺灣、玩弄歷史與符號——六檔節目蘊藏哪些策展巧思？由哪些團隊與演員掀起一波波革命浪潮？策展人汪俊彥帶我們深入每個革命現場，看見「不滿、伙伴和技術」的革命三元素。首度與戲曲夢工場合作的烏犬劇場，藝術總監彭子玲將分享《低・俗・畫本》的創作歷程。一見面就「練痟話」的歌仔戲演員柯進龍、詹佳穎跨界出演，在歌仔戲抒情唱腔與街頭語言的激烈碰撞中，刻劃出一頁粗糲卻又真實的人生。這不只是一場演出，而是一場集結想像力、行動力與技術的劇場革命。戲箱已開，革命再起！邀你立即聽見革命發動者的震撼故事。臺灣戲曲中心多功能廳8月30日到10月5日，號召革命義士、伙伴一同聲援2025 戲曲夢工場《乙巳革命》。明日和合製作所《嘉慶君夢遊臺灣》兩位演員扮演太監與婢女，在觀看與扮演之間穿梭。（左起：郭員瑜、胡書綿）義興閣掌中劇團《英雄製造》以真偽穿插的形式，邀請觀眾進入革命英雄「可能的」生成現場。（後為主演暨音樂設計王凱生、前為演員洪健藏）合作社《前方有三岔路口》是一場關於表演藝術的身體行動。（左起：林乘寬、魏子慕、林益緣）臺北木偶劇團《鬧・NOW》前後場battle。（左為布袋戲演師吳聲杰，右為樂師林宸弘）烏犬劇場《低・俗・畫本》兩位歌仔戲演員將在劇中展現十八般武藝。（左起：柯進龍、詹佳穎）「壁」製作委員會《皇上還沒來的時候》由榮獲桃園科技表演藝術獎首獎及廣藝特別獎的金獎團隊創作演出，結合京劇與AI 科技藝術，幻化為不可預測的聲響與影像。（左起：陳恩綺、黃昶然、黃若琳）

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。歌仔戲迷千萬別錯過！一場「跨團、跨界、跨世代」的史詩級愛情鉅作——財團法人廖瓊枝歌仔戲文教基金會2025歌仔戲旗艦展演《愛。相隨？》七夕（8月29日）即將盛大登場！本劇採「連台本戲」型態，號召南北歌仔戲天王天后以全新現代觀點重塑經典《七世夫妻》，細膩描繪七次轉世、跨越時空的愛與命運糾葛。這次製作陣容堪稱夢幻——由人間國寶廖瓊枝與王金櫻擔任藝術總監與顧問，五年級中生代菁英領銜，結合六、七、八、九年級新生代，共同展現薪火相傳的藝術風采。從第一世萬杞梁與孟姜女，到最終牛郎與織女的鵲橋相會，許亞芬、張孟逸、陳昭香、王台玲、孫詩詠、李翠蘭、張秀琴、莊金梅、黃雅蓉、邱秋惠、江亭瑩、廖玉琪、郭春美、石惠君等資深好手將與新生代同台飆戲，唱腔、身段與臨場應變功力盡情交流，呈現薪火相傳的絕佳默契，更是跨世代對歌仔戲的深情告白。戲中七世情緣，少男少女情竇初開，累世愛恨交纏，各有命運關卡；南北內外台天王天后的同場競藝，蘊藏哪些戲曲門道？製作人蔡欣欣教授與編劇江佩玲又設下了哪些巧思與驚喜？製作初衷又是甚麼呢？刻骨銘心的戀愛史裡，甚至還藏著古代「網戀」始祖的身影！讓我們8月29日至8月31日七夕相約臺北市藝文推廣處城市舞台，見證愛情的輪迴與歌仔戲的永恆傳承，2025歌仔戲旗艦展演《愛。相隨？》一起讓愛自由、心意相隨。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。當代劇場裡最動人的風景，往往來自傳統的深根發芽。國光劇團三十週年《永恆時尚：秋分》於9月特別企劃推出四場匠心獨運的演出，從經典老戲到爆笑喜劇，讓戲迷一次滿足、場場驚豔。現在，邀您跟著我們一起聆聽安祈老師的公演規畫與看點解析吧！9月12日開場的是【魔幻京劇】，由陰間判官穿針引線，串起《伐子都》《打神告廟》《活捉》三齣因果報應與情仇糾纏的經典戲碼，戲中人陰陽交錯，誓言與悔恨交織出一段段亡靈與人心的戲夢人生。13日午場《陸文龍》敘述金營孤子回歸故國的忠義傳奇，新生代武生魏伯丞首挑大樑，展現文武兼備的精彩身手；晚場《求騙記》則上演荒謬又貼近現實的詐騙傳奇，讓你在滿場笑聲中，重新審視「相信」與「真相」的分界。壓軸14日午場《雪弟恨》，由李家德「一趕四」演出蜀漢名將的忠義血淚，唐文華親授，挑戰體力與演技極限，氣勢如虹，震撼人心。庭瑜產後再度踩上硬蹺，心情產生哪些變化？挑戰《陸文龍》小魏詮釋上又有何特殊安排？《求騙記》歷經漢劇、京劇、豫劇與歌仔戲等劇種爭相改編上演，究竟魅力何在？復仇血淚《雪弟恨》全新演員組合將帶來甚麼火花？從魔幻到歷史，從詐騙到復仇，「國光30‧而立」《永恆時尚：秋分》四場演出風格各異，卻同樣精彩！誠摯邀您2025年9月12日至9月14日走進臺灣戲曲中心大表演廳，一同見證傳統如何潮流不退，時尚永恆！《伐子都》由武生李家德、花臉孫顯博主演。子都（李家德 飾）與潁考叔爭車失利，屈居副帥，妒恨之下，於戰時趁潁考叔不備痛下毒手，後因心生愧疚，不時見到潁考叔之影，終自戕而死。《打神告廟》由青春旦角謝樂主演。名妓焦桂英接濟秀才王魁，並許以終身，二人在海神廟盟誓互不負心。王魁高中後休棄桂英。桂英憤而泣訴於海神廟，自縊身死。林庭瑜產後第一次踩著蹺站回排練場，兩位指導老師給予鼓勵，陪著從頭排練，逐漸拾回自信及夥伴間的信任感。《活捉》由林庭瑜、王詠增主演。敘述閻惜姣為宋江殺死之後，返回陽間卻不找宋江報仇，而是尋到昔日情人張文遠住處，再續情緣。9月12日【魔幻京劇】從判官（劉育志飾）視角出發，串聯三齣充滿人性掙扎與因果報應的老戲段子，妒恨殺人、情海翻覆到陰魂再現，戲中戲外皆是對人心深處的詰問與反思。國光劇團武生生力軍魏伯丞主演陸文龍，特聘朱陸豪親授指導。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。2021年於原定演出的前夕，國光劇團武淨演員劉育志在《拿高登》高強度排練中不慎阿基里斯腱斷裂，讓這位青春正盛、表現亮眼的武淨演員瞬間跌入黑暗。曾一度考慮轉行、懷疑是否還能再登戲台，所幸在劇團與師長的支持下，他選擇了堅持。休養期間，他沒有停止鍛鍊，反而轉向唱腔與基本功的深耕，做足準備讓自己在未來以更強姿態復出。時隔一年，他逐步復出於《武動三國》張飛、《活捉》判官、《通天犀》青面虎以及《火判》等經典劇目中，以穩健椅子功、凌厲身段再度征服觀眾，證明自己不僅沒被傷痛打倒，反而更上層樓。2023年【承功－新秀舞臺】《通天犀》演出前，同團演員兼引言人的林庭瑜感性回憶：「育志奮力一搏，衝過迷霧的過程令人心疼，也對育志的毅力深感佩服！」「這是一段奮鬥的證明！」聽國光劇團青年武淨演員——劉育志娓娓道來那段從受傷、復健到重返舞台的堅毅旅程。面臨演員受傷，劇團該如何臨危應變及同袍互助呢？獲得崑大班陳治平老師傳授《火判》與《鍾馗嫁妹》的機緣是甚麼？每次傷痛背後帶來哪些省思？他又如何於低潮裡自我療癒？一副髯口和青面虎一角，對由「丑」轉「淨」的他更有著關鍵意義！在這一段青面虎的試煉裡，聽見不只是戲，還有一顆從未停歇的心，原來從小到大所經歷的一身傷，透過堅強意志早已化作對戲曲的深情告白。這回翻開戲箱子，不禁讓我們更加期待育志的再次登台與全新挑戰！傷後復出，劉育志於2022年《武動三國－她的凝視》以張飛一角再度登上戲曲大舞台。劇中國光新秀集體亮相，大展搶背、吊毛、劈岔、僵屍、倒翅虎、打出手……等京劇武功。2022年承功－新秀舞臺《活捉》，劉育志大顯拿手「判官」角色。劉育志在2023年承功－新秀舞臺主演《通天犀》，以青面虎徐世英一角成功克服2021年的腿傷。究竟髯口試由什麼材質製作而成？一副髯口讓他由丑行決心投入淨角訓練，背後又有哪些動人故事？安祈老師直呼：「育志太幸福了！」承自崑曲名家（崑大班）陳治平老師傳授的《火判》與《鍾馗嫁妹》。《火判》這齣戲是《九蓮燈》傳奇中的一折，故事大意為被抄家的閔遠在義僕富奴守護下逃亡，經古廟內火德星君（劉育志 飾）指引，前往蓮花山香果洞求取九蓮燈，以解難度厄。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。京劇武生與生角兼修的實力派青年演員，同時是興傳奇劇場的靈魂人物──朱柏澄，於2025年初獲選亞洲文化基金會（Asian Cultural Council）資助，展開為期半年的赴美藝術交流計畫。在東西方文化交會的現場，他以深厚的傳統功底與當代創作視野，展現台灣京劇的嶄新風貌。柏澄親臨《打開戲箱說故事》，分享此次美國巡演與交流經驗：從紐約梨園社春季文化節「中英雙語」介紹京劇基本功與經典橋段，到洛杉磯、舊金山的文化講座，他如何以一字馬、踢腿等高難度動作征服國際觀眾？透過「當代傳奇劇場國際總監雷碧琦」牽線與當地文化單位合作，於西岸多場講座中，深入分享當代傳奇劇場作品《凱撒》的創作脈絡，並將京劇帶入美國校園，引發熱烈回響。語言與文化的差異，是挑戰也是機會。他如何在「全英語」講座中突破表演形式的隔閡，讓台下的外國參與者驚呼連連、「叫好」不斷？又如何透過社群媒體與短影音，讓遠在台灣的粉絲們也能對於這場跨國對話產生即時共感呢？這趟「出遠門」的旅途中，他不只是京劇的傳承者，更成為文化的橋樑。現在，就讓我們跟隨他訪美的藝術行腳，翻開戲箱，娓娓道來讓世界聽見來自台灣的動人故事與傳統之聲——京劇（Jīngju）的點滴歷程。紐約，中央車站。原先預計搭車至大都會藝術博物館的柏澄，因天候影響錯過了預定的班次列車。農曆新年活動在Asia Society推出一系列的節目，包含有舞獅、武術及朱柏澄的京劇演出，一起歡慶蛇年的到來！2025年1月8日，亞洲文化基金會（Asian Cultural Council）受獎人於紐約洛克菲勒大廈的見面會。朱柏澄完成了第一場在美國的正式演出，並與凌珂老師同個化妝間，學習到不少凌珂老師對藝術、京劇和人生的觀念。在曼哈頓一路步行，轉換不同扮相與紐約融合，朱柏澄穿著行頭，無論是在小攤販或地鐵都造成了人群圍觀！於紐約大學，和Nancy教授、錢熠老師一起在課堂上分享創作思路與藝術，傳達「戲曲人文」的概念，同時淺談科技對藝術家的影響。於喬治華盛頓大學的示範講座，談台灣的傳統京劇發展，從顧正秋來台、軍中劇團到當代傳奇劇場板橋放送所的成立。2025年6月2日，朱柏澄於個人社群媒體紀實寫下：「目前看了60個表演、去了42個劇場、完成6場演講1個工作坊、參與了一檔演出，認識好多朋友，見到好多很棒的藝術家……。」究竟這趟遠行透過國際見聞激發出哪些新觀點呢？

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。猶記得去年六月臺灣戲曲中心大表演廳內，清華與東海兩校的校園戲曲傳承計畫學生傾情演出《春草闖堂》，精采絕倫、熱力四射，現場如雷的掌聲與叫好聲，至今仍餘音繚繞、難以忘懷。走過三年（2021–2024）精耕細作的1.0階段，如今「台積電×國光——校園戲曲傳承計畫2.0」扎根再出發，在國光劇團專業師資群引領下，持續於清華大學與東海大學展開多元課程，從講座、讀劇到實作演練，帶領新學員進入戲曲世界的深層探索。歷經一年的2.0課程推進中，又曾遇到哪些挑戰？指導老師們如何克服困境、注入新能量？從課堂到舞台，戲曲又如何在學生心中留下青春的印記？今年5月26日，兩校於東海大學銘賢堂聯合舉辦的年度成果發表會，呈現了哪些不同以往的成果與令人動容的青春魅力呢？學生們從肢體、嗓音、身段到戲劇角色的精細雕琢，一步步累積基本功與舞台信心，從「看戲」「學戲」到「演戲」，傳統戲曲已不僅是舞台上的藝術，更成為大學生們交朋友、練心性、培養美感的日常。本集節目，透過課程主持羅仕龍老師，帶我們一同打開戲箱，聽他娓娓道來這群青年如何以熱情與汗水，唱出屬於他們的校園京韻生命力！（小編：節目中還可以聽見同學們的成發演出片段，千萬別錯過唷！）

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。榮獲第22屆台新藝術獎表演藝術獎、第35屆傳藝金曲獎最佳導演獎的劇場話題之作——臺北海鷗劇場《國姓之鬼》，八月再現2025傳藝金曲劇展，台北、高雄兩地精彩上演。由宋厚寬編導，融合現代劇場與傳統戲曲元素，以奇幻敘事手法重探「國姓爺」鄭成功的歷史形象。《國姓之鬼》透過兩位演員古翊汎與劉冠良的精湛演出，在四個時空層次中交錯展開，讓亡魂現身、史實糅雜，詮釋臺灣歷史與身份的追尋與糾結。從「廟未蓋完」的城市荒野劍南山，搬演到充滿幽魂與未竟夢想的現代舞台；從歌仔戲的傳統唱腔，到陷入靈異事件的亡魂對話，雙人戲班如何在一次又一次的重演中，看見大海、見證國姓爺船隊的降臨——甚至看見我們自身與歷史的鏡像。創作發想究竟來自甚麼？導演如何召喚國姓爺的英魂與觀眾的共鳴，打造出這場安魂戲？兩位演員又該如何撐起90分鐘戲曲表演？排練場上，他們又將面臨哪些內心交戰？敬請鎖定本集節目，一起聽見那些藏在戲箱裡、深埋歷史中的「鬼」故事。還有更多《國姓之鬼》以外的故事，和編導、演員心境首度公開，等您立即來收聽～同時，邀您走進劇場親身體驗雙大獎加持肯定的好戲，台北場2025年8月8日至8月10日臺灣戲曲中心小表演廳，高雄場8月30日至8月31日高雄中山堂劇場，炎炎夏日～臺北海鷗劇場《國姓之鬼》給您清涼一嚇！

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。當台灣京劇遇上法國科技，會擦出什麼火花？國光劇團與法國里昂新一代劇場首度攜手，打造融合科技與傳統的魔幻京劇——《公主與她的魔法扇》。五百年前，孫悟空踢翻八卦爐，爐火墜落人間，化為八百里火焰山，阻礙取經之路；鐵扇公主因痛失愛子紅孩兒，內心難解仇恨，暗中煉製假扇，等待孫悟空上門借扇……。時空切換到現代法國，10歲的小女孩奧莉維亞，聽著《西遊記》的故事，疑惑公主為何執著於復仇，彷彿穿越時空，與故事中的公主展開對話。今年8月即將展開台法巡演，世界首演在臺灣戲曲中心！這齣戲以《西遊記・借扇》為靈感，由鐵扇公主與法國現代小女孩的雙視角出發，用女性觀點重新詮釋東方經典《西遊記》。🔥究竟台法共製的緣分如何展開？當科技遇見戲曲，卻碰撞出一座難以翻越的火焰山？🔥台法雙導演如何揉合東西方元素，激盪出新火花？珈后老師會增添與改變她原有的表演詮釋嗎？🔥小女孩的直觀會帶來什麼省思呢？鐵扇公主又如何玩轉手中的魔法扇，改寫屬於她們的故事？虛擬影像人物與戲曲演員同台共演，法國「巨鏡」全像劇場技術尬上戲曲激盪全新火花；音樂由聲音魔術師王乙聿與指揮瞿春泉攜手打造，融合東西方元素，帶來視覺與聽覺的魔幻饗宴。巡演前，且讓國光劇團排練指導彭俊綱導演及旦角劉珈后為您搶先揭開公主的神秘面紗。同時別忘了，2025年8月1日至8月3日與我們一起入席臺灣戲曲中心大表演廳，感受2025國光劇團臺法合製「公主與她的魔法扇」台灣美學、國際視野與民主精神，探索科技與京劇的全新魅力！

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。今年春天，國立臺灣戲曲學院復興京劇團推出《水滸英雄》演出，演員與角色的精彩安排，讓安祈老師回想起年輕時觀賞「小陸光」的點滴情景。本集節目，我們就從這段回憶出發，繼續帶大家走入軍中劇團的世界——小陸光。📌作為戲曲人才培育的劇校訓練班，小陸光究竟如何安排演員演出？公平競爭呢？還是為演員尋找合適戲路？📌當年白天演出（日場）居然不常見，晚場反而經常一演到深夜才散場，這背後有什麼特別原因嗎？📌安祈老師將目光由小大鵬「移情別戀」轉向小陸光的主因是什麼？荀派馬述賢老師的教學傳承，又帶來哪些影響？📌她最喜歡的小陸光演員胡陸蕙、朱陸豪，為什麼總會讓她無法安心坐在戲台下看戲？背後藏著什麼故事呢？透過安祈老師親身經歷的追劇趣事，一起回顧當年小陸光戲曲人才的培育與舞台上的輝煌盛況。安祈老師再度親自爆料，當年她從週二一路到週日，幾乎天天泡在國軍文藝中心看戲，功課卻還是名列前茅！（小編：老師她真的有時間念書嗎？）還有，當她最欣賞的演員胡陸蕙首次登門拜訪時，她懷著什麼樣的心情？一顆包子、一盒喜年來蛋捲的背後，又藏著怎樣的故事？打開戲箱，走進一段段鮮為人知的內心回憶，並再次追溯出「軍中劇團」在台灣戲曲發展中的珍貴歷史。胡陸蕙本名台鳳，是陸光劇校首期最佳旦角。《紅娘》由馬述賢老師教導。胡陸蕙飾演霍小玉。《陸文龍》是陸光國劇七十四年參加國軍文藝金像獎競賽得獎作品，由朱陸豪飾演陸文龍。民國55年3月，小陸光在國軍文藝活動中心的首次公演。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。一位Facebook臉友，一篇傳記序文的邀約撰稿，走進一位女伶——馬驪珠的「京」曲傳奇人生。出身於戲曲世家，馬驪珠自幼受梨園薰陶，十五歲登台，承襲母親的技藝與情懷，精通青衣與花旦行當，除劇藝表現亮眼，她亦擅長寫作，以筆墨抒發對戲曲的熱愛與人生感懷。民國38年來臺後，陸續應邀加入多個軍中劇團，包括「虎嘯劇團」「龍吟平劇隊」「履鋒平劇社」「明駝國劇隊」……等，活躍於戲曲舞臺。民國59年，隨著軍團級國劇隊奉命裁撤，她才淡出演藝圈，暫別梨園生涯。多年後再度復出，轉而投入教育工作，任教於復興劇校。✍️安祈老師和《京劇奇女伶—馬驪珠》編著者周世文先生，這段臉書上的戲曲奇緣，究竟如何展開？✍️回望年少時光，馬驪珠在安祈老師記憶中，留下了哪些深刻印象呢？✍️書中〈下篇：那些人那些事〉，馬驪珠以幽默風趣筆觸描繪過往，又為我們勾勒出哪些動人的人事風景？✍️作為胡錦的母親，她又如何影響女兒的演藝之路？將京劇精神傳承至銀幕？劇場上，她詮釋出女性的堅韌與溫婉；生活中，她則是傳承與創新的象徵。馬驪珠不僅記錄自我劇藝生涯，更寫下世代的戲曲文化印記。傳記新書尚未發行，安祈老師將翻開這只老戲箱，帶我們搶先聆聽馬驪珠「虎嘯龍吟」的精彩戲曲旅程！一窺她筆墨間的柔情與剛韌。「虎嘯劇團」成員合影，前排為馬驪珠（中），後排左四為李桐春、左五為馬驪珠夫婿胡學傑，馬驪珠女兒胡錦此時三歲。民國41年虎嘯劇團公演廣告，掛牌主演者為胡夫人，胡夫人即是著名京劇演員馬驪珠。「履鋒平劇社」演出《梁紅玉》。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。當鑼鼓一響、金箍棒一揮，他就是戲裡讓觀眾目不轉睛的「美猴王」。但他從不甘心只做孫悟空！九歲入陸光劇校，十歲登台，十三歲以一齣《挑滑車》技驚四座。朱陸豪扮演孫悟空長達二十二年、超過五百場演出，是台灣京劇史上的傳奇代表。可他沒停在美猴王的光環之下，而是一路走出自己的「七十三變」——從京劇跨足歌仔戲、現代劇、舞蹈、影視，甚至摘下金鐘獎，成為真正的全方位表演藝術家。📖 書名《戲班、悟空、七十三變》藏著什麼玄機？「七十三變」到底變出了什麼樣的人生風景？📖 從劇校走進戲班、從傳統舞台跨界到電視螢光幕，一路走來，他究竟面對了哪些挑戰？又從中獲得哪些關鍵啟發？📖 一場現代劇的哭戲，竟讓老戲骨排練了兩個月還哭不出來？當殺人武生變成戀愛少年，跨界會有多難？！📖經典武戲《三岔口》摸黑打鬥，演員於角色當下，心裡到底如何想像呢？「朱陸豪」這個名字，背後有故事嗎？一雙戲靴、一段提點、一句話點醒夢中人——從李慎恩伯伯到恩師穆成桐，以及王海玲、汪其楣、李國修……生命中的貴人，如何悄悄改變了他的表演之路？翻開《戲班、悟空、七十三變：朱陸豪的人生故事》一起從戲班後台的白布蚊帳，進入小陸光到國光劇團的創團歲月與跨界歷程，這不只是朱陸豪的故事，更是一段關於台灣劇場、傳統與當代、堅持與變身的動人篇章。邀您立即打開戲箱，聆聽「永遠的美猴王」怎麼從一隻猴子，變出朱陸豪的人生舞台！︿︿︿︿︿︿︿粉絲福利來啦🎉﹀﹀﹀﹀﹀﹀﹀📘活動貼文 | https://www.facebook.com/share/p/1JQMDCQM6i/📘獎品 | 《戲班、悟空、七十三變：朱陸豪的人生故事》 + 〈打開戲箱說故事〉節目特製書籤，共 3 份📘活動時間 | 即日起～6/30(一)📘抽獎辦法 | ➊ ⮕訂閱《打開戲箱說故事》Podcast，Apple、Spotify、KKBOX 或心藝漫漫聊YT 皆可➋ ⮕在活動貼文附上已訂閱 Podcast 的截圖 + 任意留言📆將於7/1 ㈡ 公布得獎名單⚠️注意事項⚠️📍得獎者需於 7/6 23:59 前，私訊提供收件資訊（收件人姓名、電話、地址）#逾期未回視同放棄將重新抽出得獎名單📍獎品不得轉讓，亦不得換現金或其他商品📍主辦單位保有修改及終止本活動之權利故事工廠《七十三變》發想自京劇大師朱陸豪生平故事的半自傳作品。屏風表演班《京戲啟示錄》2011年傳承版第四度搬演，李國修及朱陸豪兩位老師的合照。《舞者阿月》劇作者希望透過戲劇的手法，呈現台灣舞蹈前輩蔡瑞月艱苦而動人的個人情感歷程。圖為戲中的蔡瑞月（汪其楣飾）與其夫雷石榆（朱陸豪飾）。電視劇《麻醉風暴2》朱陸豪老師於劇中飾演衛福部部長吳偉胤。《陸文龍》1995年10月6日京劇演員朱陸豪。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。安祈老師：「看到結尾才驚覺，中場休息錯過了什麼，散場立刻上網徵求二刷票……最喜歡魏女王那段義民媽媽！」仕龍老師：「演後至今，這齣戲仍讓人念念不忘，忍不住想再深入探討……」《女王的名字》演出前，節目曾邀請魏海敏與溫宇航老師分享他們的「女王」。當時礙於劇情保密及排練進度，許多精彩內容無法揭曉。如今演後一個多月，這部融合京劇與當代表演的作品引發廣大關注，戲迷筆記如潮湧現，有驚嘆、有困惑，觀後餘韻仍在發酵。這回，讓導演王嘉明（莎士比亞的妹妹們的劇團團長）親自登場，為您深度解析這齣話題之作！⁉️上下半場的對映設計，究竟藏了哪些隱密結構？劇情走向原來經歷了場次調整與刪改——導演刪了什麼？為何而刪？😖整齣戲竟是一場發生在安養中心、由失智長輩主演的聖誕聯歡晚會！？是否有BUG呢？⁉️多層次的時空交錯與人物切換背後，究竟藏有什麼哲思深意？如何對應戲曲的行當傳統與表演美學？《女王的名字》由王嘉明導演操刀，結合京崑戲曲與當代劇場語彙，攜手京劇名伶魏海敏與崑曲小生溫宇航、劇場天后徐堰鈴……等演員，透過多角色、多視角共同突破角色與自我邊界，展現高度表演張力。從似真非真的慈禧，到對歷史幻覺的解構，「真實」的本質在不同詮釋之間，能否瓦解我們對「歷史」的既定想像？一場穿梭歷史、記憶與身分認同的美學實驗，邀您一起重回劇院現場，聆聽導演王嘉明的創作告白，演後再談——《女王的名字》。一開場坐在輪椅上的慈禧，背景搭配著火車聲響，「為何是輪椅？」直到下半場才終於逐漸明朗。安祈老師最喜歡魏海敏的這段義民媽媽！——此段劇情重複三遍看似相同的內容，導演是何用意呢？

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。戲台上她是霸王、皇帝、浪子，一畫劍眉、一出手便氣吞山河；也是生活中的妻子、母親與媳婦，一手拉筋、一手餵奶，把角色活進骨血，把人生演得淋漓盡致。她是孫翠鳳——戲裡的無敵小生，戲外的無敵女人。26歲踏入明華園時，她不懂台語、不會唱戲，卻從飛禽走獸演起，練功練到遍體鱗傷，硬是以毅力和熱情，一步步攀登上台灣歌仔戲的巔峰。她的李玄霸氣絕倫，她的白狐胡偉冠柔腸百轉，她的青獅戰陀厲「花臉」驚豔四座，以及白素貞的款款深情，何仙人化為何仙姑的情深意濃……，跨越生旦、文武，每一個角色，都是她用汗水與傷痕淬鍊換來的藝術極致。🥰《超炫白蛇傳》詮釋懷胎的白素貞，竟深藏她最真實的情感投射？！竟跟女兒爭著當空中飛人？🥰《劉全進瓜》從家暴受害者李翠蓮到家暴男劉全，變本加厲「打超兇」詮釋，她卻來真的？🥰《何仙姑》由張四郎到何仙姑一趕六，文武生旦淨無縫切換，她如何讓角色活進身體、注入靈魂呢？🥰從零開始練功，她怎麼練就一身驚人功夫及絕技「滾筒洗衣機」身段招式？最鍾情的竟是李玄頭上的……？無敵小生也是逆風前行的勇敢查某子，細細講述戲裡戲外的角色轉換與人生體悟。從高峰到低谷，她走過憂鬱與身心磨難，也走出屬於自己的從容與寬闊。《孫翠鳳與她的男人們》不只是一本書，更是一封寫給歌仔戲、也寫給生命的情書與自己的勇氣備忘錄。敬請鎖定本集節目，一同走進孫翠鳳的戲夢人生！當好戲再度開鑼，邀您在戲台下，共賞她用一生練就的絕代風華。《超炫白蛇傳》白素貞：千年道行化人形，西湖報恩邂逅許仙，豈料端午雄黃驚變現原形，為救相公，不惜性命水漫金山鬥法海。明華園戲劇總團《超炫白蛇傳》水漫金山橋段，白蛇青蛇飛躍空中踏水而來，掀起全劇高潮。《劉全進瓜》劉全：劉全仕途不順、家暴出氣，痛失愛妻才恍然悔悟。《何仙姑》何仙人：遭賜死的四郎轉醒，成為仙界何仙人，此時凡間卻已人事全非。孫翠鳳老師以淨角行當身段、手持大刀、俊臉詮釋《何仙姑》安祿山。《蓬萊大仙》李玄：俊美李玄法力無邊，無奈性格狂妄招致悽慘下場。《蓬萊大仙》劇中索魂橋段，特別量身設計高難度「空中一字馬」前傾及翻滾的「滾筒洗衣機」特殊身段。《獅子王》戰陀厲：青獅轉世成暴君戰陀厲，菩薩苦心感化，浪子終於回頭。